朋友曾问我:“在上世纪,是否曾有从西德反向逃往东德的人呢?”
我一时语塞。因为以前听到的那些动人的故事,大多都与反抗、理想和自由有关,好像只有由东向西的逃离才符合逻辑。
但我忘记了还有这一些人,他们在西德被“钓鱼执法”、被投入监牢。或许他们中的一部分人,曾动过这样的念头吧。
德国刑法175条,“性悖论法”,在这个政治体制反复摆荡的国度却延续执行了123年。从帝国时期,到魏玛共和,到纳粹专政,到联邦德国,再到两德统一。意识形态极度对立的政党们,在这个问题上却找到了某种“共识”。以至于那些同性恋者在战后,刚刚从集中营解救,随后便带着被迫害的烙印和伤疤,“无缝接轨”转运到西德的监狱继续服刑,丝毫没有喘息的机会。
这部电影讲述的就是这样的故事。并不以抗争为主题,但狱中的温情拼接起来,却是对这套制度无声的讽刺和控诉。
监狱里走音破败的教会唱诗班,变成了两人初次“约会”一起观看的演出。
违反监规,夜晚露宿的惩罚,变成了两人难得温存的机会。
牢房里的圣经书,变成了两人互传心意的工具。
因同志关系入狱的他们,却在狱中一次次犯罪。失去自由的惩戒是为了让人悔改,可当罪名根本就没有改正的机会,或者本身不存在需要悔过的地方时,又该如何?
所以,他一次次的犯罪,好像是这一取向“不可救药”的证明。
P.S.
一般国家同志权利发展的过程,往往会走过刑法除罪、婚姻平权与社会认同的阶段。
每个历程都谈不上容易,伴随着斗争与妥协。好比德国,历经数次修法才缓步完成了除罪化;在台湾地区,以反复斟酌、极度谨慎的措辞才确立了法律上同志伴侣的权益;而社会认同这一阶段,依旧只在欧美国家才谈得上有初步的实现。
可我国仿佛总在不经意间,以意外的方式完成了进展。初衷从未考虑过性少数群体的权益,事实上却实现了某种程度的进步,颇有种“无心插柳柳成荫”的感觉。
就好像,1997年,我们国家意外地实现了除罪化。为纠正特殊时期的错误,在这一年刑法取消了“流氓罪”。本为了确保不再出现“男女两步舞即为流氓”的荒谬判例,却在不知不觉中将同样装在这一口袋罪名中的同志群体解放了出来。
2020年,我们国家意外地部分实现了同志伴侣权益的保障。民法典颁布的“意定监护”,原本是为了保护独居老人,让紧急情况发生时缔结监护权的其他人可以代为做出决定;不经意间,却成为同志伴侣实现婚姻部分权利的一种途径。当然,这离真正的婚姻平权还差得很远很远。但相比过往法律上的一片空白,也算得上是一个进步。
但终究是要抛开天真,面对现实。这样不知不觉的意外,还能有多少?当争取的权利进入“深水区”,乃至“雷区”,单靠这样的“意外”还有用吗?
更何况,社会上的认同,怕是更遥遥无期。
自行车的车身上贴的彩虹色涂饰,在车主同学离开时被保安偷偷揭下;
仅在楼梯口留几面彩虹旗,供同学自取的学姐,被学工晚上约谈,被辅导员威胁退学;
剪辑517专题视频的同学接到了Police的电话,被要求删除数据,怀疑学校安插了“信息员”混入社团群中默默举报;
以上的事情,就发生在近一个月,发生在全国Top 2的高校内。
倘若这样号称最“优秀”、最开放的环境中都不曾有包容,他们又能期许在什么时候,一切能变好呢?
——但我们至少可以尝试,尝试为他们发声。如果留下彩虹旗被视作大逆不道的违纪,那留下些白纸供同学们取用总是无罪的吧?
