静夜之决斗

6.5分。

先谈整体，我个人觉得很多地方非常的精彩且非常能展现出黑泽明的厉害，但是就是有点无趣，尤其故事上。我个人的感觉是不如《泥醉天使》的，但是这部影片有很多别的可取的地方，尤其是演员调度，摄影的调度以及光影的运用。

本片很多地方运用了dolly，我老片看的不多，但是我猜想，那个年代应该是非常超前的摄影风格。例如第一场戏，其实很简单，三船扮演的医生在给叫中田的士兵做手术，就这么简单的场景和故事，却拍了相当长一段，如果放到如今来拍会运用非常多的摄影机的运动和非常快速的剪辑方式来展现出紧张感，但是黑泽明的这一段并没有什么演员和摄影机的调度，也没有剪的比较碎，仍然具有不错的观赏性，这点对于一个70多年前的片子已经是相当了得了。而且它还是一个黑白片，而且也没有怎么展现那些血腥的画面，就算如此，它仍然非常精彩。

第一个画面，瓢泼大雨+热带雨林的树木，交代了地点，军车交代出战争；来到屋里医生坐着举着手睡着了，交代了医生的疲惫状态，及医患的众多；开始手术，扇子、擦汗，硕大的雨声无不展现出环境的恶劣，隔着屏幕就能感受到热带雨林的湿热感；漏雨后调度来了一个脸盆，从而产生了一声声的不尖锐但听起来让人厌烦的哒哒声，同时也预示了不好的事情的发生；医生为了更好的工作脱下手套，用了一个较长的镜头展现手套的落地，再次加强坏事的发生预感；医生把手术刀倒放在台子上的画面一直延续到拿起划伤，但是并没有在这里有过多的交代。最后的两个画面也非常的精彩，前景左边的人拿着吊瓶，右手的人拿着扇子扇风，两个人物的前景在4:3的画面中占据了一半，夹出了中间的一个夹缝，中间是医生和他的助手，后景是患者的头部与把脉的助手，画面非常的饱满而具有层次感，最后一个镜头从外面给，前景是瓢泼大雨，窗子把里屋的人物分割的支离破碎。

再下一组镜头也非常的漂亮，花格的顶棚吧前景的桶和中景走过的人上投影出非常漂亮的光影效果，这个光影效果也延续到病房里。前面做手术的病人看起来已经好的差不多，当医生得知这个病人真的有梅病的时候，转过身全身都投影下一格一格的大光比的阴影，前途一半光明一半黑暗。在确证后，整个影调无比的黑暗，这种黑暗在当时应该是非常难以让人接受的。

回到本土后，通过其他人物的对话交代了医生的未婚妻，又通过未婚妻对他的照片的翻看展现出它俩人本来的美好，并交代了医生表示不想结婚。于是把观众拉到未婚妻的心情中，非常想要告诉她事实的真相，但是故事直到最后也没有有情人终成眷属。

医生与未婚妻的戏份安排在这些铺陈都结束以后，观众会无比的期待医生的告白，但是没有，而这一场的场景布置也非常有寓意，背景非常的浪漫，无数的花朵，又在花朵作为前景的镜头中，未婚妻向医生告白，让观众满怀期待，这时，医生却边走边拒绝，前景栅栏上的花朵逐渐减少，直到停下的时候只有一根藤蔓，已经没有了花朵。

接下里的一场戏继续交代了医生的善良与负责，再接下来又是一场非常精彩的对话戏，先是一声和未婚妻，然后是医生、未婚妻、医生助手三人（此时的医生助手知道了医生得了梅毒的事情），然后未婚妻离开，留下医生和助手，但是门外却出现了医生的父亲听到孩子得了梅毒的消息。如此长的对话戏，而且场景也非常的小，非常考验剧本的功力和导演的功力，黑泽明在这个场景中的调度已经非常了得。更甚，在未婚妻过来告诉医生明天自己将要嫁人的戏更是一场长达5分钟的长镜头对话戏，黑泽明在采访中说这场戏他在拍摄时甚至忘记喊cut，感动的不能自已。这场小小的场景中的对话戏同样展现出黑泽明异常优秀的调度水准。还有一场戏让我印象很深的：喝醉了的传染给医生梅毒的那个病人，在闯入到医生的医院后有一个镜头是前景是医生的背影，后景是喝醉的梅毒病人，他时而被医生遮挡时而露出，我猜测这个在当时应该也是非常有突破性的手法，还有他进到病房看自己畸形的孩子，并不直接展现，而是镜头一直对着门口，让观众自己去想象。这些手法时至今日看起来并不新鲜，但在那个年代应该还是非常厉害的。

