什么是爱情?我一直在问自己….是为你摘下一朵绚烂的玫瑰,还是为你谱写一曲华丽的乐章?是为你轻轻撩开落下的发丝,还是为你缓缓抚平褶皱的衣襟?爱是多么简单的一件事,爱是欣赏,爱是理解,爱是付出,爱是痴迷。
《美人图》是让我落泪的一部电影,不知道为什么,韩国的古代题材情色电影总是有种震人心魄的力量。或许是我们亚洲人太保守,对待性的问题上总是会遮遮掩掩。放眼好莱坞,激情片比比皆是。更何况是电影的最高奖项奥斯卡,依旧是在为人的本能和本性折服。就如同2011年奥斯卡最佳女演员的获得者,娜塔莉波特曼。她主演的《黑天鹅》也通过了对性各种意化的描述而感动人心,发人深省。
《美人图》里是讲身为女子的申家女儿,因自小酷爱作画,且风格独特并且技术灵巧。但因为古代重男轻女的封建思想,作为女子并不能公开的学习和深造。于是在家人和外人看来,这些都是哥哥申润福的能巧之作。但是在一次公开作画的时候,事实败露了。申润福不堪承受家庭耻辱的重压,上吊结束了自己的生命。申家是四世画员之家,申父为挽回家族名誉,逼迫女儿顶替申润福生活,并且进入皇宫的画室,跟随朝廷当红画师金弘道学画。意图将来取代金弘道,成为朝鲜第一画师。
在皇帝要求观摩民众生活的要求下,金弘道带弟子申润福深入民间作画。途中遇到了制作青铜镜的商人姜武。姜武再一次偶然的机会里发现了润福的真实性别,两人渐渐滋生出了爱情的火花…….
片中的明喻以及隐喻都值得细细揣摩。片头刚开始就描写润福在师傅金弘道的音乐伴奏下作画,金弘道点出:你是一个出色的临摹者,但却没有自己的特色,如果你能释放自己,会更加出色。这说明,申润福在长年累月的作画中,技术一步步提高,但是由于隐藏了自己的真实性别,无法做真正的自己,她的性格和特质都被隐藏起来。作画其实是一种心灵的表现形式,连自己的本性都被埋没,如何释放自己?
在仓库中,申润福看到笼子里的一只白鸽,她把白鸽放飞,其实隐喻了她放飞了自己。因为也就是在这之后,电影描写了一段两人之间的亲密画面,润福在看到了白鸽飞翔在屋顶,留下了一滴眼泪。这是她成为女人的第一步,这是她分享秘密的第一步,这是她释放自己回归真我的第一步……
片中划过两人鞋子的蛇,被抓花的背上图案,都揭示了片中罪孽与黑暗的情节。
抛开情节的表现手法不谈,我着实对电影中各个人物之间的爱恨纠葛有很深的感触。润福与姜武共同经历的是什么?是在民间寻找真实和本性的过程.也就是在这个过程中,润福找到了自我。他们共同踩泥,雕刻,作画,注银,制成的镜子就有了不同的意义。姜武是第一个知道她女子身份的人,也是第一个把她作为女人来看待的异性。所以,他们天经地义的相爱了。
导演用异常唯美缓慢的方式来刻画他们亲密的镜头,轻轻地触碰,缓缓的亲吻,温柔的结合。一切都像梦一样,但是却那么那么的真实。这就是心心相印的爱情,这就是可以相视一笑的爱情,这就是他们心中永恒不变的爱情。
润福的老师金弘道也爱着润福,他欣赏徒弟的才华,一开始就深深的动心了。这种对才华的珍惜,对徒弟的爱护,对习惯的依赖,成为了老师心中无法抹去的爱,也成了他久久不能忘怀的伤。看到润福与姜武的爱,他嫉妒、愤怒、难过,甚至产生了恨。他在最后用毒箭刺伤姜武,只为留下润福。这种沉重但却畸形的爱恋,最终使所有人都无法逃脱悲剧命运的侵袭。如同妓女雪花对金弘道画师的爱恋,这些参杂着欲望和恨意的爱情,这些揉合着嫉妒与手段的留恋,都是宿命的悲剧色彩。或许这些都是爱,但是也正是这些不同的爱情,更衬托出了男女主人公之间至死不渝的感情。
爱情都是自私的。谁能说爱情里的自私不对呢…..
