再见，少年

这是一个注定只属于少部分人的电影。它探讨的并不是一种普适性的情感，像母爱或者初恋那种能够天然收获共鸣的母题，而是选择了一种更独特、更自我的表达，尽管影片宣传方打的是少年友谊这个点，但似乎并不准确，这种情感，不是爱情，甚至也不是友情，我理解为是一种在少年时期所独有的，和他人之间最真挚的深度关系。我认为这种表达是真诚和可贵的。我的工科同伴说，他想到最近一次饭局上的聊天，恰好在座的有几位都是和学生时代的恋人结了婚，大家总结说，还是那个时候的感情最单纯。我说，对，因为那个时候我们对“别人的”各种计量规则不屑一顾，看人都是通过自己的眼睛和心。那种“我为的是我的心”的孤勇执拗是青春期限量供应，过了那个时期就魔法消失，大家都变成了头脑不简单、思虑很周全的社会人，谦虚好学，忙着进步。

影片的影像风格堪称冷峻，既没有要搞唯美浪漫青春回忆，也没有要去营造暗黑悬疑气氛，故事缓缓铺陈，千禧年的南方小城，起伏的坡道和不知伸向哪里的铁路，老旧的单位宿舍楼和凌乱的教室，街头突然关门的碟片店，永远闪着暧昧灯光的洗头房，封闭、懵懂，落后、悸动，带着隐隐的颓败和迫不及待迈向新世界的狂妄，这是30+一代人走过的青春，也是男女主人公生活的世界。

在这样的背景下，男女主人公和大部分那个时候的高中生没有什么不同，一个是从小地方来到了大世界的乖乖女，一个是勉强考进高中的小混混，来到新环境，他们身上都有一些我们似曾相识的成长过程中的孤独、敏感、探寻和格格不入，同样地，他们身上也都有一种隐隐的力量在迸发，张辰浩决定好好学习创造个奇迹，黎菲也面临着更多优秀的竞争者，两人由于物理距离上的靠近逐渐熟悉，黎菲答应帮助张辰浩补习功课，上下学的铁轨路上、同桌的教室里、街边的小吃摊上，两人的心理距离逐渐拉近。故事节奏让人感觉在看很多年前的日本老电影，写实、平静的画面中暗潮涌动，似日夜交替时的海面，两个新入学少年的邂逅，轻快、平缓的校园生活，似笼罩着海上夕阳残霞的余韵。

故事整体概括：一个乖乖女认识了一个小混混，两人当了一段时间的朋友，男主上进了一点，然后女主怕自己被影响不理他。然后男主堕落了，女主又想要拯救他，男主不理她。然后男主意外卷入杀人事件，女主包庇他。多年后，女主回忆往事，觉得双方都因承担法律责任而放下了内心的石头。

首先，剧情非常的破碎，逻辑乱到我不敢相信。青春剧大部分就是女主拯救堕落的男生或者反过来，然后这部剧就是莫名其妙女主就成为男主的光了，然后又不理他，然后又去找他，然后又去守护他。我认为女主吃的非常空，不好好读书，整日内心不知道在纠结什么，男主非常自私，老扒拉人家，影响人家学习。结尾明明混混头子自己摔死了，男主还要用石头去砸他，不知是不是心理变态。

里面有个胖胖叫做梁沐，是男主的朋友，因嫖娼被女孩嫌弃（确实很惨，有钱都被嫌弃）而逃走，从此音讯全无，然后就什么也没有交代，他消失的意义是什么？有什么用？真的很恼火，可能是我平常看悬疑片和恐怖片看多了吧，对不完整的后续交代非常失望！这个人物为什么要出现呢？

其次，人物刻画很有问题，演技非常的尴尬。男主原生家庭悲惨，是的，并不令人同情，因为他演技不好。他笑起来就像铁憨憨，心酸的部分我找不到，张宥浩本身气质有点像混混，但不是令人心疼的混混，是有点喜欢挑事、很普信的混混。《左耳》里面的欧豪，演技比他好得不是一星半点。张宥浩的电影，我不会再看。张子枫演技不错，但是这个女主，和《宠爱》、《盛夏未来》、《秘密访客》里面的人物角色，有很强的重复性。可能是个人特色太强，情绪表现方式对我来说很熟悉，也就没什么代入感。

易烊千玺的演技，就我个人来看，是挺好的。每次都很不一样，尤其是眼技，估计和接的本子也有关系，他很会挑剧本。虽然他下半张脸的控制力有待加强，但是演技依然吊打张宥浩等青年演员。吴磊演技也挺好，就是太帅了，我可以只为颜值买单，所以没有客观的分析视角。可见，拍电影的男演员不能太帅，当然也不能太丑。气质不能很猥琐。像包贝尔，就属于气质猥琐的。

