很少会给电影评满分,这次犹豫之下,我还是给了5星好评。
究其原因,大概是这种温情电影竟然让我落泪了😭可见导演及演员功力之深厚。
这一部主线是劝爷爷驾照放弃驾照的故事,不过真正的内核是爷爷高中同学的去世😭
日本老龄化真的严重,大概是我们这一代人老掉时的写照吧。
一个孤寡老人,没有钱也没有亲人(女儿和弟弟都不赶来)在身旁,独自住在阴暗出租屋,他不是没有风光幸福过啊,但是世事弄人,最后他只能孤独死去。
所以是幸运吧,死在老友家,老友家恰好又是善良的一家人,最后有老友及老友家人告别,无论如何不算潦草。
其实想想即使亲人在旁风光大葬,又如何?死人又不懂体面了,不过是活着的人的一种寄托。这样子三五好友的告别也许就是我们普通大众最好的告别世界的方式。
最近很多触动,也突然有了想要组建家庭的想法,不过无论以何种方式生活,我都会尽力过得快乐自由。
这部剧之所以优秀,还在于其高超的幽默感,这样既不会陷入悲情,又真实自然,实在是高。
最后表白帅哥美女,此剧三观及五官代表
第一次BIFF抢票,很顺利抢到了《家族之苦2》很靠中间的位置,很开心。
上来作为家里最大长辈的爷爷周造就要当一个固执的老司机,把家里的车蹭得伤痕累累。大儿子一直想动员全家人劝服老爷子别再开车了。但老爷子坚持要开车。(这我就开始要想歪了。。。)
最后还是无疾而终。前半部分,就是一个70多岁的老人不服老的故事,家里的小辈也觉得,不能坐视不管,但又不知道以什么样的身份去管束曾经是一家之主的父亲。于是大哥推大嫂,大嫂推二姐,二姐推小弟,小弟推弟媳。一家子最后没人能劝得动老爷子。老太太呢,为了要在有生之年见一次极光,直接就去斯堪的纳维亚了。
故事中段,周造遇见了自己的中学同学,七十好几的人了,还要穿着荧光服,在街上疏导交通,不知道周造心里有没有一点骄傲(至少自己比人家境遇好),我想了一下,可能是有的。他曾经和另外一个同学一起嘲笑的这个人,曾经经营过一家大厂,后来生意惨淡,看来是关门大吉了。但是他们曾经喜欢过的一个女生,当年却是下嫁给了这个同学,当然后来也离婚了,这还是让人有些感慨的。
没错,看到这个地方的时候是有很多人说,这种情节似曾相识。很多人都在评论的时候说,啊,用了好多老梗,没什么新意之类的。但这种生活化的电影本来就是应该有一些让你感觉发生过的情节,这样才能赢得共鸣。我一个快三十岁的人还会感慨,为什么当年那个长得好看的妹子最后嫁了一个长得像杨臣刚的人,后来,又离婚了。我始终没有再见过她,但我总觉得她的人生十分曲折。还有一个当年闺蜜的前男友,在一次旧相识的婚礼上,曾经见过。当时的美少年现在还是眉清目秀,但他身边的人却并不是很客气的样子。后来听说他结婚了,也生了孩子,但强势的妻子还是经常会跟他吵架……
后来flag就立了起来,当年希望自己死前最后一顿吃的是银杏果的同学,终于在吃完银杏果那天晚上住在了周造家,并且死在了周造家里。于是,一场像舞台剧一样的大戏在这个本来就不算宽敞的家里开始了。这大概是最精彩的一场群戏。虽然前面还有各种笑料,但都不够这场戏多。大家都一直笑啊笑的,不知道为什么,明明是死了一个人,但山田洋次却把这里处理得喜剧十足。尤其是周造,在知道同学死了之后,表现得十分淡然。
