国王的演讲（粤语版）

在实际上瞎着一只狗眼的情况下还坐在天杀的影院第二排脖子一仰就是两个多小时只为能赶上The King‘s Speech的第一天上映。这是怎样的一种排除万难的坚韧不拔的很久没有了的苦逼精神。

所以我说，人总要是有点念想的。

从凯旋多伦多开始每天盼这片美国上映，盼啊盼阿盼啊盼。脑子里老转的是一个叫Colin Firth的男人在BAFTA上像个终于拿到最最心爱玩具的孩子一样地对着奖杯轻声说Hello时脸上的感激与平静，去年的奥斯卡轻薄地与他擦肩而过，但人们会记得他和他的银幕化身共同经历的那些痛苦、挣扎与顿悟——从那一刻开始，他与自己的过去道别，留恋已经是昨天的故事，而明天是一条未知的路。——不过，我似乎又跑题了。

那么就来说说The King's Speech吧。

记得前一阵子看到有人评论说，这种电影已经成为陈词滥调了。复制一个或远或近的年代，在这个年代里找一个似曾相识的故事，再找一帮熟门熟路的人来演。看完King's Speech，我不知道该对这样的评论作何评价，也许我该说，历史本来就是陈词滥调的，只是这陈词滥调，难说是你电影看得太多，还是书读得太少。——这句话不是想要呛谁的肺管子，我只不过想说，有些情节像驴拉磨一样一次又一次地发生着，你总不能跳到历史的车轮前面大叫喂喂喂编剧你是个傻缺：瞧，这不成了那个神马神马挡车的典故了么？

所以对于这种非无边际改编的历史片来说应该指出的是，当历史已经帮你写了百分之七十五点四的剧本之后，剩下的二十四点六到底如何才应该是我们公正评判依据。就这点来说，这部片子的剧本并无多少可以指摘之处：对话狡黠、讨巧，带着英国人歪歪扭扭干干巴巴的幽默感，每个人物都得到了自己的闪光点，最重要的是对于这帮憋足了劲儿要甩开膀子大干一场的英国佬们来说，这剧本既不扫兴又不抢戏：Oh, come on, 谁都看得出来，拉这么一套卡司大家的目的明摆着是要竭尽全英国之力踏平好莱坞的，猜还有哪部电影祭出了这阵仗？用英国两字全球吸金的哈利波特啊。

可惜的一点是导演这环弱了一点。Tom Hooper是个生于长于电视界、现在也还没完全脱离电视界的年轻导演，面对着这么一帮老辣的戏骨，估计他也只有放手让他们自己打个头破血流的份儿。整个片子的风格只能说是中规中矩，带着室内剧摄影棚里的聚光灯味儿，用镜略显单调，对于场面的掌控一般偏上，不过，嘿，这只不过是我说的——09年Slumdog Millionaire出来的时候，我很不识相地嘲笑人家是一流导演耗上个二流本子带着一群不入流的卡司，结果人家得了奥斯卡奖，10年A Single Man出来的时候，我思忖着这大概是有往一流冲的潜力但目前还夹在二流一流中间的导演、一流本子和一流卡司的结合，结果它神马影片奖也没得上。今年这King's Speech可更是完全是属于三流的导演加上二流的本子再加上一流的卡司，过往的悲催预测不论，今年奥斯卡这片除了表演奖之外的命运到底如何，还得看评奖季冲刺这一个半月里其他片子的脸色——目前为止一流本子一流导演再加上由Jimmy Franco一人组成的一流卡司祭出的127 Hours已经跑到了前头，科恩兄弟改编、很有可能也是一流三次方的True Grid正在不远处虎视眈眈，而且照例半路还很可能有至少半打的程咬金杀出来，所以King's Speech的最佳影片提名，还是自求多福吧。

