也许,只有少年人,才有爱情。
他们是万水千山间的无处相逢,是看穿这大千世界的清澈眼瞳,是做完还不愿醒来的梦,是山水之间那一抹红。
遇见了那个人,不可避免的纠结,拧巴。可一定会有那样的一瞬间,好似电光石火间,才明白,你是不同,你是唯一,和我一样,都是不同,都是唯一。 少年人的爱情,一直和月光一样,总在夜色里醒来。
2020年底,一部《以你的心诠释我的爱》(以下简称《以爱》)让泰国同性电视剧再次赢得瞩目,从微博到国外的Twitter,其讨论范围之广,是自2007年播出的《暹罗之恋》以来,较为罕见的观影现象。
泰国同性电视剧自《暹罗之恋》开始,其产量在东亚、东南亚范围内逐年呈上升趋势。尤其是近年来的泰国同性电视剧在宣传、发行工作方式上的转变,由剧内角色演绎转向剧外演员营业等举动,频频收获了大批粉丝的好评。但在该方式逐渐程式化的今天,同性电视剧/电影在内容制作上似乎一直缺乏更具有深度的立意来打动观众们的心。
直到2020年10月底,《以爱》上线播出。
与上半年单靠演员颜值、偶像剧般的桥段被追捧的《假偶天成》不同的是,《以爱》用并不复杂的叙事讲述了两个少年因为中文补习而开启的关系弥合之旅。制作精良的画面,贴近故事的人物设定,合理顺畅的剧情,得到了受众的一致好评。同时,作为《请以你的名字呼唤我》铁杆粉丝的导演还展现出优秀的掌镜能力,产生了不少对该片致敬的新经典场景。
单以作品来看,《以爱》荷尔蒙之恋的外皮下实则隐藏着两个青少年在对相互的情感、人生方向上“认同寻求”的主题。这一点可以从剧中大量的镜面意象、与镜像关系高度等同的构图及人物关系看出;不仅如此,同样的关系还能在标题的“你/我”“心/爱”的对称用词中窥见一二。
关于镜像,法国精神分析学家雅克·拉康(Jacques Lacan,1901-1981)在观察并分析了婴儿照镜子的过程后提出:人永远不可能真正认识自己。为此,主体在婴儿的前语言期,是通过镜像误认、虚假自恋和自我复制来建立最初的自我(ego)的。
而剧中德和欧儿的关系,从“敌人”到“亲密”,再到“爱”的过程复制了这一认知模式,因此,本文将以剧中的镜面意象为切入点,以拉康的“镜像理论”为方法论,对《以爱》一剧中的人物关系和隐喻进行分析,展开对本剧“认同寻求中的自我成长”主题探索。
【关键词:以你的心诠释我的爱 镜像阶段 自我成长】
一、拉康“镜像阶段”简述
1.镜像阶段
“‘镜像阶段’是指儿童(6-18个月)逐步能辨认出自己的身体(在镜子中)的形象,从而逐渐获得自己身份的基本同一性(identification fondarentale)这样一个体验过程。”[1]【《拉康结构主义精神分析学》杜声峰译,三联书店(香港)有限公司,1988年,P129】
这时主体处于想象界的“自我”形成阶段,在镜子中,婴儿会看见自己,并开始意识到自己是一个完整的存在,也把他人当做一个整体来感知,意识到“我”与“他者”的区别。也正是在这个阶段,婴儿通过镜中的形象,首次实现了自我认同的过程。
但拉康同时指出,婴儿此时的自我认同是一个幻象,完整的镜像与其体验到的自身不协调、甚至于支离破碎的知觉形成了一种对照。这也是一个婴儿对自身误认的过程,即错把镜中的自我误认为理想化的自我——形象上已经趋完整,肢体感知上依然无法驾驭自身协调性。
充满期待和错觉的认知过程也构成了主体成长过程中的认同模式,就是说不仅是对自我的认同,主体对任何对象的认同都是一种期待的、想象的与理想化的关系,主体会逐渐发现前种认同是误认,于是主体就在这样不断循环的“认同与破灭”模式中持续发展。
总的来说,“ 在这个阶段,儿童起初把镜子中的影像看做一个现实的事物,继而把它看作他人的影像,最后把它看作主体自己的影像,从而初步确认了自己身体的同一性与整体性,这就是‘镜像阶段’中儿童对自我的辨认。”[2]【《拉康结构主义精神分析学》杜声峰译,三联书店(香港)有限公司,1988年,P131】
2.大他者和小他者
拉康把“他者”区分为“大他者”和“小他者”。“小写的‘他者’始终指涉着想象的他者,我们把它们看作是完整的,统一的或者一致的自我,并且把它们看作是给我们赋予了完整存在感的我们自身的映像。另一方面,大他者则是我们无法与自身的主体性进行同化的绝对相异性。大他者即是象征秩序。”[3]【《导读拉康》(英)肖恩·霍默 ,重庆大学出版社,P94】
换言之,凡主体自身想象关系(好恶或爱憎)的投射,都是“小他者”。而“大他者”则是为这些想象关系制定规则和边界的,因此“大他者”也被拉康称为“象征秩序”(the symbolic)。
当镜中的自我幻灭,主体为了存在,就必须得到一个他者的承认:“于是他者就成为了我们自身的保证人。我们既依赖于他者作为我们自身存在的保证人,同时又是对这个他者充满仇恨的竞争者。”[4]【《导读拉康》(英)肖恩·霍默 ,重庆大学出版社,P38】
3.镜像阶段在《以爱》中的体现
《以爱》作为一部对镜像意象运用非常娴熟的作品,用了短短5集,便通过人物关系和剧情的精心铺陈,将一段青春禁忌之恋的起承转合展现得淋漓尽致。
