1948年秋的上海,“水手“段海平领导的中共地下党组织为了获取国民党的潜伏计划,在卧底多年的中共党员刘新杰的暗中帮助下,与谭忠恕为首的国民党第八情报局特务斗智斗勇,展开了生死较量。地下党组织接连被破坏,水手的部下被捕和牺牲,刘新杰被怀疑,奉命指挥一次次的抓捕行动,也处于危险境地。最终段海平设计反间计,用自己的被捕和大量细节使谭忠恕上当,以生命的代价破坏了敌人的木马行动,而刘新杰继续战斗在敌人的心脏,迎接黎明的到来。
《黎明之前》叫人看得很过瘾,整部剧,就象编导摆出的一副珍珑棋局,让观众去自行破解。仿如《毒巧克力案》的多重解答,又似《罗生门》多版本讲叙,《黎明之前》的创作者,以开放的心态,为观众提供了很多扇门,你选择走进的门不同,你可以得到的故事,便将以不同的面貌呈现。
娇姐打电话的时候,我正在跟被窝较量,迷迷蒙蒙的只是听见说:“老帅哥,吴秀波,你快点起来,我要他!”把我给下了个激灵,立马不困了。“你要他什么啊!人家有妻子有俩儿子,你有病吧?”这天,活把我弄出一身冷汗,“我就是让你给我《黎明之前》的版面添点东西,你想哪去了。“这时候我能想象得出她一脸的羞涩和那微红的脸庞。
我是很崩溃的,因为现在的我是在国外学习,没想到她煞有介事的说:“别人我不放心。”我没办法,看着她发来的材料一个人冥思苦想。
认识吴秀波,追溯到《非常道》我看过不多,有周杰有郝蕾,到最后我却发现只有他能够让我记住,以至于到现在回想起来,我依然是心有余悸,纵观全剧他的气场无人能敌。后来我才知道他是监制,早些时候和他谈起来,他先是一愣,而后莞尔一笑,说:“你功课做得很足。”我笑了,他不知道,对于他我不用做功课,我是中戏大叔控,明叔,他,他们的履历我甚至倒背如流,不管我其实毕业于北京电影学院。他当然也不知道,在《军人机密》时我是怎样在他的身后默默注视,又在他回头时谈笑风生。我不愿意打破那种美好不管是哪样的他,或笔挺,或慵懒,或沉静,或张扬。“吴老师,我很喜欢你的头发。”他笑了,这一次明显不再那么程式化。“是吗?”阳光照下来给他镀上了不同的光辉,我看的有些痴了。
言归正传,下面还是回到《黎明之前》
忘了有多久,我再没有这种感觉,被一部电视剧抓住然后欲罢不能,两天一夜,我看完了它,《暗算》没有,《潜伏》更没有,我不想去参与什么争论,《暗算》《潜伏》之于我是一部电视剧,我看着他们化险为夷,抱着理智的心态去寻找不足,我淡定的看着钱总如何完成佛在我心中的超度,我也默默地看着翠平和余则成的生离抛下几滴泪水,但是《黎明之前》对于我是一种情怀,他一下抓住了我,我相信曾经有这样一段故事以梦的形式放在了黄老师的心里,让那些鲜活的生命换了一种方式全部变得立体。《风声》之后,再无传奇。《黎明前的瞬间》之后再无情怀力作。这是我一家之言,我是专业剧作的,我想说的是,《暗算》《潜伏》我是看戏的,是分析的,《黎明之前》让我成了戏中人和他们一起尝过酒的暖,品过剑的寒,所以我庆幸,终没有错过。
罗里吧嗦,进入正题。
刘新杰——夜雨染成天水碧。有些人不需要姿态,也能成就一场惊鸿。
