空降,这个词用在科洛弗道10号上面一点都不为过,作为超级英雄电影军备竞赛的春天,人们都把目光放在了超人vs蝙蝠侠和美队三:内战上面,就算不是也只会去看相对冷门的迈克尔贝的写实战争叙事,可谁又想到就在2周前,赶在老贝的“13小时”前突然伴随着大量的病毒营销放出了这部极为吸引人的悬疑科幻预告,这让人不免想起当年科洛弗档案和第九区的宣传手法,可以说病毒营销,伪纪录片,病毒营销,硬科幻的搭配模式已经成为此类科幻悬疑电影的主要搭配方式。
说起这次科洛弗道10号如何引爆病毒营销,这当然得益于这次不得不说的优秀预告,科洛弗道10号的预告沿用了当下最流行的恐怖惊悚电影的预告方式,配合着轻松愉快的音乐开头然后在短短30s内让观众体验强烈反差的急转直下从而大大调起观众的胃口(eg.探访惊魂)
科洛弗道10号可以说是一部拥有科洛弗血脉却并非正统续集的作品,可以说如果你对科洛弗档案以及其故事背景一无所知不仅对观看此片毫无影响反而还会增加科洛弗道10号的悬疑性。笔者虽然久仰科洛弗档案大名但是由于早年害怕恐怖惊悚电影所以对这部代入感极强的伪纪录惊悚电影一直敬谢不敏,所以说说在看到科洛弗道10号最后一个转折时完全没有任何准备。
在选角上,我觉得科洛弗道10号是非常准确的,面熟的大牌是不适合出演这部电影的,因为会大大影响本片的代入感和观影体验,约翰.古德曼塑造的略带神经质的胖子可以说是淋漓精致,而玛丽·伊丽莎白·温斯泰德在此片中的表现完全颠覆了我对她在歪小子斯科特里电波妹子的形象(ps.我对她在虎胆龙威5和吸血鬼猎人里的表现毫无印象)这次的选角和策划简直洗白了我对J.J.艾布拉姆斯的偏见,他很有可能成为当代最优秀的好莱坞科幻电影制片和导演。
音乐和特效表现方面,bgm的烘托气氛几乎满分然而ost本身旋律性不强所以说在改变故事基调和气氛烘托时会比较明显,特效方面,沿用科洛弗档案的基调,里面不可能是漫威的炫酷大气,而是完全相反的运用大量第一人称视角的代入感极强的刻画。
镜头表现方面,科洛弗道10号还是很大众的,估计当年科洛弗档案本身纯dv式伪纪录片造成的评价两极化,科洛弗道10号虽然运用了大量第一人称视角以及大量特写,但是远称不上一部伪纪录片。
剧情上可以说没有故事背景了解的话永远猜不到下一个转折是什么,你很难判断剧情中什么是真正的主线什么是导演所摄的陷阱,而每次安定下来的时候导演出其不意的转折总能让人为之一振,到底是绑架,谎言还是核爆,入侵,片中设下一个又一个线索,让你慢慢相信再急转直下。
科洛弗道10号是与科洛弗档案拥有相同血脉的电影,然而此片中的重点更多是让观众质疑事件的真实性,然后给予观众极强的代入感和真实感的悬疑科幻电影,与其说科洛弗道10号是刻画了末日下的恐怖氛围倒不如说是来自于被囚禁的恐惧和对反派的不时猜疑。
最后提醒观看者看前自备救心丸和清醒剂~
相信这几天大多数的影迷的朋友圈都被漫威大作《美国队长3》或者大师绝响《百鸟朝凤》刷屏了,但是也有一部分影迷的世界里是被《科洛佛道10号》刷屏。这几部电影都有一个共同的特点,那就是电影的营销做得实在太好了。
当然《美国队长3》和《科洛佛道10号》是电影自身做得营销,而《百鸟朝凤》是被一众自媒体影评人和电影人抬上神坛的。
看过并关注《科洛佛道10号》这部电影的影迷一般都看过《科洛佛档案》,也正是因为这部前作留下的良好口碑才让这部续作得到空前的关注。但若是要说起电影营销和宣传的话,前作《科洛佛档案》简直高出不是一个两个档次。
首先,这部电影在大受关注的《变形金刚》电影之前做了一个相当流氓的预告片,预告片中没有片名没有导演的名字,只是一段DV拍摄的视频,视频中原本歌舞升平的纽约突然被袭击,房屋成片地倒塌,人民四处逃散,爆炸声此起彼伏,似乎纽约突然就陷入世界末日了。
