机器人之恋

   在我笼统呢说电影这个话题之前，我要先来说说这部名叫《电子人也无所谓》的电影。原本就是冲着Rain与林秀晶这两位在韩国有着超高人气偶像，才在第一时间从电驴上Down下来，不过最近才有心情拿出来看。看完后我怎么都想不明白，这样一部荒诞意味浓烈的电影到底是凭借什么拿到了2007年柏林电影节阿尔弗莱德奖？
       不过从我居然可以耐着性子坐在电脑前2个多钟头的表现，加上我确实不是个花痴的事实来看，或许也没有那么糟。有人说这是一部发生在精神病院的童话故事，关于这个.....虽然我觉得电影荒诞得可以，某些情节还是很有意思，可以思考一下，说到童话它却少了点美好，虽然能偷走别人能力，有严重强迫症又喜欢戴着奇怪面具的男生日淳在影片最后的时候长长的吻了自认为是机器人，喜欢戴着奶奶的假牙对着周围食物讲话的绝食少女英君，还是觉得整个故事不够美好。
      记得当男孩知道如果女孩一直认为自己是机器人不愿意吃饭的话，肯定会被饿死的时候。他说服女孩相信装入他改装的“转换机器”就能将吃进去的食物转化为电量而且不会损害内部构造，在管道横竖延伸的房间，男孩帮女孩“打开”了她的身体。.....“英君吖，有了这个，你吃下去的米饭就可能转换成电能啦。”于是英君就纯纯的相信，自己真的可以吃饭了，而且这个机器还买了保险，坏了的话可以维修。所以这天，整个饭堂的人，都为了英君能够吃第一口饭而欢呼雀跃～ 这个时候我才知道原来精神上有疾病不等于是傻子，呵呵，也是个奇怪的结论。
　　在导演眼中的世界，精神病人都是值得爱的，瘦得苍白丑陋的女生也是值得爱的，整天念念叨叨只爱吃萝卜的老人更是值得爱的。如果正常人的这些情感都能变得纯粹，或许世界就不会出现那么多离奇的破坏。同情心，感恩，包容，虽然有时因为这些情感的泛滥会伤害到自己，但每个人都多一点，多一点，这个世界就会被更泛滥的爱所包围了。

      不知不觉说了那么多，都不知道对于《机器人也无所谓》这部电影存有一种怎样的情感，似乎并不是简单的一个喜欢或是不喜欢可以概括的了，就只有作罢。而电影这个事情，在我的生活中也是个说不清道不明的存在，越来越喜欢到电影院去观影，为得恰恰不是那点音效和大屏效应，而是大家坐在一起观看的热闹感。虽然看得同一部电影，或你或我还是会有不一样的感受，甚至就连相同的剧情也会看出截然不同的N中理解，有时候觉得很神奇，这样一种影像的记录，也对不同的人说着不同的故事。我想以后我一定要有一套很棒的家庭影院和一面可以放很多碟片CD的墙，没有工作的夜晚，找一片买了很长时间的文艺片，找个垫子坐在沙发旁的地上，关了灯，痛痛快快的郁闷一场，而且还要为这些晦涩的文艺片一而再再而三的郁闷下去。

