昭和元禄落语心中

一部被CV表震惊的动画。

相信大部分观众对落语都不甚了解，我自己也只是周日傍晚偶尔看过两次「笑点」的人而已。
然而看到CV表里的石田彰、山寺宏一、林原惠、关智一这些名字，这番也就不得不补了吧。

即使是在如此豪华的阵容中，石田彰的演技仍然堪称恐怖。
毋庸置疑，这将会是渚薰、阿斯兰之后更能完美表现石田先生演技的代表作。

结合角色，简单分析一下这部番里石田先生到底有多厉害。
首先纵向来看，少爷→菊比古→八代目八云，作品中石田先生的声音跨越了从幼年到老年、长达半个世纪以上的年代。演绎同一角色的一生，即使对专业声优来说，这也是相当富有挑战性的工作。

先生最拿手的少年和青年就不多说了（传说中的石田音♪），这次八代目八云的老年音实在太惊艳了！不仅老年人的声音特质表达得淋漓尽致，而且演绎得极为饱满、有张力而色气十足，简直让人欲罢不能（真的有如此魅艳的老人吗OTL）

再横向看看同一场景下的演技。
个人认为有3处最能集中体现石田先生演技变化之丰富、表现功底之深厚的地方：

A 第5话 弁天小僧
虽然菊比古的声音最接近先生的本音，但在台上作为役者表现女型的声音、暴露男性身份后的声音、内心独白——能瞬间切换这些声线且演绎自如，可见先生功底深厚。
如果说老牌实力派声优达到这种水平不算新鲜，那么能表现得如此色气的也就只有石田先生了吧OTL
不夸张的说，这段色气满满的声音配上女型的扮相，色情得简直堪比AV....女性听了耳朵会怀孕，男性听了下面也会硬——石田先生，你的声音为何如此色气妖艳！！！

B 第10话 死神
袭名前的菊比古已是落语界巨匠，此时先生采用的声线比之前更多了几分成熟。
演绎「死神」时依旧是3个声音自由切换：段子主人公（青年）、死神（老年音+恐怖尖声）、内心独白（成熟型菊比古）。青年内心接近极限的恐惧感、死神幽幽的恐怖气氛在先生近乎完美的发挥下被鲜活的表现出来，以至于听到死神的冷笑和那句「消える、消えるよ。ほら、消えた。」时简直吓尿OTL
不得不说这段配得实在太精彩了，日推上甚至出现了个热词以膜拜石田先生的功力——「演技暴力」。个人认为此段先生的表现力远超老梗的1人7役，不假时日绝对会成为经典和传奇。

C 第1话 死神・鰍沢
听石田先生如何用八代目八云的老年音说落语，又是纯暴力的晒演技。
八云版「死神」在动画里只出现了几句，OST收录了完整版大家可以找来欣赏。「鰍沢」被设定为八云的落语专场曲目，动画里占据了长达4分钟的篇幅。万年少年音的石田彰已经完全化身为年长的落语大师。本身就已经是改变声线说老年音了，还能有那么丰富的变化和表达....两个段子我都是跪着听完的，这演技太暴力了啊！太暴力了！

写到这里真心为石田先生高兴，能遇到这样可以完全发挥出天分和实力的角色，辛苦却幸福啊。


P.S. 最后再闲扯几句。
虽然世人给石田彰贴了不少标签：基佬帅哥，断头，黑幕，怪人....但菊比古（八代目八云，下略）这个角色，除了他我想不到第二个人能配。
且不说落语本身的属性要求声优必须具有极高的演技和表现力，再让我们重新看一下菊比古的人设：孤高、薄幸、毒舌、魅艳、美型——这难道不是专门为石田彰设计的角色吗？？？

如同菊比古一心追求落语，石田彰私下一直被传为性格乖僻不好接触，但在工作上的自我要求和追求完美却也业内外有名；菊比古新人时期为了生计去咖啡店打工，石田先生则更夸张——已经在EVA等经典作品中配了许多重要角色的他，在接高达SEED之前也是一边打工一边配音的。（脑洞一下配完渚薰直接去便利店打工，配完泰坦尼克的Jack去车站前发传单....实在太心疼！！）
好在他的天赋和努力没有白费，以至于我们现在有幸欣赏到「人間国宝」级的声音和演绎。

P.S.2 「人間国宝」的原梗来自PP时期广播里石头和三木真一郎的对谈
石田彰「10代の役とか未だにやってるからね。酷い詐欺だよねw」
三木眞一郎「いや。あのねえ、だからもう彰くんみたいな役者さんはね、国が金出して保護したほうがいいよ！！」

石田：现在还在接十几岁的角色，真是好过分的诈骗w
三木：哪有。所以要我说，彰くん这样的演员国家应该出钱保护起来才对啊！！


以上。快来一起沉迷于石田先生的色气吧>///<

<图片1>
作者：mjn

当听到这片第一集有10多分钟是主角在讲落语时，我直观以为这片会是很慢很无聊的动画，因为作为一个传统文艺节目，肯定玩不出什么花样，单口相声变成动画还是单口相声啊。几年前同样是以落语为题材的《女子落》，就有很大挂羊头卖狗肉的成分，借了落语家这个特殊身份讲女子群口相声而已。

<图片2>
制作方非常诚实：《女子落》这部动画是展现女孩子的可爱之处，让观众享受一些成不了困扰程度的，简单有趣的对话节目。

但是实际上《昭和元禄落语心中》的第一集远比我想象中好看，可以说是这季最意外的片子，整整10分钟的落语观众的心都悬着的，落语部分反而是整集高潮部分，每分钟都看得惊心动魄。

