湘西

原著党表示 很满意，潘老师把陈瞎子那种既有本事 对待手下仗义 ，但又圆滑事故，还很自负的感觉演出来了，如果你在看剧的时候感觉到了这些地方，那就说明演的是成功的因为原著里就是这么个人，高伟光的鹧鸪哨跟我想象的一样，沉稳冷静有能耐，相比来说潘老师的陈玉楼 人物性格更复杂一下，不过潘老师还是拿捏得很好的！服化道都在线，目前看了6集真的不错，红姑娘也很不错，还有昆仑，都选的很不错，更加期待后面的剧情了，根据本剧只有21集的情况来看，节奏必定会很快，所以应该看起来会很爽，有些说剧情拖沓注水，演技差的尬黑，我真想反手给你一个大嘴巴子教教你怎么说话，我可以理解你智商低看不懂，但是为什么要出来膈应人呢？9年义务教育没教会你怎么做人？

“怒晴湘西”前6集，大家纷纷叫好，觉得这次总算是用心了。但是，到第10集的时候，就开始觉得有点不对劲了，到了13集这一周，豆瓣评分开始跌跌跌——导演的老毛病又犯了，或者说是“原形毕露”了。

看了导演费振翔自己的拍摄随笔之后，算是找到根源了。

从“黄皮子坟”到“怒晴湘西”，可以看出管虎和费振翔都是功力深厚的人。如果抛开《鬼吹灯》的原著，剧本身拍的是用心的，精致的。

但是，他们就是过于“学院派”了，他们对一个作品的好坏认定是故事情节严谨，符合日常逻辑，同时人物在整个剧中有心灵的成长。要求没错，只是衡量的标准有些“孔乙己”与固步自封，刚愎自用了。

在《黄皮子坟》时，就感觉到了管虎的言论中有对《鬼吹灯》的瞧不上眼。因为瞧不上，所以照着自己的性子大刀阔斧地修改了起来，结果改得是一塌糊涂且恶俗。如今费振翔的评论中，又散发出了这种恶臭。

《鬼吹灯》的书迷，之所以喜欢《鬼吹灯》，最大的原因是天下霸唱构造了一个接近完整的“盗墓世界”。凭借深厚的传奇志异的故事的累积，古文化的研究，加之丰富的想象力，整个“盗墓”世界是自成逻辑，自有自的运行轨道的。只是偶尔会出现，因为作品庞大，作者难以顾全的坑。但是在费振翔的眼中则成了”很多解释不过去“。不知道费导，这个”很多“指的是哪些。他可以列出来嘛，相信读者很愿意帮他答疑解难。他本人也可以多读几遍，且不只是读这一本《怒晴湘西》，把8本都读一读嘛。读书百遍，其义自见。

我之前给”黄皮子坟“剧与”河神“剧做对比的时候，就发现”河神“的剧组不只是读了《河神》一本书，他们至少还读了一套《地底世界》。所以导致，“黄”的改编是烂俗的，而“河神”却是经典的，两者天壤之别。

再自己读不懂，可以去问问原作者嘛。而不是跑去跟原作者要一个免死金牌“欢迎导演对本剧有所调整”。费导确定不是天下霸唱觉得跟您解释简直就是对牛弹琴，才放任你随便改的吗？

得了，咱们再聊聊“人物成长”。

读者都能感觉的到胡八一、王胖子从痞慢慢变得稳重一些，从追寻刺激与赚钱，开始有点使命感。Shirely杨从一开始的自我，慢慢有了团队意识。陈玉莲与鹧鸪哨的“义”“兄弟情”“谦逊”“敬畏之心”“懂得爱”都是他们这场冒险后的成长。

这些都是在阅读原著时，读者么能隐隐感觉到的。这也是这类题材的一个特点，集中精力冒险、展示“古老文化”，潜移默化中改变的感情。这是符合这类读者的内心对现实生活的诉求，他们希望能够研习一些文化、创造点属于自己的事业。而感情方面可以简简单单爱，不要占用太多的精力。

