量子
缺集或无法播，更换其他线路.无尽
缺集或无法播，更换其他线路.优质
缺集或无法播，更换其他线路.非凡
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
人烟寥落，阴霾苍凉。在这个与大都会形成鲜明对比的萧索小镇，两个有着不同背景的男女相遇了。一个是在东京小有成就的电影导演（岩井俊二 饰），然而他无法直视莫大的空虚与失落，渴望暂时逃离名利场，寻找创作的动力与激情；女孩（藤谷文子 饰）身着红色雨衣，在晴天里也打着雨伞，永远宣称明天是她的生日。仿佛受到命运的驱使，导演走近女孩的生活，并将镜头对准了这个藏着万千心事和愁绪的精灵。他跟随她走过废墟大楼的楼顶，以及其赖以栖身的地下室。烦躁、憎恶、忧愁、悲伤、喜悦、失落，各种情绪交错，不由分说将他们紧紧缠绕在一起…… 本片根据女主角藤谷文子的小说《逃避梦》改编。热播电视剧最新电影骑士蒂朗我为喜剧狂第四季鬼剑奇兵司机南国医恋第一季糖果人3：亡命日现实生活中的海盗湾九尾狐传樱桃汁熟女镇第一季卷烟纸天生冤家 第一季神秘博士第三季秋蝉麻辣教师GTO 复活坠入2006致富之路心理罪(电视剧)
长篇影评
1 ) 你的生日，我的《式日》
你知道吗？明天是我的生日。我的生日，不想一个人度过，于是蝴蝶和男人一起开始倒数。一天两天，晴天雨天，生者死者，像符号一样从背景中剥离出来的两人，继续着明天是我的生日的痴痴梦语。一个是在家庭里受尽伤害的脆弱敏感神经质的女孩，一个是事业陷入瓶颈的失意导演，两个人嬉戏争吵厌倦挣扎，云里雾里，不知所云，却又鲜艳美丽的让人心碎，女孩守着自己的世界不肯走出，男人幻想自己是天使能够带来救赎，男人要为女孩拍一部电影，自己最终也走进了胶片，抑或爱情是光明的，因为最后它拯救了一切。
一把红色的伞溺死在雨天等待着彼岸的救赎
父亲，母亲，家人，是女孩与这个世界最原始的联系，对于一个孱弱的敏感如同玻璃的灵魂，被抛弃就是她最初的恐惧和最初的罪，她得不到称赞，只有被要求更多，她害怕被抛弃，却在灵魂上离得更远。家庭是孩子形成最初人格的环境，每个人对此都应该有着真切的体会，一个破碎的家庭、易怒暴躁的母亲和一个无比优秀的姐姐，对于一只需要在天台上才能确定自己存在的脆弱的蝴蝶是怎样的压力和伤害。无法沟通的心灵，尽管有着血缘的联系，心之壁的强大仍旧让所有人的距离不断的拉开，在厚重的壁垒面前，退却，逃避，消失……七层楼的拥有蓝天和地下的密室，红色的电话白色的床蓝色的吉他，这是属于女孩自己的世界，喜欢雨天，“因为雨天世界上所有快乐的人最终都要双眼沮丧的行走”。其实想得到的也只不过是那么一点点的爱，可是就像一只箭猪，就算想把自己的温暖传给对方，但当它接近对方，身上的刺就会令对方受到伤害。于是虚构自己只剩下孤单一人，因为孤单，所以不必再付出注定要以伤害来回报的感情。
什么时候起我们的感情都变得如此脆弱，打着孤独的借口，把自己封闭在墙的后面，熄灭了灯，遮住了阳光，蜷缩在壳里一动不动，只是因为害怕受到伤害。逃避让自己痛苦的事情，活在自己的幻想里，可是如果逃得开，她为什么还是无法成眠？如果逃得开，为什么明天才是我的生日？还在等待，她需要一扇门，墙上的一扇门，眼前这个黑衣的男人，会是她的天使。
