唯爱

终于看了这部电影，虽然是在飞机上看的。真是一部非常美的电影啊，女王和抖森的诠释太符合我对吸血鬼的想象了。唯美，脆弱，优雅，才华，避世。其实整部片子的剧情缓慢而平淡，但是二位到位的表演加上迷幻的配乐，效果简直酷到爆，美到哭。女王和抖森真是太太太配了，难怪俩人在戛纳时还是一副没缓过劲来的情人样子.... 抖森果然是小受啊，片中女王对抖森的那种宠溺，真是看得我心都颤了....只有结局不太喜欢，这么唯美的吸血鬼最后怎么能屈服于生存本能呢？不是说《唯爱永生》吗？如果结局是因为不能喝被污染的血最后虚弱而死,这样才能成全这个片名啊！小心翼翼地活了这么多年，最后还是晚节不保啊.....

      谁都知道混豆瓣的一般都是文艺青年，豆瓣不看过几十部电影，不喜欢几支乐队，不看过几行诗，都不好意思说自己在混豆瓣。这些混豆瓣的文青们其实还分类型，吐槽型欢乐咆哮型整天开贴“男神昨天答应跟我去喝咖啡啦哈哈哈哈”的，伤春悲秋民国风情七言绝句小清新型“昨夜 雨 想你 淡淡 心疼”的，专业研究学霸分析深度“…对话关系不可归结为指物述事的语义关系/这个镜头运用了@&#%…”的，………等等各种各样不同类型应有尽有的文青们，虽然现在大家似乎都不太喜欢被人称为文青，大概是因为不知道什么时候起，“文青”这个词就不再单纯指“很文艺的青年”，而是专指那些小资、装逼、周末专门拿着玛格丽特杜拉斯听着苏打绿陈绮贞或者Adele【话说是谁把她和贾婷婷放在豆瓣爵士的标签里？槽】蹲在咖啡馆靠窗位置喝着earl grey的家伙们。嘎。

         但实际上，在同学聚会时别人讨论Dolce Gabbana和Charlotte Olympia的时候你高冷一笑，“这都烂大街了，连Talyor Swift都穿过的东西还能看？建议你们去看看Zadig Voltaire，他们的cashmere还不错。” 又或者是别人都在讨论Greendays，Coldplay，Linkin Park，Maroon5的时候嗤笑一声 “哟，这不是著名的伪摇四巨头吗？竟然还有人会听他们的歌？可悲可悲可悲。” 然后摇头晃脑地故意用旁人听到耳朵疼的音量自言自语“…的悲哀，我的JAMC，Bauhaus，Clash，Pixies…堕落啊堕落…” 淡淡拂袖而去，留下一个寂寥的背影，特别遗世独立高端上档次。再或者是在图书馆偶遇到的男神时，假装不经意地抬肘露出拥在怀里的《悲剧的诞生》和《里尔克诗集》的时候，是不是特别爽？特别得意洋洋？与众不同品味独特的自己真是高贵冷艳啊，没人懂自己的感觉真寂寞，空虚，冷。

     然后只见贾木许跳出来指着所有人“哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈”地疯狂大笑，你们这也能叫文青？别开玩笑了！恍恍惚惚好红红火火何厚铧黑乎乎。以为听过几个小众地下乐队就能叫自己文青了？逼格太低！！

    他说其实我是吸血鬼咧，你以为你读莎士比亚十四行诗很牛逼？劳资告诉你！劳资他妈是莎士比亚的影子写手！那个正规教育都没受过的民工哪会写诗？是老子写的！老子闲着没事写着玩家里手纸又太多就随便给他了！谁知道那个婊砸居然拿去发表！不过像劳资这等不凡之人不与蝼蚁计较！！拿走拿走！！！【误】

    好吧，即使贾木许没那么有聊到真的是莎士比亚的影子写手，但对于之前不太熟悉他/因为汤抖森滚过来看的人来说，从这部文艺版伪暮光之城真•中二吸血鬼姐弟恋日常的电影中，仍然可以看到这个被称为“独立电影界一枝花”的鲜明特色。异域风情的弦乐，一贯把看似不相干的镜头剪辑的凌乱又紧凑相接，整部电影弥漫的隔离和惆怅，都在告诉你：这个导演是个忧伤又爱自嘲的标准文青。

