长篇影评
1 ) 那个女孩带着人性的疏离
我爱侯麦。
就是从这里开始的。
那都是很多年前的事情了,第一次看到这样的片子,开头我心里异常纳闷,这位是什么导演?剧情如此之絮叨,演员也是神经质的可怜。女主角在人群中都让人感觉格格不入的尴尬及落单。好象那个阶段的自己。
候麦表达的不就是我们的生活么,真实的可怕,可是那个童话中的结局又好的让人温暖:在绿光下,偎依在心爱的人身旁...
是不是所有善良的人都终会找到自己的幸福呢?
2 ) 情感航标
情感故事里,常有昭示性质的物件。比如祖传的戒子玉坠,宝奁里的发簪珠链,风月明镜,好像必须劳什子们点头了,方可烛鉴真心,不至于雾失楼阁。
前些日子看电影《怎样做美国锦被》(How to Make an American Quilt),有一处细节,也是这调调,说一只乌鸦,飞过一桩又一桩,后面的女孩跟着跑,它每次停驻,都似有所指,直到,停在某年轻男子身边。而后者,就成了女孩子的未来老公。乌鸦点的人,才叫真命天子,仿佛它脚下,牵连月老红绳丘比特的箭头。换做东方传奇,大概不会选乌鸦作定情鸟,这是我一开始看有点好笑的地方。然而这电影的动人之处,其实大都并无确切的警示,祖母辈的女人们,年轻时候无一不犯过愚鲁的错误,失爱于人,身心痛绝,而她们无一例外坚守自己的感情,并将回忆绣入小儿的嫁妆,一个格子讲一个故事,不依赖对象中的男人,全然是对真情的珍视。错爱之后,也能柔柔韧韧维护一生,再传承下去,这就是爱的教诲了。
艾里克.候麦(Eric Rohmer)执导的《绿光》(Le Rayon Vert)的情感航标更加浪漫些。是太阳落山前的最后一抹碧霞。它的蓝本传说取自凡尔纳的同名小说,倘使谁有幸望见绿光,谁便不执迷,目力清晰,能透过假面与谎言,洞悉真挚感情。原书写段这苏格兰Vielle Légende,十二万分唯美:...C'est que ce rayon a pour vertu de faire que celui qui l'a vu ne plus se tromper dans les choses de sentiments; c'est que son apparition détruit illusions et mensonges;c'est que celui qui a été assez heureux pour l'apercevoir une fois, voit clair son coeur et dans celui des autres. 候麦在电影里,组织一拨老太太和位老先生,通过他们的议论,基本上复制了这种说法。
我和剧中人差不多,对凡尔纳并不太感冒。然而绿光故事,却有其别开生面的地方。女主角的监护人,是一对类乎丁丁历险记的杜邦杜朋的老者,又或者用凡尔纳自己的话,与狄更斯双城记中心有灵犀的二绅士差不多。他们家道殷实,老来守护着坎贝尔小姐,忙忙叨叨便设计着她的如意郎君。这两人同声同气,一唱一和,是相当打趣的。不过伊莲娜.坎贝尔小姐正如所有顺遂貌美的年轻女子,性格上不太乖驯,和老头子们打哈哈,背地里自成想法。她以观测绿光为结婚前提,拖着两老开始了一次原定短暂的旅程。一朵浮云、一座岛、一带山、一影孤帆,都成为他们的阻碍,观测点一而再兜转。而小女生也面临着在老先生钦定的富贵学院男与她偶遇的飘摇艺术男之间取舍。写回路数上的冒险,每一次又必定看不到绿光,故事就不是很好玩了。