两条铁轨相交的时候击碎末世的恐惧和孤独
她说喜欢铁轨因为两条铁轨从来不会相交，可是不同轨道的铁轨竟会轻易的有了交集。落寞的导演在他阴暗的岁月中看到了一抹转瞬即逝的阳光，一只令他心动心疼心碎的蝴蝶，使他站在一个“正常人”的角度去拯救，去做一个天使。他陪她度过每一个明天的生日，他珍惜着她，包容着她，直到厌倦了她的歇斯底里，因为他，做不了一辈子的天使，他要为她打开那扇门，打开心扉的门。在她挣扎的时候抱住她，在她逃开的时候握住她，喜欢一个人，其实很简单，不需要多么深奥的大道理，只需相信，爱能拯救一切。
与他生活的明天，她一点点的变化，依赖他的怀抱，能够在夜晚来临的时候睡去，想用尽一切手段把他留在身边，原本符号般空洞的生活鲜活了起来，镜头记录下的每个瞬间也是她最流连的回忆。与母亲对面时的怒吼让她打破了最后的心结，打开了门之后的墙轰然倒地，尽管还是会有伤害，尽管还有很多扇门需要开启，可是她，变勇敢了，勇敢的付出，勇敢的受伤，勇敢的爬起，告诉自己，也告诉别人，今天就是我的生日，倒数结束了，生命可以重新计时，拂起生命上的灰尘，会发现它在闪耀水晶般的光彩，如此耀眼，如此绚烂。
后EVA时代的庵野秀明带给后EVA时代人们的狂想
尽管庵野自己可能不承认，但是和他的上一部电影《Love & Pop》一样，《式日》里我也看到了太多的EVA的痕迹，或者是和我一样，他的身上也烙下了不可磨灭的EVA标签。意识流和表现主义已经被他使用的十分纯熟，那些闪过的场景让我觉得既熟悉又陌生，我喜欢极了他在表现人物内心的时候使用的那些看似无关画面的拼接，其实每一幅都有着他小心翼翼的用意，每一个镜头的静止拉伸和移动，每一个唯美的景致和跳动的世界，都让我享受着回忆EVA的兴奋，主题上亦在延续伤害，逃避，罪恶，救赎，和爱。就像他以往所做的一样，执迷于生活中每个牵动情绪的细节，慢慢把它们剪贴成一个孤独者渴望获得爱的自白，其实庵野仍是心怀阳光的，无论是真治还是这只脆弱的蝴蝶，他们最后全都破茧而出，走出了自己狭小的世界，感受到了外面的阳光，不管以后的岁月如何，他们已经都得到了重生。
2 ) 不存在的明天
那个执著的红衣女孩永远永远停留在那里，不愿向前迈进。永远说那句；“知道吗？明天是我的生日。”但是，明天永远是明天，是永远不会到来的明天。渴望听到别人的声音、渴望听到妈妈的话语，让自己引人注目，只因为需要对话。因为孤寂，渴望肌肤的触碰，却从未在最在意的母亲那得到。母亲，眼里只有姐姐，忽略，让她失去自己。太寂寞了，连灵魂都离开了。永远活在梦里，永远无法入眠。是的，不能睡，睡了明天就来了。明天是明天，它永远不应该到来。不愿意一个人，却排斥周围所有的事物。永远不要睡去，永远不愿醒来。对母爱及对关怀的渴求使她病了，病得很重。但是否真是上天安排？？男子，那个同样为了逃离生活的导演把她那殷红的窗帘拉开了，然后，梦醒了……
3 ) 你知道明天是什么日子吗
你知道 明天是什么日子吗
她的明天永不会来临
因为我们恐惧着 我们抗拒着
