大话西游3国语

时隔二十一年，“菩提老祖”刘镇伟再次拿出“西游记”这个大IP，继周星驰《西游降魔篇》在2013年炒冷饭之后，刘镇伟看到票房竟然过了10亿，自然心痒难当，估计这几年就琢磨着要搞出个《大话西游3》。

这个因为当年北大清华一班学生炒火了的九十年代港式cult片，因为多样化的解读和对于《西游记》的解构，让无数内地青年竞相膜拜，甚至发出“星爷最好的一部电影”。虽然这种结论我个人不认同，当然，这种现状你不得不承认。

所以当《大话西游3》快要上映时，一批知晓“真相”的吃瓜群众宁愿待在电影院看上93分钟刘镇伟黔驴技穷的耍宝，也不想辜负自己对于这个“情怀”的悼念。

老实说，其实香港导演进军北上，并且存活下来的寥寥无几，很多都已经“日薄西山，气息奄奄”了，但是由于少数导演的硬撑，自然还不至于“人命危浅，朝不虑夕”，这些少数导演大抵也就是“银河印象”中的杜琪峰等人，从12年的《毒战》来看，杜sir还是具有将银河的硬派枪战和内地话语系统融合的能力，但是在香港自来的优势——喜剧片这一块，基本都已经相继扑街，如今，王晶和黄百鸣已经成为“烂片”的代名词，而刘镇伟——曾经在九十年代和周星驰合作过一批声名大噪的无厘头喜剧片导演，也是其中的代表人物了。

《大话西游3》的劣质是一种全面的崩溃，开头急吼吼地续接21年前的第二部，中间糊里糊涂的才引出本片的故事中心——天书错误，等待结尾大家开始接受这一设定之后，各方势力已经刹不住脚，各种昏天黑地的特效打斗，等演职员表出现的时候，大家才意识到又看了一遍《大话西游2》，而且还是缩水版的。

之所以如此断定本片在故事上没有任何原创性，是在于刘镇伟对于自己的一种复制，他不负众望地将第二部《大圣娶亲》情节一丝不落地刻录进本片，为了不让大家乏味，刘镇伟这次“不惜成本”，秉着“他山之石可以攻玉”的原则，引进了《X战警：逆转未来》中的“快银时速”，还在牛香香的吃妖画面中，添加进了《寄生兽》的经典吞噬场面，这种给观众“新颖”的视觉特效想法很值得赞赏，只可惜他不是原创，所以落下了“拼凑”的嫌疑。

选角上的失败可能是刘镇伟的又一个错误，唐嫣这种饰演玛丽苏电视剧分分钟圈粉的“天才演员”，换到大银幕上演绎朱茵的“紫霞仙子”，就像唐嫣的发际线一样，只能显得脑门太亮，而没有丝毫的精气神儿，全片就是一个受气的小姑娘在优柔寡断的恩断义绝，之后还是掉进了狗血恋情的天坑。

而韩庚的面色始终让我忘不了泰迪犬的“日常”表现，除了希望和紫霞接吻，基本没有其他的行动力。至于吴京饰演的唐僧则成为了最大的看点，作为本片的段子手，他基本负责所有的搞笑，但是除了用混搭的流行词说段子，香港传统的无厘头搞笑手段已经消失匿迹。

这部电影并没有宣告“西游记”这个大IP的死亡，就像不能因为一部《封神》就对“封神榜”失去信心。其实对于商业大片，国产电影不能只是寄托于喜剧电影，而是应该转向魔幻和科幻等具有商业资本支持的大片，但是中国自古科学意识淡薄，但是神话意识却相当成熟，《山海经》、《搜神记》、《西游记》和《封神榜》则是这些作品中的佼佼者，所以并不是我们在这些类型片上无可奈何，恰恰是我们还没有真正认真的开始。

不知道 网上为什么会有这么多骂的；
演技 特效？ 如果只是为了这些表面的东西，真的，你可以去看好莱坞大片 可以去找好的剧情片；
当初1 2不也是被很多人骂 烂片吗？只不过是时过境迁，我们的三观变了；当初那些人觉得1 2烂，现在我们觉得1 2是经典，一个道理。
我自认不是谁谁的粉丝，不偏向任何一个 刘 周 吴 都是很有才的老师，嗯，或艺术家；
我电脑里，至今一直存着超清版的大话1 2。
还记得当初 最后那句“他好像条狗。”
大话3 是确实是有不足之处，个别地方有点浮夸。
但是对于一个 对大话西游有特殊情结的人来说，够了，我们奢求的不多。

唯一可惜的 大概就是 周星驰老了 吴老了 物是人非。

如果这大话西游3 能够在10几年前出来，该多好。💤😶

　　《大话西游3》仔细回味起来，是一个更加阴暗的故事。玉帝作为一个当权者，为了掩饰自己所犯的错误，找了犯下天条的六耳猕猴偷梁换柱。从这个角度来说，《大话西游3》就是一部颠覆性的续作。因为在前一部里我们所认识的盖世英雄孙大圣，只不过是一个“官方”的形象，背后不为人知的真相却是六耳猕猴为了真爱，为了家庭，不得不放弃自己的身份，答应玉帝提出的条款承担了一切，甚至这些所谓的“条款”还面临着被当权者“撕票”的可能。这也就很好地解释了为什么刘镇伟禁止韩庚模仿前作，一看到有模仿迹象就NG，因为这一部他要展示真相！

