原载于《环球银幕》内有剧透
80年代的美国中西部,一个刚刚成年的18岁女高中生独自一人踏上了一趟跨越数州的寻母之旅。在路上,她遇见了一个年纪相仿,和她一样四处漂游的男生。两人结伴而行,不可避免地陷入爱河...
乍一看,这是所有小清新青春公路爱情片地俗套设定,但是身为《阴风阵阵》导演卢卡·瓜达尼诺的新作,《骨及所有》不可能如此简单。果然,在影片开场不到10分钟的时候,瓜达尼诺就冷不丁丢下一个重磅炸弹——女主角会吃人。和其他青春片女主不同,这部电影的主角马琳(泰勒·拉塞尔饰)踏上旅程的原因不是因为叛逆或是去大城市追求梦想,而是她的因为食人嗜好而被父亲抛弃,不得不去素未谋面的母亲那里寻找自己怪癖的成因。
而她遇见的男孩,高挑俊俏的李(蒂莫西·柴勒梅德饰),也是一个食人魔。两人的“浪漫初见”则是马琳撞见李吃掉一个在超市里挑衅的粗鲁男人。在两人的旅程中,李教马琳如何“捕猎”,马琳帮李排解心中深藏多年的家庭创伤。两个被原生家庭疏远,必须隐藏内心真实自己的人,只有互相依偎,互相取暖。当然,抛开食人魔的角色背景,这也是所有小清新爱情片的设定,而柴勒梅德和拉塞尔两人之间也有足够的化学反应让两人的感情显得亲密而真挚。
这种在纯情和惊悚之间的不断转换和冲突,是影片最新颖的特色,也是导演瓜达尼诺拍摄本片的意图。在采访中,瓜达尼诺说在他心中,这部电影是一个“童话故事”,目的是告诉观众“怪物也值得拥有爱情”。马琳和李是弗兰肯斯坦的怪物,是诺斯费拉图,徘徊在主流之外的阴影中,却只是渴望一份传统的爱情。
从这个角度来说,瓜达尼诺成功地达成了他的目的。尽管导演毫不避讳地展现马琳和李残杀和吞噬无辜普通人的血腥场面,但观众还是会不由自主地沉浸于两人的爱情之中。而边缘人之间不被世俗所接受的爱情也是瓜达尼诺作品中常见的主题:不论是17岁少年和成年男性之间的同性恋情(《以你的名字呼唤我》),还是两对情侣之间暧昧的交错勾引(《假日惊情》),还是中年贵妇与年轻厨师跨越阶级的外遇(《我是爱》)。瓜达尼诺纸片的一个电视剧的名字可以很好地概括他影片的常见主题:《本色(We Are Who We Are)》。
而除了禁忌情感之外影片的另外一个重要元素,惊悚,也是瓜达尼诺电影中的常见主题。最明显的例子是2018年的《阴风阵阵》,瓜达尼诺对1977年达里奥·阿基多同名铅黄电影的翻拍。和阿基多原作的浮华艳丽不同,瓜达尼诺对于这个故事的处理则是阴暗而血腥。没有了阿基多的霓虹灯光和廉价血浆,取而代之的而是扭曲断裂的残肢和被撕裂掏出的内脏。如今来看,2018年的《阴风阵阵》已经暗示和预兆了瓜达尼诺在《骨及所有》中所展现的血腥审美。生腥的血肉是女巫们扭曲的艺术创作,也是食人魔们饕餮的美食。77年《阴风阵阵》的女主角杰西卡·哈珀不仅在18年版电影中客串了一角,也在《骨及所有》里露面了一场戏,相比也是导演对于熟悉他作品的观众准备的一个小彩蛋。
《阴风阵阵》之外,就连瓜达尼诺的情色片《假日惊情》也在第三幕的高潮戏乍然转换成一个惊悚片,暗涌而被压抑的情欲与嫉妒化作谋杀的冲动猛的喷涌而出,性的欲望从杀意中得到释放。或许在瓜达尼诺眼里,情爱与谋杀本身就是一体的两面,都是人类最原始最肉欲的冲动。
不过,尽管《骨及所有》的故事十分的不同寻常,这种爱情公路片和惊悚片的类型混杂并不是瓜达尼诺的独创。事实上,这部电影的叙事结构明显地致敬了另一部美国80年代的公路爱情片:乔纳森·戴米的《散弹露露》。在戴米的作品里,一个中庸平凡的上班族被一个玩世不羁的奇女子露露搭上,从此开始了一段叛逆的公路之旅。而在第三幕,这个公路爱情片突然转换成了一个惊悚片:露露的嫉妒前男友突然杀出,绑架劫持了露露。同样地,《骨及所有》的高潮戏则是马琳遇见的一个老年食人魔萨利(马克·李朗斯)尾随至马琳的居所,破门而入想要将他占为己有。
