剧照
剧情介绍
节目统筹是枝裕和、制作人川村元气，加上森七菜和出口夏希等豪华演员阵容，携手将卖破200万本的火红漫画搬上荧屏！故事以京都的艺伎区为舞台，讲述舞伎（艺伎学徒）堇和料理人季代在舞伎宿舍里的日子，诉说由美食交织而成的日常生活。 漫画原著：小山爱子的《舞伎家的料理人》（小学馆《 周刊少年 Sunday》刊登）热播电视剧最新电影赢得比赛新女巡按黑鸟狼族觉醒之夜狼爱情诡计超能力者红皇后丹尼尔与安娜毫不保留的爱暗夜獠牙冠军之师情义我心知好小子的下一招乾隆下扬州谎言的战争走进四九城104号房间第三季红毛皇帝伯爵夫人的耳环小偷演员 泥棒役者我们的星尘之舞快乐电信街图书馆员第二季LADY~最后的犯罪心理分析官~守望者
长篇影评
1 ) 记录点喜欢的细节
1、吉乃从楼上下来到厨房，琴乃三人依次向她问那个用语冗长的问好，吉乃：“嗯嗯好好够了够了别说了！”（这么长的句子你们一定要执着于每个人都说一遍吗？）
2、鹤驹被发现在吃独食，菊乃立刻回头喊小堇：“快来啊鹤驹偷偷吃季代做的布丁！！”“想吃季代做的布丁的人——我们都要！”
3、千代妈妈想要凉子教她用ins，凉子说，可是你的手机还是翻盖手机吧。千代妈妈：“什么，炸鸡？”（读音相近）凉子就笑，然后拨吉他。千代妈妈在她身边坐下，又说：“你说午饭会吃什么呢？”凉子：“嗯…炸鸡？”然后两个人又笑。
后来凉子还非要给千代妈妈介绍韩星ww
4、听说堇的爸爸来了，隔壁的由美翻阳台进来一线吃瓜，被琴乃三人发现后又赶紧道歉跑掉。琴乃三人一边为了堇慌乱，一边又七嘴八舌：“由美怎么会在这里？“她到底怎么进来的？”
5、百子私下里很喜欢僵尸片，不惜动用姐姐的威严强迫妹妹们跟她一起演僵尸主题。妹妹们：“我们演僵尸，那你演什么？”百子：“最后一个幸存的人类。”妹妹们：“切，让自己演主角啊…”
后来还反映给梓妈妈了，所以才有百子和梓妈妈说话时的开场，百子：“僵尸不成群结队还叫什么僵尸？”（强词夺理，你就是摆明了偏爱百花😈）
然后找到借口离开的时候妹妹们飞速讲告辞语并且作鸟兽散。百子：“不许跑啊明天还给我在这集合！”
6、鹤驹将要离开的时候，琴乃和菊乃说你再给我们表演一次模仿秀吧。表演完了以后她们说，这次好像啊，你以前的那些都是咋回事。之后吃炸面包干的场景里她俩在给鹤驹写信：“还写点什么？”“要不写点模仿的事情？”“好，就写模仿的事情。”
7、季代去买茄子，菜场的奶奶问，现在你们家有几个人呢，季代开始掰着指头数。数到最后连菜场奶奶都没在听了。
8、梓妈妈吐槽岩井先生的表白是“要查字典才明白的表白”，田边先生就说自己表白的时候一定会很直接。但最后他说的还是“今天月色真美”。说完之后又接着局促地补充：“啊，这个就是漱石的…”
“我知道。”
9、堇初次亮相前，惦记的是回来以后要吃炸面包边。被人吐槽后百子就开始护崽，现身说法：人不惦记吃的惦记什么，我当年直接炫一碗天妇罗饭x
10、吉乃：“我记得你经常在这里练舞。”
百子：“我记得你经常在这里哭。”
吉乃：“喂😡”
百子：“也不是没想过改变这个行业。”
吉乃：“你想改成什么样？”
百子：“结婚ok。”
吉乃：“哦哦！”
百子：“生孩子也ok。”
吉乃：“嗯嗯！！”
百子：“但是不许退出了再回来。”
吉乃：“喂😡”
