十年前刚大学毕业找工作,发小突然组了个饭局,说局上有贵人前来,如果这顿酒给他伺候好了,那工作问题不再话下。当时正在家里待业被父母嫌弃,一听到有如此好事自然不会错过,前去吃饭之前特意整理了着装,穿上我珍藏已久的安踏水泥杀手二代前来赴宴。
果然贵人也如期而至,是个满脸油滑与我年龄相仿的少年。遇到求职神仙自然不敢怠慢,吨吨吨,八两都下肚了,贵人还没提到我工作的事情,气氛一度陷入尴尬。这种捧人局最怕冷场,冷场就意味着散场,这时候发小突然开口了,“刘哥,你在外面混了那么久,遇到那么多有钱人,给我们说说有钱人都玩什么啊?"
贵人一听来了劲,“有钱人玩的啊,你们都想不到,想象不到,Can't Image”
最后他也没叨逼叨出来怎么个不可想象。
后来又过了几年,暗网作为都市传说的变种在网络流行,在众多猎奇的暗网赛博传闻里,有一条特别夺人眼球,俄罗斯寡头的公子哥们在东南亚搞了一个人肉猎场,把各地的穷人通过暗网贩卖过去,供他们玩乐猎杀。
这条新闻没在俄国证实,倒是在美国拍成电影了,电影的名字叫《狩猎》。
所有的大逃杀电影里都涉及一个母题,就是资源分配问题。二十年前深作欣二拍《大逃杀》时,对少年构建了一个模仿成人社会的丛林法则,所有的人都要从成年人手里领取搏命的物资,以便赢得最后的斗争。二十年后克雷格卓蓓拍了另一个《大逃杀》,所有的穷人的求生物资都从富人那里得来,二十年前的模仿到现在变成模拟,真的社会搏杀都在猎场上演,而互相残杀变成了无产者的阶级革命。
克雷格卓蓓没有像《潜行者》一样,给进入杀戮禁区的人按上了作家、科学家的职业背景,也没有像文森佐娜塔莉拍《心慌方》一样,在杀戮禁区内将警察、越狱专家等职业赋予每一个人,前者讨论的是哲学问题,后者诉说的是人类实验。然而这些都不是《狩猎》要讨论的范围,因为他要说的是当下社会。
显然故事的伊始就在于网络暴力,几个精英高管的聊天被截图传播到网络。网民相信上层精英们真的构建人肉庄园,于是大肆攻击,乃至高管辞职。
网络社会最大的特点在于打破舆论壁垒,社交媒体的兴起让每个人都可以在全世界人民的面前发表观点,理论上任何一个公众人物,精英政治家,企业家都会因为自己任何一句言论被肆无忌惮的攻击,而攻击者并不会遭到惩罚。这种言论堆积就成为了对上层的霸凌,这种霸凌在纸媒时代不曾出现,在历史任何一个阶段都不曾有过,直通天堂,直下地狱的舆论让民众参与话题程度前所未有,当网民聚集便形成了群体,不在理性辩驳道理,看到的任何东西,表达的任何观点都成了自我经历的投射,情绪越来越高昂,表达越来越极端。
由此而来,精英们便丧失了舆论的阵地,当控制公众媒体失灵的时候,电影就成为精英们唯一的自留地,拍电影来输出自己成为了精英们最好的选择,当然电影里的精英们选择了将谣言成真。
社交媒体越来越右,电影就得越来越左。民众越来越民粹,剧本就得越来越政治正确。好莱坞是精英左派的聚集地,也是麦卡锡时期对共恐怖的重点攻阀堡垒。但那时候好莱坞精英们面对的是政府和伊利亚卡赞而已,对手单一,容易对付。现在面对的是全体人民群众,水能载舟,亦可赛艇,面对浪潮汹涌,导演们为了反抗只能在作品表达上越来越政治正确。
且不说《寄生虫》今年拿了最佳和好莱坞国际化勾连如何,往前看近十年,有色种群以及女性电影在好莱坞奖项比重越来越大。肤色题材越来越多元化,表达则越来越单一。在翻越《海斯法典》后,现代电影审查里,政治正确成为美国电影的最大标尺。
过去尚有《猛龙怪客》这种政治不正确的电影在市场上兴风作浪,现在连右棍伊斯特伍德一个最佳导演提名都不给,左边风压倒右边风的同时,虽然在维护妇女权益,建立少数种群表达通道上取得不小的作用,但是也相当禁锢了有才华的导演在边缘题材上的艺术探索。
久而久之必有反弹,《狩猎》的诞生也是建立在这种反弹之上,嘲笑精英的动保主义、女权主义、种族平等主义都是伪善,打着爱心的旗号,却鱼肉百姓。说是保护动物,却几枪崩死了小猪。说着女权主义却杀死了好几个姑娘。一切的杀与不杀全在上层之手,一切的保与不保也全听上层之口,对我有益我爱,对我有害我杀。
红脖子们受够了这种利己主义的双标,所以要来到右派大本营“阿肯色州”,来撒把野,狠狠的崩死这几个老几而后快。
如果真能像《猛龙怪客》一样搞到底,这电影我还真高看一眼。但从主角选择女性开始,就表明这个电影一定会落在政治正确的风口上。
最后大胸妹和百万美元宝贝的身心俱疲的打斗在厨房,《杀死比尔》两大姐的打斗也在厨房,选择厨房打斗就是选择对于家务劳动的叛逆,用厨刀搅拌器的互相伤害,也是表达女性对于自我命运的反抗。
然而厨房打斗太老套,动作设计陈旧,动作逻辑模糊,让最后一场高潮戏看的让人扶额。唯一一点新意在于打斗前,雅典娜意识到自己抓错了人,临死前,雅典娜惊讶于大胸妹也看过奥威尔的《动物庄园》,可见精英左派并不了解底层民众,甚至搞混了他们的身份,可笑的用阅读经验来划分阶级,一切的自我以为必定会被证明为愚蠢。
最后大胸妹革了大家的命,还演了一出“革命不是请客吃饭”的悖论,请了服务员吃了一顿饭,这也算是用反M左的行为艺术,达到无产阶级大联合的伟大胜利。
饭局快结束的时候,我终于提出来了工作的时候,然而贵人已经酒仙夺脑,满口胡言乱语,不仅呕吐物灌倒了我的鞋里,还不停的大喊“You Can't Image。”
为了让他安静,我轻声的告诉他"Image是图片的意思,应该是Imagine"
他愣了愣,看看我:
“你一个找不到工作的人还懂这个?”
