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剧情介绍
有感于眼下一代年轻人不求上进、没有责任感，有资本家与数位专家决定展开一个实验，看能否用爱情激发年青人的进取之心。牛仔裤店员吴晓辉（谭咏麟 饰）堪称是无追求青年的代表，他整日和一班朋友勾女，毫无上进心，于是成为了实验对象，而担任“爱情机器”给予吴晓辉爱情体验的则是大学助教JoJo（林青霞 饰）。经由一次状况百出、经过安排的“英雄救美”事件，吴晓辉进入了JoJo的爱情剧本，而后者身处大学的职业亦激发了吴晓辉的自卑感，从而埋头苦修日语，期盼能够与JoJo般配。入戏太深的吴晓辉在爱情中无法自拔，当他知晓事情真相后决定义无返顾的追求爱情……热播电视剧最新电影鬼屋欢乐送美版灵蛇爱2015军情五处第一季豹棚兄弟卡通婚礼我们所知道的生活2010一九八四1956再见七日情粤语隋唐演义2013拉斯维加斯第一季绿宝石1984神采飞扬声名狼藉先生：我有故事要说讨厌你的方法请叫我英雄2012我，十九岁鬼入侵第一季地球公民凯恩剑干将莫邪摧花狂魔神刀御厨娘金迷卡迪威第四阶段以暴制暴
长篇影评
1 ) 君子好逑
一次偶然中，马蒂遇见了名为克拉拉（贝琪·布莱尔 Betsy Blair 饰）的女教师，和马蒂一样，克拉拉因为曾经的一段失败的感情而变得自卑又内向，这样的两个人因为相似的境遇而走到了一起。然而，他们之间的鸿沟是巨大的，两人的真爱能否最终跨越这鸿沟，修成正果呢？
2 ) 我很丑，但是我很温柔
这部电影之所以在美国电影史上具有划时代的意义，就在于打破了以往好莱坞电影俊男美女的套路，以一对外貌平凡甚至丑陋的男女主角吃力的谈情说爱的故事，宣扬了新教徒崇尚的美国精神——独立的个人必须斩断父母以及象征着过去的羁绊展开自己的生活。
说它是一部既美国又不美国的电影，就在于故事的主人公不是美国主流文化中勇敢表达自我的漂亮男女，而是很有点犹太人感伤的关注弱者的味道。两个内向平凡的人，借着彼此的鼓励与爱情依然可以找到幸福。在西方文化中，具有追求爱情的能力是衡量一个人成熟的标准，西方文化正是所谓的性的文化。同样也是强者的、唯物主义的文化。西方文化的两个组成部分——希腊与罗马文化，他们的科学技术、哲学艺术、政治制度与法律，都是建立在现实强者基础上的唯物主义，而基督教文化是西方人从东方的犹太人那里拿来的，作为了其道德伦理基础，而基督教伦理正如尼采所说，是奴隶的道德起义，关注下层与弱者，显然作为对于强者的一种孤独文化的补充在西方人的心理上具有不朽的价值。美国文化确实继承了西方文化中赞美强者崇尚成功甚至暴力的一面，但是它也在一定程度上吸收了基督教中关怀弱者宣扬爱的观点。本片就是这样一部歌颂弱者和普通人甚至失败者的电影。
故事浓缩在两天的十几个小时之内，讲述的是通常的大龄青年的恋爱过程。平行叙述的还有男主角马蒂的母亲将老姐姐接来同住的线索，两条线索互相交织，一方面是渴望摆脱父母的青壮年，一方面是想要继续依赖儿女的老人，使主角面临心理上的压力与考验。影片在情结设置上显然就是提出一种人生怎样抗拒旧有和荒唐的诱惑，最终下定决心独立的问题，其中的男主角总是处于一种不自信的犹疑的矛盾状态，例如朋友的反对、母亲的挑剔、亲戚的干扰，都让男主角发疯。最终他还是摆脱了过去，勇敢的给女友打了电话，完成了自己的独立。