前因是与太郎入狱前的大哥回来找与太郎让他再次入伙，师父八云给他一次机会去证明自己落语的价值，如果这次失败，与太郎的落语生涯可能也就此宣告完结，但是之前与太郎并没有对自己实力满意，经常失败。

在开始进场的场景，镜头就极力在强调与太郎紧张的情绪。

<图片3>
<图片4>
这里还用了一个主观镜头的背景动画，借此表现与太郎紧张得走路晃悠，最后还摔了一跤。

<图片5>
作为一个不知道后面剧情的观众，看到这种极端强调紧张的演出，心中八成也认为这场落语要失败了，因为男主开场的表现实在太差，对其下面的发挥更加担心。

落语正式开始之后，与太郎状态越来越好，但是对于刚才被吓过的观众来说，失误不代表不会再出现，而是成为了心里的定时炸弹，演出在镜头方面也使用了一些花招。

<图片6>
<图片7>
如上这种机位并不是很正的局部镜头，镜头中存在大量不明部分，就能给观众带来持续不安的感觉。

其实对比第一集后半八云师父的落语，我们也能发现与太郎的姿势其实和师父有很大的差别。师父整场膝盖都没有离开过垫子，而与太郎为了表现人物，全身基本都在动，动作越多失误可能性也越大。这方面来说也增加了不安要素。

<图片8>
<图片9>
到了落语后半，轻快的背景音乐出现，局部镜头变少（几次局部镜头都是表现与太郎的出汗），单镜头整体时间也变长，观众的心也缓下来了，而落语本身也进入最搞笑的地方。之后就用落语本身的吸引力一口气冲到结束。

此外第一集第二次的高潮是八云师父的落语部分。老师的表演突出一个“稳”字，较多用正面非常规整的构图，基本没有局部镜头，整体灯光设定色调都是非常稳重的深色。

<图片10>
不安要素体现在台后的与太郎身上，落语正讲到关键处，与太郎因为昨晚熬夜开始打瞌睡，发出呼噜声，声音传到台前。这里可以说是下半集高潮中的高潮，如何表现也明显看得出花了工夫。

<图片11>
声音出来的时候，先朝幕后一个很不正常的角度给镜头，之后给八云师父一个之前没有的脸部局部镜头，神情表现得非常意外，一直板着脸的师父也露出了这种表情，屏幕前的观众也能感受到大事不好了。

<图片12>
演出方面在这时应该是故意放空，较长时间的静止张，增加意外感，如果师父太快反应的话，这次不小的事故会显得有点轻描淡写。

之后师父机智救场。但是事故是否就这样完了？观众的心并没有放下，与太郎还没有醒，呼噜声再来怎么办？这次师父肯定没法再像刚才一样救场了。


镜头这里也玩了一个花招，给师父手里一个镜头，一个搓扇子的动作，对比刚才所有表演动作来看这个动作是没必要的，暗示师父也紧张了，要知道这个时候是呼噜声停了稍微过段时间的，师父还在紧张，就暗示事故还有再发生的可能。

之所以用这个小动作来体现，是因为从其他方面来看是没法表现师父心情的，作为一个老道的落语家肯定不能从神情上表现出慌张。

其实这里的紧张气氛和落语剧情是同步了，并持续到结尾，观众提心吊胆到最后。

结束之后，如何处置与太郎就是观众们接下来担心的了。

落语在动画上的表现除了考验声优实力，也非常考验原画师们的作画力，动作神态表情的表现要求必须非常高，不能过真也不能过假，过真显得不像是落语演戏，过假又不能表达剧中人物想表达的感情。从这个方面来看制作方也是花了心力的。

把落语部分设置为高潮的构思本身就非常大胆，剧情本身和落语也有相当高的同步，无论剧情和演出在TV动画中都是非常出色的，也看得出DEEN是认真在做这部动画。

昭和与元禄都是年代，落语是日本一种传统曲艺，心中是殉情的意思。
番名拆开来每一个词是这样的，拼在一起的意思，自己理解吧。
当初看这个番是冲着石田彰去看的。非常庆幸，没有错过一个好番。
也许是我深度不够，我关注点基本不在落语传承什么的里面，而是在几个人的感情中。

