剧照
剧情介绍
20世纪50年代，小男孩英格玛（Anton Glanzelius 饰）和体弱多病的妈妈（Anki Lidén 饰）、经常欺负自己的哥哥以及心爱的小狗，住在瑞典某个平静的小镇上。他的父亲离家而去，母亲又长年为疾病所困扰。两个小男孩根本不能融洽相处，经常在家里打得沸反盈天。 不堪其扰的母亲决定将他们分别送到亲戚家寄养。如小狗一样被赶出家的英格玛，却由此见到了另一片广阔的天空…… 本片荣获1987年丹麦影评人奖最佳欧洲影片奖、1988年波士顿影评人社团奖最佳外语片奖、1988年金球奖最佳外语片奖、1987年西雅图国际电影节最佳影片奖、1986年瑞典金像奖最佳男主角（Anton Glanzelius）和最佳影片。热播电视剧最新电影春蕾绽放音乐之声1965宰相刘罗锅汉城大劫案暗房终极标靶国语蠢蛋搞怪秀3.5阳神之太上忘情王墓疑云少女总裁8天就死去的怪兽的12日谈电影版诱饵2023厨房的爱丽丝沉默之夜未来2021后半生第一季魑龙斩兽人战争耳朵大有福律政英雄 新电影版吾土吾民2004谁能带我回家沟口健二：一个电影导演的生涯泡妞秘籍清白2015傻冒经理理查兹帝国斯特莱克探案集第二季
长篇影评
1 ) 由电影想到了我们的教育
我平平淡淡过了二十二年，没干过什么出彩的事情也没被什么出彩的事情干过，高中时随波逐流买过几张福利彩票，因此成了高中生为社会福利事业做贡献的一名生力军。所以，我老在想，在过去的二十二年里，我究竟有些什么特别遭遇呢？然后意外发现还真中过一次特等奖，就是小学时好不容易到手的一把玩具气枪。这件事十一月十五日的博文《破灭》里讲过了。
当我兴冲冲地从五毛钱的食品袋里抽出那张印着玩具气枪的卡片时，觉得那时候的世界美妙无比，远比现在的要丰富。我可以扛着枪走在放学回家的路上，遇佛杀佛见鬼逮鬼，虽然那把枪连刚出生的婴儿都能随意把弄，但我就是觉得它高大威猛，必须扛着才能走路。
如《破灭》里所说，用那把枪我顺利地打死了一只鸡，这也是我干过的为数不多的出彩的事情之一（如果它算是出彩的话）。后来它就被老师没收了，理由是没有理由，总之老师说虽然你上课没玩，但你下课玩了，在学校，你除了玩书本玩作业本玩铅笔，玩其他任何东西都是十恶不赦的。会影响自身的学业和学校的教务。于是，我很小的时候就知道了，在这个世界上，生而为人，除了玩纸制品再玩什么都算犯罪；现在成年了，连玩纸都不行了，总而言之，不管你怎么玩都属于耍流氓的范畴。
幸运的是，那把枪不久之后又回到了我手里。因为班主任是我妈妈的牌友，我也不知道究竟是在哪一次牌局后究竟是为了什么班主任要将枪还我，我只记得拿着枪的同时手头还多了本习题册，说是每天晚上要检查我的习题情况，而她们就在外屋霹雳啪啦得打开了。包括我妈妈在内，她们都觉得这对我的学业有裨益，只要学好了，也能为考大学打下最基本的基础。但她们都不知道，当时我对她们谁谁谁糊牌了而谁谁谁赖着不给钱更感兴趣，记得比什么都牢固。
小学毕业会考前，全区举行摸底考试，我的成绩是数学100语文89，老师的评价是，这样子别指望上大学了。然后妈妈气得脸色酱紫，抄起扫把就追了过来，说是不打不成器。可我觉得很冤枉，为什么学完《董存瑞炸碉堡》后写读后感就必须歌功颂德，将新中国成立人民走向幸福的社会主义康庄大道的成绩全归给他？为什么我学完这篇课文后就不能写自己很受感动，泪流成河？所以，至今我都特想为当年语文89分的成绩平反，使它能够沉冤得雪。