      他让两个活了上千年的吸血鬼喊人类zombie，僵尸，行尸走肉，痛斥现在的人类不但污染水源，污染自己的血，还缺乏想像力和恐惧创新【觉不觉得膝盖有点疼？】，整天只会上油管膜拜别的傻逼。当看到一堆喜欢摇滚的青少年超级崇拜Adam，不远万里走到这个类似鬼屋的地方想见见他们偶像一面，满心期待地按下门铃。屋内Adam却“槽！怎么偏偏这个时候！”“槽！滚开！我玩的是私人音乐谢绝外传！”“讨厌的死小孩！哼！”，那简直就是贾木许借Adam之口傲娇地发出自己的宣言啊，“不要崇拜我！！我不需要你们崇拜我！！！！死开死开死开死开！！让我安心搞创作！！”

      想当年傲娇至极的贾老师在大受好评，舆论甚好的时候就不拍电影了。一转身又去组了支乐队，叫Del-Byzanteens。自己又是当主唱又是当键盘手，四处巡回演出，还发行过一张专辑。偶尔和在别的导演的电影里晃一晃客串或者指导一下，要不就窝家里和自己的一众好基友看看电影。反正就是要在大家都觉得他从此走上功成名就广为人知的时候默默地就隐退了，再在几年后迅雷不及掩耳之势扔出一部作品，“来啊僵尸们，这是我的新作！”然后我们这些愚蠢的凡人就像僵尸抢人肉一样蜂拥而至涌过去看了。

     傲娇的Adam简直就是在影射贾木许自己，作为一个高逼格的文青，吸血鬼这种神秘古老富有哥特气息的生物简直就是追求文艺的最理想状态。比起伍迪艾伦在《午夜巴黎》这部史上最强同人穿越中臆想让自己跟在偶像身后喊“我真的很喜欢你的作品啦！”的屌丝自嘲，贾老师肯定更胜一筹。他已经脑补到“舒伯特抢着发表了我的作品，我无所谓，因为我从来不是为了名誉。”了。

    而Adam整个人看起来就像Joey Ramone没刘海一样。凌乱长发，忧郁眼神，长期不换的睡袍，强迫症又社交恐惧，跟拜伦雪莱风花雪月混过，从A小调随想曲这种高难度小提琴到迷幻摇滚拈手而来。谁知道呢，说不定帕格尼尼也是抢了他的作品发表的。作为一个傲娇，他整部电影就不停地在说No，我不要，我不要这个，不要那个。特地强调“Adam才不要带你们去听歌”，结果下一秒镜头就切换到他面无表情地戴着墨镜坐在酒吧里。对妹妹Ava的敌意小气到幼稚，不准她碰这个，不准她碰那个，强调她是从“自己”的家里偷带出来的血，反射条件的拒绝后看到Eva喝了又反悔地凑上去蹭一口。太萌。

      片头看到小哥拿一堆吉他给Adam简直是贾木许在炫富又炫高深又卖老遗老啊，Gibson，Hagstrom，Silverstone，Gretsch chet Atkins，还是mother of toilet seat的，看的人眼花缭乱目光迷离恨不得突破次元壁冲进屏幕里抱着它们嗷嗷直叫“这是我的！！”而且在低逼格文青们仍在努力学习品尝出红酒年份的时候，人家已经在品尝乐器的年份了，还跟能触碰到他们灵魂似的给他们起名字定性别。嗯，这是把男的，60年代，还是William Lawes的转世呢。某些个开一次live就砸一次吉他的混蛋们啊，学着点吧。

      现在朋友圈微博随处可见“来一场说走就走的旅行”，配图一定是欧美非主流黑白照或者美图秀秀ins暖色调抚脸自拍。嘛，事实上能这么做的大概也只有土豪们了，因为有人帮他们安排一切。穷逼们一定是要先经历先请假/被老板骂/熬夜查看打折机票酒店和最便宜自助游路线/精打细算收拾行李【超重也是要给钱的嘛】【衣服一定要好看不然拍照不美】，然后才风尘仆仆地赶到景点照张相，配言“来一场说走就走的旅行，人生只有游遍世界才有意义。”别看不起微博和朋友圈那几个赞啊所以，人家可是很努力的，背后不知付出了多少血汗呢。

