虽然是精神病但没关系

我其实对于韩国的电视剧忍耐度还是很高的，虽然经常有着表面上贴近现实，但却很悬浮的剧情，毕竟画面和配乐制作向来都很精美，爱美之心人皆有之，所以尽管不接地气，我还是挺喜欢的。

但是这部剧，有一点触碰到我的底线了。

我最开始就是被这部剧聚焦精神病群体所吸引，尤其是女主角，据说还是一个反社会人格的精神病人，我抱着很大的期待打开了这部剧，以为导演会给精神病人以独特的视角来刻画她们的爱情，然后就没有然后了。。。

第一集女主的出场我就地铁老爷爷看手机，原来吓哭小朋友就是反社会人格，涂一个黑色指甲油就是暗黑系了，我要被导演气笑了，真正的反社会人格看了不得笑出声来，美国有好几起变态杀人案就是反社会人格的精神病人造的，导演可以去看看真的反社会是什么样子，不要误导小朋友哦(´-ω-`)

这部剧肤浅到了让我脚趾抓地的程度，导演并不打算挖掘精神病人的痛苦和人性，只想利用反社会给女主打造一个人设而已，没想到现在戏里戏外都兴起打造人设了，女主既不是个正常人，因为她自私自利，从不考虑工作同事的感受，需要随时有人跟在后面善后，也不是个精神病，因为她是个只会救人的“反社会人格”，这就很尴尬了，一但观众出戏，女主角就成了一朵盛开的绿茶，她的精神病属性只是导演用来洗白的工具。

最后再说说其它角色，除了男主的哥哥这个角色塑造出了真的精神病人的状态，他和弟弟的亲情线还算不错以外，其他角色，全部都是工具人。都是为了偶像剧中男女主的爱情服务的，因为她们的人设很表面，只是脸谱而已，尤其是女二的人设，在加上尴尬的演技，简直。。。还有最开始那个想要害死自己女儿的精神病人，直接被塑造成了反派， 来衬托女主的人设，我实在是无语至极。

导演不仅仅没有挖掘出男女主身上的深度，把一个好好的题材，直接搞成了公主加王子，再加几个反派以及助攻工具人的套路剧，还把本来很沉重的精神病主题，过分娱乐化了。这是很不好的，大众本来对于这个群体就知之甚少，导演这样会有很多未成年觉得，反社会好酷诶，精神病好好看，精神病院环境很美嘛。。。

护工和精神病人的爱情，本来是一个很动人的主题，可以拍出来的纠结，痛苦很多很多，但是导演却交上了一份我个人认为不及格的答卷。最后还是希望大家能够去了解一下精神病群体，但绝对不是通过这一部电视剧，因为真正的反社会人格，是像女主第一集就推倒在地的那个中年男人一样，既不帅也不美，更不是什么名人作家，只是一个内心纠结痛苦，走不出心灵牢笼的普通人。

综合全剧，我给4星评价

It's okay to not be okay

恭喜收官

作为一个喜欢金秀贤将近7年的观众，我看完了他出道以来所有的作品。这部剧是他时隔5年的首部作品，说不期待那是不可能的。从年初TVN官宣、到开拍后韩国网友永远只有文字没有图的路透、再到第一版预告，30秒，60秒，神秘的古堡、暗黑的童话、独特的人设都勾起了的好奇心。但是实话实说，这部剧一路追过来，我的心态是从惊喜慢慢走向失望的

1-4集，万众瞩目的开篇

开头的定格动画瞬间把我带入了这个略微暗黑的童话世界。巧妙的转场，契合的配乐，精致的服化道完美贴合人物形象，华丽的剧就此铺开。但最吸引我的不单单是华美的表象，还有人物的设定、故事舒展开的进程。尤其剧本和童话贴合挺紧密，每集都有一个童话故事作为标题，也会围绕这个中心展开故事的讲述，很有新意。

这个社会就是这么现实，自闭症患者不被社会所接纳，自闭症家属只能在日复一日的照顾中挤压自己的情绪和欲望；出书的要八面玲珑，评书的要趁机榨取好处；不负责任的人捅的篓子，要由炮灰来埋单……每个人藏在自己的面具之下，谨小慎微地活着，但在第一集，就通过高文英的童话书点明了主题：每个人内心都有伤痛，只有直面它，背负着伤痛，才能真正地成长。

第二集到第四集，剧情聚焦在了原生家庭的问题上。对于孩子和父母之间的关系的探讨，着实戳到现实。我个人非常喜欢小可爱这个点睛之笔。他是文康泰的另一面，在漫天爆米花中大笑，抱着话筒在众人的注视下高喊：“我不是没用的人，看看我吧，看看我吧！”《僵尸小孩》的加入更是将故事推向了一个小高潮。是不是平庸的孩子就不应该成为父母的骄傲？是不是父母爱孩子的方式，就是给自己认为足够的东西就对呢？是不是孩子生下来，就应该成为父母的工具人，去走他们早已设定好的路呢？或许每个人都有自己的答案，每个孩子都有自己的渴望，而还有一些成年人，哪怕长大了，依然桎梏在童年的阴影里，无法逃脱。