相比起来,候麦其实没有这么执着。这个绿光的提法,在电影后半程才出现,女主角德尔芬的游踪心事,也基本上没有点到它。然而我不得不说,与其说候麦是个导演,毋宁说他更像文学家,纪录片一样淡淡流水帐,最后还是牵着某种悬念,德尔芬遇到真爱没有?她会不会看到绿光?候麦在关节处留给观者惊鸿一瞥随即戛然而止,其震撼效果,绝不输死命煽情的大片。
候麦取材的时点,是一年一度的度假季节,所谓la morte saison(空城季)。这时候的巴黎人,倾城出动,度假观光。故事里的德尔芬,恰值感情空窗期,游移不定,应该回守未婚夫,还是另辟恋情。茱莉亚.切尔德在《我的法兰西岁月》(My Life in France)写了一段关于空城季的精彩描述,她去尼古拉连锁店买酒,唯见送货人看店,后者一面还朗朗练习戏剧角色,他旁边的看门人,早二十多年曾在旺多姆广场的高档时装店做裁缝。二人唏嘘拉辛、莫里哀等喜剧的黄金时代一去不返。茱莉亚便感叹,你在巴黎,可以同任何人聊文学音乐建筑。候麦部分映证了这点 --如果他不是特别阳春白雪的话,他似乎很随意地就摆在那里一群读过绿光并笃信它的读者,就像他可以从吃素,让德尔芬升华到性格解读上。这些台词中的光华,闲碎地铺落一地,你能感受即使谈一段没有对象的爱情,他也非常镇定。
绿光里的巴黎,才是德尔芬小憩的中转站。她不断离开,行程面壁,哭得梨花带雨,然后又返回,因为新的理由再次出发。茫茫然似乎毫无头绪,也尽量避免在陌生追求者前暴露自己。她不像着急把自己嫁掉,更多是难觅知音,以及自怜自伤。这慌心假期的煎熬,一幕幕被拉长,直至,那个关乎绿光的传说,那点早已不寄望的小梦幻。这可能是每个女人一生之中必经的哪怕瞬间考量。德尔芬有点矫,不过也无非现实的重笔。
看那肉乎乎的海滩,人影攒动,所有人跟所有人都共识语言,嬉笑闹嚣。唯独德尔芬一人静静一旁,真个是,月白风清,如此良夜何?再美的风景,独自凭栏,也不过关河冷落了。而所有人,他们如何遇上所有人?是领悟绿光深碧的灵感,还是纯粹布朗偶然?我的想法,仍倾向后者,估计候麦也是,否则不必如此拉长一个人孤峭的寂寞。寂寞才是人生的主旋律。
大多数情感因缘的起点,好像都是没什么起承转合的无序事件,咂摸回味时,才被赋予神谕;而观瞻绿光,你需要如洗澄空、以及一双专注的非色弱眼睛。后者可不可以关照前者,它们哪一个更珍稀呢?廿年回望,当期待也变成昨日传奇,这些关于情感航标的揣测,最终也将归拢于暮色的寂寥。
博文链接:
http://ciyunw.blogbus.com/logs/54860900.html 3 ) 绿光·奇迹·侯麦
有人研究候麦,我凑热闹借来《绿光》一睹为快。原来看过不少介绍候大师的片子,挺感兴趣的,可惜很不好找。
真的觉得闷,大概我还不是纯正的知识分子,不然应该会对影片有惺惺相惜之感。影片就是讲述了一个单身女子寻找理想爱情的故事。在与旧日恋人分手以后,德芬面临着独自度过假期的苦恼,影片以日记的形式一页页地翻开德芬的假期旅途。
出去旅行是为了排遣失恋的孤单也是为了寻找心中纯粹的爱情,可是无论走到哪,她都无法真正放松自己融入朋友圈中去,一股难以言传的对于爱的渴盼如影随形,但是寻寻觅觅终不得的失落和与现实格格不入的寂寞苦闷让她不断地离开又不断地回归。这种期待与失望、渴望与畏惧的矛盾焦虑让德芬无所适从,她几次看似毫无来由的哭泣就是这种心理的微妙呈现。
度假时,德芬听见有一群人议论“绿光”,绿光可以使人洞见他人的感情和自己的内心。德芬一直希望能够碰见属于自己的真正的爱情,在她几乎放弃等待决定再次回到巴黎的时候,她遇见了青年万桑——一个看上去阳光健康的小伙子,两人攀谈起来似乎很有共鸣,便一起来到度假地的海滨欣赏日落,就在太阳隐没进水面下的一刻,传说中罕见的绿光出现了,德芬欢呼着喜极而泣。
