剧照
剧情介绍
知名摄影师木原坂雄大（斋藤工 饰）之前因一起火灾而陷入诉讼。火灾中，他所聘请的盲眼模特不幸身亡，木原坂本人也深受重伤。事后，他因涉嫌诱拐、监禁和谋杀而被起诉，但在律师的帮助下最终逃脱了制裁。此后，自由撰稿人耶云恭介（岩田刚典 饰）找到某周刊编辑主任小林良树（北村一辉 饰）。希望该周刊能够支持他对木原坂黑暗的一面展开调查。在获得周刊的同意后，耶云拜访了木原坂，得以近距离观察这位神秘摄影师的工作状态，了解其内心所想，并走访与他生命中息息相关的人，却没有料到自己正步步走入对方的陷阱……热播电视剧最新电影邪灵入侵塔米的旅行峡谷情缘还在相爱吗？宅门劫没有出口的海和平年代你是我的毒玫瑰罗曼·波兰斯基：传记电影刑讯者的下午玩意五个Junko兰闺春怨生活大爆炸 第八季突如其来的婚姻唐尼的成年派对大小姐星际旅行5：终极先锋红天鹅2024制片人1968来巴黎找我第二季W1A第一季石之岛极限特攻2虫洞效应黄飞鸿之怒海雄风誓不低头2022
长篇影评
1 ) 浅谈男主角表演的四个阶段
有剧透，作为刚吹可能不太客观，夸演技的，不想看可以不看。
这个角色的表演按序章到第三章分为四个阶段：单纯男孩，担忧女友的偏执男孩，情绪压抑想要求真相的男孩，一心复仇伪装自我的阴郁男孩。四个阶段表演区分还是很明显的。 第一部分好演，突出纯爱感就行了。这部分表演是他舒适区，台词语气较轻快，外部动作自然轻松，热情绪为主，眼神表达比较轻盈，笑容100分。 第二部分气氛骤然下压，男主和女友两人关系出现裂痕。男主角想帮女友又不敢帮，只能用眼神表达焦急担忧，雨伞那段无台词留白不错，而且外部动作处理较之前僵硬，符合男主紧张的状态。 第三部分女主离世，男主角陷入急躁情绪。原本比较温和寡言的男主角，在采访三位证人的时候，对凶手的怀疑总是冲口而出，态度较之前强势很多，状态变化很明显。但这时候由于还没破案，男主角只是急于寻找真相，他也只是个无助的年轻人。所以在面对凶手姐姐的时候，压抑的情绪终于崩塌，他开始语无伦次地哭着求真相。
这段哭戏我觉得是整部电影他表演最好的一段，外部肢体动作很自然，台词急促而且停顿得当，表情处理和哭泣的时间点也都卡得不错。能看出来他从理智逐渐崩溃的过程，为自己的失态而懊恼和绝望的情绪也向观众传达到了，有层次感而且表演主次分明，节奏也好。但是后面那段发现对方才是凶手的惊恐戏我觉得不太可，演得有点突兀了，不合情理。 第四部分就是影片中最先出现的部分，复仇部分。在看的时候就感觉有些奇怪，男主对摄影师敌意太重了。比起来，他对几位证人还要更礼貌一些。最开始以为，他认为对方是凶手所以咄咄逼人，看完之后才发现他就是冲着凶手去的。对假女友的莫名淡漠，对凶手们无所不在的凝视，在假女友死后的冷静，贯穿整个部分、完全不符合上进记者气质的阴郁感，都在揭晓的时候得到了解释。
其实这部分完全塑造成热血记者，或者记者与复仇者的状态交替出现，都不合适。前者给人感觉与其他阶段太分裂了，与整部电影调性也不搭；后者暗示太明显就没什么悬念了。现在这种，将角色处理成带些阴郁气质、但又不至于怪到让人怀疑的记者，看上去正合适。而这种平衡还是挺难把控的，但我觉得他处理还不错，没什么太大问题。复仇时“头顶利剑”的情绪也挺到位，有点四两拨千斤的感觉。
整体看下来演技和名配角肯定是有一定差距的，不过那会儿他好像也没演几年戏，在我这感觉不错了。尤其在本人是阳光天然大男孩的情况下哈哈，这角色对他来说挑战性还挺大的。
2 ) 还不错