5-8集，感情的培植，与过去和解

这四集里，康泰、文英和哥哥之间有了更多的互动，文英因为这对兄弟的加入，清早起来有哥哥洗刷大厅的身影，有康泰在厨房煮饭的背影，热腾腾的蒸气氤氲了家的温馨，一切似乎变得美好了起来。一直逃避原生家庭的康泰，回想起母亲对自己也有关心，带上哥哥去回味童年的炒码面；文英剪去了束缚自己20多年的长发，“空罐头公主”也不再对康泰冷言直戳内心，她开始观察康泰的表情和情绪，逗他笑，为他撑伞。康泰把网太送给文英，文英握着网太安然入睡，大家都在与过去慢慢和解。

9集往后，西西弗斯之石

第9集，万众期待的定情kiss终于来临，但短暂逃离的两天换来了哥哥的暴走，康泰缩在角落一边搓手一边跟哥哥说对不起，着实让人心疼。金秀贤和吴政世的演技把剧情推向了矛盾的高潮，但是！随之而来的就是剧情的疲软和男女主间没完没了的车轱辘，宛如西西弗斯推动的巨石，在即将到达山顶的瞬间坠回谷底。

单从每个下集的预告，不是金秀贤含着泪，就是徐睿知含着泪。每一集都在复合分手复合分手，看似进展迅猛，实则鬼打墙，流于表面。我记得我在一位答主的答案里看到了这样一句话“从文英和哥哥为了网太大打出手那一刻，剧情不可抑止地走向了滑坡”。仔细想想好像的确如此。从第10集开始，编剧好像把她之前所铺垫的原生家庭问题抛掉了，笔墨聚焦在两人的分分合合和“南韩水龙头”金秀贤的哭戏。可能跟我个人不喜欢虐有关，我对男女主间动不动的冷淡和疏离非常的反感，很多事情你们明明可以沟通解决，非要还没有弄清楚事情真相的时候就恶言相向把人推开。所谓的治愈就是通过西西弗斯推石头来实现的吗？空罐头没有感情吗？如此反复，你们也累我也累。这样导致了什么问题呢？导致了一堆偏激的剧粉开始在弹幕和评论里叫骂，先是叫哥哥赶紧去死，后是大骂康泰是渣男。豆瓣小组充斥着剧粉的吵架，严重影响了我的观剧体验。

在悬疑方面，第一集的父女也扔掉了，给文英带来童年阴影的母亲、康泰的母亲的死因，夜半走廊的歌声，朴玉兰的出走和纸条，看似铺垫，实则卖关子，很多事情其实完全没必要绕的如此复杂但是编剧就是要带着你绕了一圈又一圈，啥啥都没交代，故弄玄虚的味道是越来越厚。我对于恐怖气氛的渲染并不反感，但是10集以来拖拖拉拉没有什么实质内容，剪辑碎还没有重点。上一秒还在悬疑，下一秒开始谈恋爱，搅在一起，看似讲了很多，实则啥都没讲，还让人情绪跳脱。马上剩两集要大结局了，在14集慌张地把所有伏笔爆开，缺乏说服力。

十几集看下来，我可以感受到编剧努力想把话题弄得高大上，不单单停留在男女主谈恋爱这个层面，所以引入了形形色色的精神病人，但是依然没法把主题深度挖的多深。编剧在精神病这个题材的运用上面更多的是将其当成工具来使用，而不是多么走进这些角色的内心。女主的反社会人格，哥哥的自闭症，包括之后出现的不同的精神病人，嗜酒症，抑郁症等等等，编剧的用法是：因为他们有XX症，所以他们XXX，推动了某个情节的进展，然后结束。所以给人虎头蛇尾的观感，甚至某个小故事本应该作为一个小高潮，却轻描淡写地结束了。

在我看来，上一辈的恩怨完全没有必要折腾到14集才显露头角，男女主的感情分合和哭戏的滥用不是一部好剧应该聚焦的点。何谓治愈？是互相补充，互相完整，一起携手走下去面对生活风雨。第一集那个父亲的离奇死亡，搁置了十三集才由护士长亲口说出来着实败笔。一个布满监控的精神病院，被隔离看守的病人能让外部混入的护士长不费吹灰之力接触。他们俩几乎是死者生前接触的最后的人，还发生了那么大的冲突，现场还有钢太的血迹，怎么他俩能一点事都没有，直接忽略警方的办案？就凭几张照片和胸针，就断定上一辈是仇人，几个人就跟护士长的提线木偶一样被耍的团团转。我真不是从上帝视角去看待他们，我只是觉得他们无休止的内耗让我烦不胜烦，接踵而来的哭戏哭得我脑仁疼。