     贾老师一定是刷微博看到这种东西看烦了，所以才决定让Eva来给我们这些愚蠢的zombie解释一下什么才是真正的“来一场说走就走的旅行。”，两个行李箱，没有成堆的衣服，人家天生就是衣服架，随便穿都好看。满堆的书，《月亮之爱》、尚•米谢、贝克特、《无尽的玩笑》、《船长哈特拉斯历险记》、《十六世纪作品集》、《唐吉柯德》，书籍范围从诗歌散文，荒谬剧覆盖到寓言式童话和阿拉伯语日语的的不明书籍，看着Eva轻轻抚摸那页印着亚当和夏娃浮雕，感觉他们就真的像被逐出伊甸园的爱人，世界只剩下彼此，其他一切于过眼云烟。

      以及当Adam听到Eva说那个黎巴嫩女孩以后一定会非常出名的时候不开心地说，噢，不，不要出名，出名就可惜了。这大概是所有文青都会说的话啊，一旦文青们的小众乐队、独立导演、另类画家出名了，不但风格会变得更商业化迎合市场满大街都是他们的口水歌或者复印画，而自己以后也装不了逼了，怎一个惨字。贾木许也脱不了俗，作为一个独立导演，要同时兼顾市场商业和文青的要求简直两难，《破碎之花》刚出来时，有人说这是贾木许最好的一部电影，幽默冷酷有深度，也有人说贾木许为了讨好观众用力过猛太做作失去了自己的本心。不过说到底都是出名了惹的货，换了之前，谁会故作高深去研究这些东西，好看就行了。
      
     Adam这个傲娇，说什么自己没有hero，却仍然会怀念过去和有灵魂有思想的人类一起玩的时光，着迷于科学，痛恨糟蹋了科学的僵尸们。墙上挂满了自己欣赏的人类：【我认得出来的】卡夫卡，Louis Armstrong, 巴勒斯，David Bowie, 波德莱尔，牛顿，海德格尔，左下角亚裔疑似芥川龙之介，疑似年轻时的海明威，居里夫人【真的有】，玛琳黛德丽【前面有位写了影评给了一个一星的愤文青，我找了很久都没有找到patti smith，求别黑】【咦等等真的有，给跪，这么小张都看的到？】【军团公布名单为（从左到右）Joe Strummer（穿的特别工整），卡夫卡，巴赫，玛丽雪莱，居里，舒伯特，Bo Diddley，Hynde（所以不是Bowie），爱伦坡，霍金斯，马勒，拜伦，Tom Waits，波德莱尔，布纽尔，巴勒斯，特斯拉，牛顿等。感谢伟大的抖森翻译军团】【我就说贾木许怎么会放这么名人（欣慰脸】

     妹妹Ava其实就是个普通熊孩子，没太大追求，喜欢穿的色彩斑斓随潮流，跟Adam和Eva那种随意简洁的风格相驰甚远。既不喜欢真正的摇滚，又暗暗崇拜Adam那种颓废文青的高深，时不时胡乱拨弄吉他鼓捣下架子鼓。又喜欢上油管扒视频，还要看自黑的，Eva温柔又好奇，当然觉得还蛮有趣的，但Adam这种摇滚型颓废文青就受不了了。所以当妹子吸干了Adam唯一觉得还可以的zombie小哥被赶出家门后冲着他们俩喊“你们两个装逼货！！”的时候我一点都不惊讶。就知道这会发生，一般普通人都受不了文青的矫情劲，鄙视他们装逼高冷卖弄学问。文青也受不了普通人的麻木呆蠢，粗俗随意大众化。所以矛盾爆发是绝对理所当然的，但看贾导教文青如何面对此类指责：“go rock'in LA！”【槽尼玛关我屁事/滚回去听你的流行乐/滚回你们O2场馆离开我们的CBGB和海德公园/说了多少次魔力红和艾薇儿不是punk也不是indie有完没完（咦我到底在说什么】
     
     Eva实在太可爱了，明明活了这么久，还是会用iphone，会认真地跟臭鼬、郊狼、葡萄藤打招呼，会嘱咐毒蘑菇不要太早长出来。坐在一千零一夜咖啡馆里等Marlowe那翘首以待的眼神灵动又活泼，她简直就像御姐和少女的混合体，纯真又沧桑。明明和Adam两个人都老成古董了，互动却依然幼稚得令人发指。先是正正规规地互相行礼，再正式地邀请对方进屋，为对方脱手套。然后你撩一下我，我撩一下你。吃饱了就懒洋洋地躺在沙发上不动，一起赖床埋头被窝，用话题岔开对方思路趁机将军，随着音乐摇摇晃晃地靠着对方跳舞。