而就如同所有童话故事一样,坏人终将被打败,可王子和公主这次并没有能在一起。李被萨利所伤,濒临死亡,而这也创造了整个影片最浪漫也是最令人不适的段落——李希望马琳吃掉他的尸体,从此两人可以永远地“血溶于骨”。马琳一口口深深地咬入李的伤口,脸上含着泪水。李尖叫着,按住马琳的头,让她更深地埋入自己的身体里。在这场戏中,性爱与谋杀得到了一次真正而本质的融合。马琳在杀死着李,但与此同时也是在和他做爱。通过吞噬李,马琳杀死了李,也彻底地和他结合在了一起。
片名《骨及所有》,是食人魔群中的一个术语,是指当一个食人魔第一次将一个人“骨及所有”完整而不留残余地吃下后,ta将会得到彻底地升华。在影片结尾,马琳终于把李“骨及所有”地吃下,她将与爱人永存,在这个无法接受她的世界里永不孤单。
以父亲的叙述展开的,强调女主在无自主意识时被潜在欲望左右的食人经历。男主童年悲惨,可以说是间接诱发了他的食人癖 然后吃了他爸, 站在道德的制高点杀害+吃掉二流子和同性恋(背景90年代)。
食人癖根本只是一种性变态的病态杀人手法罢了,搞个抒情外壳美化杀人+吃人,导演和编剧其中一个没有食人癖我是不信的。结局留下女主一个人,男主的妹妹凯拉也被吃掉了。应该是在萨利老头追踪男女主去向时找到了凯拉顺道把她吃了。凯拉金色的头发编进了长长的战利品的末端。这结局也不知道是对谁的惩罚。莫名其妙。
甜茶的女粉请不要应激。评价的是电影 跟你们主子没关系
剧本和导演又不是你们主子
我不管电影想说什么,或是隐喻现实里的什么。我还是觉得食人这个设定好变态好恶心。。。
故事也不完整,两边都有创伤,然后呢?要彻底沦陷还是决定走向救赎,中间两个男的也要点出来要救赎的是李,然后没延伸。还有不管对方是什么样的人,你也不能杀人吧。你也不能觉得自己挑坏人,觉得自己是做了好事,挑错了杀了好人了然后开始假装忏悔
整个电影两个多小时你可以在中间加快节奏选个方向。而不是一会食人的烦恼,一会又是青春疼痛文学,一会又是演公路片,最后5分钟突然心血来潮,给个结局。
最吸睛的还是变态大叔sully的演技。看着就是个变态
最终想说,甜茶太瘦了然后又是各种裸体的特写也是够了。
故事大概发生在1988年左右,18岁的玛伦是一个有食人癖的孩子,在她成人的时候父亲抛弃了她,于是她踏上了孤独的寻找母亲的路。她遇到的一个同类是一个自称萨里的大叔,玛伦觉得不舒服逃了,而第二个则是李。玛伦选择和李结伴而行,他们又遇到了其他同类,但都无法同行…渐渐地他们出现了分歧,在最后玛伦找到母亲的时候分开,又在一个月后和好决定真正的在一起去尝试正常人的生活…但最终的一切毁于萨里对玛伦畸形的喜欢…
说实话刚开始确实有点吓到我,设定出来的第一个瞬间确实是令我害怕的。后续有很多血腥的画面和他们作为同类的镜头,以至于这个电影多少会有点血腥。但剔除掉这些镜头意外的片子,格外像一个爱情公路电影。绝美的风景和有点浪漫的日落,年轻的男女一起开着卡车一个州一个州的探索,会约会也会接吻,几乎所有的镜头都在极力渲染浪漫。
所以或许电影并不在讨论这一个残忍甚至有点魔幻的病症,它可能只是一个“瘾”或者“不同”的表象。在表象后面所呈现的是即使大家可能有一样的病症,所追求的也是不同的,而一直结伴同行的人,愿意去做出改变的人,好像都是因为爱。
