科莱特

电影的风景是法国的，你可以看见塞纳河和埃菲尔铁塔。电影的服装是法国的，你可以看出19世纪末20世纪初的时装风格。电影的文字是法国的，你可以看懂红磨坊的拼写和人物写下的流畅的法语。但是，如果抛开字幕提醒的年份与地点，我会以为我看了两个小时的简•奥斯丁，或者其他一部BBC出品的年代戏。

当两位主演用一口悦耳的英伦口音念出自己写下的法文句子，我实在无法被说服这是一部关于法国icon的传记电影。It's just too British！

导演摘取Colette18到34岁，从初到巴黎到和丈夫决裂这一段人生轨迹来进行创作，其实是非常聪明的。因为在这16年里，离开家乡自然来到繁华都市；从一个天真烂漫的女孩成长为一个迷人自信的女人；在单纯的写作中发掘出自己的才华，将其演变成成熟的创作；对丈夫的热爱与崇敬逐渐变质为清醒的放弃。这期间有太多的素材可以发挥，有太多的主题可以探讨。可遗憾的是，电影变成了简单的记叙文，用大量的篇幅刻画了很多Colette的生活片段，她做了什么事，见了什么人，和谁说了什么话，但却看不见她自己的思考与结论。

无论是决定要求丈夫在书上署下自己的名字，或者是简单的要不要去和感兴趣的女人见面，影片中这些个人的决定都是在别人的参与下作出的。朋友说我知道你才是真正的作家，你完全可以以自己的名义发表作品；母亲说你应该离开那个男人，因为他只会拖你的后腿；丈夫说你应该答应那个女人的邀约，因为显而易见她只对你有兴趣。可是Colette自己的思考呢？影片并没有留出停顿或留白，让演员的内心活动得以展现，作为观众的我也无法感受到最为重要的女主角的心理的波动。

所以最后整部电影的所有话题的探讨都显得流于表面，因为最激励人心的这个女人的独立思考是缺失的，她的一切独特性也由此被剥夺了。

我非常喜欢Keira在电影结尾前和丈夫对话的一场戏，她质问眼前蠢钝的男人为什么如此肤浅如此急切如此功利，为什么把自己的一切都视为理所应当。在这一段长镜头里，只聚焦Keira的脸，当她用充满感情的语气念出这一大段独白性质的对话，随着她起伏的语调，你可以感受她内心复杂情感的宣泄，在这一刻，她是Colette。这短短的几分钟胜过前半篇幅无数。

但是除此之外，我仿佛还是看了100多分钟的伊丽莎白，还是那个带着英式倔强与伶俐的伊丽莎白。

非常遗憾，“依然爱丽丝”之后，导演给了我们一部“依然伊丽莎白”。

My love, 法国女人眼里不会永远带着笑的，所以博她们一笑的强烈欲望才使她们如此迷人。

（个人影评公众号：一葱二白）

断续看完了《柯莱特》，看完全身忽然打起冷颤来，也许是之前过于激动投入，一下子结束必然的心理生理反应。

平息后，猜测她的一生应该比电影拍出来的更加波澜壮阔。电影只截取了她的爱情萌发，影子写手和到前夫离婚的阶段，但是后期她还有很多丰富的经历，比如演哑剧，比如再婚，都没有放上来。但是这一段都足以表现她茁壮的生命力了，让我对她产生很大兴趣。

这种敏感的，有点神经质的，感触丰富的女作家，向来都是我喜欢的。不管是她们的生活还是那深沉柔软的诗一般的语言。

她细致的感受力，对于大自然敏锐的感知，精巧细致恰到好处的描述，时而流露出的平静，都让我对电影中偶尔出现的她的文字着迷。这些文字把我带入到她的世界，我和她一起感受阳光雨露，观察周围，闻自然的气味，听美妙的声音。这是安静而独特的世界，一般人进不来。但是她可以带着我慢慢走进去，去品味欣赏感受，读她的文字，就好像自己和那些文字融在一起，她说的就是我说的，她想的就是我想的。那刻，我就和她合二为一，我们变成了一个，同一个人同一个思想，我沿着她走过的路，踩过的脚印一直往前，却在自己的内心探索。

