【4星】2022-12-05 1、原来蛇形刁手是蛇🐍手+猫🐱手,打败了鹰🦅手 2、动作戏一如既往的不错,不过最后的复仇太快了,那个厨房里的跛子也是坏人这边真是意外,本来下毒那会还以为是被收买了,结果原来本来就隐藏在里面 3、这个老顽童,类似于丐帮这种形象还是塑造得不错的,牛叉哄哄的人,却睡门口,被人打 4、还是类似的套路:前期装孙子,然后得到真传核心,其他的书本上的形式就不再学真传(书/武功秘籍被蛇还是猫抓烂),而是在所学真传核心基础上创新、融合,很多成龙电影都是这样的剧情套路 5、反派有点意思,非要赶尽杀绝,结果自己这一脉被别人被迫灭了 还有那些武术训练方法,也是奇形怪状,拿鸡蛋,端水碗,两根木桩之上练腰力,还好师傅不重 6、主角老实?那怎么训练的时候偷懒?为了喜剧效果?
童年时在乡下,看过一本连环画,是《醉拳》还是《苏乞儿》?里面有一句话“强中自有强中手一山还有一山高”。还有里面那个老乞丐造型跟《蛇形刁手》的白长天非常相像。
成龙练功那段,没太多出彩的地方,蛇拳其实更多像花架子。对了,曾经全国的武术的比赛是有蛇拳这一项的,李连杰的前妻黄秋燕就获得过冠军。
作为喜剧动作的创新之作,这个片子的喜剧感还是很不足。成龙真正成名还得等到《醉拳》。
《蛇形刁手》1978
《新精武门》1976
《拳精》1978
《龙兄虎弟》1986
《特务迷城》2001
成龙主演的新片《神探蒲松龄》将于大年初一公映,但我对影片的品质表现和票房表现都感到担忧。从成龙近年的作品来看,他仍然很拼命,但已经拼不出新意,再加上剧本往往比较烂,一再拉低了“成龙电影”的下限。回顾上世纪七、八十年代的“成龙电影”,真可谓生龙活虎、精彩纷呈。这些影片不一定都是佳作,但大多不乏闪光点,就算非“佳篇”也有“佳句”。
《蛇形刁手》(1978)是成龙的成名作,袁和平(《蛇形刁手》导演)和成龙一道,开启了“谐趣功夫片”的浪潮,同年,他们还合作了更为精彩的同类作品《醉拳》(1978)。
《蛇形刁手》之前,成龙已经演过很多电影,但始终红不起来。成龙主演的早期电影中,我印象较深的有吴宇森导演的《少林门》(1976)。这个片子在导在演,都只是勉强及格。
罗维导演的《新精武门》也是1976年的作品。李小龙逝世后,曾经为李小龙执导筒的罗维想再“制造”一个李小龙,于是力捧成龙——“成龙”这个名字就是罗维给当时还叫陈元龙的成龙起的,推出《新精武门》一片。《新精武门》的故事紧承《精武门》,类似于续集,其故事结构也几乎套自《精武门》,不过它把故事发生的地点移到了台湾。
李小龙是不可复制的,罗维拍《新精武门》并不是一个明智的选择。再说,成龙和李小龙不属同一类型的演员,这种生硬的复制注定只会有形无神。但罗维做了一件非常了不起的事情,就是他给成龙起了一个超一流的艺名。成龙用过的名字很多,我知道的就有元楼(在京剧学校的艺名)、陈元龙、陈港生等,但真正让我们耳熟能详的只有“成龙”。李翰祥在《三十年细说从头》一书中谈过电影明星取艺名的种种“潜规则”。名字虽然不能决定一个演员的命运,但多多少少会对演艺生涯产生某些影响。念念今天的电影演员的名字,我们就会知道,这些名字大都朗朗上口,或者清新可人,或者意味深长。
《拳精》也是罗维导演的,1978年出品。1978年是成龙的丰收年,这一年一共推出了5部作品,除《蛇形刁手》、《醉拳》、《拳精》外,还有《飞渡卷云山》、《蛇鹤八步》。这5部作品拍摄的顺序我没有办法完全弄清楚,但我猜测,《拳精》是在《蛇形刁手》和《醉拳》之前拍摄的。在《拳精》中,成龙的形象已经和《新精武门》中的仿李小龙形象有了很大的不同。成龙的“鬼马”本色已经初具雏形。如果我的猜测不错的话,那么,袁和平拍摄《蛇形刁手》时多多少少参照了成龙在《拳精》中的“鬼马”形象和作风。这样看来,罗维对造就成龙的“鬼马”形象同样做出了很大的贡献。顺便说一下,《新精武门》中,潘垒是编剧之一,而《拳精》中,潘垒更是独力担任编剧。《新精武门》的编剧并不出色,《拳精》的创意却相当不错,剧情设计也胜《新精武门》甚多。不过,《拳精》在武打场景的设计上略显粗枝大叶。该片的武术指导不是别人,正是以“陈元龙”名字出现的成龙。看来,初为武术指导的成龙能耐有限,到80年代初就大不同了。