最后，《再见，少年》的镜头语言也很拉垮，甚至没有《兔子暴力》做得好。《再见，少年》集合了多位高水准的电影人为其保驾护航，按道理来说不该如此。监制焦雄屏，操刀过《蓝色大门》、《听说》等，都是我非常喜欢的电影。摄影指导赵剑桥，师出赵小丁，曾掌镜《归来》、《金陵十三钗》等佳作，新闻说他为该片打造了极具氛围感的镜头美学。很遗憾，我觉得好难看啊。

这个电影难熬的地方在于，节奏之差，叙事密度之低，当你以为片子已经过了半小时的时候抬表一看，才过去十分钟。所谓的现实题材青春片也快成为一种批量制造了，再这么拍下去意思也不大。真是灾难般的观影体验。

导演的另一个作品《我的姐姐》，我当时就吐槽过，真是高开低走，结尾很烂，没有利用好这么深刻的社会议题。结局时姐姐态度突然大转弯，跑回领养家庭带走了弟弟，回归了“扶弟魔”的本质，引发争论。电影当然可以描绘具有争议的剧情，但成功的剧本应该引起的是观众的共鸣和思考，而不是愤怒。既然主张宣传女性站起来就要贯彻到底，结局却还是回到塑造卑微女性，我感觉我被骗了。

跟《我的姐姐》的结局一样，《再见，少年》的结局又一次出现了这种为了将戏剧冲突推向最高潮、角色头脑一热做出我等普通人难以理解的决定。一边说着不混了要考个好大学，结果被流氓威胁不肯报警，目击凶案现场也不报警，最后争执中有人失足跌下土坡摔死还是不报警，男女主“心有灵犀”地一起破坏了现场，隐瞒案情十几年。

真是血色浪漫呢！这个血是我吐的。

另外我想说，国产青春片里，一定要有学霸给学渣补习的情节吗？只有这样才能促进感情吗？为什么不能上课好好听讲啊？为什么不能找老师啊？补习这么简单吗？学渣补习一段时间就真的这么容易进步吗？

写不下去了，反正我很后悔，我就不该看的，这样我就不会这么生气。

评分如此之低有点出乎意料，其实摈弃男主演员的演技还是一部蛮不错的电影，可能与电影主人公差不多的年龄反而能慢慢进入影片。 导演想表达的东西很多，通过孩子们的遭遇展现社会大环境的底层人民的痛苦遭遇，关注到了下岗带来的切肤之痛，恰恰如此反而没了重点，一会社会环境，譬如开始的部分，尤其男孩的家庭遭遇非常写实，他的父亲演技太好，以至于感觉要跟着电影来点厚重的东西，可接下来重点突然转移到两个孩子的莫名情感，并不是男孩子走入堕落的暴力史，也不是跟女孩之间的纠葛，没有互动，男主的演技过于生涩，演的痕迹过重，可能这张脸不是一张经过苦难而隐忍的脸？找个理由罢了，那个年龄的高中生小混混挺多就是这个模样，结果就会觉得电影拍了一个少年犯的堕落…… 张子枫演技也略平整，俩人不来电 抛开这些，影片还是可以的。配角出彩。

不知道张子枫为什么如此沉迷饰演高中生，而且基本都是那种“无脑学霸”类型。

这难道是对“高分低能”的嘲讽？

整个故事感觉就是一帮不懂事儿的家长，让一帮“自以为懂事儿”的孩子操碎了心。

在“艰苦”的高中时代，孩子们不仅要管好自己的学习，还得关心自己的家庭，还得关心自己身边的人。

怎么，除了下岗职工以外，就剩下连“拜拖”都“拖”错了的混子？

这男女高中生之间的情愫，就好像是小孩过家家一样，如果一帆风顺，好像就缺乏了戏剧性。

好苗子被坏苗子拖累，觉得友尽。

坏苗子有可能变成好苗子，但因为家庭、友尽，彻底变成坏苗子。

这样的冲突，才带劲儿。

可惜啊，连“流落风尘”的女子，都知道一定要读书。

自以为是的小孩儿，已经毅然决然的“扛起”家庭的重任。

人生中，哪件事情更重要，作为一个高中生，他们已经认为，自己可以鉴别。

如果是真的，那可太好了。

可惜，他们大多在错误的道路上越发的自以为是。

这是发哥的错吗？

大概不是吧。

可惜的是，这个所谓的“少年”，大概借“人在江湖，身不由己”，给自己找到了足够的理由。

来看看学霸的脑回路吧。

大概故事想把这段往事当做“友情”来回味吧。

这是少年该做的事儿？

如果真是这样，那这所谓的少年，还是最好别见。

#时不时的戏

#再见少年

#FarewellMylady

#whitesun

不是一部能赚钱的电影，从海报配套宣发走向都很简陋，一看就没有过多的质感，但因为白嫖，我还是选择去看了，我非常喜欢这部电影的场景，矿上失业，下海经商，那些满是电线杆的老房子，翻墙进学校的老围墙，老铁轨上还在跑着火车，放学了就可以沿着铁轨走一走散心，然后盯着看火车来了没，真实的好像每一个普通南方农村长大的孩子的童年世界。