相似的人会结伴,爱可以治愈。
年轻的他们也曾经尝试过去回归正常的生活,但或许萨利就是那个拖人下水的恶魔和瘾一样,缠着你,打乱你,折磨你。那么最终可以选择的是爱,即使它依然血腥残忍,但意义或许是不同的。
不得不说摄影真是太牛了!光影,特别是夜晚的打光真的令人拍手叫绝!配合电影80年代的复古氛围和胶片感高噪点,这画面绝美!最爱的就是自然风光和晚上在车里的画面,每一帧都美到爆炸,又迷幻又浪漫!
另外加分的就是甜茶的脸,这颜值就是电影屏幕上的核武器。每一部他的电影看见脸都觉得是上帝的偏心,真的太美了,也感谢导演和摄影,用光影将这个脸的魅力和吸引力展现的淋漓尽致!演技也超好,接近结尾的一滴泪真的落尽所有人的心里!
个人觉得这个主题包裹在这样的设定下,多少有点疯癫也有点过于血腥,但我想这也是导演想要的,用一种极其极端的方式去讲述爱与瘾,确实会让人更深刻。
黑人女孩梅伦和单亲爸爸生活在一起。晚上偷偷和同学玩咬掉其手指,父亲带他逃跑。一天,爸爸留下她的出生证明和录音带抛弃她。梅伦是吃人族,三岁就咬死保姆,八岁吃同学。梅伦根据出生证明去找母亲,路上碰见老头苏利,也是吃人族,可以根据气味发现同类,他带梅伦去了一个要死妇女的家,带其死去后两人饱餐一顿,用头发辫辫子记录吃过的人,梅伦觉得他奇怪自己离开。在便利店发现另一个同类年轻小伙李,他吃掉一个起摩擦的男人,两人开着他的车继续旅程,回李的家他看妹妹,两人相爱,李陪她找母亲。路上又碰见两同类,又逃跑。游乐场遇同性恋嗑药老板,诱骗后吃掉,去他家发现其有妻女,梅伦内疚。梅伦先找到收养妈妈的姥姥,告诉她妈妈在医院,在特殊医院见到吃掉自己双臂的妈妈,护士有一封妈妈写给她的信,妈妈是吃人族,想自杀但一直在等她来找,而目的是要咬死她不让美伦继续痛苦。出来后和李吵架出走。老头苏利一直在跟踪梅伦,要和她一起生活,梅伦拒绝离开,苏利很生气。李伤心回家了。梅伦找到李的妹妹了解他的身世,李的父亲打骂兄妹,妹妹报警,李的父亲是吃人族要咬死李,李打晕父亲并吃掉父亲。两人开车什么时候车坏了在哪就在哪工作定居。两人开始正常人的生活,一天苏利来到梅伦家里威胁并让她一起走,李赶回两人杀掉苏利,但李因此受重伤,苏利来之前吃掉了李的妹妹。李让梅伦吃掉他,来一次骨及所有的超级high的大餐。自此两人性爱与血肉相融合。
很难说得上感觉,现在的心情奇奇妙妙。 看完其实觉得和食人癖共情也不难,因为主角精神世界和思维方式还蛮普通的其实。 故事和人物略显寡淡和俗套,甚至这两个主角的食人癖换成其他疾病我觉得故事也同样成立,看的时候是抱着猎奇的心态来的,看完感觉就是纯纯被科普了一道。拍的是蛮表象的。血腥的画面和蚕食人体的时候总是不自觉代入动物视角,第一次看到吃人真的蛮像动物世界里的鬣狗食尸,这样想就一点恐怖的感觉也没有了。动物世界就动物世界喽,实话实说也没看出李和梅轮有人性可言,爱当然不是人性,母猴子还给小猴子舔毛呢。 反观《沉默的羔羊》里老食人魔汉尼拔的人物塑造。汉尼拔的高智商,精于算计,和仪式感与他的食人癖相对比让人觉得细思极恐。但李和梅伦给我的感觉简单得就像两只依偎在一起的杂食动物。 影片唯一被吓到的点就是梅伦上车后老头一直死死盯着她的那段,一瞬间梦回被拔叔支配的恐惧,关键这老头是这些食人魔里还算的上进化过的,人家知道结绳记事。但结尾那求偶一样的行为又回归了动物性,没什么可看的,瓜导不就是想让我爱上甜茶吗🙄
什么东西这是?瓜导写给艾米汉莫的情书吗?