《龙兄虎弟》(1986)和《飞鹰计划》(1991)两部影片相隔五年,看似风马牛不相及,但其实可算同一系列——主人公都是“飞鹰”Jackie,都“卖”异国风情。《龙兄虎弟》是1987年(影片1986年先在日本上映)香港华语电影的票房冠军,这让我感到有些意外,因为我觉得同年的《监狱风云》、《秋天的童话》等片都比它要好很多,娱乐性也不比它差。但成龙就是成龙,他的号召力就在那里,况且《龙兄虎弟》是作为贺岁片上映的,非常讨喜。《龙兄虎弟》的经典动作戏主要是头尾的几场戏,成龙确实很卖命,足以博得男性的喝彩和女性的尖叫。但《龙兄虎弟》的剧情漏洞百出,有些对白更是傻得要命。《龙兄虎弟》的另一个卖点大概是谭咏麟的演出并在片中献歌——那首传唱极广的《朋友》就出自该片。谭咏麟和林子祥、张学友等歌王歌神一样,以唱歌为主,演戏只是副业。不过,几位歌王歌神的演技都相当了得,滑稽也好,搞笑也好,都毫不含糊;而且,他们往往都不放过在片中推销自己的歌喉的机会,让观众大饱眼福之外,再大饱耳福。
八十年代中期到九十年代,香港电影掀起了一股“卖”异国风情的热潮,还是那些人,还是那些招牌元素(武打、犯罪、谐趣等),但故事却发生在海外,以当地的风土人情为“卖点”,影片也适当加入一些“能打的”外国演员。《龙兄虎弟》和《飞鹰计划》外,同类作品还有《快餐车》(1984)、《卫斯理传奇》(1987)、《圣战风云》(1990)、《红番区》(1995)、《我是谁》(1998)等。这些作品中,有不少是成龙主演的,因为成龙自八十年代中期开始,已经具有了一定的国际影响力,他的作品不止在华语地区大卖,也能卖到海外去。这些作品成了成龙后来闯荡好莱坞的“敲门砖”。成龙作为国际巨星,
2001年陈德森导演的《特务迷城》算是一部把异国风情发挥到极致的“成龙电影”。陈德森把剧组拉到遥远的土耳其,尽情挖掘“土耳其风情”。土耳其是个伊斯兰国家,但在伊斯兰国家中,又算是相对“开明”的。拍一部能够展示神秘的、独特的伊斯兰风情的电影,确实是一个能够吸引眼球的聪明的想法。除了伊斯兰风情,土耳其还有着闻名遐迩的土耳其浴。所以,《特务迷城》注定是一部卖点十足的“大片”。
从七十年代末成名,到八十年代“打拼”出一片天地,期间的作品可算是成龙的“早期作品”。此后,成龙逐步成长为“国际巨星”,成为华人世界的骄傲。“国际巨星”成龙的作品相对于他的“早期作品”,制作往往更加精良,却鲜有经典之作,反而是他的许多不无瑕疵但鲜活生猛的“早期作品”成了他电影生涯的经典之作。从去年开始,欧洲(尤里卡,英国)、美国(CC)等最重要的影碟出版商先后发行(或即将发行)了成龙的作品,但所选的作品都是他的“早期作品”,如《警察故事》系列(前两部)、《A计划》系列等,足见他的早期作品的重要性——在欧美,成龙的早期作品,已经成为电影“亚文化”的重要作品。
要说起成龙的功夫喜剧,我想不能避开和袁和平合作的《蛇形刁手》和《醉拳》,都上映于1978年,一前一后,也是这2部片子,奠定了成龙的功夫喜剧风格, 跑偏下: 袁小田是谁??? 这部片子中的白长天的饰演者和《醉拳》中的苏化子的饰演者,袁和平的老爸,电影史上第一位武术指导, 本部电影主要讲了2大门派之争,蛇形拳一派就剩下白长天一人,白躲避人追杀,而成龙是武馆里打杂的,经常被馆主欺负,偶然间成龙遇到了白长天,白看到成龙被欺负,最终教会他蛇形拳,白被鹰爪功打伤,成龙到场,用蛇形刁手(蛇拳和猫爪结合)击败对手, 优点:动作设计巧妙,蛇形拳惟妙惟肖,与杂耍相融合 缺点: 1.馆主这个反面人物过于扁平化,脸谱化, 2.剧情一般 3.成龙看到猫抓眼镜蛇,自己钻研出蛇形刁手,并在结尾很顺利地击败对手,救了师父,感觉这一段轻描淡写,太过顺利,就算有天赋,习成也非一日之功,作为爆米花电影还是挺快乐的!