那些会伤害我们的东西
那些回忆 那些抽丝剥茧的思绪
高兴一点
高兴一点
高兴一点
她在铁轨上铺满石块
高兴一点
这是一个仪式
让我得到救赎的仪式
即使你不懂
即使全世界都不懂
但这个仪式
它保护我
像那把红色雨伞
晴天 雨天
总是在身边 保护我
如果你可以不离开我
我可以为你付出一切
你知道 明天是什么日子吗
是我的生日
忍不住 泪如雨下
4 ) 《式日》导演庵野秀明访问&香港电影节上专访藤谷文子
转载自 http://ent.163.com/edit/021025/021025_138695.html
你本身是有名的动画监督，为什么会走上导演之路？
庵野： 《式日》已经是我第二次执导电影，处女作是改编自村上龙小说的《爱与流行》，当上电影导演的原因，是觉得自己在动画界的发展已经到了极限，所以很想尝试其他创作媒介！
为什么会选上《式日》这个故事？
庵野：我认识小说作者藤谷文子，我看过她《逃避梦》这本小说，喜欢得很，便决定改编成电影！
从《式日》里的分镜和场面调度，风格上都跟你的动画作品非常相似，这是否你刻意设计的？
庵野：两者是有相似的地方，但不是直接的复制，而是通过一些特别效果，去令电影的画面效果，有份好像画画的感觉。
这是否因为你以前执导动画，只能将想像通过动画人物去表达，现在执导电影，则可将过去动画的一套，活现在真人演员身上？
庵野：恰恰相反，在执导动画时，我会希望能将动画人物影象化，反而到执导《式日》时，我却花更多心机去将影象图象化起来。
为什么会找岩井俊二当男主角？
庵野： 两个原因，首先《式日》男主角的职业是导演，找本身也是导演的岩井俊二来演便最适合不过，其次，我觉得岩井俊二很有型，很有当男主角的条件！
《新世纪福音战士》是你动画事业上的高峰，现阶段的动画工业是否已难再满足你的创作欲望？
庵野：我不是埋怨动画世界的制度出了问题，于我而言，在动画里我已寻得足够的满足感，所以需从其他创作媒介去寻找刺激，电影创作是其中之一！
为什么会写这个小说 ?又怎么会变成电影?
藤谷：平常我也喜欢写下文章，十七岁时在美国居住，有许多空闲的时间，便趁空写小说。写了两年半才完成。
庵野导演看过我的小说，觉得很有趣，于是在两年前樱花盛放的季节，我们见了面，他更邀请我担演女主角。
小说跟电影有没有什么地方不同?你满意这些改动吗?
藤谷： 两者有些分别，如片中导演角色，在小说中是个店铺经营者，但性格两者一样。出场的角色，人物的关系大致一样。导演把小说有趣的部份抽出来，再加以发挥。女主角的生日永远在明天这个构思，也是电影版本才有的。 我对电影版本基本上没有什么不满意，因为开拍时，我跟导演、制片会一齐讨论剧本，我有机会说我的意见。
这是否你首次演戏?
藤谷：不是，我之前拍过三集《加美拉》电影，但我的人很懒惰，拍戏不多。这次《式日》是部很深沉的作品，希望以后有多些机会拍这类电影。
电影中哪个片段最难忘。
藤谷：整部电影都难忘，特别是女主角跟母亲见面的一场，这在剧本中并无详细交代，之前也没有彩排，完全即场发挥，所以演得很辛苦，自己演得也很投入，简直是要了我的命!