总体而言，这部剧的前半截让我惊喜无比，前四集反复刷了两三遍，爱不释手。我不会用烂尾去形容这部剧，因为他目前还没到人设崩塌、剧情走向极度不合理的程度。但是不可否认的是，后半截的剧情、转场、女主的迷之贴头皮的发型和愈发土气的衣服实在是跟前几集有了差距。然而，这部剧的初衷和立意，依然是大部分国产剧到不了的高度，我会保持豆瓣给的5星，希望本周迎来的大结局能够给我意料之外的惊喜~

2020.8.9

15集，依然拖沓的感情节奏&仓促收尾的悬疑情节

悬疑部分到15集基本落下帷幕了，剩下的问题就在于女主妈妈当年怎么活下来的，以及朴玉兰去了哪。护士长果然是文英妈，果然杀了钢太妈，而且只是因为半句话。呵呵。我认为文英妈作为一个彻头彻尾的危害社会的神经病，她所做的一切都可以合理化。但是，既然是这个结果，编剧你前面到底在干嘛？你搞了那么多讳莫如深的恐怖悬疑情节，就是为了炫技？我看到有人说这是一部治愈剧，不是悬疑剧，不要拿悬疑剧来要求它，还要不忘初心？我当然知道是治愈剧，我还知道是群像治愈剧。既然编剧你自己的定位是治愈系，你扯这么多花里胡哨的悬疑成分让全体剧粉证得天花乱坠，最后给一个1+1=2的答案，甚至连自己的故事都没有办法形成一个逻辑闭环，初心是谁半路丢掉的？

感情线，还在拉扯，依然在拉扯，文英就跟被抽了魂一样，跟第一集不可一世的女王判若两人。倒数第二集了你们还在鬼打墙，哥哥都从被蝴蝶追着跑到可以画蝴蝶了，合着从头到尾就治愈了个哥哥呗，嗯的确是个好哥哥。三个人被一个手无缚鸡之力的妈妈打成这个惨状，我都不知道该夸什么好了。（但实话实说，大小角色的镜头切换这个设计还是很棒的）只要看15集大家放出来的高光镜头和讨论点全都是钢太追着文英大喊我爱你和钢太的吻，就知道又是没有什么实质进展的一集。我本人对于剧情的追求高于撒糖的追求，所谓追妻一系列我只是一笑而过。就像评论区的朋友所讲的，我对于他们动不动就放缓的特写镜头和煽情BGM已经越来越麻木了。我甚至怀疑是编剧实在没东西写了，干脆多让大家哭一哭来凑分钟数吧。

今晚大结局，我对编剧在悬疑线的收尾不抱任何希望了。看预告的确是大家都在整理好心情重新出发，文英和妈妈作了告别，和哥哥的童话书完稿了，钢太继续找朋友喝酒吐槽，路透还能看到他们真的拥有了房车去旅行。挺好的，所有人都在最后得到了治愈，挣脱童年的桎梏，携手并肩走向美好的新生活。

我依然保留五星到观望大结局吧

16集，所有人的圆满

感情线的梳理，悬疑线的完结

在悬疑方面，果然没有任何交代了，好在感情方面，编剧终于认真地讲故事了，温馨水平回到8集前。

所有人都在整理的大结局，所有人都找到了自己努力的方向，所有人都找到了自己积极生活的意义。我比较欣慰的是，最后一集很认真地和前面的童话对应了起来，背负着伤痛继续往前走的少年们，收获温暖珍惜温暖的僵尸小孩们，蝴蝶不再是需要被躲避的对象，而是成为可以在心上翩翩起舞的治愈花朵。

最后的最后，所有人都成了童话里的人物，穿貂的妈妈，裸奔的小可爱，爱哭的雅琳，甚至是终于展开报复行动的小助理，终于收获爱情回应的社长，终于听到一声“哥”的基友宰洙，大家齐聚在精神病院聆听自己寻找真脸的故事，连兄弟俩的妈妈都听到了哥哥的朗朗读书声，他们就是一个大家庭

最后的最后，尚太画着蝴蝶的壁画终于换得了院长的房车，三个人穿着家庭T恤，一路玩一路笑，Vlog都仿佛能听到笑声

最后的最后，哥哥实现了真正的独立，成为了独立的童话插画师，成为了放弟弟展翅高飞的好哥哥

在那句“文钢太是文钢太的，文尚太是文尚太”的告别后，他们踏上了各自的旅程

两辆车背对着驶向远方，他们成为了完整的个体，也组成了一个完整的家

The end.