片子的开头很漂亮,成龙非常潇洒的在红色背景之下展现蛇形拳,寸劲寸力,游走穿梭,蛇形拳灵动的美感跃然于大荧幕之上,非常漂亮的开头也可以看作是对邵氏老片的别样致敬。
功夫片贵在有形
无论是这部片子还是之后的《醉拳》,都在功夫的形体上下足了功夫,香港功夫片对于形体的重视早有传统,尤其是刘家良,对于功夫的苛刻要求甚至走入了刻板的死胡同,强调招招有形,招招有出处,招招有意义,一方面破坏了功夫流畅的美感,另一方面使得功夫的实战功能大为降低。还好这个片子打的主要是蛇形拳,本来就是一条穿梭自如的灵蛇,在流畅性上,没有形成多少视觉上的障碍,至于实战性的问题,这个片子是没有解决的,对于两条腿都瘸的同时期的许多片子来说,此片已经是难得的耳目一新的佳作了。
音乐开始参与叙事
早期的许多功夫片,在声音的处理上,除了简单地去表现呐喊或者功夫本身具有的声效(拳头到肉的声音等),声音的功能几乎被降低到了零,本片罕见地让音乐直接介入了叙事,竟然多次在片中响起了主题音乐,而且用了不少抒情性的音乐段落来表达人物的情绪。这一方面的转变与影片旨趣上的转变是密不可分的,邵氏以前的许多片子基本上都是阳刚猛男型,很多时候是苦大仇深,而本片的仇恨值明显被削弱了。人物本身具有的善和正义感被放到,那种自尊被践踏的凌辱感令人揪心,渴望自强的心境令人感动。音乐很好地铺垫了人物在性格上的成长。
站在巨人的肩膀上,完成锐变
香港功夫片其实应该有一门叫仿生学的学问,到目前为止好像还没有人认真地研究过。但这个套路基本上是死的——不敌对手而逃却,偶遇动物而悟道,从此自创出一套相生相克的拳法。在我脑子里印象比较深的是刘家良的《螳螂》,那个片子中除了姜大卫练螳螂拳那一段精彩得不得了,其余的动作和剧情基本上可以忽略了。而这个片子有意思的地方其实是个翻版加改进,一条蛇加上一只猫,成龙站在巨人的肩膀上终于咸鱼翻身了。
这是元祖镇元斋么。。。。
- - 这是他的第一部?
几好
打掉一颗牙
不能指望人物情感发展变化,故事也单线条。不过也是早期功夫片里顺畅爽快的了
成龙成名作,某电视无聊时候打发时间看的,上世纪70年代的那些花拳绣腿,也是当时的创新。那个老头就是拳皇里镇元斋的原型。
让我们看硬功夫。
镇元斋啊
这部电影影响了不知道多少日本漫画家
鹰爪掌门狠了90分钟,在最终SOLO中三连踢了简福之后再无建树,反而被简福用简单的自创招式一举KO。不得不说的是本片的几个亮点,一个是简福和白长天抢碗那段,一个是传教士打脸,一个是简福和鹰爪掌门第一次对战的那段都特别有意思。虽然剧情上欠缺了点韵味,但是身为动作武打片确实算是佼佼者了
导演是袁八爷。。。
黄正利原名黄太洙,韩国人,1944年12月13日出生于日本大阪,14岁开始学习跆拳道,七段称号。1965年成为一名国家队教官,在越战中到过南越,据传与当地一名越南使刀高手发生口角,一记旋踢命中对手太阳穴使其当场毙命。76年吴思远去韩国拍《南拳北腿》挖掘了他。《鹰爪铁布衫》《醉拳》
长大后回过头来再看一遍,发现成龙的这些动作都异常幼稚,本片在IMDB中却是成龙分数最高的一部
武术指导:袁和平、徐虾,副指导:袁振武、袁信义、元奎
补标。这个电影告诫我们:即使把对方打得满地找牙,也可能是最后的输家!……成龙似蛇,午马位阳:https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/3887592243/
蛇形猫爪。黄正利果然功夫很好的,袁小田也只有4成左右用了替身。出现了蛇形、鹰爪、螳螂、洪拳,泗水县,袁八爷+吴思远作品
蛇形刁手。
老港片的剧情几乎都比较简单粗暴哇,尤其是动作片刚刚启蒙的时候,但作为功夫喜剧的前驱作品,它不仅火速受到观众的欢迎,从另一个层面来说,它还逐渐填补了因李小龙的死带来的功夫片上的空缺,当然影片的毛病还是很多的,袁和平的导演水平也远远不及他的武指水准,但一招一式的搭配现在看来也蛮好玩的
香港搞笑功夫片。
海报怎么是英文的?