侯麦电影中的人物多是“表里如一”的人:做的和想的如出一辙。观众不仅看到他们的举动,同时也知悉了内心的反应,后者通过言语得到了表现。这些人物个性鲜明,能够借用一些简单的标签挪用到他们身上。与此同时,他们也不缺乏一定的复杂性,这种复杂性来自于他们对自我观点的辩解,执意以言说的方式让对方明晰自己的心境。
这不是说这些人物就没有了心理困惑,相反,正是因为心里有困惑,他们才需要言说来倾诉,从而将困惑转化为某种自我证明的可取途径。类似于写作,言说也称得上思考的某种二次方。可以这么说,正在言说的过程中,侯麦的人物进一步理清了自己的观点,进一步了解了自己的个性,从而与自我贴合在一个更深的平面中。
那么,侯麦为何要销去人物的心理深度?建立在两难抉择上的行动不是更能展现人物心理的复杂性吗?那或许是为了达致一种简单化的戏剧效果。可想而知,人物的心理一旦复杂化,势必为影像赋予沉重的道德感(比对的例子也许是法哈蒂的电影)。情感关系中的道德感是侯麦极力避免的,侯麦想贴合的或许类似于霍华德霍克斯的电影展现出的喜剧魅力,后者正是侯麦心中的电影英雄之一。
当人物的所思所想都借由行动和话语直接袒露于观众面前,虽然他们身上仍然保有人性的弱点:虚伪、懦弱……但他们并未抹去观众对他们的热情。观众之所以仍然愿意喜欢侯麦电影中的人物,是因为他们足够坦诚,毫无保留地敞露心迹,自如地表达也许看似偏激的观点。很多时候,他们还会为自己的利益撒个无伤大雅的小谎(更多是善意的谎言)。但这种谎言只发生在人物之间,观众实际上明晰事件的来龙去脉,由此反而能体察到人物的小心思表露出的可爱。
这次,侯麦设定了一个非优质男去和一个优质男比较,虽然经典却有点土气
难过的心情不一定非得体现在表情,也可以表现在似乎无关痛痒的话语举止上。侯麦从来都是个中高手,语言一直都是语含机锋
优雅不是要装就能装出来的(碰到情敌时看书睡着了)。侯麦式幽默,夜班邮局工人,困顿只是表象,造成困顿无法表达优雅其实折射的是内在的必然
佛朗索瓦,不讨好女性的体质,尽管他苦苦挣扎,将就,终将只是路人,都说这是部喜剧,可我却感到深深的悲凉。正值青春好年华,却是落花有意随流水,流水无心恋落花
安娜,感性,自觉醒。有些人注定会成为别人的理想对象,只是这也是一种负担,弗朗索瓦不是她的备胎,只是一种随性的虚无,然而虚无过后便是沉重,他们变成了相互的沉重
露西,正值玩耍的年龄,正是可以舞动所有人的时段,春风得意马扬蹄。弗朗索瓦在需要寻求真情的时候遇上她只能说是他的背运,也可以说是他的心理偏差导致的必然
跟踪情敌与否,反映了什么?对弗朗索瓦来说,只是一种冲动,释放(通过聊天)后就释然;对安娜来说,可能是一种对爱的猥亵,只愿远离而孤独。爱你,与你无关
婚姻 夫妻关系 同居 这堆东西在俗世有定义(定论) 在人的精神世界又不知能代表什么
弗朗索瓦,认真你就输了,传统固然可以代表美德,亦兼备缺陷,却难掩孤独与失望
安娜信奉距离产生美,对她来说爱如果是责任,那就更是枷锁。婚姻和soulmate的绝对分开,可遇不可求的境界
想到一个问题:侯麦擅长表达的那种情调是不是只能放在上世纪80年代?放在当今,或异国,会如何?