精彩的政治明喻,龟兔赛跑是嘲笑建制派精英原本以为推出希拉里是稳操胜券的,结果由于傲慢和不体恤民情,被特朗普这种“乡下人”胜出了。(和美国政权背后的实际控制者精英群体比,特朗普确实是活脱脱一穷酸乡巴佬,相比特朗普,他们的资产数字无法衡量,有信仰有底线有原则。尽管也建立在底层人民的痛苦之上,可惜轻敌了)。 讽刺阶级割裂:雅典娜的观念是一类典型的白人精英,①见识有极大局限,丝毫不理解下层人民生活,把自己拥有的归功于自己的劳动而不是剥削,自私;②相当不遵守政治正确,不能理解这是美国政商生活里的必修课(尽管实际上很不正确,矫枉过正)。 庄园猎杀人类娱乐(希拉里克林顿娈童):电影里说黑客黑了雅典娜一个朋友的聊天记录,也就是电影开始那一段,里面雅典娜说了不符合美国政治正确的话,让网友觉得(知道)雅典娜有一处庄园专门用于猎杀人类取乐,让公司陷入舆论风暴严重影响了运营状况。
实际上是说选举前很长一段时间里希拉里邮件被黑客披露,其中娈童门说有传言(谣言)说克林顿和希拉里在夏威夷有一栋别墅专门用来抓男女幼童去强奸。这些邮件带来的舆论作为一部分原因,导致了民主党希拉里在2016年总统选举中的败落,也就是电影最后的,雅典娜(希拉里)被女主打死,大奶女主(特朗普)带着雅典娜的旧部下登上飞机(历史舞台),(姿态不讲究地)大口喝了雅典娜收藏的海底打捞起来的典藏好酒。
本评论区朋友认为电影讽刺了各个派别各个阶层的诸多罪恶。比如:
①平民编造或者盲目相信没有有力证据的阴谋论,是仇富与“搞大新闻”心态交织在一起的罪;
②前面提到的雅典娜代表的一部分人自认为高人一等,不承认“下层民众”的劳动贡献,骨子里种族歧视;
(后注:这段被认为是错误的,谢谢大家的讨论!请后来读者忽略,我也改变了我的观点,不删除是为了留证。理由见下方链接)电影实际上在洗白希拉里,想说希拉里克林顿没有娈童,那是个谣言,是个joke,one joke。实际上呢?这电影谁拍的谁支持的我也懒得查证了,我用脚指甲壳都能想明白,这是欺骗,是洗白。另一方面也在处处嘲笑“下等人”,虽然明面上遵守政治正确,但观念里始终瞧不起平民。
//www.zhihu.com/question/52182249/answer/129502439
分析认为没有证据证实克林顿夫妇有这种行为,认为这是谣言。看了之后我相信了娈童事件是谣言,事情发生几年了,是记忆发生了错误,或者被谣言迷惑了。
叫这个名字的电影有好几部,我看的这部是今年刚上映的。讲的是美国一些所谓社会精英,聚在网上聊天,聊着聊着,心血来潮,策划了一场狩猎大屠杀。不料智者千虑必有一失,最后的结局他们自己也没有想到。我这个观众倒是想到了。不过是否剧透似乎已经不重要了,我的观感里免不了要涉及其中的情节。
看了影片,有两个感想。一是单纯从影片情节看,是否是社会的真实现象?二是编导有怎样的动机?是如何将自己的理念通过情节反映出来的。
先看情节。俗话说,饱暖思淫欲。实际上,饱食终日穷极无聊的时候,所思的不仅仅是淫欲了。影片中的场景,我们在现实中都可以看到类似的现象,一群富二代们(也有富一代)在金钱的支持下,创意大爆发。先是玩游戏,《绝地求生》玩罢,再来《英雄联盟》,其专业造诣自然比那些业余玩玩的程序员要强许多,所向披靡无敌天下,由此也产生了由虚拟过度到现实的念头。再就是玩车,哈雷、兰博基尼早已过时,布加迪威龙才是正途,再向李天一同学请教怎样去掉消音器加装航空发动机,一骑绝尘屁股冒烟,为了不给警察叔叔找麻烦。现在正考虑往私人飞机上发展,机上除了一个随时认怂的机长和一位妙龄空姐外,一定要备有奥斯特拉鱼子酱和沙皇时代的白雪香槟。接下来就是玩性,能睡六十人的大床充分体现了工匠精神,也刷新了吉尼斯一项纪录。上面所有这些都玩腻的时候,就该玩命了。这是更刺激的游戏。不过他们玩的不是自己的命,也没打算进入角色,只是高高在上看着无辜的人去死。其实,玩命并非是这些人的专利,很早的时候,就有过一帮俄罗斯富豪在西伯利亚森林中猎杀故意放出的囚犯的传说。所不同的是,这里为了表现出虚伪的“公平”,还给每个猎物配发了武器。带有《大逃杀》味道的互相较量。而实际上,这游戏从一开始就是不公平的。这些猎物早已处于一个十分不利的位置上了,将他们放置在开阔地和小森林中,自己躲在钢筋水泥的地堡里,任由枪弹羽箭齐发。这11个人被灌了麻沸汤醒来后,一脑门子懵懂,枪怎么开还没学会呢。接着就是从越南学来的竹签阵,从印第安人那里学来的一箭封喉,从横店学来的裤裆里放手榴弹。依次是脑袋被爆,半截身子炸飞,然后是整个人就剩下一滩血。场面上是许多的杀戮和反杀戮。奇怪的是,在我们看来,视觉上很血腥很暴力,而在心理上并无恐怖的感觉。
这些精英们自然有自己的思维方式。雅典娜说:“毕竟这个国家属于我这种精英人才,也属于没教育和无知的人,你的失败,却让我们买单。”这句话的前半部分是不错的。可后半句就显示了他们这个群体的无知。其实这个社会的全部财富都是由精英们眼中的“下等人”创造的。马克思所说的并没有错,富人们正是靠了从“下等人”身上榨取的剩余价值才得以致富和享乐的。没有了这些底层人,这个社会以及他们所创造的财富根本就不会存在。从我本人所接触过的人中,底层人士的智商和情商一点也不比精英们差,只是由于后天的教育缺失和贫困的生活,才使他们失去了机会,遭遇失败。精英们和“下等人”的差别,是社会造成的,社会当然有责任去解决。解决的最好方式是消灭贫困。而在雅典娜们却不同,他们的所谓理想,却是要从肉体上消灭整个贫困人群。
这世界上的许多人有仇富心理,不言而喻,同样也有许多人抱有“仇穷”心理。雅典娜们口口声声反对种族歧视,可是在看待当今社会的根本问题上,即如何看待贫富不均,他们的理念是荒唐的。对“下等人”充满了蔑视,这实际是一种扩大了的种族歧视。他们自诩为精英人士,自诩为贵族阶层,自诩为高人一等,却完全没有早期欧洲贵族们的自尊自律自省精神。更缺乏平等自由民主意识。荒唐的理念导致荒唐的行为。他们将自己生活中的所有不如意都迁怒于这些“下等人”,他们没有把这些人看做是和自己一样的活生生的有头脑有思维的“人”,观念稍有不同,便可以像对待猎物那样去随意杀戮。
影片中,克里斯特尔和雅典娜在最后时刻有过一段对话。
克里斯特尔:“为什么叫我雪球?”
