有一种绝望叫《盲山》,有一种无奈叫《盲井》。而剩下的一种数不出来是绝望还是茫然的,就是本片了。这究竟是一部怎样的影片呢?
这是一部关于孩子,关于物质,关于无知,关于弱势群体,关于太阳底下的黑暗角落里的故事。我们正常人会在大街上遇见很多残疾人在乞讨,或者是一个肢体健全的人或跪着,或坐着。然后旁边写着自己的悲惨遭遇。如果这个社会真的是具有爱心的,那么很多人都愿意慷慨解囊。但是很多时候,当你第一次看见他们的时候,你会有一种同情心,而当你第二次看到他们的时候,你会诧异。等到你真的第三次,第四次长此以往看见他们的时候,你就茫然了,然后你就麻木了。原来这是一个犯罪团伙。
但是在你知道了以后,你会怎么做呢?显然你首先不会去举报,因为这件事情与你无关,本着多一事不如少一事的观点。你一定会觉得你做好你的看客的身份就行了。顶多在今后给自己的朋友说说,以后遇见这样的人不要上当。你会真的关心乞讨者的死活吗?显然不会的。即使是他们曾经出现在你的视野里,你依旧是不会记得有这么一个人出现过的。
这就是这个社会的冰凉。说了这么多,本片的主旨或者是本片所讲述的故事,就是那些让我们曾经可怜,但是后来渐渐的可恨的人群。他们真的就可恨吗?或者是有谁会真的去了解他们的故事?当然没有人,除了以他们谋生的那些所谓的“爹”们。
小娥的父亲对于小娥最关心的是,她可以卖多少钱。而人贩子对于小娥最关心的是她可以一直保持这个身体状态多久。这群人中间只有最后的小男孩对于小娥是真正的关心。但是这种关心在受到极大的心理落差之后就荡然无存了。小男孩走了,世界上最关心小娥的人默默的离开了。而那个执意要收养小娥,而且给小娥看病的女人,在得知小娥已经永远的站不起来以后,也悄悄的离开了。这就是所谓的好心人的真容。
当然,我们并不能去谴责这样的人。毕竟他们还有着一丝丝的爱心,即使是这种爱心比较短暂,而且会有一定的约束。但是也总比那些人贩子强百倍。
我们经常看到的人贩子对于给自己赚钱的“工具”,往往是斥之以暴力的。而本片虽然没有这种强烈的反差,但是在每每到了关键时候,人贩子男的表现来看。物质社会一定意义上会淡化人与人之间的情感。当可以给小娥治病的时候,他选择了放弃治疗,原因是这样可以给自己带来更大的利润。显然在乞讨的时候,健康的小娥获得关注显然低于生病的小娥。
而当他的老婆被人拐跑了以后,第一件事情想到的竟然是媳妇被人割肾,别人赚了钱,而自己却亏了。这种逻辑显然超出了我们大家的想象。每一个心理正常的人都会对于这样的事情保持一个正常的态度。找人是第一位,尔后别的事情并不是我们所能考虑的。但是清醒的人贩子是最糊涂的。而喝醉了以后的他却选择了报警处理。这种反差不断的在告诉着我们,这个世界到底是醉了还是清醒。
本片色调灰暗,如果不是正常的方言让人可以和明显的辨别的话,你一定会认为这是贾樟柯导演的另一部影片。选角上的认真让我们对于这个剧情中的人物没有一丝丝的同情。最后的一幕,小娥坐在马路边上失魂落魄的样子是的主题再一次凸显。转了一圈的她,最终还是被这个社会抛弃了。如南柯一梦,梦醒来以后,之前什么样,现在依旧是什么样。
当世界很黑暗的时候,我们所期望的光明往往只存在于别人的眼中。寄托希望在别人身上往往并不能将自己解脱。这是小娥需要清醒的。自己的生活掌握在自己的手中的时候,她可以做很多事情。但是一旦依靠在别人的身上的时候,这个十一岁的小女孩,本来花一样的年纪里,可以有着和别的小朋友一样的快乐的童年,但是在现实的摧残下,她连起码的家庭都没有。支离破碎的家庭如果是现实给予的第一巴掌的话,那么被那个女的找回去,然后第二次被遗弃则是致命的打击。
我们不敢想小娥最终的命运是什么,就如同那个盲目的寻找着小娥的女人贩子一样。或许只有命运相同的人才会产生共鸣。很多时候,关怀往往不能如愿,相反,悲情却总是不请自来。
在这个号称可以给国民提供一切的国度,现实却是那样的残酷,在整个事件过程中我们看不到那个神密的相关部门出现,我们看不到希望,当然希望还是有的,不过是在纸上,而不是在现实中,媒体一次次的告诫我们,要警惕那些以乞讨为名进行诈骗的人,不能上当,但这个社会却又仅仅是把各种好看而华美的制度停留在纸上,那些救助制度或其它制度实施与否,实施的情况如何,没有人知道,也没有关心,只有在上级部门进行检查或需要写工作报告的时候,才会编一些好看的数据进去,关于社会救助制度,我们是有的,你不能说我们没有,关于相关的救助机构,我们是有的,你不能说没有,关于相关的救助机构的工作人员,我们是有的,你不能说没有,关于这个制度对那些需要帮助的人起了多大作用,相关的工作汇报中总是非常的感人,实际是怎么样,看看《血蝉》就知道了,关于这些机构都干了些什么事情,或许只有在上级领导的安排下才会有些作为,否则都会视而不见,关于相关救助机构的工作人员天天都在干些什么,这样只有鬼才知道,可能在忙着编造汇报材料吧。 有人说小娥子终究被可怕的人性抛弃了,我想说的是她被这个社会抛弃了。
本片拍摄手法极其简单,全片应该自始至终都没有用三脚架,很现实的故事——买卖农村残障小孩进城乞讨。本片的现实跟《夜未央》又不同,《夜》更多的是关于人性,而本片则完全是社会的。抛开感情因素,影片从桂花和丈夫分开跟自称老杨的老常去找小女孩开始的剧情发展和戏剧冲突可能是最近看过的影片中最棒的(不是之一)。
似乎有很多人受不了这中题材,但生活就是这样操蛋,逃避不了,我们的绝大多数国民都是过着这样的生活,影片中有老常那样泯灭人性的禽兽也有桂花那样的活菩萨(可能有人会对此表示异议),而那个本想救助小女孩的阿姨的转变则是我们整个社会的悲剧,影片最后,坐在马路边的小女孩的眼神让人心酸,但更让人心酸的是通过这部影片你甚至发现这个社会在剥夺人们做好人的权利!