看完《黎明之前》那天,我给黄老师发短信,我说你真不行,一个梦断了多少谍战剧的活路。其实我也很想说,吴老师您也不地道,一个刘新杰让多少人喷了鼻血,终究还是没有那么做,有些人真的不需要姿态也能成就一场惊鸿。
总是不知道如何开始,一如刘新杰进入我的眼帘,那么突兀却又那么的顺理成章,那个趴在桌子上的背影静谧中透着一丝祥和,和谭忠恕眼里的疼惜在那个清晨一起定格,生生的烙印在心上,咫尺天涯何其悲哉。
终于他的面罩还是被摘下来了,在家里在那面镜子上他看到了自己,凌乱的头发,坚忍的眼神,枪伤的疼痛他终于还是明了自己是031,自己是在敌人的包围圈中,自己已经沉沦了,沉沦在大浦的憨态可掬,齐帅的江湖仗义,和那个亦兄亦父的老谭的宠溺中。我相信在休眠中他是纠结的是矛盾的,他随时做好了为信仰付出生命的代价,但是他没做好为了信仰让这些朋友殉葬的准备。
我喜欢看他活在八局中,我总觉得这里属于他,这里有他曾经的梦想,虎贲万岁,也有弹尽援绝却誓死守卫得那份霸气。即使他明白他注定不属于这里,这里包容了他的所有,他像是八局的孩子,仗着自己的身份到处要糖吃。我相信总有一天当他不得不与他们兵戎相见的时候他一定会自戕他们面前,因为刘新杰是善良的,他的骨子里对信仰的忠贞很大程度上来自对当局的无奈和对腐败的深恶痛绝,因为他明白gmd太像贵族是无法看到人民的水深火热,而他恰恰就是那个底层的人民,父母双亡,与弟弟不得不生离,他毕业于黄埔,他只忠于人民,谁把人民的疾苦放在心上他便是谁的守护神。所以新杰是善良的,是无欲无求的,更是纯粹的。他恐惧的从来都是和那般朋友们如何诀别,他恐惧的是撕开画皮后如何面对那些失望的眼神,信仰与生活终于把他撕开了,让他开始酗酒,把酒当成一种慰藉,奈何越喝越清醒,越喝越难过。
好的演员总是能够剥离开自己演绎成别人却又不失自己的特质,让人能认出演员却又看不出演员自己的性格。我在中戏进修时老师这样讲过表演,我发现031是个好演员,他的刘新杰张扬却恰到好处,狡黠却拿捏适度依旧没有泯灭031的沉稳淡然。一个人两个灵魂让人拍案叫绝,在031的七场戏里他冷静,却带着运筹帷幄的气度,远没有在八局时那种骨子里透出来的舒适自然,或许吧!离开太久沉迷太久,回归谈何容易。
中秋宴上他动情唱的是陆军军歌,黄埔建军声势旺,整个人飞扬神采,温情脉脉。驱逐鞑虏恢复中华,他想要的求的不过是天下为公,仅此而已。我很欣赏谭忠恕此时的表演,沉醉有一种淡淡的怀念,情谊流淌在每一个瞬间,我想就算是日后相隔又如何?他们共同拥有的曾经谁也夺不走,日暮西山时,血浓于水的情怀值得一生惦念。
不知道为什么,回忆起来的刘新杰是模糊的,若隐若现,不像那些大义凛然的英雄们,能想到的就是他们舍身堵抢眼炸碉堡的壮举,其他什么都剩不下。新杰脆弱但坚定,颓废但果敢,他是个有故事的人,会国骂,会激动,却从未忘了自己应该做什么。这才是真正的英雄,他不是水手,水手没有和敌人的惺惺相惜,水手会算齐佩林关键时刻反戈一击,会算孙大浦在最后一幕时放手一搏,会算谭忠恕在绝地时让新杰逢生。可是他算得这些的前提不是他们的性格而是他们对新杰的情谊,这个无价!