实际上，这是一部悲剧，而非很多人认为的喜剧，我感觉不到喜剧，因为认为是喜剧的人，一定和影片中的邻居、母亲、亲戚朋友一样把善良丑陋的马蒂当做一个找不到老婆的废物，勃朗宁夫人说过，不带同情的观察就是一种折磨。而我看到的是一个善良有点弱弱的男人的痛苦和悲伤。
除了故事本身，影片的摄影与表演也极为出色。
黑白片突出了写实的风格，营造了一种内心压抑的气氛，似乎也和影片所要表达的老人那种保守心态很相配。
男主角是位非常出色的演员，一副意大利人浓眉大眼，表演自如，尤其是在肉店切肉，那可是与专业的卖肉师傅不相上下，看得出演员下的功夫绝非一日。在影片的大部分时间，他都是压着演，巨大的身形和生动的相貌被压抑着，具有一种特别的风格。而在三个爆发场景中，他是放开了表演，正因为大部分时间是压着演，所以一旦放开了演就具有一种惊天动地的震撼力，一种解放的畅快感。
我最为欣赏影片的最后一幕，不会结尾的导演一定不是好导演。
马蒂在母亲和朋友的奚落下又丧失了自信，没有去给女友打电话，和那几个厮混的朋友站在街头。旁边的人又在重复那套你今晚干什么的废话，镜头逐渐的向马蒂推进。他穿着深色西装站在那里，一只手抓着头顶上的把手，闭着眼，脸上是一副厌倦和痛苦的表情。这时候，摄影机变得很温柔而不是大部分时间的把他拍得很难看，忽然，镜头里出现了一个罗马式的侧影，弓形的浓眉，线条清晰的嘴唇，长而黑的睫毛，马蒂并不丑。
他大喊着冲进酒吧，钻进电话间给女友打电话，把象征着过去的朋友关在了门外。
强者最美。
转载自ANALI博客
http://jingjing.li/466
http://www.douban.com/group/340369/
3 ) 人生苦短
偶然看了Marty这部电影。和很多豆瓣观众一样，好奇为什么这一部在当下看来稍显平凡的电影，能够横扫奥斯卡最佳电影，最佳导演，最佳演员，最佳编剧，戛纳金棕榈等等奖项。
技术层面上，这部电影的确有很多亮点。在短短一个半小时的时间里，导演描绘了五十年代纽约意大利裔社区的众生相。他又在纽约实地取景，留下了纽约Bronx社区活生生的记录。主演Marty的Borgnine非常有张力，既能演一个受气沉默的老好人，也能在遇到灵魂伴侣之后，变得激情澎湃，滔滔不绝。而贯穿这一切的，是编剧Chayefsky写的故事，丰富不杂乱，在小人物的世界里也能跌宕起伏。Chayefsky以此剧为起点，之后又拿过奥斯卡最佳编剧两次。
但单凭技术高应该打动不了挑剔的评委。得奖的电影要创新。创新可以是表达手法上，也可以是表达内容上。这部电影在我看来属于后者，因为其能够用一个半小时的时间，去讨论一个深刻的人生命题。也许这类命题最适合中长篇的文学来探讨。可Marty的编剧和导演通过电影艺术也同样做到。
Marty所探讨的命题，就是人生中如何去平衡自己的需求和社会关系的要求。在电影表面人物情节之下，是两种需求在主人公Marty心中的激烈的冲突。Marty的自我需求一开始完全被社会关系所压制。压力来自于两方面。第一，命运的不公平让Marty相貌丑陋，职位“低下”。所以别人对他素来轻视。酒吧的酒保怠慢他，舞会上的女孩拒绝他。这让他受伤，进而自卑，封闭，沉默。他接受了别人对他的评价，认为自己是一个无趣，没有魅力的人。他只能去依托母亲和朋友Angie等低风险的社会关系来生存，而完全放弃了对婚姻的追求。第二，他本性善良，但也因此更容易被他人的需求所左右。