校合唱团的秘密

一、光影/色彩运用

1.镜头开场镜头一开始是一组深景，小女孩索菲转学过来走在走廊上，镜头中景，跟拍从暗区转角走到光区，制造出一个类似舞台的效果：主角从暗部走出，从背面拍摄到正面——主角正式亮相。到此观众被带入影片。

这条走廊和合唱教室都是经典场景，整部片子基本都是冷色调，深深的走廊和颜色沉沉的教学楼安置着这些孩子，仿佛也意味着孩子们正在这样的规矩、隐约的压迫中待着。

2.索菲的家

这个场景是一共出现了两次，这是一间木屋，分别在索菲被老师告知“水平不佳”需要“默唱”时和丽萨得知“默唱”真相后被索菲带走时的场地。都是主角被打击时自觉或不自觉来到的地方，可以说是她的一处“避难所”。这间木屋实际展现出来的面积并不大，甚至因为光影明暗关系过于强烈，我们主要只能看到光影透过木板的缝隙被切割成一块一块照进来和被摆到关键位置的家具（镜子和吊起来的娃娃）。

这个场景中第一次索菲闷闷不乐地埋在心里挥别同伴，推门回家就直接坐在了门口。这里运用了一个长镜头，索菲从中景走到近景，从门口推入到坐下独自练习发声，越唱越小声，最后回头盯着桌子上的镜子默唱，长镜头没断转过来给到镜子。我们发现在这里索菲基本处于暗部，而镜子里索菲的脸处在亮部。镜子的亮部就成了视觉焦点——索菲也在盯着镜子对嘴型默唱，观众的注意力很容易被引到这里来。真正的索菲身子被阴影遮挡，也寓意着在老师的要求下，索菲压抑了自己想要唱歌的天性，只留出了默唱对出的嘴型，这个虚假的脸。

第二次到那间木屋子时，正如前面所说，是丽萨知道了索菲被老师要求“默唱“后，与老师对峙却发现”默唱“的人数之多，而她根本无法正面对抗而被迫“妥协”。索菲为了安慰她把丽萨带到了木屋子。丽萨戳着吊着的人型玩具说"我希望她下地狱！"这个道具就展现了丽萨对老师反抗意识强烈。索菲坐在下方突然出主意"我突然有个想法。"在这个大部分黑暗的屋子里，两个小孩的脸都位于光区。也示意着这片成年人心照不宣的“潜规则”是黑暗丑恶的，孩子们不看利益，反而站在正义的一方，表露真实。

3.合唱比赛的后台在合唱比赛快开始的后台，光影明暗对比表现得非常强烈，后台基本都是黑暗的，但已经决心集体对抗的合唱团孩子们的脸却能照到舞台反射的光，处于光区，老师隐没在暗处，交代孩子们表演别出岔，这个场景预示着光明与黑暗的交锋开始，孩子们决心团结起来对抗老师，用光来表现两方的阵营对立。孩子们无疑代表“正义”反抗的一方。

4.快速蒙太奇镜头对于光还有一些小小的运用是在丽萨和索菲联合合唱团孩子们时的一些蒙太奇镜头。索菲和丽萨站在楼梯上方光照亮处，对话的孩子在楼梯下方阴影处。这个交谈镜头神似一些“交易”镜头，突出了孩子们行动的秘密和紧张感。当然，孩子们的联合也像是一场大家都通过的“交易”，密谋的反抗。

二、关键“道具”/线索

1.巧克力

这个巧克力是合唱团老师在每次课结束后都会给孩子们准备的小礼物。在这部影片中出现了两次。一次是索菲的第一次上课，合唱老师在结束时让每个人去拿糖时找索菲被留下听她唱了两句，就判断出她的水平不能发声出来，让她下次开始默唱。给她的理由是"因为你需要多练，你还不够好。”并且让索菲保守好这个秘密，她的说法是“这件事不能告诉别人，你不想让别人知道你没有他们的水准吧？"在索菲低头很沮丧地准备离开时，喊她回头拿好巧克力。这个巧克力在我看来类似于“打个巴掌再给个甜枣”。刚刚否定完索菲，给予她一颗巧克力作为安慰，同时索菲还能接受这个巧克力，也代表她发出了愿意妥协、接受的信号。

第二次也是一样，老师因为丽萨的质问向全合唱团揭露了“默唱”的真相，并给出了自己的理由和解释：只有这样才能赢，大家都能保证最大利益。而得知真相的孩子们垂头丧气地走出教室，拨开巧克力糖衣开始吃。巧克力像个“封口费”，封口闭嘴，吃人嘴短，作为“安定剂”也是老师眼中“事情结束”的意义代表。

