黄飞鸿之怒海雄风

个人认为如果这部电影不是赵文卓主演的或许不至于被骂太惨，毕竟大家的期望值也不会很高，当然如果没有赵文卓估计也不会有多少人关注这部片子。

赵文卓高开低走，他辉煌的时代是20年前，可能是起点太高了，后面的作品即使不是很差也无法比肩前作，更别提超越了。从他的表现来看，是一个认真、用功而不善营销自己的人，如果专攻电影或者电视剧，相信不管在哪个领域他都能发展得不错。他的问题在于鱼和熊掌都想要，最后哪个都是高不成低不就。到了现在这个年龄，可能更需要想明白自己是想多挣钱还是想保持“实力派”的名气，哪怕作品不多至少也要保持一定的水准。“赵文卓”三个字已经是金字招牌，总有影迷或剧迷买账捧场，应该把自己的名气做成品牌，多出品质量好的作品才不会让喜欢他的人一次次失望。

回到电影本身，这当然不是一部精彩的作品，甚至连“一般”这样的评价也是勉强。我只能说从赵文卓自身来看，他的表现不错。日本军官、张之洞大人、上官护卫也中规中矩，其他角色要么可有可无，要么低级无聊，给电影减了很多分。叙事能算得上有头有尾，还是比较完整。20来天拍出来的作品也不能要求细节做得特别到位，总的来说马马虎虎吧，值两星半。

我一般电影电视剧评分啥的，都给5星好评。电影好看呢，就给好评让更多人可以看到。电影不好看呢，也给好评让更多人看到，能坑一个是一个😎😎😎黄飞鸿之怒海啥来着，看完内心毫无波动……因为看完了，也记不得讲了啥……

之所以会把这个电影看完，是因为曾经看到一个影评，各种夸，看完了我才知道果然有水军的存在，夸女主演技好啥的，不然不信有那么瞎的。

和赵文卓屈尊网络大电影的第一部相比，《黄飞鸿之怒海雄风》毫无新鲜感可言，先不谈名字里令人浮想联翩热血沸腾的一场空前海战仅仅只是镜头中几秒的几叶扁舟糊弄，还有其中三个段落和曾经徐克执导的九十年代初黄飞鸿三部曲中的剧情有异曲同工之妙。

一是黄飞鸿独捣白莲总坛，从“明主”虚假蛊惑中解救芸芸众生，体现着黄飞鸿的“人道主义”情怀，这里可以看出《黄飞鸿之男儿当自强》的影子。

二是同样在《黄飞鸿之男儿当自强》中，一段茶楼茶客们高谈国事，对于台湾割让问题淡漠如别人家的孩子，事不关己高高挂起的一副麻木不仁的嘴脸，和《黄飞鸿之怒海雄风》中总督对于倭寇觊觎东沙群岛的野心不屑一顾的丑恶如出一辙，这才有了黄飞鸿当着这些晚清高官说出的“毫厘之地，若是我国土必当寸土必争；少边之民，若是我同胞更应倾力保全。”这样的爱国之言，听得中堂张之洞是连连夸赞，这才是讲道义，很爱国的铁血男儿啊！

三是在《黄飞鸿之狮王争霸》里，黄飞鸿得知俄国人欲刺杀李鸿章，民族大义在前，毅然参加狮王大会，并成功救下李鸿章。而在《黄飞鸿之怒海雄风》中，黄飞鸿机智勘破倭寇阴谋，舍身大战日本高手，成功救下晚清最后的脊梁张之洞大人，可谓是一次次救民族于危难之时，每一次潇洒出手，恍然让人感觉时光倒流。

麦子善导演早年曾是徐克的御用剪辑，也算是深谙徐克作品的理念和精髓，有他的执筒，配上长身玉立，英气儒雅，风采不输当年的赵文卓，这个组合也算是把黄飞鸿系列的延续临摹的有模有样，“黄飞鸿宇宙”中的固定元素基本不缺，除了这部消失的鬼脚七，还有被母其弥雅的魅惑迷得如失智了一般的牙擦苏。