三个部分：1.冒险的刺激，2.古老文化的展示，3.君子之交般的友情、老夫老妻般的爱情

第一部分，注重环境与特效。“怒”做得可以打8分了。得益于剧组用心研究了书中的描写。

第二部分，古老文化的展示。应该属于合格吧。个人觉得这部分很难。书中可以尽情解释。在影视中很难无缝对接剧情而讲明白的。要么就是人物面无表情地背出来，要么就是大段的旁白。在“怒”中，偏重前者，这样就会拖住剧情节奏，影响观影体验。

“河神”中，单独拎出来，做成漫画的方法，本人真的觉得可圈可点，既增加了“这是知识点”的感觉，又比通过剧中人物背书或者旁白更清楚明了地展示出来，同时还不影响剧情连贯性。行赏动态漫画的感觉也还是很棒的。“怒”的一开始也采用了这种方法，介绍了故事背景。但是很可惜，没有在剧中继续使用。

第三部分，感情以及个人精神层面的成长

千万不要为了“成长”而“成长”。成长，哪怕是“堕落”，都是人自然而然地一种反应，在经历了一些事情之后，很自然会滋生出的变化。对于一部受欢迎的小说，剧组根本不用担心原著会缺少人物“变化”的历程。如果人物不是饱满的，他的书根本不会受欢迎。所以，编剧只需要去展示书中那些小细节即可，完全不需要另外天马行空的捏造，反而破坏了人物原有的性格特征。让观众看得齁，难受，别扭。

书中如果没有细节展示胡八一和Shirely杨的感情，那么怎么会大家都认为他们是一对，而不觉得王胖子在暗恋Shirely呢。如果书中没有展示红姑娘与鹧鸪哨的微妙感情变化，编剧又何从添油加醋呢？

改编影视剧，有时候就是一种“翻译”与“注释”。要知道，观众为什么要来看这个改编剧，是因为原作者，也可能是因为书。极少数人是奔着导演，或者编剧来的。观众来看剧，为的是体验自己脑中根据文字构造得画面被实实在在展现出来的快感。剧组可以添加自己的一些色彩，这就是“注释”部分，但是这个注释也只能是对原作的解读，而不是捏造新的东西。

导演一定要谦逊，不要觉得自己段位比原作者高，就可以自我发挥了。

为什么不可以自我发挥，因为对于前面两个要素，没有比作者更深的累积，发挥不了。所以他会偏重第三部分的感情戏。原作，加点糖是为了提味，但是很多导演都会放太多糖，整道菜的味道就不伦不类的了。更有甚者，还会放各种糖，冰糖、牛奶糖、黑糖、棉花糖。这盘菜就难以下咽了。

改编，最大的根基是”尊重“原作品；最大的生命力是”喜欢“原作品。因为尊重，会去仔细研读，因为研读会产生自己的情感，会发现自己最欣赏的部分，然后在影视中竭力地去展现。一个投资人可以是为了钱去开发一个作品，但是作为导演与编剧，我觉得不行。导演和编剧不能当作一项任务来完成。这样的作品就是缺少了精神气，金玉其外，败絮其中。就算外表的华丽，特效、取景、演员阵容勉强撑起了票房，也得不到口碑，更成不了经典。

想提一下徐静蕾，她的两个作品《杜拉拉升职记》《一个陌生女人的来信》。两种完全不同风格的作品，但是都是成功的改编。这两部作品，她是导演，主演，参与编剧。这其实也从一个侧面反映出她对这两个原作品的喜爱，在喜爱之上有了自己的解读，有了动力把这种喜爱与解读展现出来，才有了一个好的影视作品。

