版权声明:转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明
http://qfmeng.blogbus.com/logs/180819151.html1981年第53届奥斯卡金像奖获奖名单
最佳影片:《普通人》<Ordinary People>
《矿工的女儿/春风得意上云霄》<Coal Miner's Daughter>
《象人(The Elephant Man)》:“像”人?(IMDB250 TOP 101)
《愤怒的公牛》<Raging Bull>
《苔丝/黛丝姑娘》<Tess>
最佳男主角: 《愤怒的公牛(Raging Bull)》:从成功走向失败(IMDB250 TOP 076)
其他提名:
罗伯特·杜瓦尔《霹雳上校》/ Robert Duvall <The Great Santini>
约翰·赫特《象人》/ John Hurt <The Elephant Man>
杰克·莱蒙《父子情深》/ Jack Lemmon <Tribute>
彼得·奥图尔《特技替身/特技人》/ Peter O'Toole <The Stunt Man>
最佳女主角:希希·斯派斯克《矿工的女儿/春风得意上云霄》/ Sissy Spacek <Coal Miner's Daughter>
其他提名:
艾伦·波士汀《复活之日》/ Ellen Burstyn <Resurrection>
戈尔迪·霍恩《傻妹从军》/ Goldie Hawn <Private Benjamin>
玛丽·泰勒·摩尔《普通人》/ Mary Tyler Moore <Ordinary People>
吉娜·罗兰兹《葛罗莉亚/女煞葛洛莉》/ Gena Rowlands <Gloria>
最佳男配角:蒂莫西·赫顿《普通人》/ Timothy Hutton <Ordinary People>
其他提名:
朱迪·黑尔茨《普通人》/ Judd Hirsch <Ordinary People>
迈克尔·奥吉弗《霹雳上校》/ Michael O'Keefe <The Great Santini>
乔·派西《愤怒的公牛》/ Joe Pesci <Raging Bull>
贾森·罗巴兹《天外横财》/ Jason Robards <Melvin and Howard>
最佳女配角 :玛丽·斯汀伯根《天外横财》/ Mary Steenburgen <Melvin and Howard>
其他提名:
艾琳·布伦南《傻妹从军》/ Eileen Brennan <Private Benjamin>
伊娃·列·高丽安《复活之日》/ Eva Le Gallienne <Resurrection>
凯西·莫拉蒂《愤怒的公牛》/ Cathy Moriarty <Raging Bull>
戴安娜·斯科维德《真正朋友》/ Diana Scarwid <Inside Moves>
最佳导演:罗伯特·雷德福《普通人》/ Robert Redford <Ordinary People>
其他提名:
大卫·林奇《象人》/ 《象人(The Elephant Man)》:“像”人?(IMDB250 TOP 101)
马丁·斯科塞斯《愤怒的公牛》/ 《愤怒的公牛(Raging Bull)》:从成功走向失败(IMDB250 TOP 076)
理查德·拉什《特技替身/特技人》/ Richard Rush <The Stunt Man>
罗曼·波兰斯基《苔丝/黛丝姑娘》/ Roman Polanski <Tess>
最佳原创剧本 :《天外横财》<Melvin and Howard>
其他提名:
《狱中风云》<Brubaker>
《名扬四海(Fame)》:向着梦想出发
《我的美国舅舅》<Mon Oncle D'Amerique>
《傻妹从军》<Private Benjamin>
最佳改编剧本 :《普通人》<Ordinary People>
其他提名:
《烈血焚城/驯马手莫兰特》<Breaker Morant>
《矿工的女儿/春风得意上云霄》<Coal Miner's Daughter>
《象人》<The Elephant Man>