雅典娜:“这是个比喻,奥威尔的《动物庄园》里,雪球是只猪。”
克里斯特尔:“我知道,但我为什么是那只猪?雪球是个理想主义者,它希望让这个世界变得更美好,所以,其它猪就造谣它,把它变成敌人,我觉得你是雪球。”
也许克里斯特尔说的是不错的。不过这其中有两个问题。让世界变得更美好,这不仅是雅典娜的理想,也可以说是世界上多数人的愿望,而实现这理想的方式,雅典娜从一开始就错了。此外,在《动物庄园》里,猪们赶走了农场主,后来赶走了雪球,企图建立一个美好的农场,结果这个农场比以前更糟。那么我们假定,雪球最后赶走了那些猪,世界就会真的美好了吗?从雅典娜现在的所作所为来看,谁能保证上台后的雪球不是个魔鬼?
我们再来看编导的动机。不知道从什么时候开始,《杀死比尔》、《大逃杀》这类的片子就受到观众的追捧。这其中的商机早被编导看到了。从商业片看,这故事这情节的选择显然是很不错的。听说特兰普对这部电影不太满意,那就更好了,等于做了个大广告。但这还不够,还要加入更多的信息,也就是我们通常所说的隐喻,或者是叫做”梗“,如果所加入的梗是有关政治的,尤其是针对美国当前混乱不堪的政治,就更耐琢磨了。就可以吸引观众看了一遍还想看第二遍第三遍,票房自然就猛涨了。我想这是编导的第一个想法。
此外,影片中的那些观念或许就是编导的真实想法。看来编导很推崇《动物庄园》。正面和反面角色都在看这本书。可惜,这本书和以往的名著相比,即没有优美的文笔,也没有宏大的叙事,更没有引起人们深刻的思考,只是靠政治隐喻来吸引读者,我觉得挺无聊的。对这类书籍,看一遍也就够了。如果你的头脑中只装下了这本书,你是不是觉得自己太贫乏太无知了?而在影片中,似乎在暗示着希拉里所代表的的精英阶层和特朗普所代表的底层民众的争斗,那就更没意思了。且不说特朗普这个二百五本身就不能代表底层民众,就看那些换汤不换药的权力更迭并没有改变美国什么,更引不起人们的兴趣。无论有多少口水仗,什么禁枪拥枪什么同性恋异性恋什么气候变化什么种族歧视,最后仍然是殊途同归。再往深里看,所谓民主和专制,更是个老话题了。我不想在这里说什么。用发展来说话。
耐人寻味之处是克里斯特尔所讲的那个龟兔赛跑的故事。前半段和我们听到的是一样的,很励志。后半段就变味了:“门突然被撞开,兔子进来了。……兔子永远会赢。”结局变成了我们早已讲烂了的丛林法则,即强者永远会赢。可话说回来,在这个世界上,兔子和乌龟都存在着,各自都有自己的生存方式。别和我讲什么天道酬勤,也别说什么胜者王侯败者贼,社会发展无论快慢,总是在进步着。在人类这个群体中,贫也好富也好,赢也好输也好,老天爷都在照看着。只要我们不总是怨天尤人,都会在自己的生活圈子中找到快乐。世界的大趋势是逐步走向公平,不管是克里斯特尔们还是雅典娜们都是改变不了的。
影片中的镜头和情节的调度很新颖。开始时,大量的镜头给了被绑架来的美女和帅哥,可瞬间就死了,克里斯特尔是中间靠后才慢慢显现的。雅典娜的登场也是这样,一直在她后面跟拍,让人觉得她是个重量级的神秘人物,不经意间转到她的正面,才使人们感到她不过是个被赶下台的女CEO罢了。影片中一年前的倒叙也安排的很合理,在恰当的时候恰当的节点上插了进去。
本人评分:6.5。
整部影片,诙谐中充满着讽刺。
影片一开端,在一架豪华的私人飞机上,当美丽的空姐正向VIP客人询问是否要添酒时,机舱里众人忽然惊呼“快点!他醒了!”这时一个自称是医生的人向空姐借了一支笔,转身便将这只笔插进了这个“醒了”的人的脖颈上,在大家的一片慌乱中,医生悠悠的说“这就是提前醒来的下场”。
看到这里,我已经起了一层鸡皮疙瘩,但还没完,紧接着女boss出场了,虽然看到这个时候我还不知道她就是最后的终极boss,但她快、准、狠的把高跟鞋根敲入那个“提前醒来”之人的眼球中,又像在拔一个橡皮塞般以优雅的姿态将插在鞋跟上的眼球拔掉,然后擦擦鞋根甩了句“这就是他应得的下场”便扬长而去。
我浑身直起鸡皮疙瘩的同时,不禁在想,这个人究竟做了什么事要“应得”这样的下场?