这就是我小时候接受到的教育，它存在很多很多不合理的地方，放到几何学里来讲，就是：教育只允许我们成为正方形或者长方形，至于圆形菱形三角形等，那都是不被教育所接受的。你可以在当时就觉得很悲哀，也可以在很多年以后才说出来，就像我一样，但你还是得仔仔细细地上学认认真真地回家，然后考上不大不小的大学，去接受从正方形到长方形任意转变的教育。
现在我大学也念玩了，按照当年老师和其他教育过我的人的说法，现在应该是这个样子：衣饭不愁，以车代步，衣锦还乡，群众拥护。而现实情况却是这个样子：我不愁食物，衣服尚且够穿，比北京周口或者云南元谋的人类强一点；出门可以将自己折叠起来也可以下载个软件把自己压缩一下，然后去顶着司机的漫骂和催促并冒生命危险挤公交车；我已经两三年没正正经经回过老家了，今年清明节回去时差点没找着家门，爸妈全在外地姐姐家，四周漆黑一片，对门的狗恨不得把我当夜宵吞了；家乡的人认识我的不多，在家时我就不大出门，现在岁月流逝，彼此变化太大了，也不知道究竟谁该去拥护谁了。
说句良心话，我也不是在这里责怪谁，毕竟人要走的道路别人也不应该来承担些什么。但我们应该要明白，从小到大的教育到底坏在哪里？比方说，这两天网上的一则新闻，郑州两万大学生参加招聘会，硬是把现场的电梯给踩变形了。我不知道这意味着什么，但有朝一日，估计连大学校门都会被踩塌了去。而不幸的地方就在这里，因为大学生本人都不明白自己为什么会是破坏公共财产的一份子。这个疑难还是留给教育专家们去解答吧！
2 ) 理想中的12岁
1
根据雷达尔Jonsson的半自传体三部曲的第二部小说改编的。发生在1958年至1959年的瑞典。
12岁的英格玛（安东·格兰泽利乌斯）老惹麻烦，困扰着他的母亲；
英格玛不知道他的母亲实际上是病得很重。J妈其实很暴力。
当他和他哥哥有时被送去和亲戚住在一起。英格玛和他的舅舅冈纳（托马斯·冯·布隆姆森饰）和妻子乌拉（基基·朗德格伦饰）在山猫地的一个乡村小镇上开始了他们的生活。
2
在城里他遇到了各种各样的人。萨加（梅琳达·金纳曼），一个和他同龄的自信的假小子茜卡，喜欢上他，并在拳击比赛中让他的求胜心爆棚。
更古怪的是弗兰森（马格努斯·拉斯克）一个不断修理屋顶的人，和阿维德森先生（迪德里克·古斯塔夫森）
一个住在楼下的老人阿维德森，让英格玛读内衣目录给他听，发挥出了广告的文学价值。我也是笑出了泪花
后来，英格玛与家人团聚，但他的母亲很快病情恶化，住院治疗。他和哥哥去城市和他们的叔叔桑德伯格（莱夫埃里森）住在一起，但他的妻子认为这个男孩调皮讨厌。母亲去世后，他被送回山猫地。
在此期间，阿维德森先生去世了；冈纳现在与一个希腊大家庭共享这座房子，房子太拥挤了，他让Ingemar和老Arvidsson太太住在一起。
3
茜卡和另一个女孩为英格玛争风吃醋，他开始像狗一样吠叫。她把他带进拳击场。在比赛中失利后，她赌气告诉他，他心爱的狗（他以为是在狗窝里）实际上被安乐死了。这件事，连同他母亲的死，对他来说太过分了，他把自己锁在了冈纳后院的一个小木屋“避暑别墅”里。
当英格玛隐居在这里时，他想起了他母亲的死，他的狗，和一个不断变化的世界。
在整部电影中，英格玛一遍又一遍地告诉自己，情况可能更糟，他重复的几个例子有：一个在田径比赛中走捷径的人被标枪打死，