2.手环(啪啪圈)

啪啪圈是索菲带着的手环，电话线头绳是丽萨带着的手环。两个小女孩的第一次交流就是丽萨对索菲手环的搭话。两个陌生的小女孩之间如何拉进关系，找一个饰品很容易就能开启话题，表达交友意愿和态度，进而发展友谊。影片中正是选择了索菲的啪啪圈为切入点开始了两个小女孩的友谊，同时啪啪圈比起一般的手环也更加童真，有孩子气。

3.拍手游戏

这是孩子们童年经常玩的游戏，也是影片中经常出现的镜头、丽萨和索菲最常玩的游戏。在短短二十五分钟的影片中如何表达两个孩子友谊的递进？在影片中一个经典的长镜头中，就用了三场主角的拍手游戏来表现。一开始是两个陌生的女孩拍手，索菲只能站在一边看她们玩，这时候的她初来乍到，与同学之间还有隔阂，并不能马上找到朋友一起玩。索长镜头继续不断左移，在不断出现了其他孩子后，又出现了索菲和丽萨在拍手游戏，这次两个人面对而站，拍的比较慢，索菲和丽萨盯着手看，拍得很仔细。镜头继续左转再切过一群孩子们玩闹的场面，跳房子、传球，落幅到最后又给到椅子上站着的索菲和丽萨在玩拍手游戏，但这次她们玩得很热烈，喊口号喊的很大声并且对视对方笑。这个长镜头交代了索菲逐渐融入集体，并且与丽萨交上了朋友，两个人感情越来越好。同时，拍手游戏需要一边念口诀一边对拍手，在这个声音转场为主的这部影片中提供了非常丰富的素材。

4.丽萨的好人缘

首先在教室上课的时候，丽萨是传纸条的终点，这说明了她是别人愿意冒着风险和举例都想要聊天的对象。

丽萨后面的调皮蛋男生和丽萨捣乱，丽萨回击时闹出了一点动静，老师直接让男生罚站，证明在老师心中丽萨属于值得信任的好孩子，而这种受老师喜欢的孩子形象在小孩子中也非常吃香。

在午餐时间，三个女孩争着要坐丽萨旁边，这里是把丽萨的好人缘表现的非常明显了，它突出丽萨活泼开朗的性格，于是主动和转学生索菲交上了朋友。同时也拥有和合唱老师叫板对峙的勇气。最后在联合合唱团孩子一起“默唱”时取得成功，都在这几幕埋下伏笔。

三、声音/配乐

1.开场的环境声、合唱声

开幕的黑暗中最先出来的声音是索菲在走廊中行走时皮鞋落地的哒哒声，慢慢镜头亮起，索菲不断在走廊前进，教室里传来合唱的美妙歌声逐渐加入进来，配合着她皮鞋在走廊上清脆的回响形成丰富的声音层次。 随着索菲越走越靠近合唱教室，合唱的声音越来越大，皮鞋踏地声变得听不见。声音的空间感很强。并且这里响起的合唱声也让大家在一开始就能感受到这个合唱团的水准之高，歌声之动听。为后面强调这个合唱团的优秀、参加比赛甚至唱不好的同学被要求默唱都进行了前期的心理铺垫。

2.主角的声音条件和音乐审美

索菲和丽萨的谈话中我们知道，丽萨的爸爸是音响师，他说如果丽萨唱的好，就可以进去电台合唱团，交代了丽萨唱歌的条件不错，老师看中她，也为结局丽萨清唱的天籁之声作铺垫。在她们的谈话中我们也得知了两个女孩最喜欢的歌曲，索菲喜欢《公鸡》、丽萨喜欢《斗牛》和《小狐狸舞》。这样的喜好偏向风格也能看出她们性格的表现。

3.音乐配合场景情绪，烘托氛围

两人在丽萨家中玩耍时，抱着耳机听音乐，笑着摇头晃脑。影片的背景音乐和主角耳机中播放的音乐同步，既配合了此时欢乐的场景情绪烘托氛围，又与剧情统一，提高情绪与场景、剧情的牵连。索菲闭着眼睛陶醉。背景音乐停的时候，索菲睁眼摸了下耳机，喊"再放一次！"丽萨戴着耳机摊手摆出听不见的样子。索菲对着丽萨喊了三次，丽萨才摘下耳机说“别吼了我是开玩笑的。”这时音乐又响起，代表丽萨的恶作剧结束，耳机中又放响音乐，这回是放的《小狐狸舞》，两个人戴耳机站起来手舞足蹈，一会装作在拉琴一会手拉手跳。