    电影里的所有细节都很动人。人类总是习惯赋予他们解释不了的东西以神秘感，于是当吸血鬼这种生物被创造出来的时候，一切似乎都有了解释————影子写手啦，传说中才能出现的能量转换器啦。而我们也总是怀旧的，向往想像着过去的辉煌。

    所以故事只能发生在底特律和丹吉尔。一个曾经的工业大城市，motown，soul，techno等音乐的起源地。福特在这里发明了第一辆福特汽车，Berry Gordy在这里建立了motown music，让Marvin Gaye、Smokey Robinson，The Miracles的音乐风靡了世界，曾经的美国第一大人口城市的底特律，现在变成了一座破产的空城。空荡荡的街道和废弃的楼房，曾经热闹奢华的剧院被变成了破旧停车场，摩城音乐公司破产了，也没人愿意听老掉牙的motown。另一个上千年的古城，几遭经历侵略与战火，各种文化交融混杂。Eva和Adam大概见证了它们的兴盛与衰败，所以一个颓废地想跟世界说再见，一个保持着古老的优雅却又对新事物好奇。
    
    所以就有Eva和Adam这样的吸血鬼，既才华横溢又沧桑，会很多种语言写过伟大的作品。又懒惰，一睡觉就睡到天昏地暗，靠着墙都能睡着，肚子饿的受不了也要睡觉。贪吃，有喜欢的口味时满足得像嗑药了一样，看到有人流血会忍不住，还护食，看到Eva和Adam不准Ava去看他们放吃的地方简直萌死了。

     不过大概也只有吸血鬼能这样，能够亲身参与和经历斗转星移，见证辉煌与衰败。因为我们普通人活得再就再灿烂也不过昙花一现，大多数人需要现实地活着，没有挥霍或沉浸在艺术与文学中不谙世事的资本。不过活太久也是种悲哀，背负的东西太多，却无法说出口，于是只有爱和彼此能支撑着让这两个孤独的文青活下去。Only lovers left alive，Marlowe问既然你们离开对方就活不下去了，那为什么不呆在一起？因为没有必要。因为有“超距作用”——两颗相互作用的粒子即使分开在宇宙最远的距离，一颗改变，另一颗也会跟着变化。

      Tilda女神演技是真的好到没话说。Eva被她演的太萌太动人了。我一直觉得一个演员的演技到了像马修麦康纳和女神这种境界，换一个眼神换一个造型，就完全变了一个人，不看演员表都不知道是他们。记得当我兴高采烈地看完雪国列车表示太喜欢那个浓浓约克郡口音的Mason大妈翻演员表准备膜拜神人的时候惊恐地发现我勒个去！！！竟然是女神！！女神表示自己玩口音恶搞撒切尔玩得很开心。今年看完布达佩斯大饭店发现女神也出现在演员表里面才知道原来D夫人也是女神，各种风格切换自如，女神我の嫁。

       女神今年已经53了，除了这部和好朋友贾老师拍的电影之外，去年还和David Bowie拍了The star和The Next day的mv，担任channel 4关于冰岛音乐家Björk和David Attenborough讨论自然，科技与音乐关系的纪录片解说员和一部叫零点领域的黑色寓言讽刺电影，女神一直以来都是文青模范，出身贵族剑桥双学位毕业，95年行为艺术曾经躺在玻璃柜里让别人参观自己，去年又在纽约博物馆玩起来了。写诗，客串乐队和声，演戏范围广泛到不查演员表发现不了是她。从《英格兰末日》绚烂的腐朽，《奥兰多》雌雄莫辨的魅力，《破碎之花》里前女友，《海滩》里乌托邦女首领，《我就是爱》里疯狂的中年主妇…几乎每部著名的独立电影都有她的参与，讽刺黑色喜剧寓言科幻探讨人性，豆瓣上只要有她出演的电影几乎都上了7分，而且配乐都好听到让人想跪，基本上都是迷幻后摇，简直就是自带bgm。

