对此片没有任何概念的情况下拿到一张观影票,日期在12月25日,去还是不去呢?这是个问题。查了下演员,杨子姗(致青春和闺密里的形象都不喜欢)、鹿晗(只知道是近期百度人物搜索第一名,屁小孩,有代沟)、陈柏霖(后会无期后由粉转路了)、归亚蕾(演技派,无感)、王德顺(不认识)……于是剧情介绍也懒得看,决定圣诞当日有约就不看闲着就去看。
果然还是去看了(话里话外都是泪)!
既然看了,还是说几句公道话,嗯……前面那些短评都是些什么玩意儿,捉抄袭捉上瘾啦,就你看过《奇怪的她》,就你看简介就能看出来抄袭,你全家都。这怎么能叫抄袭呢?这明明就是同一个剧本改的啊!人片方又没藏着掖着不说,说了是你自己看不见啊,要不怎么说呢,没文化真可怕。咱们做个粗俗的比喻,同一个妈,跟棒子生了个娃,跟华人生了个娃,谁说一定是大娃智商高呢?就算大娃智商高,它也不一定比二娃长得美,你家计生办的么,少生孩子多种树,只生一个好,第二个还没出门就要掐死在襁褓里么?有种看一眼啊,看一眼敢吗。话说回来,棒子的剧本是不错,但《重返20岁》这个版本在原剧本上做得许多中国特色的细节改动也是没话说棒棒哒;从影院回家我又找出《奇怪的她》看了一遍,是这种感觉:明明当时看觉得挺有趣的,现在却觉得笑点少了?你们有一点算是说对了,要对比才知道好坏。但你们看韩国版的时候,能从里面看到容馍馍扎紫薇吗!能看到尔康的大鼻孔吗!能看到为了广场舞癫狂的大妈大婶吗!老太太最拿手的歌儿唱出来谁听得懂呀,能跟邓丽君比吗!
棒子的说话语气、人物性格构成、笑点、泪点,人生总有一个阶段要靠韩剧来支撑度过的我们再熟悉不过。多看一次我并不会觉得反感,但也不会觉得惊喜;沈恩京的表演能拿到大奖,我觉得更多是因为在她之前没有年轻女演员去驾驭过这么一个迟暮童颜的形象而已。杨子姗呢,前面括弧里说了,我也不喜欢她,《致青春》里没大脑,《闺密》里性格恶劣没义气,真是看都看够了,但不得不说她把这个角色诠释得很不赖啊,够美够霸气,除去天山童姥唯我独尊,絮絮叨叨的小老太婆内心也用口气和眼神演绎得非常到位。现场有媒体问她怎么做到的,从步伐到姿态到动作那么天衣无缝?她自己说就是一开始把自己设定成的就是一个小老太婆,然后就成了。这是叫演技还是叫入戏其实无所谓。再者,杨子姗和归亚蕾老师长得也太像了,尤其嘴边俩小酒窝,亲生的吧?演同一个人毫无违和感,韩版的可就不太对,沈恩京老了能成那老太太的样子其码得做两三次眼角缝合术,光发型一样就能糊弄人么,哼,骗谁呢。
再说说那个孙子的角色。韩版的:死亡重金属?杀马特?排练还要往脸上扑面粉泼彩漆?想吓死爹啊,她奶奶年轻后看不上他绝逼不是因为有血缘关系啊!审美差异都不能解释那张脸的惊悚度啊!就算你来自元谋我来自周口我们也不可能发生感情碰撞的啊!而鹿晗简直就是小萌神一个!只有涉世未深的小正太的眼睛里才会有那种天真而水润的光彩(请对比《匆匆那年》里一看就告别处男一万年的陈寻)。更重要的是,这个第一次拍电影的小盆宇没有扑克脸没有蜡像脸没有僵尸脸只有小热血小真诚小可爱,没有结巴只有呆萌的慢半拍——对此我只想对斜视已久的90后以及00后们致敬,可歌可泣,你们的审美偶尔也有靠谱的时候。
还有句话不知当说不当说。
既然决定客观那就说吧,死就死啦。音乐总监还是韩国版的帅啊!虽然万年不老的陈柏霖也帅,但绝逼不是一种帅!看过《九回时间旅行》的小盆宇们都知道那种帅的程度!男神!对不起陈帅哥,这个角色你pk输了绝逼不是你的错。
老爷爷摩托造型棒棒哒,加分。
打麻将的老太太们彼此那么刻薄也是棒棒哒。
女主复古发型旗袍装完胜发布会上的一袭路人黑衣,加分。
儿媳妇憔悴得很到位,焕发得更到位,加分。
儿子对老太太表白那段,我一直在想这男的这么苦逼到底演过谁,哦原来是《全民目击》里被于男戴了绿帽子的孙红雷的司机。对不起出戏了……其实演得不错。绝逼不敢跟老妈一起看,绝逼不能让她发现我的良心发现,以后再以此要挟我在各种人生大事上从了她。
旧社会画面色调处理加分。
整体画面都美。