看电影的时候,总有个念头:如果伟大的自由来得更早,或许伟大的图灵还活着。
电影从第五分钟开始,有了配乐,一把萨克斯的孤独。接下来,配乐极度克制,几乎没有。偶尔有,还是那把孤独的萨克斯。直到电影快结束,有了一支歌。
40年代,50年代,60年代,时间交错,空间却不曾交错。99.9%的场景是监狱里的几个地方。监狱之外,有一二,屈指可数。图①③是监狱外的场景之一,唯有的短暂的高光与快乐。
最难忘:①Hans永失最爱的人Oscar ,在犯人放风的小广场,跪倒在地上,抱着Victor撕心裂肺哭喊。②Hans用缝纫机上的针在「圣经」里的单词上戳洞做记号给Oscar“写信”。欣赏Franz的演技。
结尾出乎意料,却在情理之中。伟大的自由啊,有谁不向往呢?然而娑婆世界,我们从来身不由己,自由只是幻想。
每次看同性题材电影时我可能都想会在心里问自己,作为异性恋群体中为什么也会偏爱这类题材?在看完这部影片时我可能得出了某种答案。
电影分别在1968年、1945年、1957年三个时间点跳转,用记忆交错的倒叙讲述了同性恋男子汉斯.霍夫曼与直男狱友维克多.比克斯在牢中相识相知、互相帮助并最终选择彼此相依的动人故事。
影片开头,1968年,便是一段窥视镜像。那个以第175条判处同性间性行为还视为刑事犯罪的年代, 这个社会从镜头中窥探同性在公厕里的秘密,并将偷录的行为其作为刑事违法的证据,宣判其不被社会底线所容。因此,我们在那个时期能够见到同性恋的地方应该极其特定,社会的公共区域如此之多,但是允许他们存在的也仅有类似公共厕所或监狱这样的地方。
电影结合了同性和监狱两个题材来讲故事。其实在看《OZ监狱风云》这类的影剧时我就有个疑问,同性恋在监狱里不会有正常的生活吗?除了成为男性力量争斗下的牺牲品、成为监狱里的prag(词义即prison+fag),同性恋者是怎样在监狱和一群(因缺少发泄出口而异常饥渴的)异性恋男人们相处的。《伟大的自由》给我们呈现了另外一种去掉猎奇和刻板印象的讲述方式,同性恋者除了喜欢男性之外,与异性恋者在处理情感上并没有太大的差别。他们除了与同性发生性关系之外,也会有同性的友情。正如我们说不清与异性是否存在纯洁的友谊一样,同性恋者的友情也是复杂难解的。
但是与我们不同的是,法律或者说是那时的社会给予他们的生存空间太少了。稍想反抗的人会被关在那个不见天日的小黑屋里。当汉斯如此熟练配合地脱光衣服走进那片黑暗天地,他已经不是第一次来这儿,已经不是第一次受到这样的对待。同性恋者被视为变态,是这个社会中不能见光的存在。他的生活便像这黑屋般没有出路、没有希望。
这时一盒火柴随着一束光落在地上,是来自老朋友维克多的问候。汉斯点燃一根火柴,眼看着它在手中燃尽,又点燃下一根。他用火柴点了烟,这片黑暗中,只有快燃尽的火柴照亮出他迷茫又若有所思的脸。火柴熄灭了,只有明灭的烟头像暗中的星火,带我们进入了回忆。
时间回到1945年,德国纳粹的徽章刚刚从军服上被扯下。这是汉斯第一次进监狱时,也是第一次被分到维克多在同一监房。有些大男人的维克多自然瞧不起这个因为第175条犯罪被抓的变态,他拒绝和喜欢和男人干事的人关在一起。直到他好奇地发现好像变态与其他罪犯没有那么不同——也仅仅是尽力在这个监狱的小社会里生存下去;直到他看到了手臂上的那串数字,他第一次给了汉斯点烟的火柴,试着跟他交谈。汉斯被从集中营直接转到了监狱,即使不是纳粹统治的德国,同性恋者的身份依旧被视为犯罪,依旧被社会放逐和排斥。
无论谁统治这个国家,是纳粹德国还是西德,他们总是这个地方不能见光 、不允许见光的那群人。所以当汉斯说想要逃到民主德国(东德)时,刚看完《最后的死刑》的我突然深感讽刺——现实中东德也维持了第175条性悖论法直至1968年才缩窄范围到18岁以下的少年性交,1988年才正式废除,比西德太好不到哪里去。更不要提维克多想要逃去的俄罗斯了。这时,我才意识到,人,无论同性恋异性恋,在绝望时总得要让自己相信点什么才能活下去是个什么道理。