还有几次关于狗莱卡的故事，这是俄国人送上轨道的第一个生物（没有任何方法让她返回轨道）。这个显然是最重要的，配合定格的星空画面。总让人想到圣诞节。
影片的结尾是瑞典英格玛·约翰逊和美国弗洛伊德·帕特森之间著名的重量级拳击锦标赛的广播。约翰森获胜后，全城都欢呼雀跃，但现在和好的英格玛和茜卡却在沙发上一起睡着了。
4
定义童年的电影
3 ) 当我不再是宠物的时候――《狗脸的岁月》
第一类是大环境下的孩子，这种故事一般来说我并喜欢归于儿童片范畴，因为多少有些沉重，即便影片可能十分搞笑，孩子的形象很是特立，但战争与国祸的背景多少令人有些神伤，为孩子过早的成熟而感到悲哀。这种片印象最深的自然是《小兵张嘎》。
第二种是美国的，象《小鬼当家》之类的，用孩子的思维游刃于大人的世界，客观上十分地好笑好玩，主观上反衬了大人世界的荒谬，这的确应该是儿童片，但多少有些闹剧的感觉，本人也就看个过程而已。
第三种是一些导演的童年往事，仿佛是一篇散文，通过孩子的眼睛看到了大人的世界，同时在这个过程中，孩子变成了大人，当然，这个变化过程多少有些苦涩，《狗脸的岁月》就属于这种类型的。
第四种儿童片比较特立独行，三五年前风靡了整个世界影坛，那就是以阿巴斯为首的伊朗儿童片。这种片有些过分现实，一个孩子往往要解决一些现实问题，其实细想一下与年龄并没有，但里面由于细节把握极度真实所以当儿童的做法充分表现出来了。例如《小鞋子》等等。
回过头来说说《狗脸的岁月》，有人将这个片名译为《狗样年华》。显然，这是与狗有关的故事。
影片中有两条狗，一条是被送到太空最后饿死的莱卡。英格玛认为，没有征得狗的同意就把狗送到了太空，而且还没有给足够的狗粮，这仅仅是为了人类的进步。这种做法是极其荒谬的。
但很不幸，英格玛的命运正是如此，只是他开始时并没有意识到。
母亲病了，父亲在赤道摘香蕉（导演这个喙头很是唬人）。但作为一个不懂事的孩子，他令自己的母亲无法安心养病，没有办法，只能送他前往别处。
这点显然是具有强迫性的，尤其在被送走的瞬间，他失去了母爱，所以沙滩上的那个关于母爱的镜头成了他永远的记忆。
影片中第二条狗是英格玛所养的西卡。在母亲病重的时候，英格玛与西卡共同完成了弑母的行为，当然，这么说有点残酷，事实上可以用不懂事来解释。但形影不离的西卡很显然便是英格玛的化身，直到他来到了一个新的小镇。
这个小镇是一个成年人的世界，英格玛的生活从此改变了。
对于一个孩子来说，成长的过程最需要的是两种催化物，一是关于爱的解释，二是关于性的启蒙。
在这个充满了童话色彩的小镇上，英格玛接触最深的当然是性的启蒙。臆想患者躺在病床上看着女人的内衣，有着小镇最美胸部的女人当模特的过程，还有那个性别暂时错位的少女球员。
说到那个少女，影片很大部分在讲述了她与英格玛之间朦胧的感觉，但在我看来，她更象一个标尺，看着她的发育与成长，英格玛才会意识到自己也在成长。至于性的启蒙，那个模特已经足够了。
关于爱呢，英格玛在这个小镇上并没有直接领悟到。
虽然小镇中的每一个人仿佛生活在童话之中，叔叔是个蹩脚的门将，但却是夏屋的制造者，还有鼓捣航天飞船的怪老头，听女人内衣广告的病老头和那个整天修房的疯老头。人人都很朴实，人人都很善良，但所有这些人都不能给与英格玛爱。
英格玛虽然生活在这如童话般的世界里，虽然他十分的高兴，但这一切都是短暂的，他还是要寻找自己的爱。
