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剧情介绍
铁道员电影免费高清在线观看全集。
幌舞作为煤矿产地曾繁华过，无奈现今人口衰减。幌舞支线也决定即将废线，停止使用。佐藤乙松（高仓健饰）是北海道地方支线幌舞车站的站长，乙松每天得独自负责剪票，用小旗指挥列车进站、出站，清扫车站内部以及其他琐碎工作。 老同事杉浦仙次造访幌舞车站，想游说乙松在退休后，和他一起去渡假村工作，可是遭到乙松的拒绝，他深信不移地用生命陪伴着铁路。由于坚守岗位，17年前夭折的女儿雪子和2年前去世的妻子静枝（大竹忍饰）都只能孤独地走向死亡，乙松强忍着心头疼痛。一天，一个小女孩出现，之后又有个小女生来找丢失的娃娃，在寒夜里，一个少女（广末凉子饰）出现，乙松这才突然记起她是谁……热播电视剧最新电影深度诱惑你，应对法离婚律师恋爱中莫西干回到故乡兰茨贝吉斯先生结婚对象靠抽选泰坦尼克号音乐剧间谍家族～我家的特殊任务～甜心美探没有秘密2016丑女贝蒂 第一季台北星期天别恋眠山怪影大江大河君主！先发制人酒店风云之冒牌大总裁暗战危城小人物狂想曲无花果空空如也郑进一的鬼故事关于在短时间内的某几个人的经过异变狂鼠窗外有情天2002夜未央格林家族
幌舞作为煤矿产地曾繁华过，无奈现今人口衰减。幌舞支线也决定即将废线，停止使用。佐藤乙松（高仓健饰）是北海道地方支线幌舞车站的站长，乙松每天得独自负责剪票，用小旗指挥列车进站、出站，清扫车站内部以及其他琐碎工作。 老同事杉浦仙次造访幌舞车站，想游说乙松在退休后，和他一起去渡假村工作，可是遭到乙松的拒绝，他深信不移地用生命陪伴着铁路。由于坚守岗位，17年前夭折的女儿雪子和2年前去世的妻子静枝（大竹忍饰）都只能孤独地走向死亡，乙松强忍着心头疼痛。一天，一个小女孩出现，之后又有个小女生来找丢失的娃娃，在寒夜里，一个少女（广末凉子饰）出现，乙松这才突然记起她是谁……热播电视剧最新电影深度诱惑你，应对法离婚律师恋爱中莫西干回到故乡兰茨贝吉斯先生结婚对象靠抽选泰坦尼克号音乐剧间谍家族～我家的特殊任务～甜心美探没有秘密2016丑女贝蒂 第一季台北星期天别恋眠山怪影大江大河君主！先发制人酒店风云之冒牌大总裁暗战危城小人物狂想曲无花果空空如也郑进一的鬼故事关于在短时间内的某几个人的经过异变狂鼠窗外有情天2002夜未央格林家族
长篇影评
1 ) 戏里戏外的感动
1982年2月16日，江利智惠美躺在家里悄悄地离开了这个世界。这一天是高仓健的生日，也是她和高仓健的结婚纪念日。每年的这一天，高仓健总会给江利智惠美送上一束鲜花，可今年的鲜花却来迟了。她躺在地板上，穿着她的婚纱。空寂的屋子里，只有一台老式的电唱机还依旧在唱歌，那是多年前江利智惠美的声音：“我仍记得那一夜，是啊，就在那个晚上，我失去了我的爱人……”
——与高仓健有关的题外
几个月前高仓健的名字又热了一阵，很多人知道了他的内心疾苦，对死去妻子的愧疚，流产掉的胎儿。这些和《铁道员》都有关联……
可能一开始还觉得幌舞的老铁道员手势有做作的嫌疑，随着影片铺叙展开，自己一步步和忠于岗位的铁道员陷入了回忆的旋涡，无法自拔。更可怜的是自己完全经不起坂本美雨(日本配乐大师坂本龙一的女儿)的歌声飘荡。
那空灵的歌声真的可以穿透一切，看到高仓健扮演的铁道员竟然前后两次把自己的女儿和妻子送上了不归的火车，而自己则坚持在站台上目送她们远走。一去竟都是永别，委实为这个老铁道员悲伤难过，这该是多少隐忍的内心巨创。在回忆妻子时，还可以招架那些熟悉的场景，但是，当早亡的女儿雪子用一种神秘方式出现时，回忆里的点滴让自己感动得可以。
难言的愧疚，可恰恰是被感动了。高仓健、大竹忍、广末凉子、安藤政信……不管年纪大小，或者戏份多少，都可以催促着自己由衷的感动。
最单纯的一个原因是这个故事即使不是发生在日本北海道的幌舞小镇，也可以一样搬移到任何国度的某个小镇，当然，一样要有皑皑白雪，苍茫的远山以及孤独的铁轨。
2005.3
——与高仓健有关的题外