朴赞郁的片子一向以来暴力，血腥，充满无法摒弃的恩仇。
但这次很意外，他会拍一对精神病患的爱情。这让我想起李沧东拍的《绿洲》，对精神患者而言，爱情显得更直接单纯强烈而不可替代。与《绿洲》的悲凉基调不同的是《机器人也无所谓》是小王子救落难公主的过程，是个温暖人心的过程。
当RAIN出场，总是把夹进屁股的裤子拽出来的时候真的挺可爱的，作为帅酷小天王能做这样真是相当难得。
虽说片子主要展现的是精神病患的爱情，但是其中还是有朴赞郁影片中普遍存在的深刻的伤害，女主角和像老鼠一样生存的奶奶在一起，父母姨夫姨母忽然闯进来把奶奶交给了白衣人，从那时开始，她的生活完全封闭，她对奶奶是老鼠而自己是机器人深信不疑，怕身上的机械坏掉而不肯吃东西，并且对自己没能救出奶奶耿耿于怀。而RAIN则是从小被不负责的妈妈抛弃的孩子，他只记得母亲对他说每天晚上要好好刷牙，而母亲带走了家里的一幅电动牙刷，于是他会在别人谈论母亲的时候非常生气，但身上却随身带着有母亲照片的盒子，他喜欢偷所有人的东西，并以能偷掉别人的坏毛病和习惯在精神病院成了英雄。
其中给我印象最深的一个是女主角幻想自己的同情心被偷走了，变身报仇女神，对医院进行大屠杀，医生到处逃窜，到处是沾满鲜血的尸体，而背景音乐却是愉快的钢琴曲。就从这个镜头还是能感受到朴赞郁的气息，在报仇中得到莫大快乐是他的一大特色，但是看着这个画面听着这个音乐，心里永远无法不隐隐作痛。
另一个是，RAIN因为知道女主角再不断绝食就要死，于是骗她给她安装米饭能量转化器，他甚至都准备好了，所有能发出机械修理的声音，当他一再承诺给女主角终身维修米饭能量转化器，她终于在他的指导下吃下第一口饭的时候，他似乎看到他为她安装的米饭能量转化器在她瘦小的身体里开始运转，于是抱着她那么地快乐地笑了。
他只是帮助她更好地活在机器人的幻想里，爱不就是这样吗？
在她绝食的时候也绝食；在她想奶奶的时候帮她找到奶奶；在她快要失去生命的时候挽救她；在她想死的时候，与她结伴而行。
当两个彻夜淋雨的身体在微亮的晨曦中拥抱的时候，我们看到的就是爱。

“你自始至终都知道自己是个灯吗？我是后来才发现自己是个机器人。”

“我是个机器人，但我身上没有任何使用说明书和标签，我是用来做什么的？我的用途是什么？”

“好吧，我承认，昨天我偷走了星期四”
“谁的星期四？”

“神经病！"
“我不是神经病，我是机器人。”

“寂静的米饭，神圣的米饭，万籁俱寂，全是米饭。圣母圣婴可爱安详，你们请吃面条吧！”

“i'm a cyborg,but that's OK."
机器人也无所谓。

就此迷上这个句式：穷死也无所谓；老就老吧也无所谓；不值一提也无所谓；被轻视也无所谓；没空旅行也无所谓；

神经病也无所谓。神经病比不神经病可爱一百倍一千倍。

笨，不会拍电影也无所谓。有此一生，能够来到这世界看电影，就够啦。

真的有这么想，在看到某一个部分和另一个部分的时候，边看边想，如果生到这个世界上，就只是看了这些电影，也值了。

其实这个世界还蛮OK的，这么些为脆弱天真的心灵制作的傻电影，都能获得大笔的钱拍摄，还能登堂入室入选电影节，还能理直气壮卖票赚钱。。。那么，在这样的世界上遭遇什么其实也无所谓了吧。

真正看懂这部片子的人会感动,会深思,
然后看不懂的人会笑它幼稚,笑它低级,笑那些病人是多么傻多么蠢。。
这正是导演的创作目的所在,并不需要所有人都能接受这部片子不是,这世界本是如此,相信爱这部电影的人内心都留有一分未被世俗污染的纯洁。

朴赞郁是一个真正黑暗的导演。
但他最黑暗的地方，是他把玩“黑暗”的姿态比别人都要来得深入、细致、长久，而且天知道，他真的爱它。
所以当某天，在我第五遍也许第六遍重温《老男孩》之后，刚好获悉他要拍一部爱情片，我就想，这事儿不靠谱，但是太酷了。

果然，片子拍出来有一种超现实主义的怪诞美感。
当我看到开头，少女切开手腕面无表情好像切开一只白兰瓜，然后认真将电线插进汩汩流血的伤口再以胶带细心固定，最后接通电源的时候，我很放心，我知道我将看到的仍然是那个黑暗的朴赞郁，不管他潜伏在多么明快的表象下面。

朴赞郁毫不珍视两位主演的美貌。
他将Rain闻名遐迩的六块腹肌隐藏在宽大病号服下面，而林秀晶清丽的面孔上则有两条诡异的黄眉毛，他让他们顶着傻气的发型，穿着难看的衣服，像幼稚园初班生一样莫名其妙地相爱。
我得说朴赞郁这种暴殄天物的态度真是高明，它保证了整部电影氛围上的浑然。