“啊,又走了一个啊。”
这就是他的说法。
我有时候觉得这个七十多岁的老人说出来的话可能就是导演想说的话。因为到那个年龄之后,可能对于生与死就看得比较淡了,每天都要有人走。周造想让自己的儿子或者女儿谁陪他去参加一下同学的葬礼。他觉得他应该去送送他。虽然很多年都没有什么联系了,但是他觉得有些事情是注定的,比如再遇见,比如死在了自己家里。或许有些仪式性的事情需要完成吧。小儿子和儿媳说本来也要去参加葬礼的,因为儿媳觉得死去的老爷子挺可怜。
那时候的我,也在想一个问题。如果自己就那么孤独终老,会不会觉得很孤独。其实不会。因为有些爱面子的人,还是不想让别人看见自己一点一点衰老,不管身边有谁,都希望自己还是十八岁的自己,像戏里苍井优的外婆那样,一个人躺在床上,还是会唱着年轻时会唱的歌。虽然没有人会理了,但自己还是会唱得很开心。
葬礼那天早晨,意外地,所有的晚辈(除了孙子辈的)都到了。大概在他们内心,虽然都说忙事情,但还是都赶到了。可真正要参加葬礼的人却迟到了。原来他们去买了银杏果。当时就有点想哭的冲动。当周造说,你再等等我们,就过去了。我想想,人生也不过就是这样吧。
当他们再一次唱起年少时唱的歌送别同学的时候,我真的完全就绷不住了,眼泪哗哗地流。不知道为什么想起来当年看《茶馆》的时候,最后有人扔纸钱喊的那句“主家赏钱一百二十吊!”如果要说回忆的话,大概人生中会有很多片段,但一定是在上学的时候最开心,那时候没有太多艰辛,对所有的事情都充满好奇,当我们慢慢迈向社会,好多事情都不愿意在回忆起来。曾经美好的事情,都会当作幸福的事情一遍一遍一次一次在聚会的时候提起来,那些记忆就好像变成了永恒一样,一直烙印在脑中的沟回中。
好像是最近看《怒》的时候,里面有一句话,大致意思是,人越来越大的时候,你会发现值得珍惜的事情越来越少,后来就发现没什么是必须抓住的了。
参加完葬礼,老爷子也是很感激,跟大儿子说,辛苦你啦,还跑一趟,好好去上海吧。大儿子临走说了一句,等我从上海回来咱们得好好讨论一下你驾照的问题!
诶?你就有种,“到底谁是爸爸”的疑问。
不过想想看是这样的,父辈终于变成了固执的孩子。很多时候他们坚信自己没有老,有时候他们又觉得自己老了,甚至还想倚老卖老。不管我们怀着什么样的心情对待他们,他们都是可爱的。这才是“家有一老,如有一宝”啊。而且老爷子也说了一句,“你们都是好人啊,我真的是幸福”。
最后还是想说一句,导演啊,如果您还想拍,就一直拍下去吧,我们会看下去的。
以下 一些截图纪念
希望db不要吞苹果图
虽说是截图 但基本上精髓都巨头干净了,没看正片的不要浏览比较好
是一部令人泪水涟涟的电影
比第一部还要精彩深刻
开片的卡通撞色欢喜悲伤整个就是人间生活酸甜苦辣
老头子从开始的这个加是灾难,到最后 你们对我真是太好了,其实就是知足和坦诚。
和别的人约会还喷香水,可老太知道只是一句 他没那个胆子。
这一部里各自安好,可是这种感情和关系真真是反面教材啊,谁真的想要最后活成室友呢。
细节丰富的背景人物,插科打诨的NPC角色,都恰到好处,不会太悲惨,也不会真的想笑。
虽然最后的大家庭其乐融融很美好温馨,但是想要独身快乐的依旧不会为所动吧。
