剧照
剧情介绍
希区柯克曾两次执导《擒凶记》故事，本片是在三十年代于英国拍摄的黑白片版本。描述一个英国家庭到瑞士度假，从一名垂死的间谍口中知悉一位驻伦敦的外交官将在他出席音乐会时被人暗杀。为了让这对夫妇守口如瓶，暗杀者绑架了他们的女儿作为人质，然而他俩还是去了音乐所。全片混合了间谍片、警匪片、喜剧片等多元化的素材，拍成一部内容丰富剧力强烈的作品，并且微妙地反映了当年一触即发的欧洲政治局势。热播电视剧最新电影流浪者之歌1980坏姐妹第一季旅行到宇宙边缘毕业后的日子欧布奥特曼2016颤密恶灵交响曲镖行天下前传之烽火辽东危险的恋情边城1984陆小凤之决战前后1981堕落天使2：和平卫士赔率2018致命紫罗兰加布里埃尔廉吏于成龙基和皮尔第三季一路北上占领大医院哈拉卫生间的圣母像练习曲死前一吻公牛历险记黑心斯洛博恩岛 第三季蔚蓝海岸第一季宠物坟场2
长篇影评
1 ) 【擒凶记】让人印象深刻的音乐场景
虽然是老电影，但是依旧精彩。
不对不说，这个电影的剧本写的真好啊，男女主的人物形象都相当生动。
除此之外暴躁但是心细冷静的军医男主和虽然比较情绪化，聪明谨慎但是不够沉着冷静的金发音乐家女主之间的化学反应实在是太好磕了。
电影前面还有不少暗戳戳的日常的小笑点，比如男主的无处安放的大长腿。
这无处安放的大长腿啊哈哈哈
使得电影在前面部分不至于无聊。
除此之外，前面提到的两首歌都在后面有回应，让人印象深刻。（一个是刺杀政治家的《魔笛》，一个是《que sera， sera》。除此之外，教堂里的男女主通过合唱的调交流也让人印象深刻）
que sera,sera的原曲出处
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈杠精男主
这里很人物生动，因为恻隐之心想要孩子被发现，但是实际上被发现，任务失败的时候仍然很痛苦
这里真的是大场面啊
太可爱的结局，留着看家的朋友没有走，孩子也回来了
经典悬疑绿光
这里镜头拍的真的好，即可以看到杀手出来了，也可以看到后面等待进去的女主的身影，给观众交代了一下他们两人的位置和教堂的构造
2 ) 第17部希区柯克（短评又超字数了?
怎么说呢，很难不把国族批判引入这部电影：英国间谍利用法国人刺杀英国首相，美国家庭被迫卷入其中。需要对读一下第一版擒凶记。
空心的麦格芬又是一个政治阴谋。
这一部我个人觉得其实节奏还可，属于有张有驰，特别是剧院枪击那一段，太典型的桌下炸弹了。但是B站普遍觉得这部不行，我也不知道哪里不行。如果是逻辑漏洞方面（比如为何特工死前刚好看到男主，男主如何知道前往剧院，口哨声能否传那么远），很明显的是大多数希胖电影都有逻辑漏洞，而且很大，但是并不影响故事的可看性，或者说，这是希胖刻意在电影空间中打破逻辑制造奇观。
多丽丝竟然是Que Sera的原唱！当时看《致命女人》的时候就觉得这个背景乐特别契合。这一部电影有很多现实和虚构的交织：演员多丽丝的歌唱家身份，斯图尔特的战场经历，还有配乐师伯纳德赫尔曼本人的音乐会设定和指挥。还有女主Jo的衣服居然是《迷魂计》cos，谢谢眼尖的B站站友，属于是希胖的执念了。
希胖的天主教背景在间谍夫妇扮演神父与教会工作人员的时候又冒出来了，祈祷词与间谍夫妇的有罪心理有一种契合。而剧院那一段《暴风云》的歌词也与Jo还有上帝视角的观众心理共鸣。
3 ) 再观《擒凶记》的思考
影片事实上分析了男女两性在面对不同问题时的各自所长。影片开始，一家人在客车上邂逅法国人Bernard，丈夫与其聊得火热，不加掩饰地将自己的职业、家庭地址、旅程安排等一并透露给对方，妻子则对法国人在“不对等”的谈话中将自己包裹得严严实实而产生怀疑。