4.利用声音进行转场

在镜头的剪辑变化中，本影片较多的采用声音转场，在下一场画面出现之前声音先入。比如在上一幕两人处于丽萨家到离开的场景切换镜头就是直接切到两个人回家路上的画面，用音乐作衔接。家中播放的音乐和两个人出来边走边哼的歌是连贯的，就把镜头串联了起来。同时音响效果的背景音乐渐渐转弱被她们的歌声盖住，而后她们笑声又把歌声给替换。这几个镜头画面都是用音乐、声音来切换画面场景，推进故事。

5.“无声”的效果

在这场影片当中，最沉默、最有力的莫过于在比赛时全合唱团孩子们集体“默唱”，可谓是别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声，只剩下老师惊诧质问的气声和观众们的窃窃都听得清楚。等到老师震怒下台，突然空灵童声起，如同天籁之音，这时的丽萨为自己、为所有孩子而唱。合唱的背景音乐终于响起。镜头后拉给全景所有孩子的大声合唱。全片结束，动听的童声中带来了一个童话式的结尾。

四、镜头语言

开头索菲在走廊里往前走时，镜头先是一组深景，骑轴的纵向中景带出走廊环境。镜头中景，跟拍从暗区转角走到光区。

1.动势剪辑点

在第一幕的最后是母亲唤回索菲，母女与校长交流，就合唱团问题校长说出了"任何人都能加入，这是我的一贯原则。"这句关键的话。在最后问索菲"你喜欢唱歌吗？"镜头给了点头的特写，索菲点完头头一抬就出字幕，这就是一个动势剪辑点。此外还有丽萨和索菲两人对话时单人镜头的切换也依靠她们扭头、传递零食等动作衔接。

2，镜头视角

到索菲转学进入教室时，镜头上摇给到索菲单人。随着索菲的摆头观察镜头也跟着索菲的视角，交代了教室环境。教室孩子们特写镜头，感染力强，通过索菲的视角，观众也很容易代入这个教室环境。上课开始，索菲发现大家在传纸条给丽萨，跟着索菲的视角，镜头随着纸条走，带出人物——丽萨。

3.关联镜头

在那么多孩子中间，索菲和丽萨建立了友谊，在这里用了不少关联镜头来突出表现。例如在上一段所提到的传纸条画面是索菲的视角，镜头也补足了索菲悄悄回头注视这一切的画面，同时丽萨也注意到索菲的目光抬头凝视，两人对视一笑，这种对视就依靠镜头来将两人关联,一下拉近了两个小孩的距离。

第二个关联给的是索菲和合唱团老师。索菲第一次来到合唱团，还没有被老师要求“默唱”，她还在兴致勃勃大声唱歌。通过镜头关联我们发现老师一直在观察索菲，不断给她们两个近景。果然在第一次练习结束老师就把索菲单独留下来听，并让她以后“默唱”。

两个女孩在对话时常常是单人镜头的切换，一个女孩在转头，镜头摇给对方，也是把情绪同时传递给对方。因为她们的关系，她们的单人镜头、双人入画比较多。

4.长镜头

影片中有一个非常出色的长镜头来表现索菲和丽萨友谊的迅速发展。在学校的小广场里一群小孩在嬉戏，我们看到镜头中索菲站在一对玩拍手游戏女孩的一边看着她们玩，这时候她还处于班级的生疏期。然后索菲被托米打了一下，托米跑走带动镜头。有新一对女孩牵着走过镜头再远离，画面不断处于动态之中，长镜头也在继续不断左移，我们看到有很多孩子奔跑做游戏，镜头交代出操场环境和孩子们玩耍的状态。紧接着画面出现了索菲和丽萨在拍手游戏，两个人相对站着慢慢拍手，索菲盯着手看的很仔细，可以看出这时候她们开始相处，但是关系还不太密切，游戏也没有玩的很熟练。镜头继续左转又看到一堆孩子们玩跳房子、传球这些动势游戏，落幅到最后又给到椅子上站着的索菲和丽萨在玩拍手游戏，但这次她们玩得很热烈，喊口号喊的很大声并且对视而笑。可以看出这时候她们已经很熟悉，很有默契，感情深厚了。用这样一个长镜头交代了索菲逐渐融入集体，而且两个女孩在这群孩子中反复出现，一个玩耍镜头，同一个地点，却表现出时间的推移和情感的变化，非常巧妙。

5.镜头情绪

在丽萨发现索菲“默唱”并多次询问，索菲总是回避问题。在她们情感到达了一定阶段，索菲终于对丽萨的问题做出回应。索菲虽然打算回应，但是身体语言还是很抗拒，她顿住低头，身子转过来回避扭头。这时镜头跟着丽萨在找她，就像在用镜头追逐情绪。

