火星上的最后时日

情节上跟欧罗巴报告比较像，都是地外考察队在其他星球上发现生命，进而收到感染/威胁，最后整个crew都遇难。感觉人物关系塑造上还有待加强，全片只是着重塑造vincent，lane，irwin，kim，加上一点burnel。至于第一个猪队友科学家和他的小基友/小情人完全是酱油角色..

基本没太多特效，化妆倒是不错，外星生命也是基本在细菌阶段。

只是背景设定在火星的病毒惊悚片。

另外，完全没有什么秘密任务，就是第一个无节操猪队友科学家自己想贪功结果踩到了屎引发出来的一系列坑队友事件.... 然后大伙就都死了，最后一个在轨道上的估计最后也活不了了..

《The Last Days on Mars（火星上的最后时日）》在2013年戛纳电影节的上映时间是5月份，而在英国的电影排期是9月。所以，作为同样是星际探险的电影，它并未受到《Gravity（地心引力）》的强力压迫，只是因为它太不主流的电影特质，以及英国片独有的表达方式，导致最终没有走入大众的热门视线。但它依然是一部成功的电影——比起《地心引力》讲述主人公面对孤独无限的绝望与挣扎，《火星上的最后时日》描写的，则是众人在危机面前的群像画。人物之间的埋怨、猜忌、信任、依赖，在每一张脸上栩栩如生。它不但描画了面对危险时，一个人所表现出的种种合理情绪，也歌颂了英雄人物的自我尊严、责任心和博爱。终究，它讲述的是一部关于人心的电影，而至于火星上的病毒和怪物，只是为了推动情节而存在的附属。如果你将它看作一部科幻恐怖片的来欣赏的话，势必要感到失望的。

    这部影片讲述的是一个载人火星探险部队，在长达六个月的任务期限即将结束、距离返回地球只剩19个小时的时刻，遭遇的一个可怕意外。六个月来，探险队的每个小组都心力交瘁，却为了各自尚未完成的任务，以及未得到创新的发现而心有不甘，每个人都有自己的消极情绪。男主人公首席系统执行官Vince（Liev Schreiber饰）成熟、稳重，还与队员Lane（Romola Garai饰）有着温馨的暧昧之情。队员Kim（Olivia Williams饰）则情绪暴躁，性格坦率，对这一趟毫无收获的出行而感到沮丧、悲观，不停表达自己的不满，甚至与整个队伍的成员针锋相对。就在队长Brunel要求大家做最后的返航准备时，另一小队两名男队员行动神秘，坚持以关闭实验点为由，违规离开了飞船。大胆的Kim偷窥他们的探险日志，发现他们找到了火星可能存在的生命体，并愤怒地将他们的秘密行动向大家公开。但是，还没等到他们返回基地接受质问，就在实验点遭遇了意外。地表塌陷，一名队员跌入不明深渊。所有人都以为他死掉了，可是他却像僵尸一样死而复生，并返回基地，接连袭击了医务队员、自己的搭档和队长Brunel。更加恐怖的是，所有被袭击、感染的队员继续成为了新的活死人。Vince、Lane、Kim和技术队员Irwin（Johnny Harris饰）打算救助Brunel，但在可怕的事实面前，只能眼看着Brunel慢慢变成僵尸。在电影的这一段，人物之间的各种精彩对戏开始了：直率、不感情用事的Kim想处理尸体，和所有队友都发生了矛盾；Irwin自私而务实，一度想要抛弃被感染的队友，而他自己又被僵尸伤害；Lane对Vince的爱情在危机时刻不停地爆发、崩溃，但面对随时可能出现的死亡又力不从心；最镇定、最正常的Vince，却也在行动中不停面对自己内心的恐惧，幻觉不断出现，犹如密闭恐惧症一般的精神崩溃逐渐将他侵蚀。