以上
截图纪念
2017年,野心勃勃的黄磊老师翻拍了两部日本影视剧,一部是《深夜食堂》,一部是《麻烦家族》。
中国版《深夜食堂》一经播出就引来骂声一片,豆瓣评分2.8,成为现象级大烂剧。《麻烦家族》的口碑也没好到哪去,豆瓣评分4.6。
这两部翻拍作品,最大的槽点就是不伦不类。虽然都是讲的家长里短,但中国和日本之间生活习俗的差距还是挺明显的。硬要一群中国演员穿日本服饰、吃日本料理,然后去讲一个中国故事,总会让人产生强烈的违和感。
其实在日本,这种由细小之中见宏大,表现平民家庭生活的影视作品有一个专门的类型——庶民剧。
《麻烦家族》就是翻拍日本庶民剧大师山田洋次的《家族之苦》。
庶民剧是小津安二郎开创的一种表现平民家庭生活的影片类型,《家族之苦》导演山田洋次是庶民剧的集大成者。
山田洋次有“喜剧山田”、“庶民剧大导”之称,他在日本最知名的作品是《寅次郎的故事》。
《寅次郎的故事》是一部庶民喜剧系列电影,这个系列拍了48集,从1969年一直更新到1995年,直到饰演寅次郎的演员去世才完结。这20多年的时间里,全家一起去影院看《寅次郎的故事》,一度成为日本人辞旧迎新的重要内容。
山田洋次说:“他(寅次郎)是一个反英雄,也是庶民剧的精髓,他是一个小人物,其貌不扬,经常失败,真正代表了人类悲哀、寂寞的一面,故容易引起共鸣。”
作为庶民剧的代表性人物,山田洋次多次用作品向前辈小津致敬。
2013年,他将小津的代表性作品《东京物语》翻拍为《东京家族》,三年后又带领原班人马拍摄了《家族之苦》。在《家族之苦》的结尾,山田洋次还安排了主人公周造坐在电视前看《东京物语》的致敬桥段。
《家族之苦》的故事围绕平田周造的一家八口展开。
周造是一名退休的倔老头,整天优哉游哉。他的大儿子和女儿已经成家,小儿子也谈了对象,本来正是颐享天年的时候,没想到老伴儿突然向他提出离婚。
原来,一直逆来顺受、贤惠体贴的妻子早就受够了他的一身臭毛病和大男子主义,看到儿女都已长大成人,就要去寻找“自己的幸福”。
面对这样的“荒唐事”,周造的大儿子和儿媳、大女儿和女婿、小儿子和准儿媳轮番上阵,用尽手段撮合老两口重归于好,闹出了不少笑话。
黄磊的《麻烦家族》剧本几乎完全照搬了《家族之苦》,不过这个故事是非常日本的,放到中国难免会让人觉得:“中国的寻常人家并不这样啊。”
老年人离婚率居高不下,是日本很独特的一个社会现象。一方面是日本的男尊女卑传统,另一方面是进入现代后女性意识开始觉醒,传统家庭模式遭到冲击。
影片中,无论是周造的老伴儿还是大儿媳,在丈夫回家后都要亲自帮忙脱鞋、更衣、盛饭、烧洗澡水,这种大男子主义的家庭氛围在中国还是比较少见的。
另外日本的养老金分配制度规定,夫妇离婚必须平均分配养老金,日本女性平均寿命又比男性高7岁,因此进入老年后,妻子抛弃垂垂老矣的丈夫,带着丰厚的养老金开启新生活的案例也越来越多。
很多日本老年离异男人的生活境况都比较凄凉,为防止这种情况出现,日本男人也越来越注重在年轻时善待妻子,不再奉行“大男子主义”。
当然《家族之苦》是个大团圆结局,周造和老伴儿重归于好,一家人和和美美。