一宗罪：明明就是网剧却拍成电影质感 遗憾呀。

现在的观众习惯了粗制滥造的电视剧，突然给观众一场精致用心的作品就有种不适应。

说的通俗点就是吃惯了屎，突然给你一场视听盛宴就跟吃了苍蝇一样恶心！

不是电影是网剧。

二宗罪：没有大明星大流量 罪过呀

个人理解明星是演什么都像自己，演员是演什么都像什么。

举个简单的例子没有恶意诋毁和吹捧

看琅琊榜记住了老干部靳东

；看我的前半生记住了老干部靳东

；看恋爱先生记住了老干部靳东

；看精绝古城记住了老干部靳东

。

看情不自禁记住了勇敢正义的小白

；看京华烟云记住了恨的牙痒痒的渣男曾荪亚

；看白蛇传记住文弱萌善的许仙

；看白夜追凶记住了冷静果敢的佛系大关和冲动勇猛的花心小关

。看怒晴湘西记住了能言善辩爱装逼的雅痞陈总把头

唐人街探案心里扭曲的变态杀手说句实话我看的时候真没看出来。

梅兰芳我没看过 太娘了 我不太喜欢的角色 随便找的图 有一张图更恶心没敢贴怕潘粉打我

三宗罪：剧情没有注水 怎么看呀

看剧不水怎么看？节奏这么快，这么剧情这么短。看惯了水剧的我根本不敢跳看接不上了怎么办？

四宗罪：没有五毛钱特效 好伤心

现在的人就喜欢五毛钱特效。大场面大制作对不起五毛党和键盘侠呀。

五宗罪：绿幕太少真实场景太多 太low了吧

看看人家的场景制作多么简单明朗铺个绿幕一切搞定，你们傻了吧唧的实景拍摄缺少了科技感跟不上时代。

六宗罪：灯光摄影音效太刺激代入感太强 太恐怖

今天晚上看见只野猫吓我一跳。都是怒晴湘西害的！七宗罪：我要的狗血爱情剧没有呀

至少前6集没有什么狗血爱情剧的影子基本尊重原著。

八宗罪：台词太深我这个文盲听不懂呀

陈总把头台词功底感觉有点太强了气场太强大记不住词就觉得说话像个伟人在鼓舞士气振奋人心。题外话。王刚、叶清、侯勇声临其境败给潘粤明所以未播。周一围赵立新和叶清估计还有点差距，潘粤明放水故意输的。潘粤明的台词功底我还是佩服的！

九宗罪：道具太逼真 演员太辛苦想累死剧组吧

有些特殊道具市面上没有剧组根据小说自己造的，演员真的爬悬崖，不是摆拍效果。你让那些拍个落水镜头都需要50桶矿泉水的人情何以堪

十宗罪：动物太上镜演员往哪放？

建国后动物不许成精！可惜你们是建国前的时代背景。狸妖，六翅蜈蚣真敢拍呀。都不带玩虚的早晚被封杀。

这是我第一次写剧评，因为实在是被恶心到了！鬼吹灯和盗墓笔记小说有多火爆大家都知道，如果尊重原著的拍电影或电视剧能有多好看大家也知道，编剧都是傻子吗？显然不是，他们都明在原著上合理改编能收获更多好评，可以参考《精绝古城》。但他们偏不，至于原因，搞不清楚，但为了好评，编剧也时不时抖个机灵，骗骗吃瓜群众。

这部《怒晴湘西》首先吸引我的是潘粤明，他实力派的身份让我忘记了这部电视剧的导演还有一部鬼吹灯系列作品《黄皮子坟》，就是那个评分不及格的网剧。黄皮子坟我是没看，一个台湾腔的胡八一和我理想的胡八一相差甚远。

怒晴湘西的开局堪称惊，罗帅，鹧鸪哨，昆仑，红姑娘都仿佛书里走出来的人物，潘粤明的陈瞎子虽然能变捞但也有自己的风格。耗子二姑，黄鼠狼，贼猫，蜈蚣，蜈蚣挂山梯。。。。。。。，耗子二姑那段堪称惊艳，剧情紧凑，虽然在原著基础上做了修改，让鹧鸪哨提前出场，把卸岭力士的手段尽数给了搬山道人（第一次墓陈瞎子救昆仑是和其他卸岭合作的，而非鹧鸪哨他们），小说中的陈瞎子也不是为了一株灵芝而摔下悬崖，同时能逃出来也是自己轻功了得，骑着蜈蚣出来的。这些做了改变也不伤大雅，这样的陈瞎子也还符合逻辑。

之后二次下墓，也堪称惊艳，昆仑没有花蚂拐的的好命，按照小说的安排挂掉了，原著中是二次下墓失败后，回苗寨找怒晴鸡的是陈瞎子、鹧鸪哨、红姑娘一起。电视剧把陈瞎子的智慧全部给了鹧鸪哨，成了鹧鸪哨一个人的功劳，还顺便让他和红姑娘的感情有了萌芽。而这时候，懦弱的陈瞎子正在打算“散了”，呵呵。。。小说中寻找怒晴鸡是很快的，这里整整水了两集，也是从这里开始，剧情水平开始了断崖式的下滑的作死之路！！！！！！！！！！