卧槽 恶心死了 接受不了。我以为能把食人讲出个所以然,结果完全割裂,就是猎奇。如果把癖好从食人换成吃💩,还有人看吗?纯爱哦,还是vegan版本呢
'要不你还是把我吃了吧!'看完脑袋里就只有这句循环播放。非常难想象甜茶有生猛热烈的潜质,开始的时候搞不懂他们为什么会从call me by ur name的纯爱清新拍到如此嗜血creepy的邪典风格。到后来其实渐渐发现片子有很公路片那一面,所谓向着虚假的目的地出发,沿途风景伴随,人物漫无目的。对自驾的热爱慢慢抚平了我的恐惧,色调言语都温和起来,甚至让人有点沉浸。最后配上残忍失望暴击绝爱的疯癫结局,我真的是走出影院的时刻腿都在抖。
假装这是cmbym的食人版,主动替换了一下人物,锤子和甜茶的2.0续篇,感觉更有意思了。
#ZFF 18th4+与《生吃》有着高度重合的设定,但瓜达尼诺镜头下的Maren与Lee与来自法国的知识分子家庭的青年有着天壤之别:没有优渥的家境,被父母抛弃或虐待,更没有丝毫进入大学教育的可能,典型的美国废青。如此便没有资格在姐姐和父母的引导或保护下享受青春嗜血欲望的萌发,只能被愈发膨胀的诅咒拖拽。如果食人肉必须有一个隐喻的对象,那么在这里并非少女的性成熟而更像是毒品。瓜达尼诺将如此残忍的题材处理成一部表象浪漫的公路片;Maren和Lee的爱情也更带有同病相怜的意味。全片最佳的设计当属Sully的角色,他的行为逻辑与Maren和Lee短暂的幸福生活共同轻巧地揭示了,比起嗜人肉,不曾被爱才是最为残酷和真实的诅咒。导演抽搐式的调度相当有特色,最恐怖的并非撕咬溅血的场景而是母亲情绪的爆发。
其实吃人场面还挺写实的,整个片子都血淋淋的。遗憾在于,我还是无法做到跟一个食人者共情,也就始终进入不了两个主角的情感世界。其实抛去这些身份,本质就还是两个被世界抛弃的边缘人抱团取暖、相依为命的故事。另外,怀旧的影像、以及美国之旅的设定蛮有趣。
原版小说肯定是Armie Hammer推荐给瓜导的。重口味小清新酷儿类型片,真正的午夜狂欢。Mark Rylance的演技我已经吹不动了,臻至化境四个字的完美诠释
肉眼可见导演对于甜茶的偏爱,建议导演和甜茶锁死,各种特写镜头往他身上怼,胸,脖子腿,背,侧脸,眼睛,我这个不是粉丝的人都看麻了,在座位里反复思考“他好像真的很可爱?等会他好像看上去真的很好吃…难道这才是导演的目的吗?那我悟了!”比起完整的种族设定食人更像是一种隐喻,那段游乐场引诱猎物的猎杀,我只想说这不是同妻案例?Maren其实是个很容易共情的角色,但中途在病院前的争执总感觉没处理太好。Lee真的像个天生的Protector,因此背负食人的他大概一直都活得非常压抑。最后向Maren提出请求更像是一种献祭:你看,我是如此的不堪,请不要离我而去,我愿意把自己完全奉献给我爱的人,请你来拥有全部的我。虽本质青春疼痛文学,看完和邻座一致同意这是当代暮光之城。散场后倒想起另一部:他为我剥下自己的皮肤。