紧接着镜头转换到了一片绿茵草地上,草地上有一群嘴巴被封住的人,他们看起来很慌乱,不知道这是哪里、也不知道自己为什么会在这。原来,这些人就是前面飞机上没有“提前醒来”的一批人,他们之所以会在这里,是因为都被选中成为了游戏中的猎物。
什么游戏呢?就是上层精英们对那些诟病自己的“键盘侠”们展开的一场猎杀游戏,以游戏中的玩法,但却真枪实弹的去杀人。很快,这些人便一个接一个的倒下,慌乱中众人的态度充满了讽刺,有人明明已经快死了却还惦记着明天要过生日,有人被子弹从头顶划过不抓紧时间逃命却呆在原地崩溃大喊怎么办,也有人趴在即将死去的队友旁边睁眼说着“没关系”的假话。这不就是日常中的我们么?放不下欲望名利,遇事也总是不足够冷静睿智。
当然,影片重点要表达的并不是这些,可这些显而易见的道理却常常被人忽视。
随着一众人等接二连三的被猎杀,最终仅剩下一名女军官,但其实也只有她才是这场游戏的终极猎物。她似乎早就看穿了这是一场盛大的阴谋,于是凭着一股“谁能笑到最后还不一定”的劲儿和自己的果敢睿智,一路除障,一路闯关。
中途,一个队友问她是如何识别出那些谎言的,她就给队友讲了龟兔赛跑的故事。龟兔赛跑大家都知道,但她说的却是,兔子因大意自满而输掉了比赛,最后恼羞成怒跑到乌龟家杀了乌龟全家,还吃掉了人家的晚餐。
这里好似两层隐喻,其一,似乎指向了某些势力强权,讽刺他们的黑暗,告诉所有普通平民们,无论你们怎样去做,真正的生杀大权仍旧在少数的权势手中。其二呢,又好像在告诉我们,一次的输赢,无法决定每一次的输赢,只有笑到最后的才是真正赢家。于是,女军官就是那样去做的。
当她终于通关见到终极大boss后,一脸懵逼的问boss“你是谁?我不认识你!你为什么要这样做?”
大boss回答她“我们并没有真的去杀人,开始一切都只是一场玩笑,是你们这些人躲在键盘后面到处开喷,把这件事说成了真的。”
女军官又质问“但每个你绑架并杀死的人,这就是事实不是么?”
大boss怒怼“那也是你们造成的,你们不了解真相就把一切扭曲到你们的世界观里,你希望这是真的,就认为是真的,一切都是你的想法。”
争论无果,两人直接开打,最终双双重创倒地,女军官问大boss“为什么是我?”并解释说“雪球是个理想主义者,她做的事别人不理解,于是别人就联合起来一起打压她。”这时大boss惊讶地问女军官“原来你也知道雪球的故事啊?”。
至此,大boss确认了女军官并不是网上那个造谣攻击自己的人,就闭上眼睛死掉了。于是女军官成了最终的赢家,并如龟兔赛跑故事中的兔子一样,吃掉了大boss家的食物、换上了她的衣服、牵着她的狗、坐上了她的私人飞机、一口气喝掉了她所珍藏的价值不菲的红酒。
最后在飞机上,还是影片开头中的那个空姐,她问女军官感觉如何,女军官大呼“爽!”但留给我们深思的却是,爽的背后呢?在这场游戏里,无论谁是最终的赢家,代价都是惨重的,都已经有人作出了无谓的牺牲,而究其根本,不过是一场“言论自由”引发的人为灾难。
这使我想起了之前看过的《朱维尔的哀歌》,同样也是在表达言论的意义:你怎样去说,就会有人怎样去相信,而大家相信什么,什么就是真的。
所以啊,所谓的言论自由,确诚是一把双刃剑,护人于危难,亦能杀人于无形。
一部小成本B级片,却被美国大总统亲自翻了牌。
以特朗普大统领的一贯品味,他大加批评的东西,往往很有些可取之处。
《狩猎》便是如此,看似一部中规中矩的美式血浆B级片,却被政治讽刺激发出了别样的趣味。
故事很简单,一群人突然在一个空地醒来,进而发现他们成了被狩猎的对象,他们可以挑选武器自卫,而狩猎他们的,是一群装备更精良的有钱人。
猎物们必须想尽一切办法,逃出生天。
这个模式很像日本电影《大逃杀》,都是构建了一个极其荒诞的乌托邦似的封闭环境,道德与法律在这个世界里将不再有任何效力,只有最基本的求生欲,以及弱肉强食的丛林法则。
猎人也不一定是完全安全的,猎物有反击的权利,可以进行反杀。
这样的故事当然是演绎暴力美学的绝佳文本,美不美不说,电影在泼洒血浆,花式表现杀戮与死亡上,绝不吝惜笔墨。
开篇不过片刻,各种死亡便接踵而至。
电影的开场就极有趣,各种反套路,一个接一个貌似主角的人物,在各自领衔剧情几分钟后,便急不可耐地领走便当。
真正的主角一直悬而未决,而大BOSS“雅典娜”,也安稳地待在幕后。
电影的讽刺意味从一开始便展露无遗,“猎人们”是一帮伪善的政治正确至上“白左”精英,说话字斟句酌生怕有所模范,但骨子里的傲慢和偏见却遮都遮不住。
被猎者也不算什么好鸟,枪支爱好者、野生动物猎人、恐同分子、白人至上主义者,以及最要命的网络喷子。
这些人互为表里,互为因果,彼此猎杀又反杀,才成就了当今合众国的独特政治图景。
底层人自私自利、毫无道德与怜悯,挑动网络暴力,宣扬民族主义;
精英人士虚伪、傲慢、矫情,自以为是却又愚蠢无比,满口政治正确,却干着杀人的勾当;
“猎物”们给了“猎人”们以杀戮的理由,“猎人”们便顺势开始了屠戮。
只有女主角,唯一的主角,在电影里是不一样的存在。
她没有“原罪”,是被错抓的无辜者;她有真正的军事经历,战斗力爆表,智商也超高;她并没有拘泥于任何主义中,很清楚地了解自己的处境与出路,并能够迅速地实施行动;她不冷血,但也没有过度的慈悲,不滥杀,但遇到威胁生存的情况,也绝无半分犹豫。
女主角与反派BOSS雅典娜互为映照,两个人实际上也算得上是半斤八两,只不过在现实社会中身处高位的雅典娜一般不太会留意到女主角这样的小人物,但她与精英富人朋友共同打造的杀戮游戏,反而成全了女主角。
女主角的军事技能与杀戮天赋在文明社会里毫无用处,但是在狩猎中,却成为了可以主宰整个局势的绝对优势。
猎人们有精良武器,有绝妙伪装,有军事顾问,但最后依然团灭,因为女主角如同降神,像是外太空来的“铁血战士”,开展降维打击。