从美代吉说起吧。深爱着菊先生的美丽艺妓。
助六问她为什么不喜欢落语还要来看？她说因为她喜欢菊先生。菊先生说落语时很美。她喜欢看菊先生。
她总是大大方方地说着菊先生很好看，菊先生身上很香。
她从不遮掩自己对菊先生的喜欢。就像她在助六面前展示性感的一面时说的，她以前是一个高雅的女人，因为菊先生喜欢。男人喜欢什么样，她就能变成什么样。
她真的给了菊女性能有的所有的温柔。
她亲吻菊的时候，
她给菊擦脸上的口红印的时候，
她让菊靠在她肩上的时候，
她为菊揉那条残疾的腿的时候，
她每一次坐在观众席里注视着菊的时候，
她为菊画演出妆容的时候，
她不死心地为菊找借口的时候，
她在街上拉住无视自己的菊低声求菊来看自己被拒绝哭花了妆容的时候，
她怕菊误会拼命解释的时候，
她在被伤心后诅咒菊的时候，
她在助六面前说想念菊先生的时候，
她看完菊的落语直接走掉不看已经是自己丈夫的助六的表演的时候，
她想要和菊一起死去的时候。。。。。。
整个番里她是最让我心疼的人。
她深爱着她的菊先生。只要菊愿意向她迈一步，她就是那个可以迈九十九步的人，不，就是一千步一万步所有都可以由她靠近。
可是菊不给她机会。于是她带走助六，即使她并不喜欢助六。她不准助六说落语。她讨厌落语，她讨厌把菊整个身心都套住了的落语。她是要带走助六的落语——菊所仰望的落语。
她没有身为助六妻子的觉悟，更不用提扮好小夏母亲的角色。她只是想报复菊而已。她离开东京也只是和别的男人鬼混而已。没有菊先生的生活对于她来说根本没有什么意义。她知道自己根本放不下。
她终于听到菊先生来到乡下的消息。也终于在麻木的生活里动容。
小乡村里的落语表演，丈夫助六的落语马上开始，可是她却毫不留恋地走掉了。因为菊先生的落语刚才已经结束了。菊先生都走了她还留在这里干什么？
那么多年过去了，她终于又一次站在菊先生的面前了。没有浮夸的妆容，没有暴露的衣服，没有故意流露的妖娆的表情与身姿。她穿着干净又朴素的衣裙站在那里。没错，在菊先生面前她就只是一个高雅的女人。
“我只是想和菊先生在一起”。
“我相信菊先生一定会来接我的，所以才一直活到了现在”。
在菊先生面前她就像一个天真的小女孩。
菊主动亲吻了她。她兴奋地开始神志不清，又或许这本来就是她一直多期盼的，她说我们一起去死吧。
这个时候助六闯进来了。好像已经经不起任何的阻碍，她一边大喊又一边抱紧菊先生。
但她也终归是为助六动容了。
不幸掉下山崖的时候，助六大喊着她的名字“百合惠”。是助六比菊反应更快地抱住了她。她终于叫了助六一声“老公”，对助六说了对不起。在此之前，也许连她自己都觉得她这一生都只会为了菊先生流泪。
她希望能和她深爱的菊先生在一起。她想要有一个稳定的家。
如果能重来一次的话，你是要选择继续痛苦地等待菊先生吗？又或者是接受助六的深爱？
可惜，再没有机会了。

然后信。抱歉，我习惯在讲到他们两个人的时候，用他们互相称呼的名字。助六是初太郎也是信。八云是菊比古也是少爷。
从小一起长大的师兄弟。要我想得到的一个形容词形容他们两的话真的就是亲密无间了。
信活泼开朗，是说落语的天才。他们的第一次见面，面对淡漠忧郁的少爷，信向他伸出手，却被少爷打了一掌。
也许毕竟是小孩子家，也许从来没有像信这般愿意注意少爷的人。关于被家人放弃的无奈与伤心。少爷挤压在心中苦闷总算是能在信面前哭出来。
信并不可怜少爷，只是单纯地要和少爷建立感情。
他总是强调着是他先进门一步，尽管少爷从不承认，信还是扮起了少爷的师兄的角色。
“因为我是师兄啊！”
“要听师兄的话啊！”
他固执地强调。
凭着天赋，信早早地成名。苦练落语的少爷却毫无建树。
他不提少爷的伤痛，也不在意少爷在落语前的自卑。
“看着我的好了。”
“试试妩媚噺好了，那种我无论如何说不出来，但是你一定行！”
“毕竟平时都受你照顾，不就是发泄一下嘛，你就全冲我来吧！”
“今天的你无可挑剔！”
是他强拉着少爷去了鹿芝居，让少爷终于被人们所注视。他们都成了有乐亭响亮的人物。
他用说落语的钱去花天酒地。可以厚脸皮地去问少爷要钱，可以赖在少爷住的的地方不走。可以让少爷揪自己的耳朵，揪自己的脸。那有什么关系，少爷是自己亲爱的师弟啊。
还有落语，他最自信的落语。他可以轻松地讲出观众喜欢的落语。他的落语已经很有名气。他坚信师父有乐亭八云的名号一定是由自己继承。他甚至敢在演出前迟到，也敢和前辈们顶嘴。
没有美代吉之前，信是自由的。是的，他唯一的弱点就是美代吉。
他觉得自己很会讨女人欢心的。可是他喜欢的女人却只喜欢自己淡漠的师弟。美代吉被少爷彻底打击后投入了他的怀抱，让他放弃落语。顶撞师傅的时候师傅说绝不会把有乐亭八月的名号传给他。
那一晚他第一次也是唯一一次对少爷发火了。
“你可是他最宝贝的少爷呢。我一直很羡慕你，被人疼，被人宠，师父会为你做任何事！我终究只是野狗，和你是不一样的弟子！”
原来他，其实没有明白少爷内心的痛苦。
东京是伤心的，落语是伤心的。那就离开。
多年后，少爷到乡下找到他。他兴奋地往少爷身上跳，那样的心情就像当年他和师父从战地回来与少爷相见一样。他和少爷一起开心地给小夏表演落语。他要和少爷一起回东京！
在东京和少爷一起说落语的信才是真正的信！
要在乡上表演的时候，少爷亲自为他船上衣服，那个场景就像当年少爷为他买新衣选布料一样。
上台前，少爷叫了声“师兄”。信说你终于承认我是你师兄了。他那个时候绝对是幸福的。
生活却总是喜欢开玩笑。美代吉逃不过少爷，信逃不过美代吉。
他听到了美代吉和少爷的对话。他痛苦着跪在他们面前。
“求你，不要说去死的话。我不说落语了，会好好工作。你和小夏是我的宝贝。如果说落语让你感到不安的话，我会放弃那种不稳定的行当。对我而言你更重要，请让我重新来过。”
美代吉掉下去那一瞬间，他甚至比离美代吉更近的少爷还先一步抱住了美代吉。
“我替你去陪她。”
他这么对少爷说，然后放开少爷抓住他的手。
他爱落语，他有远大的理想，他要开辟一条让落语永存的道路。可是，他更爱美代吉。他可以为美代吉放弃落语甚至生命。
信啊信，你为甚要爱一个不爱你的人？到底是美人甚于事业，还是爱情高于理想？