来到旅馆，Bernard邀二人品尝摩洛哥美食，自己借口有事离开，之后却不合时宜地出现在晚宴上。丈夫对此大为光火，意图找其理论，却被妻子冷静地劝阻。
孩子被绑架后，夫妻俩处理问题时的冷静与判断力也由此颠倒。丈夫预料到妻子无法面对事实，诱骗她服下镇定剂，并第一时间制定了营救孩子的计划。在之后的歌剧院谋杀中，妻子面对刺客行凶手足无措，在即将崩溃之际使出女人的杀手锏尖叫，使首相免于一劫。随后丈夫冷静地设计了进入大使馆的方法，夫妻俩配合将儿子救出。
整个事件的发展，是在丈夫的理性与急躁，妻子的洞察力与脆弱相互交织的过程中进行的。有趣的是，男人和女人在处理问题时的差异和冲突，会使事件不断地复杂化，但在最焦灼的时刻，一切却往往因为这种差异峰回路转，最终得以圆满解决。也许这正是这个世界如此斑驳瑰丽，惊心动魄的原因吧。
4 ) 太多不知道的男人
影片一开始，公交车上，桃瑞丝·戴最先对法国人过分的好奇心产生了怀疑，“他把你了解到底儿掉，你却对他一无所知。”但这及时的提醒被她丈夫所忽视，他只是将其归结于女人的善妒：只问我却没问她。但之后的风云突变则证明，戴的直觉和观察并非是出于人性弱点而是真的非常敏锐。至此，她一球领先！
斯图尔特想当然地把法国人遗言中的最后一个单词当做人名，结果导致他误闯动物标本店，差点耽误了护国、救子的大事。而戴呢，虽然直觉这次没有帮上什么忙，她还是在与伦敦老友的叙旧闲聊中及时领悟出：那是地名而非人名！考虑到激发灵感的老友是来自女方而非男方，戴又以人脉关系再下一城。
夫妻汇合于教堂外。戴首先提议应该马上报警，可斯图尔特的男人自大突然作祟，“还是咱们自己来解决！”进门唱诗，女绑匪认出二人，但又不便声张，只好转回身向正在乔装神父布道的男匪首递眼色。此处希胖处理的很有趣：
假神父明白事有蹊跷，但又不知到底发生了什么，只能向后张望。却怎奈信徒众多，挡住了后排夫妇二人的身影，加之斯图尔特有意放低身体藏于柱后，所以对方没有发现。可仅仅片刻之后，斯图尔特就变得紧张和不知所措。他让妻子赶紧去报警，因为他自己“已经不知道还能做什么”。于是戴就在全场皆坐之下，突兀起身疾走出门。结果让假神父的目光逮了个正着……很明显，这一回合男方在深入虎穴前、后的两次决断中都犯了错。先是左倾冒险主义，然后在形式危机下又自乱阵脚。女方呢，虽不处于主导地位，却也没有因爱子近在眼前而失去理智。三球领先，合情合理。
紧接着，戴在电话报警时遭遇了英国官僚作风的敷衍搪塞，但对方也在她的执着之下泄露了长官去向。偏巧就是即将发生的刺杀行动所在地：埃尔伯特剧院！应该说，此处虽为巧合，但巧的很有水准：首相大人听戏，警察首脑岂有不去捧场护驾的道理？那一边，男人却刚从被绑匪击昏的状态下苏醒过来，吃力地顺着大钟垂绳爬出教堂脱身。期间，大钟莫名狂响，惹得附近居民驻足围观，场面颇为狼狈……至此，他已净吞四蛋。
剧院高潮处，表面上好像是夫妻二人合力救下了首相。但实际完全靠戴的“路见不平一声吼”来的恰到好处。因为从时间次序上，斯图尔特跑上楼挨着包厢找犯罪源头是发生在枪响之后。当然，迫使杀手坠楼毙命，是要归功与他。但受益者却是导演希区柯克。因为只有杀手毙命而非被生擒并供出幕后指使，才能让之前的伏笔——那首儿歌，变成最后收官的核心要素。另外，提议通过接受首相宴会邀约以智取爱子的，也是斯图尔特……但无论如何，这两处锦上添花式的功绩，远远无法扭转男人在整部影片中的完败局面。
但就算本片的确存在上述“进步”意识，整体而言仍属希胖中游作品。
莱昂内曾说，“希区柯克是伟大的艺术家。但他过于蔑视现实。我不能同意这种方式。”