她的进入是一场十足的误会,猎人们搞错了对象。一个看似不经意的瑕疵,全身而退的计划便功亏一篑。精英人士时常精明,却栽在不以为意的小事上。
《狩猎》并不是部简单的血浆暴力电影,它在惊悚与杀戮背后,做出了非常生动且意味深远的讽刺,并且衍生出了很高级的幽默感。可以说,作为喜剧电影的《狩猎》,是比作为动作片的《狩猎》,完成度更高的作品。
如果看看制作班底,便不会对《狩猎》的文本有如此惊艳表现而感到意外,电影的编剧是美剧《迷失》的编剧达蒙·林德洛夫,而导演则是执导过《西部世界》与《美国众神》的克雷格·卓贝。
当然,作为一个完全架空的故事,《狩猎》在逻辑上其实是有很多问题,经不住细想。同样,在暴力美学层面,电影的制作远谈不上精致,对杀戮的设计也显得漫不经心,估计很难满足纯正血浆片爱好者的胃口。
导演和编剧还是把更多心思花在了讽刺上,所以电影里时常会生出让人忍俊不禁的幽默段落,对于白左和红脖子的嘲讽都鞭辟入里,切中要害。
特朗普多半没看过电影正片,否则他应该清楚,电影并没站在好莱坞的角度去挑战他的政治主张,而是将对立双方各打八十大板。
甚至,电影对作为特朗普政敌的白左们的讽刺与挖苦,要远比对他的支持者,犀利凶狠得多,简直算是“友军”。
至于说隐喻,电影还远没有因为这点政治元素而达到深刻的地步。放只小猪乱跑,拼命碰瓷乔治奥威尔也是拉大旗作虎皮。巧妙的讽刺只是让电影看起来显得“聪明”和“有趣”而已,上纲上线去解读甚至往艺术片攀附就有点过头了。
毕竟这只是一部预算有限,从头打到尾,节奏很快,制作上毛病一大推,但毫不沉闷还很好笑,娱乐性十足的B级片而已。硬要掉书袋,当解读党,掰扯有的没的,就跟那个临死还要侃《动物庄园》的雅典娜,没什么区别了。
涉及大量关于电影《狩猎》的剧透,请谨慎阅读。
Deplorable:恶劣的;令人震惊的;应受到谴责的
2016年9月9日,正是美国总统大选的关键时刻。民主党候选人希拉里克林顿犯了个巨大的错误。在纽约的一场LGBT竞选集资活动上,希拉里无情地对竞争对手特朗普进行着嘲讽谴责。讲得兴起,她甚至将攻击目标转移到支持特朗普的选民。
希拉里说道:
大概估算一下,我们可以把特朗普支持者里五成的人扔进“遭人唾弃的篓子”里。(You know, to just be grossly generalistic, you could put half of Trump's supporters into what I call the basket of deplorables.)
这句话引得在场的LGBT人群阵阵欢呼,同时也掀起希拉里始料未及的滔天大浪。
特朗普支持者认为希拉里此言十分不妥,从攻击竞争对手转进为攻击美国人民。这使得不少特朗普支持者及摇摆中立群众产生了股“肉食者鄙”的同仇敌忾之心。他们将希拉里的话印在T恤上,成群结队地向希拉里和民主党为代表的左派自由主义群体开炮。
Basket of Deplorables这个表述就此进入历史视野,从此成为自由主义对美国右翼保守主义人群的蔑称。
2020年的恐怖讽刺喜剧电影《狩猎》的故事便发轫于这个单词。
影片开场,看似养尊处优的一帮精英人群在群聊中肆意谈论着各种政治不正确的内容。在抱怨了一大通上司的鸡婆后,有人说道“至少我们还能去庄园里杀几个deplorables取乐”。这句话引得群聊之中众人十分震惊。
随后影片转场,十二名男女在无知中苏醒过来。他们不认识彼此,不知自己身在何处,更不知自己为何而来。但随着枪声响起,他们明白了一件事。他们正在被狩猎。
《狩猎》以极夸张又直白的方式描述了暴力血腥场面,角色死亡的惨状被巨细无遗地刻画出来。因此本片在发布预告片时引发了极大争议,又因为美国当时发生了大型枪击案,发行商决定无限期推迟上映日期。直到今年的3月13日,《狩猎》才得以重见天日。可好景不长。没过多久,比大型枪击案影响更大的新型冠状病毒开始在美国蔓延。疫情影响下,《狩猎》的票房受到致命重创。
但这些都是戏外的话。
影片第一幕戏的处理手法极为高竿,放在各种大逃杀电影和恐怖喜剧里都属上乘。作为观众,通常我们习惯于将视角跟随着影片镜头着眼于的主人公,并会先入为主地认为他有主角光环,不会轻易受到伤害。
可是《狩猎》在头20分钟里给了抱有这种心理的观众当头一棒!
我们以为是女主角,同时也长得很女主角的姑娘!
BOOM!被爆头了
我们以为是男主角,同时也长得很男主角的小伙!
BOOM!被地雷炸了
我们以为是主角,并且演员也是个熟脸的中年人!
BOOM!被喷子喷死了
把这些很有主角像的角色用令人始料未及的方式迅速杀死,在极快的时间内构建起《狩猎》的整体氛围。电影迅速打造出“没有人是安全的”的世界观,将被狩猎的绝望感很好地传递给了观众。
同时,以这些角色的死亡作为铺垫,当真正身背主角光环的女主角出场后,观众便能感觉到前所未有的紧张感。关于如何设置悬念和紧张,悬念大师希区柯克曾说过:
有两个人在聊棒球。在他们聊天的桌子下面藏有一枚定时炸弹。让观众知道这枚炸弹的存在,但不能让这两名角色知道。让两个人继续谈论棒球,定时炸弹继续走着表,这样就能将悬疑感传递给观众了。
《狩猎》的导演克雷格佐贝显然深知这一点。通过之前多名角色的死亡方式,让观众熟悉了狩猎者们的套路。然后再让真女主重走一遍先前死去人们的老路,观众就会揪心地期待女主该如何解决眼下困境。
扮演以弱胜强、扮猪吃虎真女主的演员是二线女星贝蒂吉尔平。虽说她长期混迹美剧圈,接拍的电影大多也是中小型制作。可吉尔平在《狩猎》中的表演是一等一的水准。
除了出场的脏话爆点,她饰演的退伍士兵没有过多夸张表情。得益于剧本的细致刻画,这个角色只需要细小的举动就能树立起很完整的形象。
当影片最后,女主与反派BOSS对峙后,吉尔平终于再次爆出粗口,将整个狩猎营造的压力完全释放,替观众狠狠出了口恶气。
还有什么比美女爆粗更令人开心呢?