附： 《庵野秀明的世界》对谈第二回·实拍电影篇（式日部分）
翻译： 未知的深蓝色 //tieba.baidu.com/p/3637175101?red_tag=1867036531
追求“美丽画面”的《式日》
冰川：《Love & Pop》之后就是《式日》了，请您给大家介绍一下カジノ工作室吧？
庵野：它是吉卜力工作室在实拍领域的品牌。因为吉卜力的工作室在梶野町，所以叫カジノ（即“梶野”的发音）工作室。不是赌场的カジノ哦*（笑）。取名字的时候铃木（敏夫）先生什么都没考虑就说：“因为在梶野町，所以就叫カジノ吧。” *：“赌场”的意大利语“casino”在日语中的发音也为カジノ
冰川：《式日》是为了在吉卜力制作实拍片而拍摄的吗？
庵野：本来我是想和樋口（真嗣）两个人在吉卜力拍特摄电影的，并且还死皮赖脸地拜托德间（康快）先生帮忙。但最后还是因为我的能力不足而失败了……后来我看了藤谷文子的小说，觉得它很有意思，然后我就钻研它的主题，将其分解、再构成，最后就把它置换成了《式日》这部作品。当时我想用三十五毫米胶卷和失真镜头拍一部“漂亮的实拍片”。失真镜头的晕光会在横向扩散。总之我很想尝试在自己的作品中加入失真镜头的晕光。最近（J·J·）艾布拉姆斯就一直在使用晕光，连一些我觉得不可能能使用晕光的地方他都用了（笑）。然后，我虽然不是很喜欢我老家（山口县）宇部市，但是当我因为NHK的节目（《课外授业ようこそ先辈》）而时隔很久回到宇部市时，我终于发现了它的有趣之处。我觉得我也许能在这里拍一部电影。所以我去见了德间先生，我问他：“我能不能拍这部肯定回不了本的电影？”结果他回答我说：“这次赚不到钱的话，下次能赚到就行。按你喜欢的去做吧。”至于电影的内容就真的很小众了，一千个人里面可能只有几个人能看懂。我的目标就是把它做成那百分之几的人心中一辈子都忘不了的电影。
童年的风景与对角色的执着
庵野：我基本上把我喜欢的宇部的风景都放到了《式日》中。我从小就是在工厂旁边长大的，所以那应该就是我心中最原始的风景。即使现在我也仍然喜欢工厂、铁块之类的东西。另外还有电线杆，我喜欢的是它的“机能美”。现在政府想把电线杆都清除掉，但是城市的风景本来就已经很无趣了，他们竟然想让它变得更无趣。没有电线杆的东京毫无魅力可言。那些议员好像根本就不明白这一点。我觉得我们应该积极地保留电线杆，把它们当作文化遗产来保护（笑）。
冰川：由于《EVA》的影响，深夜动画都开始描写电线杆了，但是，在其他动画中出现的电线杆有很多都不是倾斜的，而是垂直的。
庵野：那些动画的制作者对电线杆还爱得不够深。他们只模仿了表面的东西，却缺乏内在的灵魂。
冰川：说到演员阵容的话，我首先想到了片中导演这个角色是由电影导演岩井（俊二）先生扮演的。
庵野：那个角色不能让演员来演。我想宫先生让我来给《风起了》配音也是因为同样的理由。就这个意义来说，我倒是走在了宫先生的前面（笑）。因为我向岩井先生拜托过同样的事，所以宫先生来拜托我的时候我就没法拒绝。立于组织顶端的角色，不让有这种经验的人来演的话就不会有真实感。不过，岩井先生在拍摄现场的时候一直在写《关于莉莉周的一切》（笑）。在那个敲打字机的场景里，他是真的在工作。
•片中女主角最后一天的生日就是演员藤谷文子本人的生日——12月7日 （本片的上映时间也是2000年的12月7日，可以说相当有心了）
•藤谷文子写这个故事应该是是来源于自己的亲身经历，查了一下她的老爹史蒂芬席格婚姻史之后不难理解为什么会写出这样的人物了。不过藤谷文子表示《逃避梦》并不是一本自传，那是她让想像力驰骋发展出来的角色。
•《式日》中许多搭景的部分都有浓厚的剧场味，尤其是片尾藤谷文子与母亲大竹忍母女相对的高潮戏。只见两人和岩井俊二坐成三角形，只有岩井俊二背对镜头，大竹忍留着泪坦承以前忽视女儿的不是，但仍然自私的要求藤谷文子回家与她同住，因为“我现在很寂寞”；伤心欲绝的女儿完全不知如何反应，只能悲愤的要母亲离开，等到母亲离去了却又哀伤的唤着“妈妈！妈妈！”大竹忍就出现这5分钟，却凝结了全片最强的能量，连藤谷文子都不得不承认和她对戏是拍片过程中最困难的部分，可惜东京影展没有最佳女配角奖。
5 ) 为什么哭..