梅萨藤在她的《过去的痛：梅萨藤独居日记》中说：

科莱特说：“我相信有比我们称为受苦的虚掷光阴更紧迫更荣耀的职业。”我推断，她指的是纵情恣肆，法语中就此有一个短语，“享受痛苦”，意味着去爱你自己的痛苦并沉醉其中。另一方面，穿越痛苦的唯一途径是经历它，吸收它，探索它，确切地理解它是什么以及它意味着什么，我想起了过去这一年我遭受过太多的精神创痛。将痛苦拒之门外就是丧失了成长的机会，不是吗？发生在我们身上的一切，甚至最可怕的打击，都不是没有用处的，每件事情都会以某种方式进入我们的人格结构，正如食物必须进入我们体内一样。

这样的思想读起来怎能不让人所有的神经都跟着她的指挥棒起舞，她就是有这种魔力，无法抗拒。

首先她是一个热爱生命并且丝毫不屑掩饰自己心意的人。她一直在寻找爱，这爱是燃烧的火焰，是无法抑制的激情，是不用言说的理解，是对事业和爱情的全情投入，是和爱人的良久陪伴，是毫不掩饰的真诚相告。

喜欢影片最后的独白，凯拉奈特利对前夫的斥责，字字血泪。我禁不住跟着她，学着她的口吻一个词一个词模仿起来，我用她的语调说出来的时候，就可以体会到她的感受。那种失望，痛彻心扉到最后的决裂，让我心伤又暗自佩服她的勇敢与坚强。

学习哑剧的时候，认真练习每一个动作。演出的时候，当她从木乃伊形状的棺材慢慢升起的那刻，她是神圣不可亵渎的，她的眼神锐利而坚定，每一个动作，都有力到位。观众们在底下情不自禁地喊着bravo。而那些向她扔蔬菜咒骂她的人，最后都是会被唾弃的。同性爱人因为这些恐吓而退缩演出相比，她契而不舍地继续她的演出，根本不会被吓倒，没有什么可以阻挡她。她的不怕打击，振奋人心。

我被她深深吸引，当然和奈特利的精彩表演也有关系，唯一出戏的就是一个法国女人的传记片，全片都是英文。电影结束，后面是真实人物的黑白照片和之后事情的交代。她终于要回来了被前夫偷偷卖出的文章的版权，文章也没被烧掉，也和爱人相守，和背信弃义的前夫不再说话，继续演她的戏剧。

她不拖泥带水。爱是轰轰烈烈，全情付出。甘心当影子写手，宁愿被锁在空荡荡的屋子里给随意挥霍的老公当印钞机。但是如果他不配，那么就毫不留情地舍弃，因为前夫把他们之间爱意的维系，那是她几个几个晚上奋笔疾书，他们一起修改字句的书偷偷卖给了出版商，而她全然不知道。好像真心爱护的孩子被偷偷卖掉一样的伤心和失望。我们都有看重的东西，如果亲手毁了这点仅有的联系，那么转身离去是可想而知的了。