饰演大反派雅典娜的是凭借《百万美元宝贝》荣膺奥斯卡影后的希拉里斯万克。希拉里斯万克的银幕形象往往是身强体壮的女汉子,这次也不例外。
她和女主角在影片末尾的单挑,被导演形容为“女性版本的John Wick”。虽然以我个人的浅见,最后这场foxy boxing动作戏还不如John Wick的一半功力。
比起略显凝滞的动作戏,希拉里斯万克这次表现更好的显然是文戏。而说到文戏,就不得不提到让《狩猎》这部电影区别于一般大逃杀类虐杀电影的最大特征——黑色幽默与时政讽刺。
直到电影第二幕终了,观众都会认为“狩猎”指的就是片头群聊里那群富人对穷人的狩猎。但第二幕黑屏转场后,神之一笔地将时间线倒拨至“狩猎”发生之前。
原来希拉里斯万克饰演的雅典娜他们这群猎人原来都是一家跨国企业里的高管。他们在群聊中所说的“狩猎”只不过是个不入流的笑话。没想到这个内部群聊的笑话莫名其妙地遭到网络曝光,引来网民们口诛笔伐。尤其是雅典娜在群聊中使用了“deplorables”这个词更是让他们站在了网络暴力的风口浪尖。
这无疑是美国自由主义价值观下一场明目张胆的“事先张扬的谋杀”。
公司出于企业形象考虑,不得不处分这起事件涉及的人。雅典娜他们降职的降职、流放的流放。于是乎,雅典娜他们开始想要寻找到底谁该为他们的悲剧负责。最终通过网络手段,他们找到了这场网络暴力的数名始作俑者,至少是他们所认为的始作俑者。
借助金钱的力量,他们真的雇人绑架了这些“保守主义者”“红脖子”,开始了名副其实的狩猎。
第二幕结尾所揭示的剧情,其政治喻意昭然若揭。隐喻的显然是美国在价值观上的割裂。
事实上,早就有八卦报道本片曾经打算用“深红州大战深蓝州”为名。
在美国文化里,深蓝和深红代表的就是民主党与共和党。鉴于近年来两党执政风格的区别,深蓝和深红也用来指代自由主义州与保守主义州。比如加利福尼亚就是深蓝州,自由主义倾向明显,LGBT、禁枪等等运动更普遍。中国网民戏称白左的多半持此种价值观;而德克萨斯就是深红州,偏保守主义,往往如《生活大爆炸》中谢尔顿母亲那样时而种族歧视、时而宗教专制。
“深红州大战深蓝州”这个标题很快就被环球公司给否定了。不过,“狩猎”这个标题仍旧恰如其分地表达着价值观的冲突。
这场狩猎既是自由主义精英们对保守主义乡巴佬的狩猎,同时亦是保守主义红脖子对自由主义白左的狩猎。
这不是导演克雷格佐贝第一次表达社会态度。在令他声名大噪的成名作《服从》中,他就以一场真实的电话诈骗案为原型,表达了人们对公权力的服从,以及人性在权力下的变异与腐败。
尽管《服从》被美国电影协会评选为2012年十佳独立电影,我还是认为这不是一部好看的电影。电影中对电话诈骗案的忠实描述令其失去了大部分娱乐性,被害者的怯懦更让观众如坐针毡。我见到不止一个观众受不了角色的愚蠢,吐槽电影不真实。可电影结尾却偏偏告诉我们这是真实案件。不得不说现实永远比电影要魔幻许多许多。
和《服从》里直白的时政表达相比,《狩猎》的好看度实在是高到不知道哪里去了。《狩猎》不单单用大量痛快又血腥的暴力场面刺激观众眼球,还用各种黑色幽默将时政讽刺表达包装得极易入口、入口即化,不得不说克雷格佐贝的导演功力有了长足的进步。
从枯燥乏味的《服从》到娱乐性和噱头十足的《狩猎》,克雷格佐贝的导演风格更加成熟、圆滑
《狩猎》不仅是一部大逃杀类型的虐杀片,从剧情脉络看它也是一部公路片。影片的三幕戏分别发生于女主角的三段不同路程。仿佛街机游戏中一级级通关,观众随着女主角的视角从郊外步入加油站,从加油站沿着铁轨扒上火车、从火车进入难民营……
在路途中女主角也碰到性格迥异的不同队友,每个队友也只能陪伴女主一段路程。这样上车下车般的公路体验,让这场狩猎的格局看上去更加宽广。而不是《恐怖游轮》《心慌方》之类的局限于螺蛳壳里的道场。
而配角们登场和死亡的顺序与方式也颇有讲究。譬如第一个长得一脸女主像的姑娘,就因为不会使用武器而率先被杀,仿佛暗示在政治斗争中,弱者便是罪过;第二个长得一脸男主像的小伙善良地想要帮助他人,然后误踩地雷而死。仿佛暗示在弱肉强食的斗争中,善良就是绊脚石;第三个一脸精明的中年人则因为错误相信他人而中毒身亡,在政治斗争中无时无刻都不能放下戒心。
只有我们英姿飒爽的大女主,从不相信任何人、从不依靠任何人、从不拯救任何人。只有这样,她才能笑到最后、吃到鸡。
当然,《狩猎》绝非一部十全十美的电影。
它拥有烟火流行般华丽的第一幕,然而整个剧情节奏在第二幕就瞬间拖慢许多。克罗地亚难民营的剧情实在拖沓,政府的介入也让这场狩猎变得有些没劲、泄气。
最后一场被导演骄傲地称作“女版John Wick”的打斗的确有亮点,可作为这样一场血腥狩猎的终幕实在是有点小家子气了。另外充满政治隐喻的这个故事,以一场不怎么上台面的贴脸肉搏解决矛盾,在我看来是很偷懒的写法。
可我不得不承认从娱乐角度来说,观众需要这样一场肉搏,电影也需要一场没有勾心斗角、没有弯弯绕的情绪释放。让始终保持冷静的女主以最野蛮的方式打倒反派,可能正是最适合的宣泄方式了。
这或许是克雷格佐贝从成名作《服从》那褒贬不一的观众口碑里汲取的经验:观众终究需要爽一把。这恐怕也是为什么《狩猎》不惜牺牲其时政讽刺的严肃程度也要给观众注射爽快情绪的用意所在。
《狩猎》的时政讽刺若草草看去,确实显得很有墨水的样子。比如那只同被狩猎人群一同放入草坪的、叫做奥威尔的小猪,以及影片里数次引用乔治奥威尔的名作《动物农场》。
可一旦观众细审细考剧本内涵,便会发现整个狩猎的发展进程,好像和《动物农场》的关系并没有那么紧密,有点强行攀关系的嫌疑。
影片中最能令人联想的《动物农场》的画面,或许就是被雅典娜称为“雪球”的女主在最终下克上成功后,褪去了染满血污的平民服饰,换上雅典娜的高档洋装,毫无愧疚和羞赧地享用着本为雅典娜他们准备的鱼子酱和红酒。
“雪球”翻身当了农场主,是全面革命和全面民主的到来吗?还是另一个精心伪装的独裁者?