另一个惊讶的来源,来自汉斯提示同犯被抓的Leo利用故意犯错被惩罚的机会来到集中关押犯错误罪犯的牢房见面的那场夜晚戏。他俩的亲吻以及更加亲密的交融时我是担心的,因为在场的并不是只有他们两个。我恐怕有人在这时跳出来把他俩骂作变态暴打一顿所以一直揪着心,连远处轻轻地一声咳嗽也会十分警觉。可是,并没有人跑过来制止或反对。细想这可能确实也是社会中多数人的选择,私下冷漠的嫌弃和反感,而不是公开的挑衅和反对。除去那些暴力和性的冲突,隐性的偏见和歧视实则更常见,也更难以去除。
1957年,汉斯有了恋人( 奥斯卡),他们一起被再一次地抓进了这里。汉斯一心想保护他的爱人,他请求在厨房工作的维克多帮他送信;而维克多刑期遥遥,没有娱乐没有性,开始吸毒;所以这次他们各取所需。对于维克多来说,监狱里是片男人的世界,连性都没有,怎会有爱。对于汉斯来说,在这满是男人的世界里,不会缺少性,但他要的却只有爱的那个人。
情感就像针刺破穿透在书页上,留下一串细细小小的痕迹。这时不仅仅是透过猫眼窥视的维克多,观众的心也随着那些细碎的对白泛起了涟漪。
之所以偏爱同性题材电影不在少数,除去涉及LGBTQ的猎奇,现下更大一部分因素可能是源于我们对爱情的高度理想化。这种理想化与我们所接受的现实当中的爱是矛盾的。事实存在的情感会掺杂其他因素,爱总是说不清道不明的复杂。感觉可以就是那一瞬间,但其中促成的因由交织,甚至连自己都解释不清,才将这不可思议的感情称为爱。
在当今个人自由主义、强调自主性的氛围里,我们无法确定何谓真心却想往拥有纯洁无邪的爱。因此判断的标准即变成了两人为了在一起能够承受多大的阻力和苦难,所谓经历得困难越多,便能客观上证明这二人之间的爱越真挚无瑕。
正如伊娃.伊洛斯所说,人越是强调个人自主性,深信不疑并身体力行,那么能够给出爱的承诺的难度就越大。我们尽量控制着自己给出的认可,恐怕输了爱情游戏落到下风,甚至渐渐感觉这样的游戏如此高成本不愿再自找麻烦。要让别人心甘情愿的把心交给你这种事当然要费时费神。然而向对方施压得来的东西,大多也不会出自对方心甘情愿的认可,又使自己的自主性失了身价。如此,我们在爱情这个话题上有无尽的想象,既希望爱人爱自己爱得一塌糊涂,又不希望丧失了那高贵的个体性。以上种种,导致我们可能很难会有爱人,或者很难维持一段理想的关系。相爱付出与个人自由之间难以平衡,仿佛渐渐变成了现代人的负担。我们在羡慕同性电影当中那些为爱奋不顾身的纯粹的同时,在自我情感问题上顾虑重重。
另外,仍会有一些隐忧。当现在的同性题材影视剧作品已经从小众转变为文化市场当中主流的一部分时,同性文化中的一些符号和消费变得普遍,我们的猎奇和理想化也将随之削弱甚至消失。就像娄烨所说的,同性恋在爱情中的感受体会和你我都是一样的喜怒哀乐,并没有什么区别,爱情是人与人之间的。
而当我们将同性爱恋“去神圣化”之后,这个类型题材的进一步发展走向又会是怎样的呢。在刚刚看到《伟大的自由》的预告片和大概故事介绍时,其实我有一种同性电影都开始回顾历史的末路之感。从故事的时代设定看,电影确实貌似是一次回看历史的过程。但从讲述的故事层面,电影中的叙事不再局限于同性恋之间的爱情,这是否也预示了同性题材也面临着更新一步的探索和深一步问题的探讨,可能这也是真正喜欢这个题材类型观众所期待的。
我们的价值观里住着一场轰轰烈烈为爱牺牲的理想爱情,但现实生活中很少有人会真的愿意去实践这种想象。可能被社会抛弃、一无所有或者了无牵挂时作出的反应,是最本能、最赤裸的选择。我们都会被维克多抛下对他人目光的在意选择去抱住刚刚得知爱人自杀的汉斯的那一幕感动到。
这个拥抱发生在白天露天公开的散步场里,发生在一个异性恋男人和一个同性恋男人之间,它跨越的距离和困难程度并不被世界所发觉,但这一幕确实堪比阿姆斯特朗登月的那一步。拥抱代表着接纳,这个接纳打破了性别取向所带来的意识形态隔离。这个世界有人接受了他,作为一个人,而不是同性恋,即使这个人是个囚犯。