关于电影语言,首先很有纪实风格,但是有别于新现实主义或者贾樟柯等人那种粗糙冷酷的现实,可以说是一种清淡的质朴,像是我们在电视上看过的一种电视纪录片,尤其是很多人物对话场面像是纪录片中的采访。
其次,镜头的使用。影片的节奏相当缓慢,镜头总是缓缓地在主人公周围徘徊,或者是在她独自游走的时候、或者是在她与朋友们散漫聊天的时刻。一天(片中以几月几号的字幕形式来展现)基本上可以算影片的一个段落,而往往几个长镜头就组成了一个段落。
再次,因为对话较多,所以影片在景别运用上主要依靠一些中近景镜头。镜头在几个人物之间缓缓地横移。让人印象深刻的是,影片不多的特写往往用在物件身上,如地上的扑克牌、柱子上的启示等。
最后,声音语言的运用。影片以大量人物对话连缀成片。值得注意的是,在表现几个人物对话的时候,声画合一与声画分立并存,扩大了画面的容量、使人产生更多联想。音乐的运用也颇耐人寻味,每当孤寂中饱含激越的小提琴响起来的时刻,总是在女主角踽踽独行的时候(她前后两次无意捡到纸牌是都伴有音乐),似乎在暗示着未来会有奇迹发生。
我有些怀疑这个结尾是否太过巧合圆满,柳暗花明的奇迹真的降临了吗?万桑真的是德芬苦苦寻觅的理想爱人吗?很难回答。影片的戛然而止或许也代表着候麦不置可否的态度。
2008观影
4 ) FIFF27丨DAY8《绿光》:在日落的最后一米绿光里,此刻的身边人成为一道休止符
第27届法罗岛电影节第8个放映日为大家带来主竞赛单元的《绿光》,下面请看场刊影评人的评价了!
米米
绿光,“迷失”中的一点“安慰”,也因为需要有这样的“安慰”,才能继续艰难的走下去。
孟山
感觉在看自己,看到最后的绿光真的为她舒一口气。看她全程莫名痛哭,发疯挣扎,无所适从,绿光吊着她的最后一口气,何尝没有在吊着观众。
dama.W
不吃肉会营养不良
Andrea
仁慈的侯麦给了女主完美的绿光,可惜人生的常态是没有绿光的孤独。
一桶猫
侯麦的片实在是太法国了— 美景、人头攒动的沙滩、油画的色调、脆弱敏感又孤独的女主、凡尔纳小说中的绿光、闲碎的对话 符合一切我对法国及法国人的刻板印象;在充满文学性的基础上细腻捕捉人物感情 从而很容易产生共情 但情绪化过重还是太矫情了 典型的文青偏爱的电影
消亡之人
太多假装诚恳的自我欺骗,用高谈阔论粉饰所有胆怯的逃避,所谓“寂寞成为一种道德皈依”。 等待绿光并不出于追求浪漫或其他任何玄乎其玄的原因,其实只是再也没有相信并跟从直觉的能力,甚至不再具有爱的能力,所以只能向神与自然寻求启示。 太好的人物塑造。的确反复看到自己的影子并因此感到自己被看透了。但是没有关系。因为整部电影都没有任何批判的意思,甚至最后绿光如约而至,像是侯麦致以我们的怜悯和体恤。 大概有些人就是不配得到爱情的。
快乐王子
话多但流畅自然,只是随机选取生活的琐碎,强调时空但事实上就时间而言跨度并不大,始终是在七月夏日的热浪包裹之下,摄影机的运动也看似随意,但总有一种焦灼和不安的感觉弥漫。与人群若即若离,只有孤独永驻,无法找到自我与他者最舒适的位置。眼泪的袭来往往说不清道不明,大概是一些飘渺的情绪,人对此总是无力,不如让自然来做决定。带有神秘气息的电影一向迷人,在这一部里也凝结成了一种独特的影像气质,色彩的搭配既是侯麦美学观念的延续又与绿光等神秘事物相呼应,这使得影像形成了一种表面上的统一,但终究是气质和氛围大于一些更细节的东西,比如女主角本身无法深究,因为她是始终不变的,直到最后依然会觉得,未免显得单薄。
三色堇紫
