伊莲娜

这不是一部讲什么“可怜天下父母心”的亲情伦理剧。它巧妙地借用家庭伦理片的外壳，实质却隐含着贫富阶层的对立，以及父辈与年青一代的观念差异，描摹出俄罗斯当今社会的道德面目。

导演承接着自己前两部作品的剧本创作脉络，仍然从家庭血缘关系入手，从平淡无奇的夫妻日常生活开始，逐渐引出两个迥异的家庭背景，再引入纠缠不清的金钱问题。最终，这位母亲选择的解决办法一点也不令人意外，感觉象是每天报纸上的社会新闻，充斥着肥皂剧的品味。

然而，在这个“庸俗”的故事里，却不断闪耀着导演的作者风格特色：固定长镜头、暗淡的冷色调、克制冷静的对话、恰如其分且提示性十足的古典配乐，不经意地渗进一点点悬疑气氛。末段的青年群殴戏真是神来一笔，阶级问题被再次凸现；结尾一家团聚的场面明显是呼应开头的一幕，但讽刺意味甚浓。

这次导演安德烈•萨金塞夫不再《回归》，他把冷静的镜头对准了俄罗斯的阶级分化、文化教育、金钱败性等残酷现实问题。静静地沉静式镜头语言给观众留足了思考和反思。

全片开头是一棵没有一个叶子树枝的长镜头，预示着什么也不做苦苦等待是没有春天的，影片通过一个普通的家庭深刻揭示了俄罗斯乃至中国的社会生活现状。

伊莲娜一大早和丈夫用完早点就去银行取退休金，途中车上一切都如复制生活，镜头客观冷静得出奇，是的，正是这样的出奇意为着有什么猫腻？

不出所料，伊莲娜去完银行就去给慵懒的儿子一家送钱，儿子纯粹就是蛀虫，俩孙子也是小混混的态势，只有儿媳谭亚还有点良知，知道招呼好救星妈妈，一家子在商量着走后门让孙子萨沙上大学，看来这不过是一个现实的中国家庭景象而已，俄罗斯人也是人，当然也会和中国一样。

伊莲娜和丈夫弗拉基米尔是黄昏恋，各自都有子女，伊莲娜想帮助自己的懒虫龟儿子一家，弗拉基米尔又要顾自己放荡懒散的单身女儿卡佳，终于俩佬夫妻在帮助萨拉上大学这件事上有了分歧，但是俩人都冷静得和我们的中国现实生活一样，某种意义上影片就是一部生活纪录片，而且很少有戏剧化加工的痕迹。

由于心里想着萨拉上大学的烦心事，加上长久以来的焦虑，弗拉基米尔在健身房游泳时心脏病发溺水并住进医院，伊莲娜赶去看望，丈夫在病床上回忆起和伊莲娜相识的过程，十年前伊莲娜是护士，丈夫得了阑尾炎住院就是护士伊莲娜照顾，随后产生好感便结合。丈夫说如果时间能回到十年前倾家荡产的时候就好了，可见丈夫确实不想看到现在各自的现状，不管是自己那个不争气的放荡女儿，还是伊莲娜那边那个娇生惯养的乖儿子，丈夫闹心啊！

丈夫知道自己病魔缠身，不会有多久了，但是一想到这些烦心事就走不踏实，终于丈夫开口，让伊莲娜打电话给他那个一天换一个男友的女儿，让她来看望父亲一眼。尽管丈夫了解自己的女儿就是一个挥霍无度的散疯子，女儿不但不想见伊莲娜，就连亲生父亲生病她都不大愿意多过问，见面时她也不忘含沙射影地羞辱一下伊莲娜，这种女孩搁在哪都是无业游民，说难听了这种为了满足性欲的人还不如妓女。

卡佳见到病床上的父亲，脏话不断，而且还玩起了话语游戏，并且对繁衍后代有一套自己的理论，听起来还很有道理，不论女儿是什么样的人父亲都爱，是真爱也是溺爱，或许还是自爱。

