金都2019

文/笑语在午夜场

首发：抛开书本

未经许可，禁止转载 香港电影《金都》自从去年金马奖入围（提名最佳男主角、最佳原创电影歌曲、最佳新导演）开始，就一直是我期待的港片新作。它在今年上半年举办的第39届香港电影金像奖上斩获新晋导演及最佳原创电影音乐两项大奖，而后在香港上映取得517万港元的不俗票房，口碑亦是不甘示弱，持续走升。

流媒体上线之后流出的「资源」使得内地影迷有机会观赏到这部电影，导演黄绮琳在豆瓣和Facebook上发动态，称喜欢/不喜欢她的作品的都可以在看完之后通过PayPal给她打钱，返一张电影票。 片名「金都」来自导演家对面的金都商场，是一个位于香港九龙旺角弥敦道、鸦兰街交界，毗邻港铁太子站及联合广场的以婚礼服务为主题的购物中心，也是香港最大的婚宴主题商场之一。 片中女主角莉芳和男友Edward同居租住的狭小住宅即位于金都大厦霓虹灯旁边。当夜幕降临，金都商场的霓虹招牌便开始闪烁，发出红紫光。这样的场景来自导演黄绮琳的旧日幻梦。 她的家位于弥敦道上非常繁忙的区域，睡房在每天黄昏都被商厦的玻璃外墙反光照得通红，因为离马路很近，每天都听着交通灯的「哒哒声」入睡。

在电影里，邓丽欣饰演的莉芳的人物经历来源于导演的过往。男主Edward是一个有着很多性格缺陷的「妈宝男」，他的形象便是导演前度的投射。看似性格不合的两人，竟不知不觉拍拖7年，走到婚姻的十字路口，莉芳才发现，自己一点都不幸福。

男友凡事都不问自己意见，干涉自己的穿衣自由，甚至是在家里养龟的权利；他睡相难看每夜打鼾，沉迷电竞对生活琐事从不过问；即时讯息轰炸，iPhone定位监控，一刻都不能失联；结婚仪式全由男方母亲作主，连支票簿都在她那里。 单独来看，每一桩引起矛盾的小事看似都是忍一忍就能过去的，莉芳在之前的同居生活里确实也这么做了，本身的妥协性格也没有让她想到分手，关系就一直温水煮青蛙式地这么煮着。 然而，准备结婚这件事令她思考到婚姻的意义以及自己到底需要什么，仿佛自我意识在这个关口迎来了骤然觉醒。 此时生活中的一地鸡毛和与伴侣日常发生的龃龉都令莉芳负重不堪至于崩溃，一个乱放的指甲钳都足以成为导火索，最终导致了她的出走。

闯入她平静生活中的另一个男人杨树伟来自大陆，他与「港男」Edward性格迥异，令莉芳看到亲密关系的别种可能。十年前杨树伟和阿芳通过「中介」相识，两人假结婚，莉芳为了拿钱付租金，杨树伟则是为了取得香港身份证。 之后二人分道扬镳，却一直未曾离婚。再次相遇，杨树伟表示希望莉芳配合他拿到单程证再办手续离婚，就这样，他们的命运轨迹亦开始交错。 导演无意将「港男」和「大陆男」对比评论，她做的只是提供两种标本，展现个中差异，留待莉芳和观众自行参透。 在这部片子里，「港男」是幼稚且易怒的。有一场典型的争吵戏，Edward和阿芳都到情绪不能控制处，提高音量斥责对方，渐渐地Edward索性扯开嗓门「啊」地大叫，引得楼上住户下来敲门。 莉芳的心情一定是绝望的，自己身边的男人在无法解决的问题跟前竟然表现得如此无能，只剩歇斯底里和无理取闹。但他同时又是一心爱莉芳的，冒雨买龟补偿她的时候还有一丝可爱。

反观「大陆男」杨树伟，是一个自由且自私的男人。他有一种论述，名为「亚洲蹲」，即只有内地人蹲下时是后脚落地，香港人和美国人都不能做到。他的解释是，内地人是从一种不会飞的鸟类进化而来。 他费心费力想拿单程证和崇尚LA都是因为向往不受拘束的生活。杨树伟揶揄莉芳终生困于香港，不知自由为何物，半调侃地告诉她结了婚就更没有自由了。 这两种男人的性格树立都是真实可信的，没有特别完美的形象，亦没有毫无可取之处的存在。 讽刺的是，最后杨树伟因为女朋友怀孕不得不回福州结婚放弃拿单程证，而莉芳却毅然出走拥抱自由。导演的剧作设置赋予了角色人物弧光，去到最尾也没有给出所谓明确答案，但是观众已然明了莉芳的抉择为何。