《特技替身/特技人》<The Stunt Man>
最佳摄影 :《苔丝/黛丝姑娘》<Tess>
其他提名:
《青春珊瑚岛/蓝色珊瑚礁》<The Blue Lagoon>
《矿工的女儿/春风得意上云霄》<Coal Miner's Daughter>
《魔头对捕头》<The Formula>
《愤怒的公牛》<Raging Bull>
最佳艺术指导/道具布景 :《苔丝/黛丝姑娘》<Tess>
其他提名:
《矿工的女儿/春风得意上云霄》<Coal Miner's Daughter>
《象人》<The Elephant Man>
《星球大战Ⅴ:帝国反击战》<The Empire Strikes Back>
《影武者》<影武者/The Shadow Warrior>
最佳服装设计 :《苔丝/黛丝姑娘》<Tess>
其他提名:
《象人》<The Elephant Man>
《我的璀璨生涯》<My Brilliant Career>
《时光倒流七十年》<Somewhere in Time>
《大震撼》<When Time Ran Out>
最佳音效 :《星球大战Ⅴ:帝国反击战》<The Empire Strikes Back>
其他提名:
《灵魂大搜索/惊变》<Altered States>
《矿工的女儿/春风得意上云霄》<Coal Miner's Daughter>
《名扬四海/荣誉》<Fame>
《愤怒的公牛》<Raging Bull>
最佳电影剪辑 :《愤怒的公牛》<Raging Bull>
其他提名:
《矿工的女儿/春风得意上云霄》<Coal Miner's Daughter>
《竞赛》<The Competition>
《象人》<The Elephant Man>
《名扬四海/荣誉》<Fame>
最佳原创歌曲 :“Fame” 《名扬四海(Fame)》:向着梦想出发 / "Fame" from <Fame>
其他提名:
“Nine to Five”《朝九晚五》/ "Nine to Five" from <Nine to Five>
“On the Road Again”《忍冬玫瑰》/ "On the Road Again" from <Honeysuckle Rose>
“Out Here On My Own”《名扬四海/荣誉》/ "Out Here On My Own" from <Fame>
“People Alone”《竞赛》 / "People Alone" from <The Competition>
最佳原创配乐 : 《名扬四海(Fame)》:向着梦想出发
其他提名:
《灵魂大搜索/惊变》<Altered States>
《象人》<The Elephant Man>
《星球大战Ⅴ:帝国反击战》<The Empire Strikes Back>
《苔丝/黛丝姑娘》<Tess>
最佳动画短片 :《苍蝇》<The Fly>
其他提名:
《一无所有》<All Nothing>
《三分钟纸上世界史》<History of the World in Three Minutes Flat>
最佳真人短片 :《美元实质》<The Dollar Bottom>
其他提名:
《直线下降》<Fall Line>
《同命人审案》<A Jury of Her Peers>
最佳纪录短片 :《卡尔·海丝: 奔向自由》<Karl Hess: Toward Liberty>
其他提名:
《别惹比尔》<Don't Mess with Bill>
《爆发的圣海伦火山》<The Eruption of Mount St. Helens>
《这是同一个世界》<It's the Same World>
《路德·麦特克》<Luther Metke at 94>
最佳纪录长片 :From Mao to Mozart: Isaac Stern in China>
其他提名:
《倾斜》<Agee>
《三一节后的那天》<The Day after Trinity>
《前线》<Front Line>
《黄星星》<The Yellow Star>
最佳外语片 :《莫斯科不相信眼泪》苏联 / <Moscow Does Not Believe in Tears> Union of Soviet Socialist Republics