随着同性恋与异性恋区别观念的打破,我们不再介意喜欢同性还是异性的身份,更在意人与人之间惺惺相惜的那种感觉。人们总说,随着人越是成熟,亲密的朋友伙伴却越少。我想我们还是在意交朋友时是否有利益牵连、是否可以不计回报。看来我们不仅是对爱情有种理想,对于多数情感关系也都有如此的向往。并不是否定那些由多重因素建立的关系,只是本能的给予前者更多的肯定和信任。电影中这种囚犯间都有的相知相守,在铁网之外却也很难寻觅到。
最后一个奇特的感受点是在汉斯发现175条废除后与汉斯的对话。我不会再被关起来了,我们也不能见面了,因为你不能离开这里。所以,我们一起逃走吧。人的情感总要比法律复杂细腻得多。在这时法律的存在或改变都显得那样冰冷和割裂,总是滞后又不合时宜的。反抗制度不公时被强制关押,不想离开时却又陡然被释放。离别的那夜,两人只得坐在同一张床边,无奈又无言地握紧对方的手。也许爱意像经书上戳出的一个个小洞透出丝丝亮光,只是汉斯再次入狱时那本书不见了,被针戳出来的密信找不到了,刺在手臂上略丑的刺青纹样却一直看得到。
如果解构整个电影的表意,在那个时代仅属于同性恋群体之间的爱可能是脆弱的,而突破性向限制建立在Victor和Hans间情感连接又是真挚深远的。但是矛盾在于社会和时代不容,造成的隔离与分裂只有建立相互沟通才能生发出更坚固的情感关系。虽然电影表面为同性叙事,表现了性取向的不同造成了如此多的苦难和悲剧,但实际上Victor与Hans的关系恰恰表明的是在人与人之间的情感沟通的建立过程是多么艰难曲折。
这种表达在影片结尾也得到了印证,被释放的汉斯选择重返监狱。对于他来说,那伟大的自由不在这个已经视同性恋为公开合法的社会,不在可以彻夜狂欢性交的酒吧,而在与他有相互信赖扶持,给予他帮助和理解的地方;在与维克多共处的那间一扇窗两张床的牢房中,在一个有爱的寄所归处。所以汉斯抛却了表面的自由平权,买了包烟,便回头去寻他的故人。
这一次,那伟大的自由不是法律给的合法身份,不是社会给的公开机会,而是因为爱。伟大的不再是肉眼可见的自由,而是能够真挚的去爱别人的精神。所以才说这里的自由被爱超越了,或者换句话说即“只有在和谐幸福的共同关系中我们才能感知到自由”。
监狱题材的影视作品我们看得很多,但很少会像这部《伟大的自由》那样让人印象深刻。这部影片入围去年戛纳电影节“一种注目”单元并获得评审团奖。要是冲着惊心动魄的越狱情节而来,相信会非常失望,这不是那种司空见惯的好莱坞动作片。据说导演塞巴斯蒂安·迈泽在开拍之前观看了不少监狱题材影片,不是为了从中汲取灵感,而是想办法在自己的作品中尽可能回避各种套路设计。通常而言,监狱片的主人公都想尽办法逃出生天,从《午夜快车》《肖申克的救赎》到美剧《越狱》莫不如是,但是这位主角却在 20 多年间不断入狱,甚至在最后被释放时,依然想返回监狱,人物的反类型动机设计是这部影片众多亮点之一。
影片采用倒叙和蒙太奇手法将主人公汉斯的三段狱中经历反复揉碎后再重新编排,在时空往返跳跃的叙事里渐渐道出一名同性恋者在二战后德国所承受的非人遭遇与社会歧视。在此,不得不提到德国《刑法典》的第175条,男人间的同性性行为被认定为刑事犯罪;最高刑罚为十年监禁。从 1871 年由德意志帝国颁布,到 1994 年被废除,存在了一百二十三年。这条法律导致数之不尽无辜的同性恋者被判入狱,承受莫须有的罪名与难以想象的身心折磨。
影片的历史背景显然是最重要的一部分,截取了二战前 1945 年,二战后 1958 和 1968 年这三个节点作为叙事背景。先是二战刚结束不久,几乎所有囚犯都从集中营中获释,而汉斯却被直接转移到了监狱中,因为他是一名同性恋者,之后两次均是因在公厕实施同性性行为而被捕入狱。回顾德国法律对同性恋者污名化的这段不堪回首的历史,具有相当迫切的现实意义,正如最近美国最高法院颁布禁止堕胎的法律引起巨大的争论,让人见证了保守思想的回潮与社会倒退现象。同性恋者摆脱污名化的地位也并非理所当然,而是通过无数人的努力抗争换取,在当下这种陷入分裂的意识形态和社会环境里,同性恋者的合法权利自然显得愈加脆弱。