我认为这类电影最大的悖论在于,影片中展现的那些群体可能永远都成为不了影片的观众,而那些衣食无忧的人们则高高在上的或悲悯或伤感的看着这一切,影片散场灯光渐亮,各回各家各找各妈,如果说导演们的创作是为了引起社会的重视,那么新的悖论又随之产生,要么为了真实而真实为了残酷而残酷,而这样还是真实么?一部失却真诚充满企图的现实主义影片还值得尊敬么?至于话语权方面的话题我就不说了。
影片结束后,本片的导演摄像都上台跟观众们见面了,原来他们就坐我们前面,不过我跟A导看片子的时候对这片子还是正面评价为主,唯一不爽的就是声音,其实做一做没多大事儿的,不过如果是导演有意为之的话那我也能够理解。
无论如何,本片的创作人员们都值得尊敬,为他们给我带来的电影和思考。
当我充满些许怨念的看完电影时,对于导演的牢骚满腹,粗制滥造,算是一种通病,在独立电影里地毯式蔓延。整部电影的精彩也许需要按捺住耐心看过前半部分漫长而重复的情节才会逐渐体现,是一部很内秀的作品。
而导演在回答各种问题时却渐渐解答了我的困扰,低技术的电影制作并不代表导演的能力局限,而是作为一个导演,依据自己的需要去选择自己的表达手段和方式,就像一但要营造一个拧巴的剧情,那么一切环境都应该是顺着拧巴应运而生的。记得一次看一半是海水一半是火焰的评论,说如果删减去整部戏中大量男女主角做爱的镜头那么电影本不会那么长,可压抑情绪需要用某种方式去压抑观众的心情。
血蝉中的人们都是可悲的,买小孩乞讨去丢失媳妇儿的丈夫,好心寻找小女孩却差点被挖肾的媳妇儿,被倒卖多次的小男孩,一心想要一个与自己女儿想象失去生育能力的妇女,以及那个似乎在卑微的却又几近被幸运女神关顾最终被遗弃在马路上的小女孩……他们集中的生活,密集的联系与各种难堪的关系让不得不为之揪心。故事很精彩,也很悲哀。
最后路边的小女孩迷失的目光让结局永远迷失在每一个人心里……
电影以小娥子的生活为主线,通过小娥子的悲惨遭遇来衬托社会的人请冷暖。故事里面的桂花,一个中年妇女,一个朴实的村姑,用她那无私的爱来关怀小娥子。这种爱,大爱无形,反衬出钟阿姨的爱的虚伪。同样是爱,一份是完完全全的付出,一份却害怕过多的付出。城里人生活条件较乡下人好,在力所能及的范围内他们愿意帮助人,而桂花的爱,却是那么的深沉。
聽不懂 看的畫面
成本低,于是技术上实在没法说,倒也可以理解,故事还是比较强的,尤其后半段出现了几处颇有戏剧性的段落。事实证明,电影小青年依附文学作品才是王道。
不错的DV电影
这男的肯定会癌症的 肺癌每每见到小春这样面相的人 我都忍不住心存厌恶
墙内开花墙外香。片尾时小蛾子短短的一下叹息包含了太多内容。
人性,大多也都虚假,真情都在默默只中。
晃得不亦乐乎的摄影师
这个太不专业了,镜头粗糙晃荡的让人想吐。我怀疑摄影根本不知道该拍什么。
呈现太多,文学性和小说性质太强
粗糙的画面使用大量的特写与近景拍摄(演员演得根本不行)只会让人觉得肮脏、乏味与做作...何不试着用一种冷漠的视角切入,或许能弥补表演上的不足?
小说改编纪录片手法,虽然拍得一般,还是值得一看
拍的太真实了
早几年看的话,一心往文青艺青堆儿里靠的我很可能会打个5分满分,但现在来看,该片诉求和表现欲望过重,让人感觉导演和那个富有的阿姨其实没什么区别
這算是紀實麽.毫無美感可言.衝擊力也看不見.難道挂着個獨立的名字就可以隨便不剪輯隨便亂晃鏡頭做紀實長鏡頭麽.可能是有點期望過高了.但獨立這種精神還是可嘉的,勉強給個三星吧.
没有电影美学,一切免谈,反例。
这些业余演员去演僵尸更合适
臭狗屎
主题真不错!
2010.6.3.北影标放。不错的,回头找原著比对一下
粗糙,但是深刻。