几个月前高仓健的名字又热了一阵，很多人知道了他的内心疾苦，对死去妻子的愧疚，流产掉的胎儿。这些和《铁道员》都有关联……
可能一开始还觉得幌舞的老铁道员手势有做作的嫌疑，随着影片铺叙展开，自己一步步和忠于岗位的铁道员陷入了回忆的旋涡，无法自拔。更可怜的是自己完全经不起坂本美雨(日本配乐大师坂本龙一的女儿)的歌声飘荡。
那空灵的歌声真的可以穿透一切，看到高仓健扮演的铁道员竟然前后两次把自己的女儿和妻子送上了不归的火车，而自己则坚持在站台上目送她们远走。一去竟都是永别，委实为这个老铁道员悲伤难过，这该是多少隐忍的内心巨创。在回忆妻子时，还可以招架那些熟悉的场景，但是，当早亡的女儿雪子用一种神秘方式出现时，回忆里的点滴让自己感动得可以。
难言的愧疚，可恰恰是被感动了。高仓健、大竹忍、广末凉子、安藤政信……不管年纪大小，或者戏份多少，都可以催促着自己由衷的感动。
最单纯的一个原因是这个故事即使不是发生在日本北海道的幌舞小镇，也可以一样搬移到任何国度的某个小镇，当然，一样要有皑皑白雪，苍茫的远山以及孤独的铁轨。
2005.3
2 ) 忍住泪水，拉响汽笛
铁道员是不能流泪的，但最终开动红色Kiha 12 23号车的仙次，以及一旁的年轻驾驶员，恐怕都没做到这一点。
片中的感情，是一群男人的感情，和一个男人坚强、固执之外的细腻感情。铁路上的工作是枯燥的，梦想是短浅的，年轻的铁路工人逐渐老去，维系他生活与梦想的铁路、煤矿、甚至整个城镇都渐渐消亡。
年轻的司机，固然无法理解这些老一辈铁路工人的心路历程。日本是一个“铁道立国”的国家，“D51、C62是让日本复兴的动力”，老一代铁路工人们背负着复兴日本的责任，显然比后来者步履要沉重、坚实地多，尽管后来人也“对50公里以上的速度一无所知。”
一个铁路工人的故事，其实背后体现了日本战后整个发展的历史，北海道煤矿开采业的衰败，国际红色运动，离开家到都市的年轻人。佐藤的不动，映衬出这些涌动的潮流，从某种意义上说，他也在动。
佐藤的感情并非冷酷，但可以算作呆板。女儿和妻子过世，他并非无动于衷，但自身的信念过分地表现出来，让旁人觉得不近人情。仙次作为一个理解佐藤、对他充满忧虑却无能为力的战友，只能在规劝之余，说一句“我想和你在一起”，这句话的重量，不容任何人猜想。
女儿幽灵的出现，为全片带来了温情而不是恐怖，其实也完善了佐藤的内心，“哪有爸爸害怕自己的女儿的”，这幻觉与真实之间的变换，接缝在那里并不重要。
最后为佐藤送行的一刻，幌舞线的列车再一次满员，三个月之后就要废止，每个人的心情也许各有不同，当列车启动拉响汽笛的时候，苍凉的笛声回荡在山谷中的时候，
我终于潸然泪下。
此外，从背景上看，北海道有一条“幌内线”，是过去煤矿输送的重要线路，从那条线路的历程看，很可能是片中“幌舞线”的原型。幌内线拼作Horonai Sen，而幌舞拼作Horomai，十分神似，引人怀念。
片中的幌舞线幌舞车站，实际上利用了北海道富良野线的几寅车站作为外景，而且这个车站并不是一个尽头站，终端的车挡是在正班列车时刻外搭设的。拍片之后，布景没有拆除，仍旧作为展示用，但近来可能是由于岁月的原因，显得有些破败。
至于原作中的幌舞车站，其实被表述的挺宏大，若在北京，可以到门大线的终点木城涧煤矿感受一下，如果说经历中最接近描述的，是山西大同乔村支线的雁儿崖车站，气场和小说中的幌舞车站别无二致。
片中的另一主人公，柴油动车Kiha 12 23号，事实上是不存在的，因为Kiha 12型作为Kiha 10系柴油动车中的酷寒气候对应车，只制造了22台，并全部在道内服役终老，为拍片而改造的23号车，实际上是Kiha 40系北海道寒带气候车中的一台，目前这台车也已经退役，一半车体被放置在富良野线几寅车站作为展室使用。
片头的D51 498号车是东日本铁道公司动态保存的一台蒸汽机车，后面拉的12系车体也是有价值的铁道遗产，写仙次煤气中毒，和学生就职（好像是）两个场景中担当的蒸汽机车C11型，是大井川铁道公司拥有的车辆。很遗憾，没看到C62型的英姿。