更关键的是,这段视频是以DV拍摄的,甚至有人开始怀疑这是真实拍摄的场景。之后在出现的真实预告片才出现了这部电影的名字。
但是至于攻击纽约的究竟是什么并没有给出明确解释。一时间,关于纽约究竟被什么攻击了的传言在网络上飞速地流传,有类似于911的恐怖分子说,有外星人入侵说,使徒来袭或者变形金刚来临,甚至有人认为是上帝要毁灭纸醉金迷的纽约。
除了这手预告片玩得极好之外,这部电影在宣传方式上还别出心裁,特意开设了一系列极其有趣的官方网站。
其中有电影中哥哥要去日本工作的那家公司的官网,官网介绍这是一家生产饮料的公司,而这款饮料据说也出现在续作《科洛佛10号》中。而这家公司的母公司是一家专门从事海洋深处未知生物探测的公司,正是他们在海底发现了一种神秘物质“海洋之蜜”,并将它添加到饮料中去。
除此之外,电影宣传方还有一个用于上传记录电影中当天晚上聚会的照片的网站,更可怕的是电影中每一个重要演员都有自己个人的博客,并且一直更新到电影在北美上映的时间2008年1月18日。
整个电影宣传的最终目的就是希望把电影中的重要人物和重要事件都引入现实,给每个人物一个真实的现实背景,给每个事件一种现实的解释。电影不再只是局限于银幕之上带给你视觉听觉盛宴的故事,而是在网络上、在电影院之外一起给你一个迷幻的体验。
你看的不是电影,而是一段DV拍摄的视频;而视频中的人在网络上社交平台上都有真实存在的印记,甚至你与他之间或许还有一些共同好友;视频中的公司也在网络上存在。这一切把电影变成现实,非常有趣的一个创意。
至于电影《科洛佛10号》和前作《科洛佛档案》的联系,在电影中并没有明确展示,而是有一些细节上的联系,但是这两部电影是共享一个世界观的。《科洛佛10号》中的世界正是电影《科洛佛档案》中纽约被毁灭之后的世界,但是第一部中的怪兽普遍认为是一种深海巨兽,但是第二部中的似乎是某种外星生物。深海巨兽的设定特别类似于日本动漫《新世纪福音战士》中的“使徒来袭”。
第一部电影虽然最终成品是以一台DV拍摄的视频来展示的,镜头抖动地让人头晕,画面质量低下,但是令人惊奇的故事以及强大的后期特效让人目不暇接。
到了第二部中,整部电影的基调变得不太一样,电影塑造了一个具有强大的保护欲以及危机感的胖大叔。而这位胖大叔之前在某个与卫星有关的公司工作,而这个公司正是第一部电影中那个日本公司的母公司。这或许是这两部电影比较突出的一个联系。
电影中的这位大叔似乎提前预测到世界末日的来临,这个可能跟他之前的工作经历有关,但是电影中并没有明确交代。所以他提前在自己的农场地下构造了一个避难所,其豪华程度可以称之为地下度假酒店。不仅有看不完的DVD和书,还有各种吃的喝的,温度适中,浴室整洁,有床有沙发。
大叔在着急逃回避难所的路上撞到了女主的车,他只能带上昏迷不醒的女主一起来到这个地下室,而地下室中还有一个强行闯入的曾经帮他施工的小哥。所以,三个人就在这个地下室中形成了鼎足之势。
首先,他们三个人对外面世界的理解都不一样。胖大叔坚定相信世界末日并深知外面世界的危险;年轻小哥在外面皮肤被腐蚀过,所以愿意相信外界的危险;但是女主知道的只是自己被人撞昏迷并带到一个地下空间,并且声称世界毁灭了,是个人都不会信这个,所以她一直试图逃出去。
其次,三个人的武力值也不一样。胖大叔身材肥胖、行动不便,但是有一支手枪;年轻小哥一只手断了,但是行动敏捷;女主身为女性,在体力上不及男性,但是身材娇小,可以钻爬通风管。
他们三个人对现状也有不同的态度。胖大叔具有极强的控制欲,而且作为避难所的主人希望控制一切;年轻小哥半个残废,并且为能活在避难所而感激不已,但对胖大叔有些反感;而女主一直企图逃出这里,是整部电影的X因素。
三个人在同一个密闭空间,正如三国鼎立一般,这三个人之间纵横捭阖的较量,联盟互相讨好共同对付一个人或者互相背叛的较量尤为精彩。但是很快年轻小哥和女主的密谋被发现,胖大叔毫不犹豫地枪杀了年轻小哥,并且转换出一个和善的姿态来对待女主。