所以真相就是雄大的姐姐朱里为了让弟弟拍出好照片烧死了男主的盲人女友亚希子，但是都没有被定罪，然后男主找朱里询问时，朱里给他吃药并且还跟他上了床，然后告诉了男主真相，然后男主改名并且和另一个叫百合的女的合谋开始复仇计划，最后男主烧死了朱里，还让所有的人以为是雄大烧死了百合，那么问题来了，朱里为什么要给男主吃药还跟他睡？还把真相告诉他？朱里给男主吃那种药时他毫不犹豫就吃了？有点解释不通啊！另外有个支线就是雄大和朱里杀了他们的父亲，还有小林的帮忙，抓住并烧死盲人小林也有参与，这部剧第一遍看有点乱知道真相后回头再看一遍就顺畅了
3 ) 以彼之道，还施彼身！
对一个的完美复仇法，莫过于用敌人使用过的方法来用对付他，也就是以彼之道，还施彼身！自己曾经受过多重的伤，看着敌人经历同样的痛苦，自己就会感到有多酸爽！
随着电影剧情的进度，谜底在不断揭开，感叹男主失去女朋友的痛苦，但同时也怨恨他为了弥补自己的痛苦却将局外人（新女朋友）拉入局且白白送去性命，但电影的最后又一次反转，原来烧死的并不是 松田百合子 而是画家的姐姐，这种反转的感觉令观众看后也莫名的酸爽！既洗白了男主，也将男主复仇的对象一一惩戒！
不过其中有一个关键细节并没有交待清楚：
男主用什么方法将画家支走？
画家在走时松田百合子 明明是没用手铐固定在椅子上，但画家回来时发现不一样的场景不会怀疑吗？且警察最后询问时，他也并没提出疑问！
他是变态，但他不傻啊？！
如果这个细节导演交待清楚了，电影的完整性将进一步提高！
4 ) 作为商业悬疑片来看确实不错，但我有话说。。。
影片确实不错，从电影的表现与故事的展开，再到抽丝剥茧几经反转而言确实构思巧妙。 但是。。。。。。重点来了，但是就逻辑而言的BUG实在是令人发指
耶云的未婚妻百合子未死，雄大的姐姐朱里死了，难道这不是天大的BUG吗？ *警方难道都不需要验尸的吗？DNA比对受害人都省略了？
耶云那么神通广大，想帮人（百合子）做一个新身份就做出来了？
朱里消失了，就没有人发现？她可是跨国投资人，不跟其他人发生关系？
就影片中的BUG而言，正序第一幕雄大帮百合子带上了手铐，解密时雄大出去前没有帮百合子带上手铐的片段，更匪夷所思的是，雄大回来看到有人带着手铐被烧烤（雄大的姐姐朱里在被烧），难道雄大认为是百合子自己带上手铐坐到椅子上，然后自己把自己点了？还兴奋的拿起相机拍起来，难道自己都不觉得奇怪吗？
再者，那本中园（假名：耶云）写的白皮书堂而皇之的送到监狱里雄大的手上，不能作为证据吗？
再往前推，小林（编辑大叔）帮助雄大，朱里姐弟时候捅他们的刀上就算指纹你处理干净了，难道就刚好没有人或者电子探头看你小林去过他们家？
太多了，只把一刷能回忆起来的BUG罗列。。。。。。
总结：虽然从种种配合度极高的雄大，朱里，小林的行为中，看到了一处好戏，看似逻辑缜密，实则完全经不起推敲，但凡三人中有一人不高度配合中园的调查，中园就不可能完成反杀，复仇，甚至找到真相。从现实逻辑来说就不可能有这样的事情发生，并不是说小说就可以把所有事情归纳为就刚刚好这样子了，完全违反人类的正常行为规律，一个人完全违反我认了，所有人都违反看似的巧合违反正常行为规律就是万分之一的概率都没有，几乎不可能发生。
故而：当作商业悬疑片来看，吃个爆米花看完，大家赞赏电影的逻辑，巧合，表现形式，演技无可挑剔。作为一个悬疑片爱好者来说，还是不够过瘾。就好像是导演，编剧，演员共同秀了一波悬疑剧的教科书般的所有要素，确实感觉食之无味，确实欠缺了一点真实感。
本人不是网络喷子，以上仅是本人一点个人观点，欢迎指正，讨论。
5 ) 全员皆恶人
日本的电视剧一直是我的心头好，可日本的电影，我只喜欢两种类型，温情类和悬疑类，这部电影是有小说原著的，可是我是看完电影才知道的，可惜吗？一点也不可惜。