其他提名:
《信任》匈牙利 / <Confidence> Hungary
《影武者》日本 / <影武者/The Shadow Warrior> Japan
《最后一班地铁》法国 / <The Last Metro> France
《巢穴》西班牙 / <The Nest> Spain
Ordinary People (1980)
这部电影还是在下IMDB250电影期间看得。我看的版本是HDTV的1080i,不知道是什么电视台录制的,而且有俄文音轨,奇怪的资源! 网上并没有字幕,我只好自己用现有的字幕调校了一番,大致看完了。
电影讲述了一个家庭的内部矛盾。一个中产阶级家庭的儿子,因为在一次意外中没有救到哥哥而整日郁郁寡欢。儿子还因为自责,自杀未遂。这些事情都给家里带来了很大的困扰:母亲不能原谅她,儿子不能原谅自己,只有父亲还关心他,让他去看心理医生。在学校里,儿子同样闷闷不乐,使得他在游泳队训练时也不能专心。儿子自杀后,在医院结识了一个女孩,两人互相成为了朋友。可是相约见面时,两人相处得并不融洽。随后,儿子来到心理医生处看病,渐渐聊起心中的困扰。在儿子治疗的同时,母亲却计划着去欧洲过圣诞节,一点也不关心儿子。在看心理医生期间,儿子退出了游泳队,并与同学发生了争执,儿子愤怒的攻击了同学。随后,儿子结识了一个女生,两人打算约会。父亲渐渐觉得妻子有问题,他单独看完儿子的心理医生后,想要妻子同去,但是她不同意。与女生约会不顺利的儿子,回到家后给在医院认识的女孩打电话,才知道她已经自杀了。女孩的自杀给儿子很大打击,他马上找到心理医生,说出了一直困扰自己的问题。这次交谈,让儿子恢复了正常。同时,渡假的父母在谈论儿子时,在高尔夫球场发生争执,两人不欢而散。回到家中后,儿子原谅了母亲并给了她一个拥抱,可是母亲却表现很冷漠。深夜,父亲对妻子的行为感到困惑,认为她谁也不爱。就这样,母亲离开了家,电影也结束了。
这是一部很平淡的电影,讲述美国中产阶级家庭的矛盾。初看时可能会觉得太乏味,但是仔细思索的话,就会发现电影表现了人性的本质和父母与孩子关系的核心——爱,以及爱多少的问题。换一个简单的说法,电影就是在展现人性的自私与亲情的虚伪。编导想要通过这部影片表现美国社会的家庭实质,以及人与人关系的冷漠。这是一部深入反映现实社会的佳作。
电影主要描述了两个人物,分别来说。
以儿子的方面来看,表现了美国未成年人在家庭中所面临的各种困扰。儿子从小就缺少母爱,却在父爱过多的情况下成长。所以当哥哥死后,除了对自己的自责外,他还要面对母亲的仇恨。因为他造成了母亲最爱的死亡,让她彻底失去了爱。这一切又促使儿子成为一个性格孤僻的人,同时也让他对母亲产生了仇恨,让他成为了“怪人”。随着心理医生对他的治疗,他发泄出心中的不快后,儿子也找到了解决困扰的方法——宽容,对自己宽容、对母亲宽容。可是,儿子的宽容却得不到母亲的原谅,她依然恨他。从这些可以看到,在美国社会多子女的家庭中,孩子们或多或少都要承受着爱的失衡,以及父母施加的各种压力。当然,这些在我们的社会中同样存在,只是因为我们大多是独生子女,感受不到电影中那种环境而已。
从父母的方面来看,着重表现了亲情下的虚伪和人性的本质——自私。母亲是一个典型的美国中产阶级家庭妇女,她偏爱大儿子,几乎是完全的偏爱,这就造成了上面所说的母亲对儿子的仇恨。但是身为母亲的她,又不能将对儿子的恨表现的太明显,所以她只得虚伪的生活。通过电影中对她的描述,就可以看到她多么的虚伪,比如她对孩子的假装关心、为了保存面子掩盖儿子去看心理医生的事实、有意岔开与丈夫谈论关于儿子的话题等等,以上都是母亲虚伪的表现。另一方面,母亲对大儿子的偏爱,都源于她的自私。通常来说,一个普通且正常的母亲,应该给予孩子同等的爱,即使有偏向,但基于亲情不会偏向很多。 可是本片中的母亲,为了满足自己,让自己完全的偏爱大儿子,将自己全部的爱给大儿子,从而造成儿子一直生活在缺少母爱的生活中,并相继引发出一系列的矛盾。这一切都是因为母亲只想按照自己的想法生活、按照自己的目的去关爱他人,这不是自私是什么?可以说,她的行为是自私的最明显表现。同样的,母亲对自己丈夫也是虚伪与自私的。母亲为了维持家庭的完整、满足自己的虚荣心,她与不爱的男人一同生活了许多年,而且还有了孩子。这一切可能看起来很夸张,可这就是现实!在我们的社会中又何尝没有这样的夫妻?为了保存颜面、稳定的生活,或者出于责任等等其他原因,两个不想爱的人一同生活十几年的例子简直数不胜数!总之,虽然电影故事看起来很遥远,它发生在美国且在八十年代初,可是它却真实的反映了普通人生活的现实——是否真的爱彼此。即使在二十一世纪的今天、在中国来看这部电影,同样会发人深省,只因为人性并没有改变。