【步步雕塑】

《虽然是精神病但是没关系》这部剧中，两个主角都各有创伤和病态。

【文江泰】

男主文江泰为照顾哥哥而生，他的压抑、克制是后天塑造的，道德、责任和情感对他进行捆绑和雕刻，让他成为一个以他人为中心的人。他的自我从未得到满足，他渴望被关怀，他按照自己所渴望的去供应他人。对待他人的态度，其实是他自己希望自己能从别人那里得到的。

按说这样的心态，应该对朱莉有热烈的回应。但他内在的模式不是“你给我爱，我接受”，而是“我供应你，你需要”。他跟哥哥的关系就是在这种模式下才得以长期维持。童年女主对他的吸引正在于此，他能感受到女主的需要，能感受到女主内心的虚空，他想要供应她，但被撕裂蝴蝶的行为吓跑了。从此一直在这样的惊吓中不断奔逃，他所逃避的，不是蝴蝶，而是对这种供养方式被否定而带来的恐慌。

【高文英】

女主高文英，看起来是高能反社会边缘人格，低共情，难以体谅他人。但这种人格多少是自发的，多少是后天塑造的？

在她的成长过程中，母亲扮演了重要的角色。母亲按照自己的愿望塑造她，把她塑造成魔女，对她早期表现出的反社会行为进行鼓励和肯定，使她处于内在的紊乱中。

她的父亲对妻子是无能为力的，他不喜欢这样的女儿，也不能理解她内在的感受。听到高文英的名字时，他的第一反应不是愤怒而是恐惧。这个女儿在他眼里是个怪物。他的能力不足以懂得她，也完全接不住她的招，所以他想逃避她，当无法逃避时，就要毁灭她。

高文英的痛苦正在于此，母亲按照自己的意图塑造她，而父亲则拒绝被塑造出来的她。这样内在的冲突让她有一种自我毁灭的渴望。当她在精神病院被女孩父亲扼喉时，她表现出的不是本能的反抗，而是求死。

当她对朱莉说母亲虽然死去，灵魂却活着时，表达的未必是对母亲的怀念，而是无法摆脱母亲控制的绝望。母亲虽然死了，但她所塑造出的变态灵魂却在她体内游走飘荡，左右着她的人生。

【丧失小孩】

高文英创造的这个绘本故事，感动了文江泰。

为什么？

作为作家，她的自我代入是丧失小孩，渴望得到拥抱、温暖和爱，表达出来的却是食欲。

代表对她的行为描述是正确的，漂亮的美好的东西，在她心里引起的是占有、毁灭和抛弃。她怎样看待自己，就怎样对待他人和外物。她未必在此过程中得到深处的满足，但这已经被塑造成她自己的行为模式。除此以外，她不知道还有其它什么办法与自我、与他人相处。这也解释了为什么她会以种种反社会的怪异行为自毁前程。她不知道该如何与自己谈判，不知道该怎样才能喂养内心那个饥饿的小孩。