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星期一是周末之后的星期一,星期一是可以听到解释的星期一,星期一是所有事情都会尘埃落定的星期一,但是星期一没有到来,星期一甚至遥遥无期,当一个日子在并不遥远的未来,即使能依稀看见它露出的轮廓,也是模糊的,也只是可能性,就像最后地铁站里的弗朗索瓦,投递了那封信之后便消失在人群中,而站着的乘客以一种等待的方式想要离开,离开这个周末去往星期一,但地铁却迟迟不来。
“巴黎很有魅力,我被征服了……”歌声缓缓传来,有些犹豫有些彷徨的弗朗索瓦被人群湮没,他一定还在巴黎,一定和他们一样等待星期一:当弗朗索瓦询问女友安努那个早晨一起出门的男人时,安努摆摆手说:“我们之间什么事也没有。”然后告诉他:“等星期一再说吧。”当晚上在安努的房间,弗朗索瓦说自己因妒忌受到了打击,安努还是告诉他:“星期一再说吧。”当弗朗索瓦拿着葡萄最后离开安努的时候,他们互相告别安努又对他说:“星期一见!”
可是星期一在哪里?它在别处,它在他日,充满期待的日子却是含混的一天,而在星期一之前是正在那里的周末,是发生了一切事情的周末,是线索露出了头绪的周末——当一切的结果都要在还未抵达的周末揭开,是不是周末的意义被悬空了?当周末失去了此时此地的确定意义,是不是星期一只是一个借口?侯麦《喜剧与谚语》系列的第一部,当他从道德故事转向“喜剧和谚语”,似乎开始从拷问转向了一种戏谑,而在戏谑中揭露一种像谚语一样已具有规定性的道理,这里有女人爱上已婚男人的痛苦,有男人想要挽回女友感情的茫然,有不期而遇而开始的新故事,所有这些难道是一种不在道德层面的喜剧?
道德的疑问是有的,安努爱上已婚的飞行员克里斯丁就是一个道德预设,只不过这种婚外情早就已经发生了,它既不在周末成为重归于好的证明,也不在星期一成为重燃激情的期待,仿佛她已经走向了终点:克里斯丁在早上8点钟来到安努的房间门口,他没有敲门,而是将一张纸条塞进了门里,“给罗丹饭店打电话。”但是纸条被房间里的安努发现,于是开了门,她抱住了这个消失了一个星期的情人,而拥抱之后克里斯丁对她说:“以后我们很难见面了。”因为克里斯丁的妻子住在巴黎了,而且要生孩子了。尽管不舍,但是安努知道,这是他们这段感情走向终点的标志,这是必须分开的仪式。
这里当然涉及到一个道德问题,一个结婚的男人和一个女人曾经在一起,当克里斯丁的妻子来到了巴黎生孩子,克里斯丁便要结束这段感情,这和侯麦“六个道德故事”里男主角最后都回归道德一样,但是这并非是道德问题的完满答案,克里斯丁只是说“以后很难见面”,而安努抱住他的时候说:“就算分开也能继续爱着。”他们并没有一刀两断以决绝的方式离开这个道德的禁区,相反那张纸条、这次见面,以及依然充满暧昧的表态,都证明道德问题依然是一个问题,也正是这种悬而未决的道德问题使得后来的所有故事都走向了一种暧昧状态。
安努的男友是弗朗索瓦,一个上夜班的邮政局工作人员,这个周末早上发生的事却让他处在一个尴尬的位置,他也是早上过来找安努,为了安努管道修理的事情他也想留下一张纸条,两个男人错开出现在安努的房门口,和克里斯丁留下纸条并且被安努发现走进房间不同,弗朗索瓦写纸条时笔却写不出字,他只好匆匆离开,而当他再次回来的时候,发现安努和克里斯丁一起出门了,他是被道德所允许的人,却在他们后面,反而变得偷偷摸摸,而且当他给安努办公室打电话的时候,安努借口不在又让同事搁了电话,而当在咖啡店碰到和同事喝咖啡的安努时,弗朗索瓦说起修管道的事,安努很无所谓地说不着急,当弗朗索瓦要送她的时候,安努又拒绝了他的好意,而当在街上弗朗索瓦跟着她问及早上的克里斯丁的时候,安努又一句“我们什么也没有”似乎把道德问题都一笔勾销了,“等星期一再说吧”看上去更像是逃避的借口。