两个儿时玩伴,德热爱演戏,欧儿对自己喜好感到迷茫。因为学校一次表演活动的角色安排,欧儿爱上了演戏,两人也因为有了共同的目标——戏剧学院——而产生矛盾,从此开始了暗自与对方较劲的漫漫长路。在这个过程中,他们逐渐长大,热爱演戏的德通过了戏剧学校的专业考试,而后知后觉爱演戏的欧儿则没通过,这时两人又在汉语补习班相遇了,故事由此展开。
和好的契机恰是德考试通过和欧儿落败的对比,致使两人以对方为镜,将双方想象中业已破碎的关系重新拼凑起来。正如拉康所认为的那样,“个人主体并不能自我确立,它只有在另一个对象化了的他人镜像关系中才能认同自己”[5]【《不可能存在之真——拉康哲学映像》张一兵著,商务印书馆出版社,P120】。
两人共同经历的这个过程酷似婴儿在前语言期作为一个主体对于镜中自我的认知过程,同样是以敌对状态为起点,通过逐渐的试探、理解,到亲密(适应),再到如临深渊的认知突破(意识到自我的误认),最终通过“大他者”的协助/否定,达成对对方(镜中影像)的理解与自我的理解,并接受自己和这段想象关系的存在本身。
除了剧情和镜像阶段有着微妙的重合之外,两个角色在个人成长上也充分体现了自我在“冲突与不和”中的挣扎。
德对于梦想的追逐是坚定的,同时他也强烈渴求着“大他者”的认同。从他在蓬贴海角和欧儿的对话中可以看出,他是极其想得到体现着“象征秩序”意味的社会关系(母亲、哥哥、邻里)的认同;欧儿则不然,他更多偏向于想要在接近目标的过程中,破开迷茫之雾发现自我(当然他也问过父母“我是否是你们的骄傲”,也有对“大他者”认可的需求,只是相较于德,没有那么强烈),由于梦想的生发来自于德的爱好,因此他同时也在寻求德的认同。
有意思的是,作为两人关系第三者存在的同龄人柏石,像是两个男主角之外的一个镜像,他的成熟坦白、目标明确和处事不惊,映射出德和欧儿在关系中的稚嫩敏感、游移不定和情感用事。他更像是导演为德和欧儿作为“未成熟少年”的定位而设置的一个真正意义上完美的“理想化自我”,并借此提醒两个跌跌撞撞的大男孩,真正的成长应该是怎样。
二、镜像化表达中的关系隐喻
整个《以爱》的故事脉络都是围绕德与欧儿怎样处理自身与对方的关系而展开的。在每一个不同的成长阶段,两人的关系不一样,由此而引发的自我觉醒程度也就不同步。为了更完整地体现这一点,导演采取了如戏中戏、构图和经典意象等方式来呈现关系的变化。
1.戏中戏影射的人物性格
作为《以爱》戏中戏的《剑月传奇》可以说是最能体现两人命运般关系的隐喻之一。剧作甫一开场,首先映入观众眼帘的便是扮成“勇健”的德。特写镜头让他的扮相看起来很奇怪,随着戏中戏和两人关系画卷的铺开,观众也逐渐认识到“勇健”和“月欣”的那场打斗戏正是两人关系的隐喻。
由于镜中形象总是存在对主体作翻转呈现的错位,因而《剑月传奇》里的角色“勇健”并不是渴望成为“勇健”的德,而是欧儿;同样的,“月欣”这一角色代表的也并不是看上去柔弱的欧儿,而是在“父亲权威”笼罩之下的德。此处并未出场的“父亲”所代表的,正是一个“大他者”,象征着社会秩序——无形而又无处不在。
这一隐喻在第三集里德身上所穿、印有“月亮”二字的T恤,面对同性爱意的纠结和努力冲破秩序束缚追求爱情的故事中,得到了充分解释;而在戏中戏外,导演则通过学校剧目汇演选择欧儿扮演“勇健”,和正式演出时欧儿和德舞台前后的重叠影像表达,对欧儿=“勇健”这一隐喻给予了提示。
这样的隐喻对两人的自我成长有什么关系呢?
德讲的那句“长大了我要做勇健那样的男主”,从表面上看“勇健”是他的职业启蒙,事实上却远不止于此。德之意在演员,而又不完全在演员,他真正的奋斗目标(也是他的自我成长目标)是他投射到镜中的自我——“勇健”,这意味着:成为一个“勇健”那样坚定、能担大义,且对爱人怀有缱绻柔情的人。这一目标与其家中父亲位置缺失导致的一味追求母亲肯定的氛围是完全契合的(后面他也提到过,母亲第一次夸他正是因为很像“勇健”)。因此在追求得到演员职业满足的同时,他追求的也是能够被社会秩序认可的自我。
欧儿看似优柔寡断,在两人关系的每一次转变中,他总是那个最先适应和找到对策的人。相较于内心纠结的德,欧儿更像落子无悔、爱憎分明、进退有度的“勇健”。和柏石的肢体接触过程虽小心翼翼,也大胆尝试;被德下意识亲密的举动所吸引又得不到回应时,他也能转身离去。与德不同的是,家庭在他主体形成的过程中起到了积极的作用,因此他本身的成长过程中并没有更在意社会秩序的看法,是与德的关系更进一步时,接触到对方周遭的环境才有了担心不被认可的觉悟。 为什么会产生这样的差异?我们仍然要将目光收回到两人各自的家庭上来,毕竟家庭在这部剧中呈现了一幅“大他者”与“小他者”共存的极致微缩景观。
德家朱红大门正对着熙攘人群,而欧儿家碧绿小楼面朝广阔大海,这不仅是家庭条件和家人关系的对比,还是常年浸淫在市井风气里、长于家教森严的华侨后代传统家庭中的后生,和在岛上、与自然为伴的非传统家庭成长起来的少年命运之对比。这对比还决定了他们在自我成长中需要承受的负担,和他们对待这段恋情的态度。
2.对称构图里的亲疏密码
《以爱》中的对称构图包括两种,一种是主体与自身镜像的对称构图,另一种是主体与另一个主体具有镜像意味的对称构图。前者展现的是主体对自我认识的过程,后者则是双方对想象关系每一个阶段的不同解读。