矿上考出来的好学生因为没考第一经常郁闷，家境不好的坏学生努力考上了高中想好好读书，死皮赖脸的缠着女学霸的故事挺萌的，国内真的好多好嫩的男孩子啊，少年痞气的感觉在朴素的氛围里就展开了，两个人开始熟络了起来，但生活的曲折总是形影而来的打断规划的生活，学渣为了帮学霸，从而再度被混混缠上，学渣在各种烦恼中太青涩的用自己的方式面对解决，从而又被卷回了那个曾经的混混世界，完全抽离不了，女孩身负着愧疚与各种情绪，在不成熟与感性之间，为男孩捡起了最后一丝稻草，在青春的叛逆期之后，仍然道不明这一段白月光的记忆。

如果男孩的家世好一点，爸爸不赌，妈妈不病，也许他真的可以成长为一个优秀的男孩子吧，和女孩子一起考大学，工作，成家，世界是如此不公平，但我们还是选择了用自己的方式各种战斗。

整体是一部很平淡的电影，从我的立场，并不推荐去看，但我既然看过，也想留下点痕迹，英皇居然有参与这部电影的出品让我觉得不可思议，张宥浩有些地方和鼓昱畅有点像，我觉得是个可以发展的料子，声音台词都可以再挖掘，整个影视产业的发展之下，其实真的可以带动很多的演员机会，也让观众看到了更多的可能性，虽然影片质量一般，但还是很兴喜看到新面孔。

(因为短评装不开了所以改为长评)

为什么一个理工男胖子就一定不懂社交，就要学猪叫，就要去找技校女去开苞，之后还被拒? 为什么一个大哥一定要带坏男主，一定要杀掉妓女，为什么一直在强调我们这种人?(没点手段与野心怎么可能做上大哥，难道就因为天生长得像?)为什么一个下岗职工(男)就一定要酗酒滥赌，欠一屁股债。

他们真的都给男主制造了行动上的障碍和情感上的压力吗? 上面的，都是剧情需要还是根本无关紧要? 这些有碍叙事效率，影响戏剧逻辑的内容，是否可以说它们全充斥着一名女性精英对待底层男性的傲慢?

前半段展开剧情，用了大量的独白旁白，所有人物的历史，动机，情感，都用嘴巴说了出来。 后半段突然杀人，猝不及防，为杀而杀，人突然就要被搞，轻轻碰一下就要死掉，简直无语。 下岗潮，高中应试教育，封闭管理，妓女混混等混乱社会环境，都作为空泛的符号能指来填充她们的青春。

前期关系铺垫没有一处设计让人感觉人物关系有质的飞跃，昆德拉和西西弗斯也只是导演自多多情的一种文学崇拜下的自以为是的优质修辞，本身并不符合人物的青春心理特征，放出来便匆匆做结，留下了大量的未解决问题。然后，至于最后的北京香港朝圣论，真的有必要还是说，导演认为，作为像导演一般层级的女性精英人物，这已经是生命不可再低承受的生活规格了?

年少的感情，是青涩懵懂的，不明所以的接近和没有开始的喜欢。没有谁愿意把自己一直禁锢在讨厌的地方，没有谁不想追求喜欢的东西。少年是沉浮着的，知道了光却看不见光，追求着光却又被黑暗禁锢着，不可诉说，无人理解，沉沦，淹没，消失。少年是心高气傲的，少年是手可摘星辰的，但是，在大人的世界里和自以为大人的眼里，少年，是一个可笑和只会做白日梦的人。 在黑与白的世界里，大人永远只相信白，而孩子是看不见黑。可能就是这样吧，孩子不敢说，大人不理解。在孩子是少年的时候，在晨光看见了世界的第一眼的时候，以为已经看到了全部，以为世界开始接受，势必要有一番大作为，在世界奈我何下，少年想要翻江倒海。少年或许还是那个少年，却早已没有少年拥有的光。 《再见，少年》我想大概是这样吧。人都会长大，在成为大人的路上，跌跌撞撞。就像在梦想和现实之间，我们只能选择一个然后丢掉身体里的另一个，用不完全的自己，成为了自己无可奈何的大人。

所有的大人，都是小孩，所有的小孩，都是大人。