弗拉基米尔走了之后，伊莲娜如愿分得了应有的财产，并携带儿子一家搬进了豪华的大房子。而卡佳则得到了应有的金钱。弗拉基米尔像立下遗嘱但最终还是没有立下，这个处理方式也反映出了弗拉基米尔不想把遗产分给任何人，他觉的女儿和妻子都是自己的挚爱，而势必遗产分配问题会越发破坏卡佳和继母的关系，所以，弗拉基米尔遗嘱草稿纸上一个字也没有写下。

当伊莲娜带着一大沓钱到儿子家时，儿子露出了灿烂的笑容并提出庆贺一下，因为上大学不再是问题了，一切又可以值得欢呼了，但是他们不知道小儿子有出去打架去了，就在庆贺的时候楼里突然停电。儿子谢尔盖在楼道里说看来是整栋楼都停电了，邻居接嘴说是整个世界都停电了，可以说停电事件不是偶然，而是导演所认为的必然。然后谢尔盖问妻子我们有蜡烛吗？妻子回答：我们怎么会有蜡烛呢？这几句潜台词道出了悲剧发生的必然，是啊，像谢尔盖这等闲散游民怎么会有点亮生活的蜡烛呢？这种懒人还整天抱怨他妈的停电，你对待生活是消极态度，那么生活凭什么给你亮灯呢？

看完我都开始爆粗口了，你妈为什么这部电影不是中国人拍的？中国人咋就没有这种反思觉悟意识呢？看看80后、90后一部分娇生惯养的一代人，倚靠着父母、亲戚，靠山吃山靠水吃水，真不知道孩子们的将在在哪？中国社会的将来在哪？

中国需要几个安德烈•萨金塞夫这样的导演，虽然影片的悲观态度不可取，但是电影所带来的思考是正面的，这需要直面惨淡人生的勇气。这不仅仅是一部俄罗斯电影，也是中国父母和“蛀虫子女”所必读的反思电影。

      从听说安德烈•萨金塞夫的新作《伊莲娜》入围了戛纳电影节“一种关注”单元，到前些天看完这部电影，差不多等了有9个月的时间。因为《回归》（2003）开始关注这个导演，也十分期待他的新作，没想到等来的，却这么冷峻而绝望……

    《伊莲娜》的视听秉承了安德烈•萨金塞夫自己的偏好，大部分的固定镜头，少数移动缓慢以彰显凝重、肃杀的“运动镜头”（其效果比“静止”还冷峻），人物与空间的关系，人物关系的调度，甚至清冷的色调。这些一眼看下去，都很容易让人联想起《回归》。但看到最后，才发现这部电影比《回归》要更绝望，至少是更悲观。