最后,一番挣扎的女主通过通风管道逃出了避难所,而外面的世界正如胖大叔所说的是世界末日。但是开挂了的女主,用一瓶伏特加做的燃烧瓶就轻松简单地炸死了外星人和飞船,然后开车准备前往电台中所说的某个有幸存者的地方。
电影中有很多需要猜测的地方,比如胖大叔对女主的意图,那个照片上的女孩究竟是谁,而外星生物又是什么等等。这些电影总都没有给出明确的证据,只能通过蛛丝马迹去猜测。
但是,这两部电影一起构造了一个全新的世界。第一部中先搭造出世界的轮廓,再用第二部电影扩展这个世界,相信之后的第三部第四部甚至更多将不断完善这个突然被袭击反而世界的真实面貌。
相对而言,第二部电影的水平比不上第一部,但依旧不失为一部优秀的恐怖电影。特别希望这个系列能一直保持下去,而不是像类似《生化危机》这个系列这样都后面都毫无逻辑可言,可以说,《生化危机》的前期设定也相当吸引人。某种程度上来说,这两个系列还有一些共通之处,一个神秘的公司,一场世界范围内的末日;只不过两个系列展示的角度不同而已。
电影《科洛佛档案》和《科洛佛10号》中都是以无助的平民百姓的视角来展示大灾难对每个人的影响,而不是超级英雄那种灾难对世界的影响的讨论。简单来说,《科洛佛档案》可能就是《复仇者联盟》中纽约之战中一栋楼里的平民百姓遭遇的故事。
更简单来说,可能这就是外星人入侵之后你的遭遇。
电影讲述了年轻女子米歇尔不久前刚和男友发生争吵,她夜晚驾车奔驰在黑暗的公路上,突然遭遇严重车祸昏迷过去。当她再度醒来时,发现自己被绑住手脚,关在一个密闭的空间里。少顷,一个健硕冷峻的男子霍华德(走了进来。军人出身的霍华德声称地球刚刚遭遇可怕的生化危机,地球人几乎灭亡殆尽。他在数年前未雨绸缪修建了这个设备、资源齐全的避难所,只为生存下去。避难所内,除了霍华德、米歇尔外,还有另外一个年轻男子埃米特。米歇尔对霍华德的说辞半信半疑,她坚信自己遭到了变态狂的拘禁。 真相究竟为何?威胁无处不在?电影的问题便是跟前作之间那种故意而又牵强的联系,除了那个显得失望而又脱节的伪高潮结局,该片还算一部成功的、令人神经紧张的惊悚片
首先值得肯定的是悬疑设计的很巧妙,在有限的外部信息中,观众的认知随着剧情的推进信息的更新在不断跟进。比较有槽点的是结局,当女主逃出地下小屋,看到天空一队大雁飞过,女主摘下面具,深呼吸几口新鲜空气,柔和的背景音乐,伴随着知了的叫声,景象一片祥和。镜头推向远处,一片金黄稻田,直升机的声音响起,稻田上的那个飞行物应该是来营救的直升机吧,我觉得这就是一个完美的结局,一个好故事。。。直到我慢慢发现那好像。。。不是一个直升机,最后一个包袱抖出来的时候,我的内心是崩溃的,Fuck!!!!真尼玛有外星人!!!真的是科幻片!!?这两次反转差别有点大,原本的剧情是老男人伙同三五人等编了个故事想要囚禁小姑娘,外星人出现的一瞬间我不得不推翻所有推断从头开始思考到底发生了什么?老男人之前应该有过囚禁小姑娘的经历,对于老男人带女主回地堡,我猜测,老男人在慌张逃亡的时候撞了女主角,下车查看的时候起了色心,索性带走。小哥是为了生存无意闯入地堡的,但是老男人想要和女主独处,索性找了个由头干掉了小哥。本想从此开始与女主好好生活不料女主有一个汉子的心,动作片从此开始了,女主一路干掉海军出身的霍华德,一个燃烧瓶干掉外星飞船,打开之前锁着的车门,魔术一样变出了车钥匙,奔赴战场,留下屏幕前一脸傻逼的我
本片绝对不是传统意义上的科幻片,因为它的科幻要素太少了,也不是传统意义上的悬疑片,我觉得更像是一个艺术品,一个隐喻片,有一个社会寓言在里面。
人类在原始时期为了应对残酷的大自然,必须要居住在山洞里啊,地穴里的山谷里头啊,悬崖下面或者是龙洞里一些隐蔽的场所,去逃避灾难去应对灾难。人们在旅途生活做饭维持家庭和现在是一样的,但更大的灾难来临时,影片中的主人公和男主女主又躲在了地堡里,最代表着人类社会,最原始的应对方法就是逃避灾难,化整为零躲避在地下。