母亲，再一次回到了英格玛的视线中。
但母爱还是仅仅残存在英格玛的记忆，因为母亲已经无法赋与他母爱了，就连他十分兴奋的那些小镇经历，母亲都不愿意听。
现实一下子冲破了童话。
母亲死了，其实并不残酷，但现实得令英格玛难以接受，虽然他知道这是事实。
不仅仅是母亲的死，关于现实的东西接踵而来。
回到了小镇上，那个病老头也死了，老太太也另择新居。
尤其叔叔要求英格玛与老太太合住去。爱，在这个瞬间完全丧失了，还好，老太太如智者般的劝慰令英格玛心绪暂时平复了。
但成长中不仅仅有爱，还有性的启蒙。英格玛的标尺作为一个女孩首先意识到了性，于是，在与英格玛的接触中，性被进一步夸大了。
但英格玛对性的意识还仅仅存在于好奇，这一步似乎有些突然，紧张可能也有羞涩令英格玛不知所措。
少女在这个时候残酷的告诉英格玛，西卡死了。
夏日小屋原打算做为狗舍的，但却成了英格玛对童年告别的场所。
莱卡死了，西卡死了，英格玛的童年也死了，这是一个悲伤的结局。但也是此刻，英格玛在狗舍中完成了自己的涅磐。他想起了妈妈。
这已经不是母爱了，而是对母亲的爱。作为儿童，享受母爱，但成长的人会表现成对母亲的爱。英格玛头一次自责。
世界并不想象中的那么冰冷，即便是疯老头也可以从冰冷的水中走出来，坐在玻璃厂火热的锅炉前。
怪老头的航天飞机再次启动，少女脱下了男装，这次的失败不再是空中阁楼，而是掉进了混浊的泥坑之中，但成长已经到来，这是勿庸置疑的。
英格玛的性启蒙者并没有因艺术家的雕像而成名。
所有的一切恢复到了当初的平静之中，一切显得是那么自然，而且依然合协。
只是当英格玛与少女抱在一起的时候，我们知道，狗样年华已经一去不回了！
2006-9-13于通州
韩兮
4 ) “反儿童”的儿童电影
海滩边男孩穿着大大的条纹衬衣，拄着树枝拐杖假摔逗一旁的女人开心，水面波光粼粼，阳光让整个画面泛着贝壳般的莹白色，诗意表达钩沉一幅“虚幻的真实”，沿用梦的逻辑将场景剪碎穿插在故事的脉络中，与当前生病后狂躁易怒的母亲形成强烈的反差，撕碎纯真的面纱让阴暗、死亡平等地出现在成人和儿童的视线里，共同面对这个世界的压抑。
影片频繁地出现“反儿童”的特性，婚礼仪式、模拟性交、拳击赛、偷窥女人胸脯等，秉承“游戏精神”体现儿童青春期的冲动与不安分，具有挑战性与破坏性的行为是对世界的认知方式，“快过来，我脱了衣服”是个体初步社会化的显现，懵懂间触碰到成人的途径，重新界定和想象描绘自我形象，构筑一个独有的“隐喻的富饶花园”，导演在限制中极力挖掘个体表述的可能性，闯入以儿童为主体却不是儿童片的怪圈中。
“空间是一种独立的解构，具有构建和转换的规则，独立于更广泛的社会结构”，英格玛的独白和星空开拓了自己的领地，“从不同角度作比较是很重要的”“要常常去比较，才能和事情保持距离”，通过不断的自我暗示快慰逃离现实的不如意。后期英格玛仰望星空常常与俯拍相结合，一个推镜头给透过木屋天窗满是迷茫困惑的英格玛，孩童的哲学闪烁星芒照射日常琐事、伦常情理、生老病死，形成一种“内在流放式体验”，在戏剧式人生中领悟“终极关注”。