原著中第三次下墓，搬山卸岭兵分两路，一是为了让观众看鹧鸪哨和红姑娘秀恩爱水了半集，二是看花灵装逼水了半集，另一边炸山炸了十分钟，巡逻的士兵莫名其妙被拖入草丛至今没有交代是什么。成功下墓后，首先我想说画面你能调的再暗一些吗？如果不把亮度开到最亮，我还以为我电脑没开机呢！原著进入墓穴时，带了除了怒晴鸡还有一大群大公鸡，斗蜈蚣时是一大群公鸡。且不说等死了一大票人才放出怒晴鸡吃蜈蚣这样的煞笔剧情，就怒晴鸡一只鸡，还那么小，成千上万的蜈蚣，它吃得下吗？而且在它吃的时候，其他人都在一边看着！！！！！原来怒晴鸡有特异功能，它方圆几十米内的蜈蚣都失去了攻击力？还有就是墓穴中潮湿，撒了那么多石灰，鞋底怎么没被烧穿？

第十集开始，编剧和导演彻底失去了理智，首先是大蜈蚣的哈达子流了半集，我们还不知道是啥，进入那个房子后，镜头在鹧鸪哨等人脸上毫无意义的晃过来晃过去，按顺序来每个人脸上起码晃了三次，平均每次五秒，主角有至少八人，是的，我们看每个主角的大脸盘子就看了两分钟！！！！！从此以后，主角大脸盘子的特写无处不在，个人觉得，这种毫无意义的特写全剧加起来起码二十分钟吧？是打算让我们看他们有多紧张还是看他们有多帅？接下来蜈蚣出场，为了抓他，卸岭力士弄了毫无意义的剥龙镇，剧里都有角色说了，蜈蚣和蛇不一样，没有固定路线，但他们还是弄，是为了水剧情？导演为了提醒我们跳上房梁的搬山有多厉害，镜头又在他们三个脸上晃了两遍以上。嗯，蜈蚣上来了，果然剥龙阵没用，当然，后面才知道剥龙阵是蜈蚣的神助攻，帮助它杀怒晴鸡用的。

老洋人死后，为他的死编剧各种煽情，还是穿插在鹧鸪哨打蜈蚣的紧张氛围中，一会煽情一会紧张，看得都精神分裂了，总结一下，单独为老洋人煽情加回忆杀起码水了一集不止（后面杀了蜈蚣还要回来在尸体前煽情+回忆杀），期间，还有花蚂拐和副官的一次促膝长谈，水了十分钟不知道有啥意义，是为了后面为副官洗白吗？

最新的三集里面 鹧鸪哨和花铃对尸体煽情的同时，我们又看了一场丧尸大片，再顺便让陈瞎子杀了花铃，我实在不明白这一改编有什么意义，哦！唯一的意义就是鹧鸪哨对着师弟师妹的坟墓痛苦了二十分钟，然后负气独自下墓，陈瞎子劝阻之时被鹧骨哨推了一把触动机关，导致山体塌方，陈瞎子痛苦之时，两个人又摒弃前嫌了。。。。。。。。

罗老歪在塌方时汇款成功留了一命，之后编剧彻底放飞，之后的剧情毫无意义，罗老歪这么死是为了啥，想体现他的无惧生死？还不如死在塌方里面呢。

最新的三集，一个半小时，剧情的推进只有山体塌方这一处了，应该有十分钟吧。其余的就是弄死花铃二十分钟，鹧鸪哨在师弟妹坟前哭加回忆二十分钟，鹧鸪哨和红姑娘打情骂俏二十分钟，弄死罗老歪二十分钟，刚刚好一个半小时，我也就十分钟看完了。

可以说，花蚂拐，花玲和罗老歪该死的时候没死，而是推迟死亡时间完全是为了水剧情而改的，为了花玲之死加入了丧尸桥段，为了罗老歪之死加入了反叛桥段，花蚂拐到最后都没死而且和副官促膝长谈是为了让他杀副官？这三个桥段的加入除了水剧情和让观众想吐和快进之外，而且起码用了两集的时间给这三个人单独水，对剧情的推进没有任何作用和意义。