     但女神真正广为人知的角色其实是《纳尼亚传奇》里的冰雪女王和全面反击里强势的女律师，后者还给女神带来了一座奥斯卡，而女神根本不把好莱坞当回事，承认自己近十年来不断涉足商业片制作也是“尝试尝试”，并表示“我是以一名游客的身份去的，根本没想过要拿奖。” 有人没想过要得奖结果随便就拿了，有人演神经病演疯子演同性恋结果还是拿不到，真是恍恍惚惚红红火火何厚铧。

   当初看到电影海边Tilda和抖森相拥的时候，我脑子里就只剩下“这天究竟还是来了/腐国两大长腿大斗决/孰赢孰输结果扑朔迷离”，看过康斯坦丁的人大概都会被女神的加百列苏死，而迷妹们平时看抖森除了咚和发际线就是腿了，两个大长腿放一起简直杀伤力max。而且汤抖森貌似自己就会小提琴吧。手控简直可以死在他拉小提琴的那一幕了，纤长苍白的手啊啊啊啊实在太好看了嘤嘤嘤。

    对于抖森，我其实一直抱有一种微妙纠结的感觉。也许因为当初第一次知道他是在几年前视奸我女神的微博时发现满屏幕都是这个男的，瞬间就嫉妒了【这男人是谁啊发际线这么高凭什么占据女神的心啊】【咦可是穿西装好好看还是剑桥毕业的】【忍不住自己也刷屏】【但又忍不住黑他】……要真说，大概我就属于黑粉的类型。

    一直觉得抖森的个人魅力和个人特色很强。在现实生活中，这种人肯定是很有吸引力的，特别是看他的访谈的时候。但作为演员来说，这种特征让选角成了决定成败的最关键因素：选的好，符合自己气质的角色就能演得好。并不是所有演员都可以全方位转型的，有时候不适合就是不适合，用力过猛反而不讨巧。抖森就特别适合演忧郁，优雅，情感内敛淡漠心理戏份复杂的角色，像Loki和Adam，而并不太适合演蔚蓝深海的Freddie或者前期放荡的亨利五世。演爆发性情绪的时候总让人感觉很假很夸张，就像一美曾经形容某种演员“要像打气一样给自己灌满愤怒情绪虚张声势地爆发”。每次看到他演情绪激动的时候我就特别想笑。【不过奇怪的是看他的戏剧从来不会有这样的问题，果然他还是适合剧院舞台？】

    但这次的Adam演的好，忧郁脆弱地让人心疼，文艺又敏感。镜头给他眼睛特写的时候，那种悲伤厌倦似乎有种穿透镜头看向无限远方的情感让我没办法黑了下手，只能默默点赞。

   【吐槽】

   【原来大晚上戴墨镜的不止是盲人，傻逼，还有吸血鬼】【小哥你也有模有样的摸出一副学他们戴墨镜干嘛啦哈哈哈太羞耻了】

  【要是吸血鬼闻到点血都把持不住的话她们生理期怎么办（喂】【按戏梦巴黎那套来吗】【我没救了】

  【我是o型阴性的。现在自愿捐血中】

 【发型师你有本事遮一半发际线你有本事给抖森剪齐刘海啊】

 【求解他们到底把尸体扔掉什么水里去了？化尸水？】



    
    
   

key words： 剧透， 剧透 ，还是剧透

简而言之，故事是这个样子的。亚当（抖森）作为吸血鬼活了n久，在漫长的岁月里为了保持新鲜感跟夏娃（蒂尔达）分分合合，。且一直混迹于文艺科学圈子，广交各时代的文艺和科学界名流，讨厌政治对人性绝望，爱好音乐舞蹈文学和＂莎剧＂生物电气设备工程理论物理。但是在二十一世纪的今天，人类普遍丧失灵魂，亚当原话是＂丫们都是fxcking zombie＂，水源污染导致干净血源严重短缺。整天宅在底特律一间破房子里的亚当自觉生无可恋正在给自己写一首挽歌，向他唯一的凡人代理＂as a zombie u r ok＂（Anton）要了一颗最高密度木材制成的子弹，打算自我了结。