从一开始就设置了道德的疑问,但是侯麦似乎并不打算对道德再进行探讨,他反而从道德的普遍性问题延伸出感情的含混性问题,安努和克里斯丁之间是不道德的感情,但是却是明确的:安努爱着他,而且,“就算分开了也能继续爱着”,在和同事聊天时,她虽然说都克里斯丁已经淡了,但是很明显她还无法从克里斯丁突然告诉她的消息中出来,而在那个晚上,弗朗索瓦找到了安努,说起自己受到了打击,说到她还和他在一起,并质问她:“你在讽刺一个爱你的人吗?这还能叫人生吗?”安努起先一直辩解他们之间已经没有了什么,之后却又责怪弗朗索瓦:“只有你沉浸在自己的烦恼中,其实想哭的人是我。”从而哀哀戚戚地说起了自己这一天的经历,很明显需要弗朗索瓦来安慰自己,甚至最后还挽留了弗朗索瓦,靠在他的肩上寻求慰藉,并且毫不掩饰地说:“我迷上了他,甚至还有不可能的幻想——希望他回来和我在一起。”当早上克里斯丁的确出现在自己面前的时候,安努形容“就像童话”一样:“他真实出现了。”
安努对克里斯丁那份爱毫不避讳的明确性,正说明了这个道德问题根本不需要探讨,无论是背叛妻子的飞行员克里斯丁还是在男友面前谈及克里斯丁的安努,其实都是一种非道德存在,而侯麦也并没有谴责他们的意图,他在这里其实想要从这种戏谑的故事里发现所谓爱的含混性。在安努和克里斯丁的故事之外,弗朗索瓦是不是一种明确的存在?看起来,他的确是为了一种爱,他在刚下夜班就匆忙赶去安努那里询问她修管道的事,他见到安努和克里斯丁出门就心生不快,他急着想要安努告诉他真相,甚至后来在偶遇克里斯丁之后还进行了跟踪,晚上又到安努的房间里质问她和克里斯丁不正常的关系……弗朗索瓦当然是爱着安努,他在跟踪时偶遇了露西,拿出安努的相片告诉她自己的女友很漂亮,“在巴黎也找不出十个。”在咖啡馆里,弗朗索瓦再次对露西说:“他们在内心深处已经紧密结合在一起。”在自己的位置越来越边缘的时候,他越想要证明自己对安努的爱,在安努的房间里,他的质问,他的气愤,都为了想要回到安努的身边,甚至心里。
但是,弗朗索瓦的爱看起来就是一种边缘存在,甚至是一种爱情的备份,但是在一个渴望爱的人那里,这种其实不存在的爱被赋予了从自我出发的意义,便导致了爱的含混性。安努起先在弗朗索瓦面前说“我们什么也没有”,后来又推说:“等星期一再说吧。”而在安努的房间里,她对弗朗索瓦的质疑是:“世界难道都是你的吗?那就是爱吗?”而后又哭泣着说自己才是最受伤害的那个人,又寻求弗朗索瓦的安慰——至始至终弗朗索瓦其实都没有在爱情的真正位置上,但是他却把这一切都当成了爱情,所以最戏谑的是:在安努的房间里,他要安慰的是一个对自己的感情造成伤害的女人,希望用这种方式挽回爱。
而安努和他的这种戏谑关系,旁人都看清了实质,只有弗朗索玩自己处在含混的故事里。安努的同事就对安努说:“如果哪个男人说爱你,他一定会离婚的。”克里斯丁没有,所以她劝安努:“好好看清现实吧,不要被一个男人绑着。”当弗朗索瓦告诉露西自己的经历时,露西对他说:“你有没有想过你的女朋友在撒谎,她八面玲珑,如果我是不会妥协的。”她明确告诉弗朗索瓦,他爱的人是克里斯丁,“如果我是你,就和她分手。”甚至她还用玩笑的口吻说:“一定要杀了他。”