从来没有什么人物让我这么难产,觉得堆砌再多华丽的词句又如何?唤得回顾晔佳的命吗?能够让他们互道出自己的真实姓名嘛?能让他们在那个咖啡馆里把那个玫瑰花的寓言拼凑完整嘛?玫瑰花代表爱情啊!他们在利用中开始,误会中互生情愫,却又在真相大白那刻生死相隔,“新杰抱我。”“新杰那朵玫瑰花好美。”最平常的语言,只是这是遗言,一个女孩最后对她的爱人的要求也不过是抱我,抱紧我。我只是心酸,比起那动不动不接吻上床的爱情,他们干净的像童话故事,沉淀在历史的尘埃中,震撼却又无迹可寻。这才是最大的悲哀,最痛的离别。
《黎明之前》很干净,这是我一直很崇尚的,民国的时代,注定是个英雄的年代。那时的人虽然玩弄政治却不失做人的底线。那是的高官即使互相侵轧却能够在民族的问题上同仇敌忾,一致对外。而这种特有干净我庆幸我看到了,那时的gcd即使信仰置前,却还是个有血有肉的人,会有喜怒哀乐,会在gmd的追击下进入绝境,他们不全能,他们有的只是勇往直前的决绝与誓死如归的心境。而这些恰恰是官僚派系之间艰难生存的gmd缺少的。
那天我说我不愿再有番外或者续集了,这样就够了。我没办法想象新杰那样孱弱的身体如何在以后的日子里看着海峡那段曾经交心的朋友们离得离散的散,如何面对被自己一手推进没有自由的悬崖下的那位兄长,如何在每个佳节自己淡淡的哼起那熟悉的旋律,举杯遥祝母亲安康,兄长平安,又是如何在阿九的忌日里以泪洗面。他敢哭了,可他不知道为谁而哭了,为了他战友牺牲了一个个前仆后继,因为他朋友们在那段过着暗无天日的日子,他情何以堪。而以他的性格那场浩劫中他怎样全身而退,他是不是还会对另一个女子举起另一朵玫瑰花,根本不可能吧!我喜欢娇姐那句话,黎明前的瞬间,新杰用死了的心来殉葬信仰。他才是最痛的,从今往后只有一个人了。苍茫天地,只剩下他了,他是031了,可他骨子里的刘新杰却时时纠缠着他,人与影子没办法分离,所以我求求放过我吧!我不想那样感同身受,我希望我心中的新杰永远停留在那刻,中秋桌上他一脸茫然的说可能她还真的没有爱上我,一脸童真的说:“李伯涵说卧底在这间屋子里的时候,脚是在外面的。”满面笑意的说:“你那是颈椎病。”捉弄大浦:“别忘了嚼啊!”真诚的说:“非常合适,非常喜欢。”我相信这些才是他,毕业名校,意气风发,而不是那个阴郁沉着却不苟言笑的031。
惟愿日后的他现世安稳,岁月静好吧!
谍战剧做到了《黎明之前》这份上,我很难想象再有怎样的作品可以超越它了。是的,你可以说在哪一方面,它都不算领风气之先:谜题之绚丽,有《暗算》珠玉在前;人情世故,有《潜伏》成一时之话题;寻常生活的展现,同期那部穷得问组织要钱的《借枪》也够意思;至于义气、信仰、家国情怀,这些在谍战戏中本就是蛋糕上点缀的樱桃,较真起来,还有一部《人间正道是沧桑》横亘在那呢。但这部戏牛就牛在:也许所有的元素,你都似曾相识,但它将功能全部最大化,站在巨人们的肩膀上,打出一套百花错拳,超越了它的前辈。
达到这样的成就,最基本的,还是编剧打下的基础。
首先它的结构是规整的。一个月时间,一个单位,主要人物不过六、七人,主要事件也不过抓“水手”(中共特工组织首脑)和抓卧底两项。如果以较为宽泛的概念来看,它几乎是符合“三一律”。而在这种相对狭小的格局中,它几乎没有注水地塞进了三十集的容量,并且情节环环相扣,还草蛇灰线最后首尾呼应,应该说是非常难得的。