石板与石板将英格玛与女孩“框”在局促狭小的正方形涵洞内，两人“婚礼仪式”刚刚结束就传来尖锐刺耳的鸣笛声，一列火车呼啸而过，镜头切换至全景，画面的下半部分是草坪上蜷缩着两个孩子，上半部分是正在行驶的列车，分别喻指乡村与童年、城市与工业呈现出社会变迁的政治生态。第二次在涵洞内女孩向英格玛发出性邀请，被经过的火车和叫喊的男人打断，未知的成人化旅程中困难重重。随后英格玛躲藏在一片废墟中，生火取暖却引发火灾，熊熊火焰灼烧半边天，小小的身影几乎要融入火焰中，人的一生都是与这样的无力感共生共存，用忍耐和无奈消解尖锐的疼痛，直到成为我们的一部分。
埃里克和英格玛抢夺汽枪的过程中撞翻了牛奶，母亲狂躁嘶吼被两个孩子反锁在房间内，两分钟的时间内完成了人物视角的多重转换。“门”作为屏障割裂出两个空间，门内是焦躁拍打房门的母亲，门外是习以为常渴望逃离的孩子，埃里克和英格玛通过门看屋内陌生狰狞的母亲，女孩透过另一个门观看母子三人的闹剧，观众依托荧幕见证事件的旁观者与参与者，铺设一出死灭的寓言景观。
英格玛在母亲去世后像“踢皮球”一样辗转往返于桑柏、舅舅和阿维森太太家里，他们忽视英格玛的个体需求，用主体意识膨胀吞噬客体意识，自以为是的安排配合冠冕堂皇的理由，儿童视角影射成年人世界的虚伪，借用返璞的方式凝视未成年与成年夹缝间的困局，着眼于儿童世界的精神传导与情感观照。
《我的生活像条狗》是影片的另一个译名，派对上撒加与另外一个女孩争风吃醋抢夺英格玛，英格玛却化身为狗在地上爬行，用狗叫声取代语言交流，太空狗莱卡反复出现在英格玛的独白中，它是一只被人类送上太空最终却被饿死的狗。太空狗实际上是英格玛的象喻，无法回归家庭只能寄人篱下好似身处外太空，等待他的命运是衰败与死亡。
舅舅站在木屋外敲门企图让英格玛开门，隔着透明玻璃是英格玛一张特写的扭曲变形的面孔，喉咙中发出诡异狗叫声是对开门请求的否决，同影片开场前两分钟的小木屋境况构成了一种环形呼应。“他们知道她会死，他们害死她”，英格玛释放的怨念暗示母亲实则也是太空狗，身患重病会死去，送往医院治疗同样摆脱不了死亡的宿命。
“我应该告诉她所有事，妈妈喜欢这样的故事”“我应该把一切告诉她，在她还有力气的时候”，英格玛与母亲的沟通交流只能凭借幻想，他渴盼回溯到原来的生活，“历史是症状，我们是疾病”，英格玛的家庭支离破碎究竟是疾病摧毁瓦解，还是“历史的无物之阵”，这个疑问交由五十年代的瑞典解答。
5 ) Mitt liv som hund
擅长拍摄儿童电影的编导莱斯．哈尔斯特龙用了一种相当新颖的结构方式来陈述英格玛的成长故事，通过本片展现了编导对儿童心理的深刻观察与体会，譬如英格玛与母亲之间那种融合了痛苦与快乐的感情，就拍得十分真切动人。除了伤感的内容之外，编导也为本片注入了同样多的欢笑，并且用一种比较轻快和风趣的方式来述说英格玛的故事。
该片在1985年推出时，以温馨的笔触呈现青少年成长的酸甜苦辣，而受到全球一致的推崇，在台湾更创下非英语外片的票房纪录。
本片音乐由Bojrn Isfalt编制，从「狗脸的岁月」这部可爱的儿童电影中，您可以感觉到片中的配乐非常天真甜美，尤其当小男孩英玛望著星空，自言自语时的钢琴乐章，会让您领悟到英玛小小心灵世界的感受与心事。
每当小英玛有任何的烦恼疑惑，或是喜悦领悟，都和心里的那片星空分享。Bojrn的音乐充满甜美的纯真音色，听者会有种轻巧悠扬的感觉，非常舒适宜人，片中所有的音乐都只以一个主题旋律作变奏与铺陈，让人百听不厌。
这部青少年成长电影是透过一位12岁小男孩英玛来陈述两个截然不同的世界，一个世界里是病痛、禁忌与自律，而另个世界则是 海阔天空 ，性与爱是再自然不过的家常便饭，一个孩童就跨越在这两个世界当中，艰难的走著他狗脸的岁月。
