像雾像雨又像风

上海是个繁华而沧桑的城市。
繁华是因为现在的他已挤身国际大都市的行列，他的一举一动都为整个世界所关注。
沧桑是因为她的过去。
虽然，余秋雨曾说：一座城市既然有了历史的光辉，就不必再用灯光来制造明亮，因为上海没有太多历史，它不能怀抱着几千年的安详在黑暗中入梦，必须点亮灯光，夜以继日地书写今天的历史。”但，不得不承认，一说到令人怀旧的老上海，我会想到蜡黄色的相片、烟盒上的美女图、周璇的歌声从老唱机里娓娓飘来——听不清的歌词永远记不下来，但那旋律却是耳熟能详耐人回味的。然后是木质地板发出的噔噔声，不知又是哪位身着印花旗袍的妙龄女郎一手提着小包下楼来了。一切如梦如幻，充满遐想。
老上海是吵闹得叫人心烦的，是浮华得叫人眩目的，是沉闷得叫人窒息的，是悲伤得叫人心痛的。
《像雾像雨又像风》就是这样，给我一个旧上海的大部分印象。不仅包括其中的画面，还有它的情节。那是一个彻彻底底的悲剧，里面每个人的心意终究不曾改变，在灵魂的深处都紧紧握着一个人的名字死不放手，也正是他们各自性格上的固执与命运的捉弄，致使悲剧上演。我想：之所以赵宝刚把大背景放在那晦涩的老上海也就是因为那个时代那个城市带给人的概念与他所要表现的内容很一致吧。
关于文艺作品的评论总带着浓厚的自我主义色彩。把我的感情都放在其中，丝毫无客观可言。
整幕剧的氛围太过凄凉，就算主人公的一个微笑都能叫我心痛，真的。很不快乐的上海，很不快乐的上海人，很不快乐的我。
他们说话的腔调给我很一致的错觉，低低地咛着，带着各自一成不变的节奏不紊不乱地吐着每个字，时常，双眼噙满无奈的泪水或是执着的光芒——有那么几丝可笑、颓唐、悲凉、阴暗、昏沉……

很喜欢周迅扮演的那个心智不成熟的富家小姐，叫心雨。她爱画画，爱把眼睛张得很大，爱坐在大花园的秋千上悠悠地荡；却怕和陌生人接触，怕走出家门，怕琢磨很复杂的东西；希望和一个只会修表的男子永远住在竹林深处的小茅屋里画风筝。
最后，心雨终于要和那深爱的男子结婚了，可他没有及时来到。她身袭一身黑色的晚礼服，盘起长长的头发，成熟端庄秀丽，就这么无怨无悔地等。
一直到他回到自己身边，她没有责怪他，因为她明白眼前的男子他有心爱的女人。她只是希望能永远单纯地叫他“阿坤哥哥”。似乎，心雨什么都不懂，又什么都清楚。
然后，他们结婚了。
有那么一段，令我记忆犹新，黯然神伤。
男人在心雨的陪伴下走到了家门口。
“我走咯。”男人笑得很调皮。
“又去找工作吗？”女人攥着手巾在男人额上仔细地擦拭着，幸福地微笑。
“恩……是啊……”男人很爱说话，有一搭没一搭地讲着工作有多难找多辛苦，然后又笑笑，看似个天真的小孩。
“阿坤哥哥，小心点儿啊。”女人的手被紧紧地握住了，她无力再说点什么了。她笑得很自然，柔美得像朵纯净的百合。
“走啦！”恍惚间，那只手松开了，远了，消失了。
心雨远远地遥望，一动不动，脸上的笑容遽然收起来，唇角无声无息地滑过一滴晶莹的泪，眉间释放出绝望的哀伤，她了解，男人并非去找工作而是去寻找他最爱的女人。
我看到这里，情不自禁地哭了。我不明白，什么都不明白，但就是很爱这个女孩，甚至爱她的命运，爱她的绝望，爱她的单纯。
最后的最后，女人的父亲用枪射穿了那个倔强男人的脑门，心雨削发为尼。
这是剧集最后的一个画面，心雨的眼神依然清澈通透，执着坚毅。