片中的乌龟隐喻被困在太子区小框架内的香港人，关乌龟的水缸对应香港的房屋。莉芳救走小乌龟，就是一种象征，她希望自身亦能获得自由，逃离金都商场，或是太子区。 而向往飞翔的鸟类就代表了杨树伟这样渴望自由的内地人。 鸟与乌龟的对照揭示了无论是香港人还是内地人，都多少被传统价值枷锁所绑缚，无法获得真正的自由与飞升。 编剧出身的导演黄绮琳此前编剧的作品《玛嘉烈与大卫绿豆》和《叹息桥》等都是好评如潮的高分剧，《金都》是她第一套自编自导的长片作品，这部电影的诞生得益于香港为新人导演处女作设立的「首部剧情电影计划」。

值得一提的是，我也很喜欢导演之前的两部短片作品：《赤腊角到天水围是我爱你最佳距离》和《落踏》。前者描写同性情缘，后者关注异性三角关系，其中对于情感细节的把握细腻精准。 黄绮琳表示她不相信人与人之间的感情，或男女之间的爱情，会因为科技的发展而减弱，沟通形式的转变，或许会改变相处上的习惯，但爱情当中的情感跟人性是恒久不变的。 《金都》给我印象最深的就是它提供的「临场感」，配合自然的影像风格透出的是导演生活化的观察，声音和灯光设计的在场感非常强烈。 看完之后，我仍然会被太子区金都商场那片投影在卧室的红紫光和香港街道标志的交通信号灯发出的「哒哒声」包围。

黄绮琳透过《金都》表达的是对当代都市年轻男女婚姻现状的思考。就像片中莉芳对好友的发问：「你觉得是不是只有事业有成，或者同性恋的女生才不用结婚？」 在香港，有无数像莉芳一样的处在三十岁这个年龄段的女性被裹挟进婚姻，很多时候，她们的选择并非她们自己想要的。就好像结婚这件事成为了衡量一个人成功与否的标准，只有组建了家庭，你才能被这个社会当作一个「正常人」认可、接纳。

对此，黄绮琳说：「我自小居住太子区，家就在金都商场对面，小时候经常看着商场玻璃橱窗的婚纱，幻想结婚的模样，心想着身穿一袭婚纱，应该会挺美的。 长大后，身边的朋友开始结婚，要为她们当伴娘，听到她们不少与男朋友、男朋友家人吵架的故事，写剧本的时候我刚满三十岁，妈妈每天催我结婚，觉得我嫁不出去，逐渐让我觉得结婚是很蠢的事。甚至抱着想拍一部大家看完都想离婚的电影的心态去写剧本。」 除了婚姻之外，黄绮琳亦在电影中带出了关于香港「人」与「空间」关系的担忧。金都反映出的香港地少人多和房价飙升的现实困境，极具普遍性。主角所面临的生活难题同样也是每一个港人都会遭遇的。 关于去或留，她也常常思考。处于一个城市好像跟它谈恋爱，她有时甚至会开始怀疑真的需要如此热爱这块土地吗？

