黑金

一部举棋不定，纠结拧巴的黑帮片。影片处处都暴露着导演举棋不定的立场，他既想展现周朝先强大的邪恶魅力，又想展现政府与黑帮狼狈为奸的丑恶现实。既想用英雄维护正义，又不得不面对腐败当道的故事背景。这种种不和谐充斥在片中，便造就了影片以梁家辉和刘德华两位演员为代表的两种截然不同的气质。
梁家辉以他气定神闲的精湛演技为观众展现的是一个十分宏大黑帮史诗片，而刘德华那有些超出逻辑的耍帅却是地地道道的商业动作片的剧情模式。电影的剧情就是在这两种水火不容的气质中拧巴地前行。即便到了结尾，影片也像那浑沌的政局一样没有自己的立场。

看得出导演对台湾时政是关心的，梁家辉的演技使得本片的立意能得以发挥。窃认为这是梁最好的反面角色，和李立群的几次对戏张力十足爆发与隐忍都能在分毫之间切换自如。

电影框架很大，开篇铺垫有纵深可惜后劲不足。检查组的人开外挂般神勇，钮承泽的死将“正邪对抗”带至高潮——检查组的人更加神勇了==！
后期的逆转检查组一方又有如神助。但私认为这些看似不合理的安排都是为了表达电影真正的主旨——hei社会也是弱势群体，此处是对比真正的强势群体，但讲大白话未免有“粪青”之嫌。我们且来说说那些试图掌权而最终死在半路的“弱势群体”们吧。

蓝色旗子的那家party在大陆的历史和片中周朝先们是一样的——死在掌权半路，遁走宝岛之后蒋公子经国励精图治，虽然未能完成先父遗愿但也为他日宝岛成为亚洲四小龙会员立下汗马功劳。治理过程中用过的诸多为人所憎恨的手段也能看出初始掌权的人们总会带着点以前不好的习惯。
可以大胆想象，若周朝先们最终取得胜利，走的路子未必会有大的不同。

温泉中13位社团背景的立法委员开会道出了本片真正宗旨——又是借周朝先之口说的。这里岔开一个题外话，梁家辉那一探一跃“伸出个头来”游到在大佬面前的动作和眼神到位之程度让我一度眼花脑中自动接出美男爱情动作片的无数场景，这种不合时宜的性感力的确是梁氏大佬的招牌，可惜后继无人，可惜，可惜。
“他们当我们是夜壶”，这是多么心酸的控诉！
“黑漂白，现在是不黑不白，不伦不类”，这是多么感人的自我认知！

当沙漏中的沙全部漏净准备翻转过来的时候，周朝先们就是在中间的那个细颈处顶住沙子的人——他们随波逐流会被压死，他们力争上游就会面临全部沙子/全she会的压制力量。

这就叫弱势群体，然而这不过是个状态，当周朝先们拥有自己的旗子之后，他们又会反转头来对付后起的周朝先们，他们永远在战斗，这才能保证自己不会成为弱势群体。

所以梁家辉的周朝先失败了，结尾的哭戏真是……代入感好强。确实要承认，这种角色，这种戏是刘天王handle不住的——一个不太恰当的比喻，刘德华就像鲁迅，要时时刻刻认认真真刷存在感才能抓住时势造英雄的机会留名历史；但是梁家辉就像李叔同，天赋异禀的他只要选个时间出来惊艳大众就好了，他们哪怕沉寂或者任性的做“出格”的事情，也不会被人们遗忘，更不会被抛弃。

在反应黑社会影片中，梁家辉的电影独树一帜，看第十放映室，这样评价梁家辉饰演的黑社会大佬，他，凶残的让人不寒而栗，嚣张的让人自惭形秽，霸气的让人欲罢不能，而结局通常又让人心酸不已。他的黑社会电影有别于古惑仔的刀光剑影，有别于英雄本色的兄弟情谊，霸气，凶残，内敛而柔情，他统统演绎的入木三分，他，让我想到了阿尔帕西诺，试试对比一下，《教父》中的迈克和《黑金》中的周朝先，《疤面大盗》中的杰克和《龙城岁月》中的大D，这么相似，教父中的迈克，黑金中的周朝先，霸气，凶残，内敛而不失柔情。疤面大盗中的杰克，龙城岁月中大D，有勇无谋，性格暴躁。黑金这不影片，无疑是梁家辉黑社会影片的标志性作品。