音乐声响起，像挽歌也似骊歌，适合慢慢回味。我终究还是把这部节奏把握得恰倒好处的电视剧看到了最后一秒，听完了最后一遍片尾曲，可终究还是读不懂其中堂奥的韵致。
屏幕上一片玄黄，一张张被流水冲刷过的脸孔扭曲着挣扎着。那是命运的归宿，但因为沾染了现实的灰尘所以轻灵不起来了，也因为无论是过往抑或梦境都有触不可及的遥远。
那份在郁郁寡欢中的沉思与对它沉重的钟爱，说穿了也就是我一份不切实际的寄托。

李英奇是雾雨风里最走桃花运的男士。英俊儒雅学历高，家庭背景也好，一副白马王子的架势。他对周遭的人时刻保持与身份相称的礼貌，适度的热情，以至于一开始我怎么也看不出他有什么明显的好恶。这种教养倒是很符合他良好的家庭背景和所受的精英式的教育。他享受自己的优雅和他所处环境的平静，这使他感到安全。即使内心偶有澎湃，他也试图克制自己，维持住表面的和平。言情剧的主要矛盾在于制造三角恋。他所受的中国家庭的传统教育告诫他应该孝顺父母，这“顺”字自然表示要顺着父亲的心意娶表妹范小姐为妻，而他所接受的最新潮的西方教育却鼓励他自由恋爱，追求与他品貌才情志趣相称的方小姐。这样两种教育在天平的两端，几乎是持平的，然而范表妹爱他而方小姐却不爱他，这样一来天平是往范小姐那里倾斜。天平失去平衡是在方小姐答应了他的求爱的时候。这一下子他真的矛盾了，他必须打破他所习惯的和平才能舒服。然而他打破这和平的方式实在是狼狈之极，丑陋之极。所以我觉得李英奇是这部剧里最为丰富，最为立体的一个人物，从一开始的“完美情人”形象，随着剧情的发展一层一层剥开他华美的外衣，他自私的本质和表演型人格障碍的心理问题才逐渐显现出来。编剧借由李英奇这个人物来对完美主义者提出质疑，他们是否真如外人所看到的那么完美，是否真的可以handle everything？至少在这部剧里我们要打一个问号。

曾经有个男生在我家楼下，打电话给我让我猜他在哪里。遇到这种老掉牙的剧情我当然很不配合地说，你不要告诉我。他说，我在你家窗户下面，你能不能看我一眼。我说，我不想看，你要想看我就来我家吧。他小有失望地来我家小坐。我感觉比起坐在一个有光的环境里面对面的交流，他好像更喜欢我在窗边与他对望的角度，这样就可以好好地仰视我。我也曾经暗恋过别人，把那个人想得极为神圣，想象各种我们之间的重重阻碍都被我一一克服。在这些想象中我不仅构建了一个完美的他，更是构建了一个完美的我，完美到足够让我自己爱上的我，忠贞，坚毅，矢志不渝。可是那些困难从未发生，因为我们之间的交集并没有多到可以发生什么阻碍。好可惜。直到后来我才发现我爱自己多过爱他。所以我明白上面这个男生的心态，表演型人格障碍，想要制造特殊的气氛来衬托自己伟大的爱情，当然一定要有懂得欣赏这场表演的观众。

