孙仲是七十年代后期邵氏导演中非常有才华的一位,后来也投身到武侠的制作中,《冷血十三鹰》正是最为优质的一部,不同于胡金铨和张彻的忠义武侠,孙仲的电影更关注个人的命运。 名震江湖的十三鹰,作为他的爪牙,助其排除异己。 戚明星(狄龙 饰)是十三鹰中的一员,尚存一丝善念的他对越西鸿的滥杀无辜早已经忍无可忍,遂离开了帮派。越西鸿将其视为叛徒,命手下全力追杀。。 本片的编剧也是倪匡,可见倪匡的创作力的丰富,不负有香港四大才子的名称。孙仲导演,狄龙 、傅声 、谷峰 、王龙威主演,傅声正处于事业的上升期,张彻的两大弟子联手,本片不仅在视听技巧上,还是动作戏,都是非常过硬的水平,加之倪匡把握的故事,精彩的配乐,非常有观赏性。 孙仲的这部代表作最为特别的还是它的特质和风格,狄龙一向在张彻的电影中扮演意气风发不可一世的少侠,在本片成了一个浪子回头的杀手,增添了几分戾气和沧桑,本片构建的武侠世界如同一个封闭无所遁形的空间,戚明星的命运不是被人杀死就是杀别人,本片的的反派是老戏骨谷峰出演,谷峰在邵氏电影奇才也,不管什么样的角色都可以得心应手,而且能文能武,最后傅声和狄龙联手的对决打斗场面也是非常精彩。 这部电影里使用的兵器都是很少被影视剧引用得,狄龙用的三节棍,傅声用的袖里双刀,谷峰用的铁爪,精湛得动作编排和设计,使得这些兵器尽其所用。 这个资源是朋友提供的蓝光超清画质国语内封中字
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客栈大战不错,用绳索劫黄金这招也很现代。
山林逃跑时摇晃的主观镜头很新潮。
邵氏的棚景,比今天TVB电视城的感觉还真实一点。打灯如果有今天的效果就正上加正了。
那些年邵氏的武侠片会出一些常见的外景,那时候香港还是有不少地方能跑马驰骋的,现在TVB的古装戏要么部分在横店拍,如果在香港的,基本不会有跑马了,除了地域受制,“活道具”的马也养不起啊。
过关打怪的设定很游戏,不过难度上没有一关关升级,像后面的客栈一战太容易了。《功夫》那是真的一级级,厉害的都是递进的。像《射雕英雄传》也是层级的,杨铁心郭啸天、江南七怪、黑风双煞、东邪西毒南帝北丐中神通。
最后狄龙面对傅声和谷峰,怎么选择那个,我就猜一定是《功夫》里周星驰面对包租公夫妇和火云邪神的抉择时所选的那一条路,很怀疑星爷是不是偷师了这个。
你是什么人并不重要,重要的是懂得做人。
旁边这个人一定是来陪葬的。“错,我是来给你挖坟的。”
你要养大一个人很容易,要养得一个人的心很难。
十三鹰中其他人像高雄、狄威、惠天赐、元彬都是老熟脸。而女星虽然戏不多,但甄妮也交出了功课,特别是施思。
摄影蓝乃才后来成为了一位导演。
孙仲故事里的狄龙+傅声,总是很有趣。明明次次都不是同路人,却总会有莫名其妙的短暂交集,你说他们交情浅淡,却偏偏都能过命守护;你说他们交情深刻,却又转头放下并不会为你停留。所以说,孙仲大抵没有浪漫情怀,他只想研究命运的神奇形状,毕竟无人能逃脱。
孙仲不是浪漫的,却是宿命的,一如《冷血十三鹰》,看完开头便猜到结局,但他讲故事的方式本身却有悲剧美。
电影的结构仍然是老派武侠稀松平常的车轮战,黑帮杀手工具人冷血十三鹰,黑鹰戚明星叛逃,其余十二鹰分别以三鹰、四鹰、三鹰、二鹰的轮次对其进行捕杀,而戚明星方则联手萍水相逢的伙伴卓一帆,双人连通四关直捣铁船帮黄龙击杀boss越西鸿。不论是狄龙的三节棍,还是傅声的袖里双刀,还有其余十二鹰的各种兵器,无疑都是本电影的噱头和看点,但是,我认为最堪称经典的却是穿插在推小怪中间的二人的你来我往、推心置腹。
两人相识时,戚明星和卓一帆的问题是一样的:你是谁?