虽然一直拌嘴，但在堇出道那天的庆功会上，百子还是配合吉乃演了那个搞笑艺人梗“我是磐石～”“我是蒲苇～”“等下谁是磐石来着？”“哎呀不重要啦。”
就感觉很“生活”。
2 ) 上帝啊，请赐给我一个季代
发表于：//note-map.info/wu-ji-jia-de-liao-li-ren/
季代啊
季代的世界，是那个不足五平米的厨房。她和小堇一起来学习舞伎，但毫无天赋的她找到了自己的归宿——料理。日复一日地做着看似重复的工作，为舞伎姐姐们准备料理。但她永远不会掉的笑容，是支持小堇继续往前走的动力。因为太过美好的友情，以至于令人怀疑她的真实性。
即便她的目标是为别人准备温暖人心的料理，那为何一定要困在这个小小的房子里，如果说是为了小堇，这样的爱又真实存在且长久吗？
上帝啊，请赐给我一个无条件爱我的季代吧。
真实的歌舞伎工作环境
导演是枝裕和也因为“为什么要拍这个剧”的争议而退出推特，他觉得这个行业正在改变，“以为她们其实不想做那一行，怀着一种藏在温柔中不容易被发现的潜在的‘偏见’。更进一步，想要表达吉乃的‘聪明’，她将那些外界的视线操控自如，强悍地生存。“
虽然他是我非常喜欢的导演，但我还是想说他混淆了女性的坚韧选择和男性制造的恶劣就业环境，后者在电视剧里被完全抹掉，只剩下了一群虽然没有血缘关系但很认真生活互相给予温暖的女性的美好写照。我当然愿意相信有这么一群坚韧温柔的女性，她们也是真实爱着这个职业，但是传达给公共社会的作品，（尤其歌舞伎的对象大多是10+岁的女孩子），不应该忽视如今依然恶劣的职业环境。
3 ) 既清新又烧脑，不是“激汤”的台词梗，让我频频按下暂停想很久
季代泡完澡坐在小桥上边吃冰棍儿边羡慕小伙伴们各有所愿的样子，她也想知道「奶奶的愿望是什么」。
是啊，大家都更关心好奇周围朋友和小朋友的新年愿望，很少问到长辈和老年人，是因为他们的愿望不再新奇酷炫，也不再对我们有参考意义吗？
而无论生日还是新年愿望，在年少或被建立某种价值观的初始状态，我们总有一个阶段期待自己成为最好和最了不起的x x；到了年长之后，那些愿望不再是新的成绩和目标，那些了不起的事儿也不再是突破和重塑，而变成守常和再循环。
小堇和父亲说“等我成为这个城里最好的舞伎，你再来看我”。
父亲回应：“你不用当最棒的，别逼自己，那是你的坏习惯”
从小我们就被教育要“牺牲小我”，要“及常人所不及”，要永争第一，从来没有长辈和自己说过“你不用成为受人瞩目的人”。
如果我们惯常的信念不是“往前跑”和“往高爬”，现在我们会在哪里呢？我们会冲着什么微笑大笑，注视和期待什么？
奶奶说季代不用成为舞伎，也不必获得小堇的成绩和成就。
奶奶明白人生没有标准答案和最佳选择，最好喝的酒不是拉菲、茅台、十四代，是那种在细品之后意犹未尽的心情。
吉乃抱怨自己在变装戏里的戏份太少，就像猪肉味增汤里的蒟蒻，小伙伴说她是“日本”第一的蒟蒻。
吉乃像猪肉味增汤里的蒟蒻，虽然是为配料，却也成就了主料和整道菜，这也像季代之于小堇、之于朔屋。
季代在被告知不适合继续做舞伎时的所有沮丧都是因为不能再陪在小堇身边。
朔屋是季代想留下的地方，但她并不和这里的其他人一样，她对那些大家都为之努力的事情不感兴趣。像奶奶说的“启程和送行”、“做饭和吃饭”，有人来这里为了有所成就，而季代则是为了成就他人的成就。
季代留在了朔屋，她很在意这里的每一位伙伴，也没有辜负每天的料理时光。