关于自由与抉择的命题，黄绮琳认为自由是做到想做的事，而免于恐惧。 邓丽欣则说，所谓自由，就是你可以选择结婚或者不结婚。婚姻并非唯一选择。

《金都》蓝光到手，内含剧本+OST+Blu-ray设计得可以说非常好看了，就是运费有点贵。

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豆瓣的热议话题：我们需要怎么样的婚姻教育。

其中一名答主获得超多点赞。

她说：结婚三个月，依然不懂我是为何而结婚。

这是很多女性会面临的问题，似乎我们还不懂什么是婚姻就被匆匆卷进婚姻——

金都

豆瓣：7.6

香港，金都大厦。

这是一座售卖婚礼商品闻名的大厦，在这里你几乎可以一条龙购买结婚用品从礼服、婚庆、喜帖、喜糖....一应俱全。

张莉芳（邓丽欣 饰）在金都大厦的婚纱租赁店工作，而她相处7年的男朋友Edward则在金都开了一间摄影工作室。

张莉芳是个懦弱的女人，总是不知道自己要什么，也从不懂得拒绝别人，

在乌龟店看了一眼仰翻的乌龟，就被店主硬塞了一只乌龟。

男朋友Edward扔掉她暴露的衣服，心里有怨言阿芳也说可以。

即使被迫接受了乌龟，也被迫被婆婆送走。

似乎阿芳和很多女性一样，没有主导权也不愿意表达。

这天准备下班回家的阿芳突然被拦住，男朋友当着所有同事朋友的面，单膝下跪向阿芳求婚，希望她嫁给自己。

阿芳苦笑，她似乎还没想清楚婚姻是什么，就要被迫走进婚姻。

但让阿芳犯愁其实她已婚，而上一段“婚姻”他们还没有彻底离婚又怎么和男朋友Edward登记呢？

原来十年前阿芳还是个涉世未深的少女，因为早恋父母不同意她偷偷从家里搬出来却没钱租房。

她只好答应了一家黑中介，和内地来的杨树伟“假结婚”。

因为假结婚杨树伟可以拿到一张香港的居留权，而阿芳也可以得到中介给的费用来支付房租，况且中介承诺一定稳妥没有后顾之忧。

涉世未深阿芳就答应了，谁知中介倒闭杨树伟也失踪，到了自己真的想结婚，才发现上一段“假结婚”根本还没办理离婚。

如果单方面提出离婚手续办理完也需要2年，但男朋友这边已经求婚，婆婆也开始操持酒宴定好日期该怎么办才好？

这部电影获得了39届金像奖最佳电影音乐和新晋导演奖。

而导演黄绮琳喜欢港剧的应该不陌生，她是《叹息桥》《玛嘉烈与大卫绿豆》《选战》的编剧每部的评分都在8.5以上。

这部电影是黄绮琳的首部电影长片，非常女性的视角，也阐述了一些只有女性才能理解的痛。

阿芳似乎面临着很多传统女性都会面临的问题，婚姻和自由。

而很多时候女性根本没有想好为什么结婚，就迫于社会的压力，迫于家里的压力，迫于别人都这样你为什么不这样的压力下，匆匆结婚。

似乎答应求婚那一刻开始，我们就陷进了一个恶性循环，因为不懂拒绝，因为别人好像都是这样过来的，而一直在被推动着前进。

阿芳只想和男朋友旅行结婚，因为操办酒席实在太麻烦，但婆婆已经擅作主张的把一切都定好了，告诉阿芳的时候好像一个例行通知。

但就像阿芳说的：“婚宴就是花一千元看我们现场表演结婚。”

一切的过场都为了结婚，而结婚。

而阿芳问男朋友是自己想结婚还是因为婆婆的催促才结婚，男朋友则说这两方的原因都有。

难道一段亲密关系，必须要以结婚为最后的结点吗？

但这样草草的结婚到头来，离婚率上升或者把婚姻的不幸福都撒气在下一代身上。

根据民政局2020年第一季度民政统计报告，全国平均的离婚率在39.33%，而全国排名第一的吉林省离婚率高达71.51%。

很多时候在婚姻里走一遭，发现和自己想象的婚姻不同，被胁迫结婚后又早早离婚，这是离婚率高的很大一部分原因。

当然还有一部分人自己都没成熟就要一步步进行人生需要完成的各项考验，随手搜一下社会新闻。

“三岁孩子哭闹，年轻妈妈竟扔河边顾自离开”

“年轻母亲抛弃幼儿，独立离开”

这样标题的新闻到处可见，自己都是孩子又怎么承担起家庭的责任，从步入婚姻的那一刻开始，我们都该想明白。

女人没想明白别人都说好，自己到底喜欢不喜欢呢？

女人没想明白，一辈子只和这一个人在一起照顾家人、孩子你甘心吗？

女人没想明白婚姻不是游戏，学会和一个人长久相处才应该步入婚姻。

但电影似乎提了一个TA自己都解答不了的问题：

如果婚姻是牢笼，那自由？真正的拥有了自由又可以去哪里呢？

很多时候我们是矛盾的，但无论是选自由、单身、结婚还是孕育下一代，我们终究该明白的是自己到底想要什么。

文/斯嘉丽

本文首发微信公众号：斯嘉丽聊电影

虽然香港金像奖如今在内地的号召力今时不同往日，但有好作品时，还是值得关注。

《绿豆》和《叹息桥》自播出始就俘虏了众多文艺青年的心，这两部的编剧今年又捧出了在金像奖上斩获两个奖项的导演作品《金都》。

前两部港剧的大红，画面构图与台词功力居功至伟，而这次编剧亲自执导电影，画面不再如象牙谈般文艺，充满世俗烟火气，别有一番贴近普通人的味道。

这部剧依然将镜头对准时下香港年轻人的困局，角度围绕自由和婚姻，人群更扩展到内地和香港，镜头语言如小桥流水缓缓流动。

接下来我将从电影台词的方向来解析这部电影。

结婚，并不是人生的任务

“人家个个都结了婚，只有你一个人嫁不出”

这是电影里，婚纱店老板数落自己女儿的话。

恨嫁的心从每一个到店里来租婚纱的客人身上飞到自己女儿身上。她竟不知道女儿是同性恋，根本不愿意结婚。

这也是很多未婚女性经常能从父母嘴里听到的话，伤人又伤心。

结婚是能力吗？能结婚了不起啊？结婚的人那么多，白头到老的有多少？离婚收场的有多少？反目成仇的又有多少？到底是从什么时候起，结婚也可以成为一种炫耀了？

大多数时候，是从一个人的孤独变成两个的凑合。跟幸福并没有多大关系，嫁不出并不遗憾。

因为有婚姻，所以才会有婚姻的问题

“离婚率那么高的原因，主要是因为结了婚，所以才会离婚”