德在镜中模仿欧儿发于instagram的照片姿势的场景就是一个典型的例证。彼时他和欧儿尚未和好,蹩脚的模仿是他和镜中自我(想象关系中的欧儿)较劲的过程。这一较劲的过程外化到两人的竞争关系上,就变成了老师提到谁想考传媒系的时候的情景:中景镜头切到老师视角下的教室,德与欧儿正好位于画面一左一右的对称位置,是分庭抗礼的“敌人”模式;同样的构图也出现在相逢后第一次甜品店的重聚中。
但在关系初步缓和的小沙滩上,这个距离又发生了变化:远景镜头中,面对着大海的两人站位和教室的中景构图差不多,头顶是一片枯枝;随着解释的完成,误会的解开,切换至近景之后的画面截然不同了,更舒适的坐在树枝上的德与欧儿虽然依然面对面处于画面两端,但是距离近了不少,头顶也被一片绿意盎然的树叶所遮蔽。至此,两人才终于揭开了关系的新篇章,走入下一个阶段。
同样的表现形式也出现于两人共同在度假村那个凌晨海边的静谧角落。吊床上对坐的画面,与其说是对初萌生的性意识的探寻,不如说是少年们在朦胧天色里,通过对方去尝试接近对彼此感情的源头。以“微妙的美”为喻意的红色扶桑花夹在少年鬓边,若有似无的肌肤相触,他们由此在对方眼中确认了一些东西,却依然不能笃定,像极了无法确定镜中那个小人儿就是自己的小婴孩。
潜入平静海面之下热烈拥吻;留宿那夜遥相呼应的一黑一白两件T恤——一人背后印着月亮,一人胸前是sunset(日落);阶梯前未拥抱时倚在门框互相打量的眼光……这些细致入微的镜头,无一不是两个人从关系缓和再到亲密的证明。
而首次跑到蓬贴海角、并肩而坐的夕阳对话,则将“认同寻求”的主题彻底袒露在荧幕之前。
在意因为优点太少而不被母亲夸奖的少年,和以对方为对手、并将其当做人生动力的少年的身影,于这一刻重合为一个高度浓缩的青少年形象。他的本质仍是那个在镜子前想要把破碎知觉与镜中影像联系起来的婴儿。在性取向不确定、人生面临重大抉择的阶段,用挣扎的姿态,他迈着并不成熟的步伐将手伸向镜中,带着亦敌亦友的目光,去触摸理想的自我,企图在其中找到一点微妙的平衡。
三、经典意象对主体的镜像隐喻
《以爱》之所以在口碑上能超过之前的《暹罗之恋》,除了在娓娓道来的温柔铺陈,精致怀旧的视觉风格上所做的努力之外,还体现在丰富的、符合人物性格的经典意象。
其中,尤以片中的热带风情代表、无处不在的椰子和扶桑花最为瞩目。椰子作为欧儿的喻体,刚一出现在德家门口,就传递出德的抗拒,这时他与欧儿仍然是敌对状态。直到两人冰释前嫌之后,观众才第一次在德家的补课场景中了解到欧儿喜欢椰子,他用椰子味的笔,也用椰子味的洗发水。“欧儿=椰子”这一概念也因此成功在观众脑海刻下了印记。
这一意象经由德到欧儿家度假特意穿上有椰子树图案的衬衫铺垫,于那场情不自禁在黑暗中细嗅椰子的场景中达到了高潮。和总被拿来比较的作品《请以你的名字呼唤我》中揉捏桃子的场景相较而言,椰子则更能体现普吉岛的本土特征、更贴近少年性张力初现时的迷茫和冲动。
白嫩椰肉看似是欧儿白净细腻的肌肤和生殖体液的能指,但它同时通过德对其无意识、痴迷的揉捏,被指向了更深层的欲望象征:它是少年最难以启齿的渴求,滋生于心底最隐秘黑暗的位置,它也是他无法宣之于口却时刻流露在外的眷恋眼神。破开对方那层坚硬的外壳,内里纯白如椰肉,纯净如椰汁的少年心事,让懵懂中的德意乱情迷。
关于“花跟爱有什么关系”的问题,知名自然作家沙曼·阿普特·萝赛在其《花朵的秘密生命》中提到,“花炽烈燃烧着的,是情欲。”[6]【《花朵的秘密生命——一朵花的自然史》(美)沙曼·阿普特·罗赛 ,北京联合出版公司出版社,2017.7,P69】花朵因其缤纷色彩和各异形态被人类奉为爱意表达的普遍方式,但其作为植物的生殖器,也充满了性与情欲的象征意味。
在《以爱》中,扶桑花因德和欧儿在海滩那场隐秘的追逐而被观众所熟记。两个少年嬉戏追逐,给对方耳侧别上红色的扶桑花,同坐一张吊床,用隐晦的语气和直白的心情试探彼此心意,将扶桑花“微妙的美”“纤细美”的花语展示得纤毫毕现。
然而雌雄同体的扶桑花在片中却不仅只有一种颜色,红色和紫色的扶桑花在不同场景下的出现,显然带上了不同的含义——红色是欧儿,紫色是丹。红色的扶桑花一直在德那件蓝色衬衫上,在欧儿出现的场景中,紫色扶桑花却只在丹身上存在。
未与欧儿和解时,德偷看到丹的内衣,紫色扶桑花若隐若现。而后丹逐渐意识到德的心走远了,于是特意穿上紫色扶桑花内衣,约对方来家里画画,以探明其心意。对镜自照的插叙片段是她作为主体对这段想象关系的期待与紧张。涂色时德下意识在红紫两色彩铅中选了红色来涂空白扶桑花,已经将他心中之人是欧儿一事表露无遗。而在此之前,他蓝色衬衣上的红色扶桑花早已给出了答案。
仿佛是与丹的对比,作为红色扶桑花的欧儿在偷偷对镜试穿胸罩的场景中,选择了与之对应的红色内衣。
这场戏是欧儿对自己性征的初步探索,也是他对自我的一次审视。首次踏足禁区的快乐还未消散,又因性别被德含混不清的表态刺伤。他恐惧对方因为自己性别而退缩,于是青涩少年最直接的证明,便是尝试在表征上接近女人。
欧儿穿上内衣,打量镜面中的自己,眼含疑惑。他甚至仅仅是将女士内裤套在了男士内裤外面,或许他的潜意识并不认为身为男性而被另一个男性所爱有什么不对。他笨拙地将照片发到社交平台,想传递给对方一个信息“我也可以像女孩子那样”。但当他发现无法厘清的性别和这段关系有无必然联系时,他删除照片,甩掉红色内衣,伤心跪倒甚至躺倒在地,在镜子前痛苦地流着泪缩成一团。