然而,这并非是一部传统意义的政治控诉电影,导演巧妙地将爱情、监狱与政治类型融为一体,打造出一部深刻探讨人性本能与情感的作品。故事围绕汉斯三段监狱生活展开,他故意违反夜间检查,得以与狱中的情人幽会亲热;他在圣经上刺孔做标记,向情人传达爱意;甚至将罪名揽上身,为情人逃脱牢狱之灾,监狱里种种严苛的生存环境始终无法阻挡他追求爱情的渴望。由此,影片细致地刻画出肉体的禁锢无法抹杀人性中的欲望本能。
相比起他与同性情人的经历,他和狱中一位瘾君子杀人犯的关系描绘更令人感触。两人从对抗到建立友谊,再突破友情,演变为暧昧的同性爱,跨越20年的经历演变让人感慨。导演再次打破了类型片的刻板印象,在监狱里不仅有丑恶压抑的暴力情节,还有这种相互扶持、抱团抵抗的善良人性。通过这位瘾君子杀人犯的视角,真实地剖析出社会对同性恋者的歧视心态,以及各种偏见随着他们在监狱里的相处,逐渐得以消除的过程。
人类的同理心在消除偏见和歧视的过程中发挥极其重要的作用。这位杀人犯维克多是恐同人士,起初非常排斥汉斯,后来发现他手臂上的集中营犯人数字编号,起了恻隐之心,帮他用纹身掩盖。之后,他亲眼目睹汉斯的爱人自杀,在放风时替其承受狱警暴打,而双双受罚被困黑牢;最后得知175法律废除后,更异想天开逃狱与汉斯远走高飞。同性恋者与普通常人并无不同之处,他们一样具有普通人的本能欲望、爱恨情感,只不过对象是同性而已。
迷惑的片名在最后一幕才揭晓其真正含义:监狱获释、废除反同法律,仅仅是使主人公的身体和思想获得解放,但这些似乎并不是伟大的自由。只有爱才能使人排除万难,放弃已获得的人身自由,也要想方设法与爱人在一起,这足以解释主人公这 20 年来不断入狱的原因。这部反(监狱)类型作品最让人感动、最出彩之处莫过于此。
《伟大的自由》
德国《刑法典》第175条,将男人间的同性性行为认定为刑事犯罪;一旦被定罪,最高刑罚是十年监禁。
从1871年被德意志帝国颁布,到1994年被德意志联邦共和国废除,第175条存在了一百二十三年。
纳粹德国期间,第175条被修订和扩大化解释,适用于所有“不符合道德准则的与性交有关的行为”。
电影就是发生在这里175条例存在的年月里。
男主汉斯多次因为175条例入狱,一切都没变化,但是一切又好像在变好。
电影通过非线性叙事,讲述了男主在多次入狱中心境和社会环境发生的变化。故事在1945年1957年1968年之间来回穿梭。
1945年,汉斯初次因为175入狱,狱警、犯人都对他充满了仇视和鄙夷,初次见面的维克多对他拳打脚踢,世界都对他抱有敌意。但是人性的善良是可以打破偏见的,汉斯和维克多逐渐成为了朋友。讽刺的是,在那个纳粹都已经结束看似在进步的年代,对少数群体堂而皇之的压迫又同时存在。
第二次男主汉斯入狱显得淡然又平静。这不是他第一次因为同性行为进监狱,但是这是他追求自由生活付出的代价。男二维克多对汉斯的再进宫也习以为常,虽然仍然抱着对同性恋反感的态度,但是不管是维克多还是监狱的工作人员都把汉斯当成一个独立的人去看待。和汉斯一起入狱的还有男友奥斯卡,他们靠着一本圣经艰难地传递着信息和爱意,本该平等对待世人的上帝,此时却抛弃了这两个他的孩子,本来神圣的圣经此时也成了这两个被抛弃的人沟通的载体,颇为讽刺。
在此期间,汉斯和维克多的感情也发生了微妙的变化。他给维克多解决生理需求,维克多在得知汉斯和男友的情感有了疑似吃醋的行为,在男友奥斯卡离世时维克多不顾周围一切的目光和阻拦紧紧抱着痛哭的汉斯安慰他……他们之间真的产生爱情了吗?我觉得没有,可能是怜悯、可能是欲望、可能是友情…
第三次入狱,善良的汉斯帮助一位本是同性恋的年轻教师脱罪,哪怕会让他自己陷入更大的困境,一直洒脱追求自由的他,也可以为了别人的自由牺牲自己的自由。这个时候狱警对于罪犯的态度和周围人对待同性恋的态度更为缓和,好像一切都在往好的方向发展。