电影里演员最熟悉的还是斋藤工和北村一辉，毕竟面孔有辨识度，我个人是属于脸盲者。
电影开头，记者男主耶云明显是为了搏出位，所以把已结案件拿出来调查，同事小林作为前辈却显得漫不经心，只是时不时从话语中透出对耶云调查案件的居心有所怀疑。
接着几位重要角色悉数登场，首先案件中的嫌疑犯雄大，本身病态的特质和性偏好就让人觉得不正常，最后竟然染指耶云的未婚妻百合子，最终他用同样的方式烧死了百合子，被判刑。
故事到这是完结了吗？不，来了，反转开始了，原来变态的不只一个雄大，而百合子是真的死了吗？这里就不剧透了，只能说很精彩。
6 ) 烧仓房还是烧露水情人
从前，有个孤高倨傲的画师叫良秀，他宣称“只有亲眼得见的，才画得出来”。
于是，为了画出一幅生动完美的地狱画，他在人间也作了一回恶魔的选择。
芥川龙之介写下《地狱变》这篇小说时，肯定不会想到有人真的引用它来成魔。
但在电影[去年冬天与你分手]里，斋藤工饰演的摄影师就真的是个以此作“座右铭”的病态家伙。
为了拍出足以摄人心魄的摄影作品，他几次将喜欢的女人置于火灾中，再拍下她们临死前的挣扎。
他可以冲着火光和其中逐渐凋零的女人大喊“大火才是最美的啊！”
让人想起一把火烧掉金阁寺的僧侣少年，喏喏地说“我嫉妒它的美。”
大火，和它带来的毁灭欲，成了日本这些作家笔下永恒常新的一个意象，饱含着对火的崇拜，对悲剧的推崇，对毁灭的高昂。
古欧洲曾一度盛行用火来毁灭主流社会不允许的异类，所以，他们烧死女巫，将黑猫投入火中。
但在遥远的岛国日本，作家们笔下的火却常常无关异类，而是对美的毁灭。
1950年的7月，就有一把火异常著名。
京都的夏日很是闷热，那是凌晨2点50分，空气刚刚凉快了些，就被黑色的滚滚浓烟包围了个透。
有着500多年历史的国宝建筑金阁寺，连同其中的诸多艺术珍品，在这个晚上，全都付之一炬。
而犯人是那个有着口吃毛病、腼腆而敏感的寺院小僧人林养贤。
他说：“我嫉妒它的美，我想以英雄般的气魄，轰轰烈烈地死去。”
6年后，三岛由纪夫以此故事为原型，写下了他生涯的最高杰作《金阁寺》。
三岛在其中借小僧人的口吻惊呼：
金阁啊！倘使你是人世间无与伦比的美，那么请告诉我，你为什么这样美，为什么必须美？
小僧人在完美如金阁寺面前，永远是一个丑陋而羸弱的少年。
从小，父亲的一句“世上没有什么比金阁寺更美的了”在他心里扎了根，所以，他用一种近乎疯狂的激情和孤独，深深迷恋着金阁。
战争期间，他幻想自己可以同金阁一起死于轰炸；战后，仍屹立不倒的金阁让他体味到了一种永恒的美。
只是，在他的生活和命运里，对美的追寻却在日渐崩塌：经历朋友的引诱、美好鹤川的死、母亲的世俗，他自身的欲望等等。
崇高的事物日渐崩塌，于是，带着对金阁美丽坚固的嫉妒和愤懑，他亲手点燃了它。
[去年冬天与你分手]里的摄影师，以一种病态的执着，追寻着抓拍到美丽女人在火中的绝望。
他用芥川龙之介的《地狱变》为自己作辩护：只是像良秀那样追求艺术的完美。
良秀奉命给大公作画地狱图景的屏风，为此，他眼看着自己的独女被烧死，而将此种暴烈的景观绘于画上。
一辆槟榔毛车，被火焰和黑烟包围，地狱的狂风吹起的车帘里，是一位满身绫罗的宫女。
在火焰中，她披散着黑色长发，扭歪了雪白的脖子，神情痛苦万分，耳旁似听到凄厉的疾叫。
所有看到这幅画的人，都会被它极致的苦难和暴烈所感染，但很少有人想到，这背后，真的有一个为此被烧死的少女。
良秀对火、对毁灭的迷恋，在芥川龙之介的笔下，是“皱瘪的脸上，一种不能形容的光辉”。
而芥川自身对火的意象的迷恋，也通过良秀这个极致的人物身上，达到了高潮。
他在《某傻子的一生》中写，“哪怕用生命去换，他也想要那架空线上正迸裂的紫色火花。”