每个人在心底都渴望受到别人的关注，只是有些人只幻想，有的人会付诸实践。李英奇显然是行动派。他追求方小姐的方式不可谓不夸张，好像不那样就配不上他“痴情”的形象，殊不知是陷入了对自己的爱恋中不可自拔，残酷点说就是行为艺术。如果只是爱表演也不是什么天大的罪过，他人性的残酷自私和丑恶却让人不寒而栗，这主要表现在他对安琪的态度，对他父亲和范小姐的态度，以及最后对他的妻子方紫仪的态度上面。原本他在范表妹和方紫仪之间选择已经让他一个头两个大了，对于默默喜欢他的安琪，他是没有闲暇去关心。但是让人寒心的一件事是他竟然对安琪提出了希望他嫁给吴国平这么无礼的要求，即使对普通朋友这种要求也属过分，更何况是一个信任他喜欢他的姑娘。而在最后，他失去了方紫仪以后又回过头向安琪求婚，而且还一副自信满满的样子，他的外貌还是那样英俊，笑容还是那么迷人，可是说出来的话却没有丝毫的诱惑力，甚至让人觉得恶心，编剧可真残酷。对待他父亲和表妹的态度自不需多言，最过分的是，他父亲因为他的逃婚而气死，他还能若无所事地将他的新婚太太领进家门这一点，他对于“孝顺父亲”这一节的表演是多么肤浅，多么荒谬。可是这一切难道不是因为他喜欢的方小姐么？再看看他对方紫仪的态度。当天排除万难他追到了方紫仪之后，接着马不停蹄地结婚，他一刻也等不了享受这胜利的果实。他本以为可以继续做他的白日梦。可是三个人的婚姻，导演是范小姐，他是这出戏忠实的粉丝，另外两个女人暗中较量。他看不出这只是一出戏，尽管他热爱表演，但是他实在是太投入了，所有的表演都被他当成了真实的生活。可是这次不一样，他不是导演，导演跟他一样也爱戏，可是导演比他聪明，知道戏和生活的区别。他只能输，输得很彻底。但是他不是输给了导演，是输给了自己拙劣的演技。他的本质终于暴露了，他在表妹的挑拨下对于自己千挑万选妻子也产生了怀疑，他看不到紫仪辛苦地想要为他维持住他赖以生存的完美空间，也看不到紫仪所受的种种委屈，他不相信她说的话。他不爱方紫仪，他爱的只有他自己。他想要的爱情只是一位与他相匹配的志趣相投貌美得体的妻子，而不是紫仪，不是任何人。他可以不顾一切追求这个理想，却不懂得如何真正去爱去体谅一个人。范导演以为自己赢了，可是机关算尽却忘了这位男主角不是一个戏子，而是一个真正的入戏人，他的生活和戏是一体的，剥夺了让他有表演欲的机会不如要了他的命。失去了紫仪这个观众，他又怎会留恋这空旷的舞台。于是这场博弈并没有赢家。

即使故事的结局，李英奇留在了已经成为植物人的范小姐的身边，你又怎知他是因为爱上她才留下，还是因为得不到紫仪和安琪他并没有别处可去，而躺在床上的范小姐又不会聒噪地在他耳边讲话？赎罪，究竟是他看透自己本质后真心的救赎，还是另一场华丽表演的开始？

印象中最深刻的是片头曲，水雾下的人影绰约。

还有梳着两个小辫子的杜心雨，回眸一笑，陈子坤看着她抿嘴不语，招招手。

一晃都快10年了。

最喜欢的一句台词是：“紫仪姐姐，你喜欢阿坤哥哥吗？如果你不嫁给他，那我就嫁给他，反正保证他有一个老婆就行了~”