还是一如既往的好，三船敏郎前辈饰演的是为医生，得知病人把梅毒传给自己后放弃了幸福，更平静对待蛮不讲理的病人，让人为之感动，体现这个人物的性格和自身修养，很喜欢他，希望大家也去欣赏吧，电影有独特的魅力。演员有自己饱满的情感去塑造这个人物，很敬佩他，连我一个外人都看得出演员们一定花了很深的功夫，在几十年前就有这样不错的电影，还是蛮佩服的。

战争期间，在南太平洋的一个小岛上，年轻的医生藤崎恭二给一个士兵动手木时，不小心被手术刀划破了手指，但他还是坚持完成了手术。几个星期后，他得知那个病人患有梅毒，而他也被感染了这种病毒。

要治疗梅毒，就需要大量的注射六号药，而对于那样一个药品短缺的战乱年代，这样的供应自然是以前线为主，身为医生的三船敏郎，甚至不得不每个傍晚偷偷到药品储存室注射下那唯一而又微渺的希望。而在这期间，他又处在了面对父亲，面对相恋六年的恋人，乃至面对自己想要帮助的患者的铁索上。作为一个医生的孩子，他无法表示自己的痛苦，作为一个医生，他无法向患者展示自己的清白，面对美佐绪，他更不忍用血淋淋的事实换取任何的同情。

健康的人被病态的血所污染，健康的人也就变得病态。

但如果黑泽明仅仅是塑造一个于逆境之中，始终怀着乐观之心的三船敏郎，最终走向了爱情与事业的美好结局，那么静静的决斗中，将会被时代所抛弃。

所以另外一个人物出场了，就是那位污染了三船敏郎血液的患者，他并不知道自己得了梅毒，所以依然放浪不羁，当他遇到三船敏郎的时候，得知自己的情况，第一反应并非是恐惧或者怀疑，而是在质问三船敏郎，破坏了他的生活。于是乎，在今后的日子里，他依然是从前的那个自己，尽管他已经知道了自己得了梅毒，但梅毒，对他来说并非是病毒，只是一块他不愿意揭开的伤疤罢了。

梅毒只能伤害到人的肉体，却无法毒害人的心灵，病症只能危害到人的生活，却无法伤害人的品质。一个人若是病态的话，明知道自己身上带有着会让别人被伤害的梅毒，却依然选择了欺骗，用那虚假的笑容，以自以为是的乐观和幸福感去充斥着自己的皮囊，那其实并非是梅毒导致了他的结局，而是梅毒揭开了他心灵上的缺口。

一个社会需不需要三船敏郎这样的正能量呢？答案是需要的

但一个社会需不需要这种明知道自己感染了梅毒，却依然不顾他人的安危而去传播的“乐观”心态呢?

真正的正能量是在每天刷完短视频之后，自以为是的分享到亲友群或者朋友圈中，昭示着自己的健康心灵吗？

是在新知识的积累中，障目不见泰山，用对新事物的了解固化着自己的旧思想吗？

真正的正能量是什么？不是无病申吟泛滥下作的鸡汤文章，更不是借着道义之名，党同伐异的排斥其他观点。黑泽明对人性的思考，不仅仅体现在对于生活始终怀着一颗乐观向上的心，而是对于生命人性使命的多重因素的判断，那是《泥醉天使》中的挽救，是《生之欲》中的悔过，是《野良犬》中的坚守，在《七武士》中的慷慨陈词，在《影子武士》中的血流成河，也在《静静的决斗》中那凝固的鲜血。

一个社会乃至一个民族精神风貌，不能仅是在于一群群廉价的感情中得到升华，也不是在一条条横幅与口号中显得伟大，它取决于人类对于自己生命的思考以及价值的实现，这种价值绝不是一个所谓的正能量所引领的，所谓“乐观向上”可以做到。

请重视自己体内的鲜血，倘若混在其中血中，无论是从哪个方面都无法再辩识出来。乐观来自于曲折坎坷和感悟，而绝非一篇篇鸡汤中的一个符号......