邓丽君的几首老歌加50分没得说,麻烦尽快出原声碟,谢谢。
还要对比一下近期内地其他同类影片,一句话,这是个好故事,不是流水账。
最后,杨子姗不管怎么说就是比沈恩京漂亮美丽身材好小姐范儿十足,就是!别问我是谁,过去我曾有个招牌叫“专黑杨子姗十年就是看你不顺眼”,现在我改了个名字,叫路人。
我这人从小身子骨弱的很,还没成年先来几场大病,成了年也还不消停。等再几年过去,我慢慢开始变得很少生病,甚至身边人都病了两圈了,我还是不感冒、不发烧。可多年遗留下来的恐惧已经深深的扎根在我的骨子里,不知从何时开始,我总是觉得自己快要死了,这不是矫情,不是中二,不是那种浅浅的会被时间冲释的心事,而是一种念想,就埋在我胸腔往里一寸的地方,不知何时就要翻滚上来。
王小波讲他一生中的黄金时代,是想爱,想吃,想变成天上半明半暗的云,差不多也是在20岁。我20岁的时候在干嘛呢?躺在病床上,周围是快死的人。在那种条件下一个人会慢慢的被侵淫的,所有我还有大半个世纪要活的乐天想法,都会被身边病床下的车轱辘轰轰碾碎。那个病房里躺着很多人,有肝病严重程度随级别一路高升的干部,有一辈子健壮如牛查出来直接是肝癌晚期的老汉,有鼓捣五金店赚了几百万但命数已尽的乡下老头,他们一个个都黄黄的脸,红红的眼,饭也吃不下,坑也蹲不出。一天天的活在这样的环境里,你跟我谈什么青春,什么重返,什么20岁,什么奇幻。我告诉你,处在这样的环境里人是没有这些想法的。
甚至是症状远远轻于他们的我,慢慢也被磨掉了希望,还有各种幻想,唯一只剩下的一点就是,不管你过去有什么,也不管你现在看起来怎么样,你什么时候死和这些事情几乎都没什么关系,你也绝对不会知道。所以当电影里的老头说出那句“到了这个年纪,谁知道什么时候出事儿”,我不得不感怀万千,没错,是这个理儿,只不过我真正想明白这一点的时候不是在70岁,而是在20岁,从20岁那年开始,我的一部分就已经变老了。
去年还是前年,我去听陈丹青在清华的讲座,有个外地坐火车坐了很久来北京的姑娘站起来发言,她热情如火的讲:我要把现在的每一天当成生命的最后一天来过!就好像这句话应该这么轻易的说出来似的。她特别朝气蓬勃,特别生机勃勃,就像种在热带雨林最丰厚泥土中最勃发的那颗阔叶树,似乎一瞬间感染了全场,但她无法感染我,因为我知道她是在打诳语,即使她没有刻意想要彰显什么或欺骗什么。我从小到大看太多心灵鸡汤,名人传记,励志文学了,我充分知道一个人被内心的理想主义驱动时的状态是什么样的,就是像她这样,真的以为自己天不怕地不怕。我其实并不真的知道一个人把自己的每一天都当成人生中的最后一天来过是什么样,但她肯定不是,我这种内心深深的敬畏死亡的人也不是,但至少比她近一点点。我觉得那应该是一种绝望中的坚强,一种极度的清醒,一种决绝的坚毅,一种无论多大的风暴,我就是杵在那里不动的劲头。
一个人在20岁的时候又怎么会有这样的精神呢?这太虚妄了,不真实,也很脆弱。虽然一个人在20岁的时候基本上注定什么问题都想不明白,但至少我还是希望能得到一些机会简单想一想。比如就像这样,看一部电影,至少它能告诉你一件事,重返20岁,是绝对不可能的。
年轻的时候有许多好,比如看完电影我走进厕所时,一位大叔已经站在那儿摆好姿势了,等我解下裤子正在进行程序,他还在那继续摆姿势。但年轻人自己是不会意识到这一点的,能使他们意识到这一点的只有死亡,而死亡,恰恰离年轻最远。所以你要让年轻人真的懂人世沧桑,时间流淌,韶华易逝,珍惜时光,那是几乎不可能发生的事情。你饱肚子的时候怎么想象饿的前胸贴后背的场景呢?人在有的时候根本不会去想没有时候的事儿,往已经满了的罐子里灌水,是件多难的事儿?偶尔年轻人想起来了,便不在乎的觉得自己三十岁系个绳子自我了结了算了,反正三十岁还远得很。可是事实是,等到三十岁的时候,没有人会选择了结,四十岁的时候也没有,五十岁的时候也没有,就算破纪录的活到一百二十岁,也没有人会这么想的,年纪轻轻时设想自己容颜不再时自行了断就和老了时候回想重返青春一样,纯属是想想而已。