在Tangia的夏娃用iPhone打给他一通视频电话，发现其又陷入了情绪低潮期，旋即决定坐夜航去底特律。走前跟另一＂老＂吸血鬼Kit Marlowe（hurt爷爷）交谈。夏娃想让kit 公布剩余手稿make some mess，不过Marlowe认为人类麻烦事够多了就不用这个给他们添堵了，显而易见的莎士比亚梗。马洛觉得亚当应该没啥大事，就是例行的dramantic，当年跟拜伦那帮asshole混的时候不也这样吗。

夏娃抵达底特律，跟亚当一番干柴烈火只是吻的很火辣但应该没有sex。这里有个细节，吸血鬼见似乎行的是中世纪的古礼，亚当以一种兼于sexual挑逗和绅士礼仪之间的的方式为夏娃脱去她出门必带的皮手套，（皮手套和墨镜是吸血鬼外出必备）。他们俩的相处非常温暖美好，一起赞叹底特律荒芜的美丽跟毒蘑菇说话跳舞玩医生play，完全像两个特别单纯孩子。蒂尔达在这里把夏娃表现的非常柔软可爱，＂我讨厌当年你跟拜伦那帮asshole 胡混，我知道你跟那谁谁关系铁，可我就是喜欢听你亲口说这些。＂蒂尔达的演技气质完全消弭了20年的年龄差，他们惊人的般配。

他俩和Marlowe都做了一个有关夏娃妹妹--伊芙（米娅）的梦，她是亚当最烦的生物，而且夏娃对妹妹总是非常包容，这都让亚当极度不舒服。没过几天她不请自来，那个梦果然是她制造的。这个熊孩子的主要表现有直接冲进姐姐姐夫的卧室非要和他们睡一起，把姐夫用枕头捂住的脑袋当脚垫。缠着他俩去夜店high，喝血没节制，结果把契诃夫吸死了，还砸了亚当的吉他黑胶音响。。。于是被扫地出门，亚当让她滚回LA，zombie central。

底特律是不能呆了，他俩哆哆嗦嗦地开车出门抛尸，遇见police的车吓得心惊胆战，抱怨如今处理body太费劲还是以前方便快捷。抛完赶紧坐夜航直奔夏娃的中东城市，路上夏娃一直拿着他俩的结婚照，摄于1860年代（抖森的表情穿着都特别搞）。这时候二位很久没血喝已然饿的眼眶发青两腿打晃了。为马洛和夏娃提供可靠血源的法国大夫没有了，马洛喝了污染的血，在跟他俩告别后去世。

这回他俩终于一起觉着得，这日子过不了了。一首中东美人的歌又唤起他们对美丽事物的留恋。亚当嫌弃街上的电线接得乱七八糟的太恶心，二位决定上屋顶等死，夏娃跟亚当说：＂给我讲讲quantum entanglement 吧＂。这时候鸡都开始打鸣了，一对情侣突然拥吻着出现在屋顶。＂他们真美啊＂，亚当夏娃一齐感叹，＂相爱的人再哪里都会找到彼此的＂于是两个很久没有吃饭的吸血鬼就晃晃悠悠得两眼放绿光得扑了上去。。。 屏幕一黑，only lovers left alive。




ps，我其实在上文里一直忍着没说的就是抖森的各种topless，naked legs naked body， hands pron， 睡衣小提琴医生play 什么的。我怕破坏正文的文学性（打脸，不过我总算是说出来了
pps电影里有很多精彩会心一小的细节调侃，在座的观众笑声不断，我走出影院的时候听到的全是fantastic,fabulous,wonderful movie 之类的评论。



最后含泪赞美贾木许导演，您太了解观众需求了。二刷的时候赶上我村电影节闭幕式，主持人说就因为这座剧院古旧而浓郁的一千零一夜风格的装潢特别契合本片的气质，贾木许导演才欣然提供了copy。特别应该提到的是开片是一片漆黑的夜空上缀满繁星，和剧院本来的夜空天花完美的融为一体，剧院的大幕的刺绣风格和片中Tilda的几套袍子不约而同。所以再含泪感谢一下Civic Theater给了我这么完美的观影体验。
    03_08_13 于 Auckland

第三次进BFI Southbank，正好是情人节。外面正风雨大作，落座时，荧幕上是满天星辰。

贾木许的片子看得少，也看的晚。若是年轻，或在校园，一定爱得要死。看到一半心里忍不住跳线：这，这不是王家卫吗。

120分钟里我无数次感慨，贾木许一定是被抖森迷住了，抓着他的美和眼里的光——再黑的夜也遮不住的光——一点一点雕琢开来，演技似乎都是次要的了。而Tilda Swinton，她是如何做到把一个孩子的纯真与母性的沉着相合一的？她是少女，是爱人，是姐姐，是母亲，是知己。于是亚当可以孩子气，傲娇任性，才华横溢却不屑一顾（好吧，我真的没有在说夏洛克）。