得知“默唱”真相后画面再次回到了合唱教室中孩子们的脸，这一次全是近景画面，景别比上一次音乐课画面更递进了，镜头语言在渗透剧情的递进，因为景别越小紧张感越强。最后横移镜头的落幅给丽萨。我们发现丽萨开始观察注意合唱团里的其他人，她发现了其实有很多人都在默唱。而这也让她怒火冲冲决定离开合唱团，爆发了和老师的对峙。

丽萨从自己的站位中走出去，被老师叫住，丽萨停住脚步转身低头，镜头拍摄她的单人近景。老师开始和她“讲事实摆道理。"走出去的丽萨在画面里和老师以及老师背后的许多孩子分割，镜头里她被孤立了。构图中就给出了强势感和弱势感。就想最后丽萨还是站回了合唱的队列中。

6.蒙太奇的运用

丽萨和索菲下定决心用行动对抗老师后逐个找小朋友谈话，镜头就在来回切换不同谈话场景，运用蒙太奇剪辑来凸显时间、场景、对话孩子的不同。间夹着老师在门口的楼梯边吸烟的画面，最后老师吸完烟回头开门进入。镜头就切到老师在走廊里走路的高跟鞋，一个男孩从门中探头观察，暗示他们的密谋结束，行动准备开始。这时镜头到老师进合唱教室拎包抬头看，音乐突停，孩子们已经穿好合唱制服站着整装待发。

在最终的比赛演出里，孩子们统一默唱，是我没意料到的结局。在这一刻，老师终于不再觉得让一些孩子默唱是理所当然甚至宽容无私的事，她终于紧张和慌乱，狼狈离场。

生活没有那么顺心如意，想要让每个孩子都能加入合唱团，势必就会有水平的层次不齐。明明有更好的解决方案，可是老师就是选择了最伤害孩子，最差的一种。被告知唱歌不够好的时候，孩子还是愿意练习，喜欢唱歌。可是老师却活生生剥夺了他们歌唱的权力，甚至教会了他们掩盖缺陷。差距不可避免，但是没有必要因为差距就丢掉所有欢喜。

或许，在每次通知孩子他需要默唱的瞬间，老师都知道这样不对。可是在大人的世界里，这个瞬间实在太过脆弱和渺小，面对眼前的荣耀和利益，被遗忘得干干净净、轻而易举。

不是大人不分对错，只是当所有的题目都变成填空题的时候，作弊也变得值得冒险。

我们都当过孩子，我们都会分对错，我们也都有对兴趣一往无前的追求。老天爷不是公平的，但它从来没有剥夺我们做事的权力，我们依旧可以选择做自己喜欢的事。世界是功利的，但只要你愿意，我们依旧可以选择黑白分明地生活，坦坦荡荡、不慌不忙。

国内的公开课启蒙，基本上可以归到两堂，一个是哈佛大学的幸福课，一个是《公正：该如何做是好？》。后者我看了好几次第一课，切入非常生动，但后面一谈哲学就跟不上了。好在后来出了书，最近我刚开始读。

在书的一开头，作者同样使用了一系列例子来讨论德性与公正的抗争，其中一个问题是：

那些为不同种族划分名额的大学，到底是带来了更普适的公正，还是损害了那些努力的人的权益呢？

这个问题放到国内就是，像北大这样的国内顶尖大学对偏远地区的预留名额，到底是否是公正的呢？

这个问题很大，之前也有很多文章（比如之前那篇寒门难出贵子的讨论）提及，我并没有能力展开，就不提了。尽管如此，政治正确、马太效应、丛林法则，这些字眼总是会出现在任何社会议题的讨论上面，任何人都无从避开。

从本片来看，结局显然是理想的：一个相信正义的强者与一个不再沉默的弱者联手，打败了分割他们的枷锁。很明显的，他们不会像老师计划的那个样子，走到瑞士的国际舞台上，但对于这个阶段，这样的结局已经是圆满。

让我们回头来想想：

1. 我们要承认，每个人在音乐上的天赋差异是存在而且巨大的

2. 人所拥有的天赋与人的主观意愿并不相等

在确认了这两个前提之后，本剧的矛盾得以成立。老师的观点固然有道理：与其让那些不够好的人导致所有人错失了机会，为什么不让优秀的人带所有人得到更好的权益呢？

不谈公正这些大话题，仍然还是在合唱团这个具体事件上。

1. 合唱团的准入机制是怎样的？是否有试唱之类的面试环节？从小姑娘菲亚和老师的只言片语中我们可以推测，显然不是的：这是一个因兴趣组成的团体，只要想参加就可以加入

2. 那么合唱团所参加的比赛，到底是什么样的比赛呢？比赛的实质当然是优胜劣汰，但参赛者的范围是否是强制要求必须“全员参加”呢？我相信任何有脑子的主办方都不会提出这样的要求。当然，合唱团参赛本身有人数下限的要求，这一点我们不能忽略（因为人更少的时候当然更容易保持高水准啊）。