莱翁不能认同，并不代表侧重想象便是一种缺点。但反之，侧重想象也应该有个尺度和评判标准，不能因为侧重了想象，所以“赋予节奏和影像诱惑性的方式所掩盖的内容”就一定是出色的。56版《擒凶记》刚好就在这方面存在缺陷。
很明显，计划败露之后犯罪分子的反应是不合逻辑的。没错，你可以说即使是职业杀手也有他某些最基本的道德良知，可如此重大的政治暗杀计划与只靠绑架封口却不想伤及无辜之间的落差是否太大？虽然我们也不可能替阴谋策划者想出万全之策，但仅因绑架了小孩，就放任其父母不管，任由其欧洲非洲飞来飞去也太过形同儿戏。
现实虚弱之时，想象如能强大，仍可很大程度抵消逻辑的质疑。就像《西北偏北》中旷野飞机追杀。但“音乐厅下手，以锣声掩护枪声”这好像也只是侧重实用效果而并没有多少想象的成分在里面吧？况且，围绕这个“刺杀点”的铺垫实在是太过啰嗦：片头就脱离故事背景的强化呈现一大段乐队演奏；后面假神父向杀手交代任务要点，留声机又反复播放关键两小节；再来到包厢落座，又特别安排女听众拿起乐谱，按律索谱……
个人能理解导演的本意。他想让观众能随着乐曲发展而神经持续紧绷，以实现悬疑惊悚之最大效果。而且他也清楚意识到，古典音乐的阳春白雪可能会导致观众无法对上节奏，因此必须于片中各个段落反复加以强化。但说实话，这种东西是强化不来的。古典乐盲就是再听多少遍也还是找不到那个点。况且，从实际内容来看，“视觉提示”也与“听觉提示”产生了冗余重复——观众看到乐手拿起了锣，杀手举起了枪，就已经意识到要命的时间点即将来临，他们又何必额外再用耳朵去跟莫名其妙的旋律较劲呢？
惊悚片中的声画巧思可以有，但要简单直观。比如《M是凶手》中盲人老者辨认出彼得洛的口哨；以及与本片形式非常接近但效果更佳的《侏罗纪公园》中的一场戏：这边在逐项恢复电力，那边三人正要翻越高压围栏。斯皮只用了一个很简单下摇镜头就传递强烈的紧张给观众——当前按到了哪个钮，它距离下面标着“高压围栏”的按钮还有多远？！
另一处声音构思也不成功。戴的演唱不知为何感觉很硬，特别是掺法语那两句，缺少慈母般的温柔。如此的歌声即使“脱离现实”地穿墙跃梯传到楼上的小孩耳中，也不足以激荡起观众的情绪。女绑匪的反应有些突兀，缺乏足够铺垫。破门而入之前，有个不错的小悬念：到底谁先进来？可等到枪口指向父子二人时，希区柯克也不知道如何收场才好。希式悬吊是不好意思再搞了，那就只能采用最大众化的……
（希区柯克杀人现场。本片法国间谍遇刺一场戏高票入选：http://www.douban.com/note/301455685/）
5 ) 希区柯克的文化自信
卡拉瓦乔式的经典椭圆构图，让观众好似参与其中，非常具有代入感。
拿病人的手术费比做俩夫妇换来的日常开销，这个切入点既新奇又十分具有幽默感。
希区柯克本人就像那个片中的小孩一样，来到了异域世界，看什么都是好玩新奇的，当然也借男主之口幽默的吐槽了另外那些令他不习惯的异域习俗，希区柯克真是一个有趣的老玩童。
观众看到一个吃了镇静剂的母亲在得知孩子有危险时反应尚且如此剧烈，更不用说正常状态下的反应，但导演却把这一幕植入在了观众的想象之中，从而让冲突变得更冲突，让强烈也变得更强烈，可谓神来之笔！
希区柯克的电影中总是可以窥探到他所诠释的欧洲文化，建筑、服装、礼仪、音乐、绘画，这种民族文化的自信和深刻的理解以及艺术般的诠释，将一切融会贯通，这就是文化自信。
在一场盛大的音乐会中把人性的脆弱、张力以及家与国的利益冲突都撕裂在了这部恢弘的乐曲中，真叫人拍案叫绝！
6 ) 擒凶记