最后1969年175条条例被废除了。汉斯好像得到了他一直用生命和一切捍卫的自由,但是看着酒吧里淫乱的酒色聚会,这又好像不是他一直渴望的自由。汉斯默默地敲破商铺的玻璃窗,等待着警察上门做好了再次入狱的准备……
汉斯一直追求的自由是什么呢?他好像最后也没有得到自己想要的自由、幸福、陪伴以及和普通人一样的生活。
电影的构图色彩上乘,情绪阴郁但是明确,是一部好的电影。
文:1900
公众号:抛开书本
电影《伟大的自由》在去年的戛纳电影节上夺得「一种注目」评审团奖,年初更入围奥斯卡最佳国际电影15强,并荣获美国芝加哥国际影展最佳影片金雨果奖。
主人公因同性恋被3次送往牢狱,却在这黑暗龌龊的地方找到了爱情。
当法律认定同性恋是犯罪,它可以禁止我们的自由、侮辱我们的取向、甚至任意殴打我们的身体,但没有一项法律能禁止我们爱的权利。
台湾译名《爱你让我自由》
1871年5月15日,德国颁布臭名昭著的第175条《刑法典》,开始对同性恋进行迫害。
1935年纳粹党上台之后,更是把这项条例的适用范围扩大,在此之后,每年大约有8000人因此被关入集中营。
1945年至1969年间,约有100,000名男子受牵连,当中约50,000人被定罪,其中一部分人在狱中就已自杀。
柏林墙倒塌后的1994年,德国才废除了这项条例。
电影的开头是一段录像带,68年的某个公共厕所,在这里尽是那些欲望得不到满足的同性恋们,他们无处可去,厕所是他们泄欲的港湾。
同志们已谙熟这里的规则,两人四目相对,互相暗示,最后进入到隔间中享受片刻的欢愉。
主人公汉斯在这里被第三次逮捕,他坦然地接受审判,接受罪名。
汉斯在1945年从集中营直接送往监狱,这是他第一次入狱。
他和维克托被分到了同一间牢房,维克多看到门上挂着汉斯的“175”条罪名,气愤地拒绝和这个“变态”住在一起。
最后维克多无奈地和他住在同一间房里,严厉禁止汉斯碰他。
两人渐渐熟悉之后,他似乎发现同性恋并没有那么变态,并且帮助汉斯遮掉在集中营里的纹身。
维克托在电影中充当了旁观者的角色,和大多数人一样,他们厌恶同性恋。可为什么排斥同性恋呢?
这仿佛是这个父权社会的规定,男人必须要有阳刚之气,男人只能和女人在一起,这种群体性的隐形规则将同性恋视为异类。
没有人在意同性恋之间的爱情和权利,人们本能地将这种厌恶延续下去。
汉斯在1957年再次入狱,这次他和男友奥斯卡一起被捕。
他也再次和维克托相遇,此时他们已经成为好友,汉斯想让维克托在送饭的时候将一本书带给另一个牢房的奥斯卡。而维克托提出的要求却是帮他口jiao。
也许是狱中生活寂寞难耐,维克托竟不在意汉斯同性恋的身份,他在汉斯的口中一次次的碰撞并伴随着低沉的呻吟。
他终于尝到了久违的性滋味,而那个人却是个同性恋。
维克托把书带给了奥斯卡,透过门上小孔,他偷窥着奥斯卡阅读这本珍贵的书的神态,这是他首次试图体会同性恋之间的爱情。
影片中最浪漫的片段就属汉斯和奥斯卡的回忆了。
他们在没有人烟的世外桃源,汉斯躺在柔软的草坪,阳光透过树梢的间隙洒在他们细嫩的肌肤。
他们短暂地逃避那个被束缚的城市,不用去肮脏恶臭的公厕。
这是导演为所有同性恋编织的梦境,穿插在监狱黑暗冷酷的场景里,好似一颗糖。
汉斯几乎一直活在监狱中,却一直在追逐爱的自由,即使狱中生活痛苦难耐,他也认识了同因175条罪名入狱的音乐教师。
他们故意不服从夜巡,被关在一起受冻,但那里却成为了他们约会的地方。
阴冷的牢笼中,他们彼此相拥,热烈的双唇点燃心中的火焰。
如果法律的作用是禁止人们犯罪,那么对于同性恋这条罪名来说,无论如何都无法阻止人们相爱。
汉斯和维克托的情感在发生着细微的变化,当汉斯第三次入狱,他和维克托再次住在同一间牢房。
维克托在被释放的那天,他将一针毒品插进自己的胳膊,让自己留了下来。
汉斯照顾着偶发毒瘾的维克托,为他取暖,抱着他缓解痛苦。
我无法判断维克托是否爱上了汉斯,但他却不反感汉斯对他的行为,即使两人抱在一起。
所以真的存在纯直男吗?