比如，从顾客到母亲都让他尽快结婚，却完全不在乎他真正的困难是什么。等到他勇敢的与Clara迈出了第一步，母亲却又因为自己的老年危机，而告诉Marty自己不喜欢Clara。而朋友Angie在能把到妹时完全忘记了Marty。一旦Marty与Clara交谈过久，他又埋怨Marty冷落了自己，甚至和Marty的其他朋友一起说Clara不够漂亮。还有Ralph，引诱Marty去放弃这个“老处女”，和他们一起去跟风流的护士共度春宵。然后是Marty的表哥，拜托Marty收留自己的母亲，以化解婆媳矛盾。但当Marty好心询问是否要买下肉铺这个Marty事业中最大的决定时，表哥却完全没能倾听，甚至还把自己家庭生活的不愉快迁怒到Marty身上。Marty周围的这些人，本性也许并不坏，但都把自己的需求强加到老好人Marty身上。他们忘了，Marty也有自己对于爱情，对于事业的追求！他诚实，善良，能干。但有这么多无形的社会关系锁链，又怎么能够向前？
但好在因为他的诚实善良，老天还是让Marty遇到同样善良又害羞的Clara。Clara跟所有人都不一样，她愿意听Marty讲话。让平日沉默的Marty，竟然变得滔滔不绝，把压抑了十几年的话都吐露出来。哪怕有些琐碎，哪怕已经夜深，Clara已然报以微笑。更重要的是, Clara告诉Marty，你虽然是一介屠夫，但你是一个非常优秀的屠夫，你应该去买下那个店铺，去做的更好。你还是一个优秀的人，一个有魅力的人，一个我愿意再次见面的人。与Clara的相遇，让Marty的自信开始战胜自卑，内心中的自我需求开始觉醒，成长，并反攻社会关系强加给他的要求。当然，面对母亲和朋友的压力，Marty也一度退缩，但体会过真爱的他，终究还是看清他所依赖的低风险社会关系并非他真心所向，从而彻底打破了无形的锁链，去与Clara一起追求幸福。
不光是Marty，电影中许多人物也都把自己的幸福建立在社会关系上。比如Marty的姨和母亲都不愿意放弃相夫教子的需求，即使两个人的丈夫都已经去世，儿女也都成家（除了可怜的Marty）。把幸福建立在过时的社会关系上，会与关系的另一方冲突。比如Marty姨就很难与儿媳妇共处一屋，因为儿媳妇也想成为这个家庭的女主人。所以Clara建议Marty的姨应该放手，寻找自己的爱好来获得幸福。但有趣的是，人往往能够看清别人的问题，却走不出自己的困境。Clara自己还依赖着父母，而不愿意独立。依赖着过时社会关系，而看不清自己真正需求的，还有Marty的朋友Angie。所以电影的最后，Marty对他说：“你老大不小了，也该去结婚了！”。这正是电影开头别人对Marty所说。编剧也借此给了故事一个轮回的结构，好像一代代芸芸众生所经历。
那时候的美国电影，能够通过小人物的故事，去讨论普适又深刻的问题。比如《生活多美好》是关于一个平凡的人生究竟有没有价值。《桃色公寓》是讨论人是否应该为了事业而牺牲原则。这些电影能够成为经典，不光是因为高超的叙事技巧和精湛的演技。更重要的是，它们通过电影，去和屏幕另一边无数沉默的观众进行深度交流，去抚慰他们内心中的缺失。这部电影翻译成《君子好逑》是很有趣的。因为Marty最终完成了自我救赎，去勇敢的追求爱情和事业。这正是君子应当做的。但如果让我翻译，我会选《人生苦短》。因为苦短，所以不要依赖于过时的关系，不要为他人而活着，去勇敢的追求自己真心所好，去把这短暂的人生活得精彩!