百子问她 “每天这样煮饭不会腻吗”，凉子问她 “总在这样煮饭会感到不满吗”。
可她并不觉得每天都是重复的，因为每个人在不同的时节、环境、情绪、健康状态下对饮食都有不同的需求。
面对相同的锅碗瓢盆和油盐酱醋，相同的食材和烹饪方式，她能感知到每次相遇的微妙不同，也会“回应”它们的细微变化，就算每天重复着相同的作息和工作，她也能让自己经过的每个日常都很特别。
大家说她煮的饭普通好吃又超赞
季代煮出的饭和她一样有“性格”，平常无奇又值得回味，没什么特别的取材和处理方式，却成为让人安心的“特制品”。
季代会在小堇失眠的晚上给她煮甜酒；在小堇第一次宴请紧张到没胃口后给她准备好炸生蚝；梓妈妈说在关东地区发烧的人都吃乌冬面，她就为了一碗正宗的味道跑了几家食材店 ……
剧中多次出现的季代对小堇的陪伴呵护和照料，她从没忽视她所经历的时刻，她让自己也去参与那些对小堇“特别”的日子，虽然不成成为舞伎，她让自己“不虚此行”。
吉乃说她留在朔屋，只是因为这里有人和她温柔的说着“欢迎回家”
大条又好胜，敏感也坚韧的吉乃，她嘴上争强好胜，总要和百子“平起平坐”，可实际她留在这里想得到的和名利无关，只因为这里像个「家」，能让她收获一些很日常的“回应”。她虽时常喜刷存在感，可却只是调皮并不真的爱出风头。
凉子问妈妈：“为什么没和在意的人结婚”
妈妈说：“结婚也不一定就珍惜对方”
凉子：“但是很难受吧”
妈妈：“比起没有心上人好太多了”
「相爱就要不顾一切在一起，没有爱怎么能在一起」这是我们很多人的恋爱观。
可妈妈说就算没有在一起，也比没有心上人好太多。
凉子和我们都想“抓住”爱，妈妈却说「抓住的不一定是爱」。
凉子和我们都需要「爱的无往来」，可妈妈不是，她对“心上人”没有期待，她想要什么呢？
妈妈说亲子关系，长辈也要学习孩子身上的优点
我们从小受的教育都是要听长辈和老师的话，他们的身体和社会经验让我们少走弯路也少摔跟头。
我们也总试图获得更多前辈的指导和建议，从没想过回头向过往的我们或还没被“标准化”的思想学习什么
在规避风险减少失误的途中，我们也逐渐消磨掉自己的天性
妈妈说「亲子关系，不只是单方面的学习」，此为学习也是“保养”。
由美的师傅夸她 “经得起打击”
鹤驹因“识时务” 离开朔屋
想起原先好多玩儿乐队的朋友，在他们解散退出放弃乐队之前，终是因“不得志”，他们看到同期其他乐队的名气，却看不到自己的“出头之日”。
鹤驹看到后生小堇已“崭露头角”，自己的“天资”和“努力”都被比下去。由美入行之后第一次被师傅夸，却夸的是她“经得起打击”。
“知难而退” 和 “坚韧不拔”之间差了什么？梓妈妈说“不是每人都能像百花一样”。是啊，季代也知道，所以她成为料理人，留在小堇身边，自己也乐在其中。可能由美也知道，所以也接受自己在受挫中成长的过程。
鹤驹说她不属于这里，也许不仅是成绩给她的失望，也是因这里只能偷偷用手机、不能盘着头发去超市买喜欢的补丁、要强忍5天才能洗一次头，所以当她离开的时候，也是如释重负。
季代很喜欢这里的每一幕，就连搬去阁楼她也很开心。成为料理人之后，经常能看见她很开心的笑，不仅是对小堇和大家伙儿，也对食物和烤箱。
季代从没眼红小伙伴的成就，也没觉自己自愧不如。她享受这里，也属于这里。
季代说她和小堇都在这里找到了归宿