《黄飞鸿之怒海雄风》在情怀之外还加入了不少的现代元素，也算是在网络大电影这个层面上向更远世界的深沉探索，比如上一部《黄飞鸿之南北英雄》里的生化人，恍如丧尸片一般心惊肉跳。而这一部中的出戏大多来自母其弥雅饰演的川岛雪姬，其长发飘飘身穿现代束身衣与长袍马褂的黄飞鸿拳脚激战让人目瞪口呆，这一场武戏置于破解倭寇阴谋的关键节点上，身着暴露身材魔鬼的母其弥雅却抢走了大部分眼球，很难让人不觉得突兀。

从关德兴饰演的黄飞鸿系列电影开始，黄飞鸿电影作品已经超过了100部，可在其中最值得咀嚼回味的，还是徐克在90年代初的三部曲，《壮志凌云》，《男儿当自强》，《狮王争霸》，除去李连杰和关之琳的经典CP，就是徐克在擅长的炫目拳脚之外，对于近代历史的深刻反思，还有对当时国民性的赤裸映射，她借黄飞鸿这个IP表达着自己的观点，在中西方文化碰撞最激烈的近代，用黄飞鸿这么一个人物，站在历史的立场，秉持着正义，他不忍国人受难，总想要拯救国人于水火之中。而他一己之力，又无法根本改变国民敝习和民族的前途，于是每每在无力之下会有警言镇脑，比如在《黄飞鸿之狮王争霸》中对李鸿章说的那段话，“所谓勇者无惧，仁者无敌，练武强身，最重要的还是智武合一。如不能广开民智，徒得双手双脚，又怎会国富民强呢？”徐老怪可谓牢牢抓住了近代民众的精神面貌和生活心态，通过镜头语言刻画的栩栩如生，经典台词振聋发聩，看完久久难以释怀，到了以后就成为了一种BGM想起自然就可以脑补画面的存在。

而从《黄飞鸿之南北英雄》起，除了冻龄男神赵文卓保持着一流的表演和功夫水准之外，一众配角不仅是流水的兵一般拍一部换一茬，不仅记不住、毫无神韵，而且根本渗透不进这个精神内核里，无法起到渲染民族情绪推进故事发展的功能，也就无法继续撑起这个“黄飞鸿宇宙”的旗帜，虽说音乐响起，气韵还在，但离开了徐克的镜头里的全民侠义，黄飞鸿系列只剩一副好看的皮囊，想媲美好莱坞的漫威宇宙？想都别想，现在尚有赵文卓强撑场面，再过几年我们还能指望谁将招牌撑下去？

现在我们再来看徐克执导的狄仁杰系列，虽说光怪陆离天马行空，却从未失了其故事和人物的深度与厚度，辅之现代科技手段的修饰润色，鲜明徐克标签的新武侠呼之欲出，同样是口碑和票房双丰收，既与时俱进的迎合了现代观众的口味，又守得住传统思想和价值观的底线，这就如同在黄飞鸿系列中加入一个接受过西方现代教育的新女性十三姨，她可以让儒雅谦和，恪守礼教，讲求尊卑有序，谨守中庸之道的黄飞鸿变得不那么刻板，甚至有时候元气满满还特别可爱，这无疑就是一种助推功能，将这个传统人物插上现代的翅膀，就可以毫不违和的在更深远的武侠世界里的驰骋，而不是被锁在近代历史的藩篱前无法跨越。

同理，一个有思想的导演同样会有这样化腐朽为神奇的能力，将耳熟能详的蒙尘英雄强势重启，让他永远成为一个跨越地区、国界、民族的文化象征，所谓老英雄新武侠，能达成这种境界，当世唯有徐克了。