但是,时光的确是在先前跑着的,没有的绝不会再有,而有的会渐渐没有,从这一点上来看,青春绝对是好的,因为在一切皆没有之前,我们有那么多的东西可以慢慢丢掉,有那么长的时光可以一点点消耗,而所有的这一切都乘以时光,得到的是不可改变的结果。这意味着,谁要是在年轻时真的有幸多懂了点什么,多照点样子活出个什么样子,做出点什么事情,即使他老了,他也可以少许多本可以没有的苍凉。
因为前二十年有幸或不幸的人生,我算很早就想明白了一些事情。我算比较懂什么叫不要活在自己或别人的阴影里,我算比较懂什么叫活的很开,我算比较懂为什么要珍惜和孝敬父母和他们多呆在一起,我也算比较懂为什么人要疯狂的去生活,而不是因为别人有一丝目光我有一丝疑虑,我就这样或那样做。为什么,因为在20岁那年我就被死亡以终点相逼,我也在20岁那年就知道我真的不会重返20岁,这和那个大家都懂的每一天都是生命的绝版,生命中只有一个今天等等大白话是不一样的,这是另外的一种东西,那是我更真切的知道我现在所有的有可能下一时刻就没有了,而我不是活的轰轰烈烈的,而是活的很安静,很安静的做好一些事情。
蝙蝠侠为什么能战无不胜,屡克强敌,克里斯托弗·诺兰在他的三部曲中是这样解释的:因为恐惧。老年人为什么活的更透彻,更明白,我今天也给一个解释:因为接近死亡。这可以是一种恐惧,也可以是一种动力,也可以是一种淡然。我很庆幸我的生命给我的东西是足够近的接近死亡,足够多的思考死亡,这使我从大概20岁起,生命中的一部分就像个老年人。
今天这个时代,我们有太多可以娱乐的东西,但没有什么空间留给谈论终点,讨论老人,谈论死亡,这些东西太沉重了,明摆着就是让人不开心的。年轻人一想到这些事,就不耐烦的摆摆手,想赶紧切下一个话题,想在三十岁的时候弄死自己。甚至去电影院,我们也不愿看深刻的电影,我们只想看从头笑到尾的电影,我们甚至不愿意哭。
可问题的思索,是一个又一个沙粒堆彻而成的,只有一次又一次反复的循循诱导和提醒,一个人就还有机会在仍然年轻的时候提前懂了点什么,这样毕竟对他自己有好处。陈正道的《重返20岁》,就是这样的一颗沙粒,它或许很小,小到你看不见它,或许又是垒成大坝的最后一点组成部分,而这座大坝是如此的坚韧与不可催。顺着阳光,你也许还会发现这颗沙粒反射出耀眼的光芒,就像钻石一样。这纯粹看你是在用哪种眼光观察它,你又拥有那种眼光可以观察它。
至于电影讨论的孝顺、忏悔、宽容、坚持、等等等等,我认为都是附属在电影终极主题下的细腻线条,要问我认为这部电影的主题是什么,我觉得是:不可追。当你真正弄懂这一点,自然而然的,你就会活的聪睿许多,而当你没有做到这些事情的时候,证明这些夸夸其谈的大道理,人人都能讲的事理,你也只是说说而已,你并不能做到。
所有人都会经历时光的考试,只是有人能拿到布满深刻痕迹的毕业证,有的人只能空手而归。愿这部电影成为你人生思考的一粒沙粒,愿你尽早能看到它——最好是20岁。
能够握紧的就别放了
能够拥抱的就别拉扯
时间着急的 冲刷着
剩下了什么
原谅走过的那些曲折
原来留下的都是真的
纵然似梦啊 半醒着
笑着哭着都快活
谁让
时间是让人猝不及防的东西
晴时有风阴有时雨
争不过朝夕 又念着往昔
偷走了青丝却留住一个你
岁月是一场有去无回的旅行
好的坏的都是风景
别怪我贪心 只是不愿醒
因为你只为你愿和我一起
看云淡风轻
听人说电影很好看,可去了现场又听到邻座说,这和韩国电影《奇怪的她》是同一个剧本。我当时就不抱任何期望了。趁开幕前的几分钟检索了一下同一个剧本的问题,才知道这是《奇怪的她》的出品方一家叫做CJ娱乐的韩国公司搞的形式创新:一个剧本分别在不同国家拍。不过,当电影开始以后,我整个人就又精神了!因为尽管不久前我看过了《奇怪的她》,但是《重返20岁》拍得确实比《奇怪的她》好看!得益于电影在细节上近乎完美的本土化手法,使得中国版的看起来笑点更足,也更有张力,绝对会让你一直乐,乐翻天,也会让你在结尾被感动,哭很惨!