横陈在镜子前欧儿的破碎自我,没法认同镜子里的那个想象中能够同时保留男性本质和女性表征的自己,更没有明确的“大他者”告知他该如何面对这一处境。与之相映成镜的,是德身着红色扶桑花的衬衫,盖着印有红色扶桑花的毛毯自渎时,墙面上的“勇健”和镜子。那同样代表着德对内心的审视——对欧儿的感情是怎样定义的?接下来该怎样去做?如何面对家庭和社会的压力?痛苦中他循着本能的方式去寻找、发泄。
以对方为镜的两个少年,在相同时间、风格氛围各异环境中产生的对性别的自我检视和爱意归属的纠结,都被扶桑花的一抹热烈红艳,渲染得更加惊心动魄和回味悠长。
四、结语
当下国产和海外剧集、电影中,对于青春期情感题材的热度从未褪去,在电视、网络和院线竞争日益白热化、同主题作品呈爆发式增长的时代,《以你的心诠释我的爱》并未将重点放在爱恋的浪漫和偶像化制作上,而是撇去成人眼光的冷静与理智,转而以寓意深刻的精细化视觉表达,对站在人生第一个重要分叉路口的少年少女们情感历程进行客观又不失真切的描述。这种诚意使观众重历了青春期,引起了广泛且强烈的共鸣。
用拉康早期精神分析理论的镜像阶段理论来解读这部作品,只是探索其在镜像意象表达上的粗浅尝试。它试图将少年少女对理想化自我的追求,对亲密关系的困惑,对家人看法的谨慎等种种表象与他们身处的社会关系根源联系起来,意即讨论“大他者”如何影响了镜像前的主体对自我的探索。
无论是德最后迫于压力而选择了读大学,还是欧儿不再纠结对方会不会介意自己的性别,都已经不重要了。两人在经历这段关系的喜悦酸涩痛苦与纠结之后,交出了答卷。这正是从少年迈向成年必经的一条路。
德和欧儿的故事仍然在继续,尽管少年们所走的路径不同,但青春的主题却从来都与自我成长共生,它也不会离开对自我认同寻求这个核心。怎样取舍永远没有标准的答案。正如主题曲《如何》所唱,“万里星河命运误我不认输该如何?”关于这个“如何”的回答,或许不止在青春期,毕竟自我成长是人一生都要去解答的题目。
剧情:简单。
五集电视剧,平均一集一个多小时,讲了好朋友小时候闹矛盾,高三考大学时和好,在帮助对方追喜欢的人过程中喜欢上了对方。在海边腻腻歪歪后一个回避感情,一个求而不得伤心欲绝。回避感情的把上大学的名额(类似于保送吧)让给了伤心欲绝的,伤心欲绝的觉得伤了自尊,更加伤心欲绝。然后两个人伤心欲绝的考试了,虽然没有考上同一所大学,但是回避感情的在与哥哥谈话后幡然悔悟,然后两个人就he了。
总的来说,剧情简单,平铺直叙。
节奏:拖拉。
五集的东西,其实两个小时就可以讲完。全程开了二倍速,节奏还是慢悠悠的,哪怕两个人对话的镜头,都是大量的长镜头,有些镜头是为了体现人物情绪变化的,有必要,有些镜头完全就是伪文艺了,完全没有必要。还有繁冗的细节镜头,如汉语字帖上的字,起暗示感情的作用,剧中出现了好多次,这种手法本身就不高明,再重复出现,就太刻意,太累赘了。好的故事节奏是松弛有度,在这部剧中我只看到了松,从头松到尾。
打光:很好。
其实很容易就看的出来,这部剧走的表现手法走的是电影的路子,但是个人认为只有画质和光影达到了电影级别,很细腻,氛围刻画的很好。
角色塑造:失败。
我说的是德,小时候的决裂导火线起因于他,长大后占了欧儿便宜,却不能够直面感情,转身就走。在伤了欧儿后,又找到曾经的女生丹,逼对方说爱他,自己明明给不了丹任何承诺,还要丹自己去撕裂伤口,把丹的脸放到地上摩擦。最后把上大学的名额给了欧儿,辜负了哥哥买的机票,妈妈的期待,顺便伤了欧儿的自尊。总得来说,个人认为这个人设塑造的极其不成功,甚至可以说是自私,哪怕他把名额让给了欧儿,也是为了满足自己的私心,只为自己心里好受,完全没有把感情代入到欧儿身上。以至于结局的和好,显得生硬。
演员:审美是种很私人的东西,在我看来,两位演员长相都不错,但都有面部缺陷。德不适合仰拍,欧儿不适合正面大特写,其实欧儿更好看一些。总得来说,两位演员都需要找角度来拍才会好看。意外的是,配角柏石和丹长得很好看呀。
演技的话,我认为德的哭戏很干,他的几次哭戏都差不多,都是嚎啕大哭,没有层次,欧儿演技还不错,丹的演技非常好,情绪表达很丰富,很饱满,如和德一起画画的时候,被德逼说爱他的那一次,最后德坦白的那一次,都很不错。德妈妈演技也很好。都可圈可点吧。
总结,这个评分太魔幻了。
再加一点,每个人对一个东西的评判标准都不一样。就影视作品来看,我认为最重要的是剧情,剪辑、灯光、特效、调色、演员、服装、道具、化妆等都是服务于剧情的。如果剧情普通,其他方面再怎么优秀,也封不了神。就如同很普通的文章,却是用珍贵的墨水和漂亮的字组成的,那么,你会给这个文章打多少分?在我看来,此剧剧情简单,表达方式也是平铺直叙,完全没有体现出影视剧的时空结构特点,其他方面再怎么优秀也不应该达到现在这个高度。
(这是我个人的观点,当然各人看法不同,我接受不同的观点,你们也可以就我提出的观点进行有理有据的反驳,但是抨击我是恶评的,认为我没有资格评论的,认为这部剧应该所有人都打五星的,请单独找五星的影评翻阅,这样会舒服一点,就不要再给我增加热度啦。)
(楼主从不删评,除非骂人且拉黑者。现仅1条)
作者: pASslosS
