幸福路上

人只要吃饱，就很幸福了。

金句

1、想象力是可以创造美好，但是，事情的真相，跟你想的往往不太一样，别人告诉你的，也不一定都是对的，要用自己的眼睛和智慧去看事情，去寻找真正的原因和答案，因为心灵的眼睛，会看到别人看不到的东西。

2、醒来的时候，总是不确定自己是谁，躺在那里。

我是谁啊，我是什么时候变成现在这个样子的？

你知道自己的人生想要什么吗？

你真的不知道自己要干嘛吗？

3、为什么童年可以这么开心？因为孩子们都是用心的眼睛在看事情呀。

4、「钱或许真的是最重要的，无论什么时候，都要记得存点钱，总有一天会用得上的。」

我根本啊，就一直按照我妈希望的路走，我一点都不快乐，还想要自己养小孩。

时代变了，每个人被期待该走的路却还是没变，我觉得我应该选自己想走的路。

主题曲

——《幸福路上·蔡依林》

那个当初的我，现在好吗

你失落在，哪一次搬家

但每次太阳落下，依然往上爬

新的枝丫，来自旧的伤疤

以为幸福，不在这在别处

总是满足，别人要的满足

一路追逐，原来是我怕和自己独处

我又是谁，我却说不清楚

成为了你理想的人了吗

那故事后来，有什么留下

但每次太阳落下，依然往上爬

新的枝丫，来自旧的伤疤

也许幸福，不过是种自如

是一段路，不必通往何处

也许幸福，本来没有路，要一步一步

是一首歌，是裂缝的光束

是一首歌，有泪水的温度

送你一份爱的礼物，我祝你幸福

无路你在何时，或是在何处

莫忘了我的祝福

影评

如果日番是专业水平，那这部的水平就是初级水平。影片于2018年1月5日上映，也就是说动画已经非常成熟了，但是该片的画风跟日番差的却不只一个等级😔。

音乐、故事、内容都是欠缺的，如果一句话就能说清楚的东西，为什么要花大成本做成电影呢？而且这些内容也已经很大众化了，大家都知道的东西很难引起人们的共鸣，除非影片讲了大家共同的回忆。嗯，这部片子应该是属于台湾人的。

故事开始还是挺吸引我的，探讨哲学问题，但看到后面发现，其实整理成金句就可以了，影片好像也没有其它的了。

真正比较吸引我的是主题曲的2段话：“你失落在，哪一次搬家”，“一路追逐，原来是我怕和自己独处”。工作一段时间之后，慢慢能体会其中的滋味了。

综合来看，主观评分 6.0，面对有台湾回忆的观众，主观评分可以给到 7.0。

这个电影其实讲了很普通的一个问题，每个人都在不同的阶段遇到过不同的问题，当然，这个问题也很普遍，就很普遍，人生到了一定程度上，会遇到思考人生的事情，这是人性的本能，很正常的事情，但我感动的是那种一次一次面对这种思考时一个人的孤独，很孤独，但又很自我，很享受那种自己一个人跨过一个个人生的阶段那种蜕变，很感动自己的成长，还有导演组也很棒，各方面都很不错，还有，非常喜欢女主，很有代入感，很喜欢。推荐一下。大家看看吧。

小琪 (桂綸鎂 聲演) 生於蔣介石逝世當天，成長過程正是台灣社會經歷最劇烈轉變的時期。 小琪六歲那年舉家搬到新北市幸福路，為了滿足父母期望，她力爭上游，但也許幸福本來就沒有捷徑。 她一步步走上當初沒預期的路，到美國工作、結婚，走到人生的瓶頸，因外婆去世，重返老家，回首童年過程中，慢慢思索自己走過的路：「長大了，我有成為理想中的大人嗎？」

闻天祥老师曾经说过：“看电影有一种很幸福的经验，你坐在电影院里面，聚精会神看一部电影，然后你惊讶地察觉到，这个导演好像剽窃了你的生命一样，你突然有一种被理解的那种感觉，你在这里感到振奋或是救赎，有时候是一种淋漓尽致。对我来讲，好的电影是不断清洗我的脑袋跟心灵。”

对我来说，《幸福路上》就是这样的电影。

《幸福路上》剧中有段不到几秒钟画面：幼时女主角坐在火车踏板（不是座椅）吃便当。小时候和妈妈搭台铁自强号回高雄外婆家的记忆突然涌现。我甚至都忘记曾经做过这件事。《幸福路上》一个小细节却开启了我早已锈蚀的回忆。

其实不只踏板吃便当，我明明不是主角林淑琪，她的生命经验却莫名和我重叠。同样总是意识流幻想卡通情节出现在生活、跟同学说要当一辈子朋友长大却不再联络、父母期盼自己当医生强迫高中选念自然组、对父母争执彼此政治立场不同等等。