或者我换一句话来说,如果给《奇怪的她》打8分,那我非常乐意给《重返20岁》打满分!据说导演拿到剧本时很早,可是拍摄《催眠大师》耽误了进度,等到原片上映很久,这部电影才被搬上荧幕,于是被好多人误会是抄袭,其实根本不是。而且相信我,如果你是不明真相的观众,那么看过《奇怪的她》,再去看这部《重返20岁》,那么也不得不承认一句:“抄袭”得太成功了,完全超越了韩版!中国版女主的表演比韩国版的好得多!由于电影的题材讲的是亲情,我看的那场,影片结束后,观众集体鼓掌!其中最后一场戏,我周围的座位上几乎所有人都在哭!真得超感人!!(接下来会有剧透)
▌▌这片子不是穿越片,不是回到过去改变未来,只是70岁的老太太一夜之间变回了20岁,但周围的一切都没有变,所以整部片子给人一种年轻真好的感觉。当然了,年轻真好也需要变年轻的人有勇气有梦想,不然一个懦弱的无趣的人变年轻,可能也很难再精彩起来。
你想象一下,如果让你某一天突然由一个头发花白的老人变成了你20岁的样子,那该是多么有意思的事情啊。你的儿孙都不认识你了,颈椎病一夜之间也没有了。皱纹消失了,这时候你看看周围每天和你一起跳广场舞的大爷大妈,你心里应该会产生神奇的体验吧。如果是一个普通的奶奶,这件事估计都能把自己吓死了。但归亚蕾饰演的奶奶在电影里是一个精致的、刻薄的,缺乏被关爱的老太太。她丈夫早逝,一个人辛辛苦苦把孩子拉扯大,他孩子当了大学教授,这令她非常自豪,所以跟她的老伙伴们打麻将,总是叨叨叨叨炫耀这些事情。由于她个人的特殊经历,所以对儿媳妇要求很高,是非常典型的那种“恶婆婆”,说三道四,给孩子们压力。但她同时也是坚强的,独立的女性,有追求梦想的勇气,也有着过来人的智慧,她老年近乎刻薄的对儿媳提要求,其实是生命力旺盛的表现,她偏爱孙子胜过于孙女,则是因为她心中有不灭的梦想,所以她虽然年迈,是一颗老灵魂,却拥有一颗年轻的心。这正是她能非常快的适应新的年轻的身体的原因,而且理解了这一点,也很容易就接受了她的孙子出车祸以后,她居然坚持要唱完歌再去看孙子。因为她比其他人更了解孙子,也因为她其实经历过很深的苦难,明白有些事情如果错过,那可能就是一辈子的遗憾。这正是编剧高明的地方。让这部电影感觉在意料之外,又在情理之中。
▌▌这部片子的笑点前面集中在老年生活的鸡零狗碎上,中间主要集中在身体年龄与心灵年龄不符的错位上,结尾部分非常感人,在医院那场戏,简直让一部喜剧片升华了!
这片子选角儿太牛逼了,不说演技爆表的归亚蕾,也不说看到年轻了的女主两眼放光的老爷爷,就说那个配角,李老爷爷家嫁不出去的老姑娘,那一出场,当时就乐喷了,原谅我以貌取人,那个长相真的看上去就是一副嫁不出去的样子。他爹催促她赶紧出嫁那会儿,笑死人!
老年人因为互相炫耀,结果在麻将桌上打起来了。一把年纪较劲打架,看得时候真是太欢乐了。老太太偏爱孙子,在家里那场戏也很好玩儿。先是叨叨儿媳说鱼要两面煎,等孙子鹿晗出来,他妈要求他洗碗的时候,老太太抢着说奶奶帮你洗,老人要洗碗,这哪里能看得过去呀。鹿晗妈妈赶紧上来说我来洗,结果老太太马上接住话头就说,那你来洗吧,简直是蔫儿坏。鹿晗问母亲要钱,母亲不给,奶奶就自己去拿,儿媳看到了说,怎么能要您的钱,老太太拿过儿媳的钱和自己的钱一并都给了孙子。智斗儿媳,战斗力爆表。
儿子来劝媳妇说,我让妈妈少说两句。结果媳妇儿也接住话头,那好啊。结果儿子又说,就让她说两句能怎样。当时看得我一下就乐喷了!类似这样的场景很多,就不一一说了。
中间部分的笑点就更有意思了。老太太刚从照相馆出来时,在公交车上被小青年调戏,我觉得这部分处理的比韩国的好很多。韩国版的小年轻带着墨镜,那个距离老太太其实应该早看出自己长相来了。中国版是通过观察公交车玻璃才看到。然后从这里开始,笑料就各种不断了,比如来租老李家的房子,她啥都知道,把那个嫁不出去的老闺女震到了。
有一个细节值得提一下,韩版为了体现身体和心灵的不同步这点说的是变年轻的老太太习惯性不说敬词,但是我们中国人在日常对话上可能没有韩国人那种特点,所以这也是中国版和韩国版虽然是同一个剧本,但其实是两部不同的电影的一个表征。这就跟我们华人有时候不能理解欧美幽默是一样的,而这部片子牛逼就牛逼在细节的本土化上。通过我们自己的文化细节,让片子更加能触摸到中国人的笑点。比如原片子老太太的戏是安排在咖啡馆,但是到了中国就安排在了更接地气的老年人活动中心打麻将,整体处理得极其出色。同样的戏码,中国版在菜市场和一个哺乳期的妈妈聊奶,我认为这场戏也远远超越韩版在地铁上的相同戏码!直接把人笑喷!