邓丽欣饰演的女主角莉芳，是一个再普通不过的香港底层未婚女性。

从电影里她跟父亲通电话的内容来看，女儿打电话过去说要结婚了，爸爸在电话那头打麻将，说自己也不知到时候有没有空。

很明显又是一个有童年阴影的家庭。

儿时没有父母的爱，是以急于离家到外租房，是以会为了几万块，找中介与内地人假结婚。

但她内心对婚姻是没有狂热的。父母的家庭没有爱，通常会给孩子两个影响:

要么特别渴望婚姻，要么特别抗拒婚姻。

她是后者。所以她清醒地看到离婚的根本原因，是因为有了结婚，才会离婚。

如果你不急于去制造不负责任的婚姻，就不会有悔不当初的离婚。

像她这样看过反面教材的女人，需要真正的爱情才能走进婚姻。

在她眼里，婚姻这个形式，从来不代表幸福。

找一个男朋友，从来不是改变人生困局的方法

你成功地把它从一个缸换到另一个缸

莉芳路过杂货铺，看到被翻过身的乌龟，她好心提醒店员，店员立马把乌龟卖给她。

普通人也许会拒绝，但是她没有。

也许是从小到大习惯了生活塞过来的苦，但没有人教她如何拒绝。

她把乌龟拿回家，她男朋友Edward说她只是把乌龟从一个缸换到另一个缸。

这里的意向非常明显，隐喻了莉芳自己的人生。

她从父母的家里跳出来，以为合租后会有新世界，但是并没有。

她遇到Edward和他同居，以为生活会不一样，但是并没有。

如果你的心不自由，你不过是从一个缸换到另一个缸，从一个困局走进另一个困局。

万恶的资本主义啊，把爱情都变成了交易

他这个人没什么优点，最大的优点，就是他家里人买了房子给我们结婚

这是去摄影楼拍婚纱照的准妻子的心声，也是香港很多年轻人的心声。

婚姻不是大事，解决了房子问题，才是解决了人生大事。

房价高到可以用来衡量个人的幸福和人生选择。

没来香港前看到这样的话会觉得好笑，来了香港以后看到这种话只觉得悲哀。

香港的房价问题确实已经把人摧残到三观变异。

如果没有长辈穷其一生的积蓄，靠年轻人的收入，根本不可能买房。

某一年立法会议员日常争吵，有议员就喊出，现在的年轻人，连**的地方都没有。

恩，因为跟父母同住公屋嘛。一间房，上下铺，怎么办？

与其怪年轻人不努力，不如好好反省一下万恶的资本主义，因为这不是一个年轻人的问题，是大部分人的问题。

妈宝男的恋情里，永远都是三人行

到底是你想结婚还是你妈想结婚？

Edward在影片里，是一个妈宝男工具人。

他似乎真的爱莉芳。

一个成年以后，连支票本都由妈妈保管，银行账户都跟妈妈开联名户口的男人，竟然有勇气不告诉妈妈就跟莉芳同居，这是勇敢的一步。

他不喜欢莉芳穿得太暴露，管她传衣服不能露出肩带，还管她牛仔短裤太短做主要丢掉。

他知道莉芳要跟杨利伟去福州办单程证，就在大街上开启抢人模式。

他对到内地的莉芳开启两地短信轰炸模式。

……

这是他的占有欲，也是他的爱，

妈宝男会模仿父母对自己的控制欲来施加给自己爱的人。

但是，他真的适合莉芳这种内心迫切需求自己的人吗?

他们的同居小屋，Edward的妈妈想来就来，还能不用跟莉芳打招呼就带着房东上来，莉芳还穿着睡衣呢。

在香港这个不讲人权会死的地方，真是很大件事。

但莉芳只是默默地穿上一件外套遮住自己而已。

这个角色真的是一直在默默承受生活的难。’