而文江泰在阅读这个故事的时候，自我代入的不是丧尸小孩，而是母亲的躯体。

他是作为母亲躯体的延伸而诞生的。

从他出生起，母亲就为他塑造了这条别无选择的道路。

他无从反抗。

他是母亲献给大儿子的躯体，给大儿子食用。

日日夜夜，他的梦想他的热望他的前程，都被吞噬了。

而他也习惯于被吞噬：被荒诞的命运吞噬，被不公的处理吞噬，被哥哥的需要吞噬，被病人的超常行为吞噬……他痛苦，但没有摆脱的路径。

因此高文英的侵略性和攻击性一方面使他反感，另一方面却给他无法拒绝的吸引。他用多年积累的专业经验来逃避和抵抗，但这样的致命诱惑让所有挣扎都显得苍白无力。

他让内心适应被吞噬的痛苦，自我被他压抑到极致。肉身上是看得见的累累伤痕，而灵魂的创痛又有谁能看到呢？

【两颗绝望的心】

剧集到现在还只有四集，作出以上分析显然非常冒险。

按照目前的故事走向，需要得到医治的不仅是高文英，更是文江泰。

他是班级里那种灰色的小孩。安安静静不哭不闹不惹事，他的内心不是荒原的风景，而是荒原野草的本体。

他渴望一次燃烧，渴望被看见，渴望自我的存在能得到确认。这也是他对议员儿子表示羡慕的原因。他想要重获自我的主体性，而不再是他人的照料者。

高文英需要跟母亲塑造的自我和解；

文江泰需要跟母亲塑造的自我划清界限。

很不希望这剧最后走向对母亲的咒诅，目前看来并不理想，很可能是后面的走势。

在父权家庭中，强势的母亲其实是缺位、失责父亲的补充，是继发性的。

真正原发的病根在于父亲无法以爱供应家人，与家人缺少健康的亲密关系。

这也是父权无法自愈的痼疾。

后面会怎样呢？

Credit: Shin Giwon Piano

终于找到这个钢琴bgm的背景画，是他们的全家福，加上来就完整了。

还是那句话，希望所有渴望被治愈的人，都能够一点一点地，被治愈。

大结局了，这一集没有哭。

唯一一次鼻子一酸，是在钢泰（太？）说，他最喜欢他自己的时候。对于我来说，这是整部剧最最最治愈的地方，也是每一个抑郁症患者能走到的最好的出口。一部成人童话，这就是最好的结局了。

希望每一个人，不管生没生病，都能够在走到人生的某一个阶段的时候，真正的开始喜欢自己，至少接受自己真正的样子。

人生活到三十以后，常常对这个世界，对自己，对身边的人，对未来，全部都难以抱有期待。这种无法期待明天的心情，有时候像个深井，把人日日夜夜的围困起来。

但是，“如果今天也和昨天一样辛苦，就努力活到明天看看吧。”希望每一个渴望被治愈的人，最后都会被治愈。

第15集又哭了两次，一次是哥哥拿童话全集把护士长敲晕，然后镜头切成他们小时候的样子。

“所以不要忘记，而是要克服，如果无法克服，你就只是个灵魂长不大的孩子而已。”当时是为了这句话，才开始看这部剧的。我十分想了解，怎样才能靠着克服那些痛苦的回忆，活下去，并且成长起来。所以十分感恩，这部戏里经常出现镜头切换成小孩子的样子。这可能是最直接的表达克服的一种手法了。在心里下定决心，下一次，再想起从前不好的回忆，就试一试和它相处，并且在想象中，试着扭转曾经的结局。

第二次哭是看着朱里妈妈跟文英在饭桌上的谈话，听她妈妈夸文英漂亮又讨人喜欢的时候。高文英在普罗大众的眼里，甚至她本人的眼里，可能都绝对不是一个讨人喜欢的存在。可是当有人因着善意，愿意穿过这些密密麻麻的缺点，看到背后那个弱小的需要肯定的她，这大概也终于从某种程度上，治愈了她的一个角落。不管你多么的不堪，你都期望世上有一个人，哪怕能真正的爱你一时，这可能是全人类的共同特征。

明天就要看到大结局了，心里有点舍不得，但还是很感恩这段看剧的夏天。

有很多人被这部戏治愈了，还有很多人比我更能够看懂这部剧，并且能够写出让人嫉妒的深刻分析，也有一些人没看懂这部戏，发表了简单粗暴的差评，甚至有人很讨厌这部戏，对它发表了甚至鄙夷的剧评。

但这不就是人生吗，你自己幸福就行了，管其他人干嘛。

14集看哥哥给文英喂饭的时候哭了一次，看钢泰叫他哥哥抱他的时候又哭一次。因为想起我妈。

因为时代的缘故，我爸我妈那一代人都成长为了感情轮廓极其粗糙的一代人。以至于我们长大的时候，大部分敏感的情绪，都要靠自己消化。成人了以后，遇到的所有挫折和痛苦，他们也不能感同身受。在他们眼里，我们的情绪崩溃好像只是因为我们太幼稚太脆弱，成长的过于顺遂，所以受不得一点风雨。殊不知为了长成他们期盼中的样子，我已经把所有力气都花光了。

这样的他们，在我眼里就好像是和尚泰一样的自闭症，毫无对情绪的感知能力，只停留在他们自己的世界，自言自语，喋喋不休，绝对没办法体会包容甚至开解我。

可他们是爱我的。我实实在在的知道并且深信，他们对我的爱是毫无保留的。在我最不想活下去的时候，妈妈看着我说，“你不要再这样了，就是要妈妈把自己的命给你都行，只要你高兴，我叫你一声妈都行。”

他们爱我，只是他们不懂得如何表达，而我又不懂得如何从他们那里得到想要的温暖。

“爱能遮掩一切的过错。”看到哥哥抱着哭着的弟弟时，我想我也应该释怀以前对爸爸妈妈的种种责怪了。下一次如果我需要他们怎么做，我会慢慢的给他们解释的。

这部剧对我来说并不是一部爱情剧，对于我来说，它的核心思想就是没关系。Its okay。这就是整部剧最治愈我的点。两年前在抑郁症最严重的时候，这句话就是一起生病的妹妹每天鼓励我的话。那时候，我们就是两个满身泥泞，还互相鼓励互相支持的精神病。每天可以做的最好的事情，就是按照医生嘱咐的话生活。安慰自己没关系，没关系，精神病也没关系的，治不好也没关系的。