于是到了《家族之苦2》,周造的老伴儿上来就决定去北欧旅行。周造对北欧没兴趣,他给了妻子充分的自由,也开始按照自己的方式享受晚年。
周造喜欢开车,不过年纪大了,车子经常剐蹭。三个子女打算没收他的驾照,周造再次耍起了倔脾气:“没收我的驾照等于让我去死。”
老伴儿不在家,周造开车带着居酒屋的老板娘去兜风,没想到半路遇见了高中同学丸田,两人已经三十多年未见了。
周造看到昔日同学一把年纪了还在干体力活儿,明显混的没自己好,于是热情的邀请他喝酒、叙旧。
闲聊中,周造得知丸田当年娶了班里的女神,继承了家里的产业。不过风光没多久,赶上泡沫经济,欠了一屁股债,老婆也带着孩子跑了,丸田只好东躲西藏,年过七旬还住在出租屋里,做苦力维持生活。
周造觉得丸田挺可怜的,喝完酒天色也晚了,就把丸田带到家里过夜。入睡前,丸田看到周造儿孙绕膝、晚年幸福,想到自己一把年纪了还四处碰壁,生活艰难,不由得坐在床上叹气。
“今晚久违的喝到了美酒,真是美味啊。白果就酒,太美了。”丸田感叹完,镜头切到桌上一杯威士忌,杯子里的冰块融化了,丸田的生命也在这个美好的夜晚消逝了。
第二天,周造的子女们发现一个陌生人死在家里,慌忙报警,并且责怪父亲不该随便留陌生人过夜。
警察来后,简单询问了一下情况,让法医对尸体进行调查,认定丸田是死于心脏病。因为丸田没有任何可以联系上的亲属,只能让社会福利部门做一个很寒酸的火化仪式。
小儿子和儿媳找到了丸田的出租屋,房东得知丸田的死讯,伤感的说,丸田先生是个好人啊,叫他去申请生活保障,他却说“我没用是我的错,不想让国家为自己费心。”(典型的日本人思维,一辈子为国家和公司着想)
周造觉得丸田是死在自己家里,所以想去殡仪场送行,不过儿女们都不愿意去。于是周造说:“那家伙只被殡仪场的一个工作人员送行,实在太可怜了。这家伙到底干了什么坏事啊?事业失败,签下一笔债,被骗做了连带责任担保人,这些......是严重到要让他独自踏上黄泉之路的罪行吗?”
想到老同学凄惨的晚年,周造越说越激动:“他也有好好交税,也有好好工作,都是个七十几岁的老人了,在烈日下挥洒汗水,这个国家是要让人工作到死吗?”
周造说完这番话,刚才还在抱怨的儿女们全都沉默了。第二天,周造一家八口全都出现在殡仪场,为丸田送行。
就像前作是反映日本社会的老年人离婚潮一样,《家族之苦2》在日式幽默的背后也表达了对人口老龄化的担忧。
日本现在和未来都将是人口老龄化最严重的国家,由此产生的养老金缺口也十分巨大。虽然中国也有同样的问题,但是要达到日本目前的程度,专家预测要再等30年。
由此可见,类似《家族之苦》这样的庶民剧是根植于日本特有的社会环境的。我们没有遇到同样的问题,所以翻拍也不会让我们感同身受。
其实,庶民剧的灵魂是反映普通人的生活面貌,表达人类细碎、真实、沧桑的情感,具体的生活习俗、矛盾冲突反倒是故事的陪衬。
可惜的是,国内翻拍只是模仿外在的皮毛,却没有学到对情感的触碰。
就像网友们吐槽“中国的‘深夜食堂’不应该是居酒屋,而是大排档”一样,如果我们要讲好中国故事,还是多从身边挖掘亮点吧。
相爱相亲丨雷神3丨银翼杀手2049丨王牌特工2丨天才枪手丨猎凶风河谷丨羞羞的铁拳丨人生密密缝丨蜘蛛侠:英雄归来丨敦刻尔克丨极盗车神丨杀破狼:贪狼丨二十二丨战狼2丨绣春刀2丨冈仁波齐丨海边的曼彻斯特