让他走出前一个世界的关键是深爱小狗的死亡，狗的死亡，逼他面对他内心深处一直无法诚实面对人生的煎熬，而帮助他彻底走出前一个世界的是健康小镇的时光，在这里他顺其自然的成长，慢慢走出狗脸的岁月……
本片情节很具张力，故事中出现不少戏剧性的冲突场面，有如一个又一个波浪般。最后以充满春天和暖及希望来化解，表现出人的成长是要经过一个又一个的波折。
◎幕后制作
擅长拍摄儿童电影的编导哈尔斯特罗姆用了一种相当新颖的结构方式来陈述英格玛的成长故事，通过本片展现了编导对儿童心理的深刻观察与体会，譬如英格玛与母亲之间那种融合了痛苦与快乐的感情，就拍得十分真切动人。除了伤感的内容之外，编导也为本片注入了同样多的欢笑，并且用一种比较轻快和风趣的方式来述说英格玛的故事，在欧美都创下可观的卖座成绩。
◎穿帮镜头
·时代错误：从医院出来的汽车旅程途中，可以看到一些现代的汽车。
·事实错误：两兄弟说话的口音完全不一样，英格玛说的瑞典语带有哥德堡口音，而他的兄弟艾里克带有浓厚的斯德戈尔摩方言。
·工作人员或者设备可见：当英格玛第二次在火车上坐在他的叔叔对面时，可以看到直升飞机的一部分。
小孩的眼睛就像浩瀚的宇宙般清澈而玄妙，长大的过程更像是把自己往越来越窄的空间里塞。北欧的冰雪、玻璃工厂、夏屋、足球、以及悠扬的民歌，让整部电影像一部真实的童话。
瑞典电影像那里的天气一样内敛
8.1分 影片有些地方看着让人眼泪打转，但不是落泪的那种悲伤，这种淡淡的点到为止的悲伤感或许就是导演所追求的。看着一点也不无聊，一儿童天真的眼光和心态去审视这个世界，观点独特。
成长来得太猛，谁也无法逃避。美好的小镇，眼眶很湿润
最让我惊叹的是那些举重若轻的会意，毫无疑问这是一场献给成长的礼赞。痛楚、疑惑、孤独，释放得晶莹剔透；差点被小男孩追忆的那幕无声慢镜杀死，似乎伤口与温情从来未曾站在河的两侧。
那香蕉怎么办 总得有人运香蕉吧
非常好的儿童、成长题材电影。有温馨，有温情，有残酷，有悲伤。也有性和喜剧、爱与真情。不虚伪不做作，儿童视角非常出色。虽然男主角长了一张不可爱甚至有些欠扁的脸，但还是成功塑造了小男孩的角色。买面包机和听球赛的情节都很动人。对比自己的童年，顿时有种"我那些年都TM干了啥"的感觉…强烈推荐
非常温暖的片子，久仰大名，但由于汉化的电影名实在缺乏吸引力，让我到今天才终于遇见了这部电影。从故事情节到演员的呈现而言，都是一部佳作。英格玛调皮的性格，柔软的内心，传递着一个纯真的童年。父母缺席的人生，他如何用小小的身躯对抗世界的孤独。我喜欢电影中英格玛对宇宙的畅想，他心中对狗至始至终的爱，以及他不断强调“比较是很重要的”，用比较来突出“本来还会更差的”，以此来劝慰自己面对人生，这是小小英格玛的哲学。影片中亲情和友情都是亮点，舅舅一家给英格玛带来了家的温暖，足球队的伙伴们一起拳击、一起坐宇宙飞船，平淡的生活，在四季的轮换中被感情包围。此外，故事中也讨论了爱与成长，男孩对成熟女性的好奇与情愫，青春期懵懂的生理改变。最后，永远在房顶上敲钉子的方松，只要他一直敲下去，生活就永不停歇，不是吗？
能够让人心融化的儿童成长片。明明童年很苦，明明失去很多，他却依然过得很快乐，观众也看得很快乐。童心啊，真的就像那只被送上太空的狗...