《幸福路上》的精采在于，它捕捉近代台湾人从小至大的生命经验。它不像某些电影搭建今日消失场景让角色在里面逛逛街，还原（其实是创造）你根本不存在的虚假意识青春。《幸福路上》仿佛像是90年代台湾新电影核心宗旨，追随写实电影潮流。

我没想扯国族意识或是复杂后殖民。你无法否认，台湾新电影离我们越来越远。银幕上映的电影即便高喊着台湾正港本土味，却都不是我们市井小民的故事。美型的人物、浮夸的笑点、故事的煽情、为符合三幕剧做出的高潮迭起等等，这真的是“台湾”吗？所谓的写实根本不写实。为何我带不进自己的生命？

《幸福路上》这样的动画电影却做到了。

随着林淑琪回想，我重新经历被遗忘的回忆。原来我不只没成为想成为的大人，更成为遗忘过去的大人。

谢谢你《幸福路上》，谢谢你让我回想自己，谢谢你剽窃我的生命经验。

什么是幸福？ 就是吃饱睡饱就很幸福，那个幸福啊

对，不然对不起这只鸡的牺牲！

可是从什么时候起，吃饱喝饱都不再让我们感到幸福了？ 小琪每次迷茫的时候都会想到阿嬷，一个白发苍苍，皮肤黝黑却精神奕奕的老人，总是说你就是想太多啦，能吃饱睡饱就很幸福啦。 但是为什么小琪还是觉得自己不幸福，走在寸土寸金的美国，在异国他乡终于过上了父母心中期待的“幸福”生活，成为了乡里乡亲眼中金光闪闪的美国人。

我们是不是将幸福定义的太高啦！才总是成为不了自己想成为的那种大人。

我和小琪一样迷茫，幸福究竟是什么？阿姆会说，每天吃饱喝饱就很幸福啦，是啊，他们那一代的人，也许经历过战争、离别，也许体验过饥饿、寒冷，总之就是有一段每天都在考虑生存的生活深深的刻在了记忆里，于是在他们的眼中，幸福当然就是吃的饱喝的饱；爸妈会说，只要你过得好我们就很幸福啦，对啦，爸妈那一代的人也许因为家庭条件，也许因为教育环境的限制，没有办法找到一份体面的工作，面对工业化浸染的工厂制，他们更多的是成为一颗社会的螺丝钉，一颗有用而无用的运作零件，整日奔走在生存与生活之间，于是他们自然而然的将自己的价值附在了儿女身上，为生活与工作安排一个意义，为日复一日的“碌碌无为”定下一个伟大的目标。

那么我们呢？我们是没办法只靠吃饱喝饱就获得幸福的，不是不认同，而是做不到，在我们之中越来越多的人甚至舍掉吃饱喝饱也要追求和满足自己所谓的“幸福”，也没办法像爸妈那样，生一个孩子然后将自己的期待放在他身上，那么对于我们而言，幸福究竟是什么？ 电影的最后，小琪找到了自己的幸福，和爸爸妈妈生活在一起，生活被赋予一个新的目标，一家人快快乐乐期待和抚养着一个新的生命。

啊，爸妈永远都是最好的，可我还是想给爸妈靠。

可是在我看来，小琪最后不过是在逃避而已，她始终不明白自己想要什么？不喜欢数学物理化学，不喜欢做着枯燥无味的工作，不喜欢变得和父母一样。明白自己不喜欢什么真的很容易，放弃也真的很容易。

要看自己想要什么喽，对任何东西太过迷恋，最终都会成为它的工具。

所以有人说这部电影格局不大，它仅仅描述了一个小女孩的前半生跟着妈妈来到幸福路，拼搏努力送她去读书补习。唯一特别的是她出生在伟人逝世的那天，伴随着学生运动，她第一次生出反叛之心，不想要听从父母的安排学医，而是学文，然后顺顺利利的找不到工作。 好不容易找到一个工作后，四处奔波，莫名其妙支撑起这个家庭，但是她也是幸运，意外搭上表哥的好运，去往美国工作，然后结婚，过上了自己梦寐以求的生活，不过最后还是绕回到了原点。 除了这些，这部电影本来就是导演献给自己家人以及生长的土地，所以关于幸福这个问题并没有给出一个答案，但是关于这个问题有人给出过答案，心理学家马斯洛曾经提出的关于人类的需要层次理论。

