菲比梦游奇境

At a certain point in your life,

probably when too much of it has gone by...

you will open your eyes

and see yourself for who you are.

especially for everything that made you so different

from all the awful normals.

And you will say to yourself

"But I am this person."

想起小时候，很揪心。想要跑的很快，却又停留在原地，像坐旋转木马一样。

我们从小像菲比一样为了爱和梦想强迫自己必须遵守方格子似的规则，做自己不喜欢的事，再压抑也不能越过规则线；却慢慢迷失了自己，变得越来越不像自己，人性被潜规则所异化。

突然有一天醒悟，穿越艰难险阻，想去寻找真正的自己，看清事物的本质，回望从前的那个小孩，才发现幼小的心灵早已伤痕累累，冷暖自知(～ o ～)~zZ
【未完待续】

被封闭的童年

李泊岩

刊于2009年6月19日《假日100》


　电影结束，没有结尾；回想开始，亦没有开头。《菲比梦游奇境》—— 一部关于成长的电影，它的结尾，在一句“Who are you？”的问题后，戛然而止。

　对于个人，早在童年，便已经初尝人生的种种顺逆，从嫉妒、紧张、背叛、自闭到独立、坚强、勇敢、批判。似乎人类本能便已经赋予了这些能力。《菲比梦游奇境》中的小菲比在学校的话剧表演中扮演“爱丽丝”，她的理想是将话剧《爱丽丝梦游奇境》演好，但是在理想的实现过程中，遭遇种种坎坷，小菲比承受了远重于她幼小心灵所能承受的心理压力。小菲比在自我的世界中越走越远，出现幻听、幻视。要知道，幻听与幻视都是心理疾病的主要现象，它对应的病症很可能就是我们熟悉的神经分裂症。但是，观众自然来不及做这般判断，如小菲比的幻觉那般奇妙，竟觉得如此与我们心里那份纯真那么地暗合着。我们在为小菲比可怜的同时也为她骄傲。我想这就是这部影片的有意思之处，电影描写一个有心理疾病的女孩，但女孩保有着人们在成长过程中失掉的许多东西，就在那些奇境中，包括了独立、坚强、勇敢、批判等等，似乎这些我们都远远不够了。我们害怕了现世中的纷纷扰扰，我们不敢说出真心话，所以学会了虚伪。在影片的结尾，小菲比站在舞台上表演，对白很有深意，预示着小菲比坚强地面对自己的精神疾病。一句“Who are you？”，回答该是“小菲比”？还是“爱丽丝”？自然无需回答，只需淡淡一笑，再无失落的模样。

　这么一部描写儿童心理的电影，倒很适合成年人来看，影片中有一位善解人意的慈祥母亲，关心菲比，在小菲比成长过程中，起到了重要的因素。首先小菲比的母亲对小菲比的理想很支持，同时她自己也存在着事业上的危机，但还能去理解女儿，站在女儿的立场上去思考，一步步了解女儿。小菲比重登舞台，那是现实与奇幻的合二为一，更是家庭教育的一次完美的成功。

　对于《菲比梦游奇境》这么一部电影，其实中国的观众是值得一看的。在国内还没有一部关注儿童心理发展的同类型影片。而电影给我们带来的启发式和预见性的意义，确实能让作为成年人的我们深深叹口气。当然电影可以提出很多问题，而我却期望有一个中国孩子在电影中漫游奇境。现在，扪心自问：“Who are you？”

      看到“爱丽丝梦游仙境”这几个字我就挑出了这张影碟。一直就很喜欢这本书，所以看到以此为情节的电影很自然就买过来了。
    
    我一向很喜欢这类儿童题材的电影。与中国不同，西方有很厉害的导演愿意拍这类电影，又有很厉害的演员演这类电影，但关键是，这些电影都能站在于孩子平等的视角去看问题。抛掉自以为是的成人式虚伪，很容易就能在孩子身上看到智慧，勇敢，爱这些值得我们一生去追求的东西。而在中国式的儿童片，大多数以孩子改正自己缺点这一过程为主线，告诉我们做人的道理，这种居高临下的教育式影片导致当孩子稍有理性和自尊时便绝不选择此类影片。
    
    查理与巧克力工厂，亚瑟和迷你墨王国我都很喜欢。菲比梦游奇境与之不同，影片一开始就表告诉了我们7岁菲比在学校生活中的种种不如意。随后看到这个奇境与现实的种种冲突，用很写实的手法描绘了一个孩童眼中的奇境。
    
    影片中没有严格意义的坏人，没有怪兽，也没有邪恶。因为根本不需要怪兽，也不需要邪恶，仅仅是生活本身就足以让人感到痛苦厌烦甚至恐惧。
    
    片中主角菲比是个7岁的女孩，爸妈都是学者，妈妈在写一篇关于《爱丽丝梦游奇境》的论文。菲比有一个5岁的妹妹。菲比喜欢诗歌，喜欢莫扎特，喜欢妈妈摆在家中的各种关于奇境的小玩意儿。
    