　　刘镇伟在采访中提到，《大话西游3》解释了前两部留给观众的疑问，包括至尊宝通过月光宝盒回到五百年前时，在沙漠里为什么会看到两个自己？《大话西游3》给出的答案是至尊宝看到的孙悟空其实不是他自己，而是六耳猕猴。同样的，《大话西游3》开头紫霞通过月光宝盒去到未来看到自己被杀的结局，那个时刻也出现了两个自己，其实紫霞看到的那个人并不是自己，而是青霞。前者的答案，片中透过玉帝的话直接交代，而后者的答案，影片交给了观众自己。所以，那个一直想改变结局的紫霞其实并没有改变任何结局，城墙对面站着的自始至终是至尊宝，那条狗自始至终都是六耳猕猴。

　　如果你只看前两部的话，那么你会觉得至尊宝是通过月光宝盒穿越到了一个平行宇宙，进入了另一个历史，改变了命运；但是如果看了这一部的话，那么你就会发现至尊宝其实并没有进入平行宇宙，月光宝盒只是带他来到了这个宇宙的过去，整条时间线是按照设定好的方向发展的，命运是无法改变的。

　　如果说《大话西游》的前两部像是刘镇伟青年时的意气风发轰轰烈烈，那么《大话西游3》就像是刘镇伟中年时候的人生感悟，如同《黑客帝国》里梅罗纹奇所说“选择只是当权者欺骗弱者的谎言”，这个背后的故事隐藏了太多的对命运的无可奈何……

　　接近尾声的时候出现了这样一个情节，六耳猕猴担当起孙大圣大战牛魔王，而青霞在那一刻和紫霞互换外衣，替紫霞挨了牛魔王那致命的一叉。伴随着紧箍的不断收紧，六耳猕猴再也抓不住青霞渐渐离去的手……此情此景对我们是如此的熟悉，如果不是看了之前的故事，我们又岂会发现这是六耳猕猴与青霞的故事，而不是原来人们流传的孙大圣和紫霞的故事。

　　在这个生离死别的情景下，六耳猕猴说了这样一句话：“放心走吧，你会重生的，我跟玉帝有个协议。” 不知为何，我不太满意这样一个安排，亦或许我的内心要更为阴暗些。如果之前玉帝没有跟他有这样一个协议，或者协议本身就是骗人的，如果六耳猕猴不知道死去的其实是青霞而不是紫霞，一直到保唐僧取经结束后准备再续前缘时才发现，于是才有了大闹天宫！

　　至于孙悟空，一个“官方”虚构的形象罢了……

今天的文章感觉自己开不起来玩笑，不是曾经那个傲娇萌小杀不在了，而是《大话西游3》烂成了这样，票房却依旧高涨，我真的很替国产电影担忧。



毁了我心中多年的经典不说，还一次次的骗观众掏着腰包，再这样下去，我怕中国影迷对国产电影失去信心。
 
我知道你要说，早已经失去信心了。

毕竟民间流传着【电影分为电影和国产电影两种】的段子，但是从爱国主义来说，我还是要为这样的段子正名的，还是有一些很不错的经典作品和良心导演在努力扛着国产电影的大旗。



比如这个永远的爱情经典大话西游系列。
一度从口碑差，票房扑街的烂片之首被不断解构分析，最终成为电影界的爱情圣经。



有人说他过誉了，其实刘镇伟和星爷在拍在演的时候根本没有想到这么多。

就好像我们儿时的语文课总在反复意淫着鲁迅的文章，一层一层看着他背后的故事。其实鲁迅本人可能就是想说单纯的表象意思。



但无论他背后的价值观是否过誉，但针对影片本身来说，确实留下了很多佳话。比如下面这个经典片段。
 


我们反观一下《大话西游3》，不夸张的说，一个笑点都没有，全程尴尬。
将经典毁了又毁。


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例如唐僧。
罗家英版的唐三藏，嘴上虽然碎碎念，但举止儒雅，搞笑的台词虽然繁琐，却句句在格局之内，从不失佛家底蕴。
并且能在关键时刻向观音求情，牺牲自己救徒弟于水火。
试问这样的唐僧谁人不爱。