4 ) 泯灭特质，皈依众恶
结婚是能引发全球性关注的问题，世界的每个角落总会有一个单身人士被万千邻居牵挂，茶余饭后总会以此聊上几句，有热心肠的还客串下媒婆的角色，但时间长了，人们更多是对你的嫌弃，你的与众不同在别人眼中是缺陷，人们会给你总结出浩瀚如海般没有找到对象的原因。人们无法接受你的另类，你静止一般的存在，这都能碍着别人的眼睛。久而久之，你优点全无，自豪感倾颓，你只知道一定是你没钱没势，又胖又丑，年纪大了还没文化才造成的单身悲剧，索性破罐子破摔，不然还能怎么样，你只不过是别人拿来八卦的小丑，就算是好言宽慰听着也假惺惺的刺耳。
这就是电影中的《马蒂》，一个社会层面上体无完肤的失败者，典型的三无产品，没钱、没学历、没媳妇。干着别人眼中最粗俗的工作——卖肉，一身腥臭，钞票油腻腻的工作。马蒂是一个大龄单身男青年，吨位也是重量级，和母亲相依为命住在旧宅子中，他孝顺、善良、讲义气、脾气好，可所有人只看到一点，这个难为情的家伙，竟然还没结婚！
连来买肉的大婶都有一种七大姑八大姨般的多管闲事，好像人这一辈子不结婚就不完整，不结婚就有毛病，不结婚就对不起亲人朋友，对不起社会、对不起国家、对不起世界宇宙全人类。就在这尖酸刻薄的环境里马蒂毫无自信得活着，他知道他就是个滑稽小丑，所有人都在看好戏，天塌了都有他垫背一样，人生再不如意，想想还没找到媳妇的马蒂，世界就真是你妹的和谐美好。
戏剧冲突总是安排在打死都不信的场合，歌舞集会让马蒂收获爱情。一个穿上西服像水气球一样膨胀的男人，一个在舞会如孤魂野鬼般游荡的男人，阴差阳错抚慰了一个女人的心。马蒂有了展现内心世界的平台，他的思想并不浅薄，他的人生观并不消极，他踏踏实实，想念逝世的父亲，孝顺自己的母亲，一心想借到钱开自己的专属肉店，外貌与婚姻真的有关系。此刻在舞池中央，女孩眼中的马蒂比高富帅有担当，够坦诚，待人绅士。好感滋生就是一瞬巧合，马蒂迎来了感情的春天，心花怒放。
可事情总是让人捉摸不定，马蒂有了心上人，女孩也愿意跟他在一起，没想到身边的亲朋好友却百般挑剔，棒打鸳鸯。马蒂孤单一人他们着急，马蒂收获爱情他们说三道四，这让马蒂犯了难。他不明白自己为什么总要活在别人是感受里，明明自己很开心的事情，为什么要去在意别人的指指点点。此时在夹缝中的马蒂开始了思想上的辩证，人活着究竟为了谁开心？最后马蒂给出了自己的答案，老子开心最重要，有意见的都闭嘴死翘翘。
除了结婚难问题，电影也关注了婆媳问题与养老问题，这些都与婚姻有着微妙的联系，两代人思想见解的不同引发代沟矛盾。究竟婆婆和媳妇能不能同住一个屋檐下一直是典型的社会学研究问题，男人永远是夹在中间大气不敢喘一声的倒霉蛋，家家有本难念的经。婚姻与赡养老人难道应该产生冲突么？没有人想孤苦伶仃，也没有人想生活在硝烟弥漫的家庭这是儿女与父母都应该思考的问题，要不要一起住，能不能自己住，这些都没有固定答案，找到适合自己还开心的方式才是正解。
也许社会的可怕在于循环往复的人吃人，最后，拜托单身的马蒂那一句尖酸刻薄的“你真难为情”看得我倒吸一口凉气，原来被歧视久了的人，最大的愿望不是摆脱歧视，而是扬眉吐气高人一等的姿态去嫌弃别人。社会这个怪圈，谁都无法净身出户，乌鸦和猪一般黑，人心肉长黑吃黑。人啊，逃不出定义，只会被洗脑。
5 ) 《君子好逑（Marty）》：山无棱，天地和，才感与君绝【第28届奥斯卡金像奖最佳影片】
Marty (1955)
本片获得第28届奥斯卡金像奖最佳影片，1955年第8届戛纳电影节金鸭奖。