怎么说呢，极度失望吧，本来以为会是超越精绝古城的佳作，结果是和云南虫谷一般的烂剧，编剧导演抖了一波机灵，用前面三集骗了一个豆瓣高分，抖得好啊！！！当观众都是傻子般的戏弄。

其实这部剧前三集可以给5星，第四集到第第六集可以给四颗星，第七集到第九集给三颗星，第十集到十二集给两颗星，再后面的嘛，可惜不能给负分，综合一下，所以最后我给一颗星。

第一部“黄皮子坟”刚接这戏的时候记得是在拍外滩钟声的现场，虎哥来了微信，说看了一个特有意思的故事，开头从一帮年轻人插队，大半夜没事上山打黄鼠狼回来换水果糖吃，叫鬼吹灯！记得至少八年前听过这个有声小说，有点儿意思，神神鬼鬼的！若干年后要拍这戏，机缘巧合也许是缘分吧，最逗的是在外滩的拍摄现场还看见好几次黄鼠狼，不会吧？连它老人家都亲自过来嘱咐我要好好拍？

开始做功课，看小说怎么看都觉得要是想把它还原成影视作品还挺难的，没人物，全是事件，还有很多解释不过去的，后来才知道，网络小说就这特点，就要玄乎，要打怪！得嘞，不是大IP嘛，看的人多，有受众群，那就找编剧改编吧，加人物成长，加这加那的！后来被骂的乱七八糟，告诉不尊重原著，得嘞，“此处不多说”，就当交学费了！在拍摄上那可是一点不含糊，看了很多参考片，主创们开剧本会，拍试片等等一切严丝合缝的电影制作流程，有人就提醒我，说你这是网剧，不是电影，弄的这么精致没用，最后也不会在电影院放，人家都拿手机看，啥细节也看不出来，差不多行了！我说网剧不是你们想象的样子，权力游戏，纸牌屋，绝命毒师那都叫网剧，哪部拍的都不输电影，别上手就把咱拍的东西的姿势丢了！就算十万个人都用手机看，可万一有一个人用大投影看了呢？就为这一个人，也值得！哎，总而言之，制作上遇到的阻力方方面面多了，毕竟这种戏，他不像家长里短，俩人找个咖啡厅坐下把词一说齐了，况且这种类型片在中国才刚刚起步，还需解决很多问题才能够慢慢成长，谁让自己喜欢这类风格的片子呢，不闯一把也不甘心不是！

得了，聊聊怒晴湘西，吃一堑长一智，在绝对尊重原著的情况下稍加调整，天下霸唱本人也曾提过，欢迎导演对本剧有所调整，丰富人物，毕竟都是为了让戏更好看！陈玉楼，鹧鸪哨，搬山，卸岭两派首领！选潘粤明是因为他有股子雅痞样，诙谐中不失儒雅，很合适陈玉楼这个丰富多面的人物感！高伟光是因为大家都认为他是偶像并非实力派，跟他见面后我还就不信了，一个如此迷人又执着的演员怎么可能只是偶像派，伟光的鹧鸪哨必定让不看好他的人刮目相看！

这次拍摄的难度不输黄皮子坟，特效量之大，全片二十一集时长630分钟，特效镜头370分钟，超过了全剧的一半，倍儿猛。选的场景也都是一般人不会去的地方，跟黄皮子坟一样，大家也都知道，拍这种冒险类的戏去安全的地方就拍不出那种味道了，记得有一场卸岭盗众几十人一起下墓，那是第一次展示蜈蚣挂山梯，开会研究各种方案，用特效帮忙可以完成，但怎么我都觉得要实拍效果才会更好，难度来了，要坚持就得有付出，几十人一起在悬崖峭壁上做各种动作，安全肯定是首要问题，找的武行兄弟们真给力，在几百米的大山面前毫不畏惧，穿上钢丝绳就往上冲，我看着直眼晕，前两天豆瓣组织超前观影，有观众看到这个地方觉得很好看很震撼，我这心里那叫一个舒坦，没让这帮武行兄弟们白受罪。还有个朋友堤到戏里的人老说“甩了”，虽然听着不错但不知是啥意思，其实就是生活中干杯的意思，想把卸岭这帮有着江湖气概的人做的与众不同，就要那个爽快劲儿，总比说“是”“遵命”要强得多，类似这种金词儿金句儿后面还有，留心的朋友咱一同分享。