从视频一开始就有矛盾的出现，妻子的严谨与丈夫的侃侃而谈形成对比，又反应出美国人对于他国历史的文化的漠不关心，以及法国人吃蜗牛竟然可以翻译成田螺？
摩洛哥真的好美哦，神秘的非洲国家 。
Que sera sera 的原唱Doris Day 的演出很惊喜。
或许是别人找错门，结果其实是在监视的老套路的初次出现。
男主把真相告诉妻子之前的纠结演的惟妙惟肖。
杀手和音乐一起达到高潮的那一段真的好经典。
后面Doris Day边唱que sera sera边哭的场景也是绝美。（原来que sera sera是从这部电影走出来的！）
镜头语言和声音语言配合极佳，最后镜头一步步的把观众引向楼上的房间，声音也有逐步的变化。政治斗争真不是一般人能参与的嘿。
最后场景太搞笑了哈哈哈，朋友们都酣然入睡，一家子人突然就回来了哈哈哈。 标准Hitchcock结尾。
James Stewart依旧帅到我发大水.... 不过角色的塑造逐渐固化。
但是剧情漏洞有点点明显，四星吧。
最后，不要随便把孩子给别人带！！！
从头到尾都把我吸引住了，悬念贯穿始终，男女主角表演也很精彩，当然还有那首经典的主题曲~~而音乐会与谋杀的并行则令我想起了更早看过的《教父3》同样是靠近末尾时的剧院刺杀部分，一个相当扣人心弦的精彩段落。
没有想象中那么精彩刺激。P.S 不知道为什么看到结尾女反派这么爱护那个小男孩，我眼睛就红了，还有Doris Day后来唱的那首we'll love again比之前她唱的que sera sera好听。
作为弗洛伊德代言人的希区柯克可能只有讲述恋母情结的时候才对女性充满善意 与前作不是受害者就是花瓶的妻子和情人形象相反 他不吝把所有的正面特质赋予一位千里寻子的母亲 丈夫对第一次见面的游客和盘托出家底 她仍保持睿智与警惕 丈夫误打误撞差点泄露情报 她急中生智打开儿子定位的突破口 丈夫莽莽撞撞推倒枪手导致擦枪走火 她绝望中一声尖叫反而机缘巧合之下救了暗杀对象 就像千人厅的交响乐再气势恢宏 也远不及闺房小曲Que Sara Sara来得深入人心
悬疑氛围比较浅的一部,漏洞也比一贯的更多,有时几乎没有可信度了。难得的是在希区柯克的电影里,这部的女性力量相对突出,相对于男主洞察力低、只在意自家孩子而不在乎首相之危,女主多察、聪慧、恻隐之心、温柔而坚定的力量无疑在两次声音中被表达出来:一是音乐会上的尖叫,一是晚会上的歌唱。不过男主仍然被赋予了其他品质,从而表现出平衡的家庭关系。
拍摄期间，黛一直咨询斯图尔特，为什么希区柯克从来不指导，是不是导演不喜欢她的表演？搭档解释说，此导通常是你做错了才会发声。可黛仍不放心，直接去问希区，得到了相似的回复，“亲爱的黛，你没有做错任何事情自然不会招致我的评议。你的表现始终与我对影片的要求相吻合，这就是我什么也没说的原因。”……希区之所以选黛入擒凶记，因对其在风暴警告那部黑片中的表现印象深刻。制片人曾有疑虑，因为他觉得黛只是一位歌手，他原本更想用特纳、凯利或者诺瓦克去演女主角。
Hitchcock的彩蛋真的太难找了 查了一下又重新看才看到他胖胖的背影 音乐会谋杀那段似曾相识哎！女主的绿花裙子好喜欢 Que sera, sera好好听 想去摩洛哥看看
十分喜爱演出麦肯纳夫人的DorisDay的那段诙谐又严肃的演唱，JamesStewart还是后窗里那副样子呢..可称为希区柯克版本的首相谋杀案，亮点在镜头的变换和声音的处理上.情节上而言，完完全全就是典型设置，仅属于希区柯克的印戳显而易见
跟睿智的妈妈相比，这个三两句话就把什么黄都漏完了的爸爸真是智商拙计😂 歌好听，几处高潮够紧张，就是总觉得剧情哪里不太对劲。