当时看完赶场忘了写短评 昨天回巴黎的飞机上面和隔壁大叔大聊特聊 然后我听到了最搞笑的影评 大叔说他十分钟离场了 因为他是个素食主义者😂
主题很不错,我一直力挺这个主题:如何不做你自己。Call me by Your Name是表面小清新,实质很深沉;Bones and All是表面很霹雳,实质小清新。用我朋友的话来讲,这是一部很“nice”的电影。一个边角料知识:我记得Hammer出事那会儿,他老婆就义愤填膺地说过卢卡正带着她的食人癖老公和甜茶开发一个关于吃人的公路片,还说这“太讽刺了”。所以是不是可以基本推断其实Lee本来是要给Hammer演的,而女孩的角色才是由甜茶来演的?这么一想是不是很有意思?
食人族的猎奇(甚至连这一点都不算新鲜)之下是一个非常老套的青春公路片内核,噱头不足中二有余。甜茶和女主完全不来电,还是和小摊贩勾搭上来得有感觉。凑合看吧。
3.5 诗意的残酷、痛苦与美丽,是属于螳螂的预言与浪漫。用最血腥的画面讲最甜的纯爱故事,小插曲突然魂穿cmbyn感觉甜茶亲男人很熟练的样子哈哈哈哈
#79届威尼斯电影节# 是100%的horror。但是但凡你觉得这个设定ok,它就是细腻动人反套路的惊悚片。bones & all把人类的奇怪放大一百倍来讲一个孤独的故事,不靠jump scare也不靠离奇故事线,luca把他反类型的特质延续到了套路重灾区惊悚片上。现场有一些观众因为受不了离席,我为之难免遗憾,其实是孤岛相拥抱的故事,拍得也残忍和美丽。相比较原著小说,电影在有些角色的人设上有些改动,提前看文本也可以,但没有很大的必要。电影清晰明了,足够好了。看到中间我偷偷抹眼泪,但愿如孤岛的人们都找到一座桥梁吧。🌙
文艺b片儿,装b程度还算恰到好处,画面配乐都挺ok,剧情没啥意思,分了三四次看根本不影响。以前的荧幕边缘人顶多是性格孤僻或异乡人之类,现在必须是食人族才有够边缘么,哈哈哈
食人纯爱青春疼痛。不懂爱恨情仇煎熬的我们~~还以为殉情只是古老的传言~~
瓜导艺高人胆大,几乎靠氛围感模糊了血腥与肉欲,惊悚与浪漫的边界。然而试图将cannibal类群投射为生而如此,孤独另类,渴望理解与爱的边缘人物,与普通人共情,这种现实化并无法自洽。其中更深刻的道德伦理社会矛盾,根本无法解决,只能就轻避重,闪烁其辞。
边缘人解边缘梦,风萧萧兮飘泪吻。浪迹天涯比翼飞,血肉生死两相人。
美国食人族的游牧人生,走一路吃一路的重口小清新。本片又名“请以我的血肉饲养你”,最后的进食一幕真是又浪漫又血腥。瓜导可能是最会拍甜茶的导演了吧,镜头下的少年破碎感好强...
本届看到现在唯一全部情节镜头都看懂的正常片
这次威尼斯电影节的首场电影居然挑了部这么中二的片子,我就没想到还能有这么中二,这也太中二了,啥也没有只剩中二了。观影途中陆续有观众离场,我本想看看最后怎么收场,没想到结尾来了个爱我你就啃啃我…太几把中二了。要不是看在电影节的面子,真的三星都不想给。