最后，该发生的还是发生了。或许电影的结束方式，是大部分影迷觉得它“不够精彩”的原因——Kim被Irwin抛弃而死，Lane也受到感染，为了防止自己尸变伤害到心爱的Vince，独自跑出机舱选择了自杀。最后，Irwin也不出所料地尸变了，与Vince展开了最终对决。前来营救的“曙光号”救援队遭到了众尸变队友的围攻，一切希望都尽数破灭了。Vince将Irwin带上曙光号的营救飞船，飞向天空，将他抛向无尽的宇宙深渊。在最后一次自我恐惧的幻觉袭来时，Vince看到了Lane向他伸出宽恕的手，两人的爱将最后的阴霾驱散。但睁眼四瞰，只剩下孤独的茫然。因为Vince最后被Irwin的刀划伤面部，所以，他也不敢保证自己是否殊途同归，不敢贸然驶入返回地球的航线。影片的最后，他在电波中留下了遗言。他为发生的一切做下记录，并为后期寻找飞船残骸的队伍留下线索和证据，他决定，如果发现自己身体发生变化，将驶向遥远的宇宙选择死亡。电影在充满无限可能性、而又毫无选择一般的情势下戛然而止，似乎给观众留下了开放的空间，但是，又仿佛已然绝望，不会再发生任何奇迹。英雄的牺牲还没被过多的镜头赞颂，就飘向了我们永远无法触及的辽远宇宙。

如前所述，如果你将《火星上的最后时日》看作一部“异形类”电影，那么是绝对不会过瘾的。影片甚至没有对火星上的生物病毒进行过多的科学解释，只将它表达为一种“重侵染性的分裂细胞”，并且被抗生素打击后，反而会引发更大强度的抗体，将尸变状况感染得更加严重、更不可救药。电影的重点，只在于危机爆发时，人与人之间的纠葛矛盾，以及人在不同性格的影响下，所作出的判断、以及各种艰难的选择。人性，在第三方危险的追逐下，渐渐袒露出表象下的真实，以及不堪一击的脆弱。作为最主要的四个人物：男主人公Vince、暧昧队友Lane、理智为上的Kim和私心满溢的Irwin，在一次次袭击中，灵动地刻画了四种鲜明的人物心态。Kim的角色很重要，在电影前半部分的戏份也很足，是矛盾的中心。虽然她不断激起大家的厌恶和反感，但随着情节的展开，越来越烘托出此人固执理性的正确，揭发了感情用事的种种恶果。Irwin的自私其实也可以理解，但相对于Kim，他的存在怀有一种抛弃性的背叛，排除了理性、感性，最后连人性也渐渐剥去，最终成为超越僵尸的内在反派。至于Vince和Lane的爱，片中没有给予过多时间表现，甚至连一个吻都没有，蜻蜓点水的牵手鼓励，让影片充满了现实感，也让“遗憾”更加深深嵌入观众柔软的内心。当Lane以自杀保护Vince，却最终无法摆脱尸变的结果时，只好对Vince说出那句痛彻心扉的“Kill Me”。Vince面对爱人近在咫尺、却已变成魔鬼的现实，只能一边崩溃哭泣、一边举起石头猛砸下去。砸碎的是僵尸的头颅，却也是Vince心中最后的爱与希望。火星上到底有着怎样的病毒和怪物？——这个问题到了最后，已经失去了意义。它有，或没有，它究竟是实体生物，还是精神侵染病毒，片中的人们已经无法探究，在他们临死之前深深记得的，只有人性绽放出的美丽尊严，或者沦丧后的悲哀无奈。可以逃避的猛兽终究是能够克服的恐惧，但人性中的困兽，自始至终深植在看不见的心灵内部，只当崩溃的那刻才从潜意识针扎而出，让你自己都不再了解自己。最后Vince说完自己的遗言，飞船在宇宙中飘流的镜头让人觉得郁闷，似乎心里还期盼着希望的诞生，但是，电影就这样结束了。就像在表达我们终究都会面对的结局，生命的终点。在这一刻，你已没有挣脱的希望。你能做的，只是做对自己的选择，维护生命的尊严，然后，默默等待。