杀死三鹰后,戚明星给卓一帆讲了那个让他善念萌生的故事。随后戚明星的问题是:你还不离去?卓一帆的问题是:你的善念缘起于你爱上了别人,你善念的萌生具有普适性吗?
杀死四鹰后,戚明星回应了卓一帆关于善念”普适性“的问题:如果说,爱上一个姑娘是他善念的启蒙,那么司马鑫一家被灭门、自己手刃司马鑫怀孕的女儿则让他抗拒恶念的决心扎根壮大。在这一回合,戚明星问卓一航的问题是:你用什么武器杀死他们(两鹰)?卓一帆问戚明星的问题是,你杀了她吗?(这里的”她“有双重含义,一是指代戚明星善念的普遍性,二是这个女人是卓一帆的妻子)
戚明星是剧里的一条明线,随着卓一帆三个回合的三个问题:你是谁?你如何会萌生善念?你如何由善及恶?戚明星的身世在对问题的回答中被勾勒无余。卓一帆是剧里的一条暗线,随着戚明星三个回合的三个问题:你是谁?你为何与我同行?你用的什么武器(袖里双刀是卓一帆的标识)?卓一帆的身世也渐渐在推小怪的过程中明明白白。
在两个人几番相互试探中,戚明星在明,卓一帆在暗。所以戚明星对卓一帆的问题,都是形而下的:名字、过往、武器、身家,他对卓一帆一概不知。反观卓一帆,他对戚明星的问题,都是形而上的,因为戚明星本就身世简单,二人的问答更像是卓一帆在推敲戚明星的灵魂深处,是他在攻击戚明星,也成为了他理解戚明星的过程。
戚明星没有怀疑过卓一帆吗?有的,而且始终在怀疑。卓一帆不断绕开戚明星的问题时,戚明星的态度很开放,他的时态也非常保守,比如,我们”暂时“是朋友,又比如,卓一帆随口搪塞自己用斧子杀人时,戚明星笑道:”好,不必多说。“戚明星第一次问出形而上的问题,是卓一帆在吟完《关山月》后面露凶相。他问:"我可以帮你什么吗?“一方面,那时二人离越西鸿越来越近,眼看大仇将报,卓一帆已杀气难掩;另一方面,从形而下的问题探讨至形而上的问题,标志着卓一帆对戚明星部分敞开心扉——这种敞开,你可以说是卓一帆刻意地流露,但我更倾向于两人在共同上路的过程中,产生了一种末路的信任感。
卓一帆怎样看待戚明星呢?曾经是纯粹的利用关系,而后理解,再后来惺惺相惜。当戚明星第一次说出自己善念萌发的契机时,卓一帆用四个字以回应:”不以为然“。那时的他全然不相信短短两个月,会让一个杀人机器洗心革面,他对戚明星的忏悔嗤之以鼻。然而,随着两人交谈的深入,卓一帆在情感上理解了戚明星,又在理智上完全拒绝了戚,这表现在戚明星问”我有什么可以帮你的吗?“他斩钉截铁地回答:”没有!“尽管他们在无边的荒漠和萧索的枯林里谈天说地,尽管在篝火旁,只有戚明星听他孤独地念那首诗,但戚明星注定只能成为他报仇路上的帮手,而不是朋友。
纵观《冷血十三鹰》,一种克制的情感始终若隐若现。戚明星说”我叫流浪汉“,卓一航说”我叫无家可归“,他们都是上天的弃儿,都将生命的意义付诸于一场杀戮,也曾在与彼此的倾谈中找寻到些许紧绷着的灵魂的缓释,但终究无法成为朋友。阻隔他们的是仇恨吗?不尽然。事实上,卓一帆在他们抵达铁船帮后,几乎没有怀疑过戚明星会倒戈,这对于为求复仇精于算计的卓一帆来说可谓是交付了极大的信任。而戚明星呢,也许部分如此——他早就将自己的性命放在了卓一帆的手中。更多的阻力却来自命运的安排,因为他们一生中,可以在阳光普照下结交好友的时光,并没有遇到彼此,他们往后的使命不是为了幸福地过一生,而是为了复仇,或者说,为了某种意义上的终结。