3.而老师所想的“让长得好的带所有人登上国际舞台"，本身是否违反了比赛的意图呢？我相信主办方是没有兴趣为”因为兴趣加入但表现一般的人“支付瑞士之行的费用的，否则直接让所有参赛队伍都去瑞士就好了嘛。

4.在上面的推论下，老师这种利用群体利益来压迫个人意愿的行为，真的还存在正当性吗？

5.再有，尽管我们承认天赋有差，但同时我们也要认识到：努力本身是可以弥补相当一部分差距的。但是在片中，我们是否看到了老师在这方面的任何尝试呢？是否有对每个小朋友进行音域测试，寻找他们每个人最擅长的部分，然后划分音部演唱呢？是否有针对不足者的弱项进行针对性训练呢？又是否寻找到其他让有兴趣的无天赋者参与其中的方法呢？（比如，平时的训练及与比赛无关的表演由全员出动，而参加比赛时则挑选真正优秀的人上前）

6.那么，到底是谁在拖慢所谓的”集体“呢？是原本天赋有差的那部分参与者，还是想不劳而获的老师呢？

在动画《吹响吧！悠风号》中，指导老师按照群体投票意愿，以”参加比赛“为目标全力训练，而挑选小号独奏的方式也从一贯的”学长优先“变成了”择优录取“。水平远超他人的低年级生丽奈，和受过很多委屈的学姐一教高下，最终赢得了机会。而很多人对此表示不满，于是老师再次安排了两人的对比，而丽奈再次赢得了众人的认可。

没有人要当鸵鸟，否认这个世界是不公平的。但人类作为一个生存共同体，还有很多可以做的努力来尽可能填平出发点的高低差距。而很显然的，这会是难走的那条路。但是在”yes it is“之后，再多问一个”what could we do“，这才是解决问题的更好的方法。

是的，影片中这样的结局，对于那些天赋优异的人是不够好的，他们失去了原本属于他们的机会。但是，至少孩子们做到了一点，就是在承认问题存在以后，尝试去做什么来改变问题，而不是将问题本身当作永远无法推翻的设定。

也许是我幼稚了，但是这是我愿意相信的人类的未来。

短评区有位豆友写下了这样的看法：

“合唱团老师——给那些有天赋的小朋友争取去瑞典的机会，可以在更大的舞台展现人生精彩；给那些没有天赋的小朋友有机会参与，而不是残忍的直接淘汰。这是一次重要的比赛，合唱团老师做得很好，比赛之后，没有天赋的小朋友再好好练习，用努力弥补天赋的不足，但至少先把这迫在眉睫的比赛拿下了，有错吗？”

对于站在上帝视角的我们来说，这确实是最优的解决方案。对此，我不置可否。

刚刚拿下了奥斯卡最佳真人短片的匈牙利电影《Sing》，拥有了一个并不算复杂的故事结构，大部分观众可能看到一半就只等着看最后孩子们将如何选择了。其实这样的事在国内也不算少见了，甚至是大到一年一度的盛会——春节联欢晚会，都会为了演出效果要求歌手假唱。对这样的事，我们似乎也已经见怪不怪了。

小孩才分对错，大人只看利弊。其实，我们没有意识到在我们内心深处的某种抗争意识正在消失。

因此，我更愿将最后孩子们在舞台上无声的抗争视为一次质朴的觉醒。他们的选择，听从了自己内心中最真实的那个声音。

从技术上来说，整体算是无功无过。剧本用几个场景便把女孩之间的友情、女主妹妹对音乐的爱展现了出来，可见其功力。中段在快板音乐下的长镜头展现孩子们的日常生活以及小纸条、巧克力这些元素的前后呼应也只能算是中规中矩。倒是布达佩斯的复古景致与这群眼神特别干净的小孩子们让整部作品的气质特别舒服，观感也特别加分。女主角在向闺蜜诉说实情时的眼泪，以及闺蜜怒怼老师时眼神中的坚毅，都特别动人。不禁再一次感慨国外的小朋友们都太会演戏了。

最后贴一个V电影发布的这部短片的中字在线观看地址吧：http://www.vmovier.com/51200?from=index_new_img

那些孩子们都懂的事，希望我们也别忘了。