总算说到了表演。——Colin，Colin，Colin，你该是个多让人记挂的乔治六世啊。挂满勋章的深蓝色制服，洁白挺拔的衬衣领，以及那双忧惧却坚毅的褐色眼睛。没错，他是结巴，没错，他是从小受欺负，没错，他是被一个狡猾得像老狐狸一样的治疗师像陀螺一样地转来转去，没错，他老婆是Helena Bonham-Carter，但是，他还是国王，天佑的国王。从约克公爵到乔治六世，这个男人的生活就像一个硬币的两面，一面是走不出童年阴影的Bertie，强硬的父亲、聪明伶俐却缺乏同情心的哥哥、以及孱弱残缺的弟弟；而另一面是忧心国事的约克公爵、关心兄长的阿尔伯特王子和两个小公主的父亲，只是对于他来说，这个硬币很不幸地印反了——本该印在反面的Bertie被牢牢地困在了正面，于是他害怕他父亲、害怕他哥哥、害怕和公众生活有关的一切，于是他总是紧张得喉咙打结下巴扣紧，无论面对的是上千的公众还是BBC一个小小的直播话筒。他的幽默、他的执着、他的勇敢、他对国家、对责任、对家庭和对友情的忠诚以及他偶尔的动摇（在不透露情节的前提下，我只能说国王书房里的那场戏他的表现近乎完美。Colin的电影我看了那么多，这是他的表演真真正正让人止不住眼泪的一次），完美，你的名字是每一个细节。Geoffrey Rush，一如既往地到位与犀利，看他和Colin两个人的对手戏就像看一场精彩的击剑表演，每个回合的你来我往都在展示自己实力的同时能衬托出对方有多么出色——说句题外话，Rush和美国万能胶Chris Cooper该是有多像啊，两人同年出生，分别是西区和百老汇滚打出来的正宗舞台剧演员，混迹好莱坞多年，无论任何类型、任何budget、任何年代的角色都能驾轻就熟地拿下，当然，最大的共同点还是他们俩都手握小金人一座——也许真是因为人家已经此生无憾了，所以才放得开手脚尝试所有想要尝试的角色？呃，这个我也不知道。

Helena Bonham-Carter，呃，阿姨啊阿姨我真真不是对您十几年前的homewreck还有偏见，但是您现在怎么演什么都有点Tim Burton电影的感觉了呢？您就真那么恨当年演Period Drama的历史，非得要把那范儿烧成了灰再倒进下水道里冲掉了才心满意足？语速太快、口音太怪还在其次，重要的是气场——我不是说在任何一场戏里HBC的表演不到位，她作为一个演员早就超越了这些基础要求，但是很遗憾哥特悍妇的影子不受控制地在她的演技之下时隐时现。想当年她出走好莱坞本是为了拒斥"Ms. Corset"的外号，可惜二十年后再回头，好像只是被套上了另外一副type casting的辕子而已。Queen Elizabeth（就是现在的女王登位之后母仪天下许多年的银发慈祥老太太，2002年101岁的时候才去世的）固然精明又坚强，但断断不是Red Queen那个硬朗法。片中配角的表现，比如老戏骨Derek Jacobi（再次膜拜爷爷），现在难得一见的Jennifer Ehle以及精气神十足的Guy Pearce一个个地都可以排在HBC阿姨的前头。Michael Gambon和Timothy Spall是只有几场戏没错，但是你又怎么能说给你的印象不深刻呢……

（于是整个电影里只要她一出现，我心里就会出现一个冷静的声音不停地轻轻念叨：Emma Thompson，Emma Thompson，Emma Thompson，Emma Thomp...）

（我是真的对多年前啃泥叔和爱玛姨离婚的那档子破事没有怨念了。真的。不管怎么说，没那离婚不还没Sense&Sensibility了么，不还没Emma阿姨和Greg叔叔的幸福生活了么。……）

这又是一部满是重聚时刻的片子。其实在英国片里说这个挺无聊，因为实质上不管神马英国片都TMD是重聚片：圈子实在太小，人实在太少，想凑出一部电影来怎么可能没几个人曾经合作过一两次的。但是这片踏踏实实地给我们贡献了个等了整整十五年的时刻——是的，我知道我是神经过敏，Colin和Jennifer Ehle一起只有一场戏，但当Mrs Logue弯下膝盖朝His Majesty鞠躬的时候我还是得拼命在满满当当的剧院里忍住鼓掌的冲动。十五年，足够他从Mr Darcy这棵大树底下走出来，足够她拿到两个托尼奖，但是经典，毕竟是永远不变的。

说了这么多，应该就此打住。再次，剧透可免，您大概不认识我，但认识我的人应该都知道，虽然鸡零狗碎地对这片发了这样那样那样这样的一堆牢骚，但当我最终揉着脖子饿着肚子眨巴着更瞎了的一只狗眼走出电影院的时候，我心里的满足劲儿一定是接近“幸福”那挺俗的两个字儿的。让我给这片打分，我也一定会给足五颗星的，因为这么强的表演，任何编剧导演上的不完美在这一刻我都可以忽略。我知道我看到了我想看到的。