综合以上可以看到本片的优秀之处,即它深入的挖掘了人性的本质,展现了人类社会的真实矛盾,让观众们直面人性的丑陋。不知道别人感受如何,我看过这部电影之后,会因为电影表现的主题而感到恐惧,因为人类真的很丑陋!如果连亲生母亲都不爱自己,还有谁会爱自己呢?本片获得奥斯卡最佳影片奖是实至名归的。不喜欢这部电影的人,只是阅历尚浅没有体会到本片的深刻之处而已。
不过,本片的优秀在于剧本,凭借本片获得最佳导演的Robert Redford却有些浪得虚名。因为电影的拍摄方面,并没有独特之处。作为一个导演,他需要全方位的塑造出电影的风格,可是本片却一点也感觉不到特别之处。电影的视角、画面、镜头都中规中矩,音乐、剪辑也平庸的很。看这部电影的就像看现在美剧的一样,流水账一般,甚至还不如一些美剧。总之,它没有任何独特之处。此外,影片的叙事节奏也非常缓慢,如果不是电影让人震撼的结尾,我都要睡着了。回想同年一起获得提名的David Lynch、Martin Scorsese、Roman Polanski三位大导演,真为他们感到不平。
本片的演员中,只有母亲的扮演者给我留下了深刻印象,其他人感觉一般。男主角Donald Sutherland的表演很内敛,没有太外露的情绪,这也使得他给人的印象不深,大概是剧情所限吧。不过, Donald Sutherland的一头金发很吸引人,男人有一头金黄色的头发并不常见。女主角Mary Tyler Moore的表现相当抢眼。她刚出场时我以为是一个龙套角色,可是她却演活了一个自私、虚伪、爱慕虚荣的女人,表演既真实又生动,唯一的缺点是她长得有些难看。儿子的扮演者Timothy Hutton感觉很一般,整部电影中他的表情都很扭曲,看着很不舒服。而且他在电影也没有别的状态,仿佛就是一个有心理疾病的人。难道真实的他也是如此?或者,这更体现了他的演技?只是,我实在不喜欢他在本片中那副痛苦的表情。Elizabeth McGovern是《美国往事》中的惊艳女主角,她在本片就是一个花瓶,不过容貌依然惊艳抢眼,看来美女在任何电影中都是美女。其他演员都是跑龙套,不多说了。
总的来说,这是一部主题深刻、发人深省的电影。只是电影过于缓慢的节奏和不吸引人的剧情,让人看起来有些费力,成为了一部被人忽视的好电影。
Mary Tyler Moore
Mary Tyler Moore
序列:0656
Ordinary.People.1980.DVB.HDTV.1080i.skyMOVIESHD
2011-12-11
普通人可以是任何人,是所有人。每一个普通人要应付的生活都并不普通。
无论,我们在日常生活里是......
伟大还是渺小,
优秀还是平庸,
强势或是平和,
多言还是沉默,
贫穷还是富裕,
智慧还是愚钝,
无论我们是8岁,还是80岁......
我想,每个人生来在记事起就应该被告知: 从现在起,你永远拥有去做一个普通人的最平常但珍贵的权利:
你是全能主妇你也可以大声哭没有关系;
你平日里以好爸爸好同事好老公示人但偶尔通过大声讲话表达心声也不至于犯罪;
你是全A生门门优秀但掉进情绪黑洞不是你的错;游泳训练有气无力中途放弃说明你直面自己陷入困境了;背着爸爸偷偷使用帆船哥哥那次意外去世而你活下来了,可那或许只是因为你平日在游泳队训练有加;你坚持的更久不是吗? 你只是在当时更坚强不是吗?
我想说: 无论妈妈对你的爱你有没有感受到,但爱人永远是你的权利。
就像熟识的病友去世你情绪失控,向心理医生求助他随即赶来,你终于说出真相后,你给医生朋友的那个拥抱;
就像那个阳光明媚的早晨你去唱诗班女孩家门口吐露心声时候她热情地手挽手邀请你去家里吃早餐,你也大方接受;