       对于刘天王和梁影帝的演技孰高孰低，我这里暂且按下不表，先说说2013年TVB一档访谈节目《最佳男主角》中嘉宾梁家辉在回忆两人当初跑龙套的演戏经历。
    当时两人都是TVB训练班的同班同学，每天上学最大的期望就是看当天的黑板自己的名字前是否有记号，因为有记号就代表可以上剧组拍一些路人甲的戏份，幸运的话还会有对白可以念。
    当天两位新人班的愣头青都很幸运，不但自己的名字前有记号，而且还可以上剧组拿剧本念对白。对于当时还没出道的两位，无异于是中了头奖的待遇，而且这个电视剧的男主角还是当时这两位的偶像周润发。发哥当时对于还是训练班的新人，甚至与整个演艺圈的艺人都是神一般的存在，想想一个初出茅庐的新人能够在自己的第一部戏里跟发哥有交集，即使这个交集是路人甲，是毫不起眼的存在，也已经足够让他们激动好一会了。
    当时他们接到的角色是做发哥的随从，而发哥在戏中是一名赌场老大龙哥，家辉哥和刘德华饰演的是发哥的打手甲乙。两个人的台词只是跟着老大巡场，然后说一句“是，龙哥！”两人都觉得虽然是跑龙套，但是毕竟机会难得，这是自己第一次亮相在镜头前，所以都对于这个一闪而过的角色下了功夫研究。两人也各自设计了两种不同的演绎方式，我们可以从这里看到两人今后各自发展轨迹不同的端倪。
    刘德华设计的角色觉得自己跟在大哥后面一定不能输了气势，要有型一点，所以他选择把帽子压低，然后给自己叼了一个牙签，要给人一种有型有款的感觉。
    而梁家辉就从角色上分析，这是一名打手，跟的主人是一名赌场老大，所以四周会危机四伏，要时刻保持机警。他给自己设计的动作就是把手插进西装里随时准备拔枪保护老大。
    我没有办法去判断当初两人的动作设计孰优孰劣。但是家辉哥对于一个角色的分析，是从自身与其他角色的联系着手，从而反推自己该如何表演。而刘德华的设计仅仅从自身出发，偶像包袱从此时已经开始背上了。
    当然两人日后的道路虽然各有不同，但都成绩斐然，一个以演技著称，如其所愿成为一名演员；一个则是全面开花，如其所愿成为一名巨星。演员和明星看似都是演艺圈工种，但是背后所包含的技术含量是差之毫厘谬以千里，演员的本质是演什么就必须要像什么，真正做到此点不但需要极其丰富的个人经历，同时要有转化成信息通过光影传达给观众，这个需要敏感的情感体验能力以及技巧；而明星，用今天的话来说就是一个超级IP，打造一个IP需要的是敏感的市场触觉、精准的营销方式以及持之以恒的个人魅力。由此可以看出明星和演员并不是简单的合二为一，他是背后资源的精力分配，所以能够做到明星与演员合二为一，放眼整个华语娱乐圈做到的并不多，在我看来张国荣算一个，但刘德华并不算入其中。虽然天王的商业价值毋庸置疑，但是好演员这个行当，单单仅凭努力并不能成就，他背后所承载的除了汗水更重要还有天赋，天王刘的演戏质量忽高忽低，要碰到特别理解他的导演才能演得好，这种不能叫好演员。一个能够持续稳定地输出，不断地创造高峰，突破自己的演员才能算在一个行当里的佼佼者，很明显天王刘至今都没有达到这条规则，自然他不能称得上一个合格的好演员。
    在这部典型双雄火拼的类型片里，观众不是期待一个力压另一个，而是要看到针锋相对、旗鼓相当的火花。可惜在这里我们完全看不到，每次看到天王用他颀长的身躯卖力的演着动作戏，或者用他万年不变的正义脸念着台词的时候，总会在心里默默地想到一句话“赶紧去选特首吧，别演戏啦！”。而梁家辉每一次的演出都可以给观众惊喜，从初出茅庐的《火火烧圆明园》中道光皇帝的懦弱与无奈到《东成西就》中段皇爷的脱线搞笑以及到现在这部《黑金》腹黑斗狠同时又有情有义的大哥周朝先，他都用自己的作品去诠释什么是一个真正的好演员，就是来之则演，演之则精！其戏路之广，戏品之精就好像一个精准的流水线虽然可能会出次品但一定会持之以恒地出现精品和佳作。
    说点题外话，以刘德华这种级数的大腕在他50多岁的年纪都能够拍到《富春山居图》这样的神片，还说他是一名演员未免有点违心，如果说他想利用自己的影响力去开发华语电影的类型片，我可以认同，但他选片的眼光和拍片的质量说实话真的不能苟同。
    中国人有句古话叫做三岁定八十，其实也可以推广到这两人的发展轨迹中，家辉哥的演技已经通过他不懈的努力让我们看到、爽到、开心到。而天王，只能说希望你能够继续做的开心，做的长久吧。
    