片中的感情，是一群男人的感情，和一个男人坚强、固执之外的细腻感情。铁路上的工作是枯燥的，梦想是短浅的，年轻的铁路工人逐渐老去，维系他生活与梦想的铁路、煤矿、甚至整个城镇都渐渐消亡。
年轻的司机，固然无法理解这些老一辈铁路工人的心路历程。日本是一个“铁道立国”的国家，“D51、C62是让日本复兴的动力”，老一代铁路工人们背负着复兴日本的责任，显然比后来者步履要沉重、坚实地多，尽管后来人也“对50公里以上的速度一无所知。”
一个铁路工人的故事，其实背后体现了日本战后整个发展的历史，北海道煤矿开采业的衰败，国际红色运动，离开家到都市的年轻人。佐藤的不动，映衬出这些涌动的潮流，从某种意义上说，他也在动。
佐藤的感情并非冷酷，但可以算作呆板。女儿和妻子过世，他并非无动于衷，但自身的信念过分地表现出来，让旁人觉得不近人情。仙次作为一个理解佐藤、对他充满忧虑却无能为力的战友，只能在规劝之余，说一句“我想和你在一起”，这句话的重量，不容任何人猜想。
女儿幽灵的出现，为全片带来了温情而不是恐怖，其实也完善了佐藤的内心，“哪有爸爸害怕自己的女儿的”，这幻觉与真实之间的变换，接缝在那里并不重要。
最后为佐藤送行的一刻，幌舞线的列车再一次满员，三个月之后就要废止，每个人的心情也许各有不同，当列车启动拉响汽笛的时候，苍凉的笛声回荡在山谷中的时候，
我终于潸然泪下。
此外，从背景上看，北海道有一条“幌内线”，是过去煤矿输送的重要线路，从那条线路的历程看，很可能是片中“幌舞线”的原型。幌内线拼作Horonai Sen，而幌舞拼作Horomai，十分神似，引人怀念。
片中的幌舞线幌舞车站，实际上利用了北海道富良野线的几寅车站作为外景，而且这个车站并不是一个尽头站，终端的车挡是在正班列车时刻外搭设的。拍片之后，布景没有拆除，仍旧作为展示用，但近来可能是由于岁月的原因，显得有些破败。
至于原作中的幌舞车站，其实被表述的挺宏大，若在北京，可以到门大线的终点木城涧煤矿感受一下，如果说经历中最接近描述的，是山西大同乔村支线的雁儿崖车站，气场和小说中的幌舞车站别无二致。
片中的另一主人公，柴油动车Kiha 12 23号，事实上是不存在的，因为Kiha 12型作为Kiha 10系柴油动车中的酷寒气候对应车，只制造了22台，并全部在道内服役终老，为拍片而改造的23号车，实际上是Kiha 40系北海道寒带气候车中的一台，目前这台车也已经退役，一半车体被放置在富良野线几寅车站作为展室使用。
片头的D51 498号车是东日本铁道公司动态保存的一台蒸汽机车，后面拉的12系车体也是有价值的铁道遗产，写仙次煤气中毒，和学生就职（好像是）两个场景中担当的蒸汽机车C11型，是大井川铁道公司拥有的车辆。很遗憾，没看到C62型的英姿。
3 ) 我的梦想
在我还不知道有这个电影的时候，我是先看了这本漫画。一本让我默默流泪的漫画。宿舍的人都笑我看得太投入了。但那时候，我真的有一个想法，把他拍成电影应该会很感人的。然后，在某天，我才知道，其实电影早就出来了。那个孤独顽固的老头。。。。。
4 ) 男神，你给我们看你这样的人生
一个理想主义的孤独的史诗。
看完以后心痛不已。高仓健，一个从骨子里透出孤独的男人，一个时代的背影。
实在不忍心看这部电影。他其实，有性格缺陷吧。
整部片子，理解成卖火柴的小女孩那样，在临死之前看到了自己最想看到的东西，这样比较让我接受一些。
一个孤独沉默的老人，见证了一个时代的兴衰，又被时代慢慢抛弃。他所热爱的一切终将成为历史，化为灰烬，归于荒野。那一刻，想必他也一样，心痛难当。只是观众可以流泪，硬汉不可以。
他也许潜意识中感觉到自己的期限已到。在没有任何人察觉到的情况下，他分别邂逅了三个年龄阶段的女儿。那是他心中最深、最深的痛。他给他机器般精确的生活，终于充满了暖软的想象，女儿蹦蹦跳跳、女儿的亲吻，女儿对他的事业的热爱。广末凉子最后消失前的一个场景，老人扶着机器，身形佝偻，显然已经支持不住。那也许是他在人世间最后一次回首，然后，他戴好帽子，拿好旗子，走上了站台。他曾经热在火炉上、给女儿尝尝的甜汤锅已经不翼而飞，换成了往常一样，温着巧克力奶的盆子。我相信，他们一起品尝甜品、女儿对着藏品惊叹的场面，应该从没发生过。