在片中听到别人Bertie Bertie地叫未来的国王对我来说的确有点触发奇怪的笑点，因为这让我不停地想起另一个Bertie，另一个好心肠、好脾气、好欺负、爱帮别人忙的Bertie，所以忍不住在标题里用了这么个小典故。那本故事集本来叫"Stiff Upper Lip, Jeeves"的，不过what the hell。对The King's Speech赞不绝口的大伯一定不会介意。

再一次想像去年看完A Single Man一样许一个新年愿望。

Colin Firth for the Oscars。

五十岁的男人，在事业上留给你的机会还有多少？

答案是，无数。If you dare。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。

持节云中，何日遣冯唐？

会挽雕弓如满月，西北望，射天狼！

看哈里波特的时候我就觉得很奇怪魔法世界只有大臣没有国王，那么王室在魔法世界里的地位究竟为何？身为英国臣民的罗琳大妈显然被下了封口令而语焉不详，不过看了国王的演讲，一切真相就大白了。

邓不利多的真实身份就是英王乔治五世所以他可以完全不鸟魔法部长，而英国被卷入二战完全是伏地魔搞的鬼：乔治六世娶了最疯狂的贝阿翠丝阿姨做老婆而首相则是虫尾巴，至于国王显然是被魔法操纵了以至于连话都说不利索了。

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电梯
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这是一部美丽的电影。是一件艺术品。

没有视效，没有美女，没有华服。不用让你辛苦的戴上眼镜在大屏幕前目不转睛屏息凝神两个小时兼带大呼小叫，这部电影不负责锁牢你的眼球，不负责点燃你的荷尔蒙， 不负责代入你的情绪，它只管兀自绽放着360度全方位无死角的美丽，仿佛夜半时分盛开的昙花，明明安静而没有高潮，却每一秒每一分都是高潮，雍容华贵得需要用慢镜头去体会。

毫无疑问描述《The King's Speech》的故事情节，怎么说都是苍白的：从前有个结巴的国王，后来他不结巴了。这是一个注定怎么讲都励志，换句话说，怎么讲都无聊的故事。怎么办？靠张力。张力哪里来？一靠表演，二靠剪辑。

此片匍一出，对Colin Firth斩获影帝的呼声又高了起来，人们似乎都在努力的忘记《A Single Man》里同样出色的他如何一如既往的被奥斯卡不待见。但是对于《The King's Speech》来说，Colin Firth 自身的表演不是唯一关键，他需要与其他同样重要的演员之间形成张力。很幸运又很幸福的是，Jeffery Rush确保了这点，Helena Bonham-Carter 确保了这点，Guy Pearce 确保了这点，参与电影的所有演员都确保了这种张力无时无刻包围着Colin Firth, 电影中的乔治六世，使他每场戏，每一分钟的酝酿和爆发，每一个转身都有完美的接应，使得这也许是Colin Firth从影以来最具挑战性的角色得以在语言的艰难中表现流畅的情感转折，在故事的单薄处积累厚重的表演质感。

是的，Colin Firth无疑达到了master级别的表演层次，他让一个结巴的国王同时具有令人怜惜和敬重的两种气质，他让平淡无奇的演讲戏份变得一波三折揪人心肺。可单凭一个演员，无论他多么出色，也是无法让一部电影成为一件艺术品的，而当Jeffery Rush那颗脑袋横着从门板处露出来的时候，当Helena Bonham-Carter面带微笑恰到时机的流下那不多不少正好一滴的眼泪的时候，当Jennifer Ehle用出镜仅三分之一的脸部表现各种层次的惊异的时候，你就知道，这是个可以让Colin Firth尽情挥洒演技的平台，永远有一个与之旗鼓相当的对手去接应，举重若轻也好，信马由缰也好，怎么演都不会过，更不会错，只会愈精彩，愈精美，值得用放大镜仔细推敲，反复鉴赏。

电影的剪辑给这种靠表演积累的纯张力提供了第二层保障。影片结尾处乔治六世的宣战演讲从头到尾仅三分多钟，可是我看到了什么啊，在贝多芬第七交响曲完美配合的语言节奏下，镜头对英国各个阶层人的速写渐渐铺展开，我看到了不列颠最引以自豪的气质和气场，那种面对最糟糕情况的从容和淡然，那种无需大张旗鼓宣扬即可万人一心的觉醒，那股冷静中透着的热血豪情，决心里蕴含的豁达自信，那是对人性至高的尊重，那是心灵最深处的优雅。这是个于无声处高潮的结尾，让我突然正襟危坐，让我不禁起立鼓掌。