夜戏一拍就是一个多月，人困马乏，每天早上回宾馆，服务员见到我们都说：你们这帮人拍的是鬼片必须要夜里拍吗？不害怕吗？想想也是，就没按正常时间拍过戏！还有很多的群众演员都罢工了，宁可个人陪剧组钱都可以，只要让他走怎么都行，以平均一天休克四人的速度直线上升，我这现场拍戏很忙，制片组要忙着把各种拍废了的演员送往医院！太苦了实在坚持不下去了，当时象山还有个剧组也在我们隔壁拍，叫十二时辰，听说也苦！于是当地人就给编了个顺口溜“象山影城两个坑，十二时辰鬼吹灯”用来提醒大家见到这个剧组请绕道而行！工作人员就别说了，辛苦前面加个更字儿！总而言之，拍戏本就是一件又辛苦又孤独又枯燥的事，但是，看到最终完成片的那一刻是莫大的成就感，如果再能有欣赏你片子的观众就跟牛.了！此次入驻豆瓣也是一个能跟朋友们分享各种的好机会，关于拍戏还有很多聊的，咱慢慢来！

看《怒晴湘西》的一个很大原因，是因为主演潘粤明、辛芷蕾都是我很喜欢的演员，看完前三集后的总体感受是：潘粤明老师，真的是一个很擅长于制造惊喜的演员！

我和很多人一样，都是从《白夜追凶》开始被潘粤明圈粉的，他在这部剧里一人分饰两角，两角还经常互换身份，差不多一个人演四个人，而且还要演出细节的差别。潘老师贡献了教科书级的演技，让人对他接下来的作品充满了期待。

但得知他的下一部作品是《怒晴湘西》时，又不禁为他捏了一把汗，因为这类剧在本质上并不好演，光靠演员演技好是不够的，这类剧对特效，剧情的紧张度有很高的要求，我特别担心，潘老师一不小心会崩掉。但看完前三集，悬着的心终于放下了。

《怒晴湘西》的背景是民国军阀混战的时代，各地割据势力争名夺利，而老百姓民不聊生。卸岭魁首陈玉楼为了济世救民，在军阀罗老歪的撺掇下，陈玉楼决定去盗取湘西瓶山元代古墓，并与搬山魁首鹧鸪哨相遇，两派精英尽数出马，但最终却落得九死一生，这番冒险经历极其凶险，整个过程惊心动魄。

潘粤明饰演的就是卸岭魁首陈玉楼，这个角色外表沉稳，但实际上却是个玩世不恭的人，在塑造人物方面，细节把握得极其精准，前三集的笑点几乎都被他承包了。

有一个桥段是，在去瓶山的路上，陈玉楼一行夜宿攒馆，由于追一只猫而误入森林，差点被一个狸子迷晕杀害，恰巧被鹧鸪哨师兄弟三人救下。可第二天回到攒馆，陈玉楼刚打算进门，突然想到自己狼狈不堪的回去很没面子，又折身出屋，把土拍掉，衣衫重新整理一番，才又背着手装腔作势地走进去。

仅仅一个小细节，人物性格便就跃然纸上了。而潘粤明，把这个人物，演得生动、可爱，有一种让人欲罢不能的喜感。

尽管很爱面子，陈玉楼却并不是个假把式，他是有真才实学的。在展现他的 才学方面，导演也没多浪费时间，只是通过一个细节便凸显出来：整个队伍到达了瓶山顶部，顶部出现了一处断崖，陈玉楼让军阀罗老歪朝悬崖下放了三枪，陈玉楼通过枪的回声，就听出悬崖下有几处地宫，地宫所在的位置。作为卸岭的魁首，他“望闻问切”的本事就窥一斑而知全豹了。