    一部片子过了十年，还留下多少在记忆中？其中的演员还记得多少？22年前的《龙的心》，我可以回想起成龙、洪金宝、林正英和太保，却记不起来元华、元奎、元武三个师兄弟，黄锦榮还是警官的角色，狄威和钟发依然反派高手，钱嘉乐和林国斌身为成家班成员也都有露脸。其实还有许多熟悉的面孔，你会觉得在多部影片中看到过他们，却叫不出名字来，或者，名字和人对不上号。这也是武师行业的“悲哀”：动作电影靠他们才得以支撑，却只能混个脸熟。这些人都是香港电影的功臣。关于成家班，下次我会从《龙的心》中截出一部分图片，逐个介绍。其实他们中有不少，都得到成龙提拔主演过一两部影片，以林国斌为例。我现在尚有印象的影片包括：《鼠胆龙威》（1995，王晶，李连杰、张学友主演）里的杀手，《破坏之王》（1994，李力持，周星星、钟丽缇主演）里的“断水流”大师兄，《精武侠缘》（1995，李钊）里的反派高手，主演的电影有1991年的《火爆浪子》（嘉禾）。在imdb上一搜，会发现他参演的影片太多，不过大多是二三线的配角，在《精武侠缘》里倒是担起了反一号（该片的男一号是嘉乐）。相对而言，嘉乐的出镜率更高，曾和张学友现在的妻子罗美薇主演过《蝎子战士》（还有刘家良鼎力相助）。昨天晚上重看《黄飞鸿4之王者之风》，方才注意到西洋剑客原来也是他饰演的（大力士是《精武门》中的“机器人”周比利）。最有趣的莫过于他在彭浩翔的《AV》客串武指：谁说拍AV不需要动作设计呢？

    今天不能聊成龙和他的兄弟，那不是一两页纸，几千个字可以说完道尽的。回到开头的那句话，我想引出的其实是电影《黑金》，公映至今，整整十年。那年的刘德华，演技差是公认的事实，尽管他已努力多年试图摘取这顶他很不想要的“桂冠”，却是直到今天，“影帝”头衔在身，依旧难逃人们的苛责。许是天生宿命，许是太过偶像。老天爷总要公平一下，艾尔•帕西诺如果拥有汤姆•克鲁斯的帅气，还让不让其他人活了？所以本•阿弗雷克常常变身“票房毒药”，阿汤哥总是摆酷，一如谢霆锋。