一间精神病院应该是怎样的？
大致上它应该像《飞越疯人院》和《梦旅人》中那样充满规训与惩罚，应该紧张、昏沉、四处暗藏制度的阴影和杀机。
但是不，那不是朴赞郁的那杯茶，这一回他“反题正做”，他的精神病院是童话系的。

认为自己是个机器人的少女英君，决心杀光那些带走她外婆（这位慈祥的老人家认为自己是耗子）的“白衣人”。
但她面临两个障碍
——
其一，她克服不了自己的同情心（七宗罪之首，其余的还有：悲伤、不安、犹豫、白日梦、负罪感和感激之情）。
其二，她的电量不够了。
于是她请求能够偷走任何东西的一顺把她的同情心偷走。
之后她开始在幻觉中枪杀护士，却终因体力不支昏了过去。

要知道作为机器人，英君只以充电为生，从来不吃人类的食物。
为了劝说英君进食，一顺跟她说，他发明了一种米饭电子管，可以把米饭的卡路里转化为电能。
于是秘密的机械间里，他在英君后背上开了一扇门，把米饭电子管安装进去。
呵，这一幕真是趣怪动人得很，难为朴赞郁他怎么想出来的。

基本上，这部电影是关于身为异类的苦难与幸福。
就是当一个人生活在不懂得她的人中间，她会以什么方式悲伤，以什么方式快乐。
由于我们所处的是一个惯于抹杀差异的时代，这个时代不愿意承认那些它所谓的“正常”，其实只不过是一些“普通”。
因此精神病院的作用就是，收容被剔除的“不正常”，并且，如果有可能的话，矫正之。

福柯曾在《疯癫与文明》中谈及，疯癫概念的功能之一，是令人想起那些未驯化的本性的神话力量。
真的，想想看电影里胖女人的薄荷油冰冻果子露袜子和柿子袜子，它们相互摩擦会使人体悬浮，在睡眠中飞行。
而一顺可以偷走星期四，偷走球技和礼貌，甚至偷来别人的歌喉为英君唱歌。
这世上把自身想象力发挥得最淋漓尽致的是两种人，天才和疯子，而其实我们根本无法真正区分他们。

朴赞郁说过一番话我很喜欢，他说，描写人生的希望和爱，其实比诉说人生的失意和悲观更难，尤其是在这个如此复杂与艰难的世界，但你不能以一种伪善方式来叙述，这才是最大的挑战。
而今次他稍稍放软了心肠，留下一道缝隙，放爱进入。
他通过反社会青年和机器人少女的故事告诉我们，大爱临头，机器人也无所谓。

我仍记得岩井俊二在《梦旅人》里有多绝望，少年时每到结尾那一声枪响，漫天飞起黑色鸟羽，我都会十分矫情地哭起来。
但好在《机器人也无所谓》是以一个大远景收梢，那是暴雨过后的清晨，日出东方，天苍苍野茫茫。
有些伤痛或者永不能治愈，但那有什么关系呢，我也爱你病痛丛生的灵魂。