近期最火的剧无疑是这部《以你的心诠释我的爱》,它接棒《后翼弃兵》目前暂居热榜第一,评分也是高得离奇,随着每周一集的播出频率只升不降,看过的都说“香”。
鉴于入坑人数之多,这里不再进行冗余的介绍。为了赶上热播浪潮,我追完了已更新的前四集,大概是两部电影的长度,越往后看越进入状态,心中的褒贬评价也逐渐瓦解,只想把自己反锁在剧中世界,扔掉钥匙,一了百了。
当然,它目前的“9.5分”一定是过誉的,毕竟瓜导的《请以你的名字呼唤我》(以下简称为CMBYN)才8.9分。
虽然这部剧没必要与CMBYN处处比较,但我的确理解观众看见一部不错的同志作品就要和CMBYN比一比的心情,因为LGBTQ+范畴里的佳作实在是凤毛麟角。
此前,我也看了瓜导今年的新剧《本色》,论“有灵性”,《本色》一定在这部泰剧之上,但目前此剧的豆瓣标记总共两千来人,并没有掀起什么波澜,说明也不是贴上瓜导标签就能让影迷们轻易买单。
《以你的心诠释我的爱》只有五集,故事从两个男主的童年阶段讲起,德和欧以“决裂”这种最坏的结局在童年失散。
第一集铺陈了两人的“命中注定”,因为他们在童年就有过了互相陪伴互相憎恶的经验,就像两块磁铁,如果拿得太远,它们就是两块不相关的石头,可一旦靠近,便是旁人无法读懂的默契和相吸。
他们会重新走到一起真的毫不奇怪,朋友变恋人首先基于“读懂”,他们会迅速树起屏蔽了他人的拱形墙壁。
而后面的几集,《以你的心诠释我的爱》就是在用细致的情节雕刻这个墙壁的内壁,作为观众,我们太喜爱那种“这个秘密你知我知,但他人却无法参透”的感觉了。
一切是静悄悄的,也是偷偷行进的,试想他们开着车在夜间兜风,好像全世界都在奏响幸福的背景音为他们的爱情顶礼膜拜,不过切换成陌路人视角的话,他们可能只是两个在大街上狂奔的傻孩子。
这样的细节是本剧做得最好的地方,即是毫不掩饰地展露人物的心理,每一段情节都是强烈的“我在乎你,你似乎不在乎我”或“你真的不在乎我吗/其实你是在乎我的”。
比如我非常喜欢的一段是对“三人关系”的展示。德的女友出现在iPad上,却隔在德和欧的中间,抉择和犹豫就展现在德的目光里。
课堂上三人,欧坐在此前暗恋的男同学和德之间,此时给了他们的腿一个特写,肌肤的触碰便是另一种抉择的展现。
对于青春恋爱题材的作品,其实有个共同的标准,那就是能让人在感情中“成长”,从爱情经验升华到人生经验。有一部分很细腻又脆弱的人格会在这次成长中彻底破碎,如果能把这种人格如实展现,再把它破碎的过程拍出来,那么这部青春片大抵是成功的。
而这部剧的另一个优点是,它的故事真的很慢,而且我没有发现它对“戏剧性”有任何操之过急的攀附。
对照第一集和第四集,会发现他们始终围绕着一个致命点盘旋,即“当付出无私之爱时的恐惧”,其中人与人之间的不信任,耗尽气力让对方信任自己的那点小自私和小自尊都特别真实。
就像第一集时,在德的无私帮助下,本来没那么喜欢表演的欧说自己也要成为演员,德在那时感觉到,自己的付出竟然帮助欧抢走了属于自己的东西。
然而在第四集,面对能够实现梦想的保送名额,德没有签字,他把机会让给了欧,这意味着两个人命运对调,德不得不重新复习准备高考,当他翻开备考书籍,里面被剪得七零八落,就像这段时间他为欧付出的一切,那些重要的“词汇”都被搬空了。
虽然德哭得很伤心,但我想他并不后悔。这种成长是很明显的,他不再会因为欧得到了他最想要的东西而憎恨对方。
跳出来看,欧对德的爱体现在想把德喜欢并擅长的事做得同样好,所以第四集他们吵架之后,欧很快放弃了继续考大学。
但是德对欧的爱体现在把最在乎的东西给对方,哪怕自己会因此无比痛苦,正如表演的梦想一直是德的,但他两次都误打误撞地给了欧。
这两种爱的表达正是“两相伤的方式”,它充当了这部剧的“虐”,而“甜”则来自于大大小小的窥探,他们期待在对方的回应中确认“爱”,所以说糖小却多,刀钝却致命。
不过尽管如此,热评里“亚洲电影级”的吹捧着实没必要,因为这部剧在很多方面完全没有达到电影标准,更不会“冲出亚洲”。
此剧在构图和调色上是合格的,且在有意识地模仿很多LGBTQ+作品里的经典情景,不过它在视听语言上仍缺乏原创性,也正是因为这种缺乏让本剧像是一部质量不错的高仿。
对配乐的盲目吹嘘就更不合理了,喜欢这部剧的观众自然怎么看都好,但剧中配乐主要还是为了渲染情绪,其实是在弥补演技和其它方面的亏空。
雷点也有,比如欧儿每次哭戏整张脸垮掉,请试想这样的表演如放在《演员请就位》中,大概会得到“不会控制面部肌肉”的评语。
两位男演员是以青涩和套路的方式进行演绎的,表现出的人物形象是欠缺层次感的,更多还是基于剧本之上的单薄发挥。
不过一部好作品的标准其实有很多,因为人的欲望有雅有俗,如果是我去打分,大概也会很高,原因大概有三点:
一是它超越了“性别性向”的人物设定,让我开始怀念恋爱的头昏脑热。
二是它虽然仿造感十足但绝无粗制滥造,没有让我觉得浪费时间。
第三点,也是决定性的一点,本剧温和并且有些抽离了LGBTQ+群体的真实处境。
尽管这部剧没有完全把故事完全摊在真空中,比如德也在尝试接受自己的性取向,欧穿着女性内衣倒在镜子前痛哭,但相较于《女孩》的残酷和同性恋角色在其他影视剧里的对抗和挣扎,这剧简直过于安全了。
