二重生活

这电影真是很不简单啊，日本这种电影向内纵深的度真是在亚洲无出其右，也真的间接反映出日本哲学和社会对于欧洲大陆哲学的内化程度。 私以为，有“跟踪”，“扮演”和“秘密”三重可以深度探讨的问题，或者可以说，是三重现象学，而电影将这三个层面交织展现得非常生动和深刻 1.无理由跟踪：从一种预设的平行模式，即一种局外和局内同步进行的模式到跟踪者情动的发生到其发觉，其实如果只是一种“域外”的跟踪根本上是自欺欺人，跟踪的结构中，其实没有主客，只有作为欲望者的跟踪者和被欲望的被跟踪者。跟踪的第一重结构和阶段里，跟踪者在跟踪时仿佛如萨特的门孔窥视，在安全处用想象粘合自身与被跟踪观看者生命中的激情，意志，形成第一重想象的自我建构（想象性自我回溯，也是孤独者封闭者的自我建构模式），此处类似于一种静态观看，和看书观影类似。然而此电影更进一步，设置意外打破了跟踪的稳定结构，进入了跟踪结构的破裂和主体意识的“惊醒”，跟踪被发现直接让跟踪进入第二阶段，跟踪者（主人公）被迅速抛入一种触目的焦虑和紧张中，被动地完成互动交互行为，此时，内在的欲望，意志与激情被震荡，结构不再稳固，内在的各种强度流极容易在结构的破碎中溢出来，形成对于“自我”的认识，这乃是“自我的惊醒”，也是电影末白石的状态，自我的惊醒填补了作为“域外之人”的跟踪观看者自身内部的空白与空虚，第一阶段的单向投射的想象性自我建构遭遇了内在流动的情动与激情从而生成自我新的样态，进而填补起理性怀疑，旁观所带来的主体感受的实质性空乏，这是跟踪结构破裂后真正的主体性生成，同样的结构见于心理咨询和精神分析师。

2.扮演：扮演已然不需要模本，在扮演和现实中显然不存在明确的界限，“我知道我在扮演”是一种很强烈的排斥伪主体性（被扮演角色），预设了明显的一个实在主体的自我保护，但事实是，演到深处，这种强烈的自我保护难以包裹住内在强度，激情，意志的流动的时候，就很难说扮演和真实到底区别在哪。所以，好的扮演都是生活（自我生成），真诚地生活，也就是毫无保留，演好了一个“自己”而已，毕竟，根本没有一个叫做“自我”的东西，一切，都始于想象，生成于内在强度在触碰到外界世界时微小悸动的激发。

3.秘密：主体为自证主体性开辟的一块内在地域，是将连续的流中的一部分截取出来加以强化和保存，外人永远只能见到片段和碎片，而主体却感受着分秒流逝的真实，这也是电影末那几个问题问出来的原因。秘密，是主体自我锚定自我返回自我回溯的钩子，自称没有秘密的人一定是自欺之人，因为逻辑上这不存在，他们往往很危险，因为那意味着把自我完全割裂献祭给外在性的反射确证模式（通过大小他者的反馈），这种人是没有内在性的人，是被抽干了内里的傀儡式的行尸走肉。从这种角度来看，秘密，是主体建构核心的要素。

4.痛苦，只是自我内在的流迷失在外在通过碎片和片段反射性的自我确证的一种症候，是内在感受的连续性和话语叙事的节断性之间的张力中产生的自我的否定性溢出，那往往是自我毁灭（not to be）亦或是生成（to be）的前奏。

结尾老师的自杀是对痛苦问题的一种回应，电影不再拙劣地追问意义，但却用最后老师“妻子”秘密的揭晓和老师的自杀将to be or not to be之间的差异带到一个临界状态的顶端，to be or not to be不过是两种自我生成的模式，只不过前者拥抱可能性，选择继续用想象塑造真实，而后者，击碎一切想象，一头撞在（或者说以自我身体的献祭不顾一切地拥抱唯一的真实）唯一的真实――死亡之上。

这电影实在是高啊，让人十分惊喜的观影体验，深度上可以直接承接伯格曼塔可夫斯基，但表现方式上又更加友好，更容易让人接受，没那么私人化和风格化也可以表现极其深刻的立意，可能和电影哲学系的设定有关，无论如何，近年看到的最好的日本电影了。克制舒缓的节奏，镜头，配乐，演员演技都近乎无可挑剔。（演这种角色需要演员很高的素质，可能亚洲也只有日本可以）

这电影实在是不简单啊……

教授在看到苏菲卡尔的作品后受到启发，对珠说，你去调查100个人就是社会学或者心理学的研究，哲学问题是你去深入跟随一个人就够了。我很认同这个观点，不过在这部电影中对于哲学的问题并没有深入探讨，这也是日本电影的通病，想讲述哲学问题的时候又总会变成人文关怀的东西。

稍稍了解苏菲卡尔的生平，就知道这部电影的脚本基本是照搬了卡尔所表达的“爱的缺席”与窥探交织的艺术理念。爱上父亲的朋友、母亲的离世、爱人的离去、对陌生人随机跟踪，其实都是卡尔的经历。到底要怎么去理解这部作品以及卡尔的故事呢？我想的是，越是感到失去与缺憾，越是想要用什么东西填满，教授失去母亲、珠失去父亲与初恋，然后又寄希望于其他人身上找到空虚的答案；然后在寻找的过程中，你越是想要了解，反而越是觉得无法靠近，不论是卓也对珠，还是珠对跟踪对象A和B，亦或是妻子对出轨的丈夫，看见的越多，存在的误差和疑问就越多，爱或者任何好奇的欲望所产生的偏执，会驱使你突破边界。你怎么看我/你想对我怎么样/对你来说我是什么，这些问题永远无法得到答案，你可以想象与另一个人交换生活，却永远无法成为另一个人，根本原因在于你我之间主体永远无法跨越，这便是我理解的“二重”的含义，即“我”和“非我”所看到与体会的世界。