看完这么一部片子，难受的觉得，还不如死了算了。
看完以后心痛不已。高仓健，一个从骨子里透出孤独的男人，一个时代的背影。
实在不忍心看这部电影。他其实，有性格缺陷吧。
整部片子，理解成卖火柴的小女孩那样，在临死之前看到了自己最想看到的东西，这样比较让我接受一些。
一个孤独沉默的老人，见证了一个时代的兴衰，又被时代慢慢抛弃。他所热爱的一切终将成为历史，化为灰烬，归于荒野。那一刻，想必他也一样，心痛难当。只是观众可以流泪，硬汉不可以。
他也许潜意识中感觉到自己的期限已到。在没有任何人察觉到的情况下，他分别邂逅了三个年龄阶段的女儿。那是他心中最深、最深的痛。他给他机器般精确的生活，终于充满了暖软的想象，女儿蹦蹦跳跳、女儿的亲吻，女儿对他的事业的热爱。广末凉子最后消失前的一个场景，老人扶着机器，身形佝偻，显然已经支持不住。那也许是他在人世间最后一次回首，然后，他戴好帽子，拿好旗子，走上了站台。他曾经热在火炉上、给女儿尝尝的甜汤锅已经不翼而飞，换成了往常一样，温着巧克力奶的盆子。我相信，他们一起品尝甜品、女儿对着藏品惊叹的场面，应该从没发生过。
看完这么一部片子，难受的觉得，还不如死了算了。
5 ) 他叫佐藤乙松---《铁道员》
早就想给《铁道员》这部电影写点什么，一直不知道如何下笔，今天又和吕兄聊到，内心又泛起丝丝的感动。因此便得此文。
当佐藤乙松在站台记录本上庄重地写下了“今日无异常。”的时候，《铁道员》，这篇小人物的史诗迎来了它的咏叹调，那种史诗中的英雄人物特有的悲剧情节至此也完全迸发。在高潮中闪退，诚然不妥，因此当这个执著坚毅的老人却隐忍悲凉地在上天的安排下了结了自己心中的死结的时候，犹如那个卖火柴的小女孩一般，火柴熄灭了，他也死了。
“天空中划过一朵流星，奶奶说，那是因为有一个人死了。”当佐藤乙松最终倒在了那个伴随着他一生的站台上的时候，他的生命也如流星一般划过，找不到踪迹，却留下了一道耀眼的轨迹……
如同某种神圣的契约，他的生命和那个终日积雪的站台紧紧地联系在了一起，站台改变了他的命运，作为契约的交换，他失去了他的妻儿，失去了几乎是他人生的一切，然而，他对于站台的命运却无法改变。当站台面临着消亡，他也不得不尾随而去。只是，上天给了他一次机会，并非死之前的幻视幻听，也并非死之前的回光返照，他似乎真正见到了他的女儿，并且他的女儿每天都在成长，虽然有点不可思议，虽然屏幕前的观众一头雾水，但是佐藤乙松却因此看到了他女儿的一生。却又无论如何也不是真实的情境，犹如火柴带来的那一些美丽的景象，只有在无助的时刻，才会出现。
“是雪子吗？”当作藤乙松悲怆地用沙哑的声音说出这句话的时候。他已经不在乎这是不是真实的了，他也不在乎周围的一切是否存在于现实，甚至不在乎他是否也是个幽灵，那种隐忍于内心的情感正蠢蠢欲动，当他在当年近乎残忍地将自己的感情强行压入内心，而丝毫没有给予自己羸弱的妻子和病危的女儿时，他是否想到有一天，当他渐渐地老去，形单影吊地伴随着这冰冷的站台度过余身的时候，他是否会后悔，甚至是忏悔。然而，他默然的脸终究默然，即使在遇到老友时那闪过的一丝兴奋，即使是想到妻子高龄怀孕情景时那一丝酸楚，只有在最后，他确信了眼前带着铁道员的帽子，正在给他敬礼的美丽的女孩就是他的雪子的时候，惊讶的脸上才流露出幸福的眼泪，眼泪中带着深深的后悔。