2007-7-17

一直想写篇东西谈谈朴赞郁，脑残粉总该示爱下。不过自己也没想到评论的第一篇会是这部《机器人之恋》，这部看评分就知道算不上是朴赞郁作品中很被人所欣赏的，不过我也要任性地撂一句，反正我很喜欢。
这种喜欢，大概主要是由我自己的审美趣味决定的，而不单单是因为导演和编剧是朴赞郁的缘故。因为我自己对于这种故事天马行空、布景斑斓梦幻、气氛浪漫诡谲的片子完全无法抵挡。这种片子，就像个穿的花花绿绿的面颊干瘪满口假牙老太太在那里讲笑话，还透着一股可爱的冷幽默气质。所以，我会喜欢《天使爱美丽》、《黑店狂想曲》、《杀妻总动员》和《梦旅人》，嗯，在看这部电影的过程中，上述这些片子的画面都如鸟翼般纷纷颤动刷刷刷飞过我脑海。
和排在第一的那篇影评不同，要是我来说的话，我会说，朴赞郁是个真正温情的导演。
《老男孩》的故事当然很残酷，朴赞郁的叙说手法自然也暴力血腥，可是当吴大秀趴在地上学狗叫和片尾与一身红衣的女孩在雪地里拥抱，女孩说“我爱你”而吴大秀的脸上露出痛苦却又满足的笑容时，这幕美丽凄绝的场面让我感到的是温暖和动容。我突然之间觉得，其实什么都不重要了。两个孤独至极的人，在催眠中彼此舔舐伤口，即使是如同野兽般的相爱，也成了此刻最大的安慰。
《亲切的金子》的结局同样是下了雪，小女孩给金子一个雪白的蛋糕，蛋糕自然是象征着金子再也回不去的纯洁。金子把头栽进了蛋糕，而女孩拥抱着金子，在悠扬的圣歌声中，仍然保留了重新来过的希望。
《我要复仇》相对上两部会沉郁一些，风格没那么招摇，而是更加专注于讲好这个故事。同样是我眼中他唯一称得上是惨烈绝望的一部。
奉俊昊就跟朴赞郁相反。我每次看完奉俊昊的作品，永远都会升腾起一股巨大的阴冷感，凉气满溢。无论是《汉江怪物》、《杀人回忆》还是《母亲》，归根到底的关注点都是社会上的弱者，他们往往被无情忽视，然后开始暴戾残杀，亦或畸变对抗。而结局，总是不留一点余地。他的镜头注视世间的眼神是非常冷漠的。他的片子里体现的才是真正的黑暗与绝望。从某种角度来看，我非常认可奉俊昊是韩国最出色的导演，他在叙事技巧上无懈可击，而且电影挖掘的厚度极深，文本容量极大。
不过，我还是更喜欢那个把风格玩得出神入化视觉上华丽至极只能感叹为何你如此牛逼的朴赞郁。
这部片子也可爱柔软得惊人，完全就像个童话。所以我看到，其实朴赞郁是个多么充满了童心的人，他的想象力又是多么惊人。
可爱的英君，对着自动贩售、电话机、收音机说话，走进钟里发出打嗝的声音。
一顺的刷牙强迫症，带着兔子面具，头上有两卷小毛，还可以窃取别人的能力与思想。
吃腌渍萝卜觉得自己是只耗子的奶奶。
倒着行走的人，觉得生命都是自己的错，不断向别人道歉。
还有胖女人发明的薄荷油冰冻果子露袜子和柿子袜子，连名字都听着无比诱人，摩擦就能飞起来。
充满电的脚趾会亮起来、手指上会飞出子弹、米饭电子管。朴赞郁的脑子到底是用什么做的啊？他到底有多少稀奇古怪、荒诞离奇的想法啊？
最喜欢的还是那个所有人开会时的布景，圆拱形的建筑，充满了后现代的风格。
跟《杀妻总动员》一致，几条分开的线都有交融，比如《杀妻总动员》是那个以为自己是只鸟的爸爸真的飞了起来，还救了要自杀的浅野忠信，这里面则是一顺把别人用来跟他交换的歌喉和袜子给了英君一场梦幻的睡眠飞行，又比如圭硕说，他的生命快结束时，他的松紧带将拉到极限，对应了后来奶奶来找英君时身上的那根使她们无法靠近的松紧带。“啪”地一声，回到了生命的原点。
我迷恋的，就是这样暗埋伏笔前后对应的聪明编剧手法。
每个人都在找的，其实是存在的理由。这个日渐喧嚣却也日渐荒芜的世界里，我们都开始迷失，然而，这部片子却如一场不可思议的荒诞梦境，使我们获得仿佛漂浮般的奇妙感受，沉浸在深深的浪漫情怀中。
正因为朴赞郁是真的温柔，才没有像《梦旅人》一样给予死亡作为他们的归宿，而是给了他们雨过天晴的彩虹。
因此眉梢都忍不住地喜悦。
看这部片子时，正好歌里在放的是《不再让你孤单》。
突然想到，大概这部片子里的一顺努力为英君做的就是如此，你我都是世界的弃儿，在他们眼里我们都是疯子，而我，不愿让你孤单。
路遥远 们一起走
我要飞翔在你每个彩色的梦中
对你说 我爱你