我看到的只是一个体对另一个个体的爱或者性的渴求。
无论是日久生情到相濡以沫,还是急于发泄身体的欲望,这一切和性别真的有这么大关联吗?
1969年,西德政府将第175条放宽至只禁止与承诺年龄21岁以下的同性发生性行为。
汉斯被释放后来到了一间酒吧,一组长镜头跟随着他,在酒吧的地下通道,处处都是做爱的同性恋们,他们不再被压抑,而是放肆地呻吟着。
汉斯失望地走出酒吧,来到首饰店门口,打碎了橱窗,镇定地坐在马路上,等着警察把他逮捕入狱。
电影结束了,导演给所有人留下了悬念。
汉斯是对这个世界失望,还是看到了可以自由恋爱的同性恋们,他也要去监狱找他的真爱维克托?
1994年,德国废除了这项条例。
2001年,德国政府通过专法“伴侣法”,藉以保证同性恋伴侣的权益。
2017年德国议会终于通过了同性恋婚姻平等的法案。
每一个国家曾经都对同性恋有过排斥,但幸运的是如今已经有42个国家或地区同性婚姻合法。
在每个人追逐爱的道路上,彩虹旗将骄傲地为你挂起。
添加微信号paokaishubenxbb加入全国影迷群
1945,1957,1968三个时间段的故事,就是男主角因为同性恋身份被迫害,进进出出监狱的一生,一次死亡,一次成全,还有一份感情。看着性欲随着年龄的增长,一点点被冲淡,精虫不再上脑,感情就开始上头了。时间跨度这么大的故事,剪辑和演员造型都很加分,最后那个“伟大的自由”意味深长,真正的自由所在不是随性所欲,而是心之所向。
【Sarajevo】Franz Rogowski一直都没有长在我的审美点上,所以并没有加分
黑暗中那一点点微光啊!展现自由的珍贵与体制对人的禁锢,可以称得上同志版《肖申克的救赎》了,Franz太可了!
如果爱的人,不是他们,而是她们,那么人生是否就会远离百般折磨?Hans无畏地追逐着想要的爱情,却一次次被德国反人类的刑法所摧残,成为了历史的牺牲品。黑暗是永恒的恐惧,黑暗却也让其顿悟幸福将归于何处。导演塞巴斯蒂安·迈泽完全放弃戏剧冲突的黏浊,而是令观者同主角一道前行,体会社会风化的苦痛,体悟何为情感的原动力。两位主演弗兰茨·罗戈夫斯基、格奥尔格·弗里德里希的表演,为一个群体诉说着痛彻心扉的波澜万丈。
3.5 叙事时间线的不断跳跃为角色和人物关系刻画提供了有效的递进层次,当然最大功臣还是两个主演,演技和魅力都爆棚,尽管罗戈夫斯基的角色和他在佩措尔德电影中类似:呆萌恋爱脑(中途有被煽泪目 #一种关注
纵使身陷囹圄,也要爱得自由。即使落入黑暗,也总是心有微光。因为你无所畏惧,所以我也无所畏惧。
81歲仍在世的德國自由爵士傳奇樂手Peter Brötzmann擔任酒吧的爵士薩克伴奏;另一位我鍾愛的挪威小號手Nils Petter Molvaer擔任電影音樂創作。溫蒂尼的Franz Rogowski,無疑是從影以來最精湛的演出。眉目投足之間、一舉一動,皆散發他對於愛情的追逐;相較於自由來說,他更加渴望的是愛。4位演員之間的火花為一部長達近2小時的同志電影,併發出4段激烈璀璨的火花。他們在1968年底歡度新年,他們在寒冷的冬夜裡緊緊相依;這段奇遇若非發生在動盪的1968年,不會給觀者留下如此大的震撼。某種程度上,《偉大的自由》有一道連「燒女」都無法跨越的高牆;那不是拘禁本身所產生的效應,而是出自內心的隔閡。Hans最後一幕徘徊在街頭的景象,是自由最好的假象。
#74th Marché du Film Online# 一种关注评审团奖。导演第二部长片,战后西德监狱中的同性恋Romance。因为175法案没有被废除,男主直接从纳粹集中营被转到监狱也是够惨的……1945,1957,1968三个年代的交织方式很不错(几个剪辑点找得很漂亮)。弗兰茨·罗戈夫斯基表演相当好。
恶法里印下的短短几十个字 葬送的是多少人的一辈子 被1957年的Hans和Oskar伤到 多想和你换个时代在一起 等荆棘满途全枯死 等整个世界换风气 这盼望很悠长 可惜我等不起
有限的自由和对爱与性的无限渴望,在历史的漩涡中夹缝生存的同性恋群体自画像。(中段美且虐得我如痴如醉,年度基片没跑了!