很多时候，英国电影都是以小见大，但求精致不求大气，虽自成一派温婉的风格但久了未免让人心生疲倦，这与被商业票房3D炸弹轰炸多了而生出的懈怠是一样的。可一旦英国气质的电影在具备了表演上的收放自如的传统同时，达到了自身叙事节奏的平衡，那就成了masterpiece。而一旦masterpiece又具有了无懈可击的张力，那就是美丽的了，那就是于无人处怒放的昙花，那就是艺术品。

The King's Speech是艺术品，欢迎鉴定。

在全世界业已“民@主@共@和”的国家当中，除了中国之外，大概就数英国人热爱王室了吧。
我随口能说出来的王室主题电影就有伊丽莎白一世和她老爹（这对父女各自就有好几部），维多利亚女王，戴安娜王妃的祖先（《公爵夫人》），伊丽莎白二世（《女王》）和她老爹（《国王的演讲》）还有她老爹的哥哥（《温莎行动》），英国人好像是打算用电影给他们的历任国君画个族谱。
而这些国王女王们很不幸的，全生在君宪后，手上没有中国皇帝们那些开疆辟土，诛文臣杀武将的彪悍CV，所以这些电影主要都是集中在一些宫闱内外鸡飞狗跳男盗女娼的小道消息，并将之堂而皇之的与国家命运历史大局联系起来。于是不难想像，不久的将来，查尔斯王子与戴妃之间的狗血三角恋故事也必将被搬上屏幕供世人缅怀一代奇妃云云（是说戴妃在全世界范围内受到如此爱戴我着实理解不能……）

英国人民一本正经这么拍着，世界人民当八卦这么看着，美国人则毕恭毕敬这么把奖奉着——这些说英国王室成员们床头打架床尾和的故事不管资质如何在奥斯卡上永远有一个席位。我记得有一年颁奖典礼主持人就调侃说“如果你想得奖，那么首先你最好是英国人”。虽然说英国不做老大好多年，但财大气粗的美国佬始终无法摒除骨子里的暴发户气质，对英国文化产业相关人等，总是好像土狗看到京巴一样。

虽然本片最后字幕打出“乔治六世在二战期间成为搞战的象征”，不过这也只能跟英国美国人讲讲，你告诉世界其他地方的人关键词“二战，英国”，大家记忆里立马先给你搜索出来“丘吉尔”，很多人都未必知道时任国王是谁。他那个“不爱江山爱美人”的哥哥倒还出名一点。

那么我们可怜的自小口吃的Bertie因为自己的哥哥为了一美国女人放弃王位不得不继承欧洲时存最大的王室（你瞧瞧这委屈的）并且好死不死还赶上二战前夕这种烫手时刻，在电影表述上，他有两个选择：
第一是乔治六世路线，虽然日常事务乃由首相处理，要战要降也完全不由国王说了算，但国王毕竟是英国的代表——换句话说就是英国最大的面子工程，他的一言一行都代表了英国的精神和态度，于是这个从口吃的故事完全可以寓意英国人民面对战争的勇气和决心——国王的声音就是英国人民的声音，围绕爱德华八世和希特勒的关系，当时的欧洲大局，拍出一部宫廷阴谋片来
第二是Bertie路线，将这位国君凡人化普通化和正常化。让他远离宫廷和阴谋，将王位的交替，首相的更迭，战争的爆发这一切时关大局的背景全都淡化，把“爱”和“友情”作为这个口吃故事的主打加以强调，佐之以适当的时代气息，和少量的宫闱秘辛，得到一部表现其个人勇气和精神的传记式电影。

其实第一条路线不难拍得磅礴大气，因为口吃的乔治六世最大的敌人，正是以擅长演讲而出名的希特勒。只消简单的对比，就能表现出“讲演”对于人心的激励作用，并且以此为标志划开两边阵营——一边是正达巅峰的纳粹，另一边则是艰难前进的英国国王。

不过本片选择了第二条路线——也许这种人文关怀式的文艺腔是更讨巧一点。但因其主角是政治人物，而我本人对政客之类天然反感，所以很不上电影里的人物塑造方式和对爱德华八世的政治倾向和稀泥的做法。