    安德烈•萨金塞夫是一个有野心的导演，这不仅表现在他对视听形式感的迷恋上，更重要的是他对于故事内在寓意的追求。从故事文本来说，《伊莲娜》与《回归》类似，都是在导演想要的隐喻系统里完成了叙事。只不过，《回归》是对于历史的反思与影射，而这次的《伊莲娜》则更多关照着当下的社会状况。
    提纲挈领地说，导演通过《伊莲娜》这个故事，表层批判了人与人之间冷漠的关系，实质上是在控诉社会贫富差异存在之后，阶层之间的冷漠与隔绝，导致了社会的死寂与悲剧。
    影片中，伊莲娜和弗拉迪米尔这对“夕阳恋”的老夫妻，虽然同处在偌大的一间屋子里，但他们固有的经济、地位和阶层差异却并没有消除。两人当初是因为伊莲娜对弗拉迪米尔的护理相识、相爱，但在故事的当下时空里，维系两人关系的纽带其实已经和爱情无关、甚至与性也已经没有关系（分床睡），仅仅只是法律上的婚姻关系。同时，在面对伊莲娜多次求助、甚至是乞求的冷漠，昭显出两人实际情感的脆弱。并且，游泳池边吸引住老弗拉迪米尔的那个年轻女子的出现、救助，与他俩的相遇形成了镜像，折射出的不仅是弗拉迪米尔的精神出轨，更是他俩关系的“缘起”本就脆弱。在这所豪华、色调刚硬的居所内，安德烈•萨金塞夫很讽刺地将外部空间的坚固与人物情感的脆弱并置、对比（致敬安东尼奥尼呢吧……）。
    不同阶层内部有各自的困扰，影片前半部分讲述伊莲娜及其儿子一家的困扰——贫穷：生活缺钱、没有固定工作、孙子成绩不好却希望走后门上大学，样样都要钱，但真是没钱。而弗拉迪米尔心脏病突发及其女儿出场，讲述的则是中产甚至富人的困扰——堕落：家庭观念丧失、人际冷漠、生活腐化、迷茫、嗑药。但无论伊莲娜如何乞求，老弗拉迪米尔宁可花钱让女儿继续堕落，也不肯将钱“借给”伊莲娜的儿子一家。这最终也导致伊莲娜铤而走险，用“暴力”的手段诈取了弗拉迪米尔的遗产，化解了自己家的危机。
    老弗拉迪米尔的态度与绝决，隐喻着上流社会、权贵阶层的冷漠与无情，尽管拥有财富，但是宁可腐化也不愿以任何形式“扶贫助贫”（甚至严格清算伊莲娜可得到的遗产）；而被逼至绝境的伊莲娜，被迫用最“无情”、“最暴力”的方式为自己争得了利益——这不就是“革命”嘛！
    但是，真正体现出导演和编剧悲观态度的，是在弗拉迪米尔死后。他死后，伊莲娜与他女儿平分了财产，片尾伊莲娜与他儿子一家搬进了豪宅。但是，伊莲娜与弗拉迪米尔的女儿始终处于无法沟通的状态；其儿子一家搬进豪宅后的各种设想，与环境之间形成的突兀反差，也表露出内在精神沟通的失败与断裂；更悲哀的是，伊莲娜的孙子作为弗拉迪米尔遗产的直接受益者，却依旧与老社区的同伴一起出去打架、并且还被打伤。导演悲伤地用镜头说着：外部物质条件的改善、一家人或一小部分人经济的改善，并不能弥合社会阶层内部的隔阂，也无法消除阶层之间的差异，阶层之间依旧固守着各自的思维和行为方式。
    一个社会、一个国家要有活力，自然少不了各个阶层之间的流动性。萨金塞夫通过《伊莲娜》，控诉的正是当下俄罗斯社会出现的阶层隔阂，如果拥有更多社会财富和行动能力的上流阶级固守财产、疏离社会弱势群体，那社会就会变成一滩死水，甚而只能依靠“暴力”重新划分利益、解决冲突。

    萨金塞夫对于当下俄罗斯的态度，一如影片的第一个镜头和最后一个镜头。
    影片开头的长镜头，拍摄了从清晨到太阳升起的枯树枝，最后是阴天的枯树枝。故事开始，不同阶层的人共处一室，暖色调逐渐进入，看起来很温暖；但故事发生到最后，现实如同枯树枝一般死寂。

    《回归》的结尾，两个孩子无意间完成了“弑父”，离开这样的父亲，隐喻了剧变之后的俄国希望与痛苦共存，让人百味杂陈；而到了《伊莲娜》，导演很哀伤、很悲观……

唯一明显的缺点——女主角前半部分演得我感觉不是太投入不是太好。
全剧，不用说了，那氛围，让你心跳加快，血液流动，发丝竖起，鸡皮疙瘩时不时浮现。不是鬼片，但看完之后保准灵魂受到不小打击，是18禁的级别，但是没有色情镜头。

推荐去看！值得一看。看完之后，再好好思考一下人性吧。

故事有点想《婴儿式》同样是溺爱孩子的母亲，不同的是这个故事犯罪的是母亲而非懦弱的儿子。在“可怜天下父母心”的外衣下，呈现了一个贫富差距悬殊的社会现象和扭曲的道德差异。冷漠的夫妻之情为之后的罪恶打下了基础，最后儿子一家住进了丈夫的豪华公寓中，电影戛然而止，或者最后的结果我们也都会猜到，从不工作的儿子一家依旧在用母亲的养老金度日，孩子还是一个接着一个的生，直到花完母亲用犯罪得到的最后一分钱。。。。。。