还挺少见这样全家人都被卷入阴谋的戏码，从头到尾都很精彩抓人，虽然剧情也有雷点。
1.阿尔伯特音乐厅的刺杀场景至为经典，钹、黛、史都华、杀手、乐谱的交叉剪辑，尖叫，张力十足。2.奥斯卡金曲[Que sera sera]与应和的口哨。3.乱入标本店，剑鱼与虎头。4.开篇儿子偷头巾、史都华坐立难安的大长腿、抓鸡腿等喜剧插曲彰显出了文化差异带来的尴尬与困窘，为影片增色不少。（8.0/10）
3.5星，两场戏还不错，一场是歌剧院桥段一场是在领事馆多乐丝.戴演唱世事不可强求这首歌的桥段，不过总的来说不如想的那么好看，或者分开看，这部影片中的不少桥段都很精彩但是连在一起就不觉得有那么惊险紧张了。
依然是希区柯克钟爱的间谍故事，毫不知情的美国夫妇被卷入政治迷局，最后拯救首相的同时也得以和儿子团圆。多丽丝·黛唱歌的样子很迷人，虽不是典型的美女，倒也有自己的味道。
被杀特工极业余，被平民女子瞬间看出异常，更可笑的是不敢回答萍水相逢朋友的家常问题、例如你一个外国人在此干啥——职业特工别说有一个或多个掩护身份，对任何问题都会随口编且滴水不漏。男主极二逼，异国他乡对陌生人瞬间兜出自己老底，不符合其战时驻外医生、平时世界各地出差、旅行的老江湖、老油条身份。歇斯底里的女人最为讨厌，无论古今中外、无论多么漂亮。伦敦特工机关更拉倒，自己外派执行重要任务的特工被杀，与之有关的美国人随即赶来、美国人的儿子还被绑架了，简单问个话就不管了。该片最大的贡献是其插曲《Whatever Will Be， Will Be》，永恒经典。
不算最好的希区柯克，但依然悬念丛生。歌剧高潮杀人的拍摄手法太绝了，一百多个变化镜头竟然一句对白都没有，看得人从头到尾抠手心~
詹姆斯·斯图尔特的在希区柯克电影中最出彩的是《后窗》中的表演，其他合作的作品，斯图尔特的表演其实都特别单一程式化，斯图尔特有一个惯用姿态，低头微驼背、眉头紧锁、手肘收缩，这个形象在多次出现在电影中，特别是眉头紧锁，这样的的表演方式不仅仅让观众感知到了形式的紧迫，还令人察觉到了他的不厌烦，进而使观众移情，不能代入角色或偏向于他。在希区柯克与特吕弗的讨论中曾提到过，相较于加里·格兰特，斯图尔特身上更富有激情，这种激情在斯图尔特早期的黑白片中极为明显，加上当初他的年轻气质，都极易感染观众，这也是《双虎屠龙》等早期影片成功的因素之一，但在表演后期斯图尔特的演法并未改变，因年纪增大，致使在观众观感上时常觉得和人物有距离，他总散发着一种厌烦别人的情绪，这一点在他后期饰演灰色人物的《凤凰劫》中尤为明显。
★ ★ ★ ★☆，Jimmy在Hitch拿AFI终身成就奖致辞时曾忆起拍摄音乐厅那场戏时他本有很多台词。可第一条拍完之后希希喊cut要把台词去掉，“你嚷嚷的太大声我都听不清背景背景交响乐了”。后来再看这场戏时他怎么也想不起当时台词是什么，Jimmy这才同意“we don't need that speech, all we need is you.
多丽丝戴唱的那首Que Sera Sera可真好听！没想到后来又来了一遍，还是最后的关键，多好。不过剧情就不多推敲咯...
大銀幕看震憾!!! 加5星 9.1/10 又一城戲院 3.10 補記 2年前再次看大銀幕.
超喜欢这部，Doris Day给我的感觉太舒服了，而且第一次发现James Stewart眼睛嫩么蓝。节奏和气氛仍然高度保持了希区柯克的作风，有些片段有点多余，大概是没有构思完整吧。
希区柯克在视听语言上的技巧和掌控炉火纯青，堪为悬疑片的范本。音乐厅一场从编排到镜头的剪辑，乃至声音对剧情的推进，无不扣人心弦，难以忘记。