我就觉得可惜，在这么美的爱情片里，怎么可以死人呢？

    循环了一下午《让梦冬眠》，看着滚动的歌词，一字一句竟都是眼泪，越听心里越是凉凉的、慌慌的。
　　12年前看过的电视剧，那个时候没有“爱情”的概念，就连“喜欢”二字也觉得只是过家家一般的玩笑话。喜欢《像雾像雨又像风》，是因为喜欢周迅迷人的大眼睛，喜欢陈坤嘴角张扬的微笑，喜欢陆毅深情款款的白马王子形象，喜欢李小冉那一袭象牙白的旗袍，喜欢孙红雷对铁汉柔情的诠释，喜欢片头那被雨水冲刷的泛黄照片，喜欢旧上海雾蒙蒙、阴沉沉的天空……爱情散场之后，徒留一段迷梦。看到结局的时候，一个人对着电视哭得好惨，尽管彼时我不懂爱情，但那种“痛痛地想念”却十分真切地印在心底。
　　近来怀旧情结爆发，就翻出这部剧来看，看到倒数第二集时，却怎么也不敢看下去了。明明已经知道结局，我却害怕得要死。从没想到过去了这么久，看得时候还会心疼，而且对很多情节又有了新的理解，更徒增伤感。尤其是对于陈子坤和杜心雨之间的感情，最难让人释怀。
　　以前最爱的就是子坤和心雨这一对，那时的陈坤和周迅都太好看，站在一起就觉得养眼。当时觉得子坤和心雨爱得最纯粹，因此当爱情破碎的时候最让人心疼。但这次看完之后，我才惊觉，子坤对于心雨根本不是爱情！当子坤第一次在紫仪和心雨之间摇摆不定的时候就说：心雨像小妹妹一样，但紫仪是梦里都会想要的女人，不可能要和小妹妹过一辈子吧。虽然后来的心雨长大成熟了，也显露出了一个女人应又得细腻心思和迷人气质，但在子坤眼里她大概永远只是那个跟在他身后，一遍一遍叫他“阿坤哥哥”的小妹妹。当子坤和心雨在一起的时候，他展现的也是他自己不成熟的一面，仿佛也跟着她变成了一个单纯的孩子。他在紫仪面前，虽是小伙计的身份，却有着罗密欧般的浪漫和深情，一次次爬上阁楼去见紫仪，隔着窗户互诉衷肠，这不就是爱情故事里最浪漫的桥段吗？他对着紫仪，可以说出自己心底埋藏的情感，是一种从小时候点点滴滴培养起来的爱慕和迷恋，但对心雨呢？他说过的最痴情的话也就是在江边的那一句：我喜欢你。是喜欢，不是爱。
　　对于子坤来说，紫仪是他脑海中对女人全部想象的完美化身，十几年的朝夕相处，那种爱已经融入骨血，他根本不可能抽身不顾。就连离开紫仪的理由，不也是“爱她，就让她幸福”的爱情真理么？但也正是紫仪的完美，让子坤时时产生挫败和失落的感觉，因为他清楚地知道，紫仪是童话故事里的公主，希冀得到的是小说里一样不朽的爱情，但以他的能力，他给不了她那样的爱情。子坤眼中的心雨不一样，跟紫仪在一起很累，但让心雨快乐很简单，所以他怯懦了、妥协了，心雨的快乐给了他很大的满足感、成就感。从紫仪那里节节败退，在心雨这里全部得到了补偿。这样说子坤有点残忍，我不否认他对心雨的好，只是这种好程度远远不够，尤其是在心雨的爱面前。
　　小时候觉得心雨是里面最单纯的一个人物，现在才发现事实不是这样，她的心思和城府不输剧中任何一个人物。初见子坤，她还是一个女孩，这个颇有胆识和骨气的小哥哥，就那么闯入了她封闭已久的心。她的世界有了颜色，有了期盼，但对随之而来的烦恼和苦痛，她却浑然不觉。她不明白为什么紫仪喜欢子坤，自己就不能喜欢子坤，她不明白爱情就是占有，她对子坤的要求很简单：让我喜欢你吧！后来陈子坤大闹杜公馆，声称再也不会来了，心雨几近祈求地拽着子坤的衣角，求他不要离开，却被子坤一把推开，踉跄地差点跌倒。这个情节的心雨太让人怜惜了，她默默地看着发疯了一样的子坤，听着他说出一句句绝情的话，她委屈的眼泪夺眶而出，她不明白为什么子坤要如此抗拒自己对他的感情。子坤出海后，昏睡的心雨如同重生一般，从混沌的个人世界醒了过来，她对子坤的爱在心里也渐渐清晰起来，她开始了解，爱情就是自私的，是每时每刻都要在一起的眷恋。
　　心雨是这场爱情混战里最清醒、最明了的人，其实一开始就知道自己是失败的一方，她看着紫仪和子坤之间的爱，怎会不嫉妒、不羡慕？她对这份感情及其没有安全感，她对子坤说过最多的话就是：我怕再也见不到你了。她一直就在担心，眼前这个男人随时都会离开自己，奔向另一个女人。她选择了自我欺骗和麻醉。记得她对子坤说过：你要是还喜欢紫仪姐姐，你就在心里默默喜欢，不要让我知道。这绝不是一个单纯的人能说出的话！她对一切都心知肚明，只是她不愿去相信，她害怕受伤害，害怕回到小时候孤寂一人的世界里，子坤就是她的一切希望。
　　风筝和鱼，某种程度来看，都是心雨的化身。她说希望死后可以变成一条鱼，红色的鱼，在水里游啊游，无拘无束。她羡慕风筝在天空中自由地飞翔，可以剪掉一切羁绊，随心所欲。但有一个很重要的前提就是，如果她是鱼，那子坤就是她活命的氧气，如果她是风筝，那子坤就是吹着她飞翔的风。繁华的上海，对于心雨来说，太过嘈杂、浑浊，她水晶一般的心，向往的是一湾清澈见底的池水，和一片澄澈湛蓝的天空。但子坤相反，他热爱上海，从骨子里热爱这座充满了机遇的都市，热闹的街景，叮叮当当的电车声，璀璨绚丽的霓虹灯，这是他习惯了的世界。杜云鹤说，只要心雨喜欢，就送子坤和心雨回竹林。子坤说，我不去，在那里过一阵子还行，过一辈子太闷。我庆幸心雨没有听到这句话。这个情节，我尤其感受到了子坤的缺陷，他市井、浅薄，他只知道上海有修不完的钟，有看不完的热闹，却从来没有看透心雨的心。当然，子坤从广东一路走回上海，当他回想起自己重新踏在上海的土地上，那抑制不住的眼泪，也让我为之动容。子坤和心雨完全是两个世界的人。那段竹林生活，真的就像心雨所说，是一个梦而已，再也回不去了。
　　心雨伪装得太好，她对自己太残忍，却从不忍心伤害子坤丝毫半分。在这里大大赞一下周迅的演技，她的眼睛太会说话，每个眼神都是戏。她让子坤面对着她一步步后退着离开，那眼神里的爱意可以融化一切坚冰，当子坤一点点从视线中消失，她眼神中的恐惧和失落，像一头不知所措的小鹿；在乡下杜家大宅，她从后面送走陈子坤，看着他奔跑着离开，她眼神中的不舍和伤感，让那个夜晚变得更加深沉；最后一次，她决定放手，从子坤身边离开，她为他整理衣襟，若无其事地反复打量着他，再叫他一声“哥哥”，再看一眼他迷人的微笑，当子坤转身离去，一步步走出大门，她脸上的哀伤让人不忍直视，眼泪再次决堤。出家之后，看着院子外的风筝，她一脸漠然，但眼神里却写满了心事。
　　《让梦冬眠》真是难得的好歌，歌词完全就是子坤和心雨的故事：今生的爱走远，来世的痛提前，风和雨说再见，心被雾深陷；今生的爱走远，让来世痛提前，谁丢失了时间？让梦冬眠……如果当初子坤没有去广东修钟表，就不会遇到安琪，就不会进监狱，紫仪也不会去杜家大闹，阿莱也不会去钟表行行凶，子坤就不会去杜公馆找杜云鹤理论，也就不会遇到心雨……可惜这个世界永远不相信如果，钟表上的时间可以随意调整，但真正的时间最无情，它没有丝毫的眷恋和犹豫，它看着这一段段痴情爱恋，兀自向前走着，从不回头。
　　对着敲下来的这篇字，越发觉得自己的文字太苍白。那些人，那些事，那些画面，那些旋律，还是永远停留在脑海里吧。

