很久以前我在陈教授的以《中国现代文学三十年》为教材的《现代文学》一门课上就记下了有关这一方面的笔记:“……文学研究会与创造社分别讲究’为人生而艺术’和’为艺术而艺术’的理念,我们可以理解为前者讲究社会责任与道德教化,而后者则追求文学的纯粹审美,前者代表人物有叶圣陶等,后者代表人物有郭沫若和郁达夫等人……到了第三个十年,连同浅草社、沉钟社等社团全部都消失在了历史的尘埃中,现代派与左联正式登上了舞台……”
可见,彼时先生对现代文学的梳理是很清晰的,但是那时我的志向不在他所教授的现代文学上,而是在大三在开课的西方文学上。因此有关于现代文学诸如文学研究会、创造社等种种都没有能记得清楚。
郁达夫是创造社的两位代表人物之一,我们今天看他最重要的作品就是《沉沦》和《春风沉醉的晚上》——后者还可以证明郁达夫的创作方向从“性的苦闷”转向“生的苦闷”,但这是后话。
我们今天谈起郁达夫的时候更多的还是在谈他的前期创作——也就是以《沉沦》为代表作品的这一阶段,谈《沉沦》,一个很容易犯的问题就是戴着有色眼镜地先入为主来判断这是一部黄色风格的小说——实际上这就大大地低估了《沉沦》的价值。
我们先来比较一下在《沉》之前晚清时期的同类情色小说,这一时期的这一类作品比如《金瓶梅》、《肉蒲团》、“三言二拍”系列等明面上是劝诫小说,但实际上由于主体内容围绕情色的细节描写而展开故我们可以说这是一种包裹了劝诫外套的情色作品,创作者与受众的伪君子程度由此可见一斑。
但是《沉沦》却并非如此——而恰恰相反,《沉》作虽然也有如同上述者大量露骨的情色画面描写,但通篇可见创作者(或者至少是主人公“我”)对待情色的一种矛盾态度:即心里意愿的君子形象与实际发生的情色行为之间的道德自我否定。这种否定整体上又出现了一种神经质与变态的痉挛,五四以来面对古久先生我们的犹豫与困惑不能不说这又是极好的一例。
其实,这是方令正不太成熟的作品,但当年反响却很好,发哥的短短几个镜头,也获得不少人的格外称赞。但也因为周润发的出场纯属酱油,不少人也因此大呼上当,挂羊头卖狗肉。 这些只是宣传方的策略,导演想必也是不知情。
本片作为一个传记片,并没有像传统的手法那样由出生开始叙述,而是截取郁达夫在日本留学的片段,由一段中日的爱情开始展开。 这样虽然另辟蹊径,但在情节上显得单薄,没有了深刻的历史背景做依托,本片想要表达的主题就显得如空中楼阁一般,只重形式而无内核之实。
但它的优点和缺点一样明显,这也是很多人虽然不推崇此片,却依然难忘其中的味道的原因所在。
方令正避重就轻,截取几个典型的片段来填充历史背景:日本学生质疑郁达夫的成绩,中国留学生在日本的所作所为,日本教官对中国学生的态度以及训练方式。 通过明显的冲突来达到加深印象的目的,也算是取巧。不过细节方面做得很精致,以小见大,也未尝不可。比如郁达夫二哥告诉他在日本的礼节和规矩,比如那些留学生与他们口中所谓的“汉奸”的行为大相径庭。
他的重点在于叙述郁达夫和隆儿的中日爱情故事,其中有不少的性苦闷的描写,和一些性幻想的暗示。这一切都让人觉得压抑无聊,而过后又是显得有些空虚和沉重。 打飞机就是这样,除了那一刻的快感,什么都得不到。 反而是中村幸子饰演的隆儿,天真烂漫带些任性的可爱,让人在沉闷的对白中不觉得无趣。
本片将那种彷徨昏暗的气氛营造的很好,将原著《沉沦》的精髓很好的表现出来了。而在日本旅居多年的蔡澜监制,则是为本片添上浓厚的东洋风味。
曾因酒醉鞭名马,生怕情多累美人。
很多年后,一个春风沉醉的晚上,沉沦在平庸日子的我们,在YY着女神打飞机时,或许根本不知道很久前,那个叫郁达夫的文人烈士,也有过一段关于打飞机的浪漫荒唐却又带些凄凉悲壮的往事。
那个时候的香港电影还是有些腔调,如果你只看现在国内引入院线的港片,怕是会滋生轻蔑之心。推出李小龙和成龙的嘉禾也曾出过不少本片这样的电影。周润发不是主演,但是简单两场戏很有力度。沉思喝酒,拿着手帕不停擦汗。最后惊涛拍岸卷起千堆雪,伟岸如斯的诗人应死在这里。
日本美景如画,摄影动人。青春期的性与力,在民族身份下撕扯,少年励志的改变最后难免无奈。“他们不是中国人,他们是支那人”的恨铁不成钢(还未见次年的风暴),在今时今日依然有批判意义。本欲沉沦的少年,却无法划清国仇家恨的界限,面对大海乞求国家富强的呐喊令人动容。
本片名不符实的除了周润发主演以外,还有“传奇”二字。人生比电影更唏嘘。听许子东讲现代文学(
http://www.bilibili.com/video/av8880955/index_6.html#page=5),把这部以前未看完的电影又翻了出来。郁达夫文采斐然,少年风流,为人不羁,本应为魏晋之仕,而处多事之秋,给日本人做翻译,暗地里救中国人(《明月几时有》哇),无党无派自从一心,最后死于暗杀,被人发现身份竟然是因为当今世上做得出这样出色古体诗的中国人只有鲁迅周作人和郁达夫,而周氏兄弟已死。可叹。想起《冷子兴演说荣国府》——“使男女偶秉此气而生者,在上则不能成仁人君子,下亦不能为大凶大恶。置之于万万人中,其聪俊灵秀之气,则在万万人之上,其乖僻邪谬不近人情之态,又在万万人之下。若生于公侯富贵之家,则为情痴情种,若生于诗书清贫之族,则为逸士高人,纵再偶生于薄祚寒门,断不能为走卒健仆,甘遭庸人驱制驾驭,必为奇优名倡。”
有当时香港电影制作上的粗糙,但更大的问题是没有表现出郁达夫人生的传奇之处,完全是“沉沦”时期的郁达夫。郁的旧体诗写得的确出色,很有名士气质,剧中虽然有所提及,但毕竟诗与剧无法融合。
身份问题,香港迷思,国仇家恨避无可避的青春片
还以为是发哥主演的片,结果只在片头和片尾出现了一下。片中的一些台词挺经典,牛逼的是里面还有个郭沫若的原型....