不禁为她的转身鼓掌。一百多年前的女人都是我们现代女性的榜样。混沌生活不是我们追求的，不管什么样的时代，什么样的状态，我们都应该追寻内心的澄澈。

我最羡慕她的敏锐感知和她的不可抑制的创作欲望。如果看电影，需要看111分钟完整版本的，视频网站有删节。

19世纪末与20世纪初的交界，欧洲人民的“美好年代”——

后工业革命时期余波尚存，晚年维多利亚女王的光辉被交至爱德华七世掌中，这位潮流精英的领袖彻底影响了欧洲大陆的艺术和时尚。

而在法国，黄金般的经济蓬勃发展，巴黎成为了西方波希米亚和情色之都；

画上的19世纪女性舞蹈

百年前的大革命将同性行为合法化，如今的战前巴黎，LGBT文化越来越强大，地下网络遍布全城：

艺术沙龙、酒吧、咖啡厅、洗浴室，从艺术家聚集地蒙马特、到红灯区和中央市场，从卢浮宫卡鲁塞尔广场边的花园、到香榭丽舍大街。

巴黎逐渐成为LGBT文化中心，全世界的性少数人群被吸引到此：王尔德在巴黎一家酒店里度过生命末年，兰波的情人喝空了巴黎城咖啡厅的苦艾酒……

未满20岁的柯莱特肖像

这个年代，也诞生了法国文学史最著名的女作家之一、诺奖提名者茜多妮·加布里埃尔·柯莱特。

在这一时期，尤其是女同性恋和双性恋女性，在艺术和文学领域中都有了更高的知名度。

同时期的阿姆斯特丹、伦敦、柏林等地都拥有更多的LGBT人士聚集区，但巴黎由于场地华丽、人物知名，被誉为20世纪的“酷儿”之都。

爵士乐、夜生活、变装舞会，怪奇而流光溢彩的巴黎是狂欢的漩涡中心；

从勃艮第小乡村走向巴黎大都会的姑娘柯莱特，操着不愿甩掉的口音，揣着满腹的童年回忆，加入丈夫停滞不前的写作行列。

生性快乐自由的她，也在写作中找到了释放的空间。

凯拉·奈特莉饰演的青年柯莱特

新片《柯莱特》聚焦这位女作家的年轻时代，呈现了她写作生涯初期的经历；

有过同性经历、并仍对美好的同性关系无限向往的柯莱特，在自己首创的半自传式角色“克劳汀”中找到了满足——

欲念于人来说，无疑如血红的樱桃般令其垂涎。书中人永生的青春和活力，使他们夫妇无法抵挡。

然而在这样开放的社会风尚之下，柯莱特的柜门前，仍有众人推搡和四溅的唾沫星子。

封皮上该落谁的笔名，书页中的女子究竟是不是自己，这对文人之间的爱慕要怎样试水，大喊反对的人群什么时候能懂姬佬们的心思……

被人砸鸡蛋和花生壳、找寻自我的漫漫长路，柯莱特挺过来了，靠的就是“因为这是我想要的”。

[柯莱特]

01

“我还要继续

他们根本吓不到我”

柯莱特生活随性、大胆直白、天马行空，从影片开头就能看出来。

赖床

听说未婚夫来了，这才肯爬起来；旁边的猫，悠悠舔爪中。

写信

“我一定有什么过人之处”、“美好生活是我们的”……

社交宴会上

穿着自己随意挑的裙子；闲到无聊时，不如逗乌龟玩。

几场戏切换，很快点出性格：一切小细节都在挑明，我哪儿哪儿都和你们不一样。

可平时随性的柯莱特，到了修改书稿、写作的时候可毫不含糊——

同事见她笔下的删改痕迹，直言“你倒很严格苛刻啊”。

而他的丈夫，笔名“威利”的作家、出版商，最初则扮演了为柯莱特引路的角色：

世纪之交的巴黎，他们一同踏入前卫的知识和艺术殿堂，威利传授着自己开放的性态度，并在思想和行为方面、鼓励柯莱特愈发大胆尝试。

她成为了自己和丈夫创作的灵感

他们将故事引进剧院，畅销书带来的名声传遍了全城；

书中的“克劳汀”成为了舞台上演绎的对象，也成为了两人之间传递和释放欲望、触碰禁忌的媒介——

巴黎如游移于他们股掌，美丽的女人和未知的故事仿佛任他们攫取。

柯莱特化身克劳汀

全城的品牌都在使用这个名字，全城的姑娘都打扮成书中描述的克劳汀的样子。

柯莱特本人曾说：如果不是威利，她不会成为作家。某种程度上，她说的没错——

威利那在全巴黎著名的、超前的自由派思想，点燃了柯莱特心底零星的火花，他支持她搞起自己的“女同性恋小联盟”。

但仍旧有负面方式存在

“克劳汀”火了，却没人知道这是柯莱特的创作——威利使用自己的笔名发表了这个系列，并无视了柯莱特的反对；

在柯莱特认为自己写不出东西、或注意力放在别的事上时，威利甚至将她关进房间，不写完不开门……

两人分居和离婚后，柯莱特既没得到财产、也没得到版权，他们的“孩子”，就这样被卖掉。

柯莱特人生的这个阶段，充满了变数，收入微薄。

她后来在书中回顾这段时期，谈论了女性在男性社会中的独立性，这也成为了她未来作品中经常回归的主题。

几年后，她在法国各地的音乐厅开始她的舞台生涯，她与其他女性开始了一系列的关系，并遇见了女演员“Missy”。

她表演默剧，在舞台上和Missy接吻

Missy身份显赫、特立独行、爱穿男装，这一切特质都令柯莱特着迷；

然而两人的艺术表达，却不被当时巴黎上流社会的观众认可。

最著名的一次，便是1907年1月3日——

Missy和柯莱特在一部名为Rêve d'Égypte的默剧中亲吻，引起了现场的巨大骚乱。

结果导致她们不再能够公开同居(即使如此，两人的关系仍持续了五年)；

因为法国大革命后合法化同性行为，其实有个附加条件：保持私密和谨慎——像极了克林顿的“不问不说”政策。

“我可以去其他地方谋生”