后悔这么晚才看到这部片。用不一样的角度讲童年、童真、童趣。离开母亲和失去最爱的小狗后，本应是灰暗的童年却展现出更加有趣的另一面，小男主仰望星空时的内心独白，以及几次与母亲在沙滩边嬉戏的画面，仿佛看到了《四百击》的影子，小男主笑起来的嘴角像极了梁先生，以及，喜欢里面的舅舅和小女主
"我喜欢看星星，边看星星，边想心事。我想让妈妈的病快点儿好起来，那样的话，我就能让我的小狗莉佳在屋子里到处跑了，那样也不会打扰到天天躺在床上看书的妈妈。妈妈总是需要安静。所以每当我想跟妈妈说说话的时候，她都会用一本厚厚的书把自己的脸给遮起来，那些书太厚了……
童年就是这样似曾相识模糊不清，充满奇思异想喃喃自语。
《狗脸的岁月》是瑞典电影，在中国东北人常被嘲讽为瑞典人，这部电影倒的确勾起了我这个“瑞典人”的童年记忆。电影很灵光，像孩子一样轻盈，有幻想中流浪的气质。孩子梦想的飞船总是在他想要逃避现实的时刻出现，这是对他长大成人方式的一剂推动力。有人迫切成长，有人逃避成长，但成长不会因为你的态度就姗姗来迟。后来他再也没有家，所有的爱都是寄人篱下。对于孩子来说，这是伤感的一段童年回忆。
本片荣获1987年丹麦影评人奖最佳欧洲影片奖、1988年波士顿影评人社团奖最佳外语片奖、1988年金球奖最佳外语片奖、1987年西雅图国际电影节最佳影片奖、1986年瑞典金像奖最佳男主角（Anton Glanzelius）和最佳影片
实事求是的说，如若我有个很吵的会烧掉一棵大树的儿子，我也会头疼。然而英玛始终是个很有爱的孩子，逃避妈妈病重的事实，会买圣诞节礼物给妈妈。都是因为他对妈妈的爱。会在夏屋里哭泣，说要对妈妈说不是他害死她的，说明其内心有这样的内疚。本片以比较轻松的方式在说这个会被大多数人排成惨兮兮的悲剧的故事。中间很多地方会让人发自内心的笑。那个足球女孩是真的很帅气诶。
岁月它长了一张狗脸说翻就翻。
我的焦点一直在小男孩前额的头发上怎么办！还有后面像小狗一样，萌死了！
成长就是从小JJ卡在瓶子里再拔出来，用布束慢慢长大的乳房那一刻开始
我想给六星！！！！温情路线的电影里 这个片子的小故事 和小情节 真的是我看过最充满爱 最生动 最亲切的了 ！ 无限美好的治愈系啊 我梦想着的自己想要去拍的故事 就是这样的故事。
我要离开这个无聊的岛 地球的那边有个富丽的群岛 美丽新世界没有我们这种狗脸 狗脸的岁月啊 没有人可以停止成长 单纯的阿呆心里很不明白 年轻的身躯为何要有这么大的梦想 狗脸的岁月啊 属于我们的梦都要飞翔