电影讲述一个单身汉遇到意中人前后所发生的故事。男主角是大龄青年，兄弟姐妹都已经结了婚，自己却总是遇不到女孩。一天，男主角表弟与妻子来到他们家，打算让男主角的姨妈搬过来住。因为对于表弟家来说，他们想过二人生活，表弟的母亲已经成为累赘。母亲和男主角都同意了。晚上，男主角在母亲的建议下，与同是单身汉的朋友去舞厅找女孩。舞会中，男主角站了很久也没有人搭理他。但一个男人遇到新女孩后，打算甩掉他最开始领来的女孩，就花钱雇男主角送她回家。虽然男主角拒绝了，但他看到这个女孩伤心的哭起来后，男主角就成为了女孩哭泣的肩膀。随后，两人发展很快，聊了很久，男主角还将女孩带回家中。母亲遇见女孩后，男主角就将她送回了家，并相约第二天一起看电影。但是第二天，母亲害怕自己的生活也变得如妹妹一样，就告诉男主角，她不喜欢这个女孩。晚上，男主角的朋友们因为怕失去，这个可以一同玩闹的朋友，也不喜欢这个女孩。男主角只好继续与这些单身汉们混在一起。最后，男主角还是给女孩打了电话。因为无论大家喜欢与否，男主角就是喜欢这个女孩，就是想与她在一起。
这部电影没什么主题，就是讲述一个男人找对象的故事。如果真的要找什么主题的话，可以理解为爱情无敌，即使身边的人反对，爱情的本能也会促使双方走到一起。真可谓“山无棱，天地和，才感与君绝”！男主角正是有此种心境。
以上就是电影表现的内容，非常单一。看过影片后，真的有些不解：如此简单平凡的电影，竟然屡获大奖，它不仅是第28届奥斯卡金像奖最佳影片，而且还是1955年第8届戛纳电影节金鸭奖获奖影片！它究竟有何神奇，我真的看不出来！难道那个时代盛行这样简单而直白的故事？或是大龄青年已经成为欧美社会亟需解决的问题？想不明白啊！
电影拍摄方面更是非常普通，片中只一个场景印象深刻，即电影开始后男主角与朋友在酒吧的对白。“你今天晚上想做什么？”，这句话问来问去，可见两人有多么的无聊。这也让我们了解到欧美人的生活，吃完晚饭总要做些事情，这大概就叫做“社交”吧。
本片演员表演中规中矩。男主角Ernest Borgnine看着面熟，以前肯定在其他电影中见过，但始终想不起来了。他在片中将一个傻乎乎的男人演绎的还算真实，不过这只是尽职演出而已。女主角Betsy Blair则属于本色演出，看着她那一副萎靡的样子，她找不到男朋友也确实不怪别人——相貌与气质太普通了。其他人都是龙套，不多说了。
总结一下。这是一部简单得不能再简单的电影，看过之后很失望。原来“君子好逑”，就这么个求法啊！有着如此剧情的电影竟然获得各种奖项，我真的很不理解。
Betsy Blair
Betsy Blair
序列：0859
君子好逑.Marty.1955.D5.MiniSD-TLF
2012-06-30
6 ) 你还不结婚
结局也很有趣，照应开头。他想通了之后去给女主打电话，他的朋友跟去一脸舍不得又不理解的表情看着他，他有些愤怒地说对朋友说“你还不结婚，真难为情！”然后拉上门隔开朋友。这眼神这神情这语气像极了之前的老太太们，轻蔑嘲笑，也多了一份骄傲。
这是马蒂的改变，是爱情让他有了自信，让他有了勇气去改变，去摆脱无趣的单身生活，离开单身朋友们和母亲的束缚。你找女朋友，你喜欢她，关其他人什么事呢？
而母亲和朋友们知道了马蒂有喜欢的人后为什么会反应那么大，为什么要说那个女人不好，为什么劝马蒂不要去找她了？