变年轻以后的老奶奶来打麻将那场戏就更让人感觉想笑了。那个对手奶奶被各种虐,现场笑声此起彼伏。到后来这个对手奶奶病故的戏,也非常厉害。把你飞扬的思绪又拉了回来,这电影夸张搞笑,但是很多现实主义的情节对整部片子的推进非常有意义,我看到这里的时候,有一种强烈的感觉就是伙伴们都故去了,老太太其实是更孤独了。类似这样的手法还有好几处,也让这片子有非常不错的内在逻辑。
还有很多好玩的情节就不再多说了。比如变年轻的奶奶分别被李爷爷,导演帅哥,甚至被自己的亲孙子喜欢,这些地方的戏剧性处理得也非常好,看《还珠格格》那会儿把人笑死了,还有回自己家那场戏,儿子到家时,她习惯性站起来的那个瞬间,电影院所有人爆笑!女主角模仿老年人的动作和神态几乎完美!!
▌▌这部喜剧最最感人是医院那场戏,真的是让人哭得不能自已。当变年轻的奶奶重新坠入爱河,对人动心以后,她可以选择以年轻之躯继续她的传奇,但是最后却依然决定去为孙子输血,要知道她抽血以后,身体又会变回80岁的!
应该说每个意识到时间一去不复返的中老年都有一个变年轻的梦吧。如果这事儿真的降落到自己头上,我想除了部分被自己吓死的,一定也会有一些人选择利用自己的年轻去重新活一遍,也许还会抛家弃子吧,毕竟重新活一遍这个诱惑实在太吸引人了!但是我相信其实大部分人都会像女主一样,选择输血给自己的孙子,然后变回老年。
因为正如电影里的那句台词说的那样,最甜蜜的幸福不是拥有你,而是拥有和你有关的回忆。其实我们人类也许真的是靠记忆活着的动物吧。过去的点点滴滴,不幸也好,幸运也好,最终那些体验内化在你的脑中,是你成为现在的你的全部原因。不管我们活得是否精彩,这一世的生活,与你有缘的那些人都是我们的牵挂。换一种不知道是怎样的活法,其实都不如现在的活法,不光因为人只有一辈子。当一个人有着足够的生活经验时,就不能不觉得也许命运这种事情,并不是一定都是弱者的托词。
我们每个人来到你自己的生活里,成为你自己,这件事真的是太神奇了。你的朋友,你认识的那些人,他们来到你的身边,度过这一世。那是一种非常非常奇特的体验。就算悔不当初,如果让你再选,我想八成还会选择像这一世一样来过。因为这就是你之为你的原因,也是你之为你的结果。所谓命运就是这种感觉。
当老奶奶的儿子,跟变年轻的老奶奶说出最后那段感人肺腑的台词时,我被感动了。这个老太太作为女人的苦难其实真的很重了。生孩子,照顾家人饮食起居,丈夫死了,要独立抚养孩子长大,给自己孩子起名拴子,就是希望孩子能拴住他自己的命。补鞋、缝衣服、没有足够的吃的,饿肚子,真的是非常不容易。这时候,你再体会她在一开始的刻薄,就立刻理解了。因为她成人的儿子,确实是她一生的骄傲。也难怪她会说:
如果她的人生还可以重来一次,她还是会这样过。因为这样,我才可以当你的妈,你才可以当我的儿子。
在片子的开头,他儿子在大学给学生们上课的时候,聊到了老年人的话题,其实虽然夸张,但是确实很现实。人一老就会惹人嫌弃。但是年轻人其实又确实是在老年人的帮扶下成长的。因此,关爱老年人我觉得也是这部作品题中应有之义。我家庭情况比较特殊,父母已经不在了,但我看完电影,还是第一时间给我二叔去了一个电话,虽然矫情了一些,但这电影确实把我感动了。
总之,在年末看到这样的好电影,非常开心!从头笑到尾!!又被狠狠地赚了一把眼泪!!