就像......你在父母度假回家后的那天早晨给妈妈的那个拥抱,可以更多一点~
或许,妈妈就跟之前推开试图关心你的朋友的你一样,一次又一次的冷漠,不是不在乎,也不是真的没有感觉。对于过去的一系列反应,是逃避,是失控,也是软弱。她只是需要很多很多拥抱,很多很多的爱,直到她不再推开所有人。事实上,这一点上,你俩如出一辙不是吗? 但到目前为止,你更坚强,所以千万不要吝啬你的爱,一定记得经常让妈妈感觉到你爱她,就像你一直想要从她那感受到的一样多。
最后,希望看完这部电影的小伙伴在普通的生活琐碎中经历一次次考验后,依然可以:
认真生活,
好好吃饭,
好好上学,
积极工作,
偶尔放松,
睡安稳觉,
心中有爱。
And... never lose hope~
父亲最后说的那段话点出了生活的精髓,如果没有遭遇不幸,我们可能会永远的幸福下去,可遭遇不幸之后家庭是否还能继续幸福取决于彼此如何面对。
剧里的母亲似乎很不讨人喜欢,我一度还以为是后妈。但看完影片仔细一想,大部分普通人面多不幸的处理可能都和剧里的母亲一样吧。我们需要去责怪一个人,不然如何解释不幸的降临,一定是谁的错,一定是哪里不对?人对世界一切事情的发生都会本能的去做因果解释,不然心里会不安。我们无法接受“It just happens”。母亲特别在意别人的看法,希望营造一种“岁月静好”的幸福生活假象,好像只要一切看起来井然有序,就真的什么问题都不存在似的。在外人面前她不愿意提起往事和现实的窘困,她总挂在嘴边的“private”,可能她对自己也都封闭了吧,一切都是隐私,家庭事务不对外人言,自己的感受不对家人言,心里的想法不对自己言。她拒绝承认现状、拒绝交流、拒绝坦白内心,她选择了逃避,看似冷血,但她其实只是不坚强,她是全剧最软弱的人。
我觉得Conrad的好朋友Karen和母亲有一点类似说当Conrad 去找她时,她明明不好,却说我很好,我好起来了,我和普通人一样参加社团,表演节目,我很忙碌,我一切都好,她不愿意去看心理医生,不愿意回忆医院的时光,甚至不愿意面对Conrad,直到再也无法假装,选择离开。
父亲是一个责任感很强的人,他在乎每一个家庭成员,他在艰难的寻找平衡。他和儿子相处时小心翼翼,(不得不说这个心理医生很强大),直到一次剧烈的争吵,儿子把内心的想法通过歇斯底里的怒吼发泄出来,他才发现妻子和儿子之间原来有那么巨大的鸿沟。原来小儿子一直没办法好起来,是因为妻子将大儿子的死归咎于小儿子,是妻子在疏远小儿子。妻子一遍遍的说我们应该多一点二人时光,你总是被Conrad牵着鼻子走的时候,他可能心里一直很难受。直到看到小儿子那么不容易克服了自己,主动去给母亲一个拥抱的时候,他才终于释然了吧。最后好起来的小儿子终于让父亲心结打开了,一个再强大的人也无法承担全部的责任,要认识到自己的局限性,这与依然是一个值得被爱的人并不矛盾。
最后想说主人公Conrad,父亲说他和母亲很像,显然不是,他和父亲才是相像,一切不好的事情都要归因于自己,我做错了,所以bark死了;母亲不爱我因为我不值得被爱;母亲离开了,是因为我不好。但他其实是那个最坚强最勇敢的人,他知道自己不好,他主动联系了心理医生寻求帮助。看心理医生的几场戏特别棒,之前几次,他反复展现出抗拒和不耐烦,也反复表达看心理医生是浪费时间浪费钱,自己很不喜欢,然而他依然一周去两次,甚至请假去,没有人逼迫他一定要去。他大部分时候在封闭自己,可是一旦有机会,他就想要分享自己的感受,他一直在努力寻求外界的理解和引导。在那些与bark有关联的人身边或与bark有关联的环境里,他感动坐立不安,所以他选择了直面自己的感受,离开了那个环境。他主动联系老朋友Karen,交到了新朋友普瑞特,他很笨拙,但他一直在努力寻求希望。直到Karen的离世,让他再一次陷入无限的自责当中。他终于直面bark的离开,他没有做错什么,他只是be the stronger one,他只是stay with the boat。他原谅了自己,也原谅了母亲,也理解了父亲。最后他反而成了那个understanding的人,那一段对话很有意思。普瑞特为第一次约会那天的事感到抱歉,当时的Conrad感到愤怒、不被理解。可逃离心魔的Conrad说,他们只是在恶作剧而已,这时,观众的心也终于跟着明朗起来了,不再那么敏感脆弱、事事从自己的角度来看待全世界的Conrad原来这么讨人喜欢。