季代知道这里是小堇的“归宿”，她也让自己在这里“派上了用场”。
妈妈说季代总在笑脸相迎的像「多阿福」，正好回应对面眼神犀利的「锺馗」
莲先生说工作使他习惯从相反的角度看人
莲先生给要去“祈求神明保护厨房”的季代递了把手电，说 “那条路很黑”
莲先生和季代都是被“开除”过的人，他们像「多阿福」一样，虽然前路“很黑”，但也有自己的“迎对方式”，他们不同于大众视角和常规操作，却也融进了自己的角色和位置。
季代和小堇最终都在这里找到了“归宿”，虽然现在的生活并不是她们的“初计划”，但正是这样的选择才使得她们「初心不改」。
4 ) 对厨娘的个人看法
感觉是枝裕和还是那个是枝裕和，相比于动漫那样的美食番，本人更喜欢这个真人版。
动漫版更侧重于食物的烹饪以及对食物的介绍，当然它也会有旁白介绍舞伎的有关知识（本人认为这是动漫版相对于真人版最大的特点），而真人对原版的动漫，有很大的改编，动漫主要人物是两小只（最多加上个鹤驹），戏份最多的是季代，而真人版，大量的烹饪镜头，被小堇以及屋形的大家的所见所闻代替。从一个外行人的角度来看，给小堇以及百子等人的镜头，可以让我更好了解舞伎的文化（虽然还是要边百度边看）。相比于动漫版，添加了凉子，梓妈妈，田边先生等角色，我觉得更有意向地去讲舞伎在事业与爱情之间的抉择，特别是讲规则，结婚会影响舞伎的技艺，从中也看出了舞伎们对规则以及老制度的无奈。在选角方面我觉得真的很不错了，森七菜真的很适合那种邻家贤惠女孩，真的第一眼很普通，但笑起来真的很有感染力。出乎意料的是桥本爱吧，本人之前只看过《小森林》，就觉得桥本爱很适合那种能干大姐姐的角色，剧中真的出乎意料，演出了百子的那种专业，也演出了那种爱之不得的可惜。可能因为这是是枝裕和的风格吧（本人其实只看过《海街日记》），就是那种很少放bgm，就算放也是很轻松的小调，在种氛围下讲述这个故事。对我来说，看是枝裕和的作品，更像是读一篇难懂的散文，真的需要反复推敲来明白其用意。
也有很多人评价这部剧很治愈，我觉得吧，森七菜的笑容，以及季代不能当舞伎而转去当厨娘，与自己好朋友互相陪伴的生活态度确实挺治愈。虽然对于现代人来说，初中毕业就去当舞伎这种行为确实不太可取，但个人觉得吧，首先要不是这么写，这个剧就发展不下去，其次吧，这部剧也是有意去宣传日本文化，而舞伎那些好像都要十岁左右开始进行培训，如果没受那么多时间培养就岀师，这也是屋形不负责的行为，以及对这些传统艺术的不尊重，想想设定在初中毕业后进行培训也算是合理吧（可能不算太合情吧）。
大家对好剧标准不同，对这部剧评价也不同，我觉得吧这部剧确实是好剧😂
ps：附上自己特别喜欢的图（都是出自于主角森七菜写真《Peace》）
5 ) 愿我们都是小季代
如果心中有热情有热爱，就能很容易地坚持，并享受其中，沉浸在快乐里，感受幸福，对人对事皆如此。
比如小堇的志向从医生转变成舞伎，是因为当健太遇到百子小姐后脸上呈现出的仰慕之情，她内心爱着健太，所以想要把自己变成健太仰慕的模样，这也是那一句“单恋是强大的”。
又比如季代，她虽然没有做舞伎的天赋，但在做料理的时候，她始终都处于一个快乐幸福的状态，每天去商店街想着今天的菜单，买到漂亮的蔬菜，再将它们变成料理。她每天笑着，专心地做着，没有抱怨也不觉疲累。
这也是为什么，我们总说要去寻找内心真正的那份热爱。
6 ) 羡慕找到归宿的人