Edward说要结婚，因为他妈妈说要结婚。

Edward说要摆酒，是因为他妈妈说要摆酒。

Edward说乌龟放生更自由，是因为他妈妈没经过莉芳同意就把乌龟丢了。

都没有人问过莉芳的意见。

小时候莉芳被父母无视，如今又要被同居男友和男友的妈妈无视。

这不是她想要的。

她是从一个缸到了另一个缸而已。

婚姻并不是救生圈，男朋友也不是

如果我不喜欢他还跟他结婚，算不算假结婚？

莉芳为了拿钱脱离家庭租房住，跟内地来的杨利伟假结婚。杨利伟为了实现拿单程证到身份证再到去美国的飞跃。这个实质上的假婚姻拖了十年。

最后杨利伟放弃了，为了女朋友怀了自己的孩子，男的。

这段假婚姻，并没有给莉芳造成精神上的伤害。

但是面对婚姻的期盼，她非常纠结。

在这段为了真结婚摆脱假婚姻的纠葛里，她意识到，她并不爱Edward。

别人都说他是她的王子。

别人都觉得他跟她在一起是脱离苦海的归宿。

那都是别人的错觉。

香港有句俗语叫“自己知自己事”。

莉芳心里想要什么，Edward并不知道。

虽然导演没有告诉我们幸福的恋情和婚姻是什么样子的。

因为在访谈里她说自己也不知道。她只是负责提出问题。当然这已经很难得。

电影里多次出现的假结婚和自由这两个词。

结婚不一定没自由，不结婚也不一定会有自由。

关键是你要知道自己要什么，而不是你身边的人觉得你要什么。

只不过，如果没有爱，这样的婚姻肯定不是莉芳要的。这跟假结婚没两样。

她在缸里待得够久了。

所以最后莉芳在房间里嘶声力竭了。

所有积压在内心的不情愿，总有一天要爆发。莉芳终于想明白Edward想要的生活并不是她想到的，她走了。

她是幸运的。现实生活很多女性，结婚生子以后才知道，哦，原来这个生活不是我想要的。

怎么办？答案只能自己找。

假如你父母的家庭让你不如意，要记住，婚姻绝不是救生圈，男朋友也不是。女性的人生出口，并不以一定要跟爱情和婚姻绑在一起。

莉芳的离开大概也是导演的心声，虽然有了自由也许我们不知道该走向何方，但首先，还是要有自由。

电影有个很棒的隐喻，阿芳买乌龟的时候，不是她自愿要买的，但她就被老板莫名强卖了。之后她回到家，她丈夫说，你不过是把它从一种禁锢带到另一种禁锢里啊。阿芳饲养着乌龟，渐渐也与乌龟产生了感情。

就像影片中的阿芳自己，她没有嫁给爱情，被一双无形的大手莫名推进婚姻的坟墓，从家庭、生活的牢笼来到婚姻的牢笼，区别是笼子更小、桎梏更多了，但她也慢慢能接受和屈从，直到有天她跳出来，终于大口呼吸到新鲜空气时，她才意识到，自由是多么令人舒坦。

乌龟是缓慢而被动的，就像阿芳自己面对爱情一样。而她之所以会养成这样的性格，与自己的成长环境和社会对女性的偏见有着很重要的关系。从这一段婚姻里，我们应该好好反思当代独立女性如何在这个巨婴男人国里立足。

影片里有一段，阿芳给自己的父亲打电话，想要父亲参加自己的婚礼，父亲含糊其辞，自己在那头打麻将玩得不亦乐乎——典型的在原生家庭中缺爱的孩子。得不到父母关爱的孩子在成长中都更倾向于不断讨好父母，日后就养成了自己讨好型人格。

所以在买乌龟的那一段，她根本没想买，老板硬塞给她，她也就接受了。在婚姻里也是，这个男人硬塞给她的许多东西，尽管她不想要，但她还是莫名全盘照收了下来。

与之形成对比的是这个男人的家庭，母亲对他无微不至的照料，以至于他什么都听母亲的，自己除了上班和打电动什么都不想，面对爱情极其的幼稚，没有担当，只知道不断向女人索取，电话轰炸，根本不关心阿芳真正想要什么。看的时候我恨不能往这个男人嘴里直接塞个奶嘴来堵住他的迷惑发言。

这对香港人其实是当下很多人在面对婚姻时都会出现的状态，男人在自己的世界里把女人变成自己的客体与他者，希望女性在婚姻中满足他们各种需求，比如说，与他承担家庭的负担，帮他抚育子女和照顾老人。

看似好像是男女在承担不同的社会职责，但其实这划分是由男人定的，男人把自己当成主角的时候，觉得女性只有两种，一种是被驯服的小鸟，一种是无法被驯服的“荡妇”，只有当我们进入女性视野，以女人的眼光来看这个世界，我们才能看到女人在这一生要经历多少不幸与艰辛。

很多人忍不住拿这部电影与《82年的金智英》做对比，确实，金智英就是结婚生子后的阿芳。

金智英带着小孩去咖啡店，小孩不断拍打智英导致咖啡洒了，路人都在议论、不满，希望女人就乖乖在家带孩子，别带着孩子出门了。然而一个女人所要面对的艰辛与不幸，以及在社会里受到的压迫，没有人能看见。

“凭什么你在认识我不到十分钟的时间里，对我指手画脚、评头论足呢？”这是智英对那个陌生男人说的。然而来不及俩人爆发激烈的争吵，这段就此收尾，因为，传统观念在潜意识里告诉他们，“好男不跟女斗”。

这个世界说到底，还是男人在指手画脚的世界。

小的时候，女孩子从父母那儿听到，男孩子拉她们头发、欺负她们，那是因为男孩子喜欢她们。可是没有人问过她们，被扯头发的时候疼不疼，男孩子欺负她们的时候，她们会不会觉得无助与想哭。