两个吸血鬼就像村上笔下的木月和直子，对人世隔绝，疏离，但他们是[正能量版]。热爱艺术，哲学，智慧，对人类文明的精粹心怀崇敬，又结合着私人记忆时时怀恋，用尽心力去呵护维持。他们经历几个世纪的世故，却毫无城府，心如明镜。一个纠结了失望了，另一个就小心翼翼地倒着夜班飞机飞过半个地球来陪伴。他们享受孤独，却在深夜与遗迹起舞。他们是时间的儿女。这份温暖在影院里暗自涌动，令人会心一笑。

这是这部电影最打动我的地方。不是那些装酷的慢镜头，更不是台词，不是色调甚至不是音乐，是在于意图，导演孩子气又野心四溢的念头。与舒伯特谈音乐，与拜伦吟诗，为莎士比亚写作？我若流连千年，一定也割舍不下这些。谁也割舍不下这些。Life is about surviving things, appreciating nature, nurturing kindness & friendship, and dancing.贾木许也和王家卫一样，让演员自由发挥台词。而这是tilda的即兴发挥，听说也是抖森私人最喜欢的一段。


看电影时，身边一对小情侣一直在激动不已，尤其是女孩。男孩在我邻座，一直温柔的安抚着她，时不时还与我相视一笑。最后散场，观众都止不住笑着鼓掌，仿佛说着“真有你的，贾木许。”空气里都是"brilliant"“really good”，更不用说那些为抖森的美貌所折服的感慨，几乎要把我的耳朵吹红了。

总之我老了。看两人惊为天人的裸睡图，第一反应是“这pose一定摆了很久吧。。”出了影院，心里的os都是“贾木许你个假（不）正经！”我不会为这样的电影摇撼，但它让我快乐，像是一场美梦拂过心头。

        冲着吸血鬼题材去看的一部影片，不是抖森粉，也不是女王粉，看之前更不了解导演贾木许是何许人也，因此完全不包含个人偏见喜好的看完了整部电影，着实被惊艳了一把，能把烂大街的吸血鬼题材拍成这样另类风格的，恐怕也只有贾木许这样的独立鬼才导演可以做到了。而且，作为一个吸血鬼的死忠粉，必须承认影片在吸血鬼日常生活细节的处理上真是颇为用心。
1.吸血鬼是什么？片中吸血鬼的人物设定是很正统的，脸色苍白，饮血为生，绝对不吃人类的食物，害怕阳光，白天睡觉夜里游荡，还有最重要的一点，长身不老，而且两位都由于活的太久已经与世俗生活渐行渐远
2.吸血鬼穿什么？影片在服装道具上也是着实费了一番心思,亚当一袭黑衣黑裤黑皮靴，十八世纪风格的条纹睡衣，夏娃一身白衣白裤羊皮短靴，貌似中世纪贵族样式的睡袍，真是跟他们千年不死的吸血鬼身份太契合。当然还有必不可少的大墨镜皮手套。
3.吸血鬼吃什么？虽然这个问题基本白问，但进食永远是吸血鬼电影永恒的素材。片中颇费了一番笔墨讲述他们各自怎样获取食物——新鲜的人类血液。尤其搞笑的是亚当，打扮成医生的样子，戴着18世纪的听诊器去医院里找无良医生非法购买血液，还特地交代了这高端货是O型阴性血。这高端货让两个吸血鬼无比享受，喝完后像嗑药似的一副欲仙欲死的表情。
4.吸血鬼爱什么？亚当玩音乐玩了几百年，对伊安拿来的几把古董吉他如数家珍，从前云游四海结识了各路豪杰有雪莱，拜伦等等，舒伯特还曾经把他创作的音乐拿去发表。亚当虽然嘴上说没有崇拜的英雄但是家里一整面墙都挂满了音乐文学科学各领域大师的肖像。夏娃爱文学，出门时唯一的行李就是书籍，各种文字的文学著作，当然作为吸血鬼活了上千年的她也已经是“识遍天下字，读尽人间书”了。
5.吸血鬼无聊时做什么？听音乐，跳舞，下象棋，聊天（而且聊天的内容上至天文下至地理，甚至涉及量子力学何等高端大气上档次）。夏娃还为了好玩特制“冰冻血棒”，真是天马行空的创意。两位夜晚开车去兜风，亚当给夏娃展示杰克怀特的故居。
6.吸血鬼什么性格？亚当性情沉郁，看不起现代文明，家里简直就是古董店，他用老式的电话，音响和唱片机，用旧电视改装成的监控器，自己很傲娇的设计了家里的电路，夏娃似乎活的更久，看的也比较开，对生活保持了很大的新鲜和热情，用的iPhone和亚当视频。
        所有这些细节处理都让人回味无穷,又充满了另类的黑色幽默。
        此外，电影的背景音乐真是太赞了，复古迷幻又有些东方色彩的弦乐和影片原本的黑白气质融合的恰到好处，又添加了不少神秘，荒凉，颓废的气息，十足的“吸血鬼”范儿，作为一部几乎零剧情的电影，我自始至终一直沉浸在剧中的很大一部分原因就是音乐太迷人，而且我个人超喜欢开场时略诡异的女声吟唱和与唱片 一起旋转啊旋转的镜头，一下子感觉就来了，被带进电影里去了。后来特意去下载了原声集，这迷人的弦乐居然是琵琶和电吉他。
       电影很升华的部分在于影片中各种的引经据典，音乐，文学，科学领域的大师级人物，片中均有提及，而亚当，在结识了无数的大师后说自己没有崇拜的英雄了。他非常傲娇的对待一切，把人类叫做僵尸，痛恨现代文明所带来的污染，拒绝把自己的音乐作品传播出去，过着几乎与世隔绝的生活。可以说整部影片导演的都在不断的向大师们致敬，既是对过去大师辈出时代的缅怀，也是对如今这样一个大师没落年代的哀叹。和伍迪艾伦的《午夜巴黎》有异曲同工之妙。