事实上，我觉得这句话，对于大部分被精神压力压倒的人来说，是真正有用的一句话。也是不断在这部剧里被传达的信息。我很感谢终于有人拍出了这句话，我真的很感谢。我希望更多人可以理解精神病的世界，就算理解不了，也可以学会这句话，精神病也没关系。

过了两周，还决定再在最后加一段话。

这部剧，让我决定开始原谅遇到过的凶恶龌龊的导师，让我决定开始原谅不能够感知我情绪的家人，让我决定原谅那些并不能理解我的朋友，让我决定释怀那个逃走的爱人，最最最重要的是，我决定要真的原谅自己，当初那个做的不好的自己。

我决定放自己一马。这毕竟，也是我第一次的人生啊。那些失败的时刻，也是我第一次感到气愤，第一次感到屈辱，第一次对生命和人间感到不解，是我第一次一个人在黑夜里，被巨大的委屈和孤独笼罩，是我第一次在这样长的时间里，对未来充满了绝望。

在那些失败的时刻，我一直不停的失败，我没有保护好我自己和自己的心。

但我决定原谅自己。

///金秀贤粉丝别来洗地了。。我也喜欢金秀贤但是滤镜没你们八百米厚，受不了这智障玛丽苏剧本😅 粉丝再来洗就回踩了😅😅😅😅

///看到第5集还是觉得《虽然是精神病但没关系》难看

翻了翻路人评价也不太多，大部分都是粉丝或最起码对男主有好感的人带着滤镜去评的。 这部剧虽然也有可圈可点的地方，导演的运镜专场和童话绘本的设定色调都挺好，但整体太瞎扯了，形式大于内容，为了装×而装×，第一眼看上去好像很高大上很炫酷，仔细看了才发现还是古早韩剧那套你情我爱的老套路，本来满满的期待编剧能够在这个特殊群体上怎么挖掘人性的多元性，唉真的失望，好好的一个题材还不是全变成帅气男主和美丽女主谈情说爱的背景板，主cass的精神疾病也显得相当无病呻吟了 男女主小时候命运般的相遇和纠葛显得很牵强，仿佛是为了在一起而编造出了这么多相遇和矛盾冲突。就那几个镜头来来回回反反复复跳大神一样的放也不交代清楚，就是显得很玄幻呗 高文英的社长那么大一家公司舆论上出了问题，却只懂得用蜂蜜水去解决，难道没有公关吗？难道不会找人写稿子吗？他那个废物公司的设定太不合理了 同样都是精神病题材，《没关系，是爱情啊》很明显要比这部高明多了，在开播前就挺好奇相似的名字相同的题材，这部究竟能不能超越没爱，事实是没爱比这部强多了，没爱不仅有男女主之间的爱情，还探讨了都市男女在感情中的问题，对精神病的描写也没有那么扁平化，每一个小角色、每一个患者的疾病和心理都有凸显出来，感觉得到编剧对于这一群体的人文关怀，让人确确实实有治愈到。 而这部呢？纯粹是借精神病之名行偶像剧之实，精神疾病不是为了让你故弄玄虚、装×而随便想用就用的，这是一个沉重也深刻的命题，而不是男女主为“谈恋爱”，为“彼此治愈”而制造的幌子。

我在这个剧里看不到编剧对于这个弱势群体的人文关怀，几个出场的精神病患者没有具体症状和发病缘由的细节描写，显得非常背景板，议员的儿子那一块情节也完全没有感动到我，为了营造男女主人设而写的“蝴蝶恐惧症”“被亲生父亲扼喉”等等家庭/童年阴影也显得非常无病呻吟。 配角比NPC还NPC，所有的框架都只是为了让男女主谈童话般的恋爱显得更高大上更牛×，5集为止并没有感受到这个剧传达给我们的东西，甚至前两集的台词还有很多读不懂的地方，乱七八糟的叙事，交代不清楚的人物背景，玄之又玄的台词。画面是拍的很美，小时候两个人的相遇场景是好看，无谓的重复镜头回忆只能让这个剧集显得虚有其表，不知所云。

女主人设很带感，爽点很足，热搜上看片段也有很多人大呼爽快，但是这样夸张的人设真的合理吗？现实生活中的精神病有几个是这样的？编剧放飞理想也不至于到这种程度吧？？？服饰夸张性格也过于drama了，哪个作家天天穿的跟朵喇叭花儿一样欺负这个胖揍那个还得一堆人给她擦屁股的，相比之下男主的性格不够鲜明显得被压一头，两人也没啥cp感。