2016年的《家族之苦》,豆瓣8.1分,是年度评分最高的日本电影之一。电影深受影迷和电影人喜欢,甚至黄磊老师还将它翻拍成了《麻烦家族》。
与此同时,《家族之苦》也终于迎来了续集。
一直以来,续集想超越前作都是很有难度,再加上《家族之苦》本就口碑不错,续集想有所突破就更具挑战性。
然而《家族之苦2》的评分不降反升,高达8.6分,单看评分的话极有可能成为今年评分最高的日本真人电影。
出生于1931年的山田洋次是日本著名导演,他非常擅长喜剧和反映普通平民生活的电影,有“庶民剧大导”之称,更在国内被封为“日本人心灵的代言人”。
山田洋次在保持高产的同时,竟然还能保证极高的质量。岁月丝毫没有使他退步,反而让他的功力更加炉火纯青。
1969年-1995年的30年间,山田洋次曾执导了48部《寅次郎的故事》,这也是世界目前最长的系列电影,是拍了24部的《007》的两倍之多。
这30年来,新年假期全家一起到影院看《寅次郎的故事》,一度成为日本人辞旧迎新的重要内容。
有趣的是,山田洋次曾执导的《东京家族》翻拍自小津安二郎执导的《东京物语》,而《家族之苦》又是《东京家族》原班人马拍摄的,而这一系列电影都是同样的主题:家庭。
《家族之苦》围绕父亲周造的一家八口展开,这个家庭还有周造的妻子富子、周造的大儿子幸之助、幸之助的妻子史枝、周造的女儿成子、成子的丈夫泰藏、周造的小儿子庄太(妻夫木聪 饰)、庄太的妻子宪子(苍井优 饰)。
《家族之苦》的主线是“离婚”,周造身为一名老顽童,深爱着妻子但又为人固执,不好意思开口说出来,而妻子一直以来都是逆来顺受、贤惠体贴的贤妻良母,有一天终于表示无法容忍周造大男子主义的性格和习惯而提出离婚,但故事的最后两人还是重归于好。
《家族之苦2》延续了上一部的剧情,仍然是讲述这个大家庭的喜怒哀乐和酸甜苦辣。
妻子即将前往欧洲旅行,周造展示出特立独行的面貌,他当了大半辈子的一家之主,自然不愿听从晚辈的意见,是想做什么就做什么。
而晚辈担心周造的安全,希望他交出驾照、不再开车,但周造扬言要“开车开到死”。
周造还很小孩子气,一个人走到楼上生闷气,这时,晚辈又纷纷开始取笑他。
大儿子对宪子说,不必对周造说话太软,他会蹬鼻子上脸。
大儿子还说他看见周造和居酒屋的老板娘走在一起,并喷了香水,以至于全家人哄堂大笑。
然而,这一切都被周造看到了,场面一度陷入非常尴尬。
《家族之苦2》将周造一家的琐碎之事生活化地呈现,晚辈希望长辈不再开车、晚辈取笑长辈这样的事情,都是我们身边发生过的,很容易能让观众共鸣,非常接地气。
而导演的目标显然不仅仅是拍摄一部普通的家庭喜剧,他还试图打造喜剧的最高境界:笑中带泪。
无论是《东京家族》还是《家族之苦》,都有对老年危机的隐喻,是在向观众展示老年人的生活面貌和心理活动。
周造非常清楚自己年龄大了,但他并不服老,他喜欢开车去打高尔夫球和钓鱼,在他看来,不让他开车就等于不让他打高尔夫球、不让他钓鱼,也就是等于让他去死。
他知道终有一天,他会因为身体原因无法开车,但他希望这一天能晚一点来。如果主动交出驾照,不等于是承认自己老了吗?