心理学上说，相比于完美无缺“高大全”的人物，人类更倾向于喜欢那些十分优秀但有着少量无伤大雅的缺陷的人，而女人尤其易对那些童年受过伤害，心理敏感脆弱的类型母爱泛滥。本片中的Bertie绝对是照着这个心理分析指导写出来的。本片将他塑造成一个勇敢、忠诚、有幽默感、有责任心的好丈夫好爸爸，除了口吃之外唯一能算是缺点的大概就是那个在电影里看来根本没什么杀伤力的所谓“急脾气”。编剧对本片的功劳肯定要远远大于导演，Bertie和Lionel的一先令赌约，口吃爸爸给两个小女儿讲故事，这些都是神来之笔，简直叫人想不喜欢这位国君也难——特别国君先生还是由我们英俊潇洒气宇非凡修长挺拔人见人爱车见爆胎（以下省略两千字狗腿）的darcy先生扮演的。

导演对本片最大的贡献就是casting。
第一是找了我们CF做男主角，这种以英国王室为主题又涉及障碍人物（口吃）的传记片，简直是得奖利器。而本来略有面瘫嫌疑的CF叔演起这种表面这样那样内心却敏感脆弱的人来实在如鱼得水，再合适不过了。我压一欧元赌CF能拿到小金人！
第二就是找了我们明眸善睐体态优美聪慧活泼人见人爱花见花开（以下省略两千字狗腿）的Liz来配戏。其实Lionel夫人这个角色根本没什么戏份，就算随便拉个路人来演也不影响效果。所以这绝对就是故意的了。Liz和Darcy（请两位演员的粉丝原谅我如此固执于他们曾经扮演过的某个角色）第一次见到面时镜头的角度和停顿都太故意了，如果这是写文的话，这里就该塞一个大惊叹号。而且还生怕观众不知道伊是故意的，还要给王后塞句台词“你不会叫我Liz吧！”——Darcy先生的老婆和长女在这片儿里都叫Elizabeth啊，转圈圈（这人已经错乱了！）所以说导演你不是一开始就是因为这个原因才找CF做男主的吧（众：你别以为所有人都像你这么变态！）
第三就是找到了Rush做大绿叶。话说这也应该是故意的吧，毕竟Rush叔最成功的角色也有口疾，这难道算是“久病成良医 ”吗？本来我是押Bale能拿到小金人的，但是看完这片儿之后我投奔Rush叔了。反水理由如下：第一Rush叔比较老而且比较丑，又老又丑一向是奥斯卡评委的菜，第二这个角色演起来比较容易出“举重若轻”的效果，第三Rush叔是澳大利亚公民。

除此之外，从导的角度来说倒是只有一件事引起我的注意——这片里经常出现一张脸塞满半个镜头的大特写，而且还喜欢仰角去拍……这是导演以前受过什么刺激留下来的恶趣味吗？有时候这种“巍然不动”的运镜方式很让人发毛——比如Lionel和妻子抱怨自己的客户“本可以成为伟大的人”时，两人对话根据我看电影的习惯，自然是期待镜头在两人间切换，或者至少给个中景吧，但导演就是一动不动对着Lionel，连角度都不给我换一个，如果这是想表现Lionel在这番对话中的心情变化的话，那角度也完全不对啊！
另外导演还不太识趣——有一幕是Bertie穿着苏格兰裙去参加哥哥的宴会，即使为了服务观众，也应该在这个时候稍微给我个全身镜头然后上下扫一下吧。观众们会发出会心的微笑感谢导演的体贴的啊！反正如果奥斯卡把最佳导演给了这位……那等于是说技术观念神马的远远不如选个讨巧的题材和漂亮的本子来得有用啊！

帮了导演大忙的乃是配乐师傅。乔治六世的战前演讲，就水平当然不可能跟希特勒相比，国王只是“不结巴地念出来”，甚至连“流利”都谈不上，配乐师傅煽情得一匹的配乐非但拯救这一段本来可能显得沉闷无聊的时间内，甚至险险煽出我几滴眼泪来。音乐的力量可见一斑。

要说本片中最大的败笔，就是饰演丘吉尔的虫尾巴。我知道英国就这么两个演员，从HP穿越到爱丽丝又穿越回来神马的。但无论是那个扮相还是讲话的方式，都更类似于“模仿秀”而非“表演”属性了。每当虫尾巴噘着下嘴唇出现在镜头前，这种莫名的喜感让人很出戏……

看了一遍《国王的演讲》的剧本，对这部电影的感受就更清晰了。

口吃往往代表着心理面临着某种障碍。
男主角伯蒂面对的是强权的父亲，任性的哥哥，
他们形成的势力将他压制，从童年起，
他被父亲凶狠的纠正，被哥哥冷酷的嘲笑，
这一切使他的口吃变得日益严重。
在父亲和哥哥面前，他的口吃最为严重。
而责任，权力，公众的期待，在他心目中，
与父亲和哥哥的阴影相同，这是他的心理症结。