侯麦的影像带有一股清新脱俗的独特魅力,男女之间总是有讨论不完的新颖话题,女人的肩带永远都是摇摇欲坠,爱情似乎是不可或缺的关键所在,但更令人感到动容的是他们对于生活的享受与热爱,欢愉的沙滩派对,安宁的夏日午后,浪漫的都市风情,梦寐以求的生活。和身边的朋友谈天说地,却又一个人躲到空寂的丛林里哭泣,一种极度自由却又会让人时常感到悲伤的孤独状态。面对男人的告白她不为所动,固执的望着天边渐渐消沉的落日,在稍显空洞却又无法安放的情绪波动中,流下了压抑许久的泪水,那一刻的她如此美丽、如此孤独,直到天边那一抹转瞬即逝的绿光如神降般初现,她仿佛看到了一道新的希望之光,内心里所有的不安和忐忑都随着呐喊和欢笑逐渐消失,只剩下宁静、祥和与温暖,人生的幸事,如此美好。
伊菲吉妮娅
固执的彷徨、等待,是格格不入,也是迷信使然,细腻敏感的女子,终会遇到一个相知相惜的臂膀,包容改变你的孤僻与冷漠,即使漫长的孤独相伴,丧气的日复一日,总要相信,有一份命中注定的缘,在向你靠近……
FranzCamus
侯麦电影中观感一般的一部。孤僻 感性 神经质 侯麦电影中的大部分女主的形象。
#FIFF27#第8日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
5 ) 我的失恋日记
一个失恋的女孩,带着点恹恹的神气,漫无目的地游走在田园、小镇、山地、海滩和巴黎街道,消磨她两个月的长长假期。日历一张张地翻过去,她在任何一个地方都停不下来,独处或是与亲友、陌生人相处,都不能消解她心中的了无情绪的索然。
第一次看埃里克·侯麦的电影,对那种白衣素服式的极简主义还真是有点不习惯。整部片的音乐少到近于无,一幕幕散淡的生活常境掩盖了故事情节本身,电影里的人物不停地行走、说话,似乎在固执地寻找和解说着什么,却又纠缠在种种不明的情绪里,焦虑不安地等待着云开日出的一刻。
Marie Rivere饰演的女主角史德芬,是我喜欢的女孩类型,长得不甚美,像牵牛花般苍白、纤细、敏感,然而固执,多多少少有点自闭。心思像逆光下的树叶一样幽暗明灭,一头黑发欲理还乱地纠结。看着她在片里和一心想帮她走出失恋阴影的女友絮絮地争执,对着朋友一家人不厌其烦地解说她的素食主义的样子,着实叫人又怜又爱。在这群随遇而安享受阳光、美食,满足于恋爱和寻欢的人们中间,她显得那样孤独和不合时宜。
很难在电影里看到这样的女孩了。当她在花丛下、山林里一遍又一遍悲从中来,不能自已地流泪呜咽时,我明白那种孤独感已经如此深重地渗入了她的生命里。也许真正令人挂心的已经不是"那个人",她只是为了心中难以排遣的情绪在哭,她的悲伤像大海在风雨里掀起了浪花,久久不能平息。但是她在内心的独白里奔走冲突,虽然迷惘,但却不会轻易被动摇,虽然寂寞,却始终保持一份淡定自若的神气,就象在海洋混乱、芜杂、浮燥的表面之下,在接近海底的地方,自有一番宁静开阔的气象,水在那里轻缓地流着,波澜不惊。她在苦楚的啼泣中,隐约感到这种清明的境地,知道自己终有一天能够达到那里,只是不是现在。
但这并不是一部忧伤的电影。侯麦毫不吝啬地将大把大把的阳光洒在街道、庭院、海滩和小树林上,明朗的色彩跳跃其间,泛泛的、略带忧郁的生活流中,似有温情的抚摸和温厚的观照,在祝福着这个倔强的女孩子。当史德芬再一次漫无目的地游走在海边时,她无意中碰上一群老人,他们回忆着凡尔纳的作品说:"谁能看到绿光,谁就能得到幸福",这个启示让史德芬若有所得。影片的最后,芬和邂逅的男孩并排坐在礁石上,看见远方海天相接处奇妙的绿光倏忽一现,多日来的期待终于化为了一声喜极而泣的欢呼。
平静如镜的海面,夕阳沉醉,是扫去连日阴霾的明净。芬的坚持和寻找终于有了答案。原来在她的生命里,代表幸福的绿色已经不止一次地出现过,那抹神秘的绿光,原来一直驻在她心里,引导着她,一直将她送到幸福的彼岸。