被称为“昭和最后的大名人”的落语家。第八代有乐亭八云。第二季已经宣布制作。第二季的话应该就是与太郎的成长之路吧。嘛，现在第一季，基本都是讲八云年轻时与师兄的经历。那么我们就称呼为菊吧。
本来我想是不是写了美代吉和助六差不多就已经可以了？毕竟他们的生活中心都离不开菊。但是想想有些地方还是没有全面。比如菊的落语，那几乎是菊一个人的成长历程。
他比不上助六的天赋，他总是一遍遍地苦练落语。随时随地的！但是好像无论怎么努力都是发不出光芒的石头。
在鹿芝居演出的时候，他终于被人们所注意到。因为他的美貌。即使在以后的落语生涯中，人们对他的评价也总是离不开“菊先生一表人才”。不管怎么人们总算是关注起了这个有乐亭的弟子。才发现，原来菊先生的落语也讲的这么好这么有趣。他的落语之路终于顺畅起来。讲更多的落语，去更大的舞台，有更高的知名度，被更多的人所赞扬。
助六的落语是说给观众的落语。菊的落语是说给自己的落语。不管怎样他们都是成功的。
“你怎么会没有天分？你是我的弟子。”
“少爷，你是比我更优秀的落语家”
也许师父和助六的肯定才是菊最想得到的吧。尽管这两个场景下他仍然觉得比不上助六。其实他是说妩媚噺天才，他自己也知道是妩媚噺让他这么成功。但是他从未想过天才这个词能用到他自己身上。真的觉得无论在什么情况下，助六的落语都更加耀眼。他不在乎自己被这种光芒盖过。他只要有落语就好了，他只要能听到优秀的落语就好了。
不同于助六，落语是菊的全部，真正的全部。
他交往过的第一个女孩子是为了落语，因为他要了解女性。第二个喜欢他的女孩子也被他无情地抛下，因为他要回东京说他的落语。然后是美代吉，那个可以为他付出所有的美代吉。他也是有真心的。他也会在她面前展现他的脆弱。可是即使这样，落语仍然是最高的。没有什么可以比得过落语。他冷落美代吉，他放弃美代吉。他抱怨美代吉连他真名都不知道的时候没有想到自己也不曾知道过美代吉的真名。对于美代吉，除了对不起，还是对不起。其实是他太过凉薄，如果他肯给美代吉一个机会的话，美代吉可以好好地待在他身边完全不会打扰到他和落语。正如美代吉所说，是因为他，他们所有人的生活都乱套了。
他的师兄助六。他仰望的信。他说过自己嫉妒助六的天赋。但是又从未表现过嫌恶。自己说砸和助六成功一起发生时他竟是由衷为助六开心。他从不吝啬对助六的夸赞。他把助六的落语看得比什么都高。他会劝诫助六，会为助六演出准备，他只希望助六好好说落语。师父说要把有乐亭八云传给他的时候他拒绝了。会长让他继承有乐亭八云的时候他也拒绝了。他只是觉得自己比不上助六，那是助六的。师父去世前说起其实是想传给助六的时候，他也只为助六没来继承感到伤心。没有任何私心的，坦然的安放自己的位置。直到助六去世，为了满足助六的心愿，为了让助六成佛。他带着小夏回到东京才接下了这个名号。
还有特别深刻的一个触动点是“我被抛弃了”，这个点一共出现过三次。
生在艺人世家的菊，曾努力地跳舞，可是他不是女孩子。男孩子跳舞的话也是没有用的。然后他的脚受伤了，他再也不能跳舞。于是被家人送到师父家学落语。那是他第一次觉得自己被抛弃了。
战争来到的时候。师父要带着助六去战地。他求师父带他一起去。但是师父执意让他和师娘一起回乡下。那是他第二次觉得自己被抛弃了。
美代吉掉下山崖的时候，助六抱住了美代吉。而他抓住了助六。助六让他放手。可是他不放。他说那带我一起走。助六终于还是放开了他的手。“我又被抛弃了，是我做的梦太过天真的惩罚吗？”
他一直一直都活的很孤独。在他想要好好和人相处，大家一起生活的时候，却总是一次又一次地剩下他一个人。每一次看到他说自己被抛弃的时候，我都心疼地要死。他曾经觉得孤独这条路是适合他的。但是有谁真正的希望一直孤独呢？
“人并不能互相完全了解，但即便如此人还是要继续一起生活，人是喜欢分享那些不值一提无聊之事的生物，所以人才无法独处吧。”
可是正如他自己所说的，被抛下了。他是注定孤独的。
他曾说过美代吉不知道他的真名，可最后连他都说“本名什么的，早就忘记了。”
菊选择了落语，一生都与落语为伴。
“落语心中”。最后陪他去死的，也只有落语吧。

我不支持这个是一个BL的故事。男一男二之间应该是亚洲文化中的江湖，知己相知相怜的友情。

我不反感女主，她太爱了，只是她爱的是男一。我从头都觉得男一也是喜欢女主的，只是他从小被抛弃的经历让他坚定觉得他还是身边人都应该是独立生活的个体，谁也不依赖谁。所以他赶走了女主，赶走了同居的男二。

可是后面他开始改变了，他愿意接纳那一家来到他的生活。只是女主已经无法倒退了。还好她下地狱的时候有爱她的男二陪伴。男一又一次被抛弃了。

感情戏到此。

这部片子比百鸟朝凤深刻。起码中间一直用男2的话传递这门技艺需要随着观众而变的观点。这是日本传统文化的挣扎。百鸟朝凤连重塑唢呐这门技艺的努力都没有，把一切都归为时代，西方乐器与传统的对立，显得非常小家子气。