可问题在于《狩猎》虽然用极度夸张的手法描绘了割裂的美国社会中上下层相互狩猎的野蛮现状。可克雷格佐贝并没有真正试图披露这个现象的成因。
在电影里,种族歧视者面对偷渡难民大放阙词、自由主义精英们相互提醒着彼此政治不正确的言论、上纲上线的网民对上流人士的苛责……看上去似乎人人有罪?
可女主角作为最终的胜利者其实并没有犯下上述任何错误。女主角“雪球”甚至不是需要为雅典娜他们的悲剧负责。她并没有参与这场网络暴力,她只是个雅典娜错抓的无辜者。
这样一个道德上完美、行动上果断、性格上讨喜的女主角,观众自然乐于看到她最终力挽狂澜,战胜魔头雅典,摇身一变成为上等人。好人最终获胜,自然不会让观众心里产生任何背德感。
可这样的结局莫不是有那么点离题?
在价值观的对抗里,没有人是无辜者。这世界不是西风压倒东风,就是东风压倒西风。断然不会存在风平浪静的永恒,只会存在动态平衡的霎那
给无辜者献上压倒性胜利的美酒,也给观众奉上一场酣畅淋漓的爽片。最终结果,《狩猎》不可能是什么正经严肃的深度政治讽刺剧。任何想要借助《狩猎》中进行社会分析的影评人只是在自取其辱。《狩猎》不过是为那些受够了好莱坞“政治正确”的观众精心准备的大爽片。
天下苦“政治正确”久矣!
《狩猎》在2020年的春天算是给疫情爆发前的美国扔了颗炸弹,炸伤了左右两派所有人。
在美国,自由主义和保守主义之间价值观战争从未停歇。特朗普战胜希拉里看似代表着保守主义的抬头。可实际在公共讨论领域和文娱市场上,自由主义价值观仍然出于绝对性的统治地位。
我们常说的“政治正确”就是自由主义价值观厉行数十年的结果。
自由主义所推崇的价值观并不是谬论,甚至很能人们的认同,其中包括性别平等、尊重个人选择、保护弱势群体等极富有人道主义精神的君子之行。可同时这份价值观又成为了一口吹毛立断、削铁如泥的宝刀。是社交网络上用来搞事、用来攻击他人的致命武器,因为没有人可以保证自己一辈子“政治正确”。
不少人因为不符合“政治正确”的言论而遭到非议攻讦,甚至职业生涯受到波及,经济收入都遭到毁灭性打击。
譬如2018年《银河护卫队》系列导演詹姆斯古恩的被炒风波。风波根源就是他十年前的某些有关恋童癖的玩笑话。因为这些玩笑话,富有“正义感”的人们开始讨伐詹姆斯古恩。舆论风波导致迪士尼不得不于2018年7月宣布炒掉这位一手打造银河护卫队的杰出导演。
可事件并没有因此消弭。《银河护卫队》的不少演员为詹姆斯古恩打抱不平,他们向迪士尼寄出公开信,希望迪士尼可以重新考虑这一决定。
去年5月,迪士尼重新聘回詹姆斯古恩。这波上上下下的闹剧,或许是“政治正确”的威力,亦或许只是迪士尼给詹姆斯古恩一个台阶下的“卖可怜”危机公关罢了。
美国喜剧节目《周六夜现场》的常驻演员梅丽莎维拉西诺遭遇了和詹姆斯古恩类似的情况,可她却远不如詹姆斯古恩那样幸运。
梅丽莎于2016年加入《周六夜现场》,成为该节目第一位拉丁裔常驻演员。加入后,她便未雨绸缪地删去了自己在2010至2011年的所有推特,可仍然逃不过火眼金睛的媒体。媒体挖出了她所删除的部分推特,以此控告她具有强烈的种族歧视倾向。
梅丽莎所删除的部分推特原文摘抄如下:
我在Forever 21的同事跟黑人约会,她要给我在情人节安排一场相亲,我同意了但还是很害怕。(coworker at forever 21 dates black guys and she said she will set me up on a blind date for valentines, I said but I’m scared.)
我恨那些骑单车的墨西哥人,他们往我从车上砸东西。这世界没有他们会更好。( I hate those Mexicans on bikes, they threw things at my car. This world doesn’t need them. )
我室友的狗长得像日本老男人。( My roommates dog resembles an old Japanese man.)