但作为普通观众,我们却可以在这样的安全感里做一场甜美的梦。
其实多数人是类似的,大家的生活里缺少一个能发生“无杂质爱情”的环境。
但是《以你的心诠释我的爱》里有普吉岛的海和阳光,德和欧的家庭都很幸福,德的妈妈传统但格外开朗,他的哥哥一直默默支持着弟弟,欧的优越家境更是提供了让他避免高考竞争的自由。
所以这部剧能让人如此上头,是因为它在方方面面的调和都很舒适,且很懂得该怎么让观众走进角色。它只聚焦恋爱里的那点小心思,并对除此之外的世界毫无兴趣,一切都要围着他们的心情转,把自我放到无限大,把爱情的边界拓延到极致。
归根结底,《以你的心诠释我的爱》赢在了“实用”,哪怕泰味仍旧浓烈,氛围感却也并不廉价。
当爱情发生在一个游刃有余的场景,就像蛋在巢中的安稳感,确实恰似CMBYN之于意大利,《85年盛夏》之于诺曼底的海滨小城,他们把情绪沾染在每个途经的空间,而我们享受就好。
关于公司nadao(nadao bangkok)是一家泰国电视制作公司,电影制片厂和经纪公司,2009年9月9日成立,该公司是GDH559的子公司,GDH559通常被称为gdh附属于GMM Grammy,所以nadao也是由gmm投资的附属公司,(简单来讲nadao是gdh的子公司,gdh由gmm控股)而gmmtv是gmm旗下的子公司,关系并不大,但是两家基本都是以年轻的偶像为主题,两家艺人也有很多互相认识的互相合作的。nadao公司旗下均为青少年演员,最著名的作品有荷尔蒙 极限S:羽毛球篇 我恨你我爱你亲爱的绅士等,而极限s的羽毛球片也是由该剧导演指导的的戏,旗下艺人有jj ,冰巴黎,fon,tor(就是特别火的屁桃)还有nadao和gmm grammar合作打造的限定男团9X9,每首mv在油管均破千万
这部剧的主角是去年播出的§爱的警报器里的副cp,由于粉丝呼声火爆出的续集,1月份宣布制作他们的续集,当时定名为bkpp the series,本来预计今年七月上映但是由于疫情不得不延期,是由kriangkrai担任制作片人line tv制作的连续剧,也是billkin和pp的第一部主演的电视剧
导演执导的project s 羽毛球篇当时就以制作精良,演员的演技拿下了9分多的高分,演员tor更是拿下了影帝,成为泰国最年轻的影帝,而今年的bkpp看得出公司有在推,从选角到制作都很用心。
首先剧本是根据主角billkin和pp的真实事件改编,再加上因为爱的救护车be才出的这个剧所以be得可能性不大,bkpp相识已经很久从来没有线上刻意营业,经常活在别人的偷拍里(就是类似那种恋爱被狗仔发现的照片🌚)竹马就是坠吊的。这部剧还穿插了很多中国元素,官方出的中文ost,演员还特意学了中文台词和泰国南部的方言,花絮里两位小演员和主角在一起模仿主角的行动,为了在戏中更好的还原主角童年,两位小演员的演技也不是盖的,还能选的那么像的演员真的很会挑人,还有剧里pp喜欢的柏石是03年的新人演员,颜值也很好,人设也很温柔,其他几个配角的童年角色也很用心的打造了。
一集一个多小时,再加上滤镜质感一集就像一部电影,小德在舞台后面和台前的小欧一起舞剑的画面很戳我,剧里细节也很多,欧在那个通往庙堂的过道里门上写的禁止入内欧还是打开门进去了,然后他在过道里走的时候有两下稍微回了下头,到门口那个小时候表演过的舞台欧站住了脚看了两眼,感觉欧这里还是希望德能赶上来,我觉得欧早就原谅了德但是放不下面子,想要对方先开口。然后后面在海边那段欧先问的那你为什么不来找我聊天,德说不知道说什么你不是也没来找我,德又说欧是让别人代替发的消息,所以欧就是碍于面子不愿意自己开口,等德先主动,但是德一直不开口反而就更生气了,然后趁着落选的事爆发了出来,我觉得欧最在意的还是得没有先主动找他。
新增:(麻烦各位路人也好粉丝也好不要拉踩了,萝卜青菜各有所爱,感观很不好很不好有的人已经很生气了,我点开那些拉踩的热评好像没看过几部泰剧和同性题材的剧,甚至有的都没这个标签,求求别给剧招黑了,到最后背锅的还不是剧和我们泰腐相1为靠的小姐妹)
看看从年初到现在超话粉丝的变化吧
二刷的新发现。
原来整部剧并不是完全的倒叙,而是标准的正叙,唯一倒叙的只有德欧的初中部分。
开头德参加大学入学面试,其实就是他后来查分数的那一场考试,他在面试完后也看到了欧,所以才有了和欧一起查录取名额的事。
结果他被录取了,欧落榜了。
在面试的时候,考官曾经问他:
其实这段话就已经说明,他对和欧的事一直耿耿于怀,并不是后来重逢了才激起来的。甚至他考上大学,也是因为想要赢过欧。
而欧也同样为了向他证明自己对表演不是三分钟热度,努力当上表演社社长。
虽然这两个人初中时闹掰,多年没有联系,但其实在两个人的心底,他们从来没有忘记过彼此。
后来考官又问德:
德的回答没有放出来,直接闪现到他面试结束和妈妈通话的场景。
这里也能证明这的确是他第一次参加直升入学考试的场景,不然他的情绪不会这么开心。
后面他上了大巴车,导游是华哥,也对应上华哥说自己是导游的事。应该是华哥带团去曼谷,正好捎他去考试。
在车上华哥对他说回家还早,可以睡一觉,他不耐烦地回了一句:“怎么睡啊,坐一晚上,背痛死了。”
他说完之后华哥的表情也有些不愉快,估计心里想着弟弟这是怎么了?