我只是觉得男一孤零零生活了一世，那个小夏没给他带来任何补偿而失望。不过， 谁也不能强求对另一个人生做补偿。

昨天花一天时间看完了这部动画。
1月在微博上看到了推荐就一直心心念念想看，在B站没有找到资源之后就放弃了。
昨天刷贴吧才找到资源。
想看大概是冲着“日本版霸王别姬”这个tag去的。
《霸王别姬》是我最喜欢的最喜欢的一部电影，既而喜欢上李碧华，因此无论学年论文还是立项论文还是毕业论文，都做的是有关这部电影和这个作者的东西。
但是看完这部动画，我并不觉得它跟《霸王别姬》完全相似，说是“日本版霸王别姬”倒是境界太小了。
《昭和元禄落语心中》中，昭和、元禄是日本的年号，昭和大概对应1920-1990，元禄是落语的诞生时期大约在17世纪。落语是日本的一项传统技艺，大概类似中国的单口相声。“心中”是个日语词汇，涵义之一是殉情。菊比古讲过的一个落语《品川心中》就是关于年长色衰妓女殉情的故事，豆瓣上有把这个片名解释为：与诞生自元禄、终结于昭和的落语殉情。但我觉得这个故事的内涵不仅仅于此。
《昭和元禄落语心中》的内涵比《霸王别姬》更深广，同是讲技艺传承，但《霸王别姬》的格局显得更小，虽然是把背景放在动荡的社会中，也通过时代环境讲述悲剧的必然性，但终究是把目光放在程蝶衣和段小楼身上，而不是讲京剧的传习。大概可以说是披着京剧外衣来讲一对同性恋人的悲剧。但《落语心中》（名字太长懒得打）格局更大，是通过三代落语师徒的传习，表现出对落语的没落的悲悯。如果说《霸王别姬》的故事是一条翻腾波浪的大海的话，那么《落语心中》就是像一场落语，一人，一席，一折扇而已，从从容容，娓娓而谈，无论是悲是喜，都有种淡定从容尽在掌握的感觉。
《落语心中》中也写到了一对形同程蝶衣、段小楼的师兄弟：菊比古和助六，这两人之间大概也存在着堪比程蝶衣段小楼的暧昧情愫。但是，虽然存在一定的共性，但是不同之处还是很多。同样是美颜盛世的少年，同样是失去父母庇护迫不得已投身艺术，但菊比古无论在家世上还是性格上都与程蝶衣不同。菊比古是艺妓世家的少爷，因为腿伤不能跳舞迫不得已去第七代有乐亭八云那里学习落语，八云念及菊比古母亲的情分对菊比古是毕恭毕敬的，菊比古虽遭到父母抛弃，但还是受到了八云的庇护。菊比古是个很要强的人，他之前被迫学习落语，但在与助六的相处中逐渐喜欢上落语，想要超过助六，他拼命练习，希望得到认可，剧中菊比古反复提及：“我一直在追助六的背影……”菊比古是个沉默特立独行甚至有点冷酷的人，他彬彬有礼，虽不好接近，但其实是个很温柔、内心坦荡的人，他清楚助六是观众喜欢的类型，也清楚助六的水平其实很高，所以在助六被逐出师门之后，他一直不愿意接受有乐亭的名号，他对助六更多的欣赏和仰望，而并非程蝶衣似的依恋。而且菊比古更为冷静，在面临爱情和前途的选择中，他选择了前途，因为看不清与美代吉的未来，便选择决然离开。菊比古说坚定地决定一个人活下去，也说“我又被抛弃了”，他真正畏惧的是被抛弃，因为害怕被抛弃，所以选择放弃与人的羁绊。第一次被抛弃，因为是男孩子又伤了腿没有办法跳舞，第二次被抛弃，因为腿伤师父只好带着助六去参加战争期间的慰问演出，留他和师母逃去乡下，第三次被抛弃，助六被逐出师门继而和美代吉一同消失，第四次抛弃，助六和美代吉掉入河里淹死，他绝望地说：“我又被抛弃了”。菊比古喜欢落语，喜欢到骨子里，也恨落语，恨到骨子里，所以他才想一个人，不收徒，带着落语一同消失。他收养了助六和美代吉的女二小夏，却始终不告诉她父母去世的真相，大概是想要小夏杀了他。他是最拼命活着的人，其实也是最不想活的人。虽然得到了应得的成就，得到了认可，但他终生都知道，他的成就和认可比不过助六，哪怕助六已经去世了。他拼命活着，是为了他自己，也是为了他和助六的约定。他和助六之间的感情，用爱情来概括真是浅薄了。况且，这部动漫作品不是卖腐之作。与其说菊比古像程蝶衣，不如说他像《人间失格》里的叶藏，但没有叶藏那么彻底的绝望。