如果说以前马蒂一直找不到女朋友，是因为自己胖、不好看，而且工作不算体面，是他自己条件不够好，而这次如果失败了，则不是他的问题，而是他对过去稳定生活的妥协，对稳定的朋友关系和母亲的依赖，对未来不定的生活的恐惧。就像马蒂对克拉拉说的，“当你真正去面对的时候，事实上根本不是你所想象的，我们只是怕独立一人，我认为如果能独立一面，这是进步。当你说你说你的父亲需要你的时候，事实上是你需要你的父亲。你回家父母都在，你可以终此一生这样当女孩子，像你我这种人终究是要长大的。”
他说的“我们只是怕独立一人”，他们所有人其实都是这样的。母亲怕独立一人，怕马蒂娶了媳妇忘了娘，怕自己像妹妹一样被儿子抛弃。她起先不相信即使妹妹接过来住，知道了他们的婆媳矛盾，也仍相信马蒂和他喜欢的女孩子，可是当马蒂说的话对应了妹妹的预料，母亲开始害怕，她表现出她对女孩的不喜欢，不同意儿子和女孩在一起。这种心理也是妹妹的心理，也是和所有婆婆一样，有人和自己抢儿子，就要维护自己拥有的，不让他失去。这也是婆媳问题产生的一方面原因。而朋友们也是害怕独立，怕马蒂结婚后再也不和他们一起玩了，他们有落差感，他们也害怕改变，即使他们想结婚，却仍沉迷在现在这种无趣的生活中不自拔。
不能独立出来，不能自己独当一面，于是也想留住马蒂。
还好马蒂最后清醒过来，经过一番内心的挣扎后选择走出舒适圈，选择自己想要的人生，独立自由，开始新的生活。
马蒂给克拉拉打电话，可怜的克拉拉，等在电话旁，默默地流泪，她是不是在为马蒂没有打来怕她又不再被人爱而伤心失望呢。
他们是相爱的，我相信他们会有美好的结局。
这部电影的主题虽然是一个普通人的感情和婚姻状况，但影片中的每个人的形象其实都是独特的，都反映了一些问题。父母与孩子间的矛盾，婆媳之间的矛盾，朋友之间的相处，婚姻中双方的各种问题，个人的独立自由的选择，追求爱和自由的选择。这也都是人一生中会遇到的事情。无论是50多年前还是现在，很有共鸣感。
被影响的男人最后收回了自主的心绪。单身狗没人要被嫌弃被催婚，最后找了个长相普通却在乎人格的好姑娘，还要被各方抵制反对的真实社会。
一非常意大利式的家庭，可以深深感觉到中国家庭与之相类似。人物不多，但是每个出场的角色都是特色鲜明。剧情简单，编剧手法宛转多变。
这是影史上第一部改编自电视剧的电影，而且也应征了那句歌词：我很丑，但是我很温柔。简而概之，这部电影就像一杯水，看过之后没有任何味道，故事就是那样的普通，而角色也是一样的平庸，但是却非常真实。这部电影真的很适合一个人卷缩在沙发上，在安静的夜晚静静的看。另外男主角的演技很赞
1.剩男剩女，巧合邂逅，相谈如故，相见恨晚；2.家庭婆媳问题，朋友醋意愤懑；3.人们总是恐惧未知的生活，缺少一份走出第一步的勇气，于是整日蜗居在自己已经习惯了的日子里，等到有一天才发现，过去很长很长的一段日子里，自己竟是如此碌碌无为、庸庸愚蠢，而知己是打开这个封闭空间的一把钥匙。
太经典了！强烈推荐对美国电影感兴趣的人看！以最简单质朴的形式反映了好莱坞50年代的水准。50年代的确是经典好莱坞的黄金时期，这部电影放在今天也毫不失色。（我发现我打错标记了，我看的是这部1955年的版本，结果打成了1953年的电视剧版）
非常充满市井气的故事，这片甚至可以看成子世代视角好莱坞版的小津。无论是剩男剩女还是婆媳关系，半个多世纪后的今天这些话题依然不过时，查耶夫斯基的剧本真是滴水不漏
我对爱情片实在是无感啊。任你是奥斯卡最佳还是金狮实在是吐槽无力啊。