通过无目的跟踪来写论文似乎违背伦理，小区里私自安装监控好像也不合法，男主出轨差点酿成惨祸为什么这么理直气壮，亲密关系不能消解疏离，看电影的时候总是在想这些好辛苦，但也不影响整体体验，因为它其实什么也没讲。电影想要表达的观察其实很有意思，但却像是拼凑的沙盘，妄图用几句台词连接据点，最后总结陈词，其实还是一盘散沙罢了。

想起去年老家的同学忽然拉了一个小学同学的微信群，在那个微信群里，曾经以为已经遗忘的面孔又冒出来了，大家熟悉又新鲜，热烈得聊地飞快，一天就刷1000多条消息。当我回忆多年之前的小学生活，有一种奇妙的距离感，仿佛触手可及又极其遥远。

我们那时候多快乐啊，闹哄哄的第一次在一年级的教室里见面，像是一个RPG游戏裸体站在新手村。然后大家稀里糊涂的认识了第一任同桌，这45个人又轰轰烈烈得相处了6年，一瞬间再聚就是多年之后了。微信群里有人当了老师，有人当了警察，有人做了医生，有人在做生意，还有人赋闲在家不知道干啥。每个人在这么多年里发生了无数的故事。

电影女主角写毕业论文，她的教授建议通过跟踪了解别人的故事，让我想起那个小学的微信群。女主角跟踪邻居男主人，轻易的剥开故事的第一层面纱，男主人虽然貌似拥有一家三口的完美生活，其实还和情妇偷偷幽会。之后她又揭开了故事的第二层面纱，男主人的老婆知道男主人有情妇，而情妇同样也知道男主人已婚，老婆和情妇都非常痛苦，后来老婆吃安眠药，情妇和男主人分手。

可惜女主角跟踪太过于失败，被邻居男主人发现了。然后女主角为了男主人同意发表她的故事去喝酒，然后狗血的上床了。女主角在痛苦之下请求教授帮助，教授鼓励她继续跟踪，哪怕换一个跟踪对象，这次她干脆跟踪自己的教授。发现教授每天生活非常规律，和老婆去买菜，回家之类的。最后她稿子写完给教授看，教授看出来写的是自己，于是赠送一张话剧票给女主。

女主去看了话剧才发现，教授的老婆是教授花钱雇来，骗自己癌症晚期的母亲开心的。此时她通过教授帮助揭开了第二个故事的第二层面纱。当最后女主完成论文搬家离开的时候，发现之前跟踪的男主人又和老婆孩子开心的路过，女主似乎揭开了第一个故事的第三重面纱：在忍受背叛、自杀之后，大家仍然伪装一个幸福的表象。而教授的故事第三重真相也同样揭开，在演员离开后他失去了活下去的唯一理由，在自己房间里自杀了。

我的感觉的是，也许揭开第三重面纱已经是电影里故事的全部，但是每个人的故事也许有5重面纱，也许有100重面纱，作为一个局外人永远别想真真正正看到全部真容，而且即使看到了，也会意识到幸福的表面往往隐藏着痛苦的真相。

最后就是，为什么我的那个小学微信群大家聊得那么开心？因为大家在多年之后，互相仅能看到幸福的表面，沉浸在过滤掉不愉快记忆的小学生活回忆中。现在一年过去了，随着了解的深入，那个小学微信群已经没人公开说话了。

#这个电影简直能把人闷死#

#文艺电影闷死人#

就像偶尔看到的一句话：各人在下各人的雪，各人有各人的隐晦与皎洁。

被珠（女主）观察的第一个人，房东眼中完美家庭的石坂也有自己的痛苦，一面念着外遇的女子一面顾着家庭，违背家庭又想偷偷欢愉，夹杂其中痛苦不已。

而第二个人，珠的老师，一心研究学问，在母亲将要离世顾了一名演员扮演自己的妻子。影片中有一个细节，在他人都用的智能手机的时候，老师用的是翻盖机，象征着老师与世人不同，代表他是一个没有物欲一心顾学问的人。然而在有了扮演的妻子打乱生活之后，他主动用手机照下了三人的合照，记录每一天妻子做的饭菜。最后在母亲死后，妻子（假扮的）离去之后，他不能下决心删掉照片（舍去感情），于是他想要也只能选择死亡。

总体来说，就像女主观察老师时会误判一样，每一个人眼中的他人都是不完整的，每一个个体都是不完美的，我们设身处地的去带入他人的生活就会发现每个人都可以被理解，但最终还是只能自己上路（珠和卓也都搬家去追寻自己的生活），过去的生活也是一个温暖回忆。（卓也给珠的画像）

影片中印象最深的是舞台剧中那位假扮哲学老师妻子的演员的台词。

是活着好呢，还是死了好呢，这是两回事。生与死只是两件平淡的去做选择的两件事情。就像你痛苦或幸福的人生，无论是走向哪里，都只是普通的在做选择，普通的度过这一生。