    我得来说下孙红雷演的啊来。着实被啊来对安琪的感情感动到。即使他在面对杜老爷的时候是鹰犬。在舞厅，安琪与英奇在跳舞，啊来吃醋，伙同范小姐一来想拆散他们。可是，当范小姐的巴掌打在安琪脸上时，啊来说了一句话，你怎么打她呀。我得承认我被这句话给感动到了。
    陈坤演的陈子坤，很到位的一个动作就是二话不说，或者说了一句话之后，留下一屋子的人然后跑掉。他的那个跑的动作真的有像一个冲动的旧上海爱上富家小姐的伙计。自尊心很强，然后又年轻充满了力量。
    李英奇该爱的确实这能是紫怡，他受过绅士教育，爱上浪漫的文学，染上诗人般的气质，有些忧郁，帮助很多人，可是不轻易与人深交。虽然他喜欢上紫怡剧中显得有些突兀。可是，他们是一类人。
    范小姐，任性的大小姐。虽然她同紫怡一样受着西式教育，一样善良，可是遇到爱情，这位年轻的大小姐立马就把她的品性暴露出来。愚蠢的用家长的压力，等各种不能称之为武器的武器去争夺。这能说她愚蠢。
     杜心雨，这才叫真正的单纯，世俗里稍微善良一点的人遇到这样的心雨也只有喜欢这条路，更遑论陈子坤，穷小子，单纯，年轻，对世事即使是爱情受到打压，依然啊可以匀得出力气去周全心雨。周迅演这样的角色已成神话。
     杜老爷。我喜欢他。性情中人，黑道中的。为了女儿老婆付出许多。再就，陆毅在这部戏里还算有形。再见。