    有时我也在想，是不是不能全怪刘德华？正如人都说梁朝伟的眼睛会演戏，近年来举凡电影中出现他的镜头，“没事找事”都要给他超近距离面部特写，会不会导演和编剧们也正是希望借助刘德华的偶像噱头做文章呢？结果一不小心削弱了影片整体水准。观众看来，不知内情，难免把责任一股脑儿推到演员身上。《黑金》的导演是麦当杰，窃以为他的导演能力稍逊于哥哥麦当雄，为市场计，不是没有这种可能。

    《黑金》是港片中难得拍出大场面、大格局、气势逼人的影片。港片多数有些幼稚和小家子气，或卡通化的夸张，《黑金》则无此弊端（其实也有，只是相对而言更尊重观众些），拍出法度森然的气象来。人物表演上，梁家辉的黑道大哥，演出了眉角狰狞、心狠手辣和气宇轩昂的铁汉柔情，十分出色。经验老到的李立群，身为配角，戏份不多，却活活刻画出过河拆桥的官员形象，一个表情、一句台词、举手投足，老路纵横，令人惊叹。还有法务部长赵文瑄，也扮好绿叶职责。相比之下，主角刘德华表现最差，形象单调流于皮面，毫无层次感，正是偶像的通病。

    从场面上讲，梁家辉方面的黑道争斗、官场波谲拍得火爆而内敛，有冲击力，不造作。刘德华电车入狼群，乔装探周府，最后直升机攻打车阵，则夸张失真，过于片面强调偶像的神勇。好在梁家辉光芒够盛，痛哭爱妻一幕也是下足功夫，不煽情而有真情，枭雄之色反而更浓。顺带一提的是，周朝先的妻子的饰演者是孙佳君，是1994年的新加坡小姐冠军得主。网上资料说她在《城市猎人》和《鬼请你看戏》（雷宇扬作品，我多次提及过）中有客串，我没印象，等待查证。影响较大的作品是《人肉叉烧包2之天诛地灭》，可惜我看的是删减版，不便评论，片中对神经质女子的诠释还是不错的，只是稍显单薄和理想化，摄像也不出彩。

    《黑金》中最具震撼力的镜头，是在大佬会聚温泉，梁家辉自池中起身一刹那，镜头锁定他背后的纹身，虽身无寸缕、赤手空拳，不见表情，没有声音，竟腾空升起一股凌云杀气。纹身在许多电影中出现过，或妖媚，或诡异，或奇邪，或装腔作势，只有这一次，质感之强烈几乎要冲出银幕外来。

    本篇文章不是影评！
    初看《黑金》中的法务部长（赵文瑄饰），很像马英九，联想到电影可能即是以马英九为原型，所以就查找了些资料，以下是维基百科中的一段文字：
  “1993年连战出任行政院院长，马英九受邀出任法务部部长，当时马认为自己与司法界没有任何渊源，连战表示这就是起用马英九的理由，马宣称将严办地方黑金势力而受到瞩目，结果马英九的确大力查办国民党地方政治人物贿选问题。李登辉批评马英九为建立个人声望，“中国国民党差点被马搞垮”。连战续任行政院长后，由于高层压力下，把马英九转任为不管部会的政务委员。”
  马英九于1993年2月27日至1996年7月8日任台湾地区法务部长，因极力打击台湾黑金势力而被迫辞职，电影中所说的“三清专案”也即“治平专案”是发生于1994年的台湾真实事件，而电影拍摄与1997年，所以有理由相信电影中法务部长的原型即是马英九。
  说到此处，再补充一点我的看法。
  很多人在看完电影后会感叹台湾社会的政治社会生活，对于这部电影可以从两个方面对待：
  以政治向的电影看待的话，我们确实可以大发感概，同时很可能联想到我们大陆的政治社会现状。
  以娱乐向的电影看待的话，电影以唐树备访台、台海危机、情色、黑金政治、帮派争斗等等大博眼球，我们该感概的是导演为博票房用心之深！