她追求自由、追求自我的脚步，不会因此停下——

为自己写书、为自己创作，拥有自己的故事、自己的表演，这些驱动力在她心中的地位逐渐显现。

然后，就到了她写作生涯中颇有成效和创新思维的黄金时期，一个她被称为“天才”的时期，一个充满态度和独特视角的、诞生了《谢莉》和《琪琪》的时期。

02

论性别模糊？

流言蜚语，恶意罢了

柯莱特超前的文学指向和性别意识，挑逗又不羁的性格，吓坏了自觉包容开放的巴黎城——

脱下束腰的衣物，穿上笔挺的西装，她和在思想领域一同拓荒的女人们，打破陈规壁垒，活得越来越大胆。

靠“克劳汀”系列崭露头角后，她生活和作品中的性与爱，愈发坦率直白，她成为了文学和社会的佼佼者。

这样一部“#柯莱特”的女性主义肖像电影，似乎是为如今这个“#MeToo”和“#TimesUp”时代量身定制的。

而这样一个反剥削掠夺的角色，交给凯拉·奈特莉来演，再合适不过了。

“这个男人试图让这个女人闭嘴，并扼杀她的权利，这种故事到今天仍在继续。”

“结构转换在进行中，我希望做出推动和改变”

[妇女参政论者]——凯拉在采访中还提到了20世纪初的妇女参政运动

20世纪初的法国，已经是性自由程度较高的地方，然而对于女性来说，这些想法依旧是革命性的——

在柯莱特的写作中，她质疑了社会普遍的性别观念，提出自然化的女性视角，而不是注重社会对女性的看法。

像柯莱特这样激励和鼓舞人心的女性，她们的故事、她们的声音，通过文字、表演和举措，传递到世界各地。

体验快乐和享受快乐，是她生来的权利。

凯拉·奈特莉毫无疑问也是这样的女性代表。

“我眼里的柯莱特，正在开拓和体验这个性解放的过程。”

圣丹斯的首映礼，这身装扮也很契合电影了

看看柯莱特面临的障碍、以及今天的女性所倡导的权利，当时与现在，相似之处甚多——追求性别平等是场漫长的战役。

凯拉·奈特莉挑的角色里不缺这样的女性：田园风格、知识女性、拥有反叛之心和破陈规之势。

比如[赎罪]中信仰真爱、执着浪漫、独立勇敢的塞西莉亚；比如[傲慢与偏见]中善良聪明的伊丽莎白；

再往后，还有类似[模仿游戏]和[再次出发之纽约遇见你]中的，典型的独立自由女性强者形象。

凯拉被问到最多的，则是[加勒比海盗]中的斯旺小姐。

出演这位贵族大小姐的时候，18岁的凯拉在之后的好几年都被指“不够女人味儿”。

可是这角色也不是冲着“女人味儿”写的啊

斯旺小姐的坚韧、机敏和果敢，在这么火的商业片系列女主角中可谓数一数二；

然而不管是女装还是海盗服出场，喷子总是在那里等着；凯拉的“平胸”是“出了名的”。

“对啊我因为没有胸，每次穿领口大开的裙装，造型师都要替我挤半天，最后仍旧放弃，改用阴影。”

凯拉自己则对这个话题毫不避讳——

“涂胸大概是我拍[加勒比海盗]系列最好玩的事儿了，你们不知道吧。”

说我平胸？嘿你们说对了，所以呢。影响到我的发挥了还是怎么的？可把你们能坏了。

大不了就西装上阵

“现在都用CGI了，涂乳沟真是个快失传的手艺，你们懂不懂。”