看到一半便开始哭.因为看到了自己.她的自闭和脆弱,她的惊慌和不安.也许大家不能理解,因为这样的人毕竟是少数.也许有些不可理喻.但是确实存在..世界上有很多这样徘徊在自己内心边缘的人.他们需要别人的理解.
只想要很简单的生活.只想要一个属于自己的人..
可是这个世界的变化..总是轻易的伤害我们..
明天就是她的生日了..她最终面对了自己的生活.
我们呢?
什么时候才能走出我们自己的世界...
6 ) 明日は私の誕生日です
啊，我很想写，但是我写不出来。
我必须重新再看一遍再继续写。
我也要我的救赎，其实影片没有放大，女孩的病态和情绪的纠结，有类似经历的人才能懂得。所以我写不出，我得消化。
岩井俊二从来没有让我失望过。我太爱这样的片儿了。
式日：在古日本语当中，举行仪式的那天被称为“式日”(Shikijitus)。
如果给个OTAKU看这个片子的staff，一定是个终极宅物，主演岩井俊二，监督庵野秀明，旁白林原惠，配乐川井宪次，除了女主不女神，男主不废柴外，各种长镜头，各种建筑，就是个EVA啊！不过这是我第三个基本没看懂的片。只能说梦境和现实到了今敏手里是魔幻，到了庵野手里就是救赎……
压抑一路走走停停，自闭和脆弱无处逃生。
我是为了庵也秀明而不是岩井俊二看的这部片子。女主角很像陈绮贞~~哇哈哈~~~日本人拍心理片和美国人就是不一样~
我去！！！庵野秀明指导！！岩井俊二主演！！！这会是怎么一部电影啊！！！！画风和调性确实很庵野！！！！文艺晦涩我看了好几次才看完！！！形式感和艺术调性真的太棒了！！！
恩。。也许不是很舒服，但漂亮是真的。而且流畅。最后....她得到了救护。从此热烈生活（BARF.......）在我彷徨漫长的青春末期，这片子始终是清澈露珠一枚。
庵野恋物癖的志高提现，排满了各种他自己喜欢的东西（电线杆、铁道、老电车、工厂、电话等等），并且把这些东西拍地极美，体现出庵野天才的画面设计和镜头感。剧情方面，像是EOE的变奏——如何接纳一个对自己而言完全陌生的人。“他”一方面想理解主体的“她”，一方面又通过摄影把“她”客体化。而“她”一方面想展现自己的主体，一方面担心“他”会污染和摧毁这个主体。而直到最后“母亲”登场，“她”才意识到原来最亲近的人也是自私的，也根本不尊重“她”的主体。最后只能接纳这个残酷现实，口中的生日从“明天”变成了“今天”。大概是一个香党狂喜的故事吧。
岩井俊二主演的片子，在古日本语当中，举行仪式的那天被称为“式日”(Shikijitus)。A disillusioned filmmaker has an encounter with a young girl who has a ritual of repeating "Tomorrow is my birthday" everyday。He tries to communicate with her through his video camera。
片尾最后20分钟值得一星。只是前面“神经”的剧情太多啦，让人很难看下去，所以我中间有快进一点。逃避，你会逃避，父母也会逃避，亲密关系需要空间。我想只要是相爱着的，就是可以原谅的。她在做梦，梦了很久很久，逃避了很久，爱的人回到身边，喜欢的人没有选择离开，而是一步一步坚定的说着喜欢你，走到了她身前。说到底，等一个人，等的是那份理解，让自己卸下压在身上很久的黑暗的不安的情绪。只是这样的人太少了，太难得了。。电影里的岩井俊二真的太温柔了太温柔了...一整个沦陷进去！#逃避可以等到岩井俊二的话，我也要！（doge）