再说助六。助六是整部剧里最具悲剧性的人，他无依无靠由被有乐亭赶出师门的先代助六养大，他目睹了被赶出师门的先代助六惨死在收容所，所以在被第七代八云赶出师门的时候才如此绝望，将先代助六的扇子赠与菊比古。很难想象他是怀着怎样的心情去求第七代八云收自己为徒，也很难想象他在成为第七代八云弟子的时候是怎样的心情，本是水平相当的两个人，一个成了落语大师，一个孤独地死在收容所。但助六生性放荡不羁，不懂低头做人，对人情世故亦是不懂，他真正爱落语，他是个能站在时代前端看落语发展的人，他是个真正的落语天才，他在乎的是落语和观众，而不是其他的东西，诸如年资。剧中反复提及这样一句话“没有了人，落语是说不好的”，助六在进入师门前一直在街上游荡，性格又大大咧咧，世界和格局自然大些，而菊，他的生活似乎是“八云家——寄席——学校（咖啡厅）”加上本身性格孤僻，在他小小的世界里，只有助六带给了他更为丰富有趣的东西，所以他才会那么崇拜助六。在被赶出师门前，助六一直都享受着落语和观众的笑声带给他的乐趣，他自己也说：“我的落语为了让观众笑”，他也确实做到了，虽然时有破坏规矩讲些出格的落语段子，但真正让观众得到了身心巨大的愉悦感。他以落语为生，但落得个被逐出师门的下场，说起来，助六被逐出师门是件必然的事情，破坏规矩又性情乖戾的助六是没有办法成为有乐亭名号的继承者的，加上七代八云和先代助六的纠葛，助六是必然会被逐出师门的。被赶出师门后，他因为爱着美代吉，听从美代吉不再说落语。但他是真正爱着落语的，所以才会讲给女儿小夏听。菊的再次出现打破了助六的生活，助六也完成了一场让他十分满足的落语表演。最后发生意外，美代吉和助六一同跌入河中去世，倘若那时助六没有出现，可能去世的就是菊和美代吉两个人。在某种程度上说，菊对于助六和美代吉的死是心含愧疚的，所以他才那么不愿意对小夏说明真相，而是希望小夏杀了他。
助六在能东山再起的时候去世，他看到了落语的衰败决心改革，本有一番宏图伟业，却因意外去世。助六的死也说明了落语必然走向衰落，一个时代最能看清落语发展格局的大师意外而亡，预示了落语必将走向衰落，助六是最擅长创新征服观众的新派人，最后一个新派死去了，落语必将在传统派的带领下走向坟墓，这是必然。助六死后，菊一个人背着落语的发展前行，一生至交已逝，在遇见与太郎之前，他便铁了心要带着落语殉情。终生未娶，大概就是做好要一个人带着落语为助六殉情的准备吧。知音不在，乐曲有谁听？
在菊功成名就，成为一个孤傲冷漠大叔之后，他平静的生活再次被打破，他遇见了跟助六十分相似的与太郎。与太郎是监狱服刑时听到菊的落语《死神》，立志要成为菊的弟子。他一出狱便跑到菊的住处恳求菊收他做徒弟。一无所有的大大咧咧心思简单的与太郎，跟那时的助六何其相似，菊大概就因为这一点就愿意为与太郎破除“不收徒”的规矩，菊一定是爱着助六的吧，但这种爱里又掺杂了崇拜和欣赏，所以助六每次花光钱去找他借，尽管会时常说下不为例，但每次都还是会借给他，每次助六在他身边闹，他虽然觉得很吵，但还是愿意顺了助六的心意，在助六被逐出师门后，菊一直对此耿耿于怀。其中有一集有这样一个细节：菊为了让吵闹要去喝酒的助六安静下来，便让助六躺在自己的腿上，帮他掏耳朵，之后助六躺在菊的腿上安然入睡。之后美代吉来找菊，耍脾气拖走了助六自己躺下来，可是菊没有帮她掏耳朵，言语里似乎对美代吉的做法有些不满。在OVA1中，同样的情景再次出现，只不过躺在菊腿上的那个人是与太郎，一旁的松田问道：“师傅给徒弟掏耳朵没怎么听说过呢？”菊回答到：“以前常给那个人做的，这是对付讨麻烦的家伙最好的方式”。在最后一集，菊常常看见助六的影子，也跟他讲话，这大概是爱之深切的表现吧。
这是个从菊的视角讲述的故事，大概菊说的最多的除了落语之外便是助六。他爱助六，也恨他，恨他留下自己一个人在这世上，恨他为自己带来美好的世界却抛弃他，恨自己别无选择继承落语继续讲下去，助六的落语是讲给观众的，菊的落语是讲给自己的，在助六死后，菊的落语是为助六讲的。所以在最后一集，小夏才能在菊的表演中看到父亲的影子，每一个表情、动作，语音语调都像极了父亲，菊是个有些刻板认真的人，很难说讲到这样的程度他付出了多少努力，或者说，助六一直活在他心里，助六所有的一切他都记在心里。所以他家里才会有助六的一切资料，所以他才会原谅在他表演时鼾声大作的与太郎并教他助六和自己的落语。本来要带着“那个人最爱的落语”殉情的菊，把落语的传承放在了与太郎身上，对于菊而言，与太郎是他和助六的希望。
再说说剧中唯一的女主美代吉。片头曲的歌词是这样的：
呐，为何不肯瞧我的眼。为什么。
反正，可瞧着要说是“没办法对视”吧。
那到底是谁啊。谁让我变成这种女人。