你相信幸福吗?你相信奇迹吗?心中那束绿光,就是我们幸福的方向。
6 ) “莴苣是一个朋友,口味清淡”
Delphine, 取自拉丁文Delphina,原意为“来自德尔菲神庙的女人”。德尔菲神庙以女祭司皮提亚的预言而闻名于世。在一种迷狂状态中,皮提亚被阿波罗神附体并说出其神谕/预言,昭示城邦或个人的命运。
女主的经历就是一个等待命运、听见预言并实现预言的故事。海边的扑克牌是一个征兆,同一天,她听到了关于绿光的预言,一个关于太阳的预言——如果太阳沉落时的最后一道光影是绿色的,你就会认清自己的命运并做出决断。这一切,暗合了Delphine这个名字的原意,而太阳的绿光则对应着太阳神阿波罗的预言。
故事很简单,对话充满了日常感,平常的对话之下是暗流涌动的不平心绪,戏剧般的孤独。她说,“我不难过……我无聊透顶”,然而再多的话语和絮叨,也不及她扭动双手、摆弄头发和摇晃身姿所传达的信息丰富。日子一天天翻过,伴随着绿色背景。孤独、快乐和无聊交织在一起,在海边绿植的哭泣中达到高潮。我从一开始就不自觉代入,一种焦虑的心绪缓缓升起。她在巴黎的街头散步,我试图回忆这是哪里的小公园;她和朋友们有一搭没一搭地说着琐事和心思,我则想着餐馆附近是否有曾路过的地铁站:一个大大的“Metro”标志。她在四人场景中焦躁不安地想要逃离,而我的灵魂早已脱体。
我喜欢里面的絮絮叨叨,喜欢里面的沉默,喜欢虚构中微小的起承转合,喜欢那一直缺场的绿光。我一直在记忆中搜寻巴黎那些似是而非的场景,企图逃避那些无所适从的动作,直到在一座不起眼的车站,在不知名的海边,看见了安心的日落。
“莴苣是一个朋友,口味清淡。”
侯麦代表作,1986威尼斯金狮奖。1.简约质朴的话唠生活流,剖析女性孤独感与对纯真爱情的寻觅。2.镜头不动或慢移,拍对话以对准一人的近景或特写为主,段落镜头,配乐仅[美国夏日]提琴曲。3.实景自然光,服装色彩搭配赏心悦目,蓝白红,涌动的绿意。4.花朵是充满诗意的,它是一幅画。5.绿底的黑红桃。(9.0/10)
侯麦的片就像温开水一样舒服得很,但又能在喝到最后的时候尝到沉淀的下来的甜。关键是我总能找到自己的影子。
“喜剧与箴言”之绿光女主与侯麦塑造的大多数女性角色完全不同:她宁缺毋滥,单纯又敏感,理性又渴望拥有;她总是那么伤感,但不会因为孤独屈从于身体。在她最终遇到那个合适的人时,她却让“绿光”替自己决定——绿光浮现时,不是你真的能看懂自己和身边的人,而是在那一刻,你已经有了自己的答案。
侯麦又来一针见血#因为敏感所产生的顾影自怜和以自我为中心,排斥很多外来因素却不知道自己想要的是什么,想要获得高质量的爱情却又不能忍受孤独、害怕受到伤害,“等待总比梦想被摧毁要好” 我很讨厌抱有这样心理的人,改变不能靠所谓的绿光,要靠自己的理智和努力
看了难受。这是一种需要警惕的生活态度。
永远不合时宜,经常独自哭泣,无法享受人人享受的欢愉,和这世界简直毫不匹配。你觉得她那么讨厌,可你难道不曾在生命中的某个时候是她吗。这电影捕捉了那么多现实的碎片,但现实和电影唯一的差别是,你根本不知道自己的生命中能不能在某一刻出现那么一个人,看到那么一束光。
一个敏感的女人来来去去,只是在等待爱情。侯麦真沉得住,所有的情绪都压在最后一分钟,当绿光真的出现,所有的压抑都一扫而空,爱情可以萌生,承诺可以相信,拥抱可以温暖。镜头干净利落,全片絮絮叨叨的对白传出一种生活本来的气息,可这又是一个那么童话式的期待,真是心戚戚焉。