最后,卡农真的好好听,我可以听一万遍。
一个原本和睦的四口之家一天突遭变数,两个孩子外出钓鱼时遇到了风浪,落水之后哥哥为了救弟弟而不幸溺水身亡,于是平时溺爱长子的母亲便视幼子为仇敌一般,家庭关系也面临了分崩离析的危机。作为一家之主的父亲,必须同时面对被悲伤冲昏头脑的妻子和被自责逼得几乎精神失常的儿子,在家庭和生活中寻找一个平衡点。《普通人》当年能够以大黑马的姿态击败《愤怒的公牛》,成为奥斯卡的最佳影片,恐怕就是因为他反映的平常人的生活琐事和情感问题比起世界拳击冠军更加能够获得共鸣和打动人心。在这个电影中的父亲并没有什么可歌可泣、令人荡气回肠的壮举,既没有像奎多林那样为保护儿子而付出生命的代价,也没有诸如一个智障者争取夺回女儿的抚养权的故事那样令人心潮澎湃。他只是一个曾经蒙受伤害、如今夹隔在矛盾的家庭成员中的一个无法拜托困境的小人物而已,但是他对于我们又是如此的熟悉,四、五十岁的中年男人正处于上有老人,下有孩子的“夹板”生活之中,孩子们逐渐进入青春期,有了属于自己的价值观,而且叛逆的性格使得两代人的沟通也成了问题;而自己已经进入暮年的老父母亲可能还会出于各种各样的善意和好意来干涉本来已经纷乱无序的生活,如何处理与父母,与妻子,与子女的关系,或许还要加上本来就压力重重的工作问题,使得在这个阶段的男人无比艰辛,无比痛苦。
曾经有人说过,家庭如同在大海上航行,最困难的并不是要面对狂风巨浪的袭击,因为在这个时候,每个成员都会自觉地团结在一起,共同面对困难,而是在大风大浪过去之后,在宁静地水面之下的暗流。就如同《普通人》里,对于家庭最艰难的日子不是儿子过世的悲痛,而是事后每个家庭成员之间的微妙的关系变化,自责、痛恨、反悔、漠视,各种各样的情感交错在一起,使得原本是和谐的家庭逐渐面临分崩离析。
《普通人》虽然是一部反映平常人的电影,但是它在父亲电影中却是一个另类的作品,编导并没有刻意地塑造一个伟大的父亲,却在不经意之间,通过生活中琐碎的点点滴滴描绘了一个负责、坚强的父亲,他不让自己永远沉溺在失去亲人的痛苦之中,而是努力帮助妻子和儿子脱离怨恨和自责的情绪,因为生活永远是向前的,只有更加勇敢。更加快乐的生活,我们才对得起那些离开我们,深爱我们的人。
生活中有好多事情会让我们失去理智,因为我们其实都是一些平凡的庸人,庸人常自扰,庸人常陷入一个小水坑却不见整篇海洋,幸亏我们还拥有一个坚强的父亲,一个可以依赖的背影,一盏夜幕下的灯塔。
这是一部并没有什么波澜壮阔场景的电影,只有朴实无华的叙述和话剧般的对白。
你可以从他们的对白和情感表达上,感觉到70-80年代,那种中产阶级家庭含蓄的爱。不过物质上的财富,并没有给这个看似美好的家庭带来团结,反而你可以感觉到一种别扭和隔阂。
母亲贝思是一个精明能干的家庭主妇,把家庭布置的井井有条。甚至于在大儿子的葬礼上,父亲凯文的穿着都要严格控制。
当然我们并不知道她是不是真的偏爱大儿子,也可能是单纯的厌恶,破坏了整个家庭的平衡的小儿子康拉德。她必然是一个受过良好教育的大家闺秀,同时也非常的严于律己、注重自己的隐私。总是将最好的一面,展现在众人的面前。这种不断的伪装,导致了她生活的很累。而这种太过注重别人的目光的做法,导致了她无论是对家庭、对家人都希望能够有所控制。而超出自己控制范围的事,她就会忽略,甚至于敌视。你不能说她自私自利,而只是家庭是她的全部,这导致了对于破坏家庭和谐的任何人,都站在了她的对立面,包括她的小儿子。
父亲凯文则是一名律师,丰厚的收入也帮助他的家庭,过上了相当体面的生活--豪车、别墅、佣人等等。同时良好的教育,让他试图与遭受过打击的儿子康拉德,进行有效的沟通。这种开明的做法,帮助了康拉德走出了对于大哥死亡所带来的阴影。这是一个美国中产阶级,传统家庭的男主人,最终没有选择为了保全自己家庭的和睦而委曲求全。他勇敢的指出了,妻子对于次子的冷漠。他觉得妻子没有向前看,而只是沉寂在曾经美好的生活中,无法走出来。这种对于过去的无限缅怀,导致了两人矛盾的升级。毕竟逝者已逝,活下来的次子虽然可能没有长子那么优秀,但他毕竟也遭受了打击。在这个最需要用家庭的温暖帮助的时候,难道不应该给他一点温暖吗?