正如《相爱相亲》中,张艾嘉饰演的岳慧英也不想退休,想在变老之前最后挣扎一番。
但和变老相比,更让周造感慨的是,身边的人一个接一个离他而去,而接下来轮到的就是自己。
他在开车的途中,偶遇了正在指挥交通的高中同学丸田,他俩已经三十多年没见过面了。
他俩相约一起喝酒,一起叙旧,不料这一次却成了最后一次见面。次日,丸田就在睡梦中与世长辞。
一起喝酒的时候,周造始终有说有笑,但当他得知当年网球部的女神高野节子嫁给了丸田,不过两人的婚姻并没有持续多久,周造的心中是五味杂陈,笑不出口。
值得一提的是,在上一集中,周造也曾在居酒屋偶遇另一位同学沼田,他娶了网球部的另一位女神百合子。但当沼田说百合子二十多年前就跑了的时候,周造的反应是幸灾乐祸,狂笑不止。
两次得知老同学的失恋,周造展现出截然不同的反应,观众要非常细心才能发现这么微妙的变化。
其实这也不难理解,对于这样的现象我们用周造自己的话就能解释,他曾说过:开玩笑也要分轻重。
丸田具有非常悲惨的经历,他曾是大型绸缎庄的继承人,他把父母的店铺关了,去广岛做房地产,不料遭遇经济泡沫倒闭破产,欠了一大堆债,导致妻离子散。丸田的妻子高野节子离他而去,还带走了他们还在读小学的女儿。
如今丸田已经年过七旬,为了维持生计白天要在烈日下指挥交通,晚上回到出租房做他的孤寡老人,实在让人伤心。
甚至,房东曾经劝丸田去申请生活保障,他也把所有责任归结给自己:我没用,是我的错,不想让国家为自己费心。
根据日本的法律,丸田身为孤寡老人,如果没有亲戚来认领遗体,就会只有一位殡葬员为他送葬,那是十分凄凉的场景。
于是,周造提出为丸田送行,但儿女纷纷推辞,大儿子要去上海出差,大儿媳要去参加家长会,只有庄太和宪子答应周造。
周造放下了他一贯的嬉皮笑脸,意味深长地说道:“那家伙只能被殡仪馆的一位工作人员送行,就那样踏上黄泉之路,实在太可怜了。那家伙到底是干了什么坏事啊?事业失败,欠下一笔债,被骗做了连带责任担保人,这些是严重到要让他独自踏上黄泉之路的罪行吗?他也有好好缴税,也有好好工作,都是个七十几岁的老人了,在烈日下挥洒汗水,挥舞着红棒子。这个国家,是要让人工作到死吗?”
和丸田相比,周造无疑是幸运的,他儿女绕膝、三世同堂。他到了安享晚年的年龄,他不用工作,他可以开车去打高尔夫球和钓鱼,可以去跳广场舞,可以勾搭居酒屋的老板娘……
他知道自己很幸福,所以他是无论如何也不会取笑丸田的,这也是为什么当他得知丸田妻离子散的时候笑不出来。
然而到了第二天,周造来到殡仪馆,发现全家人都到齐了,自愿为丸田送行。电影就这样猝不及防地给观众带来泪点。
当你以为导演要开始煽情的时候,周造又多次在敲钉子的过程中失手,
女婿连忙插嘴:“可能他觉得要和您分别是件痛苦的事吧。”
丸田被送进焚化炉时,电影的基调随即再次变得沉重,一向老不正经的周造也流露出庄重的神情。
但是下一秒,周造给丸田陪葬的银杏果又如同爆米花般炸响,周造连忙开玩笑说:“那家伙现在应该吓了一跳吧。”
于是,电影就这样进入了笑中带泪的最高境界。
可能在我们看来,葬礼都应该是严肃的。而导演以一种轻松的方式演绎了一场死亡,这对能力和勇气都是很大的挑战,稍有不慎就会让观众看得不适,让人觉得主角是将快乐建立在别人的痛苦之上。
其实周造的行为有点类似于西方人出席葬礼的风俗,在悼词上讲一些死者生前的笑话也无伤大雅,哪怕是没有恶意的“嘲笑”也无妨,毕竟死者也不希望大家见自己最后一面是哭丧着脸。
对周造而言,既然丸田都已经去世,自己早晚也将面临死亡的问题。正如《相爱相亲》中,岳慧英说:外婆去世了,下一批就轮到我们了。