我认为,它的剧作成功之处是塑造人。军情八局一个局长四个处长再加一个水手,每个都个性十足。它的情节推进并不是赶火车班次那样,让角色到站下车——“该枪战啦,该绑架啦,该煽情啦”——而是明确的角色代入:如果你是这样的身份这样的个性,处于这种局面下,你会怎么做?编剧聪明的地方,恰恰在这。任务是死的,人是活的,在同一个任务进程中,每一个角色各自心里会打个什么样的小算盘,编剧统统端给你看。某种意义上讲,同一个场景,观众看到的是两场戏:一场是情节戏,我看他怎么解谜怎么过关怎么见招拆招;另一场是人物戏,这是每个人生活的一部分,在这个场景中,每个人仍然是按照他的社会角色、自身个性来展现自我,像第八局的会议室,每一场这里的戏,一边让你紧张地关注着每个案子的推进局势,一边又为各角色微妙的表情、台词体现出来的暗流汹涌偷着乐呵。
同一件事情:刘新杰会喝着小酒看报纸,间或抬头卖个萌:“老谭,听你的,大伙儿开完会上我家喝酒去”,私底下记着每条情报;齐佩林则是满脸堆笑,借着赞扬局长的高见,插两句自己的看法,同时不忘损李伯函两句,顺便给纯良的大浦点个炮;技术宅孙大浦同学则会奋不顾身地接过马克沁向李伯函开炮,同时端出自己那一套工程推断,丝毫不理会一边刘新杰的偷笑;而李伯函要么朝天花板翻着白眼,要么欲言又止,愤懑怨念地望着谭忠恕,牙关紧紧地忍着毒瘾;最后,谭局长眼镜一戴:“保密”。第一次看这戏时,都已经放到二十多集了,而且我正在收拾东西,只是随便瞅了两眼,没想到就是这么一个小小场景,淡淡几笔,一下子就把每个人都勾活了,由不得我从头一集一集看全。本来只是关注角色的命运,一不小心发现情节也挺不错,这就掉进去了。
除了水手因各方面需要被描绘得诸葛般近似妖孽,其余那几位都很容易在日常生活中找到原型,仿佛就是你身边的甲乙丙丁,一下子距离就拉近了。间谍活动?反特密战?那不过是工作罢了,谁没有自己养家糊口的事儿呢?
这么写,好处很多。首先,你在情节上的不缜密,很容易就被角色的强烈个性给抹平了。最典型的莫过于刘新杰的电话与枪伤,他糊弄孙大浦的理由,冷静下来一听根本就是诡辩术。但你一想,这哥们是脾气上来敢拉火警警报把关禁闭当上班的混不吝,大浦又是个典型的老实娃,这段的不合理,似乎也就合理。其次,他让每个角色把可能性都吃透了:你观众觉得自己聪明是吧?行,我让这帮哥们把你能想到的全给你列出来。还是上面讲的电话与枪伤,这个你会觉得bug吧,成,我让不同角色都上阵,反复地提,反复地讲,我糊弄你一时不算,我还要让你心服口服,甚至顺势将bug变妙笔。
除了这几位,其他角色也都在有限的出场时间里,显示出了充分的行为动机,这就让他们的活动都比较合理,故事也就更有说服力。它的台词也是,真的是一点水分没有,每一句要么关乎情节,要么塑造个性:想想看,如果一般人写刘新杰告别敏仪的戏,会怎么写?大段的陈词滥调,想方设法抠你的泪腺,但这部就是简洁干净的几句,既符合角色的身份,又通过适度的留白,让观众互动着自己把自己的情给煽了。
当然,戏的选角也极好:除了本剧推出来的新师奶杀手吴秀波同学木秀于林,大部分角色长的只是普通人的脸,甚至演谭忠恕的林永健还是以演喜剧而闻名的。然而,当演员的气质被调动出来之后,根本不需要去刻意塑造,每个人往那一站,或阴险或颓废或忠厚或谨慎,诸种个性扑面而来。很多时候,只需要一个小动作,一句平淡无奇的台词,这个角色就霎时被填满:李伯函的白眼,孙大浦的吞咽,齐佩林的媚笑,更不用说刘新杰无以复制的“沙扬娜拉”。
尽管为了播出需要,它对所谓的正派、反派仍有明确指涉,但有意思的是,它最终布的局却是由常规意义上的反派完成的,而它最终煽的情,更是忽略了简单的正反两面,回归到最基本的人情。可以看出来,作者只有对每个角色都倾注着大量情感才能完成这部作品——他写的是国共内战吗?分明是大棋局上无力左右自己命运,但还想拼命完成任务,顺便享受一下美好生活的人啊!