阿姆是生存，爸爸妈妈是“自我实现”（这个自我实现其实是在他们的儿女身上），而小琪和我们一样，她之所以不快乐，是因为找不到自我价值，找不到自己在这个社会上的定位。

找到自己是一件很难的事情，但是最值得做

整部影片最让我感到快乐的事，爸爸妈妈带着小琪搬到幸福路，一家人为之打拼，憧憬着幸福的生活，朝气蓬勃努力生活的样子。

恶妻孽女，哈哈哈

后来小琪长大，父母也不再感觉自己被需要，她在异国他乡被排挤，工作也不过是成为美国的一颗金光闪闪的螺丝钉。

直到最后她决定回家，好像才终于过上了“幸福”的生活，虽然很仓促，也很勉强，但最后还是给出了一个模棱两可的答案，似乎被需要也是一种幸福。

好吧，我也什么都不会

很难又很容易想到，幸福并不是成就自己，而是通过自己的存在成就他人，需要与被需要比我们想象中的力量还要大。

“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头...

而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”

对于经历过九年义务教育的中国学生而言，《乡愁》是一首熟悉到不能再熟悉的现代诗。

诗中，余光中先生情深意切地描绘了游子对至亲的思念，对妻子的思念，对家乡的思念，对海峡那头“祖国”的思念。

很长一段时间，我都认为这是台湾文化界的主流情感，毕竟流淌千年的中华文化怎能被几十年的政治隔阂所轻易地打败。

“归来吧，归来哟，远在异乡的游子”

直到，第五十五届中国台湾金马奖颁奖典礼，最佳纪录片得主的获奖感言彻底改变了我的看法。

游子归家是一件幸福的事情，可并不是所有的游子都愿意使用手中的船票。金马奖上的“幺蛾子”大概就是想要挣脱这文化的羁绊、流荡海外的那类人。

可挣脱文化羁绊，亲近“自由国”，游子真的会幸福吗？

答案显然是否定的，用斩获本届金马奖最佳动画长片奖的电影《幸福路上》就足以反驳。

“家，唯独在你身边”

影片《幸福路上》以台湾原住民后代林淑淇的故事为主线，间接展示了几十年来台湾社会的巨大变化，讲述了台湾原住民的“家国”情感。

1974年4月5日，“大人物”（蒋公）逝世的大日子里，小市民林淑淇出生了。尽管伟人的去世让全台蒙上了悲伤的气息，但却丝毫不影响台湾经济的高速发展，不妨碍林家的喜悦气氛。

童年时，林淑淇看着拔地起的万丈高楼，闻着工厂排出的滚滚浓烟，听着汽车的喇叭股噪声，跟着狂奔的台湾一起踏上了高速发展的幸福路。

每天都会产生新的事物，也会有旧的事物被淘汰。父亲的闽南语成了课堂禁语，阿嫲成了原始“番仔”，就连美味的槟榔也被可乐、冰激凌代替。

林淑淇开始质疑父母的权威，思考个体的来源，开始向往表哥中那繁华、忙碌的自由国。

“我可以改变世界，改变自己”

求学之时，林淑淇经历了台湾社会的变革，亲身参与了台湾青年对政治压迫的反抗，在斗争中实现自己的价值。

大学毕业，她应聘成为了“台犬虫”媒体编辑，群众对分裂的不满发泄到了媒体之上，小琪也未能幸免。

一场斗争过后，又迎来了一场斗争。

躁动、不安的现实让梦境中繁华的“自由国”更为繁华、更加摩登，更符合林淑淇心目中的理想国。

终于，小淇决定离开幸福路，前往美国。

“我知道yoyoyo不是我的语言”

故事行进至此，导演宋欣颖没有选择继续介绍林淑淇的在“自由国”的美好生活，反而结束倒叙，让林淑淇重新回到幸福路。

台湾还是那个台湾，幸福路依旧安详、寂静，一切如同开始，却又如此不同。苍老的父母、重逢的好友、记忆的阿嫲，太多的羁绊牵挂着她，让她无法离开。

原来幸福与阿嫲说的一样，一点都不复杂，有吃有喝，有人牵挂便是最大的幸福。

空虚的幸福才需要外界的施舍，真正的幸福源于奋斗换来的衣食自足，源于家人、朋友的情感交换，源于自于文化、情感羁绊所带来归属感。

林淑淇的乡愁与余光中先生的乡愁已经大不相同，但对家人的牵挂，对家乡的思念，对中华土地的热爱却从未改变，选择背后蕴含的价值判断也从没改变。

对于游子而言，幸福是什么？幸福就是手中返程的车票，就是阖家团聚的笑颜，就是那跨越海峡的思乡之愁。

相聚幸福或许难以即刻获得，但我们追求幸福的脚步却不会停止。

两岸一家亲，真好。

最后，送上蔡依林为影片演唱的主题曲《幸福路上》。

码字民工：小配角

免费编辑：威震天

中国，一点都不能少。