恶意的调侃对她来说，都赛不过自己的一句玩笑话。

不管有没有胸，高矮胖瘦、女孩子气还是男孩子气，都骄傲于自己的外观和内在；

凯拉也不介意裸露，同样，是她个人的选择——

这也与柯莱特的人生宗旨所契合：

如果愿意的话，女性可以自由地展示自己的美好躯干，选择令自己快乐的生活。

参考资料：

[1] Lesbian Cafe Society of Fin-de-Siecle Paris

http://lostwomynsspace.blogspot.com/2011/09/lesbian-cafe-society-of-fin-de-siecle.html

[2] Homosexuality in 19th Century France

http://abaisse.the-barricade.net/viewtopic.php?t=1318

[3] LGBT culture in Paris

//en.wikipedia.org/wiki/LGBT_culture_in_Paris

[4] LGBT history in France

//en.wikipedia.org/wiki/LGBT_history_in_France

[5] Keira Knightley on ‘Colette’, Pushing for Social Change, and if She’ll Ever Direct

//variety.com/2018/film/features/keira-knightley-colette-metoo-directing-1202663863/

[6] The secret of how flat-chested Keira became a buxom pirate girl

//www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-517780/The-secret-flat-chested-Keira-buxom-pirate-girl.html

文：Yorkshire Viking

文章源自微信公众号：电影解毒

凯拉·奈特莉版本的《傲慢与偏见》一直是我心中的挚爱。

那种温婉、迷人的英伦乡村风真是太吸引人了。

凯拉·奈特莉也因为这部电影成为许多中国观众心中最爱的英国女演员。

最近，美国上映了一部凯拉·奈特莉的新电影，我们在此大饱眼福，依然是浓浓的英伦风。

但这次是更吸引人的是大女主＋百合情节：

《柯莱特》

豆瓣评分7·8。

如果你对法国文学有一定的了解，一定就会知道茜多妮·加布里埃尔·柯莱特——二十世纪法国最伟大的散文作家。

诺贝尔奖得主纪德曾称赞她：“写作自始至终无一败笔，无一赘语，无一俗套。”

年轻时，她是令人惊艳的美人，出入最时髦的舞厅，同时与几个男人谈情，能写出香艳无比的色情小说和立意深刻的经典之作。

她浪荡的声明和出色的文学作品让她成为那个时代最耀眼的明星。

《琪琪》是柯莱特最知名的作品，1958年被好莱坞改编成歌舞片《金粉世界》，还获得了奥斯卡最佳影片。

她生活的时代，是艺术领域最好的时代。

那时的巴黎艺术家、诗人、作家四处涌动，聚齐了毕加索、海明威、阿波利纳尔、阿拉贡、马蒂斯、雅里、帕森、马雅可夫斯基、佳吉列夫等一大批鼎鼎有名的艺术家。

而柯莱特在巴黎结识了了普鲁斯特、法朗士、德彪西、拉威尔等好友。

柯莱特在当时的法国风靡到什么程度呢？

她第一次写的系列小说出版后，巴黎到处都是模仿她留短发、穿学生装的女性。

化妆品、束身衣、笔记本、零食......所有的品牌都想把柯莱特的头像印在自己的商标上。

柯莱特的一生是饱受争议的一生，也是勇敢奋斗的一生。

在那个女士人人穿长裙、穿束腰的年代，柯莱特穿裤子，并在戏剧演出上与女性亲吻、露出左胸。

就连女权主义的教母波伏娃都是她的粉丝，称她为「了不起的女神」。

她虽然不是女权运动的直接领导者，但她的文字和行动却让巴黎的女人开始追求自我和独立。

她还是一名时尚记者、美容界的成功商人，有自己的美妆专栏、建立了自己的美容院，出品了自己品牌的化妆水、口红、眼影和蜜粉，与香奈儿、迪奥、纪梵希等大牌都保持着友好紧密的联系。