呐，我可等着你啊，一定要来找我啊
好不容易才相会了，你怎么就不抱我呢。喂
人生如此沦落，都怪你这冤家。
我不明白啊，幸福这回事。到头来就是这个结果么。
真麻烦，索性挖出脑浆扯出肠子来给你看看吧。
看这个染透到了骨子里的女人。
喜欢哦，好喜欢你了，什么都能给你。才不是。
讨厌啊，最讨厌你了，原样的全还我吧。说笑的。
已经太晚了啊阿弥陀佛
怪你啊，全都怪你这冤家。
我懂的啊。幸与不幸，转瞬就没了。
这冰冷又温暖的手，我已经尝够了。
我中意你到这地步啊，可憎又可爱的人啊。
故作悲痛的来个痛快的分别吧。反正昨日也不再了。
这么微贱的生命留着干嘛，真想就此了结了
这就消失去吧，我乃红尘中独行客。
这首歌大概写的就是美代吉的心声吧。她其实是个坚强而勇敢的女人啊。她之前被男人骗去满洲，被抛弃沦为妓女，遇见了先代八云作了他的情人得以回国，结果回国之后又遭到先代八云的抛弃。她真的爱菊，她说：她不是喜欢落语，而是喜欢菊讲落语的样子。她在菊面前千娇百媚，风情万种，她想给菊更多的温暖和关怀，可她骨子里是个孤独的女人，她渴望被爱，渴望被关怀。很可惜，菊也是这样的人，菊也是害怕抛弃，渴望被爱的人，所以这注定他们不可能在一起。很难说菊有没有真的爱过美代吉，但可以肯定的是美代吉一定爱菊。第九集，菊因为自己的生涯去找美代吉分手，美代吉希望能和菊一起走，菊说：“你必须掌握独自生活的本领，要是总依赖别人，万一那人一走就全完了，今后会是这样的时代，不管是男人还是女人，都要为了自己而活的时代”
美代吉是个用力活着的人，在被几番抛弃之后还能笑着度日的人啊，在听到菊劝自己要独自生活之后，她觉得这真是讽刺，她深深爱着人，到头来还是抛弃了她，她才会如此愤怒说：“下次地狱见”。所以她带走了助六，她其实不曾爱过助六，但是她这么做是为了报复菊的薄情，我想她大概是希望能让菊体会到被抛弃的独身一人的痛苦吧。在与菊再次相遇之后，面对自己深爱的男人，爱恨交织，她试探菊，但没有得到菊的回应，所以才想和菊一起死。菊说：“我本来是想一个人活下去的，但是为什么人的天性如此愚蠢”，这句话是对自己说的，也是对助六和美代吉说的，要说菊对美代吉没有一点情分，这大概是不可能的，他舔舐着美代吉的眼泪，大概也是想要重来的吧，内心也是有那么一点点爱美代吉的吧，但终究菊是不爱美代吉的，他一直不知道美代吉的真名，直到美代吉生命最后一刻才从助六口中得知。之前说的地狱见，大概也就是想要和菊一起殉情。后来被助六打断，意外发生，美代吉在助六怀里，也终于明白助六才是那个爱她的人，可惜一切都晚了。
美代吉、助六、菊这三人的情感模式与《霸王别姬》有几分相似，都是通过女性的悲剧传达出那个时代对女性的迫害和压迫，但不同的是，美代吉周旋在这个两个男人之间，是出于爱与报复，但菊仙却不同，她更多的是向往一种贤妻良母传统男耕女织的生活，在既定传统规则中对程蝶衣本能性的厌恶。《霸王别姬》讲得是同性恋的故事，《落语心中》不是。
美代吉的悲剧是时代造成的，也是她自己性格决定的。在那个女性卑微的时代，在那个战争时代，美代吉这样被抛弃沦为妓女的女性，注定是没有办法过上安稳生活的，她们的出身决定了她们将一辈子背负这样的恶名，同时她们的行事作风也决定了她们不会安稳过上正常人的生活，她们是不懂满足的，越是不懂满足，越是说明她们有多孤独可怜，畏惧被抛弃。美代吉是不幸的，或许来说她的死亡也是一种解脱。
试想，意外没有发生，三人一同回到东京，美代吉能安于和助六小夏过日子吗，再加上有她深爱的菊在一旁，相必这三人的日子也是没法过得安稳。助六大大咧咧，痴迷落语，不愿做除了落语其他的事情，常常喝酒，没有形象，小夏是个风风火火的野小子，菊对她相必也是冷漠尊敬，她得不到一点点慰藉，她得不到她想要的人，她也得不到她想要的生活，那时的她究竟会是什么模样，也许会崩溃吧。对她来说，这样的生活大概还不如去死。
为什么说这部动漫表现得是对落语艺术没落的悲悯，尽管菊最后把复兴的希望放在了与太郎的身上，但就凭与太郎一人，真的能够做到复兴落语吗？这样的希望是渺茫的，这样的希望也是自私的。菊只收了与太郎一个徒弟，因为与太郎与助六相似，说到底不过是为了间接完成与助六的约定而已。这样背景下的落语传承不得不说是藏了危险和隐忧的。但这又什么办法呢？大师有大师的偏执，大师也有大师的考虑，一切大概要等未来才能定论了吧。
再说说声优阵容和画面。
菊的声优是石田彰，石田彰是日本的一线声优，声音可男可女，是业界少见的可以配女性角色还不易被人察觉的男声优。说实话，当我看见石田彰的名字的时候，我就觉得这个番已经成功了百分之八十，石田彰的配音质量之高，这已经是世人有目共睹的事情。助六的声优是山寺宏一，山寺宏一的戏路很宽，声线也很多变，也是非常优秀的声优。美代吉的声优是林原惠美，我认识林原惠美是因为她配的灰原哀，神奇宝贝里的武藏，也是因为她和冈崎律子是好朋友，冈崎律子是我很喜欢的作曲家兼歌手。林原惠美被誉为国宝级的声优。再加上打酱油的几个都是著名的声优，如山口胜平、游佐浩二、关智一……这样的声优阵容怎么可能会出烂作呢？这样的声优阵容完完全全让我就算不看画面听声音我都能坚持看完全部内容啊。
《落语心中》的画风不算非常非常精致华美的那种，却是非常自然朴实，有种恰到好处的冷静感，画面切换十分自然，人物动作非常流畅。整部动画中有很多讲落语的片段，每一段的画面都非常真实独特，这也从侧面说明，制作组有多用心，有多努力。在B站看了相关的活动视频，知道所有的场景和服装都做了真实的还原时还真是有点吃惊，现在很少有这样用心去做动画的人了，且不说国漫，就是日漫现在最火的作品也都是没什么内涵的泡面番。能在这些浮躁的作品中看到这一部有诚意又用心的作品，也真是幸运。