40年代、50 年代、60年代,同一个罪名,一次次入狱。如果同性恋是犯罪,他情愿坐穿牢底。三段交织推进的狱中故事淬炼出厚重人性,结尾酒吧戏堪称神来之笔,除了伟大的自由之外,这个世界上还有伟大的犯罪。——我的年度最佳平权电影。
Franz眼神向上看去时的那抹笑啊…有些人真是单脸就很有故事感,导演还特意安排了各式光影来凸显。
#CANNES2021UnCertainRegard评审团奖。每一次黑暗又闪出一道微光。
#Sarajevo# 自由与爱的辩证:黯淡的黑夜驯化了我们的视觉 分不清眼前漆黑的屏幕是影像时间的留白还是监狱空间的形态 这也是为什么点烟的一刻如此令人动容 这是一种看见/被看见的喜悦 微弱的光源将逼仄的囹圄消抹了边界 永恒的时间与广袤无垠的宇宙中 Viktor辨认出被温柔晕染着的爱神的面庞(眉目含情的Hans是爱的化身 而非具体的爱的对象) 确认他者的存在——即便是孤寂暗涌的漫漫长夜 我也并非孑然一身 而我们看到爱本真的模样 纹身是比性爱更为暧昧且漫溢着欲望的动作 我刺入你的身体 留下存在的印痕 最后两个长镜头则凝缩了全片的孤独和情感强度 gay bar曲折的地下甬道和刺耳的警铃声比国家机器的规训更暴力也更磨人 也只有爱的凝视 能锚定那个权力的目光都无法禁锢的 自由的灵魂
目前看的戛纳里最喜欢的一部,监狱和暗房的对照升华很厉害,结尾略啰嗦
牢笼外的新年焰火,暗室里的微弱火光,月球上的外星生物,都不如你伏在湖边慵懒的睡相动人。圣经里的刺孔密信,小臂上的丑陋文身,狱墙上的裸身画像,都没有我们彼此相爱的事情恐怖。我们可以披着毛毯约会,躲进囚房里相拥。如果生而有罪,牢里牢外哪里不是囚笼。如果爱也有罪,人间月球何处会有自由。
叙事沉稳,镜头干练,本以为电影会在地下酒吧长镜头处结束,但结尾的反自由让电影更隽永。三次幽禁,两次同伴送来了火光,第三次他陪他一起遁入黑暗。如果不能给你带来希望,那就给你带来陪伴。两个纹身,一个是纳粹集中营的编号,一个是同伴叠加的纹身,用爱覆盖伤害。一本圣经,用宗教传递禁忌之爱的信号也是一处妙笔。迫害是不可逆的,即使身体终于自由,灵魂也早已千疮百孔,能拯救他的——只有重返监狱的温存。不知那飞向自由的奥斯卡,是不是奥斯卡·王尔德的名字。
爱是为了你犯罪,是为了你不怕犯罪,是为了你接下自己没有犯过的罪。圣经可以卷烟,可以传递情意,可以用来为我们这种被诅咒的天生罪人服务一切,“感谢上帝”。火苗微光,明明灭灭24年,某种很难说是希望的东西就在它小小的窜动里撑着。1945/1957/1968,多组反复出现的元素:录像(厕所监控/情侣DV)、火柴、针(纹身/戳纸/吸毒)、拥抱——有些东西是不变的。“我们越狱吧”,听到这句眼泪立刻流了出来。结尾再次走入和走出黑暗,自由有了新的含义,伟大的自由就是可以由自己做出选择吧。如果不能一起在外面比翼飞,那就一起在里面共相守,牢房的门洞也可以变成glory hole。
#SFF21,太美了,纳粹统治下对爱情的向往就像黑暗中的点燃的火柴,真浪漫。选题好,故事也好,导演视听语言也很优秀。
在永无止境的迷宫里,善意和爱欲只能在阴暗的角落里滋长,而在一次次地沉入黑暗之后,自由的降临是令人恍惚的。监牢关不住情感的悸动,但它到底磨损了青春的生命。弗兰茨·罗戈夫斯基的脸庞,一如既往的平静和神秘,比纹身更深地镌刻着历史,无声地不屑地反抗着威权的暴力。#SarajevoFF#