周造在老同学的葬礼上也不忘开玩笑,可能是不想考虑死亡的问题,也可能是已经看淡了生死:“等着我们啊,丸田。我们马上就会跟着你去那边的,然后我们三人再一起开心地喝酒吧。”
丸田的人生可以说是多灾多难,也许死亡对他而言是一种解脱,他这样的好人,想必在天堂能过上幸福的生活吧。这也是为什么周造从居酒屋的笑不出口,又转变为为老同学高兴。正如庄子面对妻子的死亡,丝毫不悲伤,反而高兴地唱起歌来。
况且,丸田是喝着好喝的酒,在朋友家中的床上去世的,还有一群人送他上路,比孤独死去好太多了。
整部电影没有明确的主线,一会儿是晚辈要求长辈交出驾照,一会儿又是老同学的偶遇。其实人生不就是这样吗,就像一盒巧克力,你永远不知道下一颗是什么。
也正因为电影没有明确的主线,所以解读思路并不是唯一的,电影里提到的老年危机、孤寡老人、孤独死、老龄化社会等等,任何话题单拎出来都有巨大的解读空间。
两部《家族之苦》都和以往的日本的情感类电影很像,表面上比较枯燥,其实非常细腻。第一次观看容易漏掉许多细节和伏笔,但多次观看就能感受到电影丰满的内涵。犹如品茶一般,细细品味方能回味无穷。
比如,电影叫《家族之苦》,但人们都是苦中作乐,甚至并不苦。表面上大家总是会有分歧,但至少说明他们有大量的时间可以沟通,可以表达自己的想法。
正如在上一集,当周造问宪子是不是不想嫁到这么混乱的家里,宪子却说她很羡慕,因为她的母亲整理好行李默默离开了父亲,就算是离婚了,她家根本没有大家一起认真谈论事情的机会。
再比如,1.原本可能孤独死亡的丸田,喝着酒,在好朋友的家里闭上了双眼;
2.宪子的父亲也是一个人生活,都装了心脏起搏器还是喜欢喝酒,还讨厌看医生。每当宪子给父亲打电话的时候,他就会说:“不用担心,我已经活得够久了,就算垂死在路边也无所谓了。”听起来好像很潇洒,但是反而觉得很凄凉。
由于宪子的父亲住得很远,最后也可能会孤独死。
3.宪子的外婆常年卧病在床,但好在她还可以通过唱歌来自娱自乐,好在还有家人陪伴。
4.庄太提出,他和宪子、宪子的妈妈、宪子的外婆可以一起换个大点的房子住,他们可以一起照顾老人,将来也可以一起照顾小孩。
宪子的父亲、宪子的外婆、庄太和宪子的对话都是一笔带过,但这4段剧情,甚至可以加上上一集周造的假死,如果把它们从电影中抽离出来完全可以连成完整的故事,这就是整个日本的缩影,孤独死的问题越来越严重,也许,像周造那样全家一起生活,是避免老人孤独死的最好办法。
观看电影的我们也终将变老,终将像周造那样会被儿女取笑,不能开车去想去的地方,不能想做什么就做什么。
虽然我们离变老还有很长时间,我们远远没有到考虑老年危机的年龄,但几十年前的周造何曾不是这样想的呢?
时间啊,一晃几十年就过去了。
人啊,一不小心就变老了。
能这么细腻认真和充满温情去拍死亡的,脑海里的上一部还是入殓师。火化那里真是让人又哭又笑…
看了1忍不住找2,镜头一帧帧太让人舒适了,让人真想去日本生活啊…
今天也是体验“社会是伤害的比赛”的一天…下班去公园暴走了一圈回来还是需要电影。看到一家子可爱又温柔…
被这部电影轻轻揉了心❤️
小津的六十年代,几个老头在酒馆里讨论着嫁女,礼貌克制却有一派欣欣向荣;山田的二十一世纪,几个老头在居酒屋里追忆似水年华,嬉笑怒骂却弥漫着一股死亡的气息;一个时代过去了,日本社会也从经济爆炸走向了严重老龄化,他们却都是这个时代伟大的记录者。