这一个个人立起来了,戏,能不好吗?
ps:最后还得表扬一下导演刘江,他的功课对本剧绝对是有提升作用的,在叙事节奏上准确的拿捏就不谈了,他对演员表情的捕捉和几组意味深长的长焦对角色关系的暗示非常精彩,而室内景的布光又恰到好处:既保证电视剧画面需要的亮度,又不时营造出一种仪式性,最终从佳构和谜题中自然而然升华出崇高感。
本剧是一部谍战片,整个故事情节无不透着一种蓝色基调,所以对于该剧男一号刘新杰这个角色的性格分析我很拿不定主意,于是我将他的戏份挑出来反复看了多次,最终认定他的性格主色是红色。为什么这么说呢?这要从以下几个情节说起。
第一个情节是刘新杰收到苏醒指令的电文时。剧中当时有这么一段旁白:这短短的电文,刘新杰等待了十年。十年来,他说不清楚自己变换了多少身份,现在的他是让人又恨又怕的情报局官员。对一个休眠者来说,这是巨大的成功,而对刘新杰来说,这成功的代价是迷失。真实的自己像杳无音信的故友,回忆中的面貌是那么模糊,他心底有种最深的恐惧,害怕自己永远这么沉睡下去,不能醒来,每一次都是这种恐惧帮他走出自己建造的迷宫。这段旁白揭示了红色性格特工人员内心深处的一种不安全感。
第二个情节是在苗定纬被抓后。刘新杰内心情绪受到很大影响,以至于在和庄云清下棋时极度分心,自乱方寸。随后更是急于确定其身份冒险向中央发报,这个行为差点导致阿九和敏仪这个联络点被侦破,也差点导致自己身份暴露。这反映了他红色性格中的鲁莽过当。
第三个情节是刘新杰和水手在交换周对亭被监视的那一集(第9集)。水手提醒刘新杰也许谭忠恕已经开始对他的身份产生了怀疑,刘新杰自信满满的说不可能。在水手的进一步提醒中,刘新杰这才意识到自己因为潜伏太久,在熟悉的环境里对自己的身份太过自信,从而忽视了作为一个卧底特工本应注意的很多细节。在其后他才一寸一寸的认真检查了自己的住所,不放过任何一个可能藏着窃听器的角落。他被水手点醒后才开始警觉必须时刻想到暴露的可能性。这也是缘于他红色性格中过于自信的特点。
刘新杰的红人特质在其与谭忠恕两个人各个相处的情节也表现明显。刘新杰和谭忠恕是两个阵营的人,两人信仰各异,刘新杰在谭忠恕面前常常表现得有如一个红色孩子一样任性。其中有几段剧情特别能反映这一点(第10,11集)。刘新杰无故拉警报最后出来面对众人时刘新杰右手大拇指确认是自己干的并且没有语言,潜台词是“老子干的,怎么的吧”。谭忠恕说其“胡闹”,但是面无表情,新杰挑挑眉毛不接话,潜台词“我就胡闹了怎么滴,李伯涵欺负我,你管是不管”。刘新杰不敲门进入局长办公室,面对谭忠恕的问话,新杰理直气壮问他“你躲了我好几天了”。虽说刘新杰对谭忠恕的这种表现有一定的掩饰成份,但更多的是红人特有的发自内心的任性邀宠,即使他为了信仰背叛着谭忠恕,但是他由衷的不能接受谭忠恕不宠溺他,因为他始终当谭忠恕是自己的亲哥哥。这点反映得最彻底的是谭忠恕让刘新杰反省的那一段。刘新杰理直气壮“反正事儿我做了,怎么办吧”。