旁人也是明确的态度,似乎只有弗朗索瓦沉迷在自己所谓的爱情故事里,这种被感性认识蒙蔽了真相而不可自拔的爱是不是也是一种常态?其实,侯麦设置这样的疑问,就是要探讨爱的可能性里的“喜剧”意义。对安努的爱仅仅是一种可能性,而这种可能性被弗朗索瓦命名为爱情,“安努和我的内心紧密地结合在一起。”为了证明这种爱,他去跟踪克里斯丁,而且和露西一起,“我要看看他是一个怎样的人。”但其实,一路跟踪并没有得到什么线索,也根本没有让他走出迷局,露西想通过拍照得到他们的一点线索,似乎最后也因为避开了她而一无所获,而在咖啡馆里等待克里斯丁从里面出来的时候,他们两个一起聊天,说到了安努,说到了女人的变心,说到了克里斯丁身边的女人是谁,最后露西因为有事留下了地址,希望弗朗索瓦告诉自己“推理的结果”是不是准确。
而正是这一偶遇,弗朗索瓦又进入到另一种含混中,在公交车上眼神有过相遇,在公园里再次相遇而搭讪,因为跟踪她帮助他,最后两个人畅谈,露西还留下了地址,而且她就住在弗朗索瓦工作的地方。这一切看起来是巧合,弗朗索瓦在她面前也只谈安努的好,而露西也没有表露任何喜欢他的意思,但是偶然相遇又经历了跟踪,在弗朗索瓦看来,似乎也有某种暧昧。当安努听说她下午遇到了一个搭讪的女孩,出于某种敏感,她追问了她的相关情况,弗朗索瓦说:“她是一个很有趣的女孩。”本来靠在弗朗索瓦肩上的安努,在听到这句话之后起身,“那我很无趣,有比你大,去找别的女孩吧。”安努的情绪似乎说明了弗朗索瓦和露西之间的某种暧昧关系,而且弗朗索瓦自己也觉得里面有可能会有故事,他并没有告诉安努下午跟踪克里斯丁的事,“然后我就忘了,只是想象而已。”故事避开和露西的相遇,至少在心里他有些不安的,而当安努拿出克里斯丁的照片,指着照片上的女人说她就是克里斯丁的妻子时,弗朗索瓦才发觉下午和克里斯丁在一起的女人不是他妻子,于是他迫不及待地给露西写信,告诉她真实的情况,这种迫不及待的心情再一次证明他内心的某种暧昧感觉,而当他准备把信亲手交给露西的时候,在夜色中看见露西和一个女孩拥抱、接吻,那一刻他似乎有些失落,而这种失落便是暧昧的另一种证明。
他爱着安努?他喜欢上了露西?其实对于弗朗索瓦来说,都没有所谓的明确性,他一直在某种边缘状态中,正是这种边缘性和含混性,使得爱情从不出现真相:安努会在星期一全盘告诉弗朗索瓦自己的选择吗?弗朗索瓦在星期一会放弃对安努的爱吗?露西会收到那封没有亲手交给她却贴了邮票寄来的信?侯麦没有交代,一切都在星期一发生,它没有到来,所以是未知的。而所有的未知集中在“飞行员的妻子”这个片名里,电影的大部分时间围绕着弗朗索瓦的寻找和跟踪,飞行员克里斯丁只是一个并不重要的串连线索,而“飞行员的妻子”更是一个从不出场的符号:他在弗朗索瓦的误解中:以为和克里斯丁在一起的那个女人就是他妻子;她在安努保存的那张照片里,安努指出她就是克里斯丁的妻子,弗朗索瓦才知道根本不是下午的女人;她在弗朗索瓦写给露西的信里:“他们的确去见了律师,但那个人是她妹妹,你目光短浅。”安努告诉过弗朗索瓦,克里斯丁曾经和妹妹打官司,并说他在说谎,而她并没有告诉弗朗索瓦照片上另一个女人就是他妹妹,而弗朗索瓦却明确告诉他他们下午跟踪看见的那个女人是他妹妹——当“飞行员的妻子”在照片中,在对话里,在误解中,她就是一个不出场的符号。
谁是飞行员的妻子?这应该是一个必须明确的问题,但是当飞行员在周末出现又消失,当飞行员妻子变成一个符号,还有什么可以提供答案?和“等星期一再说”,那个无知的、模糊的、总在远处的星期一,似乎总是不会到来,似乎永远处在含混的状态中。
该片又名“人不会无所思”,爱情中的人总患得患失,想象对方欺骗、出轨、背叛,对方的一个眼神、一个表情或一句话等小细节就能让自己变身福尔摩斯对对方开始侦查,试图论证自己不是胡思乱想,多可怜又卑微。同时交往中还时不时地透露自己的小邂逅让对方抓狂、吃醋从而证明对方对自己的爱,普遍的恋爱小心思。男方的夺命追魂call,甚至到找遍所有餐厅就为找女主,一系列黏人行为,以上种种往往都是恋爱中的女方会做的,但片中姐弟恋的设定由男方做,莫名的喜感更印象!
