小玩意

百年前的经典，惊叹于那个时代观念的开放。 叶大嫂虽有婚配，但和大学生袁璞的感情纠葛，被视作理所当然，导演全然没有站在道德的制高点上指责其为“婚外情”； 激战之后，珠儿去军队驻所慰问大兵，给大兵缝衣服，一个大兵伸手去摸珠儿面颊，在今天看来未免有些性骚扰之嫌，珠儿的母亲和情郎站在一旁，倒还饶有兴味地称赞大兵“顽皮”。 这样看待男女关系的观点，在今天看来是不可想象的。 另外，这部影片的艺术特色，也称得上是日臻成熟。 玩具兵炮和真实战场的交叉剪辑，从“小玩意”映射当时的政治形势，到最后叶大嫂的那一指，直指向屏幕外的观众，第四堵轰然倒塌，简直叫人生出汗毛倒竖之感，好像被叶大嫂诘问的人，不仅是影片中袖手旁观的角色，还有坐在荧幕前的观众，观众受着良心的拷问，被诘问为何没有勇上战场、保家卫国！ 百年之前，影像绝称不上清晰，亦没有与之相配的配音，可就在这样原始简陋的视听媒介之前，观众竟然被卷进了影像之中，产生了无与伦比的代入感和卷入感，这是何等精妙之艺术！

这几天看了孙瑜导演的二部电影，分别是《小玩意》和《大路》，导演的风格是一致的，都表现了穷苦人民高涨的爱国热情，和乐观积极奋斗的精神。

《小玩意》是1933年的，距今年已经88年了，是默片时代的一部优秀电影，在中国电影史上应该是最早的优秀电影之一，在豆瓣上看了一下孙瑜导演的简介，上过清华，留学过美国，长相清秀，是一个有才华的人。电影讲述中国民间的小工艺者们，手工生产的小玩意玩具，面对资本主义现代化工厂生产的飞机，大炮，兵船等现代化的玩具时，失去竞争力，赚不到钱，日子不好过，再加上年连军阀内战，生活惨不忍睹，一家人家破人亡，而且10后帝国主义用真正的“玩具”开始攻打上海，军民热血奋战，最后胜利。

《大路》是1935年的，电影讲述，一群穷苦劳众，到处找不到稳定的工作，日子不好过，然后怀着爱国情杯，集体去修公路，向抗战帝国主义出一份力的故事，其间，他们又被工头汉奸的利诱，利诱不成后迫害，差点惨死，最后终于胜利战胜汉奸而被帝国飞机全部炸死。

二个电影里，故事里都表现出了积极乐观的精神，人物都是些底层的老百姓，便他们积极奋斗，生活虽然贫苦，但很乐观，相信最后一定会实现美好的生活，一定会战胜外来侵略敌人。在日常的生活中，《小玩意》里面一二十个人团结在一起，有说有笑，还有玩皮快乐的时光，大人小孩老人其乐融融，传统的中国社会那种快乐和幸福！《大路》里面，几个同样失来的青年，一起做路，一起劳作，一起玩乐，游泳，听歌，吃饭，人人为我，我为人人，同甘共苦，是一种超级乐观的精神。

二个电影里，都表现了满腔的爱国热情，《小玩意》里，借用玩具这个寓意帝国主义对我们的侵略，民众们不仅在制作小玩具，还是带着振兴国货，找退外来侵略的决心来生活和做事的。《大路》里面，民众们，不仅打工赚钱养活自己，也是为了中国的军队做好公路，让他们对付外来侵略者，所以他们的普通的劳作充满的意义。

《小玩意》里面，女儿表演部分有很多搞笑的精彩部分，二个纪差不多大的人演母女，创意很新啊，还有那时候就有那么多好玩具了，真是令人大开眼界，还有战争戏那么认真，人数，道具，服装都整整齐齐的。《大路》里面二个女孩很漂亮，性格很开朗，几个男人很团结友爱，特别人裸泳的时候，很有童真味。

时间过去80多年，电影人们都去世了，而电影却还在，曾经真实生活中的悲欢离合，爱恨情仇，生离死别，荣华和贫病，都曾让这片土地上的人们历经岁月舞台，而现今这舞台上又换一批人，同样是悲欢离合，荣华和贫病，而同样是用不了多久，我们也都会消失在历中的舞台之中。所以，不以物喜，不以已悲，努力积极乐观的生活着，就够了。