    很自然的，这样聪明的女孩难免有些敏感，因此菲比在学校中并不受欢迎，尤其是她偶尔的不自制的行为更是招致了很多同学的厌恶。如果片子是中国导演拍的此时一定会加上菲比的学习成绩也不理想这一情节，但是由于片子是美国拍的，所以菲比的学习成绩如何我并不清楚，学习成绩的重要性在好莱坞影片中原没有中国影片中大。
    
    中国的此类影视分这两种。早期的电影，多是通过塑造一个十分敬业的老师和一些比较调皮的学生，多是通过老师的敬业最终感动学生使其走向正途。此类影片中有明显的学生好坏标准，学生主人公好坏参半，好的极好，学习好，相貌通常不是班上最好的但也很不错，积极参加集体活动，是帮助老师拯救差生的重要有生力量。所谓的坏学生则是成绩差，而非品德败坏，比较调皮。影片的主线是让成绩差的学生成绩好，帮孤僻的学生提高亲和力，通过活动提高班级团体凝聚力。（花季雨季）
    
    而后的题材则是又一个不甚敬业的老师和不甚认真的学生。老师因为比较年轻，所以不甚敬业，但是通常比较Fashion,和学生关系比较好。最后大家一起努力，老师的到承认，同学成绩也得到提高。这种影片中所谓成绩差的学生戏份相对多一点。（十八岁的天空）
    
    这部菲比梦游奇境，显然已经脱离了提高成绩这一美国80年代少年励志电影的主题。片中，菲比相对其他孩子有行为有些异常。被其他老师视作毫无自制力的菲比在戏剧老师那里得到了承认并且获准饰演爱丽丝这一角色，并且在饰演中有及其优秀的发挥（范宁真的演的太好了）。菲比在其余的时间中对奇境的沉迷引起了父母的担心，同时又更加明显的曝露出菲比父母的关系紧张。电影一直在描述这菲比父母之间的关系。并且暗示着，菲比所谓的异常情况与家庭中父母的情感的不和是分不开的。由于菲比的母亲在写爱丽丝梦游奇境，所以菲比潜意识里希望通过饰演爱丽丝获得那份失去的母爱以及家庭的温馨。
    
    事后证实了菲比患有先天性的强迫症，菲比告之其他同学时同学们用好奇的提问表达了一种理解，菲比在告诉同学的时候是笑着的，菲比很坦然的面对这一事实。结尾处的爱丽丝梦游奇境的公演，并不是以菲比对自己的改变作为代价的。菲比表演的成功在于对自己缺陷的了解，而非对于自己缺点的改变。这一点在戏剧老师的话里已经说的很清楚了：“将来会有一天，也许是多年以后的一天，你会睁开眼睛，看清楚你自己是谁，尤其是看清楚你之所以如此的不同于其他所有普通人的一切。你会对自己说，“但我就是这样的人！””
    
    导演这样的描述虽然平淡，没有那种一般励志片中的那种不达目的誓不罢休的热血感，但是显然更加贴近现实，这种真实感更能让人感同身受。
    
    当面对的缺陷是自己一辈子的缺陷，无论如何努力也无法改变的时候，我们如何去面对事实，认同一个有缺陷的自己，并且依然不放弃对梦想的追求？
    
    现在我尚在大学，对未来充满着我自己都觉得不切合实际的期待。我明白，在我三四十岁的时候，最大的可能是在一所普通的公司作者普通的工作。也许勉强有车，房子也应该还在付按揭款。我只是希望，当我遇到以前的朋友，面对着曾经一同生活过但是已经飞黄腾达的人，我能对他们表示赞许的同时，不为自己的平凡感到害羞，并能坦然的对自己说：“俺就是这样的人”。

小时候，觉得父亲的单位大极了，怎么跑都跑不尽。长大后再去，也不过十分钟就走到了头。你永远不会知道自己从什么时候开始离开了童年，再也无法进入神奇纳尼亚，再也不相信爱丽丝曾掉进过兔子洞。所以，影片中菲利西蒂•哈夫曼扮演的母亲虽然满心地去照顾女儿，却怎么也搞不明白在学校里扮演爱丽丝对女儿意味着什么，为什么她总要向人吐唾沫、反反复复数着步子跳台阶——无法进入孩子的内心，那么再强烈的爱也不过是夏季屋外的清风。影片把儿童的困境与父母的困境对应起来：一边是在爱丽丝的奇境迷宫中茫然游走呼喊，另一边则在现实世界中徒然瞪大眼睛，寻找着柴郡猫那无形的微笑……本片以一个七岁OCD（强迫症）女孩的视角，既展现了孤独封闭的童年世界，又涉及到了虚伪乏味的教育，以及想爱不会爱的父母家庭，主题略显凌乱，但细节、情绪却非常真挚沉郁。艾丽•范宁在影片中的表现相当出彩，虽然也是跟姐姐一样的小大人路子，但远不像达科塔的表演那样表面化——对于如此黑暗沉重的内容来说，她做得已经足够出色了。