因为在山洞里头逃避自然,但谁没有足够的手段去应对他,人们躲在里头延续种族和文明,但是文明就是困在了山洞里,头不能够继续。你就走出去了,脱离煽动走向自然才能够融入更大的社会,能够走向更大的文明。隐喻着现代社会人们不能再逃避,遇到某些困难,灾难的时候,不能把自己困在一个自以为是的坚固的堡垒里头,我要勇敢的走出去,走出自己给自己扩建造的牢笼。每个人作为一个整体社会去面对灾难,这就是为什么女主逃离地下后加入了反抗军,从地面上的人一起作战,因为那才是人类的未来,才是生存的机会,才是我们人生最彰显的地区,仅仅困在地堡里头,几个人相互厮守,那会导致人性的牛人的性格的扭曲,人类最最最在低保里头,在狭窄的身份空间里头获得足够的发展,没有足够的资源就开始相互争夺相互,难以包容就退化,文明就会退化,然后相互赞赏,这是没有未来的,不管那个地方修的多么的好,人的天性就是向往,自然的冲破自然没有拘束,向往自由拓展自己的拓展自己的生存空间头头网如何摆脱摆脱束缚,摆脱煎熬,摆脱扭曲的生存空间。
无论是整个社会还是单个个人都是一样的,每个人的成长过程中总有那么一两个地堡,一两个温暖的堡垒让我们依靠,我们不能仅仅的躲在里面,我们要勇敢的走出去面对真实的社会的风浪,面对真的困难,今晚有很多人,但是人们之间的相互帮助才是我们能够克服困难的是力量。
本片还讨论了家庭伦理与社会关系,那这个在一个低保里一切的低保都是属于主人的,而另外两个人一男一女都是积聚在里面的,他们三个人之间的关系该怎样的维持,咱们是组建了一个家庭呢,还是构成了一个微缩的社会。你们之间的关系应该正常的走向是什么,他们的关系破裂了,原因是拥有一切的人往出掌控对方两个人结果导致的反抗。
这是必然的。这种三个人之间的这种极其不平等的关系,一方总是要控制另外一方,一方总是认为自己可以凌驾于另外一方,而这种关系的维持并不是这种像样貌的人们不能长久的处于被控制的状态之下,是因为这种环境这种被控制的关系是不能维持正常的生活的,无论多久也不能维持了。
那生活可以逃脱并脱离控制的时候,就有人去尝试。去挑战这种关系,脱离这种关系,使其处于一种更平等的状态。
家庭合种的关系和个人成长中的关系也是一样,我们总是不断推翻前人的成就,前人的成果,摆脱权威和摆脱控制,这种控制必须推倒的,无论他们对我们造成了什么影响,那里面还有弑父情节来隐喻了家庭伦理与社会伦理。
当然在地下男主和女主之间的对话,我觉得是最主要的核心内容,他们两个人一个微微害怕位置不确定性和失去自己的成就而放弃了逃脱世界的机会,把自己困在了一个温暖的地方,另一个因为只属于自己内心的恐惧而无法使你帮助去摆脱他人,无论他们两个都不有各自程度上突破了这种关系,学会了相互帮助,他们可以直面自己内心的恐惧,直面自己的人生,直面自己的生活,看清楚自己内心的恐惧,他们内心各自都装有一个低保,这个低保不仅保护了他们自己的生活,还保护了他们内心的缺点,脆弱只有勇敢的突破内心的拘束,突破那些生活中的束缚,打破打破牢笼和地堡,这样才能有未来有进步,我们要正视自己的生活,看清楚自己内心的那些一直困扰自己的,一直捍卫自己的那个坚固的堡垒,坚固的堡垒困扰了我们自己,是我们过足不前我们总有,人生中则有那么一两个暴力需要打破的,不管是精神上的物质上还是情感上的。
人类也总是擅长于铸造“堡垒”来保护自己,无异于也束缚自己发展的脚步,我们必须从地堡中突破出去走向更大的世界。