《信徒之死》里，他在小说结尾，让一场大火在一夜间几乎将长崎化作焦土。
三岛说：美的东西，对我来说，是怨敌。美的东西里都是危险的气质。
所以，毁灭它。用火。
点燃火柴/在火光中/我想起了海面上的浓雾/那个值得让我用生命去保卫的祖国/是否存在？
寺山修司在名为《逃亡一代Keystone》的短诗中，这样质问道。
以短诗诗人身份出道的寺山，在一开始的诗歌中，就很喜欢用火的意象。
即使是写一首童谣，也有这样“小小的虞美人花/在燃烧/快看快看/我造成了火灾呢”的趣味遥想。
更别提在他后来的电影中，一次次出现的火光了。
1971年的处女作[抛掉书本上街去]，里面的年轻人在街头焚毁星条旗，音乐是典型的和式摇滚。
焚烧的旗帜裂开去，后面的景观是在荒野做爱的男女、在街角嗑药的嬉皮、在街头狂喊的青年。
让人想起战后，美国对日本的占领和管制，寺山幼年成长在占领区，母亲常年辗转在美军基地。
让人想起六、七十年代，青年一代轰轰烈烈的从“反安保”斗争到青年学运。
街头攒动的人群里，个个是年轻的学生面孔，他们常常冲在最前面，和警察对峙。
将手头可及的石头、棍棒，甚至是燃烧瓶，全都丢向对方，将警备车推倒，放火点燃。
在制造的混乱里，在冲突里，在包围里，在火海里，此刻有着一种无与伦比的革命的激情和快感。
这是独属于六、七十年代，青年理想主义者的神话。
但火光，最终带来的并不是变革，而是无止境的怀疑和虚无感。
就像是[抛掉书本上街去]里那架从来不曾起飞，而最终焚毁的人力飞机。
即使满怀希望、试验多次，最后也不过是在紫色天空下被付之一炬的既定命运。
那一代的青年，以及那一代的理想主义，也在火光里，走向了相同的归宿。
到了[死者田园祭]里，寺山通过作家之口，心心念念的都是回到童年，给象征家庭的母亲点上一把火。
这是寺山对家这个概念的矛盾出口，逃离这个家，以及这个国(东方文化里，家国同源同构)。
火没有带来毁灭，只有虚无。
村上春树在80年代写下《烧仓房》，又是另一代青年物语。
80年代，日本泡沫经济高峰，从老一辈到年轻人，皆富得流油，甚至快要将海外的夏威夷岛整个买下。
用《烧仓房》里的话来说：“人人都是盖茨比，那么多年轻的富人，做什么的不知道，反正就是有钱。”
他们开外国车，住独立的别墅，在旅行中搭上陌生的女子，一起飞叶子、party，每两个月烧一次仓房。
“浇上汽油，扔上擦燃的火柴，看它忽地起火，这就完事了，烧完15分钟都花不上。”
然后，到末了，你才明白，他们所谓的烧仓房癖好，其实，是烧死露水情人。
物质上富有了，精神上的幻灭感徒生。
日本文化里，对火是有崇拜情结的。
中国古代民间素有拜火的传统，传到了日本，他们也有了从古至今传承几百年的火祭(ひまつり)节日。
而且，日本人信奉的神道教也有拜火/渡火的一个传统，综合下来，就有了一年两次的火祭。
而其中又以7月15日(关西地方是8月15日)前后的一次较为隆重。
不同地区的火祭，形式并不一样，但一般而言，当天都会有捆成大大小小火把样式的稻草被点燃。
人们或同戴着面具的祭祀表演者，一起在火旁起舞；或一边向火神祈祷，一边赤脚走过火炭路。
从远古时代起，日本文化里对火的态度，就是既崇拜又恐惧。
明历时代，一场空前的大火，曾迅速席卷过整个江户，持续两天的大火烧毁了江户城2／3的区域，以及1／3的人口。
此后的日本历史上，仍有多次这样席卷整个城市的大火。
这些火的灾难给人们深层心理带来的恐惧，一直根植在了他们的文化里，延续到了现在。
火对他们来说，既是要崇拜的对象，又是强大的毁灭神，这是毋庸置疑的。
而火带来的毁灭欲和幻灭感，也就成了日本作家们孜孜探求的一个意象和主题。