本来觉得如此凄苦的一生,涉及生死,即便是喜剧式的哀乐人生处理,也过于嬉笑,太轻。但想想已经那么苦了,最后一顿饭能吃到银杏果,能有朋友相送,好不容易能一醉解忧愁(彻底的),也挺好的。家族之苦,能有家族,终归说的是幸。只愿自己最后一顿饭也有酒有笑。
爱屋及乌,喜欢第一部就喜欢第二部,因为情感核心没变;喜欢这家子人就会喜欢里面的每一个人,各有故事却能苦中作乐;喜欢山田洋次,喜欢日本家庭片,都会喜欢这一部,哪怕只是一部续集。
好差。大家真给面子。
#SIFF# 山田洋次调料包还是蛮好吃的。但毕竟有了量贩感。
老山田庶民喜剧的剧本功力确实厉害,“欢笑大家族”的背后道出了存在于日本社会中的各类问题。如果说第一部是对<东京家族>的自我否定的话,那么这部完全属于“山田喜剧映画系列”的重启。下一部可以说说孙子的故事了,哈哈
#BJIFF# 非常高级的黑色幽默,用一次意外来透视人生的悲喜,不同于是枝裕和的含蓄内敛,山田洋次的着眼点在于家族成员之间的外在情感张力,这种略带夸张的表达方式恰与自小津以来形成的美学传统达成了互补,一收一放之间,日式家庭剧已然登峰造极
上次闹生离,这次话死别。我们太熟悉这家里的陈设,容易滑倒的台阶、存在感极强的门铃、总是不合时宜出现的外卖小哥。我们也太熟悉这个家族,大哥骂小弟呆头呆脑、二姐夫时不时爆出金句、总是恰好出现在楼梯顶端的老爷子。寂寞了一辈子的丸田,活得无声无息;白果在棺材里噼里啪啦,终于死得惊天动地。
一部孤独和死亡主题的电影,却用这样玩世不恭的喜剧方式来传达导演内心对生命的悲悯和敬畏。最后殡仪馆一场戏真是大师手笔,真正的乐而不淫,哀而不伤。从不失手的山田洋次,而且越来越通透,越来越臻于化境。我的年度最佳。
山田洋次导演那么大岁数用自己喜剧的方式来探讨孤独的老人以及死亡太令人敬畏了,后半段真正的连续哭中带笑,延续上部的一些老梗也恰到好处,遗憾没能见到老人家,希望他能一直拍下去。看完立马去找鳗鱼饭和烤银杏去吃。北影节资料馆首映场。
夸张的表情真让人笑不出来,没有矛盾硬生生地挤出一个死亡的情节,最后就拍拍屁股走人不了了之了。
4.5 虽没有第一部剧力集中,但涉及更多日本老龄问题,扩大了社会辐射面。比较高级的是将死亡轻松化的处理,尤其是银杏果噼噼啪啪炸满脸等梗的设计,令人在会心大笑的刹那又不禁背脊一凉。最心酸的,莫过于山田洋次向我们宣告:他已准备好再见。
粉丝电影的口碑也太好赚了吧?1还能看到“东京家族”的影子以及对小津的致敬,2就完全靠各种闹剧和抓马提挈了。生活气息越来越淡,人物关系也味同嚼蜡,这样的“家族之苦”还有苦可言吗?(当然3还是要追的,我一定要看聪聪喜当爹!)
#2017BJIFF#嬉笑怒骂的家庭琐事,让人笑得非常开心又哭得一塌糊涂的电影。银杏果噼里啪啦的爆开了,而人生大概就是这其中那微甜又带苦的味道。
1.看完就去吃了资料馆附近鳗鱼饭和银杏,好吃的不得了。2.电影从银杏的死开始让我反复落泪。3.但是导演很烦,总是哭着哭着出来一个笑点。讨厌。4.第1000部电影 和潘达33一起看。
老爷子拿来的杂志上面细心的折了角,只这一个小细节就成功被拉近和电影的距离。与第一部对应的梗好好笑,又比第一部好看太多。一扫之前看安东尼奥尼的萎靡==
今年最佳日影
日本谢广坤一家的家长里短,欢乐却不轻松,现实又温情。
讲真,电影节的观众真的挺可怕的,笑声里带着浓浓的朝圣感,也是有点魔性,其实和第一部比,真的差一颗星不为过,整个故事摊出来,除了演员的闹剧表演,真的没什么可圈可点的了,最后就是,小七真帅,又帅又温柔啊
比第一部精彩多了。很久没这么开心得笑了,简直就是冲着脚心挠痒痒。希望山田洋次导演活到二百岁,就一直拍下去吧。