让人从小成长到大的一些环境也是这样的,这个电影的主人公男主肯定是象征了父亲的形象,他们从小在长大,在堡垒中从堡垒中开始不相信这个世界的一切啊,然后父亲或者是长辈的教导者的角色,开始将一些间接的经验传授给我们,而是总是会产生反抗情绪的,在逃脱暴力之前看到了外方的真实的世界,于是就又退缩回来了,继续处于控制和教导训导之下还被灌输了各种各样的经验规矩,然后人就由于自己的脚步被控制丧失了人的本质,而我们终于有自己的努力探索和努力突破控制勇敢的摆脱,懦弱的向外闯向外冒险,然后自己亲身去经历去看,去社会中看,去实践,然后突破那些成见,突破那些繁琐的经验,然后有自己的成就,用自己的事业和自己的意志。
人们对于上一辈人的关心和教导和控制,总有一个要归顺反抗,再归顺,再反抗一个反复的上升的环节,以后终于能够突破自己的牢笼,突破了各种各样关系,走向自己,拥有自己的意志,人类就是这样进步的,每一个人都是这样进步的,也都是这样成长的。
前面剧情设置还算精巧,boss 的各种设局让人期待着一波三折,气氛不错结构工整。然而结尾是什么鬼全线崩盘直降一到半星,本来还指望着一盘大棋呢,结果好好的精致悬疑片拍成了随便胡闹结尾的烂俗恐怖片……
题材很不错,但是格局也太小了,要科幻不科幻,要犯罪不犯罪,没有什么可以回味的细节
so a bottle of scotch took down a fucking alien ship
扯犊子
妹子手撕变态吊打ET,开脑洞后勉强做到人设不崩。从悬疑到惊悚到科幻,我就静静看着你一路跳跃旋转装逼...
这个……真的太难以评价了……说没意思吧,看着还挺带劲的;说有意思吧,你说这到底算哪门子的混搭……
编剧胜出!反转加反转再加反转。永远都让观众处在怀疑的状态中。变态的人在世界末日的环境里,终于可以成为自己想成为的人了。控制狂魔似乎也映射了某些家长,一切都是为了我们好,却不在乎别人怎么想,只要别人对他们感恩。片面出卖了结局,但4个人+1个场景,还是呈现了一个极完美的密室电影。
真正的灾难没有典型性,谁说遇见了变态大叔就保证不会再遇见外星人?
刚开始以为是囚禁性虐片,后来以为是越狱片,最后原来是科幻片…结尾太狗血…
结局真够bull shit
说是《科洛弗档案》的姐妹篇,实际上顶多是气质大不相同的表姐妹。非伪纪录片,讲了一个密室逃脱+外星人+末日的故事,重点放在了密室部分。逃出一个小密室,进入一个外星人入侵的大密室。
每年多一点这样的电影,世界一定会更美好
自动脑补成陷入异次元的科洛弗道10号,更有说服力……
拿个浴室帘子做防护服,是要把观众当傻子吗
虎头蛇尾啊,没有风传的那么好,却也不坏,前面节奏冲突悬念做的非常漂亮,但是结局就逗你玩了,不得不感叹这部电影的营销做得比电影都好
【B】整体的情节框架其实一般,尤其是结局泻了气,没能再次迸发意外。能拍成现在这样首先要感谢二次修改剧本的达米安沙泽勒,将人物和人物间的对抗写的太出色。其次导演,对整个的氛围和节奏拿捏都很优秀。玛丽和古德曼的表演都非常好。看得很爽,五星。
年度科幻神作预定(明天去看午夜逃亡,不出意外的话...)。很少有影片让你在觉得"主角傻逼-等下她好像是对的-不对她真的是傻逼"之间不断轮回。影片给我一种感觉好像这个剧本本身就是为了地下部分创作的,为了能够拿到投资硬把cloverfield的品牌硬塞进去做了这么个结尾。好在也没狗尾续貂。
吓你一跳,然后扇一巴掌,让你镇定,喂一颗糖;然后再吓你一跳,扇一巴掌,喂一颗糖。配乐大的吓死人。还不错的惊悚片。不知道结局的外星生物跟前面脱节这么严重时为哪般。剧情里有很多铺垫梗。莫名地很喜欢三个人其乐融融的场景。三个人在一起,无论是开心滴游戏还是争吵或是逼迫,都表演的很有味道。
2016年首推的科幻悬疑惊悚片,“惊悚”大写加粗,别看剧情简介别看预告片。郑重推荐,好过前作。顺便证明一下我不仇恨J·J·艾布拉姆斯,尽管我写了很多抨击你的话都是对片不对人,如果你ever ever为本片贡献了一点点作用的话,干的漂亮!
3.5 外星人,不说话你以后就憋瞎张嘴了......