次子康拉德是一个,从小就活在哥哥的光环下的小弟弟。他无法想象在那次事故中,竟然是自己活了下来,这导致了他精神有些不正常。有时候活下来的那个人,才是备受煎熬、饱受争议、备受冷遇的,反而死了的人会让人无限缅怀。而越来越严重的心理疾病,让他不得不选择接受专业的心理辅导。在这里电影很明显的传达出,希望更多的心理已经存在疾病的人们,去接受心理治疗。康拉德是幸运的,一方面是他的父亲能够承担起昂贵的心理辅导费用,另外一方面一个病友的死让他意识到需要改变。在他吐露了心声后,他感觉到了释怀,感觉到了世界的美好。并最终在身边人的帮助下,回到了正常人的生活。爱情、友情、亲情再加上合理的心理辅导,或许能够帮助现代人战胜越来越可怕的心理疾病。
这个典型的美国中产阶级家庭所面对的困境,其实也可以看到当时美国社会的困境。美国社会的稳定,其实靠的就是那群吃喝不愁,又有一点政治追求的中产的稳定。这又是一部拍给中年人的电影,因为片中的父亲的压力其实更大。他是家里主要的经济来源,然后在短短的一年内,经历了丧子、婚变、另外的儿子存在精神问题等问题。但他总是能够坦然处之,那份淡定和从容,让人神往。毕竟任何人,在经历这一系列的变故后,内心必将是奔溃的。
这种父母之间的对比,显而易见的将父亲的坚韧、沉着和无私抬到了至高无上的地位。
所以这必然是一部将白人父权抬高的作品,这是在70年代,此起彼伏的女性和有色人种平权运动后。给广大白人男性,提振了一下精气神。用勇敢面对心理疾病的康拉德,与最终自杀的女病友比较,说明了白人男性的顽强和不屈。将父亲凯文与母亲贝斯的对比,则表达了男性更加的包容和稳定。
从《洛奇》《猎鹿人》《克莱默夫妇》到这部《普通人》和之后的《火的战车》,美国主流声音无时无刻在希望帮助,美国白人男性能够从新找回自信,重新把握社会的话语权。相信这也是这部七零八落的电影,能够打动当年评委的主要原因吧。
我倒是想为那个看似冷漠的母亲说几句话——哀莫大于心死,如果死去的是小儿子,她也会这样,有的人内心越痛苦,表面越好似强大,不过或许导演不这么想。
太TMD普通了。我看了3/4还不知所云不明所以。大概是一个小帅哥有心理问题。他哥一次出意外死了。和妈妈关系紧张。时不时去游泳训练,看看心理医生。家里吵吵架。。。可能是此刻心情浮躁,看不进这种剧情片吧。实际上没看完,上半部看了个不明所以,下半部看了个开头,总而言之是不明所以
很沉得住气的电影。万圣节的小鬼真可爱。“你是一个很棒的男高音!”“哈罗,我是康瑞,我想,我们什么时候能一起出去。”“你是说,像约会那样?”“不一定是约会。我们可以假装是约会那样,看看结果怎样”“算了,太差劲了……再来一次”“呃,哈罗,我是康瑞”“……我非常乐意,什么时候?”“我们要去参加儿子的葬礼,你却在担心我穿什么鞋子?”
越长大越喜欢这样的电影,简单一件事,三两人一家,却好像阅尽千万苦痛,竭尽所有冥思。最终,你却依旧没有答案。“Things happen in this world, people don't always have the answers.”