柯莱特已经辞世60余年，无论是她写的东西，还是她的个人生活，都在我们的未来。

电影《柯莱特》选取了柯莱特三段婚姻经历中的第一段，青年时期的柯莱特已经开启20世纪巴黎女人的典范了。

柯莱特本是一位地地道道的乡村姑娘。

但她的才华和美丽却让伦敦知名作家维力流连忘返。

我幻想着在你身旁醒来 从此光阴不负你我

（柯莱特写了一手好情诗）（柯莱特写了一手好情诗）

柯莱特和维力因为父辈的交情认识，维力为了这个农村姑娘一年来了四次农村。

在父母面前，两个人遵守礼仪，从不多说一句话。

暗地里，每次维力一离开家，柯莱特就要一路小跑，与维力到僻静之地去约会。

两个人很快结婚了，那一年维力34岁，柯莱特20岁。

没有人能相信维力会娶这样一位家境贫寒，没有嫁妆的农村姑娘。

以致于，当维力带柯莱特去参加聚会时，所有的人都在嘲笑这位农村姑娘，“你们怎么会认识？”、“你的衣服也是在那儿（农村）买的吗”？

但柯莱特毕竟不是俗流，即便刚刚出入巴黎的社交圈，她也能圆满又有力的维护自己的尊严。

维力朋友说：维力结婚了，风流快活的日子结束了 对吧 柯莱特却说：恰恰相反，风流的日子才刚刚开始

婚后的柯莱特成了丈夫维力的小信童，每天大门不出忙于帮他回复各类信件。

丈夫呢？除了日日有人上门催债之外，还包养了妓女。

这样的局面一直到柯莱特捉奸在床时才有了转变。

丈夫不仅没有悔意，还振振有词：

男人都这样，我们是弱者，不像你们女人那么坚强，我们是欲望的奴隶。在这座城市里，我们这种行为是被默许的。

一直对丈夫怀着敬意和爱意的柯莱特当然不能接受这样残酷的现实，一气之下她回娘家了。

当她发现母亲也和自己一样在婚姻中处于弱势地位是，她默默的告诉自己：一定要适应婚姻。

等到再回到丈夫身边时，柯莱特并没有让维力承诺不再出轨，而是不再欺骗。

所以，此后的日子，真正应了开头那句话：风流的日子才刚刚开始。

维力总是给枪手发不出工资，面对日日下降的经济状况，维力想起了自己那位写了一手好情书的妻子。

柯莱特开始尝试写作，她把自己的经历带入到作品中：

我叫克罗蒂娜，住在蒙蒂尼，我生于1873年，去世时应该不会在那里......