再等大点，父母又教育她们，“女孩子读那么多书有什么用？反正都是要嫁人的。”为什么嫁人与读书冲突呢？因为在他们这句话的潜台词下，嫁人=当男人生育的机器。

于是，在整个东亚地区，无数个金智英和阿芳出现了。

说回《金都》。其实里面那对大陆人的感情也很有意思。他俩代表着另一种感情模式，导演明明让这对出现在福州，女人嘴上操着的却是川渝方言，这是有一定用意的。在川渝地区，女性通常没那么顺从，她们会更为泼辣，所以那个女孩敢直接跟男人吵嘴，告诉男人自己的需求是什么，最后男人是安稳回归到她身边了——但这是以男人牺牲自由为代价的。

虽然电影里直接表现出来的吵架只有那一场，但当着一个陌生女人的面她都敢这么吵，可想而知在影片没表现出来的地方他们俩经历了怎样无休止的吵架，才会让一个向往着在LA晒着太阳喝着威士忌的男人变得唯唯诺诺，在香港买几罐奶粉，然后乖乖回家，养儿育女。

影片中，大陆男的单程证迟迟没有办下来，我们可以做个设想，如果他的单程证办下来了呢？他会不会抛下这个怀着他亲骨肉的女人远走高飞？而且，虽然实际情况是他回归了家庭，但以他这种自由惯了的人，他的心就能安稳下来吗？一个强势的女人与一个拴不住心的男人的组合，未来恐怕也是不堪想象的地狱吧？

在当下社会环境里，女性地位确实相比过去提高了不少。但我们应该看到，女性并没有获得完全的尊重与平等的对待，因为遗留在人心的偏见和女人不得不面对的生育问题，注定男女在某些问题上形成冲突和对立。

婚姻，它涉及到的东西很多，尤其是在中国的环境里，两个人的婚姻其实是两个家庭的联姻。影片中有一段，阿芳谈及婚礼的时候，她认为自己只是在表演的演员罢了。

确实，如果放到大陆，问题会更严重。婆媳问题、彩礼、房车、婚俗等等各方面千头万绪的东西叫人心烦。亲朋好友闹婚玩得不可开交，四个长辈能七嘴八舌地吵到他们入土，自己本是婚礼的主角，现在反倒搞得像个局外人。

当人们被现实压得抬不起头的时候，会不会有一刻幡然醒悟：我们结婚是为了什么？为了让自己本就悲剧的人生变得更加悲惨不堪吗？

难道婚姻的意义，不是两个相爱的人，为了获得神圣的承诺，在真诚的祝福里，相伴扶持着走完一生吗？

人应该是要大胆追求真爱的，不应该被婚姻束缚了手脚。尤其是一个女人，当你决定要结婚的时候，一定要问问自己，这个男人值得你托付一辈子吗？将来面对生活的千头万绪，你们有能力一起抵御狂风暴雨来犯吗？

如果你笃定地相信他可以，那么你是幸福的；如果不行，你就像影片里的阿芳那样，把全世界拉黑，给自己的心放个假，远走高飞一次，暂时的逃离，喘口气，好好想想自己到底需要什么。

终于还是决定开个自己的公众号：Imagine Heaven。

都是19年的作品，探讨婚姻围城，米国那边有斯嘉丽的《婚姻故事》，港版有《金都》。

影片的深邃，细节，情感的克制，刻画的细腻，柔软，我就不说了，每个对婚姻有感触的人，对生活对人有观察的人，站在自己的立场和角度，都会有感而发。一口气看到电影结束的时候，让你想一想，就是一部好电影了。

导演说因为预算，这部电影只用了18个工作日就拍摄而成，她特别感谢全体参演人员。因为是一个香港的电影计划展之类的机构的项目，这里有很多演员都是其他单元的电影导演来帮忙客串的，比如那场求婚的戏，还有天台婚纱照那一场，群演不是群演，是好些导演。

扮演杨树伟的金楷杰，是大陆演员，因为在香港参加一个表演艺术进修项目，和男主朱柏康是同学，这次参演是朱柏康推荐的。导演说这个角色其实很难找，要有她想表达出来的陆港两地的特色和差异。

林二汶的音乐做的真好。导演一再解释不是因为林二汶的音乐来找她演戏的，正好相反，是因为找她演戏，她又主动承担了电影音乐的创作。

预算少到什么地步，导演举了一个例子。那场男女主在家大吵到情绪崩溃到哭的戏，因为给不起演员加时费， 时间到了，就先拍女主邓丽欣的戏，拍完就让她走先，然后再拍男主朱柏康。朱柏康当时就崩溃了，纯激情对手戏导演你让我对着空气演吗？！还好邓丽欣nice，没拿超时费，自愿留下来陪他把戏拍完。

看拍摄花絮，真的是个迷你剧组，服化道摄影寒酸到令人不敢相信。邓丽欣坐大巴的那场戏，窗外的小雨就是道具举着小水管对着车窗喷水，摄影扛着摄像机踩着双轮电动车一边躲避行人一边追行进中的巴士，一边在拍，而另一组还在拍路边的男主，根本没有清场或者制景（街景）的能力。然而18天的时间，生产出这样的一部佳作，大陆这边动不动抱怨资金题材总菊爸爸各种先天不足的制片方导演编剧们，汗颜吗？