好喜欢方令正八十年代的一系列作品,所以发哥是来干嘛的?台词太棒了,当下的语境里依然有活力。
叫青年郁达夫或许更适合一点,英文片名When Tat Fu Was Young就很好。。
我就记得少年郁达夫偷窥人洗澡的情节了囧……
从哪找来这么一个面色红润天庭饱满的傻兮兮的肌肉男当主演??港片的浮夸和喜剧风格实在配不上郁达夫文章里的阴郁哀愁。剧情既不像郁达夫传奇也不像沉沦,全篇在讲跟隆儿谈恋爱,把个人的爱情看的比家国情怀还大,请问导演了解这个人吗?追求王映霞(这才是重点的爱情部分)、在中国教书、从事抗战活动的片段全给导演吃掉了么
剧情记不住了,反正主演不是发哥
郁达夫筒子要有发哥这么帅就好了,发哥要有郁达夫这么有才气就好了,电影可以满足很多幻想
因夏志清的《中国现代小说史》,集中的看了郁达夫的《沉沦》《春风沉醉的晚上》《采石矶》等小说,较凌叔华、冰心、许地山,郁风格迥异,文笔很好,如同小说里男主角一样,清矍,纯净,暖时如春风沉醉,冷时如朔风凛冽。看许子东讲座提及本片,就在腾讯上找来看完,片名或许叫《青年郁达夫》更妥。影片摄影不错,结尾处发哥饰演的郁达夫在惊涛拍岸的礁石边被日军处决,很有冲击力。比近日《第一炉香》好太多。
只是取了郁达夫在日留学的一小段经历,称之为传记实在有点以偏概全了,郁达夫曲折的一生和他的文学成就、独特的文学和感情观念,在影片中完全没有表现
本片讲述了一个半真半假的少年郁达夫在异国他乡求学的恋爱故事,主要探讨了两大主题,一个是郁达夫对性的迷惑和爱的追求,另一个是对中日民族问题的爱与恨。前者表现含蓄浪漫,深得日本文艺电影的精髓,还夹杂了欧洲爱情电影的清新飘逸。后者表现的爱国热情,令人动容。本片在日本实地取景,摄影表现杰出,无论在构图,色彩搭配和镜头运动都有很高的水准,编导表现不俗,能从形式卖弄深入发展内容的协调,效果不错
港人根本拍不出郁达夫的阴郁和才情,只截取《沉沦》部分的性压抑大书特书,拍的轻浮又孟浪。他之后的文学成就与王映霞的恋爱明明才是最重要的部分,此片全都忽略不计,也能涎着脸叫郁达夫传奇,周润发出来两分钟,也可以称之为主演,可见80年代的港片有多不靠谱,还蔡澜监制呢。
至今不忘:日本华侨“世世代代不做中国人”的怒吼,苏门答腊海边日本军人的歌声以及郁达夫就死前的微笑。
3.5,其实对于郁达夫一生的长度来算,这片子应该叫青年郁达夫。总体还好吧,虽然不太相信郁达夫会是那个傻小子,但谁十八岁不傻呢!每天心里想着精忠报国,现实却是明天开始要重新做人!
周润发在海报上结果还是客串····里面几句台词居然东成西就上面抄了····
基调和南京的基督很相似,其实即便是读了他的文字,也不太能理解他的性苦闷,文学和爱情是他生命的主旋律,极富激情的一生。
周润发演的还挺好,在不考虑所谓的外在形象的情况下,自然而适度。但是另外一个年轻版本的郁达夫就不知道怎么说了。。。根本没有表现出郁达夫在文中描写出自己的样子。。。电影虽然涉及一部分国仇家恨的,以及在日本的不堪处境,但是花费了大量的时间在爱情上面,不怎么值得。
完全忽略掉以后的事,只从那瓶叫“初恋”的米酒说与隆儿和日本青年的三角初恋……郁达夫人品是好,不过就这个傻逼样?我不相信
“我做了大半辈子中国人我受够了,革命成功是乱,袁世凯死了之后更是乱,中国人杀中国人,根本就没得救,我要我的子子孙孙不再受苦。我们不姓赵,我们是日本人,我要我的子女世世代代都嫁日本人,娶日本人,我不要做中国人。。。”