杜拉斯在《情人》里如是写:“那时候,你还很年轻,人人都说你美,现在,我是特为来告诉你,对我来说,我觉得现在你比年轻的时候更美,那时你是年轻女人,与你那时的面貌相比,我更爱你现在备受摧残的面容。”
后来光良告诉我们,童话里都是骗人的。男人是最长情的生物。二十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,三十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,四十岁的男人喜欢二十岁的姑娘,五十岁、六十岁、七十岁的男人,还是喜欢二十岁的姑娘。
看,谁说咱们男人花心?我们从来只爱年轻女人,不爱备受摧残的面容。
就像影片一开头大家口诛笔伐的那些老人缺陷啦,谁敢说小姑娘身上就没有呢?你看老太婆归亚蕾出场时那臭德行,爱攀比、嘴巴臭、做事唠叨、吃东西挑剔……活生生一老不死的。可这些品性用流行语言包装一下的话,那不就是傲娇、毒舌、吃货吗?萌点满满有没有?二次元美少女有没有?但真有谁是这样去看待老人的吗?没有吧!只有当老太婆变身成小姑娘杨子姗以后,大家的眼光才会随着画风来个180度大转变。小鲜肉、霸道总裁、老爷爷争先恐后地爱她,还全都爱得要死要活,哟嚯,不得了了,整一老房子着火,没救了——腊肉曾经语重心长地对年轻人说过,世界是你们的,也是我们的,但是归根结底是你们的——当然啦,因为我们比较好看呀。
这也验证了文首所说,男人从来只爱二十岁小姑娘。
老太婆归亚蕾实在是太可怜了。她在最好最美的年纪,没能赶上一场刻骨铭心的恋爱,也没能实现当歌手的梦想,她早早嫁人,却成了寡妇,好不容易把孩子拉扯大,自己也熬得人老珠黄,遭人嫌弃,马上就要被送进养老院了——惨是惨了点,但要是在这时候认了命,可能剩下的一二十年也就安安稳稳过去了;但她偏偏碰到了上帝显灵,一下子重回自己的黄金年代,成了歌手,有了喜欢的人,眼看当初的梦想一个一个都要实现了,然后命运的阻力,也随之而来了。这个阻力不是来自别人,恰恰来自她最亲密亲信亲爱的孙子。她的孙子早已融入了她的整个生命,若是这样硬生生的剥离,那将是割肉刮骨的痛。
她老了,终究经不起那样的伤筋动骨。
所以,我不认为该片是亲情电影,纵然它足够搞笑,也足令人流下感动的泪水,可我还是不敢带我妈来看,我怕她看过以后玻璃心碎一地。本来最近她就到了更年期,情绪不太稳定,难保回家不折腾点事儿出来。嗯,其实此片定位应该是,如秋风扫落叶般冷酷无情地揭露社会阴暗面的现实主义剧情片。也许是上了年纪吧,现在总容易不由自主地伤春悲秋;这电影里结结实实地写着,想要实现理想,活得精彩是有多难,哪怕一开始可以怨社会怨时代,那么好,让你的人生再来一次,还总是会出现些让你不得不放弃的阻碍。
观影回来后,我和室友讨论起北京大街小巷上常见的一种夫妻,我们称之“冲锋衣夫妇”。他们有文凭,肯吃苦,能力不弱,本能凭本事在北京过上人模人样的生活,住高级公寓,一年出国两三回,活得轻轻松松,但为了孩子——为了让孩子成为人上人,不停地攒钱攒钱再攒钱,只为了那套动辄八九百万的学区房,为了日后赴英美留学的高昂费用——他们只能穿最便宜耐用的黑灰色冲锋衣,一穿好几年也舍不得更换——啊,多么伟大呀,这是亲情。就算上帝给他们再活一次的机会,他们也会义无反顾地选择如此,对吧?
从奶奶胳膊里留出来的是血吗?是呀,儿子榨干了母亲的血以后,连孙子也没放过她。她整整两次青春,都必须化成鲜血来浇灌她的子孙……这样的代价,只是因为她成为了“母亲”。
“母亲”就这样背负着巨大的名为“奉献”的十字枷锁,在人生的道路上步履蹒跚;儿子也同样背负着枷锁,名曰“亏欠”,似乎这样两人便能算做扯平,从此相安无事,共铸美好和谐——如果这便是生活,我只希望从未活过——妈,如果你的人生也有重来一次的机会,我希望你睁大了眼,挑一个满意的夫婿,去过精彩的人生,不要感激那男人赐你了我,我也不会觉得丝毫遗憾。
你还年轻吧?还不太懂我究竟说了些什么吧?