他是否真的后悔了？后悔当年的所作所为？或是当年的无所作为？难道整部片子只是在忏悔他的一生，或是用这个极端地故事来获取观众的廉价的感动和一些瞬间蒸发的眼泪？那这部电影远远不能让我看了一遍又一遍，我也不会去多想那段晦涩却浪漫的“雪子出现”。有人奇怪,他那个朋友,为什么不把他和她妻子埋一起？并对那感人至深的爱情却没有后续交待表示费解。但我却坚持这才是影片成为一步优秀的主旋律影片而不是充数夹杂着爱情和其他乱七八糟元素的所谓的主旋律影片的地方。爱情在这部片子上是次要的，什么他们爱情伟大之类的也只是更加衬突佐藤乙松的精神。爱情是伟大的，因此稀缺给予的爱情才更衬出他的绝情，他的冷酷，也更反映了他因为自己工作而执著甚至疯狂的精神，他能忘却一切，虽然这一切他很痛苦；他很怀念的妻儿，但他依然坚守岗位，最后那一幕，当他赫然在纸上写下“今日无异常”便是最好的解释。他将一切全部隐忍压制下去，纵使雪子的出现是那么地不可思议，然后他依然是他，那个漫天飞雪的日本北方小镇幌舞铁路的站长，那个叫做佐藤乙松的冷漠却执著的男人。他再一次地将感情压入了他的内心，然后再坚持站在自己的岗位之上，直到死去。
影片的背景也发人深思，那个北方的小镇，昔日的繁华已然不再，纵使当年这里充满了拓荒者的激情。佐藤乙松也就是在这个时候来到了这个地方，他的行为代表了那个群体。在荒芜中开拓，何尝不像战后日本开拓的精神？或许佐藤乙松之于这个世界只是一个微不足道的小角色，但是他执著的精神却异常高贵——至少在那个年代是这样的。
什么是主旋律影片？当某些人士已经将主旋律电影狭义地理解为“树典型、搞先进”的时候，我开始怀恋《辛特勒名单》，开始怀恋《肖申克的救赎》，开始怀恋《死亡诗社》……还有这部《铁道员》。
当佐藤乙松在站台记录本上庄重地写下了“今日无异常。”的时候，《铁道员》，这篇小人物的史诗迎来了它的咏叹调，那种史诗中的英雄人物特有的悲剧情节至此也完全迸发。在高潮中闪退，诚然不妥，因此当这个执著坚毅的老人却隐忍悲凉地在上天的安排下了结了自己心中的死结的时候，犹如那个卖火柴的小女孩一般，火柴熄灭了，他也死了。
“天空中划过一朵流星，奶奶说，那是因为有一个人死了。”当佐藤乙松最终倒在了那个伴随着他一生的站台上的时候，他的生命也如流星一般划过，找不到踪迹，却留下了一道耀眼的轨迹……
如同某种神圣的契约，他的生命和那个终日积雪的站台紧紧地联系在了一起，站台改变了他的命运，作为契约的交换，他失去了他的妻儿，失去了几乎是他人生的一切，然而，他对于站台的命运却无法改变。当站台面临着消亡，他也不得不尾随而去。只是，上天给了他一次机会，并非死之前的幻视幻听，也并非死之前的回光返照，他似乎真正见到了他的女儿，并且他的女儿每天都在成长，虽然有点不可思议，虽然屏幕前的观众一头雾水，但是佐藤乙松却因此看到了他女儿的一生。却又无论如何也不是真实的情境，犹如火柴带来的那一些美丽的景象，只有在无助的时刻，才会出现。
“是雪子吗？”当作藤乙松悲怆地用沙哑的声音说出这句话的时候。他已经不在乎这是不是真实的了，他也不在乎周围的一切是否存在于现实，甚至不在乎他是否也是个幽灵，那种隐忍于内心的情感正蠢蠢欲动，当他在当年近乎残忍地将自己的感情强行压入内心，而丝毫没有给予自己羸弱的妻子和病危的女儿时，他是否想到有一天，当他渐渐地老去，形单影吊地伴随着这冰冷的站台度过余身的时候，他是否会后悔，甚至是忏悔。然而，他默然的脸终究默然，即使在遇到老友时那闪过的一丝兴奋，即使是想到妻子高龄怀孕情景时那一丝酸楚，只有在最后，他确信了眼前带着铁道员的帽子，正在给他敬礼的美丽的女孩就是他的雪子的时候，惊讶的脸上才流露出幸福的眼泪，眼泪中带着深深的后悔。
他是否真的后悔了？后悔当年的所作所为？或是当年的无所作为？难道整部片子只是在忏悔他的一生，或是用这个极端地故事来获取观众的廉价的感动和一些瞬间蒸发的眼泪？那这部电影远远不能让我看了一遍又一遍，我也不会去多想那段晦涩却浪漫的“雪子出现”。有人奇怪,他那个朋友,为什么不把他和她妻子埋一起？并对那感人至深的爱情却没有后续交待表示费解。但我却坚持这才是影片成为一步优秀的主旋律影片而不是充数夹杂着爱情和其他乱七八糟元素的所谓的主旋律影片的地方。爱情在这部片子上是次要的，什么他们爱情伟大之类的也只是更加衬突佐藤乙松的精神。爱情是伟大的，因此稀缺给予的爱情才更衬出他的绝情，他的冷酷，也更反映了他因为自己工作而执著甚至疯狂的精神，他能忘却一切，虽然这一切他很痛苦；他很怀念的妻儿，但他依然坚守岗位，最后那一幕，当他赫然在纸上写下“今日无异常”便是最好的解释。他将一切全部隐忍压制下去，纵使雪子的出现是那么地不可思议，然后他依然是他，那个漫天飞雪的日本北方小镇幌舞铁路的站长，那个叫做佐藤乙松的冷漠却执著的男人。他再一次地将感情压入了他的内心，然后再坚持站在自己的岗位之上，直到死去。