新人导演新人编剧这个样子也算了，只是对金秀贤有点失望，好像记得他之前说希望自己可以一直演绎各种不同的角色(也可能是记错)，星你的外星人，隐秘而伟大的傻子，拥月的皇帝和制作人的职场新人，这几个角色都不一样，可是这一部呢？好像他只是演了一个“帅哥”，一个“小都敏俊”，并没有看到特别有区分度的角色性格，不过他上部电影也挺那个的，我已经佛了，这部是真的不出圈所以没人骂吧，是真的不知道那些说看哭了的人是怎么哭出来的。。我不仅哭不出来，还甚至差点看不下去

有点失落，这么多年了韩剧还在走玄幻猎奇的老路，倒有写的好的，星你 屋塔房王世子 鬼怪，也有装×翻了车的永远的君主，还有不知所云的这一部，故事设定恨不得横跨全银河系，情节比玛丽苏还玛丽苏(主要针对君主)，爽点都太扯淡了，编剧们真的觉得现代女性观众会喜欢这样的剧情吗？这两年怎么就写不出来那么好的剧本了呢？韩剧啥时候能把瞎**扯的毛病改一改？

作者 | Alicia

深度分析 | 每个人都渴望被全然的接纳（4）

//movie.douban.com/review/12698375/

当我第一次看到开篇的童话时，就想到了Rapunzel，那个同样被恶魔禁锢在高塔上，向往有一天能到外面的世界去看看的公主...

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被诅咒城堡的长发公主

迪士尼的《Tangled》（魔法奇缘）中，长发公主有两个父母，一个是国王和王后，另一个是养大她的巫婆。国王和王后代表着“理想中的好妈妈”，巫婆则隐喻了“现实中的坏妈妈”。巫婆为了自己的利益（永葆青春），想把长发公主永远留在塔中，于是她想到了一个困住长发公主、不让她与外界接触的方法——给公主洗脑。巫婆从小告诉公主：外面的世界很恐怖，所有人都觊觎着你的长发，他们都是坏人，只有妈妈不会害你，只有妈妈对你最好，妈妈才是最爱你的人，其他人都不值得信任。巫婆就是这样成为公主世界的中心，让公主惧怕外面的世界，永远都不敢离开高塔，从此只依赖她一个人。

值得庆幸的是，巫婆只有在需要公主的长发时才会出现，并没有24小时盯着长发公主，让公主得以在塔里自由的成长，所以公主的生能量没有被摧毁，每天都在塔里安排好生活，各种尝试、各种活动，独立自主，自由自在。而正是这股能量，让长发公主发现了外面世界的美丽——每年长发公主生日时，国王与王后就会放出成千上万的天灯思念她，并希望这些天灯能够引导失踪的公主回家。每当这时候，美丽的夜空就像一幅画，深深印在了长发公主的心里，于是她将这幅美景画到了塔里的墙上，每天看着它....渐渐地，公主对外界产生了新的、属于自己的想法，不断冲击着她的固有认知（巫婆的洗脑）。而这幅促使长发公主向往外界的美景，正是国王与王后对她的爱——好妈妈的爱。‘好妈妈的爱’能够使孩子内心充满力量，促使孩子不断向外发展。于是，长发公主在她18岁时，向巫婆提出想要出去看天灯的愿望。

随着孩子不断的成长，自我意识也会越来越强，这会让自体虚弱的妈妈感到害怕，害怕孩子会慢慢脱离自己的掌控。于是巫婆愤怒的拒绝了公主，告诉她“永远都别想走出这座塔半步”。

男子Eugene为躲避同伙误打误撞闯入高塔，由于巫婆日复一日的洗脑，长发公主开始对Eugene充满敌意，她本想向巫婆证明自己有能力对抗坏人，但巫婆仍然否定了她的想法，因为巫婆从来就没想让公主出去，‘坏人’只是用来束缚她的工具而已。这里隐喻了现实中，用‘有条件的爱’绑架孩子的父母——无论你怎么努力向他们证明自己都没用，因为在他们心里就没想认可你。他们不接受你是你，只接受他们认为的你。

而长发公主随Eugene出塔后的心理反应，是典型长期被父母压制、共生后的表现——一方面因得到自由而欢欣雀跃，另一方面却又因为违背了父母的意愿而出现深深的愧疚感，导致公主出塔后纠结了许久都无法离开，寸步难行，这就是孩子身上背负着父母给的沉重枷锁的表现。

高文英的母亲应该就是这样每日给她洗脑，以此困住她，不让她离开自己，好为满足自己的想象而活。而高文英和文钢太的母亲并不是只出现在电视剧里的角色，这样的妈妈（父母）在现实中也随处可见。