没关系,过几年,你也就老了。
你也就会发现,这个世界从不尊敬老人。哪怕现在的你,在看完这样一部电影后,萌发了些许报答之心,但终究只是些许,更何况,你根本报答不了什么。
所以,即使导演把这部片子拍的再好再动人,在我看来,也终究是残酷的。甚至,他拍的这么好,这份残酷,就更加刻骨了。
哎,对了,最后忘了加一句。
棒粉你们全家炸了。靴靴。
韩国第一批本土电影人一直在为走向国际而努力,但在近邻中国,韩国电影的处境却并不乐观。在中国市场,票房最好的韩片是《晚秋》这种偏文艺类型的电影,而不是《汉江怪物》或《盗贼同盟》这种商业片。另外,《雪国列车》的全球化尝试没有预期的成功,《大明猩》也更像是一次合作尝试,但结果却不够“美好”。
究其原因,是制作模式和演员班底易地后的水土不服。
不难看出,《晚秋》有演员汤唯这张“中国牌”当作内援。《雪国列车》请了很多国际明星作外援,其用意一目了然。《大明猩》是韩国导演、韩国漫画背景,女主角用了中国新生代演员徐娇,特效技术也颇为优秀,但由于整个故事完全在中国观众的理解范畴以外,譬如,中国人对棒球的背景知识一无所知,导致影片接受度仍然不如人意。
韩国电影人尝试了很多种方式,试图渗入或者介入到中国电影市场当中,但至今没有令人瞩目的成功。其实,早于这批人,冯小刚已经把韩国姜帝圭的制作班底拉到了自己的电影当中。另外,安乐公司为了支持新导演,把韩片《恋爱进行时》改编成了本土的《第一次》,也陷入了陈旧老套的窠臼。
纯韩国电影在中国市场,似乎真的反响平平,包括去年创造历史票房新高的《鸣梁海战》,原因很简单,中国观众不熟悉这场战争,在韩国能唤醒观影热情的元素在中国很难起作用。
有鉴于此,韩国电影大鳄CJ开始了全新的拍摄模式。《重返20岁》有个韩国版作品《奇怪的她》,二者源于同一个剧本。比之生硬的引进和不得力的发行,该片在本土化方面做出了进一步尝试。电影虚构了一个津京市,其中的洋房、胡同和老年中心等元素,中国观众应该非常熟悉。演员则是知名度较高的杨子珊、陈柏霖、归亚蕾和王德顺。由于韩国人在剧本上已经把好了关,中国编剧要做的,就是在细节润色上,进行本土化操作。电影里出现了广场舞和音乐节,并强势植入了中国国产电视剧《还珠格格》,所截取的片段正好呼应了影片“大逆不道”的电影剧情,多重蒙太奇效果值得称道,相信冯小刚导演也会羡慕。
如果逐段对照《奇怪的她》,那么《重返20岁》显然会索然无味。但对没有看过《奇怪的她》观众来说,《重返20岁》依然是一部全新的电影。这部电影在中国的审查环境下,依然显得特殊。自从《等一个人咖啡》出现了非生命体的人物角色,《重返20岁》同样有一个“匪夷所思”的故事设定,而这种伪科学的幻想,居然没有被认为是神经病。
归亚蕾演一个嘴碎的老太太,这显得有些勉为其难。无论她再怎么絮叨,给人的感觉都不是真正的恶婆婆,而是在演慢吞吞的李少红电视剧。同样的,电影在闪回到以前苦日子时,导演也暴露了他的保守,就像生怕观众看不出,那段时光有多凄惨痛苦。正因如此,杨子珊承担起了整出戏的全部,她被拍得各种美,有复古造型,有青春小妞。整出电影,只有中段是比较活泼的,开场太慢,尾声太弱。经过公车站时,《重返20岁》给了一个彩蛋,背景板是《奇怪的她》的沈恩京。。
《重返20岁》最不容易的是拍出了年轻感觉,这种青春年轻可以是杨子珊跳广场舞,也可以是音乐节现场的狂热乐迷。虽然,后者是略显偷懒的做法。虽然,我还是看不出杨子珊怎么就喜欢上了陈柏霖,以及母子相认的医院走廊长镜头对话,那一大串看似感人实则毫不抓人的台词。片中大量的硬煽情,对我并不奏效。更奏效的,大概是年轻族群的外观表现,买衣服换发型甚至于夜店轰趴。对老一辈人来说,五颜六色的青春,似乎是不存在的。换言之,他们遭受的苦,其实也是年轻人所无法感受的。以及就像开头所的,总有一天,年轻人也会成为老年人,他们会知道长者的痛苦和寂寞。
“过了三十岁就自杀,当年,我也这么说。”
《重返20岁》的优点在于编导想要弘扬的是对人类美好情感的肯定。它包括了老中青三代人的和解,希望人们理解老人,也积极渲染了年轻人的追求和向往。反观中国电影中这种剧本类型的缺失,究其原因,可能是离奇的返老还童设定既不符合制度,也不符合市场,也可能是编剧们已经不相信这类传统价值观。
不过,我们也没必要厚此薄彼,韩国人翻拍了香港银河映像的《跟踪》,效果华丽,就连内地的《许三观卖血记》也要被韩国人改编成电影。所以,到底是中国的壳还是韩国的心,这个问题或许会变得越来越不重要。因为,中国电影市场会变得越来越多元化。【光明日报,见报有删改】
我真的不懂了……这这这……不是《可爱的她》么?