刘新杰蹙眉之后扬起脸看着谭忠恕,潜台词“你还想打我是怎么着,我告诉妈”。随后谭忠恕就说“我给你个处分吧”。即使这样,刘新杰还不满意,椅子上动来动去像委屈的小孩子,根本不看谭忠恕了“啊,行,随便”。而这时的谭忠恕一直观察刘新杰,一看他不高兴了顿时心虚了,眼皮一低来一句“处分是重了点啊,这样吧,我关你七十二个小时禁闭”。在这中间刘新杰继续扭股糖一样在椅子上蹭来蹭去,听到说72小时这么久终于抬眼了,眉头紧锁直视谭忠恕“多少”。这时谭忠恕又改口“是长了点哈,48吧,就48个小时啊”。并继续解释这个禁闭就等于换个办公室上班,还带下班的,好似在哄一个孩子。刘新杰这会才满意了“嗯,这差不多”。想想手眼通天的齐佩林面对老谭也不敢这样啊,就算是欧阳次长老谭也不买账啊。最后他们又闲扯了一会,刘新杰离开办公室才说“你呆着吧,我好多了,我走了”。所以这一段故事情节足可以看出刘新杰在谭忠恕跟前就像一个红色孩子一样任性邀宠。
难得一见的不把观众当弱智的好剧,情节紧张节奏紧凑,多条线索同时展开交叉进行,故事开始就告诉观众谁是卧底,却引人入胜欲罢不能,结局置之死地而后生。主次要演员功底很深,每个角色都很出彩。
非常精彩。相比之下,《潜伏》几乎不值一提了。
讲述一个小白脸骗得所有苦命大叔心甘情愿被他害的故事。(喂
不容易了 现在不把观众当弱智的反特片 的确很少
这一切都像是个骗局,筹码是你的生命。而我,就是你的入场券。
他的脸很英俊,他的笑容很纯真,他的气味很好闻,他是个很容易让女孩子动心的男人
吴秀波有陈道明的气质,强大的孤独感近年荧屏难得一见
齐佩林/孙大浦的关系:他好,我也好。 刘新杰/李伯涵的关系:他好,我不好。段海平/谭忠恕的关系:他不好,我好。 谭忠恕/刘新杰的关系:他不好,我也不好。
“当信仰无比崇高,就值得为它牺牲一切,这是水手和刘新杰的选择。当旧的信仰坍塌,至少还有一份真正的情义值得守护,这正是谭忠恕的选择。”
不同于其它的冷血谍战片,“黎明之前”实在太有生活气息了。不管民国还是共和国,搞好办公室政治,关键时候总是能救命的。这不是谍战片,是刘拉拉保命记……另外,孙大浦够Q的......
潜伏是剧集,黎明之前是抻长的电影。
——你太没人性。。。——我有党性啊~~~
我喜欢上了又一个大叔 \(≧▽≦)/
“我是一个钉子,就算烂,也得烂死在这块木头里。”
就这么结束了,好失落。关于同志和兄弟,如果必须纠结,我知道什么更打动我。我还是喜欢并肩作战多过棋逢对手。
这是继《士兵突击》以来我看过的最好的国产剧了。无论是剧情还是导演、演员的功力都相当深刻。情节紧凑,感情细腻深刻。相比起其他谍战剧磨磨唧唧的感情,这部戏更体现了在当时的时代背景下,人的信仰、人性与兄弟、同事之情的交缠纠葛。尤其是吴秀波把刘新杰的复杂的内心性格演绎的特别好。
真心的为刘新杰、谭忠恕、齐佩林、孙大浦、段海平鼓掌。
向031号从容淡定嬉笑怒骂的气质学习
绝对超越"潜伏"
我好爱吴秀波