在这里，必须重点提一下男主公Vince的扮演者Liev Schreiber。他不仅是一位演员，还是导演、制片和编剧，至今参与过的影片有80多部。曾出演《Scream（惊声尖叫）》3部曲，与Hugh Jackman曾搭档《Kate & Leopold（隔世情缘）》以及最著名的《X-Men Origins: Wolverine（金刚狼首部曲）》，还曾导演过著名的独立电影《Everything Is Illuminated（真相大白）》。他还是一名百老汇话剧演员，曾获得2005年托尼奖舞台剧最佳特色演员奖、第59届托尼奖话剧类最佳男配角奖。今年，因主演的美剧《Ray Donovan（清道夫）》而获得金球奖剧情类最佳男演员提名，仅仅败给《Breaking Bad（绝命毒师）》的主演Bryan Cranston。他还为美国公共广播公司PBS的系列节目、1994年巴西世界杯官方宣传片《二十亿颗心》作过解说。作为一个老戏骨，他虽没有《地心引力》中George Clooney的人气，但沉稳、刚毅、性感的外表，以及镇定、自然、灵动的人物表演，让他成为人们始终不曾忘记的演员。《金刚狼》是事业的大转折，所饰演的“剑齿虎”虽然是反派，但情义深重的形象深入人心，Liev Schreiber无论动作戏、内心戏都足够精湛，通过此“大片”也让他成功走出了二线配角的阴影，片约不断涌来。2013年《清道夫》带来成功收视，《火星上的最后时日》赶在同年领衔上映，也是他跻身一线演员的影响力证明。他的事业经验是如此丰富，作为一个时刻做足准备的人，终于迎来了自己的巅峰。

2001年他与Hugh Jackman合作的《Kate & Leopold（隔世情缘）》中，曾有一段一镜到底的精彩表演，随着慢镜头拉近，他独白诉说：“我知道这听起来很疯狂，我居然发现了时间的裂缝。但是，这不会比一只狗看见彩虹更疯狂。狗是色盲，就像我们看不见时间。我们感到时间飞逝，但它如此抽象，眼不能及。我们像坐在一列超音速火车上，如果能让它停住，就能看见时间的原貌。那是一个无法想象的世界，就像之于狗的斑斓色彩，尽管，它就像你坐的椅子一样真实。若找到时间的轨迹，就能看清这个世界，就是这么简单。这就是我的发现——我看见了椅子上，别人看不见的裂缝，我就是那只看见彩虹的狗，但是，别的狗，都不愿意相信。”Liev Schreiber运用精湛的表情演出，将人深深拉进他那沉溺的情绪世界。同样，在这部《火星上的最后时日》中最后的遗言部分也是如此，他无奈，却已想通；他绝望，却已超脱悲伤。那段自述的表演让人心痛，又让人身临其境。每个微调的表情处理，都展现着这位出色演员的经验与功力。和看见彩虹的狗一样，他们有了新的人生发现、新的感悟，却只能止步在与世隔绝的悲伤中，随风远去。

每个人心中都有困兽，强大得足以吞噬一切。当它安然潜伏，我们便生活在平静中，幸福地生活。如果你能活得有原则，有尊严，也就有了控制它的绞索，虽然，代价可能是生命的牺牲。利己？贡献？或许人生没有是非，没有对错，但你要做一个Hero还是Zero，只在选择。选择，是生命唯一的论题。

又是一部令人无可奈何的电影，让我说你什么好呢？

说它是烂片吧？似乎有些苛刻，从制作和演员的表演上都看不出任何敷衍了事的态度；说它是好片吧？显然又差了十万八千里，既无趣、且无脑、槽点甚多，从创意到剧情没有一丝半毫的亮点。