《小玩意》带给了我诸多初体验：第一次接触孙瑜导演，第一次借大银幕观摩阮玲玉的表演，以及第一次在影院看默片（无配乐，真正的“默”），体味到了封闭式全场静音的快感。其实片子本身已经足够惊艳：叠画表现人物心理，点睛运用眼神特写、主观镜头，结尾更有鲍特式的“向观众开枪”，以充分的情感铺垫和精湛演技彻底打破了“第四堵墙”。 但更令我印象深刻的，是整个观影的环境和过程。午后看一部无配乐的默片，我想对任何观众来说都是一种挑战。我们常说默片是“伟大的哑巴”，但当声音真正被剥离、无从附会时，其“伟大”究竟如何才能够显现出来？我记得很清楚，开场还没有五分钟，我隔座的一位大娘便无意识地睡着，自然而然奏起了恣肆的鼾声。“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，鼾声孤响却萦绕影厅——这令我顿时出了个神：这样的观影环境，好不微妙！ 我们熟知，影院很久以来充当着城市人隐秘的“诊所”，日复一日地让孤独相聚，然后免去离愁地分开。人们尽管彼此并不相识，却得以在同一时间欢笑、悲泣抑或鼓掌——人们在这个黑匣子当中，终于拥有了不再克制自己的时间和权利。可是今天置身“默匣子”，我却着实获得了别样的体验：人们像商量好似的克制着自己的情感，在笑点处窃笑，生怕叨扰到旁人，甚至连呼吸也调整得更轻、更慢。在这样一种情况下，孤独的灵魂有了光，他们听不到声音，却感受到了彼此的存在。他们或许不愿意去沟通，但于无声处，每一声“噗嗤”，每一声“哈欠”，其实都强调着依存和陪伴。无声的电影让孤独联结成为一个整体——它从来不是和每一个人交互，而是在和一群人交互。 33年上映时，观众也会这般克制，像侯麦道德故事里的主人公一样正襟危坐、却又不惮于显露自己伪善吗？我想大概不会吧。“阮玲玉真俊，能说话就好了！”“这孩子太可怜，编剧太坏！”“演员怎么还能指着我演啊！”是这样的议论激励着票房，是这样的环境促使着有声电影成为主流。 当我们回溯老电影时，我们固然需要心存审慎和敬畏，但更多的应当是珍存，发自内心的珍存。“默匣子”披着老片子的外衣，可其所容纳的却是当代人最隐秘的情感。一代又一代电影人保护和修复的不仅是理论和影像，更是一张张欲说无声的嘴，是跨越百年的庄严的呼唤；是一只只伸不出银幕的手，是超越空间的真诚的试探。

话说一个平静的小村庄里，生活着一群朴实的百姓。自潘金莲嫁给武大郎后，村民们人人都觉着白瞎了这么个美人儿。虽然潘金莲已经为武大郎生了一儿一女，可是村民们也不忘和她调情，其中被潘金莲接纳的两个情夫，分别是同村的王二和外面来的书生西门庆，如下图所示。

潘金莲给王二缝衣服

村民狗剩子羡慕王二有艳福

狗剩子也忍不住调戏潘金莲

狗剩子因为长得丑被潘金莲嫌弃，叫小孩子们打他

王二搂着潘金莲开心地笑着

两个老头也不忘调戏一番

书生西门庆来到村子里和潘金莲调情

西门庆和潘金莲孤男寡女在一个房间里

本来潘金莲在村子里的放浪生活很幸福，谁知道战争让整个国家生灵涂炭。于是，潘金莲心怀报国心，认为西门庆应该到外面好好学习，归来后复兴民族产业。西门庆痛定思痛，离开了潘金莲。此时，武大郎忍受不了潘金莲的放荡行为，离开了村子（影片中没有交代武大郎什么时候离开的，只是在片头出现了几个片段就没了）。

很快，炮火烧到了这个村庄。潘金莲从前开玩具工厂的梦也被打碎，只能带着女儿，帮助将士们抗战，女儿也在战火中死去。村子里的村民们也都纷纷走散离开。潘金莲流落在街头卖她的小玩意，再次与西门庆相遇，有情人终成眷属。