没想到这部叫做《克罗蒂娜》的小说，一夜之间风靡巴黎。

小说风靡的程度不亚于病毒的传播速度，一个公园里至少有四分之三的人都在读这本小说。

这本小说被改编成了话剧，街头巷尾到处都是克莱蒂娜的头像。

虽然作品署名维力，但因为克罗蒂娜与柯莱特的名字发音接近，大家纷纷猜测柯莱特就是小说中的女主人公。

维力和柯莱特成了各种场合的座上客。

柯莱特受到了知名社交名媛的邀请，维力非旦没有吃醋，还鼓励妻子与名媛共赴春梦。

柯莱特在这场和女性友人的恋爱中初尝了爱情禁果的滋味，感到万分喜悦。

只可惜，这场恋情并没有她想象中的完美。

这位名媛在与柯莱特激情之后，还常常与她的丈夫维力私会。

柯莱特在愤怒和痛苦之下把这次的百合情写进书里，但名媛的丈夫因为被绿的太惨，把所有的书买来付之一炬。

从此，柯莱特与她的丈夫更加大胆。

柯莱特与一位穿裤子的侯爵夫人黏蜜相恋，维力则与一位克罗蒂娜的粉丝相恋。

在这场婚姻里，柯莱特和维力都是自由的，在感情上。

但两个人的关系不止于感情，还有经济利益和生活。

柯莱特为维力当枪手，带来了巨大的经济利益。

但他却不愿意在接下来要出版的小说中为柯莱特署名。

当柯莱特不想写作的日子，维力把她锁在房间里。

但当时女作家的地位极地，柯莱特却无法离开维力，更何况维力还极其擅长营销。

他把克罗蒂娜改编成话剧，甚至电影。

有维力在的地方，大家会全场高呼“克罗蒂娜”。

他为了宣传，甚至让话剧中饰演克罗蒂娜的女演员坐到自己腿上，然后又拍着自己另一条腿，让柯莱特坐上去，为了缓解尴尬，还要解释上一句“父亲、母亲、和女儿”。

柯莱特在连续写了三本《克罗蒂娜》之后，恨透了钥匙在锁孔里打转的声音，恨透了再为丈夫写作这件事，干脆和侯爵夫人开始投身戏剧和舞台。

柯莱特当时在台上的穿着、舞蹈和行为都引起了台下观众的极度不适。

在那个女人穿西装上街会把男人吓一跳的年代，柯莱特在舞台上穿着比基尼式的演出服。

她甚至在舞台上和侯爵夫人接吻。

全场的观众都高呼“无耻”“太淫荡了”“滚出去”，场面一度失控。

唯有柯莱特的丈夫维力一人在台下大声高呼“bravo”！

从这一点上来看，柯莱特和丈夫之间的关系并没有那样不堪，至少，他们是在心灵上可以碰撞和汲取营养的人。

影片的最后，以柯莱特和丈夫宣告离婚结束。

在柯莱特和维力刚刚结婚时，她默默地在玻璃上刻下维力的名字，在那个时候，丈夫是她心中的全部，她安心的把自己锁在家中做她的小女人。

那时，她还是一个刚刚来巴黎不久的乡下姑娘，宴会上被镶满钻石的乌龟是她的个人对照。

虽然满身华贵，但并不能改变她是这里的异类。

当维力把《克罗蒂娜》系列书的版权高价卖出之后，她与维力的这段复杂婚姻彻底结束。

虽然柯莱特还是穿着学生制服的样子，但她长大了，所以离开了这个大她14岁的男人。

写作让她痛苦，但她也因此开始找到自我。

柯莱特在丈夫第一次出轨之后，就彻底看清了婚姻的真面目。

最让我们惊叹的是，柯莱特自始至终都没有哭哭啼啼，而是迅速成长，并继续享受爱情。

就像她的戏剧在巴黎上演之后遭到反对时，她只扔下了一句“如果巴黎不肯成全我，那就这样吧”。

第二任丈夫指责她“多情、通奸、乱伦”，柯莱特却不在乎。因为，自由是她的唯一准则。

婚姻于她，从来不是羁绊。

她留爆炸头、吃生鱼片，一身男人装，从容出入巴黎社交圈，她是那个时代最热门的话题女王。

她为女性解开束缚，告诉全世界的人“女人是非常坚强壮实，难以杀死的动物”。

柯莱特对于两性吸引和厌倦的坦诚认可，不再用虚伪的道德加以鞭挞。

柯莱特的魅力之所以经久不衰，是因为她早一百年就道出了巴黎最为迷人和性感的两性宣言：既然爱情转瞬即逝，那么我们就放手去追求它昙花一现的美丽吧。

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本文首发《电影烂番茄》

斑斓世界，传奇的故事并不少见，它们的共通性是，皆拥有曲折的人生情节，并不离奇，但往往影响至深，给后世留下了瑰丽无比的“财富”，可以是音乐、诗篇、舞蹈等任意形式的艺术，也可以是一种超前性的思维，令后人产生思索，或是一些启发性的行为，对原有准则存在的质疑，难以被理解，只有缓慢的时光懂得去沉淀。

柯莱特是法国一名充满传奇色彩的作家，她的作品褒贬不一，被称为“二十世纪法国最伟大的散文家”，有人曾对她的作品有这番评论，“自始至终是对爱情关系的逃避，对夫妻生活的挣脱，为了追求一种永恒的境界”，观影完毕，我觉得这句话所言极是。影片中的柯莱特是一个心灵自由，不被束缚，精神十分特立独行的女性，她有充沛的情感世界，对抒情性的表达真挚自然，对人物的刻画细腻生动；她并不墨守成规，影片中的她对不同的生活的探求，她不知疲倦地追寻心向往之的理想世界，又有着对自我清晰的认知，不越过任何底线，如她所言“在克制中占有”，这样一位灵魂饱满的知性人物，令全片在充斥着文学魅力的同时，又有狂野的气息相契合。