最终姜武死去,润福的身份被揭发,金弘道也被贬出宫廷。姜武是为爱情而死,润福是因爱情而无畏,金弘道是为了爱情放弃一切。他们都选择了最艰难的路,而且选择的义无反顾。人的一生能勇敢几次呢?如果在爱情面前还是止步不前,那么我们的人生还有什么意义呢?我欣赏润福和姜武的爱情,他们依着本性相爱,靠着本能相偎。人生追求的价值,首先就要肯定自己,承认自己。不论是肉体还是心灵的满足,都是对自我丰富,人只有在真正找到自己并实现自我以后,才能寻得到生命的意义。
如果生命如烟火,那么我也选择能够有一次绚烂的盛开。
网上关于此片的介绍都是“尺度大胆”,“激情”之类的字眼,我只能说淫者见淫,在我看来这是一部细腻感性的电影。
片中的润福是个瓷白脸,眼神干净的女孩子,出身于受冷落的宫廷画师家庭。弟弟的自杀和父亲的怨毒,让她从小就见证了权利意志的残暴。
后来她女扮男装成为得志宫廷画师的学徒,宫廷的清规戒律装模作样没能阻止她去寻找一些很“真实”的东西,表达热情。
我小时候也学过水墨画,却一直以为水墨是没有激情,清雅素淡的东西,水墨名家都是些长胡子的的老头。润福的画却让我发现原来水墨也可以如此浓烈,充满色彩。喜欢她画中活泼的市井气,简单的几笔,众生相尽显,生动的人脸莫名地迷人;也喜欢她在情人背上画的兰草,流畅随性,在温馨的肌肤上生长;甚至情欲的人体,在她画来也变得纯净天真。
别人批评她的画有伤风化,她说,我只是觉得很美好,很脆弱,控制不住想画下来。也许她的人生一直被死亡和极权的阴影笼罩,所以她对于人性中的自由和温暖,有特殊的敏感和渴望,而这又体现为对情欲之美的发掘。
片中她在艺术上的觉醒,是和情爱的觉醒一起发生的。可是她的情人惨死,片子的结尾,是阳光下,她穿着雪白的薄衫,坐在碧水之上的一叶轻舟里,画好一副明媚的美人图,轻轻放入水中,任它漂走。“让我用笔尖寄托,那隐藏在薄薄纱衣下的无限情愫”。歌谣响起,感动,因为人生的美好,而不是悲惨。顺便说一句,从水下看,美人图漂在水面的样子太美了......
如果这片子,能少一些情爱纠葛和过份戏剧化的情节就好了。
很期待《醉画仙》。
在这里看截图:
http://www.douban.com/photos/album/19262525/晚上睡不着觉爬起来看的,先前为了看画质快进无意看到火爆场面以为是什么情色电影,结果没想到不但不是,还凌晨让我流了一大堆眼泪。画面很美,不喜欢像别人一样探究情节的逻辑问题,这部片还是非常注重细节的,可能因为我看的这类片不多,但情色镜头拍得非常美,演员牺牲真是相当大。
导演导得相当不错,那种悲剧的感觉跟《王的男人》很相似,音乐不算出彩但是跟电影很搭,觉得韩国人一向很注重电影原声,什么时候中国人也可以做到这点就好了。
看完更睡不着了。。。
先看的电视剧版风之画员,唯美十足,再看这个电影版,落差也忒大了,这个申润福没我们文根英讨喜啊
金圭丽版的申润福比文根英好很多
悲剧,就是把美丽毁灭给人看。美丽,这个是韩影强项;毁灭,这个也相当决绝。但是,毁灭的过程,往往是此类影片的软肋。
花木兰和春宫画引发的悲剧。棒子又拿一点雕虫小技来藐视天朝……
马马虎虎
很唯美,色调柔和,后面就变成情色片了--|||但是么怎么都有股梁祝味,可能古代朝鲜总是摆脱不了中国的影子把.PS剧中的画真的没啥美感,而且还是用握铅笔的方法画`````
对于快进看完的电影我居然有脸给四星T T画面很美~over
很唯美
悲情了一点。。。。要去看看 风之画员。。。
很美的情色
色若因情到浓时,才美!!随着剧情的推移,有爱的性是水到渠成的。而整部电影的画面都好似桌面,赏心悦目!因为金南佶的死,我还小哭了一把。看过的韩国情色片里,最喜欢的一部。春宫图表演的确亮点。
泡菜国古代艺术家们的潜规则
画面唯美,一贯的悲情路线。
啧啧
画面很干净漂亮,但是小国的立意格调还是太低了,韩国人总是能把性拍的很美啊
这个,一瞬间关在牢里的男猪脚侧脸有点像威威蒋。
爱情那么美,距离那么美~
所有女扮男装十几年如一日又不露陷的,只有一种可能:该女子肤黑貌丑且五大三粗。故此,意淫者可以休矣。
画面很不错
我最爱的韩影,没有之一!申润福的画还可以再爱一百年!“窗外三更細雨時에 兩人心事兩人知라.신정이 未洽한데 하늘이 장차 밝아온다. 다시곰 羅衫을 부여잡고 훗기약을 묻더라.”