于是,本片最打动我的,不是说明了浪子回头金不换有多么珍贵,而是宿命的两个奔向终结的人,在行往死路过程中,彼此之间淡淡的慰藉。孙仲把一个殊途同归而又同道殊途的故事,讲得如此绝望,戚明星的试探永远留有余地,因为他越来越察觉到卓一帆也许冲他而来;卓一帆的试探始终毫无保留,他在探究司马鑫一家遇害和铁船帮的细节的过程当中,也了解到戚明星的真心。没有什么,比两个人推心置腹深挖了各种内心世界,结论却必须落回到“我们两个因为有共同的敌人而走到一起”更为悲惨,何况本就是两匹孤狼一样的天涯沦落人。
傅声在此片中的表演怎一个绝字了得。混不吝、调皮、狡猾、阴险、嚣张、谄媚、鄙夷、愤恨、严肃,所有的情绪都在他的无缝转换中成功地使卓一帆这个角色完美立住。傅声的卓一帆,其最独特之处在于,唯有前期那傅声特有的玩世不恭和小天真的样子,才能让警戒心极强的戚明星当真相信,这个人或许可以成为”暂时的“伙伴。随着二人离越西鸿老巢越来越近,戚明星仿佛在与卓一帆的对谈中逐步得到救赎,内心虽苦涩、却越来越澄明。反观卓一帆,镜头在他身上停留之时愈发压抑,傅声对人物节奏的把握也越从明显的轻快神秘逐渐落向紧张焦虑的实处——傅声的卓一帆,越不在乎越喜笑怒骂,反倒越在乎的时候,才不经意流露出满腔恨意和半点真心。
狄龙在此片中是我不大喜欢的胡子拉碴形象,发挥空间不大、表现中规中矩,很难想象在前后两年他还在扮演翩翩公子楚留香和悲天悯人李寻欢。我却很喜欢戚明星,因为他的不完美。1970s的狄龙,很多角色都很完美,但戚明星不是。道德上,他杀人无数;功夫上,他一打二还得智取;情感上,他也怯懦地迷茫于自己长久以来被灌输的世界观和逐渐摸索出的取舍;精神境界上,当卓一帆问:”你怕死吗?“他回答的是:”死谁不怕?“,谈到杀死越西鸿后的计划,他说”如果幸好还活着”,他的假设,是一个平凡人的假设,不是张彻故事里欣然赴死的少年英雄压根不想回头路,也不是楚原故事里的青年侠士心中总有济苍生。很喜欢戚明星一路上看待卓一帆有意隐瞒时那兄长般的释然一笑,也非常喜欢他在亲眼看到卓一帆装上袖里双刀时伴随着自己嘴中喃喃的“果然”那忧郁、失望、怅然和解脱交错的表情——他不希望卓一帆是卓一帆,他也许还不想死,也许还希望和这个少年成为朋友,也许心中还有种种可能。但同时他大概也觉得还好卓一帆是卓一帆,因为自己可以如此彻底地一笔勾销此世的罪孽,连跋山涉水都省却。
狄龙和傅声,大约是真的兄弟情深,那种相互之间你来我往的默契完全无须多说,尤其是本片中傅声幽幽地说完话,一个长长的镜头缓缓地平行移动摇向狄龙,而狄龙神情那样祥和淡然。那种从屏幕内溢出的娓娓道来、惺惺相惜与岁月静好的气息竟是如此浓烈、如此温暖。
了我一大心愿。这个拍法儿是对的,故事、人物都比《新冷血十三鹰》要精准。要体现一个人、一群人是畜牲、是工具,一定要把它们放在人堆儿里才能看得出来嘛!《新冷》完全就是从一个封闭走向另一个封闭,故事有意思,意境就差远了。
主题其实是非常简单的一个冷血杀手的良心发现的过程,良心发现并不是隐退而是选择复仇,这似乎是一条港式永恒不变的套路,这个套路的形式到了吴宇森那里视乎也没有前进多少,因而仇恨值并没有降低多少,所以看到更多的也只是刀光剑影的鲜血,人性的光芒或者挣扎反而被掩盖。这被遮盖的人性的真实在结尾终于有机会表露出来了,之所以会有这样的奇妙的一刻,是因为终于在最后形成的巧妙的三角关系中牵扯住了每个人生死攸关的抉择,老九动摇过,但是最后还是依然选择了回归正义,而最后他那种主动死于卓一凡刀下的舍生取义的精神终于使得人生的境界有上了一个新的台阶,有了一股英雄慨然去世、无愧于心的悲壮感。
这次龙异之没用三节棍打败封俊杰,反而被他用三节棍弄死了