电影镜头变换成DV镜头的时候，确实有点儿意思了。喜欢姑娘繁乱的搭配，喜欢她总是问“你知道明天是什么日子么？”
进入自己营造的梦中，分裂自我而逃避现实，大段心理独白，绚烂的意识流，还真是庵野的风格，动漫化或许更好。两个小时的癫狂与压抑，最后转而阳光明媚，想到了《人造天堂 》。藤谷文子真是才女，编剧兼主演，岩井俊二换成松田龙平就好了，另，结尾的音乐很棒。
那个红色的姑娘就是我们自己。封闭的自己。我喜欢这段“她爱雨，是因为她一直都是憋在阳光四射的日子里，天一旦下雨，她的情绪就是一股破坝而出的水流，她孤独悲伤，这些的情感让她兴奋，让她无法展现自我。所以..对这种现象有些复杂反应，就称作为喜欢下雨天”
异样少女31天观察日记，明天总是她的生日。住所里的每一个楼层前缀都是“神秘的”，只有涉足地下一层才能走近她的内心。岩井俊二真的就在里面演一名导演，DV手持拍摄和变形宽银幕比例的画面穿插。女主角的内心独白是由林原惠美配音，夸张的各式彩妆花衣，无不透露着动画般的趣味。而这毕竟是真人电影，”仪式之日“的核心指向母女亲情的化解，再用成年男女的爱情牵绊来慰藉。这样远不如中二动画机甲大战毁天灭地来得痛快。
当今各种媒体，包括影像，都在迎合无聊人群的娱乐需求，为害怕受到外界伤害的人提供有限治愈。因此，拍摄设备性能无需太高，只要赤裸裸强调话题性，报道名人的丑闻，只要有英俊漂亮角色构造虚构的幻觉。我自己也是，一天接一天做着白日梦，往虚构世界逃避。
如其他点评一样，我想说的就是这片子的确是要看到最后才觉得好看。整个片子格调很文艺，红与黑的遇见，在一个纯白色的空间里，一幢废弃的写字楼，从地下室一直到七楼和天台，每一层都是个秘密，就像女主角一直生活在自己的梦境里，对岩井俊二来说就像个迷一样。话说岩井原来是长这样的！比我想象得年轻~我很喜欢里面的道具和场景，红色的电话、雨伞、风铃，她的红衣服红鞋子红嘴唇。白色的床以及好几块贴满照片的移动墙，白色浴缸和桌子。喜欢她蓝色的假头发，还有金黄色的真头发。大色块的呈现总是能很好地表达人物心情的~恩，不错的文艺片
剧本除了精分都还好，却变成庵野给自己曾经状态的一封情书
看庵野的真人电影竟和看岩井的动画电影一样让人跳脱。要不是间或出现的倒计时日期和EVA类似，真看不出来庵野大神居然也能拍出来另一种颓丧和死别的情怀。岩井应该是本色出演吧，那种木讷和违和的青稚。关于生死，没什么多想说的，如果遇到女主这样，我才不会设法挽救，一块疯癫，做爱，卧轨多美啊～
他的风格，开始以为只是讲一个神经错乱的女孩和一个沉默男人之间的爱情，结果········
2014.10.25 @Tokyo Intetnational Film Festival. 中间有几句台词看的还蛮揪心的，但非常喜欢这个结尾，片尾曲歌词也很棒。顺便放一句访谈时痞子这个老混蛋的原话：“式日估计只有10%的观众能看懂吧，但知道有这10%我们也很开心了。”
鹤卷和哉：“在《eva》制作途中大家一起集中去观看了舞台剧，虽然是之前一直不感兴趣的分野，但在第一次观看后却受到了相当大的文化冲击，我想庵野先生也是如此。在此影响下，我创作了《FLCL》，以庵野先生的场合来说，大概是《式日》吧。”真·出身决定命运。
好美，好喜欢，他们的关系让我想起我和你。庵野的主题还是自由。他是不是很矛盾呢？他说电影不过是为了逃避，但他还是在拍电影，并且在电影里说“不要逃避”。这也是我的矛盾，就像他在一个逃避的产物中说“不要逃避”，我也在自己脑中这样做，我喜欢的正是我讨厌的部分，我讨厌的自己在镜子中的倒影正是我自恋的对象，而这些比起现实都无关紧要