大家好，我是带着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

以刻画女性为主的影视作品，近几年虽然层出不穷，但佳作寥寥无几。

打着“女权”幌子，实则物化、标签化女性的烂片也是一数一箩筐。

每当我碰到女性题材的电影，第一反应绝不是期待。

而是我倒要看看你在搞什么东西？！

所以，带着审视的目光，抱着严谨的态度，我点开了今天要聊的电影。

由黄绮琳执导，邓丽欣、朱栢康主演的电影——

金都

故事发生在香港弥敦道的金都商场。

女主角阿芳，就在商场里的一家婚纱店工作。

这里每天都有待嫁的新娘，穿上一套又一套婚纱。

婚纱的讲究也很多，第一次结婚穿纯白色婚纱，二婚就得穿珍珠白。

至于新娘子们为啥要把婚恋史穿在身上？

这种传统从哪里来的？

没人知道。

在婚纱店工作了这么久，阿芳也即将迎来属于自己的婚纱。

她的男友阿华也在金都商场做婚纱摄影，两人相恋七年八个月，到了谈婚论嫁的时候。

本来婆婆已经决定帮他们小两口付首付，阿华也有结婚的意愿。

可阿芳心中却有个让她谈婚色变的秘密，她在认识阿华之前还有过另一段婚姻。

有些人可能会问，结过婚有什么，离婚后照样可以寻找真爱啊。

但阿芳惨就惨在她的上一次婚姻，没有爱情，只是一场交易。

10年前阿芳急需一笔钱，而交易对象需要香港居住权，两人结婚全靠中介一手操办。

只不过阿芳没想到，中介顾头不顾尾，竟然中途跑路，没给阿芳办离婚手续。

这可怎么办才好？她可不想犯重婚罪。

阿芳急的满头包，急需和朋友商量对策。

就在此时，黑色幽默的一幕发生了。

平常一点浪漫细胞也没有的男友阿华，居然给她准备了惊喜求婚。

阿芳感动之余，又带着些欲言又止。

欲言又止中，又带着些无可奈何。

事情发展到这一步，阿芳只能申请单方面离婚，但申请单方面离婚至少要两年诉讼期。

阿华比阿芳更想结婚，他肯定不能接受，没有任何原因就推迟到两年后领证。

就在阿芳走投无路，想要和阿华坦白的时候，竟然偶遇了她的交易对象，小杨。

只不过小杨暂时不肯离婚，他还想利用阿芳办理单程证（香港居民居住证）。

小杨说只要两个礼拜，等他的单程证批下来，马上就和阿芳办离婚。

由于十年前中介不靠谱，导致阿芳一直是已婚状态。

所以现在阿芳对小杨的提议，也充满了怀疑。

回到家中，阿华带来的消息又让阿芳犹中晴天霹雳。

婆婆不仅算好良辰吉日，要他们明年九月领证，还要办阿芳最讨厌的酒席。

看来没时间申请单方面离婚了，阿芳只能同意小杨的办法，两人再做笔交易。

阿芳帮小杨拿到单程证，小杨再和阿芳申请离婚。

为了这张单程证，小杨需要一些夫妻共同生活的照片作为事实依据。

两人来到家具卖场一顿拍照，假是假了点，不过这也是没办法中的办法。

和小杨短暂的相处，让阿芳觉得他们完全不是一个世界的人。

小杨自由、随性，认为阿芳那么着急走进婚姻的坟墓，简直毫无乐趣。

阿芳则看不懂小杨一心拿到单程证，只是为了以后去旅游方便点。

两人聊到一半，阿华给阿芳发来消息。

他不经过阿芳同意，只因为自己觉得暴露，就扔掉了阿芳的短裤。

小杨用旁光一看，更是无法理解，阿芳为啥选择管这么宽的老公。

随后，为了通过香港和内地公安局的面试，阿芳被迫开始和小杨互相了解。

阿芳告诉小杨，她还有个哥哥，她作为女孩在家里最不受重视。

10年前她离家出走，急需钱交房租，才和小杨假结婚。

和小杨的接触，让阿芳打开了新世界的大门。

香港虽然经济发展超前，可思想却好像还停留在上个世纪。

什么时候结婚、办酒席、以及婚礼的布置一律要听婆婆的。

阿华从头到尾都是甩手掌柜，除了传达老妈的懿旨，剩下的时间都在打游戏。

如果没有意外，阿芳和小杨的重逢，阿华应该永远都不会知道。

可就在试穿敬酒服的这天，阿华无意间发现了阿芳和小杨的婚姻登记表。

连短裤都不肯让女友穿的阿华，当场气到爆炸。

阿芳自知理亏，只好把真相告知阿华。

出了这么大的事，两人都不知道该如何面对对方，无心准备婚礼。

阿华又犯了疑神疑鬼的老毛病。