影片的背景也发人深思，那个北方的小镇，昔日的繁华已然不再，纵使当年这里充满了拓荒者的激情。佐藤乙松也就是在这个时候来到了这个地方，他的行为代表了那个群体。在荒芜中开拓，何尝不像战后日本开拓的精神？或许佐藤乙松之于这个世界只是一个微不足道的小角色，但是他执著的精神却异常高贵——至少在那个年代是这样的。
什么是主旋律影片？当某些人士已经将主旋律电影狭义地理解为“树典型、搞先进”的时候，我开始怀恋《辛特勒名单》，开始怀恋《肖申克的救赎》，开始怀恋《死亡诗社》……还有这部《铁道员》。
6 ) 写给一位父亲 写给一位爱人 写给一位战友
又见北海道的雪，只是这次没有人用力呼唤 藤井树。
片头的音乐就很好，多听一句，恍然发觉原是《田纳西华尔兹》的调子。从高仓健的口中哼出这个曲子，着实有些吃惊，同时又有些担心，不怕触动他的旧痛么？片尾的曲子也不错，冷冷的冰天雪地，心里却是暖的。
其实，挺想先扯一下片名。一见Poppoya，粗看去险些看成大力水手。看了片头，的确是在日文汉字“鉄道員”上标的假名“ぽっぽや”。但其实完全可以用“てつどういん”（音读）来拼写这一单词。不过剧中某一情景似乎给出了一个很好的解释，即高仓健作了个拉汽笛的动作，说了句“ぽっぽや”，于是，我推测ぽっぽ应该是火车汽笛的一个拟声词，于是就用ぽっぽや来代称铁道员，这应该是一种更为生动通俗，更为“软”的说法。以上只是个人猜测，至于究竟如何，还待进一步考证为据。
故事的情节可以算得上十分清晰，除了后来雪子忽然“出现”有点恐怖片的嫌疑以外。高仓健饰演的乙松是一个十足敬业的小站铁道员，坚守着这个冰雪中走向衰败的小镇的交通“咽喉”，正是因为这分敬业的坚持，使他在挥手送别火车的时候也送别了自己最爱的两个女性。女儿的出世伴随着失望，他多么希望能有一个儿子来继承他的铁道员事业。但对女儿的出于天性的疼爱却是无法掩饰的，于是有了一位不苟言笑的父亲在新年的夜里走进玩具店，挑选了精工制作的人偶作为礼物，送给一个尤在襁褓中的孩子。而这玩偶也成了剧中17年后的“重逢”的线索。关于爱人，我从没有奢望过看到高仓健搂着自己的爱人说一些甜言蜜语。他把妻子送上火车，伸出手去触碰隔着玻璃的另一只手，然后意料之外地快速收回，这一收，也许就是生离死别，但他不曾犹豫。于他，爱 不在于牵手一辈子，而是可以用爱人的理解来支撑着走完一生。他如愿了，他踩着深深浅浅的积雪看望长眠山中的自己最爱的两个女性，然后，独自踱回空荡的小站，只余身后两行脚印作伴。其实在整个片子里最早出现的是乙松和先仙次的“战友”情。他们在困难中相互扶持，面临着变革的现状，老友仙次希望乙松可以跟他一起去渡假村工作，但屡次被乙松拒绝，他是如何坚持之人，怎能受得了如此“易节”之举。所幸，仙次也坚持了自己的诺言，他亲自掌车，送了乙松最后一程。
片尾乙松的死有些意外，那件旧大衣就这样出现在视线里，陷在雪里，瘫成一堆，不忘那面小红旗作点缀，只是看不清脸。他终于离开了这个小站，不是自己走出去，而是众人尊敬的力量。
片中还有一场印像较为深刻的戏。就是半夜神秘出现的小女孩喝了口牛奶后偷吻了乙松。我对其中要表现的情愫不甚明了，只是觉得不太常见，故而印像深刻，且高仓健惊异无辜又带慌乱惊喜的表情着实可看。
影片开头，看到高仓健吹哨子，不禁想到了前不久刚看的《千里走单骑》。两部都带着浓郁亲情气息的片子，且据说都对高仓健真实感情生活中的创伤有一定的补偿。在此，我只想对他有这样的勇气来演有可能触及心底旧痛的角色表示些许的不解和十分的敬佩。
片头的音乐就很好，多听一句，恍然发觉原是《田纳西华尔兹》的调子。从高仓健的口中哼出这个曲子，着实有些吃惊，同时又有些担心，不怕触动他的旧痛么？片尾的曲子也不错，冷冷的冰天雪地，心里却是暖的。