无论是最近热(bei)播(hei)的韩剧《来治猩猩的你》还是抖森这部高冷的充斥着“你们这些愚蠢的人类”氛围的高级文艺片，都脱离不开一个共同的话题：如果消磨时光。

用不完的金钱和挥霍不尽的光阴，如果加上横溢的才华，合起来却不会是“完美无缺小组合“，而会是“天了噜这个世界真是太无聊了你们这些愚蠢的人类”，但是对于我们这种资质平庸，睡眠不足又贫困潦倒的凡人来说，这种YY的设定简直就是太诱惑了。

如果集齐以上几点，我大概会先去找一间大房子，我的卧室中央是柔软的榻榻米，周围散落着线装书，最好铺上羊毛地毯，这样就可以让我赤脚跑来跑去。

再有一间房间挂满孤本拓印，大抵会用无穷的时间把所有喜爱的绘画临摹一遍，然后再把所有喜爱的书法临摹一遍。再去找找当代的有趣的艺术家们，最好能让我赶上把杜尚痛打一遍。

不过像女神夏娃一般优雅如斯还是难以做到吧，真是一举一动都有着难以言喻的美啊，架得起华服也披得了18世纪旧睡袍大抵当如是。往箱子里面装书的那一幕真是太太太棒了，简直就是我梦寐以求的旅途。纸质书的魅力是kindle这种东西完全无法替代的啊！

女神蹲下来和蘑菇说话的一幕也好有爱，有的东西大概特别的人才能够懂吧。用拉丁文和葡萄打招呼，低头安慰蘑菇们，但是那会是有多落寞呢，还得落寞那么多的世纪。

“那是我们第三次婚礼，我们看起来好年轻。”

而与《来治猩猩的你》比起来，唯爱永生还真是严肃而认真的假想呢。如果我活了那么久，怎么能跟不生出“你们这些愚蠢的人类”的想法呢，就算资质平庸如吾辈，都会时常有这种想法，对世界绝望的冲动。

亚当简直太太太太符合我现在内心的状态了，我是资质平庸的傻瓜，而你们这群傻瓜又弱于我。天哪这个无法继续生存的世界。

说到底，果然还是唯爱永生。我这一路上都指着这句话过了。

我一辈子都指着你活了。