1.一个看似和谐幸福美满的家庭在一次事故之后便如同被抽走一块木块而倒塌的积木塔,原来婚姻、家庭有时候只是一个框架,禁锢家庭成员的框架,其实里面已经没有爱;2.脆弱敏感的人往往只是需要一个宣泄口和一个理解他的人,他们的愤怒是为了保护自己,他们愤怒是在等待一个可以理解并容忍他的人。
《卡农》被此电影采用作为配乐而广为人知。
教科书级的家庭剧,关注少年心理和成长,平铺直叙,贴近生活,直指人心。背景及人物关系在叙事中逐渐展开。小儿子先后承载了兄长离世、母亲怪责、轻生阴影、好友自杀等诸多压力,但他的悟性和进步让人欣喜,从心理医生那学到了如何理解别人的局限性,再宽恕自己。片尾他主动对母亲的拥抱是那么震撼人心。罗伯特雷德福导演处女作即生涯巅峰
比野蛮女友早很多年用cannon做ost
不是所有的事情都有答案,就像你不知道什么时候你的伴侣不再爱你了,你的母亲为什么永远对你不够亲密。不要把所有的错都揽到自己身上。而那些在生活中愿意付出和包容的人总是更能体谅彼此的艰辛。这部家庭片真的太适合拿来与传统中国家庭文化作对比了。我们要承认有些家庭和个体是生来就不完美的,人会犯错,人也会冷漠和麻木,并非所有的家庭关系都那么温馨动人。家庭内部结构不是僵化的统一形式的完美团圆,反而充满了争执、愤怒、不理解和疏离,这些反而能让问题被直观呈现。结尾父子长之间久没有袒露过的话语一出口,卡农一响起,人就哭起来了。2020-09-14重看,希望经历劫难后的我们仍能够真诚面对彼此。
第53届奥斯卡金像奖最佳影片
1980,导演:罗伯特·雷德福(美),43岁。 本片是美国巨星雷德福初执导筒的惊人之作,获四项奥斯卡金像奖和五项金球奖,并掀起美国家庭的广泛共鸣,纷纷讨论父母子女之间的沟通之道。《普通人》是继《克莱默夫妇》之后,又一部反映美国中产阶级家庭问题的影片。根据朱迪斯.格斯特的同名小
只是单纯地讲一家人面对死去的哥哥留下的心理创伤,情节进行的模式化,这个矛盾以后必然接着那个矛盾,死去的现场一定用闪回,必须有朋友,心理医生,女孩等,最后和解,镜头拉远,让人乏味。
觉得慈父严母这个译名并不准确。母亲的一切举动并不是出于严格,而且发自内心的一种不在乎。不吃早饭?不吃拉倒。考了74分?所以呢。内心抑郁?不惯着就好了。就连唯一一次看似关心退出游泳队,也只是因为自己的权威受到漠视。狗屁一家人,只不过是合租室友罢了。
每个人物都挖掘的很深,内心戏很精彩,完全没法预料故事的发展。“有的事情注定要发生,但不是所有事情都有答案”,有的事尽了全力事情还是无法挽救,因为只是“普通人”。
越看到后面越能体会到本片的力量,一次家庭变故让所有人都走不出自己的牢笼,死里逃生的小儿子永远在自责,本应该庆幸还留下一个孩子的母亲却冷脸相待,只有父亲在苦苦支撑,小心维护家庭里脆弱的平衡,同时强压自己的情绪。无论是怪自己还是怪别人,都是不良情绪无处释放的表现,谁都无法释怀。喜欢最后母亲离开的结局,很早之前已经没有爱了,又何必再假装呢。演漂亮妹子的竟然是Elizabeth McGovern,小惊喜~
操心家事卻跟家人波長從根本上偏離的母親極具現實代表性,爸爸為此暗自垂淚:你怎麼就是不懂呢?哭死人的父子情啊。Kiefer說看著這片大哭,“真想自己是片中那個兒子” (> <) 也是Robert Sean Leanard最愛電影之一所以後來Wilson辦公室才挂了這海報
24/13 母亲的角色算是一个经典了吧。这里父亲和儿子都很容易让人理解,但母亲的行为与心理的确让人深思。
ordinary=ordin 命令;秩序 + ary …的 → 按秩序办的 → 普通的。Ordinary People《普通人》最难理解的是妻子和母亲这个角色,想了一晚才意识到作为妻子和母亲的贝丝只是上帝命令和秩序的化身。这个化身的意义犹如中国哲学在道德中分伦理。道德是玄学中的精神义,伦理是所谓世俗道德即教条义。影片以唱圣歌开头,以上帝离开为结束,留下一对父子,所留下的就是普通人所具备的内在主宰义。作为话头的认识论部分则由心理医生与父子的沟通所构成,反复出现的画面是好儿子和坏儿子在风暴中同抓住一块木板求生,最后好人被浪卷走,坏人活了下来,这不是天地不仁吗?若将话头局限在各人自性的范畴,哲学中的认识论或人生论部分则全从这不公平见到公平的境地开始。老子所谓人法地,地法天,天法道,道法自然,庄子所谓大鹏斑鸠两不相羡,万有以不齐为齐。
如果说《窈窕淑女》的表演形式是舞台戏剧化,那《普通人》就是写实生活化的那种。不过,虽然我偏爱后者一些,但对于影片的喜欢与否,终究还是取决于影片的内容。就像,有些人最初容易对外表好看的人有好感,但能不能心仪到选择在一起则还要考虑对方的内在?……蒂莫西是史上最年轻的奥斯卡配角奖得主。
主角在结局由负面走向正面,但治愈绝对不是倾诉哭一场就能实现的。