“怎么这么普通又这么好吃”是都我和朋友对食物的最高评价，《舞伎家的料理人》中的食物就是这样，简单却灌注时间和心意。看到最后一集才反应过来，原来红豆麻薯汤是欢送时候吃的料理，奶奶在第一集里煮红豆麻薯汤时是小董和季代要离开的日子。
小董内敛，季代外放，她们都是一上台就发光就认真对待的人，像小太阳一样感染身边的人去寻找归宿。爱某门技艺，爱身边的人，很多剧都在讲这个，怎么这么普通又这么好看。
看到过一篇影评，说这部剧有失是枝裕和一贯的水准，只展现了舞伎美好的一面，而没有深入剖析现实的痛彻，有些过于失真。于是我想，现在的影视作品，已经不抨击些什么就不行了吗？非要或深或浅地戳一戳现实，一定要能引人深思，揭露现实的矛盾才算好的作品吗？我们已经不能再单纯只是追求一些美好的东西了吗？虽然他没有抨击现实，没有展现所谓的对舞伎不公平待遇的深入刻画或是什么对男凝的反抗，他不能只带给我们一些世界的美好和治愈吗？有时候我们需要的正是这样日常生活中细小的，容易被我们自己忽略的美好。是枝裕和最擅长的我觉得不是对现实的揭露，而是他把这些我们习以为常的美好放大了拍出来给我们看，让我们感叹，原来世间还有这么美好的感情啊。等我们再回到日常生活，能发现原来这就是我们一直以来所拥有的。也许这才是导演想看到的。
（是枝监督E1-2、5；津野3-4；奥山5-7；佐藤8-9）活着的意义在于「找到自己的热爱」。来自不同地域的女孩们聚集在京都的“朔”，正如不同世代的优秀女優们一起成就了这部极其精彩而温暖的女性群像剧。在屋形和茶屋构成的舞伎的世界里，每位女性都在努力散发着属于自己的独特光彩。元气质朴的季代和认真坚韧的小堇从青森到京都都是彼此支撑与互相理解的存在，就像季代成为料理人、小堇成为“百花”，希望森和出口这两位00后也能在艺能界熠熠生辉。百子的气质气场＆身形骨相不愧是朔的当家舞伎，在船屋上表演的“黑发”实在太美，对后辈也多加照顾，拍《活死人之舞伎》是否暴露bbl本人影迷属性w。松冈“吉乃”太过有趣，“谐星”mayu再现，广岛人都是这么直爽的吗😂“松桥”此次化身“蒲苇磐石”，互相斗嘴吐槽彼此羡慕太好嗑。
季代 请你成为我的室友吧！！！
画面引起极度舒适。看到笑容就觉得很开心治愈，平平淡淡的美食与日常。有几段BGM听着好舒服。还蛮喜欢森七菜的，好可爱啊她，出口夏希好看的。好多女孩子都好好看，梓妈妈还是好美啊，有气质。没想到还有松冈茉优和桥本爱。拍的女孩子们好好看，每一缕光照在脸上，都感觉温暖。多拍点，我好想看这些女孩子。忍不住看😭我就看完了😭
年度京都软广，实际上的舞伎就是每天喝得烂醉，厨子是未成年还没工资
明摆着人工糖水啊，是枝裕和确实对这种小清新很会拿捏，可是“豆蔻少女不上学”的舞伎背景就让人emmm……而且剧名叫料理人，一集做饭的时间5分钟还不到
这种题材是枝裕和真的是轻车熟路，舒缓清新的叙事手法，对环境的捕满是典雅与诗意，如春雨般描摹出别样的生活情调，影像仿佛可以呼吸和流动，有了一种十足的韵律感。
初中毕业没多久的女孩和胡子都白了的老头喝酒调笑，镜头一转女主在做日常但让人幸福的食物……舞伎生涯佐以一餐一饭的“治愈故事”……不是我说这到底哪门子治愈了啊，只让人后脊背发凉好吗……
是一种冬日渐暖、元气满满的感觉。