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父母爱的不是孩子，而是自己的想象

文钢太的妈妈既不爱他，也不爱他哥哥。表面上对哥哥无微不至的照顾，其实是在用哥哥的病来体现自己的伟大——我照顾有残障的孩子一辈子，我是多么的伟大！她活在自己的自恋妄想中，从不曾看见两个孩子的真实需求，弟弟需要母爱，哥哥需要学习独立自主和自我成长的空间。

这个世界上，除了天生的残障，没有一个孩子的病痛，不与父母的养育方式息息相关。就像那些睡眠训练出来的孩子，没有一个是爱笑好动的，因为得不到爱的人就像一口枯井，没有能量的流动，又哪来的力量源泉？

文钢太延续了她母亲照顾他哥的方式——把他哥当个病人，每天提供无微不至的照顾，而无微不至照顾的背后却传达了否定的含义：“你不行、你不可以”、“你自己一个人什么都做不了，必须要别人帮忙才能行”，而这正是对一个人的否定与入侵，如果一个孩子都已经自闭了，养育者还在剥夺他尝试接触世界的途径，那他就只能越来越萎缩，最后彻底关闭自己，然后这个全方位入侵的养育者就会说：我用尽了方法，付出了那么多，但是他就是没有任何好转，照顾一个病人实在太难了。

如果真的想“帮”一个人，恰巧是“不去帮他”，放下自己想要改变别人的执念，把生命的权利还给对方，让他自己去尝试，因为那是他的人生啊！他正是因为没有能力为自己做些什么、没有能力改变自己的生活才痛苦，那么引导他一点一点去尝试、去做才是他真正需要的。而这则需要空间与时间，也就是接纳与耐心。

文钢太的哥哥不是没有生活能力，相反的，他可以自己处理生活中的很多事情，可以一个人出门，理解能力和观察能力也很强，只是当他身处外界时，碰触他内心（也就是发病）的机率会变高，但是这正是身边的人可以从旁协助他的好时机，及时把正确的信息带给他，让他有机会了解处理事情的多样性，这样才能加强他对自己生活的掌控性，从而越来越自信，这样他的病情才能好转，这样才是真的看见一个人、给他需要的，这才是爱。

爱一个人，是要给他需要的、真正对他有益的，而不是强塞自己觉得好的东西给对方，这不是爱，这只是‘强行让别人接受你’的偏执行为，与爱完全不沾边。

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总会有一个人闯入你的世界，为你带来焕然一新的感受

长发公主因为Eugene的出现，看到了外面的世界，而Eugene同样也是因为长发公主找回了自己，不再用假名字过着偷盗的日子。

高文英与文钢太也正是通过对方照见自己，得以疗愈内心的伤口...

第五集片尾，文钢太看着手掌心的刀疤，再次记起当时抓住高文英手中小刀时的情景，本来顺着手臂流下来的血忽然开始倒流回手里...仿佛血从未流过，这里隐喻了文钢太的内心：这道伤疤（借口），已经再也阻止不了他走近高文英、面对真实的自己了...对应了他和载洙在店里喝酒时的情景。

载洙试图用那次的流血事件提醒文钢太远离高文英，而这些文钢太自己又何尝不知道呢？他不停地用高文英各种出格的行为来提醒自己要远离她、不要跟她扯上关系、不要去想她，所以他定义高文英是一个神经病，为的就是通过否定对方让自己不要喜欢上她，但是有用吗？他逃避的了高文英，逃避的了自己的心吗？逃避的了自己是一个胆小鬼的事实吗？逃避的了想要摆脱沉重负担的心情吗？逃避的了想要痛快活着的渴望吗？他不能！每一次高文英的出现都令他更加看清自己，每一次在高文英面前他都能痛快的发脾气、不耐烦，想说什么就说什么，但是却不会有任何后果，也不会因为做自己而受到惩罚，因为高文英从来都不歧视他、不评判他，而且鼓励他就按照自己的心来，无论两人多么不欢而散，高文英还会继续来找他，这样的一个人，怎么能不吸引他呢？谁不渴望被看见？谁不渴望被接受？而在文钢太的世界里，从来没有过这样一个人。就拿好朋友载洙来说，看到他和高文英走的近，立刻劝他不要招惹神经病，但从来不关心文钢太心里是怎么想的，他想要什么，每个人都只按‘自己想要的’来要求他，“你不要这样、你应该那样”，而他想怎么样，没人在意过。

第六集片尾，本在恶梦中情绪激动的高文英却在文钢太的怀里安静的睡着了...

文钢太再也无法抛下这样一个脆弱无助的高文英了——正如高文英是因为不想害他才把他狠狠地推开一样。他一定会救她出来，因为这也是他内心的需求——想要救赎内心同样痛苦的自己...

未完待续......

人本咨询师 | Alicia

专注于精神分析、心理塔罗与占星、原生家庭、情感关系、母婴关系、亲子教育、自我成长领域