如此“优秀”的剧本,怎么舍得改呢。于是这成了一部国语配音的韩国电影。国情实在不同的几次删减把原本母爱的故事都弱化了。演技方面,除了那个带孩子的,其他的还是看《奇怪的她》吧。
杨子姗的表演出乎意料的好,她尽量往归亚蕾身上贴,归也尽量往杨身上贴,演员的互补性做到了。还有王德顺老头浑身都是戏,他和不同年龄的女主都能擦出火花。某些人的努力我也看到了…剧情其实都是老梗,完全靠表演加分。并且儿子认不出年轻的老妈实在不可信,结尾的南柯一梦也大煞风景。
同样的剧本这表演简直天上地下。我国的演员都该是科班出生吧,怎么连泡菜国的爱豆都比不上,收和放两头不沾?归亚蕾阿姨都被衬得演技快封神了!PS加入还珠格格和邓丽君我还能理解,那个性用合作社是什么鬼233333~
本身的剧本很扎实,这一版改编也不错。该突出、该展示的也都实现了,包括喜剧成分与那条重要的亲情线。美术、服装都很有感觉。杨子姗表现很意外的,比《致青春》成长了很多。王德顺老人非常出色。“还珠格格”那段蒙太奇确实很有想法。鹿晗的戏份其实并不多,而且要在粉丝的尖叫与屏摄中苦苦寻找
一个剧本两国套拍挺有意思,但相比之下差距也就显而易见了。其实这部戏本土化的还算优秀,没看过韩版的观众应该会觉得是部好看的暖心喜剧。其实返老还童的故事很老套,韩版之所以高口碑是因为主演沈恩京的神演技,和一首首好听的插曲;杨子珊发挥的不错但还是差了点火候,片中的中文歌也都不好听。
总算看了一部不累人的电影,在年底乌烟瘴气的电影市场里。有时候导演没有企图心和过强的表达欲真是一件值得庆幸的事情。
看不下去了,一群故意打1星的,不去喷《爱情公寓》抄袭山寨,不去喷湖南卫视抄袭山寨,却跑过来喷一部买过版权,没把观众当傻子,又质量尚可的片子。这些人有脑子吗!还是想看到中国电影全被真正无耻的山寨烂片占领,全把你们当傻子耍着玩的时候才高兴?
不是因为喜欢鹿晗才打五星,归奶奶演技入木三分,子姗够俏皮,选角都很入戏,恰到好处。也舍弃了很多泡菜味接了中国地气儿。笑中有泪,更难得的是商业片中少有的深刻题材:养老问题。我坐在影院里已经在考虑不让婆婆住养老院的问题了。这对年轻观众也算一种动之以情的观念输入。赞。
前段时间在电脑上看了,没有想象中的那么好,整个电影给我一种怪怪的,不舒服的感觉,不知道从哪来的。。。值得一夸的就是杨子珊,老人演的惟妙惟肖
“如果人生可以重来,我还会选择这样过” 韩版太先入为主了,导致中国版完全无感,好在中国版有接地气的《还珠》和结尾讽刺的彩蛋,不足的是杨子珊老态没演好,总感觉演着演着就忘了,邓丽君符号刻画太浅,删改了“擦干净鞋”这些感人细节…“最好的幸福不是拥有你,而是拥有和你有关的一切回忆”
片子没什么可说的,和韩版一样,故事、台词、细节甚至表演风格都是一样一样的,改变的是还珠格格,其实也不算改变,就是本土化吧。我不太能理解花费如此人力物力翻拍一部这样作品的原因,据说是陈正道接本子的时间是与韩版启动时间相同?
在还珠格格和京东怒刷存在感的情况下,我还是哭了三回...
青春偶像的人气,和睦的家庭气氛,用奇幻的方式串联起老中青三代受众群,复古气质和怀旧老歌,细腻的亲情流露,是近期少有适合全家共赏的华语佳作。
新年看的第一场电影,一会儿笑得我想把座椅凿穿,一会儿哭得我想把自己塞进座椅里,这种翻手为云覆手为雨的神奇魔力,让我完全可以忽略乱入的狗血和bug,直接祭出我2015年的第一个五星。(ps,格瓦拉活动场,赠了个香气扑鼻的护手霜,可以用来驱蚊了,结尾鹿晗的“没有彩蛋”也是醉了。)
剧情演员都挺好 至少贺岁档中上的水准 打五分是因为 不管怎样 希望这样题材的片子成为现象级电影(虽有韩版在先但影响范围肯定是不一样的)然后有更多年轻人带父母去电影院看 毕竟片子里的情况在中国真的挺常见的
是的,那些青春啊梦想啊足以惊艳时光;但生活啊回忆啊,是可以温柔岁月的。
短时间翻拍同一个剧本,真的没有必要,有几场戏的对白接了天朝的地气就像国产狗血剧附体般让人难以直视,表演上较韩版降低了一个档次的难度,倒是杨子珊非常漂亮。我特讨厌一个桥段,就是编不下去了就出车祸,就像那部【爆裂鼓手】一样,从制造冲突的角度来讲,难免会觉得有点太逊。★★★
百丽宫。放到青春照相馆时,摄影师喊“3-2-1”,突然画面一片黑暗,只剩个火样人形,有如灵魂出窍。当时几乎脱口而出,陈正道好猛。结果,黑暗持续了近五秒钟,工作人员跑出来说,不好意思,死机了。
以陈正道翻拍《101次求婚》的效果来看,个人觉得这部片子要烂,更别提能够超过一母同胞的《奇怪的她》~~