我兼职的地方有个架子很大的黑人女性,她长得特像Steve Urkel。丑(A bossy black lady at my temp job now looks exactly like Steve erkel. Ugly )
这些文字导致梅丽莎在加入SNL后近乎三年得不到任何短剧主角待遇,就连配角也只能当边角料中的边角料。
直到去年,梅丽莎才逐渐开始接手一些戏份吃重的角色。但即便如此,需要避嫌的她还是很难出演那些SNL最为出名的“政治正确”讽刺短剧。而那些剧本差劲、讽刺美国白人的小品倒是经常找她。
譬如那期浅薄的、糟糕的、YouTube被踩数极高的讽刺电影《小丑》的讽刺短剧。在这个短剧里,梅丽莎饰演的主持人把电影中主角的行为诠释为“White male rage”(白人男性狂躁)
看上去SNL还是很顾忌梅丽莎的推特风波,不惜采用与梅丽莎个人表演风格格格不入的反向路线来洗白她。
“政治正确”的大刀一旦挥舞起来,因言废人的事件便不会只局限在传统娱乐圈。
游戏玩家们熟知的知名Youtuber———喷神James也曾受到“迫害”。
2016年5月17日,詹姆斯上传了一段视频。在视频中他平静阐述了自己将不会为新版《捉鬼敢死队》写影评,同时他也拒绝去影院观看这部电影。他的拒绝理由非常简单。他说自己拒绝观看新版和新版主角为女性无关,单纯因为他认为新版电影只是在汲取旧版IP的剩余价值,绝不会是一部有诚意的好电影。
他以迈克尔贝的《变形金刚》为例子,号召人们不要为一部看之前就知道是烂片的电影贡献票房。不要因为需要给烂片写影评骂它,而去给这些电影贡献票房。
喷神James的视频能有8000以上的踩,实属罕见
这段视频遭到了女权主义者和自由主义媒体的批判。媒体称詹姆斯为一个患有厌女症的孩子。
不过这段视频下面的高赞评论大多站在詹姆斯这边。看上去至少在电子游戏玩家里,保守主义思想仍然占据上流。另外,新版《捉鬼敢死队》毫无意外地票房口碑双重失利。詹姆斯稳坐中军帐,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
去年年末索尼自打自脸,将2016女性版《捉鬼敢死队》划为黑历史,请回原班人马拍《捉鬼敢死队》正统续集。有关詹姆斯的这段小插曲便成为了保守主义者们用来攻击好莱坞自由主义的依据。
这段视频也成为了詹姆斯在AVGN系列外点击率最高的视频之一。
一个个鲜活的例子象征着言论自由之定义的被扭曲、被屠戮。
请让我引用音乐剧《Q大道》的歌词来表达一件人尽皆知却视而不见的事实。
所有人都有点种族歧视,因为我们都不是色盲。如果大家都承认自己有点种族歧视,这个世界将会更加和谐。
你可以将这句歌词中的“种族歧视”替换成任何敏感词。
真正的平等不是公开场合字斟句酌地小心翼翼,背地里吆五喝六地口无遮拦。真正的平等是我骂你“nigger”、你骂他“red neck”、他骂我“chink”,然后大家相视一笑。
可是那样公平的世界大概永远也不会到来吧。那么至少在电影《狩猎》中,观众仍然可以让压抑的情感随女主的粗口而迸发。
这就是影片《狩猎》对“Make America Great Again”做出的贡献!
It's fucking great
啊哈,还挺有意思!满含政治隐喻的激爽虐杀片。上层圣母精英vs底层键盘侠。两边都讽刺两边都骂了,精英们总是满口政治正确的话显得自个儿多么伟大牛比,可私下行为却完全相反。而那些底层的普通民众看似无辜令人同情成为了“被狩猎者”,却也只是借着“言论自由”的幌子在网络上胡乱造谣、口吐芬芳、各种阴谋论。电影开头的反套路满有趣,一开始你以为的漂亮女主角没十分钟就给爆头了,而接着再没两分钟看着非常男主脸的却被炸的粉身碎骨,直到贝蒂出现超市反杀,完全就一个人狠话不多的主儿,你才意识到这才是真正的女主。
听到"You read Animal Farm?"时不禁作出高司令式掩嘴偷笑,连“精英”头目都只是读了本中学生经典就来装精英了(想想《利刃出鞘》里引用的至少是托马斯·品钦),可见一斑。
我脑补小变态演了这部电影,没想到是这种小变态的爽片!编剧反着虐杀类恐怖片的俗套来,死人的顺序也是反着常规设置来,政治不正确正是他们的剧作逻辑,很快你发现整个故事的展开方式都是在讽刺川普时代美国的一些社会问题,从故事逻辑到角色设置都是政治隐喻的符号,非常的赤裸直白,写这种剧本的目就是好莱坞精英对川普的一次回击吧。
一开始反套路,加分﹑接连的「黑色幽默」及「过渡」,大减分,最后两女决战前话唠,小减分,决斗不水,加分,整体7分。
套路不是这么反的,讽刺也不是这么讽的,不是往地上放头猪就是动物庄园了,那连猪圈都算不上。
一开始我还以为艾玛·罗伯茨是主角呢,可以。
又叫与杠精较量其乐无穷,黑色幽默,血雨腥风,比起某些只割喉18X的作品,这部18X诚意十足,爆头穿刺地雷杀,感官刺激恰到好处。里面政治正确和极右互相掐,键盘侠和道德帝齐飞,作为杠精本杠看的很开心。
为女主5星,不接受任何批评
强制参加型真人CS,够爽够血腥,死人的频率也很高。但最大的败笔是编剧不甘心只写一个女CEO向女键盘侠复仇的简单故事,非要掺杂进一堆莫名其妙又自相矛盾的美国式左右互搏价值观,连乔治奥威尔都搬出来了,结果并没能提高影片的层次,反而拖累了节奏。
!!!!!!!!!打到最后感觉两位女主必须相爱了
猎杀反套路,讽刺很露骨。女主胆大心细话少,下手干净利落,酷!
人狠话不多的女主 爱了
小猪叫orwell
8.1/10 这也太爽了吧 各种嘲讽两党和反套路,算是一定程度上打破了虐杀片的条条框框,要杀就杀绝不含糊,吉尔平演的角色又拽又萌。
我从小到大一直希望在小说中看到的反套路剧情,终于在这部电影的前20分钟里看到了。针对美国社会的讽刺和隐喻我不关心,但是对手无缚鸡之力的女人照杀不误这点简直太符合我的胃口了。“女士,你觉得我是否应该因为你是女孩就饶你不死?”“No。“哈哈哈,真是受够了电影里面对女性网开一面的大男子主义英雄了!结尾剧情不够给力,不能五星
梗简直多到炸!各种反套路,你以为艾玛罗伯茨是女主,分分钟爆头给你看,你以为帅气的b级片标配美国大兵是男主?地雷踩得连妈都不认识,最后社会精英们选12个被杀对象的时候还不忘加个黑人进去凸显政治正确真的笑尿哈哈哈哈哈哈哈哈哈
就是那种不太过脑的激爽动作片,哪怕是讽刺精英与酸民,也用了最直白的方式,连《动物农庄》的譬喻都有种滑稽感。不过还是各种反套路,特别是以为扛大旗的,会迅速领便当。贝蒂·吉尔平莫名有种《杀死伊芙》小变态的飒与喜感。好久没看过希拉里·斯万克的动作戏了,一边邀请室内打斗,一边心疼玻璃又碎,好玩。
前半部作为大逃杀类的纯爽片非常优秀 各种反转让人目不暇接完全猜不中剧情走向 后半部为了详尽解释前因后果反而导致节奏失控 为了格局上升至驴象博弈反倒露怯 凸显了其缺失的内涵
女主长得像killing eve里面的小变态
网络不是法外之地,键盘侠喷子要小心喽!说不定啥时被抓被当动物一样猎杀!你上司要杀我,所以我把他们都杀了!错抓姐牛逼了!1个半小时时长刚刚好,我以为是主角的15分钟死了!剩下的半个小时之内也都over了!看得很过瘾!