8.75用对白讲故事的比例略大，如果放到舞台上会效果更好。同时获得金棕榈和奥斯卡的电影。编剧查耶夫斯基很NB，会计系毕业但是从事编剧，淡泊名利。奥斯卡4次提名3次命中，而且都是独自完成剧本，不与别人合写。剧中女角是纽约大学毕业并且教化学的，八成是搞计算化学的吧？呵呵。
就像mary & max海报上那句best friendships are unexpected..虽然这不是friendship但..也差不多这意思吧~ 推荐给恨嫁恨娶的 哈哈
#9000. 1955戛纳大奖+1956奥斯卡8提4中。因为写论文要谈到这个片子找来看了看，即便今天看来还真挺不错，逼婚和代际矛盾问题大概是全人类的共同问题？（或者意大利式家庭与我国的共性）。两天一夜，人物关系写得细致准确（朋友们“不愿改变现状”的把他往下拉的这个劲儿特别棒），男主写得也很符合阶级身份（为啥没多拎点二战退伍兵的线？）。剧作上，巧合用得简直绝妙（次日一早俩老太太+马蒂那一场戏），结尾实在收得太漂亮了。
半个世纪过去了，中国人还在经历同样的烦恼：如何克服自卑，怎样接纳人生平平无奇，孤独难耐，将就又不甘心，不结婚会被当作异类，结婚又不想负责任，明明不再年轻，却仍旧离不开家人朋友目光审视。
⒈没想到历届奥斯卡最佳影片中还有这么一部大龄催婚故事片，颇有些中国家庭伦理剧的感觉，作为好莱坞第一部根据电视剧改编的影片，还拿到了戛纳金棕榈奖，真是各种意想不到；⒉电影中撞车场面看过了，以至于马蒂、阿吉横穿马路的时候都担心他俩会出事故，囧；⒊阿吉埋怨马蒂有了女友忘了好友、马蒂送克拉拉回家后在路上欢呼雀跃等段落真是笑到了；⒋本来被街坊邻里、母亲各种嫌弃三十四岁还不结婚的马蒂在电影最后却用类似的话语说三十三岁的阿吉还不结婚要为此感到难为情（Shame），想想真是讽刺！⒌愿有情人终成眷属。愿大家的嘴巴善待单身人士。
单纯真善美，开心轻喜剧。蓝领大龄未婚男一夜邂逅高学历大龄未婚女。谈人生谈理想，情投意合，却遭遇养老问题，社会男权偏见等诸多现实压力。半个多世纪过去，个中问题看着依旧如此熟悉亲切，太可怕了
"You don't like her. My mother don't like her. She's a dog. And I'm a fat, ugly man. Well, all I know is I had a good time last night."
窈窕剩女，屠夫好逑。
"culturally, historically, or aesthetically significant" 编剧一流，台词很棒，明明很感人，full of touch of emotion
讨论的问题跟当下天朝状况太贴近了，家庭与个人价值的冲突、代际的冲突、文化融合的冲突…我喜欢的是上世纪美国都会里那种市井的活泼风气、市民社交生活的鲜活面貌。对话戏写得真实、自然、有生气，滤掉了刻意编造的戏剧性，又因为对日常原貌的再现而恰恰充满了戏剧性，很有趣。
能得金棕榈和奥斯卡凭的是良心呀。开场就是各种街道长舌妇在说“你为什么还不结婚，你应该感到羞耻”（这种社会舆论才是可耻至极），又有把人生意义完全寄托在给儿女做饭上的母亲和整天胡混的狐朋狗友，Marty的境遇是如此的悲伤无奈如此真切现实，虽以好看的喜剧的调调讲出，在今天看却十分犀利深刻。
美国55年版《真实故事》小格局好演技 2天之内的大龄青年心路变化 戛纳好这口不奇怪 BP给这样的电影就有点太冷啦
大龄未婚青年的心思