我个人觉得这里是因为德觉得自己终于做了一件可以让妈妈骄傲的事,在哥哥的面前有底气了,所以一下子就“拽”起来了。
他后面也对欧说过,妈妈总是夸哥哥很多,因为自己没有什么可夸的。
所以他心里其实一直很想变得和哥哥一样优秀,希望得到妈妈的认同。因此当他终于做了一件厉害事时,在哥哥面前就忍不住有些“嘚瑟”起来。
并且德并不是一开始就是单亲。
初中升学时,爸爸是在的,一家人都来看德的升学情况。
但是五年后,当德参加完大学面试回来,有一个画面。
最下面一张是爸爸的照片,所以爸爸应该是在这段时间里过世了。
也因此能解释为什么兄弟俩会一个比一个优秀,因为他们想替过世的父亲照顾好母亲,不让母亲失望。
而德当初在面试时要对”那个朋友“,也就是欧说的话,在后面有情景闪回,他哭着说:“一定要考上哦。”
所以其实在一开始,甚至他们还没有重逢时,德心里就一直记挂着欧,并且衷心地希望他也可以考上表演大学。
少年时的争吵在他心里早已淡去,他唯一挂心的还是那段真挚的友谊,和好朋友真诚的心愿。
但是这件事,恐怕只有德自己知道了。
————————以下原评——————
德并不是渣男也不是“不行”,他只是还没有弄清楚自己对欧的感觉究竟是一时迷恋,还是真的爱情。
他直了十八年,还是铁直,否则不会追丹追了两年。欧的出现,就像是一味浑身散发着椰子香的迷情香水,让他忍不住被勾引,忍不住想靠近。
但他摸不清这种感情是不是就像他喜欢丹一样的喜欢?
他对欧说,“反正我对你的感觉总有一天会消失的。”
因为他还是下意识偏向于,他只是一时迷恋欧。
他不敢赌,因为对方是欧,就是因为太在乎他,才不敢轻易许下承诺。
如果他只是一时迷恋,在一起了,将来有一天,这种感觉消失了,他发现自己还是喜欢女孩,欧怎么办?
欧哭着问他,“我做错什么了吗?”
他无话可说。
他不敢跟他保证,我对你的喜欢是异性恋男人对女人的喜欢,或者同性恋男人对男人的喜欢,是爱情的那种喜欢。
他毕竟直了十八年,突然喜欢上兄弟,这就是爱情了?
可是那种感觉是真的。对欧的喜欢和迷恋是真的。
欧被气走后,他自己也忍不住哭了起来。
他看到那张截图,一瞬间心念崩塌,他迫切地想证明自己是个同性恋,这样他就能肯定自己对欧的感觉是真正的爱情。于是他拔苗助长一般对着勇健的照片自渎,可无论结果如何,对这个才十八岁的少年来说,这都是一个令人绝望的尝试。
他去找丹,让丹跟他告白,他想知道自己对丹是否还有感觉。他抱住丹,对她说,“我现在很困惑,我不知道还能不能爱你。”
我不知道自己到底是同性恋还是异性恋。
他一再的退缩,犹豫,就是害怕辜负了欧对他的感情,害怕这只是一时迷恋,而将来伤害了欧。
但无论如何,我相信他最终还是会选择欧,未必到时已经弄清了自己的性向,只是就像skam里isak在结尾说的那句话一样——
重要的是,活在当下。
此时此刻我爱你是真的,至于将来,先不管它。
还是觉得《以你的心诠释我的爱》更加符合剧情立意,是欧的爱一点点改变了德的内心,也许他的身体还不能诠释他爱他,可他的心不会骗人,这就是最好的诠释。
————以下原评————
爱情本不痛苦,痛苦的是那颗在爱情中逐渐变得卑微的心。 欧为了德穿上女性内衣,他以为这样就可以变成德喜欢的样子,可最后他疯狂拽掉内衣,倒在地上痛哭。 德看到了截图,如揠苗助长般试探自己的性向,对着勇健的照片自渎,可最终也是蒙上毯子痛哭。 他们都在为了对方改变自己,可这样的自己已经不是原来的自己,他们哭的何止是无法改变的现实,还有被爱情折磨的卑微的自己。 导演的功力相当成熟,起码看了十遍豆瓣top同志电影才有的水平,配色,构图,配乐,完全都是按电影级别来。 德的海滩风衬衫让我想到cmbyn的奥利佛,德埋头狂吸欧的笔记,让我想起艾利欧头套奥利佛内裤感受他的场景,很多钢琴配乐也有很cmbyn的格调。导演应该是铁粉了。 感情戏的处理更是细腻丰富至极,从一开始的敌对,到和好,到心意初萌,到彼此吃醋,试探,逐渐捅破窗纸,欧的主动与“引诱”,德的犹豫与退缩。 德因为自我认知及家庭原因导致的徘徊不定,爱却不肯宣之于口,一次次的自我怀疑,在性向觉醒与自我认知之间的极度矛盾。他爱欧,却又不敢面对自己是gay的事实,他选择了逃避和模糊一切,最后他用放弃入学名额的方式来表达对欧的爱,但欧不接受,他一瞬间失去所有,败的一塌糊涂。 欧的性向与自我早已达成统一,所以他勇敢而主动,但他家庭环境导致他是孤独的,缺爱的。他不像德,逃避了爱情还有温暖的家庭,他的家里只有冷冰的生意和空旷的房子,所以他面对不爱的方式就是努力把自己变成对方会爱的样子。他明明是家缠万贯的少爷,内里却如此卑微,轻易就为爱情跌进尘埃里。 他们明明深爱彼此,却一个举棋不定,一个自我怀疑,在青涩与鲁莽的青春中,将一场爱情谈的支离破碎。可正是这样璀璨的年华里,少年的冲动与稚嫩才交织出这一段饱满而真实的感情。 以你的心来诠释我的爱—— 如果你的身体不能诠释你爱我,那就用你的心来诠释。