女主通过坚持反对同居拥有私人空间,是恋爱中仍希望有个人空间和自由?是受过伤后自我防护意识?还是借此想让自己在爱情中不至于深陷其中?究竟何种原因不得之,导演描绘了好真实好细腻的恋爱,弹痕就是曾经的自己,导演在劝诫我们恋爱都是戴着滤镜看对方,并非真实,是跟想象的对方在恋爱,要保留自我的空间,不要太深陷其中了!
可怜的François被Anne和Lucie玩弄于股掌之间。这部后半段废话有点多,对人物的捕捉以及爱情道德等观念的碰撞延伸不如其他几部,更多是一部小清新娱乐片。最大的亮点是公交车邂逅中二少女,极具趣味性。结尾François怅然若失挺有意味的:交谈中建立的某种亲密感十分脆弱,极易消散。而这归结于那淡淡的嫉妒心占有欲:哦,原来她还有更亲密的朋友。
盧馬的男女主角們都是套上文明外表的野獸,口不對心,任何時刻蠢蠢欲動內心原始慾望,等待獵物來臨,一不小心都會因為他們俊美的外表所騙。可恨自己聽不懂法語,眼球要左顧右顧,因為耐看的都是主角們的臉,要觀察他們臉上變化,等待露出破綻的閃念,絕不可能盡信他們任何話,聽著一次又一次口不對心的詞句,行動違反對他人的言詞,表露無遺。盧馬掌握事實的雙面性,是妻子還是妹妹是情婦或是戀人,放下魚糧的魚缸和雪花球是一體兩面,導向實相不過是機緣和巧遇的搬弄,局中人到最後發現但依舊執迷不悟的痴。如今更喜歡戲中各種時間,坐在咖啡店等待無聊的時光,可以在公園與新相識發現對方,在電話亭無數次放入銀幣打給對方的無奈,找尋戀人的焦急與等待戀人的時間如此相依,現在是拿著手機就以為什麼事看到和了解到一樣,一點風情也沒有的年代。
只有法国人才会把带有时间悬念的尾随跟踪与瞬时反转的身份错认拍在一部压根与政治阴谋或者图财害命无关的都市爱情轻喜剧中而又不必过分减损此二种叙事手段引动观众心理的能力……“我认为几乎所有故事都可与悬念相关。甚至爱情故事也不例外。过去我们总认为悬念就是从断头台下救下某人,或者诸如此类。而实际上一个男人是否能得到他的心上人也存在悬念。我真的觉得悬念一定是与观众自身的欲望或期盼有着莫大的关系。”(希区柯克)
侯麦老师是我见过的最解风情的直男导演了,热爱生活,热爱人类,把红尘里的男男女女刻画得多么真实细腻可爱。
爱情或许跟悬疑片一样,需要推理、需要跟踪。只是它又跟悬疑片有点不一样,因为你可能到最后,也得不到真相。
翻译成“飞行员的女人”也许更对这片子的味。男女角逐中的女人谎言和男人谎言,似乎只有学生哥最纯了,愣头青一枚。又一次见证了典型的“侯氏对眼”传情。
女友的行为我始终不理解,男人的行为也不明确。飞行员的妻子是个误会,两对主角男女都纠结着,也许结尾的歌可以解释点“可我很自豪为这孤独感而自豪,虽然很痛苦,可是我在一片诱惑中活着…每天早晨起床时的那种孤寂,命运的恶作剧。”怕没有慰藉依靠又不愿明确的付出。
侯麦老先生告诉我们,人人都想摘到稻田里那根最大的稻穗,而这就是爱情的本质——无尽的希望与折磨。
侯麦电影里的巴黎是最烂漫最迷人的巴黎,那些看似絮絮叨叨的对话有种让人欲罢不能的魔力,当女主角要将男主角赶出房间时,我们知道,他还不可能就那么离开,因为侯麦从来就不会如此快、如此乏味地结束一个场景。
侯麦每部都五星,真不是故意的,可是这部真的写得太好啦!(尤其最后一段,我和小哥一样,听蒙圈了。绿光里的姑娘演无病呻吟的女友简直厉害)侯麦实在太了解小资阶级是怎么谈恋爱的了,而且每个人真的都好自私又好直白哦,直白到有点可爱lol