纵观整部电影，编导的最大失策或者说败笔便是自始至终没有找到合适的定位和立意，以至于让观众看得也一头雾水。首先，把类似「僵尸」的概念引入科幻片，俗是俗了点，但也未尝不可，然而问题是导演使用的风格以及多处镜头语言又分明是偏「文艺」的节奏；其次，既然要弄「文艺」，就应该要有点「文艺」的腔调，近年来走「文艺」路线的科幻片其实并不少，比如《宿主》、《遗落战境》等等，前者突出了个体意志，后者则蕴含着环保的理念，都有着不错的立意和主旨，可反观《在火星上最后的日子》，说来说去也不知道编导究竟要表达什么，难道是科研工作者们的苦逼？更使人倍觉可笑的是，这个故事跟火星有个毛关系？从哪里能看出非火星不可呢？许多火星独有的特点都没有利用到，着实叫人吐槽无力。

看来比起夫人娜奥米·沃兹，列维·施瑞博尔的选片眼光差得可不是一星半点啊！

首先船长没有应急预案和处置突发事件的能力,其次自由散漫的宇航员个个都有态度有个性有自由发挥的突破行动权,这在特殊的环境下是相当危险的,在未知生物细菌出现前居然有人知情不报,独断私行,还有人公开查看个人电脑日记,一点组织纪律性也没有,领导也不去约束限制干预,对公然违反违抗命令的队员也没有任何的处置与控制,一个队员失踪了,在设备没来时居然冒出个女队员私自下去探查,完全不听命令等下勾机来不行吗?这个酱油黑妹她不想下去老子我也想一脚把她踹下去,一出现突发事件,队员反应都是当场傻掉吓呆了一句话也不会说不肯说,这是训练有素的作风吗?2到极点的宇航员在最后营养舱也没保住丧尸入侵,一点战斗力也没有,个人感觉这次悲剧完全是因为船长无能不能及时做计划和预防,整个地面建筑无防御,队员行动无组织纪律性,不能及时沟通和有效命令,处置的一踏糊涂,大家都2到极点了都在喝下午茶梦游呢?,就是没有丧尸病毒,我也不打算让这帮2 再回到地球了!唯一看点是金钢儿狼他大哥的那一点小清新.

很久以前，笔者影迷资历尚浅时，就留意到一个现象，很多顶级大片，都可以在娱乐要素上拆解成不同题材的小片。对此，《火星上的最后时日》提供了一个鲜活的例子，它无时无刻不使我想起去年的《普罗米修斯》。主线——行走异星的科考先锋，有男有女分工明确，性格迥异，暗伏矛盾；视觉印象——风沙弥漫而视线不佳的荒原上，矗立着几座基地，勘探车穿行期间，队员大多身穿宇航服示人；情节——来历不明的异种生命感染人体，演变出疯狂的追赶和绝望的厮杀。

不同的是，《火星》中作为主要矛盾的变异人屠杀，在《普罗》中只占据一小段，后者的洞穴探险，飞船逃生，第三类接触，寻访远古文明，变种DNA怪物，以及大企业阴谋等等元素，都可以发展出各自独立的次一级作品。这也是除了制作成本之外，区分一线大片和B级片重要指标：大制作娱乐元素丰富，以同时取悦不同喜好的观众，而B级片只突出其中一两个，面向的是一小撮死忠影迷。

这也是恐怖片（即使是那些传世经典）很少是“大片”的原因，次时代脍炙人口的恐怖佳作（比如温子仁作品）更是标准的B级大赏，甚至毫无掩饰成本不高的意图。因为纯粹不花哨，所以能专心发酵恐怖气氛，假如奇门遁甲一大堆，阴冷的停尸房就变成热闹的马戏团了，还能吓到谁？

客观来说，《火星》只是一部无甚特殊的标准B级太空恐怖片，你甚至可以说它是对《普罗米修斯》的轻微剥削。之所以值得推荐，在于笔者看来，故事可以有三种不同的解读，比看过即忘的B级大俗套多了几分丰富性。

一是将之看做太空僵尸片，无非是换了个方式重复《火星幽灵》，《阿波罗18号》，《欧罗巴报告》的套路，标准的流水线作品。但可疑的是，片中的僵尸仍保留了身为科学家时的技能，可以娴熟操纵宇航勘探设备，制作爆破品，跟踪未变异者，驾驶宇航器。无论你将《地球上最后一个人》还是《活死人之夜》作为僵尸片的起源，欧美僵尸的基础设定不变，牺牲智力换取极强的攻击性和嗜血欲。在2005年的《活死人之地》里，僵尸只是学会了使用步枪，就让人大跌眼镜了。所以《火星》的僵尸智力不减，就让人疑窦丛生了。