什么使他好过一些呢？
与其他上流社会的女性不同，豁达灵动，深爱着他的妻子，
还有一对可爱的女儿，在她们面前，他是几乎不口吃的。
电影中家庭氛围的描写很动人，与平民莱昂内尔的家庭几乎相同，
（在电影中那是前后的两场戏，两个家庭，两个父亲）
家庭是伯蒂的避风港湾，流露出平凡人的温暖和亲密。

当他面对责任，不得不成为一个国王时，他的问题加重了。
父亲的离世，兄长的退位，并没有使他的内心症结打开，
反而形成更加巨大的责任阴影，逼迫他不得不以自己最弱的一项迎战：
那就是要面对公众做演讲。
他面临的是空前的危机。

如何成为一个君王？
习惯性的思路是，要有王气，要充满自信，要具有威严，
要有大的格局，要有大的能力，要使人信服，甚至使人畏惧。
他应该做很多外部的工作，比如征战，比如政变，比如外交……
有趣的是，在这部电影中，他在成为君王之前，
首先要成为一个普通的人，一个完整的人。
当他以君王的身份与莱昂内尔对话时，后者拒绝回答，
只有当他以一个人的身份要求对方聆听时，后者才予以接纳。

而在那个时代，君王已经不再是高高在上的神圣君主，
时代已逝去，王室仅仅是一个象征，
这是伯蒂当上国王之后，面临的更深层次的心灵危机：
战争迫在眉睫，他没有权力，没有军队，一无所有。
他是一个一无所有的国王，除了演讲，除了精神上的支持，
他不能为自己的民众做更多。

而这种无力感，最终也得到了化解，在平民的身上。
莱昂内尔是一介平民，却不断的，不断的，不断的要求平等，
要求心灵的对等沟通，要求分享，要求深邃，要求亲密……
国王与王后在一个平民家中谈笑甚欢，是影片的小高潮，
从这里开始，伯蒂接纳了自己的身份，接纳了自己的无力，
他从消极的接受转变为积极的接受，如果国王只能做演讲，
那么好吧，我会做一个完美的演讲。

总的来说，《国王的演讲》是一部中规中矩的电影，
剧作四平八稳，主要角色写得真实可信，尤其是伊丽莎白和莱昂内尔，
这两个人物很有神采，充满了他们的个性，并不过分的个性。
如果说有缺憾，我觉得创作者把伯蒂的父亲和哥哥戴维，
写得太简单化了，简单的粗暴冷漠，简单的逃避责任，
如果这两个人物更丰满宽厚，更有弹性，就更好了。

成为一个完整的人，一个打开的人，才能成为一个真正的国王。
而不是，一个国王，他为了自己的事业，可以不完整，可以封闭，可以不幸。
在我们的电影里，甚至以此来歌颂一个国王的伟大，认为是牺牲和奉献。
强调个人的牺牲，就能更好的完成自己的使命吗？
不，我想，起码《国王的演讲》，以及他们的观众，并不相信这一点。

先做好自己，然后去改变世界。
因为，每个人都是一个小世界。

影片过于程式化
导演怎么可以允许自己如此老调重弹？
故事也及其简单
真的就只是国王的演讲这五个字这么简单
恩 故事简单当然没关系
其实这往往是一部分好电影的特征
那就需要别的方面争气点
如此说来导演对人物内心的挖掘呢？
大概只有1毫米那么浅吧.....
镜头调度和剪辑有没有很出色呢？
实在是表现平平
缺乏大手笔
只有美工还成体统
演员的演技？
这是网友讨论的最多的
如此空虚的电影演得好有什么用？

我不明白为什么豆瓣上那么多人都给予好评
只是因为看过这部电影就一定要说好吗？
还是因为它宣传力度大而且得了那么多奥斯卡的提名呢？
凡沾国王必拿奖？
这真是句无聊透顶的话


没看之前我也觉得小金人一定是国王的演讲的
因为只有这部片最符合奥斯卡的口味
说说几部最热的吧
黑天鹅 惊悚片除了沉默的羔羊其它还都没得过
盗梦空间也是一样的道理 科幻题材不讨巧
而社交网络呢 金球已经让它够光荣了
电影公司利益牵扯之下不会再让它拿奖了
这样看来似乎国王的演讲最有可能
但是它实在是不成器啊我想说
它还是有可能拿奖
就是心虚不心虚的问题了