其实，挺想先扯一下片名。一见Poppoya，粗看去险些看成大力水手。看了片头，的确是在日文汉字“鉄道員”上标的假名“ぽっぽや”。但其实完全可以用“てつどういん”（音读）来拼写这一单词。不过剧中某一情景似乎给出了一个很好的解释，即高仓健作了个拉汽笛的动作，说了句“ぽっぽや”，于是，我推测ぽっぽ应该是火车汽笛的一个拟声词，于是就用ぽっぽや来代称铁道员，这应该是一种更为生动通俗，更为“软”的说法。以上只是个人猜测，至于究竟如何，还待进一步考证为据。
故事的情节可以算得上十分清晰，除了后来雪子忽然“出现”有点恐怖片的嫌疑以外。高仓健饰演的乙松是一个十足敬业的小站铁道员，坚守着这个冰雪中走向衰败的小镇的交通“咽喉”，正是因为这分敬业的坚持，使他在挥手送别火车的时候也送别了自己最爱的两个女性。女儿的出世伴随着失望，他多么希望能有一个儿子来继承他的铁道员事业。但对女儿的出于天性的疼爱却是无法掩饰的，于是有了一位不苟言笑的父亲在新年的夜里走进玩具店，挑选了精工制作的人偶作为礼物，送给一个尤在襁褓中的孩子。而这玩偶也成了剧中17年后的“重逢”的线索。关于爱人，我从没有奢望过看到高仓健搂着自己的爱人说一些甜言蜜语。他把妻子送上火车，伸出手去触碰隔着玻璃的另一只手，然后意料之外地快速收回，这一收，也许就是生离死别，但他不曾犹豫。于他，爱 不在于牵手一辈子，而是可以用爱人的理解来支撑着走完一生。他如愿了，他踩着深深浅浅的积雪看望长眠山中的自己最爱的两个女性，然后，独自踱回空荡的小站，只余身后两行脚印作伴。其实在整个片子里最早出现的是乙松和先仙次的“战友”情。他们在困难中相互扶持，面临着变革的现状，老友仙次希望乙松可以跟他一起去渡假村工作，但屡次被乙松拒绝，他是如何坚持之人，怎能受得了如此“易节”之举。所幸，仙次也坚持了自己的诺言，他亲自掌车，送了乙松最后一程。
片尾乙松的死有些意外，那件旧大衣就这样出现在视线里，陷在雪里，瘫成一堆，不忘那面小红旗作点缀，只是看不清脸。他终于离开了这个小站，不是自己走出去，而是众人尊敬的力量。
片中还有一场印像较为深刻的戏。就是半夜神秘出现的小女孩喝了口牛奶后偷吻了乙松。我对其中要表现的情愫不甚明了，只是觉得不太常见，故而印像深刻，且高仓健惊异无辜又带慌乱惊喜的表情着实可看。
影片开头，看到高仓健吹哨子，不禁想到了前不久刚看的《千里走单骑》。两部都带着浓郁亲情气息的片子，且据说都对高仓健真实感情生活中的创伤有一定的补偿。在此，我只想对他有这样的勇气来演有可能触及心底旧痛的角色表示些许的不解和十分的敬佩。
我也没想到这么隐忍静默的电影能让我哭得止不住，最喜欢静枝跑去告诉乙松自己有孩子了的那段，笑容清亮，乙松满心的喜悦也是淡淡，想起黎戈说自己丈夫得知自己怀孕后半夜坐在客厅里喝酒的画面。这是第一次去电影资料馆，是一年多时间里资料馆第一次放日本电影，也是我第一次在看完电影后听到掌声。
一回忆就色彩提取很拙劣唷 配乐真O__O"… “两个姐姐”表现得都像大叔控一样 广末敬礼太矫情的段落之一 小敏和仙次儿子演员的演技次噢
这是央视六套进入2020年以来，第22次播出高仓健老师的作品。“山川异域，风月同天”。
三星半。日本主旋律
工业社会后工业社会都打了脸，寓主旋律于狗血，在当年简直纯熟
深夜看这个到了最后情绪崩了。第一次没绷住是他和妻子告别，两个人隔着车窗，心里其实清楚是最后一面，真是拍出了“相顾无言，惟有泪千行”。第二次是车站要关了，死去多年的女儿来见他，女儿怕吓到父亲，但那句“哪有父母会看的自己的孩子怕的呢”。最后就是站长去世时，老友那句以后我只能在梦里见你了。我们这一生就是一路在告别，直至最后我们自己和世间告别。有些事情总要面对和经历，这就是人生了。
这里面的佐藤真是个传统意义上的"男人"啊,隐忍,坚毅,像山一样.最后的心结解开了之后,也是不带遗憾地走了吧.故事每一个走向其实都可以预料得到,但平和的讲述就是能击中你.btw,今天突然对日式固定镜头有所领悟,因为这片子绝大多数时候都没让我感觉到是在看电影,而是真切地在角色们身边.