在傅声面前,狄龙也只能扮黑脸莽汉呀~
十三鹰的老大临死前还不忘给戚明星示警,说明他们兄弟之间还是有感情的,戚明星做事未免决绝。此片在邵氏功夫片里算是上乘之作,剧本,表演,打斗俱佳。
节奏感太棒了干净利落!镜语,人物塑造绝对是SB动作片的上上品,也难怪韦恩斯坦看中这部翻拍。傅声演得好棒我都光顾着看他都不想理包子了!里面甄妮还客串演声仔的老婆,好想生一个声仔这样可爱的儿子嘤~
奇门兵器大赏,狄龙的三节棍、傅声的袖里双刀、谷峰的铁爪不说,十三鹰的武器个个神奇,打斗场面有巧思。题外话,那年代的帅哥才是真帅哥,发型简单利索,单凭俊脸就能脱颖而出,狄龙没啥说的,傅声啊傅声啊,我那英年早逝唯有死者永远十七的傅声啊
三节棍,袖里双刀,铁手,兄弟们衣服武器都不一样。看着傅声调戏一本正经的龙哥太可爱了。卓一航真高手:“这时候不应该多说话,免得心软下不了手”俗话说的好,话多者死。
很想对着龙哥唱,你究竟有几个好弟弟~~~~和弟弟们都很搭啊,以及这个腿也太长了腰也太细了身材也太挺拔了,导演你为什么狠心不让他脱一脱!!!!!
最后十几分钟内几次反转十分精彩,复杂人性的矛盾展现。龙哥和其他小生合作就真的有大哥小弟的感觉不像和阿尊人夫人妻感比较重。SB的台词一向简洁扼要,一语中的“你再多说话等下就心软了”2333对啊本来就该是这样,要杀便杀,少说废话。
明月出天山,苍茫云海间。 长风几万里,吹度玉门关。 汉下白登道,胡窥青海湾。 由来征战地,不见有人还。 戍客望边色,思归多苦颜。 高楼当此夜,叹息未应闲。
8.7;傅声甄妮映画里亦天人永隔
动作很好看。狄龙演颓废的绝色总是充满喜感,明明是阳光帅小伙配上违和的胡渣子怎么看怎么别扭。狄龙的问题在于脸太小,而傅声的问题在于头太大,谷峰是没问题的,谷峰永远没问题。另外,甄妮演了她老公的媳妇。
狄龙、傅声、施思、甄妮。。。两个籍籍无闻、两个垂垂老矣。。。当年鲜衣怒马,英雄美人。。。
本片的不同之处在于狄龙饰演的戚明星不是真正意义上的英雄,而是经历了一个从黑化到洗白的过程,这中间他对于帮派的反抗实际上就是对体制的反抗,最后那个悲壮的结尾也有些自我救赎的意味。片中的兵器都很独特,狄龙的三节棍,傅声的袖里双刀,谷峰的铁手都是亮点。
本片改編於秦紅的同名武俠小說,是緊張大師孫仲的代表作。片中探討“殺手的懺悔”主題已新意欠奉,而且在邵氏流水線作業中亦缺乏一定的深度,不及後來的《浪客劍心》來得精彩。武指唐佳給出場每個角色設計了一套貼合人物個性的兵器(如傅聲的袖里雙刀,合乎人物深藏不露的性格),可惜節奏兀長而拖沓,反倒是為數不多的文戲段落發揮得極具神采,情節流暢,細節精確,鋪墊極少卻能乾淨利落,整體看來格調不俗。
7,相当有劲道,在众多邵氏流水线武侠片下颇具邪气,可以算孙仲的代表作。蓝乃才的摄影也好,特别是构图上喜欢用前景有遮挡的长焦镜头来突出中心人物,打斗上则酷爱远景横轴长镜头,爽利且具气势。狄龙在刺马之后又一次贡献了一次相对精彩的表演,灰色人物的自我救赎(他这个救赎其实也相当复杂)确实比张彻镜头下的纯情热血男儿要更具表演空间,完成也算可圈可点了。不过孙仲念诗拍的比较尬,这方面不如楚原。
孙仲给龙哥贡献了一个十分美丽的造型,黑带红靓煞,但是要是再早哪怕一年半也好,这片是78年的。楚原拍楚留香是77年,那时候龙哥都还没这么肿,不知道是技术问题还是怎样。
#邵氏# 片名是不是很酷炫的感觉!?原来儿时那帮混混喜欢的错号来自这里!
打斗的摄影角度丰富好看,唯一能吐槽的也就是服装和配角的发型了