今天的唐僧换成了吴京，一个武行出身的练家子本来就少了几分带入感，还强行成为笑点担当。

cosplay换装



脏话满篇

废话说起来不仅不讨巧，还真的想冲进去揍到他闭嘴。

失去原本意义的人设，不仅成了道具一样的存在，还更要画蛇添足的为剧情填坑——
唐僧成为了六耳弥猴的儿子。

不仅如此，在导演和编剧的想当然中，陪伴唐僧取经的齐天大圣，一直都是六耳弥猴假扮的。

所以经典的西游记里，唐僧用慈悲感化劣徒，一路过关斩将，从互不信任，到最后双双得道成仙的历史佳话。
演变成了爸爸护犊子，一路连追带赶的只想让儿子早日熬出头的笑话。

你觉得自己想象力丰富，脑洞清奇，却只令影迷们阵阵作呕。

让人眼瞎的角色比比皆是。
唯一的原版人员莫文蔚白晶晶，成了性取向不明的拉拉；



还有文盲且腹黑的玉皇大帝；



家庭关系混乱且低俗的牛魔王全家；



长得还没武器高的二郎神何炅老师。（对不起我不是有意黑你......）



这些无不是标签道具，用杀马特的造型化妆强撑着角色属性。
好笑么？强行追随着当下潮流，到头来却只得是玩腐卖基。
 


要说两名主演如何，我要用周星驰和朱茵的演技来对比韩庚和唐嫣，那真是欺负他们。在这里我也不说演技如何，免得引来脑残粉们的口水。
对于他们的对比，一个眼神说明一切。

 

（朱茵版紫霞仙子）
VS
（唐嫣版紫霞仙子）



有时候我们开始怀疑，这究竟是不是一个导演拍出的作品。
为什么能从一部让人笑着哭的爱情圣经演变成一部尴尬癌晚期商业片。

原因只有一个——
那时候的《大话西游》，不是刘镇伟一个人的作品。

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周星驰的无厘头喜剧风格为影片奠定了一个基本的基调，有他在，观众们就知道这应该是一部怎样的影片。
而至尊宝变成韩庚后，已经不具备本土化的风格，只能变成一张白纸。



再加上大话西游的灵感来源于王家卫《东邪西毒》的草稿剧本，也为电影确定了风格化的标签。



（《大话西游》对比《东邪西毒》）

所以刘镇伟＋周星驰＋王家卫的组合不管放到哪个时代，都必然会成为经典。

如今孤身一人的刘镇伟只得是一个想紧跟时代潮流，却怎么也跟不上的年迈孤寡老人。
看看他之前的作品就知道这个活在自己意淫里老头有多么落伍，无不再蹭曾经的热度，拿着经典的旗号做着骗钱的勾当。



部部都和《大话西游》有关，却没有一部作品及格。

几乎把《西游记》的作者当做是自己，随性肆意改编，从不考虑艺术价值。
反复消耗着自己的经典作品，一次次的降低观众的信任指数，就连西游的IP价值，都会在观众的审美疲劳中慢慢流失。

刘镇伟请你放过《大话西游》，放过炒作自己曾经的经典。
票房诚可贵，诚心价更高。请你别再做用回忆骗钱的大骗子。

这样的导演可悲，这样的国产电影更可悲。



更担心刘镇伟下一部网络剧作品《大话西游之爱你一万年》究竟会烂到什么程度。



至尊宝更变成了黄子韬，那时候，我一定不会买单。




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这种对演技零要求的变革，
也更加印证了国产电影从演技剧情为重慢慢发展成商业化和粉丝经济为重的现状。

众多乱七八糟的演员，歌手，记者插一脚进来当导演，拍个烂片拿了钱就跑，也导致真正的好作品越来越少。




翻拍是更新换代的，经典故事却是唯一的。
导演是更新换代的，影迷们却是持久不变的。

这样一次次消磨着影迷们的热情，冲击着影迷们的审美，对本失去信任的国产电影更是雪上加霜。

 

我没办法呼吁导演麻烦你长点良心，也没办法倡导影迷们把电影票钱要给哪个哪个好电影好导演好演员。
毕竟这样一个多元化且狼多肉少的时代，一定也有人萝卜青菜各有所爱。
大家按心办事就好。

最后送大家一个自己做的视频，重温一下《大话西游》一二部的经典吧。
 

我还是更怀念那个浮夸却不失内涵的周星驰，沉醉那个没有网红锥子脸但笑起来倾国倾城的朱茵。

怀念团坐在老录像机前，笑着笑着就哭出声的感动，想念那份因电影让我情窦初开的懵懂。

有些经典，就是永恒的回忆。真的不能毁的。

      拍这部的结果相信都知道是失败。为什么还有人去拍，我想看完应该是给一个交代。虽然很牵强，很无厘头，观众会说这不都是胡扯吗？其实我想问星爷的搞笑宗旨是什么，不就是所谓的无厘头吗？剧情0颗星，演员演技0颗星，搞笑零颗星，像经典致敬0颗星，一部一无是处的电影，为什么可以打到一颗星？究竟奇迹在哪里？那么很好，我会告诉你在精髓上，可能有人要画像，哪里都不想，简直是另外一幅作品，可是为什么会有放在一起比较的意愿呢？精髓，搞笑的精髓，无厘头的精神。可能感觉从头到尾都不搞笑，可是这部剧情下来，你发现故事本身就是一个笑话。你可以说电影不好，电影差，但是你永远无法否定这个故事就是一个笑话，从头到尾，就算是差，丢人，可是你还是会说它就是一个笑话。我是觉着3是成功的因为它本身超出了电影评判好坏的条条框框。我们只用最简单的标准来说，就是搞笑就是无厘头。那么好了大话西游3就是一个笑话，所以它是成功的。
       最后套用一句经典，无厘头不死，像星爷致敬。