好得令人发指。每个人都问Delphine:“你怎么孤零零的?”“你怎么不开心?”“你到底在想什么?”其实Delphine在想什么再清楚不过了不是吗?“我马上要回巴黎,但现在不太想回了。”她不愿迁就,她要等,这就是答案。侯麦大概真的是很喜欢信念和奇迹,所以六年后又拍了《冬天的故事》。
可以又名《少年摩羯座之烦恼》? 她和我 和很多人一样 喜欢游离 令人厌烦 给别人一种”我不喜欢你不想靠近你“的错觉 treat ourselves as outsiders and never pretend like we can ever fit in. 不过侯麦(以及所有这样)能在人群中注意到摩羯的沉默不安和忍耐,对摩羯(或者就说我)来说 挺可怕。
我宁可看到她一直也没戏剧般的碰上一个合适的人 然后等着导演给出一个解决办法
小津一生都在嫁女,伍迪艾伦从未停止过话唠,而侯麦却一直在坚守着旅途中的邂逅迷失中的寻找自我。摩羯座真是一个令人生厌的星座,渴望情调却没有情调,自以为很高贵,其实却苦逼而无趣。
看罢《绿光》,几乎要怀疑自己看的与他人看的是不是同一部电影了。一切都过于平实琐碎。这类生活流纪录片式的电影,偶有美感和动人之处也不过是源于观众对异域、对他人凡俗生活点滴的猎奇和窥探心理在作祟,无关乎影片的风格内容与主题。今后还是让我离侯麦的电影远一些吧。
原来素食者果然容易纠结和性冷淡。
看陀思妥耶夫斯基的妹子不会钓凯子。一个素食主义失恋妇女的抑郁假期——但妹子啊你已经失恋了两年多了好不好——风景不错,还有科普夕阳的折射散射现象,要讲的道理也挺诗意:孤独总好过幻灭。可俺是有多讨厌这种文艺妹子玩忧郁啊!!最后那个男的是变态杀手就好了!!
侯麦就是把女人、爱情看得太透了,才让大家在这个神经质又脆弱、过分相信命运的女人身上找到太多自己的影子,她在荧幕里或许让人厌烦觉得可笑,但生活中又有多少人何尝不是这样,有自己的坚持和见解,想要的东西看似明确却又其实不知道自己想要什么呢。当然最后的结局很浪漫。
1.他不在她身边的时候,她去哪儿都是无聊的,日子怎么过都是无聊的;2.内心敏感、脆弱,想要融入大家,却又只能扮演聆听的角色。看着大家聊得热火朝天,总觉得自己的沉默会扫了大家的兴致,只想躲开;3.对爱情怀抱着天真浪漫的期待,不敢也不想轻易开始,对的人或许会出现吧?!4.女主即本人。
2012-08-13 初看;人家女文秘在候车室读《白痴》,我们只有刷微博聊QQ摇一摇,所以巴黎有绿光,我们只有失恋33。2019-5-19重看3.5;在选择与世界和解之前,我们选择相信绿光的存在。「绿光」是继续行走的力量,是薄暮里的微光,我们都会寻找到属于自己的绿光;喜欢那些偶然出现的牌,像是预示着超验的走向,却始终牢牢胶着现实的因素,那些无助与困惑就是真实的你我。
我的第一部候麦,相见甚晚,却也为还有24部可看而暗自欣喜。表演自然透彻,让一个本不令人喜爱的女子上升到了精神象征意义的层面,对理想主义的谵妄做出了赞颂。冷静、残酷却又充满温度。鸡汤必须熬到这个火候才配得上叫鸡汤,其他的味精水们可去自行了断了。
8.3 没有自信,缺乏安全感,在生活中无所适从,很难结交朋友,人家都告诉我要改变,可是他们不明白这并不是一个可以选择的问题,这只是我的本性,只是每个人具备了不同的属性罢了,在生活之外的其他层面,我获得了比任何人都更多的快乐。
侯麦和伍迪·艾伦的爱情观有相似之处——运气 & 发达国家领先的不是美好,而是烦恼。当有一天埃及人民变得像中国人民一样富裕,就会发现有些问题不但比推翻独裁者还要难,而且带来的麻烦一点都不少 & 典型的豆瓣女主角,旅游,吃素,平胸,孤独~