而且前二十分钟已经交代，基地中憎恨、嫉妒、决策分歧蔓延，团队精神和战友情谊都开始崩塌（宇航总署选人真不靠谱），加上火星磁场什么的对大脑影响，不妨大胆推测出第二种解读：根本就没有什么病毒感染，起初只不过是一个被仇恨和排挤冲昏头脑的队员，以变异做借口，以化妆作掩护，对其他人实施武力报复，“被感染者”意识到了其中的诡计，却顺水推舟借用了这层伪装，共同上演了一场“僵尸大戏”。

不过我们仍无法解释受感染者奇特的生理状况，比如生命迹象停止，在火星大气中行走等，也无法理解他们脱身后如何自圆其说。所以最合理的第三种解读是，确实有病毒存在，但其作用不在于让人变成无知觉的僵尸，而只是改变人的身体表征和环境耐受，在保留一切智慧、记忆和技能的前提下，摧毁了纪律、道德的约束，并成倍的增加了他们的攻击欲望，换句话说，就像《化身博士》描述的，他们从循规蹈矩的杰克变成了以施暴为乐的海德。也许这已经迈入过度解读的范畴，也许主创的意图并没有这么繁复，但一部B级片除了刺激感官还能促人“解读”一番，倒是很少见的，值得记上一笔。（文/方聿南）

晕，我必须吐槽下《火星的最后日子》，有喜欢僵尸的朋友，可能高兴了，这部低成本科幻影片居然尼玛是去火星闹僵尸!我惊呆了，尼玛原来火星的土著民是一伙子治病的危险的细菌。有个科学家起了私心，发现了，想抢头功，结果尼玛被感染了。。。搁咱们笨寻思:一火星菌，它肯定是喜水啊！估计这个小成本也没有钱雇佣美国化妆大师。。。
妆发挥空间应该很大才对，首先尸体应该极度缺水才对啊，弄成干尸样，妆容才更科学些啊，其次，这些个感染僵尸，尼玛有智商，这个就碉堡了！到底是火星的玩应儿，比地球的东西先进，关键是它有智商还不说，还特别的地方保护主义，霍，满火星的抓这几个幸存者啊！看到这里，我就迷惑了，这细菌到底是精还是傻啊？您说您老火星上沉静了无数年了，好不容易来了这么几个挨千刀的缺货
弄死干什么啊，麻利的寄生啊
喝血啊喝水啊喝液体啊
壮大啊

但是让我言宅异了，这些个菌果然没有脑子，也不吃尸体也不喝尸体，敢情就是为了解恨，弄死完事然后那就进入了这种星球探险片的必经套路：几个幸存者彰显人类的普遍弱点，开始猜疑对方啊，弄死对方啊如何如何的。。。我估摸着导演的意图是告诉您一个连柳宗元都明白的道理：苛政猛于虎也，诶也就是说：人性尼玛最可怕，比僵尸菌可怕多了。

但是呢，美国科幻片嘛，我们得彰显正能量啊我们得有一位英雄啊于是前两天美剧《清道夫》里的男主发光了
但是作为一位美国的英雄就比较累些，他不能是无暇的不能是完美的如果需要他应该是体无完肤的

所以这位清道夫哥哥大抵是有离地的那种幽闭恐惧症之类，反正有心理疾病，于是他就突突突的克服了，然后在影片的最后大无畏的弄死了最后一个火星僵尸后自刎江边了。。。
唉唉唉

不吐不快，抒发完心情愉快！吐槽结束，这剧唯一值得一提的地方就是：飞船上标的国旗第一是美国，第二是中国，让我的爱国热情荡漾了一下！

看看现在的美国科幻片，您就知道，不管我们如何诟病，我们的确是在发展，给自己点信心，对自己的国家爱慕下吧，亲！