对不起我擅自代表一下PP长得太符合国人审美了(前提不张嘴大哭的时候)另外这拍得有点美的,景美,构图美,色调美。攻的演员太会演了,自然细腻,要火要火,请接电影。
看到一条评论说“全泰国的人都在关心他俩有没有在一起,中国观众关心他们有没有考上大学” 哈哈哈哈哈
两个人的感情线有种老派的浪漫,这种浪漫的载体哪怕是ins line等等现代通讯工具,也像发生在书信传情的那个久远的年代,小心翼翼惦记着又不敢联系,重新见面了明明很关心却非要用伤害来引起对方注意,吃醋用我不想和其他朋友一样来解释,我在自以为满心欢喜帮你追别人的过程中慢慢察觉到自己的真心,在勇敢和胆怯之间、确定和不确定之间摇摆,直到有一个瞬间,我无法控制自己去触碰你。这种浪漫到极致的感觉超过20岁应该就很难见了,把“想做对方特别的朋友,看到他和别人在一起会失落,满脑子都是对方”这些细小的情绪叠加最终判定这就是爱情的过程,人生只有一次。
40min,气死,以后泰剧评分一律引入-3系数,9.5什么概念,请回答1988也才9.7啊!!!害我期待得要死,还以为要看到一部大成之作!结果就是合格+调色舒适无廉价感而已!我决定把这个纠正偏差系数命名为“内容饥渴系数”,所有国内不能大拍特拍但人民群众早就想大看特看的题材一律引入该系数哼!
太真实太细腻了, “伤心”是真叫人伤心啊,“可以吗”也是真的可以。快要溺死在BKPP的眼神里了,百转千回无声胜有声。细节的呼应也好用心,因为喜欢所以原来讨厌的味道也变得香甜,微风拂过书页见证从敌人回到亲密的瞬间,真是无法形容的浪漫啊。/ 那种最原始的欲望、最极致的暧昧的试探与拉扯简直让人心动到窒息,含蓄至极点到为止却又充满张力余韵悠长。忍不住再次感叹,运镜光影色调配乐氛围真的太美了。/ 好心疼,面对家庭的压力、自我的怀疑和焦虑、感情的困顿和挣扎,他们都采取了或许不太成熟的处理方式,就像那被剪碎了的词典一样狼狈不堪,也狠狠地伤透了彼此的心。但谁又能说,这不是少年人最勇敢最纯粹最炽烈的喜欢呢。/ 云开雾散,终得圆满,爱是可以战胜一切的呀。谢谢你们温暖了这个秋天,春暖花开时我们再见吧,说话算数~
年少的喜欢 炙热 浓烈 冲动 倾尽所有 少年的爱 单纯 勇敢 直率 义无反顾 我不敢在阳光下吻你 只敢在暗处拥抱你 终于 我追逐到了夕阳 也在阳光下拥抱了你 说话算数 可以吗 可以 秋末的椰青与福建面 是我见过少年最美的模样
“可以吗?”“可以。”这么平常的中文问答竟然能这么让人心动!
永远喜欢少年、夏天与青春,即使会因此说一百句遍俗套,也会有第一百零一次因为它而落泪。
Nadao的镜头质感真是没得说 画面拍得太美了 光影氛围和BGM的搭配都很有意境 Oh的颜值🉑️ 从第一集的成片效果来看足够吊打一堆类“工程学院”的尬片 继《爱情理论》之后终于又有了一部卖相如此上乘又情感真挚的泰腐 豆瓣9分档位的泰腐至少也该是这种质感+颜值+演技吧
拿拍电影的心思拍电视剧,无论是运镜还是色调都趋于完美,剧本一贯不复杂,但是拍得隽永又源远流长,好爱啊看三十岁处男魔法师真不如看这个😿billkin那个小伙真的很灵
我恳请大家真的去看看这部剧吧,抛开对泰BL甚至整个泰剧的偏见,你顶多对泰语感觉听不习惯,其他的真的,不敢说什么天花板,但是真的是叫断崖式质量高,去品品细节和它的剧情发展的合理性以及连贯性吧,去瞧瞧演员的状态、神情、心境吧,去看看画面设置和拍摄角度吧,去听听配乐吧,去体会一下内核和表达吧,真的是值得!!!万里迢迢江水未曾能把我阻拦,万里澎湃江山只需我转念一闪……停不下来了!
我死的时候麻烦给我烧一套带走。极度变态浓郁的纯情。演员导演配色配乐可以拿诺贝尔奖了。
看过不少泰腐剧,这部真就眼前一亮,水准到现在应属第一
第四集出后完全可以说了,深比断背,美似call me,和skam一般青春逼人,探讨的又是严肃同志文学在探讨的东西。这哪是泰国BL天花板,全世界多少年也出不了一部吧。
“耳鬓厮磨”的确是一个唯有东方人才能诠释的词。
看完第四集我只有一句话,导演我的膝盖给你了我,你真的太厉害了|看完第三集我只有一句话,bkpp就是坠吊的!拿刀快去杀鸡,gmmtv你啥也不是!|拿刀用心了,堪称亚洲版call me by your name级别的作品了
两个男主颜值死角很多,一会好看一会不好看。但是,剧情真是很会,看得我一会哭一会笑,年轻了两千八百五十岁。。。
我不敢在阳光下吻你,于是平静海面下有了最汹涌的爱意。
从制作水准,剧情来说,泰国bl剧目前的巅峰了!
细节处理太厉害了,好多微妙的小心思,以那么妥帖、那么真实、那么可爱的方式呈现出来。而且,这歌真是太洗脑了