小杨来接阿芳回内地公安局面试，阿华冲下楼非要跟着去。

最后却因为来不及办回乡证，只能看着女友和内地帅小伙离开。

这一趟面试并不顺利，单程证迟迟办不下来。

阿芳和阿华商量，不如酒席照办，领证环节就假装做个样子给婆婆看。

阿华实在是无法接受，阿芳和八杆子打不着的小杨是事实婚姻，和自己却要装样子。

看着阿华得理不饶人，还朝自己大吼大叫。

阿芳也崩溃了，多年以来对婆婆和男友的忍让，让她终于在阿华面前讲了真话。

她不喜欢被婆婆支配，不喜欢被阿华约束，也不想在被困在小小的公寓里，看不到任何希望。

两人大吵一架，前路只剩两个极端，要么分手要么立马结婚。

这时，小杨给阿芳带来了她一直期盼的消息。

小杨的女友未婚先孕，他决定不再等单程证。

而是直接和阿芳办离婚，再和女友结婚。

小杨放弃了自由，选择负起家庭的责任。

阿芳却开始犹豫了，从提出结婚到现在，她已经身心俱疲。

她不知道之前那么想结婚，到底是和阿华真心相爱，还是年龄大了为世俗所迫。

阿芳把这个问题抛给小杨，可小杨本来就和她不熟，根本没法给出相应的回答。

那么阿芳和阿华到底有没有结婚呢？答案是否定的。

婆婆没经过阿芳同意，随手扔掉她养了很久的小乌龟，成了压垮骆驼的最后一根稻草。

小乌龟是阿芳在这个家里唯一的精神寄托，也是她的快乐源泉。

阿芳意识到，在男友和婆婆心中，婚姻就好像生活的必经之路。

不管新娘是她阿芳，还是阿玲阿花，好像和谁结都不重要，能满足他们的需求就好。

故事的结尾，阿芳终于认清了自己内心的想法。

她不是谁的婚姻标配，不是酒席上的一个摆设，她要过自己想要的生活。

于是，当阿华买了新的小乌龟回到家中时，阿芳只留给他一条信息。

这个大男子主义的妈宝男，从此之后要自己照顾自己了。

《金都》这部电影，探讨了现代女性在结婚进行时，会遇到的种种问题。

阿芳遭遇的困境，看似都是由于她10年前假结婚，闹出的笑话。

可事实上，要不是这桩乌龙事件，阿芳可能永远也不会直视内心真正的想法。

有很多人也许会问，阿芳不仅有在乎她的男友。

还有个肯在寸土寸金的香港，为她付房子首付的婆婆，还有什么不知足的呢？

但在我看来，阿芳理所应当不知足。

男友的在乎，建立在不尊重阿芳的基础上。

婆婆肯付首付，本质上也是为了儿子，和儿媳妇没啥关系。

阿芳莫名其妙成为自己婚姻的配角，男友阿华和强势婆婆才是主角。

直到自由的代表小杨出现，阿芳才慢慢的意识到，结婚只是人生的选项之一。

只要她想，她就有放飞自我，追求自由的权力。

电影也通过阿芳，提出了几个女性成长道路上必经的问题。

个人的感受，和周遭亲朋好友的看法，哪个更重要？

当爱情变成温水煮青蛙，女性该如何跳出随时可能“致命”的舒适圈？

女性到了三十加，一段稳定的婚姻是否就成了必需品？

对于这些问题，阿芳的解决方案很简单。

她像十年前离家出走时一样，再度逃离了阿华身边。

可当电影照进现实，大部分人还是无处可逃。

《金都》做好了抛出问题这部分，最终却没有深入探究，还是令我感到有些遗憾。

阿华真的一无是处吗，如果阿芳愿意沟通，有没有改善的可能？

小杨带来的只是自由吗，他和阿芳截然不同的思想，能不能碰撞出更奇妙的火花？

或许电影在结尾处给阿芳，给观众更多值得探讨的选择，也不失为锦上添花。

这部电影没有高投资，没有大明星，也没有花里胡哨的营销噱头。

可导演黄绮琳还是凭借《金都》，获得第39届香港电影金像奖——新晋导演奖。

她同时也兼任编剧，用细腻的笔触，描绘出女主角阿芳的矛盾与解脱。

让我非常期待这位导演接下来，会不会带来更多情感向的作品，让我重新找回对港片的新鲜感。

我很少聊女性视角的影视作品，但每一次说起，都是感触颇多。

我想每个人都有相对陌生的领域，但我愿意去学习，去了解，为大家带来更多元化的内容。

如果你想看我解说更多女性主题的影视作品。

点个在看，我就会收到大家的心意。

今天就到这里！

拜了个拜！

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编辑助理：咚咚