让美丽的灵魂，殉难在美丽的烈火里；让燃烧的火焰，映射出痛苦挣扎的众生罪魂。
让暴烈的火承载一种失落，一种毁灭之美。
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作者/卷卷毛
文章首发于微信公众号「破词儿」
沉迷于过去的真相，就如同沉溺于黑暗中的蝴蝶；追寻着艺术的极致，同时也追赶着地狱中的业火。《白夜行》里滋生出的黑暗，慢慢长成了一幅绝美的《地狱变》，兼具东野圭吾的扭曲人格和芥川的厌世主义，只是不适合将其影像化。“看她的雪肤花容，在火中焦烂，满头青丝，化成一蓬火炬，在空中飞扬。”
摄影师的姐姐真厉害，和电影里的三个男主都上了床。
好看。乱序章节体的讲述方式和真相本身密切相关，情节的反转出人意料又在情理之中。一开始被标题欺骗，最后点题时方知其蕴含的深意与悲伤。
片名是偶像片，海报是烂片，看完算意外惊喜片。
3.5 虽然拍的不行，但剧本不比《告白》之流差，可以说已是日本近年来“四处发狠”式悬疑作品的天花板了，叙事的章法足以操纵观众。真想倒带回6.9那天早上八点，买上海电影节这场的票；或者拿《友罪》＋《空中轮胎》＋《食女》换这场，那三个雷加起来都没这个强。
被姐姐小时候闪现的画面吓到了
变态杀手对决变态杀手及论变态杀手的人格魅力。最后自白的那位同志，你不是在那年冬天变成怪物的，其实早就怪物了，要不人家咋会吓到从老家搬到东京呢？
最大的bug就是姐姐非要告诉炮友自己杀了他前女友，凭什么啊？！
同样是讲燃烧，日本人着眼家庭伦理，韩国人聚焦社会问题。但也只有霓虹人擅长，把这么变态的故事，最后拍成了纯爱。为了爱，一切人物动机都能理解。当你告别时，他将为你复仇，化身怪物。
只有怪物可以战胜怪物，看完的时候想到甘肃那个跳楼的女生，她只是选择了无奈之下最干净的办法
悬疑大毛病没有，就是部分需要些巧合，不够完美。感觉岩田刚典换个装束换个角度换个打光就像变了个人似的，很神奇。看到最后还是斋藤工的角色最惨。
对于这个故事，我就是，不相信，这局步得那叫一个漏洞百出呀！
三个变态有点多了吧。。。
乱序设置很棒，悬疑感很强，一直延续到最后，被最后大段多余的自白毁掉了，剧本是好的，恶人好人反转，男主演技被其他几位吊打！
瞒天过海、借刀杀人、以逸待劳、借尸还魂、偷梁换柱、暗度陈仓、欲擒故纵、金蝉脱壳，最后还有一招美人计...这用的都是咱老祖宗留下的东西啊，要写好一个悬疑犯罪小说，熟读三十六计就行了。
当你想死的时候就去自杀募集网站，没准帮人杀个人假死还能获得一大笔钱和新身份哦！科科
其实还可以，感觉男主是里面演得最普通的，但也算合格。剧本算不上意外，但是节奏还挺好的，一下就看完了。所以在日本拍电影，当你需要一个变态艺术家，你就去找斋藤工是这样吗？
1.事情巧合与人物行为都说得通，文本非常厉害，每个“坏人”都得到了相应的结局；2.“去年冬天，我决定同你分手”、“我中途假戏真做了”、“你是真心在爱着她吧”、“你才是怪物，诗歌疯了的怪物”。
典型的日系纯爱加复仇电影，悬念翻转好猜也不好猜，章回体叙述最终揭晓谜底，斋藤工演表态，北村一辉演人渣，完全没问题。《杀死比尔》里说“复仇不是一条路，而是一座森林，就像在森林里容易迷路，忘记自己从哪儿进来的”，男主角从准备复仇开始，已经有了变成怪兽，以及必死的觉悟，嗯，剧透了。
真是不到最后十分钟，完全没法想象事件全部真相！故事已经够曲折了，导演的处理手法又很好，应该是岩田刚典第一次主役电影作品，表现非常出色，斋藤工、北村一辉也不差。无论是主题、剪辑、配乐、摄影都非常出色，很成熟的一部商业犯罪片，值得推荐。