角色在模仿，细节假大空，这不是黄飞鸿电影，是模仿大咖秀啊

我以为国内武打巨星们到了快知天命的年龄，沉淀得多了，不但武术造诣会更高，历练那么久选本的经验也更丰富。

但当我看到赵文卓被威压拉到空中摆出poss，镜头定格旋转，下一秒喊出“佛山无影脚”啪啪啪啪踢得那么慢，把敌人踢倒在地，敌人被从天而降的长刀戳死，我收回上一句话，《黄飞鸿之怒海雄风》拍的什么玩意？

《黄飞鸿之怒海雄风》3.5分不能再多。原因如下。

剧情儿戏荒诞

《黄飞鸿之怒海雄风》讲的是黄飞鸿半路遇到白莲教刺杀张之洞，出手相救后被张之洞赏识提为两广水师国术总教头。日军为了入侵东沙，让己方女间谍冒充白莲圣母，唆使白莲教绑架了张之洞。黄飞鸿通过一系列聪明办法找到张之洞，救出他，并杀了日军间谍统领。

从具体剧情可以看出，剧组对历史知识无知而剧情扯淡。

第一，历史上日军是攻打过东沙，但没绑架过张之洞。

第二，开片群众游行交代过台词是反对《马关条约》，其是1895年签订的，那影片中历史背景显然是1895年。而这一年，张之洞在任两江总督，统辖的是江苏，安徽，江西地域，并不是两广。而他也正在仿照德国军队选人编练新军，也已快60岁，到1909年就病逝了，绝不是影片中40岁壮年的样子。

第三，导演和编剧对白莲教似乎有什么误解。白莲教起于唐宋，盛于清初，虽然经过复杂发展教义众多，但基本上都以佛为主，但影片中却给塑造成了道教。而在鼎盛时期地域分布虽然更多，但大多在黄河两岸地区，能在广州大街上大规模游行还正面刺杀朝廷命官，这规模似乎太意淫。

整部影片竟然拿晚清支柱张之洞来做黄飞鸿的配角，这个创意也很厉害。但反派弱到根本没看到对黄飞鸿有什么阻拦作用。还让女间谍爱上主角，导演果然是对电视剧套路熟稔，怪不得整部电影透着电视剧风格。

电影的真实性原则，当电影塑造背景和故事的时候，要符合故事本身的真实性。如果单靠YY能出大片，那显然历史和观众是不会答应的。

演到尴尬的模仿

李连杰出演的黄飞鸿并不是历史原貌，包括身上的故事和十三姨。但或许是出于角色太深入人心，后来者总要模仿。

赵文卓本身身材块头就魁梧，要想演出李连杰的儒雅潇洒很难，在强自模仿中更显得做作扭捏。不知是何原因，表演中还有大量的镜头没有台词，只有赵文卓一脸正气，表情又交代不出内心，也表现不了侠气，很尴尬。

而身边的这位十三姨，大概是长得像关之琳才被请来的吧。既没有灵气，还要模仿关之琳十三姨的设定。当然，她也有所突破，将留洋归来的设定抛弃，变成了传统型守家的女人。

龅牙苏的搞笑也是嘎到不行，假装龅牙就够露陷，就不要再故意呲出来，好歹是留洋归来的人，穿着西装，表现的倒像个弱智。黄飞鸿会收这样的徒弟？

一些配角也是尽心尽力，可惜没经验。哭的只有哭腔，凶的只会大喊，全片演技最好的要数那个小女孩。白莲教教众甲的女儿。

假大空的武打和细节

出招前喊出招式大概源自八九十年代武侠片。现在如果打斗之前再喊出来，已经很土了吧？感谢导演让我们回味了一下。

影片的台词也是粗糙到能捏出水来。黄飞鸿救张之洞，竟然喊光天化日之下你们竟敢？这是一代大师说的话？

同理，张之洞位极人臣，怕是不会说我张之洞怎么怎么吧，编剧你如果多看点书，或许会让他说老夫怎么怎么本官怎么怎么。

全片除了赵文卓一人会打，其他都是点到为止的客气，尤其是群打戏份，简直就是摆造型。踢一脚敌人就翻跟头倒地昏迷，背后锤一拳就扑出去砸翻东西，果真是电视剧质感。

整部影片武打时的配乐那叫一个糟糕，简直就是所有《男儿当自强》简化版单曲循环。

细节上也都是槽点。

黄飞鸿救人，和白莲圣母对打，身后窗上没人，白莲圣母要掉下竹子时，两个手下拿竹子来撑住，镜头可以看到只是交叉撑住，1秒后，变成了绑住，窗户上也多了一排人。分镜头可以衔接武打，但前后细节可以再认真些吗？