是枝裕和+川村元气+菅野洋子，再加上网飞砸钱群星荟萃，每一个镜头都很美，每一个角色都很讨巧，每一个故事都很日式温情。电视台怎么比，比不过。
又有了新的电子榨菜，下饭神剧
简单，平静，甜美，治愈，温暖。美女与美食，是枝裕和的拿手好戏，屋内女性群像肢体的暧昧，情愫感情的升温加热。暖色调版本的《海街日记》，温暖和煦，夏日海边四姐妹散步，冬日屋檐下学舞伎，做料理。夏日喝青梅酒，冬日来一碗暖暖的团子红豆汤。做咖喱，吃抹茶蛋糕，烤鳗鱼，豆腐汤，晒梅子，唯有美食与美女不可辜负，大冬天的就只喜欢看这种简简单单的剧，所有疲惫可被消去。
是枝擅长的清新治愈风，京都艺伎文化科普。较之原动画极大丰富了故事的层次和细节，增添或原创许多配角的戏份，把简单的单元美食番扩充成极富生活流的舞伎群像日常，在寒来暑往蔬食饭羹里构筑女孩子们惺惺相惜的美好情谊。尽管风格的确唯美温馨，剧里也明确提到“舞伎”意在把见习生们打造成正统的歌舞伎表演者以继承传统文化，但该职业的灰色性和满满的男凝剥削是切实存在的，不能仅靠文艺作品的稍加粉饰就能轻易抹除。三谷和坂东的本色出演令人惊喜；舞伎们疯狂热衷韩流莫名好笑(谁能拒绝玄彬！)；松桥再度同框本人超满足；出口夏希未来可期。
好久没有看过这么顺畅又温暖的女性群像日剧了，时而想起《海街日记》时而想起《海女》时而想起《问题餐厅》，总之就是蛮喜欢的。出口夏希好漂亮又端庄，感觉应该让她去演《初恋》里光妹少女时期那个角色
真好啊，香喷喷的料理，努力的目标，美好的友情，还有可爱的人们啊(˵¯͒〰¯͒˵)
艺妓看了肯定摇头，做艺妓是呆在一个枯燥封闭的学艺的世界，没有自由，上下级等级制度特别分明，而且学艺多年后的尽头是说话陪酒到半夜，早7点又要起床问安，是一种24小时靠忍活着的工作….薪资特别一般出路就是做家庭主妇或者妈妈桑，日本人上一代自己都搞明白了不愿意去，这拍出来是忽悠新的年轻人嘛！
想看喜欢的妹妹和美食来的，结果美食浓度不高，进行一半了解到舞妓真实的生活，瞬间发现剧情更是难以下咽，一味的美化儿童性剥削只让人觉得荒谬
说实话这剧也就热乎热乎眼皮子，根本不能细想，美其名曰是传统，其实处处透露着对未成年女性的身体和心理的剥削，从第一集开始这种违和感就贯穿始终。请问有什么正经工作是结婚生子之后的女性不能做的呢？这个行业本身就存在非常严重的性别歧视倾向。还有女一，你初中毕业没选上舞伎不敢进回去读书，16岁就给人去厨房烧火了？这是什么旧社会！
整体感觉特别的昭和。森七菜的眼睛好漂亮，亮晶晶的有点像能年犬，好卡瓦。
「百花」即将作为舞伎出道的那场戏，就像新娘子要出嫁一样，抗拒着时光变迁的旧传统，以一种令现代人也兴奋不已的仪式感，重新焕发出生机。因为舞伎这门职业的极特殊性，让我们即使在观看如此少女情怀总是诗的作品时，也难免被现代视角的杂念所困扰——不仅要关注这部剧「说了什么」，还会狠狠盯着它「没说什么」，如畸形的竞争、糟粕陋习与男性凝视等等。庆幸的是，这种聚焦在潜台词上的、令人疲惫的私心，也渐渐被这些活生生的人物所软化——看她们如何将歌舞艺术融入日常生活；如何在偌大的城市和微缩的工作区之间、在现代世界与传统习俗之间寻找平衡；如何找到自己心中的热爱……这个时候让我觉得，所处行业的复杂纷纭，无法完全左右作为一个人本身的秉性与品格；以自己独立的灵魂与人格为妆底，无论画上古昔的、抑或是未来的妆面，那都是一种美。