德语课

纳粹对人性的蔑视，霸凌带来的扭曲，在这对父子的身上全部显现出来，绝对的集权统治下不假思索的恪尽职守和公民义务，已然和正义毫无关联。少年西吉欣赏崇敬画家和他的画作，不满父亲对画家的迫害，对父亲的抵抗无形中和灰凉麻木的社会成为了敌人，这份天真和悲伤将影响和伴随他的整个人生。战争结束后，纳粹父亲依然无法停止“尽职”延续纳粹主义残留的荒唐精神，少年西吉更是在感化院里写下“尽职的快乐”，父子俩无一逃脱成为恐怖力量的受害者。

狂热份子也许是少数，也许大多数人也不会双手沾满鲜血，但宗教式的宣传和绝对的集权统治麻木了整个民族，也许战争会结束，黑色的时代也终将会结束，但回忆和反思依然会继续描绘过往，于是，少年不会改变，会依然在灰冷阴霾里艰难度日。原著作者伦茨也一样，战争和暴力政权都曾在他的作品中盘桓不去，也许这就是一个时代的创伤，无人幸免。

記一些觀影時想到的事。幸福，是一種能力，不是一種狀態/結果。也許是當你有自己獨特想追尋的問題，而找到答案的時候。自己向往的東西，而擁有的時候。失去了所有但內心依舊慈悲的時候。如果往外所求，永遠都不會幸福，因為你必須別人無限的認同。如果人心是一個複製機，看到別人的做事方式，就照做認為這就是幸福的道路，不但失去了立足點，在到手以後還是無限空虛。也許成功的人好像比較快樂，是因為他享受做每件事情，而因此也容易成功，而不是成功所以快樂。別人在愛情中快樂，是因為他享受了愛人的感覺，而不是因為他找到真愛然後比你更滿足。扯遠了。只是覺得，沒有自我意見，認為就只有一種做法才是幸福與正確的道路的，不是人，是電腦程序，是最可怕也最可悲的。電影用一個”盡職的快樂”去最大地諷刺沒有獨立思考的人，如何既荒謬又自以為理所當然地存在於人性以外。因為會快樂/滿足去做一件事並不可悲，可悲的是，覺得必須這樣做才會快樂/滿足，而無法不這樣做，而過程中雖然痛苦卻自我陶醉，以為自己走在通往幸福的道路上，卻在達到時還是沒有感覺到幸福，在這個怪圈不斷地輪迴，但回不了頭只能繼續一條路走到黑。

希特勒政府认为画作是病态的，下令禁止画画，作为警察的延斯是监督这项禁令的人，在所谓的尽职尽责的过程中，他与小时候救过他一命的画家朋友决裂，在生日宴会上，画家的妻子唱起他们小时候经常唱的歌，希望延斯能放过画家，但等来的是他五年的画作被收缴。权力对人的异化显而易见，延斯认为他是警察，把从战场逃回来的大儿子交给了纳粹处置，过程中毅然决然，因为他奉行的就是要对社会做个有用的人，要尽职责。只在擦洗大儿子躺过的留有诸多血迹的推车时他表现出一点悲伤，小儿子西吉帮他扶住了摇晃的推车，他说了谢谢，但那点悲伤转瞬即逝，或许他都没有想过他做的是错的，本不该如此的。与之对比的是纳粹战败后延斯被抓，多年后回家，他的行为模式已经固化，还在坚持那个画作是病态的信仰，国家已经撤掉了禁令，他的警服也撤掉了警衔标志，但他的行为却比之前更加坚定，他烧毁画作，烧毁西吉偷藏画作的无人居住的房子，当西吉想像童年时期帮忙扶住推车，把自己的黑色大衣披在父亲无衔警服之上，想要遮掉这个标志时，延斯没有说谢谢，而是在正在烧毁的画作旁打翻了西吉。