3.5.无论男女,都想做感情生活中的掌控方,侯麦御用女主这次的哭戏要扣分了,安娜的不婚主义、感情独立和各项权利不过是没有安全感的托辞,就像她的房间陈设、鱼缸和玻璃球摆件一样,她也是池中物和玻璃心,只能通过逗弄感情上处于劣势的弗朗索瓦来获得满足,最后一段安娜和弗朗索瓦角色互换、互相泼醋的设定有意思,侯麦深谙男女情事上的拉扯角力,每个人都在强弱的两极间来回摆荡、互相追逐。
侯麦片里频繁出现的巧合(太节省演员了)、误解、(不)坦白(人物总是盲人摸象,而观众也并非全知)…故事发生在一天之内,重要场景:女主的狭小租屋。女二的小表情小动作实是爱煞人,男主真是被爱zhu情you蒙住了双眼。片尾曲Paris m'a séduit赞。p.s.娃娃脸男主竟在电影上映同年夏天意外身亡才22岁…
“喜剧与箴言”之不在场的妻子一部高级的偷窥电影必然是从无序到有序的,观众跟随偷窥者一同探寻事情真相的过程十分有趣(男主为何失神、女主为何隐瞒)。侯麦完成六个道德故事之后,对男女关系的讨论更加炉火纯青,电影语言也更加丰富,镜头不再那么精简。结尾男主一个人走进人群,戛然而止,意味深长。
索朗索瓦在一次次的被践踏尊严和跪舔后,终于反击了。在他看过照片后,想要揭穿克里斯汀的秘密时,他却只告诉安娜自己与露西的偶遇,两人之间热络的交谈,但他没有告诉安娜自己的跟踪行为,他想要借此找到平衡,塑造自己的魅力,所以他隐藏了信息,这也让他变得自信起来。但当最后他看见露西在街边与年轻的男人热吻时,他再次成为了那招之即来挥之即去的人形玩偶。露西也不过是通过与他的偶遇来调味自己某一时刻的生活,弗朗索瓦不过是一个调味品,永远做不了主菜……
我爱最后那段对话,所有的矛盾纠纷就这样轻松的解决了,这就是沟通的魅力啊...
一个真正意义上「也许没有故事」的故事,没有戏剧化的冲突,没有善恶对立,没有道德谴责,只有人物的心绪状态如风中旋舞树叶,以极其自然的方式找寻各自归处。人物关系结构向来是侯麦拿手好戏,本片中亦呈现非常完美的闭合架构,直到最后一个镜头揭示所有角色在同一轨道运行,然而永远无法知晓他们将流落到巴黎哪个角落,哪个深夜时分的哭泣(片尾曲竟然是侯麦自己写的,非常趣致)。多角关系几乎囊括了凡人众生如你你我我的各种角力与对峙,没有一场爱情不伤心,没有一个人值得长久等,在彼此追逐的人间游戏中,反正我们一样平等。
1.公车偶遇露西到公园追踪一场戏是侯麦电影里最好看的段落之一。微妙的各种可能在其中碰撞惹你着恼也逗你会心一笑。2.男孩的烦恼,总是能被女孩一眼识破。初识的露西说,陷在自己烦恼里的人都挺傻的;电影后半段,女朋友安娜也质问:只沉浸在自己的心情和烦恼里,你就没办法考虑到我也在烦恼吗?所以啊,烦恼是爱情的别名。3.安娜的“作”是因为爱情并不比能自由地支配自己的时间,待在自己想待的地方更重要。所以她选择的男人是飞行员或在邮局值夜班的男主:总要错开一些,才有余地透气。4.男主不懂安娜的心事,只能看到她有另一个男人的表象。他也不懂古灵精怪的露西,听不出露西话里的假假真真。他注定与她们擦肩而过,寂寞地走入巴黎的夜色。
侯麦在处理极富戏剧性的一场公园跟踪戏里,为了消解情节的制造感,插入了许多无用的切出镜头(奔跑的小孩,推婴儿车的妇女),甚至是人物本身的无关行为(喂鸭),而情节递进场面也散漫地囊括自由时间。这种偶然戏剧性的处理方式,使得多处转折的发现都更为有趣。惊奇又失落的巴黎一日游。
猜测与嫉妒,爱情的思维里,男女永远不在一条线上。侯麦的话唠深刻体现了语言的魅力,沟通是缓解矛盾的最佳途径~
说谎力排行:经常旅游的人>女人>男人。都说侯麦片子极少音乐,所以结尾必须大赞。Paris m'a séduit Performed by Arielle Dombasle with Jean-Louis Valéro .歌词居然是侯麦写的~~