白莲圣母手里的飞轮飞来飞去那么厉害，几米外的窗口就站着张之洞，你不飞他却老和黄飞鸿纠缠是什么逻辑。

张之洞在客厅落座，满屋子三个大人加一个黄飞鸿，只有张之洞官位最高，竟然坐门口？按照封建传统来说，上首应该是对着门口的座位，左边。导演和编剧这点细节如果不知道的话，你们酒桌上成天喝酒拉投资，难道不知道酒桌上首位置在哪儿？

张之洞半路遭遇刺杀，路口摆着一排纸人，面朝张之洞。黑暗中飞出火箭，为什么要飞火箭？直接射箭射不死张之洞？笑死了，导演就为了带光，让观众看到哦这是箭啊太厉害了。

然而，从纸人背后射向张之洞的火箭，是如果插进纸人胸前，点燃纸人的，导演你解释下？用这种方向错误只为点燃纸人加光好拍摄的拼接镜头糊弄谁呢？

赵文卓好歹也算老演员，也出过不少经典作品，为什么选本还是这么随性。中华武术可表现的地方多了，黄飞鸿可表现的故事也多了，打了这么多年日本人，YY的也该够了吧。

我就知道《南北英雄》赚了钱，这赵文卓一定会把黄飞鸿继续拍下去，直到没人捧场没钱赚为止。毕竟现在赵老兄在院线已经没有市场，拍别的角色别的题材更加没人看。

剧情，又是胡编乱造，为打而打，毫无惊喜可言。全片还能看的就是赵文卓开头与母其弥雅的对打了。本来后面和几个“相扑手”打是能拍得很好笑也刺激的，却被导演浪费了。

脸瘫的赵文卓（总是板着脸）真是越看越烦，人家李连杰的黄飞鸿总有一种喜感、亲切在。

白莲教这条线就是多余的，为了撑时间。话说天地会、白莲教、义和团这些8、90年代的历史书都是以歌颂的倾向对待，现在都站在统治者度角了，满清这个原本被革命的对象，也被这些年的“爱国主义”、民族主义导向成要保卫的对象了，保家卫国才是第一位的，至于什么驱除鞑虏恢复中华，至于什么反封建反帝制反殖民都抛之脑后了。严格意义上说，元朝和清朝的华夏是被外族入侵（跟日本当年侵略中国并没有太大分别）并且统治，其时华夏已经亡国，只是没有灭种。

母其弥雅还是很美的，也舍得卖弄一下性感。

十三姨这脸瘫加整容脸就让人受不了。

那个猪肉荣在模仿星爷呢。

牙擦苏这家伙很抢镜。

为了节省成本，根本就没有出现海战甚至海船的画面。所以，怒个毛的海啊！

没有了。

6.5分吧！赵文卓老了！功夫底子还在！支持吧！估计是网剧的原因，配角都不出奇！故事内容有一点

弊端，毕竟是以打戏为主！ 可以略过！

不过，最后的佛山无影脚太恶心了！有史以来假的不得了的脚！

女一太烂了演技在上一部里面就可以看出来了！太出戏了！！估计就是为了捧她吧！一个练习瑜伽

的，第一幕出来就看出脖子上面的粗糙纹络！这瑜伽怎么练的？以前的肥胖纹吧？我不是黑！剪接师

咋想的！后期P一下也好啊！后来和赵的打戏有一幕是被绑缚的倒挂金钩一下就看出来腿上的橘皮纹

，已经能说明问题了！