极权➕父权的压迫让一家人极为压抑，影片没有战争镜头，但处于战争中的那种惊惧，恐怖，阴森表现的非常之好，全片没有几次激烈的反对，父亲让坐，其他人就一动不动，大儿子被送走，身为母亲却也没有表达反对，只在听到警署电话接通后啸叫一声然后迅速失声。当极权侵入生活的方方面面，哪怕是亲密的家人、朋友都不可发出反对之言，这是极权对生命的漠视，对人的异化。而帮助极权完成统治的，也只是人烟稀少地方的一名普通警察而已，他依靠国家命令，出卖朋友，举报儿子，压制妻子孩子，这是由一名普通人完成的平庸之恶。正是极权统治之下可以预见的结果。

结尾有点跳跃，对西吉行为转变的描写太少了，到后面有点不理解。对女儿的描写也是没看懂，她为什么可以不受控制呢？她在做什么啊？后面母亲质问她作模特，把身体交给画家使用时她回母亲：那是你的痛苦，与我无关。也没看懂，不知道是不是我前面漏掉了什么。

画家算是怎样一个人呢？在这样一次社会战争，政治形态影响之下，他是怎样一个人？追求自由的代表吗？可他也出卖了那幅日落西方的画是西吉画的……怎么理解呢这些。

有机会看看原著吧。

故事线铺得很好，关于父亲这个角色，冷血执拗，一方面他严格履行他的工作职责，另一方面关乎个人的价值判读。第一次没收画作，是因为“禁画令”，专制统治严禁绘画写作音乐可以传播思想的方式，官方称其为“堕落艺术”，愚民最好统治，第二次电影里也没有明显提出，战后，马克斯要那幅画大概率是为了自己名声大噪的画展，而家人生气，是因为“绘画自由”的问题。寻找边界。三个孩子，克拉斯为了父亲追求的荣耀，被迫成为士兵去杀跟他没有关系的人，他是个逃兵，是个看见动物尸骨就会发抖的可怜人，内心已经极度恐惧被扭曲，父亲代替他们一家人对他抛以冷漠；希尔克像这个故事里大多数的女性角色，沉默善良可爱知性又勇敢，她可以勇敢离开讨厌的地方，对抗家里主宰的父亲；而西吉，他的成长环境是在父亲有意的培养“告状”“潜伏”“伪装”里，他古怪阴郁，不知道可以相信谁，也不知道可以被谁相信，他的精神世界是在Max偶然的教他绘画慢慢构建起来的，还有滩涂上的动物尸体，还有海水沙滩，在犹太人被迫“迁移”的住所（这里，西吉爸爸一定也参与了），总之，主宰是他自己。那座房子里，主题就是死亡和杀戮，人们的惊恐，愤怒，这就是自己性格的一部分。而当他的精神花园被父亲有意焚毁，当然应该愤怒，画可以被烧掉，压抑不能，它只会随着心里的火焰越燃越高。

关于西吉之后为什么一直偷画？他习惯了这样把偷来的画藏起来，是怕被发现，按照童年的记忆，被发现之后，父亲会大发雷霆，会运用职权让马克斯陷入困境，家里会冷冰冰，父亲会讯问甚至殴打辱骂又再次让他做卧底；而他和马克斯的关系，在Max因为他被抓走，他履行诺言照顾他的妻子但最后事情败露，又陷入了上面的死循环。他很少说话，愿意做的事就会去做，保护画，帮哥哥，不愿意做的会沉默，会自虐报复自己。即使很多年过去了，环境造就了他的性格，性格和心结又息息相关。

战争结束了，Max是最先放下的一个，他的妻子很早就说过，“当你落入水中时，不会被我们任何一个抛弃”，他帮过西吉帮过克拉斯即使被延斯拒绝也向这家人伸出过手，不计前嫌，父亲是骨子里的自卑心理，他只擅长执行命令，并且靠这个穿上军装，他秉持的心里的正义给他带来了一切也没有比他更善于发挥这些的人。但是谁能想到，一直被压抑的是西吉 呢？