看这个动画，是因为网络电台节目大内密谈。刚好那期节目来的嘉宾是票友，朋友把当期节目发给我，拖了很久才听完，意外地发现节目很有趣，里面提到了这部动画，嘉宾还讲了浅草寺附近的剧场，落语的观众少得可怜。当时还蛮好奇究竟是怎样一部动画，是讲解如何表演落语么？打算翻出来看看。

之所以题目是太阳底下无新事，是我看过动画以后发现，传统艺术的现状都是相似的，事情在中国有，到了日本也是一样的情形，未见得日本的传统艺术就不会没落。而昭和元禄落语心中通过细腻的感情传达了艺人之间的羁绊以及对于艺术的态度，精准的描述了传统艺术面临的现状，这是我在观看之前没有想到的。传统文化会受到新的娱乐形式的冲击，没有谁家例外，之间有共同点，当然也有各家的特点。后面提到的所有梨园相关的事情都是个人看法，本人看戏不过两年，观点不成熟，请见谅。

在论资排辈还有出身论方面，这一项动画里和现实很相似。上一代助六因为血统，在继承八云名号的竞争中被迫出局，虽然动画是夸张的情形，但现实也大体如此。京剧里经常争得最凶的就是谁是正统，而相对比较消停的派别除了是没什么传人的门派，基本就是家中后人在世，继承了衣钵。X门X代，带着光环，拥有资源优势，入行也就容易得多，看在面子以及交情上，相比同辈也有更多的机会。但也限制住了子弟的未来，如果不是背负着家族的重任，估计有些人也不会入了梨园行。想起来X七结婚的时候，网友除了祝福新婚，之后就是调侃预祝X八早日出生。至于新出科的演员，如果既没奖项作支撑，又没有家底作后盾，进剧团都困难。著名琴师姜凤山在纪录片粉墨春秋也提到过，出科唱戏，入不敷出，做几身行头家里恐怕就要熬不住了，也就放弃了做演员，改做起了琴师。像是助六这种有才华，却很容易冒犯前辈的，在梨园行一样不受待见。各种前辈都要搞好关系啊，京剧还不像落语是独角戏，虽说一棵菜的精神说出来不看戏的人不明白，但是换成团队精神又觉得和京剧不般配。这一季最后一集第八代八云师傅不断变换身份最终熬成了会长，演员的道路也如出一辙。也不是说年少时出了名就能一路高歌猛进，身体条件嗓音条件都是不可预测的因素，年少时可能会经历倒仓（男生变声），中年以后又面临塌中的风险。感觉戏曲圈里更残酷。

在继承发展这个问题上，动画片通过助六表达了一种观点：
“看战争结束以后，日本得一切都变了，可是落语却一点没变。仗着这股人气，倒不如说是在害怕改变，现在还行，可是啊，要想一直作为人们的娱乐项目，那是不行的。并非只有落语才是娱乐，我想开创出一条落语能持续存活下去的道路，总之我只想说现在受观众喜欢的落语，都要迎合观众，我必须要时刻改变才行。”
传统戏曲曲艺的没落是一个大体趋势，并且是很难扭转的，大家已经不好这一口了。剧场里的观众，多看几次演出基本都能混个脸熟，来回来去就这么些人。动画里菊年轻的时候，观众席是满坑满谷，到了与太郎的时代，那下面就是稀稀落落地坐着几位观众。国内靠着青春版牡丹亭带动了昆曲的市场。但看戏的人却未必买账。现在几年来各个院团翻来覆去地演出牡丹亭，换哪个忠实观众也受不了这种折磨。何况牡丹亭也不能代表整个昆曲。昆曲的新编剧也根本做不到迎合观众口味，观众的口味差异本身也是相当大的。当然他们需要做到的是迎合评委，争取入围奖项。毕竟他们的衣食父母真不是观众，我们说不好看是没什么用的。这个问题在日本应该不会出现。再说京剧小剧场。作为新编戏，确实起到了吸引年轻观众的作用，也在群里看到有人说基本不看京剧，因为小剧场剧目开始接触京剧。我自己看过的第一出京剧现场也是小剧场京剧浮生六记。但小剧场剧目题材比较局限，男欢女爱的事情居多，而京剧最大的好处在我看来就是故事题材多样化。爱好传统戏的老戏迷对小剧场从形式到内容似乎也并不买单。本身观众人数少，口味分化还明显，迎合观众也是一件很难实现的事情。另外，现在可以不走出家门，在家一样能进行娱乐活动，演出除了迎合观众口味，更需要很高的质量。剧场艺术如果没有高水平的作品，很难把观众带回剧院。我去看一场不好看的演出，被雷一次的代价不只是金钱，还包括大把的时间，不出门，我可能在家能完成观看两部优秀质量的电影。


看到这里的时候真的是感触颇深。这就是京剧这一年的情形啊（虽然这种情形可以说是持续了很多年了……）。有一天票房通知不活动，是因为老师要去参加李毓芳老师的追悼会。那些我们耳熟能详的人物都走了，只剩下手机里保存的当时演出的录音，默默地躺在语音备忘录里。

P.S 至于国内戏曲相关的动画片，我看豆瓣评价还挺高的，但我在地铁里看过两眼，太幼齿了吧。这其中新鲜的事是我们是有好故事的，但我们距离拍出类似水平的动画应该还有很大一段路程吧。