高仓健站在妻子灵柩前的表情堪称神一般的演技,后来才知道原来他的妻子过世,孩子流产和电影的主人公身世一样坎坷. 本来是想去温暖一下内心,结果发现内心反而更冷了. 当一个身影从自己的世界里消失之后,还能不能填上那个空缺?乙松为啥就心甘情愿站在那个铁道站上一路到废弃啊!等待是世界上最奢侈的礼物
感慨那天地之间的苍凉，白雪茫茫，孤独的生命，坚守着无形的承诺。
两星给高仓健，两星广末凉子，一星给导演。
小时候我也很迷火车、车站和扳道岔。
siff24艺海613，如果你觉得它很烂，很意淫，很男性凝视，很小日本鬼子，请你对此口诛笔伐，而不是跑到电影院来全程聊天玩手机踹别人椅背还在字幕没出完的时候聚众大声吐槽，这不会显得你博闻强识，只会告诉大家你是个傻逼，大傻逼。
毕竟自己的情感世界，距离高仓健这类传统的“士”，实在太远，所以没法代入和赞赏他的固执和深情，就全当欣赏漫天冰雪的富良野以及蕴含其中的隽永孤独吧。
1、集英社短篇漫画改编。2、高仓健本位出演，动情且深入，片尾曲系现实生活中亡妻所做。3、1999年，68岁的高仓健，24岁的安藤政信，19岁的广末凉子，这卡司，绝！4、穿过长长的隧道，便是雪国，小说即视感，外：好想去冬日里的北海道！
电影本身乏善可陈，甚至有些厌恶类似的煽情手法，但是看到最后，还是被打动了。 @电影资料馆
2021SIFF NO.2 很难想象这样一部停留在崇高化集体记忆的主旋律日影 在「法医物语」「跳跃大搜查线」等日剧早已将职业书写“去神化”的1999年 依然能有一席之地 诚然 铁道员于洗练大雪和温馨小屋中谱写的个人史诗 充溢着匠人精神与人散曲未终的回甘之味 但为了烘托这位老人刚毅伟岸又不失人情味的姿态(虽然究其本质不乏愚忠色彩) 女性的生命需要被扼杀两次 再化为幽魂借幻想复生 而他冰释前嫌的态度 反将真正的惨痛抹去 作为发展牺牲品、用后即弃的小镇和旷工的生存困境 只是以一种底层不体面互掐的方式 寥寥几句台词带过 但比起“以挥旗来代替愤怒 以笛声代替眼泪 以内心呼唤来代替呐喊”的铁道员精神 我只关心他们为什么愤怒 为什么流泪 为什么呐喊
太复古了，完全就是对团块世代的纪念，其中一以贯之的是日本崇尚的职业精神，和去年的《摄影机不要停》内核一样，正如影片中所说，它带领日本走出了战后的困境，其中的家庭戏与之相比就显得薄弱了些，职业和家庭的平衡也是无解的难题，影片后段的三次灵魂相认显得有太多设计的痕迹，许多细节还展现出北海道的历史变迁，资源的大开发时代、新干线的开通、外来文化的融合和那纷纷飘下的粉状雪，和红色的复古列车相互映衬，非常美丽，JR的企业精神也在不知不觉之中传达到观众，那种一丝不苟、富有人情味的方式也正如影片中所说“豪华度假村完全不能与之媲美”，也许JR应该把这片当做入职教育的必修课吧，在日本时也坐过各种各样的JR列车，能时刻感受到工作人员的专业和敬业
【中国电影资料馆展映】高仓健这种坚毅老男人果然适合演坚守岗位的固执角色。18岁广末凉子太美了。连打酱油的都是安藤政信。优美主题曲竟是坂本龙一作曲！配合剧情里现实与回忆的穿插，造成强烈煽情效果。略过火，但确实细腻动人催人泪下。结尾联想现实，让人动容泪目！//20150614上海影城1厅修复版
长笛，回眸，雪地，小镇，火车头，口哨，铁道…一切都充满着对这个世界的敬畏和执念，感情如铁轨一样紧密连接着，断不掉而又伸向远方，每一次的鸣笛都像对挚爱的呼唤，逝去了却美好永存…“我本想照顾你一辈子，但是我做不到了…” 可以泪奔的片子。
穿过县界长长的隧道，便是雪国了。夜空下一片苍茫。列车在小站前停下。一位姑娘从对面座站起来，将玻璃窗推开。一股冷空气袭卷进来。姑娘把身子探出窗外，仿佛向远方呼唤似地喊道：“站长先生！站长先生…