对比起《乔乔的异想世界》，其实是在同一时期外界环境雷同，不同的家庭环境造就的不同性格，乔乔基于善良，而西吉是被造就了扭曲的性格。但是在那个时代，怎么做都没有错，如果西吉一家人和乔乔一样，他们说不定会有一样的结局。虽然，战争的施加者在受害者遭受的苦难面前不值一提，但是西吉的哥哥，爸爸包括自己，都抛出了一个疑问。战争，真的会有收益方吗？

历史上的德国曾是资本世界和共产世界的交界：引发欧战的纳粹作为极右的代表，与日后受制于苏联的东德鲜明对照，然而这两种看似格格不入的意识型态，却都曾以相同的教条规范人民。这段历史也成为今日电影创作的两种面貌，一为纳粹对于艺术的诋毁，二为苏联对于创作的限制（例如第91届奥斯卡最佳外语片德国代表《无主之作》），两种对艺术创作的迫害都指向同一个原因——极权。

本片改编自德国作家齐格飞蓝茨（Siegfried Lenz）的作品、世界50大小说《德语课》（Deutschstunde）。《德语课》取材自德国表现主义画家埃米尔诺尔德（Emil Nolde）在纳粹时期遭到“禁画”的真实事件，是战后德国最为著名的小说之一，更被德国中学列为必读经典。

本片採倒叙的方式，由在少年感化院的西吉被要求写一篇题为〈善尽职责的快乐〉的文章开始，但他却不知道该如何下笔，思绪也飘向了早已逝去、在二战期间发生的肃杀揪心的往事。“善尽职责的快乐”这句话贯串全片，片中每个身为“德国公民”的人，都在努力克尽己责，但不是每种尽责的方式都与国家利益相符合。

人要选择服从，亦或追求自由，是当时生活在德国的难题。西吉的父亲颜斯是纳粹党的一员，他经常要求西吉监视画家好友麦克斯，因为当时政府已经下了“禁画令”，但麦克斯仍旧无视禁令照常作画。

“善尽职责”是否就能带来快乐？

或许对父亲颜斯来说，不论是为政府服务，或遵循内心的道德准则，都一样会感到快乐。只不过，前者无需面临杀身之祸，只要与政府站在一起，便能掌握他人的生命与自由；也不需要思索自由的意义，成为一个平庸的“恶人”似乎比较“快乐”。

更为讽刺的是，纳粹党人之所以会是“恶人”，很大原因在于德国输掉了二战，若当年轴心国获得胜利，那麽世界的准则将被改写。也因此在片中，即便英军压境，颜斯依旧要求大家整装投入战事，因为他的信仰已经完全服膺于纳粹，他的快乐来自于他如此善尽职责。更因为直到纳粹投降前，他所深信的真理依然完好运行，为了保有这份“快乐”，他必须更加地善尽职责。

颜斯的好友、画家麦克斯所追求的“善尽职责”又是完全相反的面向。虽然政府下了“禁画令”，但麦克斯依旧日日于画布上涂抹，因为画画的能力、产出的画作是他标志自己的最大象徵。绘画表现了他人生的每一次闪耀或蒙尘，不论是画下他与好友颜斯爱上的同一个女孩，将颜斯成为纳粹爪牙的丑态绘出，将髮妻的愁惧遗于白色画布之上等等。他的“善尽职责”是记录世间百态，记录围绕于他身边的爱恨情仇。

这样的记录在当时足以成为罪状，因为每一个不再信任国家的灵魂、每一个不再忠于国家的面孔，对于掌握政权的独裁者来说，都足以撼动政权根基。独裁者害怕那些藏在画裡的寓意，期盼人民永远愚钝与天真，艺术的纯粹在他们眼中複杂得可怕。因此，父亲颜斯与画家麦克斯的两种“善尽职守”终将对撞，而横躺在他们之间的就是西吉。

恐怖的幽魂仍在

西吉被迫与父亲颜斯合作，但却又为那些画作所著迷；小小年纪的他在服从与自由之间摇摆，从未真正地与哪一方站在一起。“善尽职责”的意义，或许直到二战结束后他才逐渐明白。