除了潘粤明，其实辛芷蕾在片中表现也是可圈可点。辛芷蕾是从《绣春刀》里火起来的女演员，她的眉宇间，有一股英气，一种天然的江湖味，怒目一瞪，杀气四溢。所以尽管在《绣春刀》里的戏份并不多，却留给人极深的映像。

而在《怒晴湘西》中，她饰演的是陈玉楼的左膀右臂，红姑娘。红姑娘是火爆脾气，剧集通过一番对话来体现她的性格，说她十几岁的时候，有地主强逼着要娶她，为了反抗，她杀了地主全家人，还一把火把地主的家给烧了个精光。寥寥几句，人物的性格就出来了，刚烈，火爆，果敢，甚至还有一点残忍。

红姑娘这样的角色，找辛芷蕾来演，是非常契合的。因为她的形象，跟角色的重合度相当之高，而她本人的演技，和潘粤明一样，是时刻在线，甚至能不断带给人惊喜的。

说到选角，就不得不提到片中的另一个重要人物，鹧鸪哨，饰演鹧鸪哨的是高伟光，我对这个演员知之甚少，但从仅有的信息看，其实真人，和剧中的鹧鸪哨，有一个相同的地方，那就是荷尔蒙爆棚，但也有很大的反差，现实中，他生得高大白皙，看上去“鲜味十足”，可是在剧中，他则是个粗犷的糙汉子。

导演谈到选角时，讲到一个细节，说第一次见高伟光时，他打扮得非常精致优雅，导演说，这不太符合角色设定。高伟光说，那就过几天再看看，过了几天，两人在咖啡厅见面，导演简直认不出眼前这个年轻人了，他蓬头垢面，变成了一个糙汉。原来，高伟光为了符合角色设定，好几天没洗澡洗头。那一刻，导演就默默做了决定，就是他了。

鹧鸪哨是扎格拉玛部族后裔，而高伟光的五官非常立体，剧中的形象又有几分粗犷，从角色上，是非常符合人物特征的。

而从前三集看，鹧鸪哨和红姑娘之间，很可能有感情戏，而这，也是非常令人期待的。

不仅在选角上讲究，这部剧在服装和道具上也非常考究。

在《怒晴湘西》中，出现了一种卸岭派专用的工具，叫蜈蚣梯，这在以往的道具中，无可借鉴，而在《怒晴湘西》中，剧组则首创了这种梯子，从外观看，其形似蜈蚣，分成一小段一小段，当面对悬崖峭壁时可以灵活对接组装成天梯，上天入地，无所不能。

像这样在细节处的用心是随处可见的，譬如高伟光饰演的鹧鸪哨，因为生长于藏地，而且长期从事寻宝活动，因此他的妆就非常的脏，观众甚至可以看到，他的指缝间都是泥土。

像《怒晴湘西》这样的探险剧，有很多探险场面，少不了天崩地陷，悬崖峭壁，也就很考验特效。几年前，《寻龙诀》赢下了炸裂口碑，就有特效足够震撼的缘故。而从目前的预告片看，《怒晴湘西》在视效方面也是足够硬核的。

但为了画面的足够震撼，导演也有自己的坚持，有一些场景，明明可以用特效的，但导演却偏偏要实地拍摄，比如第三集中几百人下蜈蚣梯，就是实景拍摄。这简直不是拍戏，而是“玩命”了。而从整体效果看，这种“玩命”是值得的。

当然，判断一部剧的优劣，光看选角，服装、道具、视效是不够的，还得看故事是否引人入胜，尤其是这种探险剧。好在《怒晴湘西》的节奏足够快，这从对人物的塑造方面就可以窥其一二，能一句话说清的，绝不拖沓!

而且在悬念设置方面也可谓是跌宕起伏。从一开始，就设置了三股势力的交错，即卸岭派、搬山派，以及军阀罗司令，为进入墓穴后的恩怨情仇埋下了足够的伏笔，所谓“墓下见人心”，恐怖的倒不是遇到的蛇虫鼠怪，而是在利益下扭曲的人性。

总体上而言，《怒晴湘西》算得上是一部国产良心剧了，有靠谱的主创团队，有优秀的演员，有精良的道具，有惊心动魄的故事，可以说是2019必追的国产剧了。不过，唯一令人遗憾的是，号称要减肥的潘老师，好像也并没瘦多少嘛！

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