影片主要围绕柯莱特年轻时代创作《克罗蒂娜》系列以及之后的情节展开，其间夹杂着其情感生活与心境的逐渐成熟，向我们描绘了她的作品所带有的迷人艺术，也向我们展示了她身为普通人的性情。比她年长十四岁，外号威利的记者兼作家是她必不可少的贵人，也是她解放自我之路上的牵绊。威利将她引入了巴黎的文艺圈，在发现了柯莱特的才华后，从起初的欺骗到后面的逼迫，剥夺其劳动成果，爱只是表面的措辞，利用才是背后的真相。从作家生涯到话剧表演的转变，尽管饱受非议，柯莱特始终无所畏惧，她的作品是她人生的体现，影片在她风光耀眼时落下帷幕，仿佛预示着其命运的无限可能。

复古怀旧的装饰与田园风光的浪漫，是影片最吸引我的一个地方，或许这是令她的文笔如此清新明媚的缘由。作家的作品往往最容易受时代的影响，在一个有着保守风气的社会下，柯莱特用她的文字表达自己的语言，她有一个观点是“我们离田园牧歌相去甚远”，人类与大自然的关联，从开始的息息相关到渐行渐远，她善于揭示人性的微妙与若即若离之感，以一位冷静的旁观者视野来陈述人性的复杂。全片所展现的柯莱特只是其一段人生的多姿多彩，而现实中她的作品与生活比之影片中的戏剧化也毫不逊色，动人心弦，她的作品拥有的深度与现代性值得我们不断去探索。

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近来看了凯拉奈特莉的两部电影，标记豆瓣时，发现奈特莉的电影自己已经涉足了差不多三分之一了，沉思了一会儿，有些写字的欲望。

从《赎罪》，《傲慢与偏见》到《模仿游戏》到《Begin Again》再到今天的这部《柯莱特》,好像奈特莉在影片里给我感觉就是一个十分自由的女性形象，无论是当她换上了像中世纪那样打扮的贵族礼服坐在教堂里凝视起周围理性的上流目光；还是一袭浅色的长裙吊带漫无目的地在田间花丛中跳跃旋转，随后莞尔一笑；或是穿上了Missy的西装正挺尊严地坐在Willy的对面表面强大而心有戚戚；亦或是换上了红格子夏日长裙，拿起牛皮纸包装的花束在巴黎的街道里唱起《lost stars》……她是知性女子的化身，敢于把持住尊严撑起一朵血色罗莎，或者她是从乡间走出的克里斯蒂娜，万般皆苦，她无法行走，只顾匍匐，岁月缱绻，葳蕤生香。

想起她，脑子里突然就蹦出了埃利迪斯《英雄的挽歌》里的一句：“花园是为了在一个少女的胸膛上开花，海涛是为了咆哮，鲜血是为了流淌，而自由是为了不息的闪光。”

看完柯莱特，一开始觉得她扮演的是一个很无知的女人，从乡间走出，便被维里利用，丢失了尊严，没有版权概念，自己的绝代才情全然被冠以了别人的姓名。然而我坚信，梅西是给她反抗的意识中影响最大的人，梅西一副女儿身确是一个男儿模样，她从不管流言，西装革履地遮住她女性的身躯。柯莱特和梅西大胆巡演舞台剧，她们的舞姿是中世纪最为开放的姿态，追求自由，含苞待放。

看完后花了很长时间去思索是什么带给了柯莱特如此旺盛的生命力，能够在束缚如此之久的情感利用中猛然生发出如此的野性种子，直到晚间时刻我读了海子的那首《九月》，其中有几句他是这样写道的：“目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远；我的琴声呜咽泪水全无，我把这远方的远归还给草原。”我把远方的远归还给草原，这句让我豁然开朗，是自然，是自然！土地给予柯莱特最纯正的野性，她把这种野性归还给那个规矩林立，景观物化的巴黎。一个从乡间走出来的女孩，没有被城市的海洛因迷倒，没有丧失掉原则与隐忍，她敢于在巴黎的沙龙上镇定自若，敢于求知于新的思想，着西装而与丈夫对立，敢于创造自己的写作生涯，执着而坚定。就像安德鲁怀思的那幅《克里斯蒂娜的世界》，画中的姑娘尽管因患了小儿麻痹症无法行走，但是她匍匐的力量足以动人心扉！是田野给了她前进的勇气，追寻鲜花与野草的胆气。

花园是为了在一个少女的胸膛上开花，而自由是为了不息的闪光。不知凯拉的心儿是否也像剧中的人儿，随着自由的节奏缱绻流芳。