父亲颜斯在二战结束多年后返家，却依旧按照纳粹当年的规矩行事，将房中的画拆除、烧毁。颜斯是离不开旧时代的人，因为他无法适应新的价值观，也不愿就此撒手任自己的信仰崩解。他固执地在自己可以宰制的范围内，成立一个小小的纳粹社会——而这样的人，直到今日依然存在。

另一个无法脱离旧时代的人则是西吉，因为他明白如同父亲颜斯一般的人仍然存在，甚至可能永远存在。在父亲颜斯放火将西吉过去偷藏起来的画作烧掉以后，西吉开始窃取画家麦克斯新的画作，因为唯有将它们隐藏起来，才能永远保存。

然而西吉忽略的是，这些画作的价值从来不在于画作本身，而是人们观赏这些作品后所得到的启发，那才是艺术真正的价值所在，也是艺术得以改变社会的一种方式。

西吉因为他的“善尽职责”而入狱，然而在监狱中，他或许才感受到真正的自由。他明白了自己生存的意义，也终于在服从父亲或追求自由中，找到了自己该走的方向。他坚持写下这段改变他一生的故事，如此他的职责才算圆满达成——这次他不再偷画，而是以创作抚平心中的紊乱，也以创作记录这段价值观摇摆的时光。

腐败的天堂

西吉藏画的房子裡有许多动物的尸体，对比贴在牆上的画作显得特别有张力。这个小小的空间，正是当时德国的缩影，也是所有极权国家的缩影。这些国家弊端丛生，而人们对它视而不见。也许是因为害怕，也许是无能为力，那些弊病就如同动物尸体一般，没有人敢触碰，任其越来越腐败。

然而在这些地方，也绝对会有一群“顽固”的艺术家们，不断地创作。不论是以文字、图像，或声音，他们传达自己的信念，也纪录这个国家发生的悲剧；或者更单纯地，想留住当时已经难寻的人性之美。这藏画的屋子是纳粹时代的世外桃源，也是西吉在这样幼小的年纪能够攫住的光辉。

直至今日，即便是转型正义足以作为世界楷模的德国，仍有许多曾经的刽子手未被揪出，更遑论曾经的纳粹佔领地中，帮助纳粹迫害平民的人们。而当今世界仿若回到了战期，困顿的生活与对未来的迷茫，彷彿将再次成为极端主义的温床。导演期待透过《偷画男孩》反思今日的反民主浪潮，提醒人们：若稍加懈怠，1930年代的德国就会再度于世界各地重生。

大魔王的两个孩子都不是省油的灯，其中的这个男主角喜欢偷画。大魔王的爱好则是烧画，这就让大魔王和男主角产生了巨大的矛盾。这也就为以后父子间的激烈冲突埋下了祸根。在大魔王烧掉男主角画的时候，男主角表达了抗议。结果他被大魔王一拳KO。

过了几天女主角那衣衫不整的艺术照登报了，这让大魔王觉得是奇耻大辱。可是女主角作为女儿却毫不在乎父母的感受，于是大魔王的老婆被激怒了给了女主角一耳光。大魔王也被激怒了想要过来夫妻混合双打。男主角想到上次被大魔王揍的一拳，猛的冲上来把大魔王推倒接着男主角狠狠的修理了大魔王。

这个家是没法再呆下去了，男主角想找到一个包吃包住的地方可真不容易。男主角把画家的一副画偷出来埋在地下。第二天画家就发现画丢了。画家找来了侦探，面对侦探的盘问男主角装疯卖傻打死也不承认。侦探只好暂时把男主角放了，但警告男主角不要高兴的太早，迟早会将他公事公办绳之以法的。男主角也的确太嚣张了。就在画家办画展的时候，他竟然又在众目睽睽之下偷东西。但这一次即使是两个侦探依然没能追上男主角。因为他跳河里甩掉了追兵。男主角想将偷到的艺术品和上次那副画埋在一起，就在挖土的时候画家突然出现。男主角被捕了，从此过上了包吃包住的生活。

看完这个故事，我们明白偷东西是一种习惯。不见得家里就一定是穷的揭不开锅。当他偷习惯了之后，就很难改掉这个恶习了。