生死拳

这部片子在豆瓣的评价很低，貌似是拜内地剪辑版所赐，之所以觉得内地那版不好，是因为太俗套了。所谓俗套，就是，一个男孩爱着一个女孩，女孩不喜欢他，但终究被他感动，最终俩熊孩子在一起了。成年人摒弃这种俗套貌似是俩原因：出现频率太高，故事太理想。 亦舒把爱情看作古老传说，俗套就是那个古老传说。现代社会怎么容得下老派的故事，所以，最能忘却古人诗，最不屑一顾是相思。现在的人们是烟花拥着风流，真情不再，那么绚丽的花朵又怎么会开在黑市拳的血腥场地呢。其结果就是《黑拳》的故事注定悲伤，不提内地剪辑的好坏，权当作检审部门的人，怕我们承受不来那残酷的结局，殊不知，告别了孩子时代的人们，早已百毒不侵。 电影里的吴京就像个孩子，其实演员也像。最早看他的片子，是《太极宗师》，以前挺不喜欢这演员的。身材瘦削，耷拉眼角长得有点苦，但时过境迁，李连杰老了，成龙不正经了，甄子丹狂了，看来看去，发现吴京是越来越顺眼了。一脸年少轻狂的倔强，一副似未变声的沙哑嗓，仿佛孩子般在泥泞的演艺界摸爬滚打，一如《黑拳》里的主人公。主人公也像是孩子，懂得虎为其皮而死的道理，却为了心爱的女人在斗兽场里无法自拔，对女孩的若即若离，对郑中基只求自保，毫无怨言。一腔的牢骚发泄在黑帮老大身上，而贯穿太阳穴的那颗子弹告诉他，他其实找错了人。 这世上没人不自私，也没人不可怜，真叫起真儿来，黑帮头子没准儿比他还惨。但这道理，说起来容易，理解着难。女孩对男孩说着自己的故事，男孩很心疼，男孩对女孩说着自己的故事，女孩另有打算。最终，男孩的疯狂是愤怒于黑帮？倒更像是迁怒。女孩和黑帮都得到了自己想要的，男孩没有，这是事实，所以他怒了。说的阴暗一点，男孩无非也是有所求吧。突然就想到个问题，古人说，临渊羡鱼不如退而结网，但若是谬鱼所愿呢？那就鱼死网破了。常常有人说，如果付出，就别求回报，否则终究伤心。其实这话还得另说着，有种付出要回报的不伤心，因为那种付出是九牛一毛，跟喝出老命的有些孩子不同。 孩子的执拗，幼稚却纯情，付出意味着透支，得不到了自然撕心裂肺。但纵观这部电影，暂且当作是社会的缩影，又有哪一处适合孩子生存呢。房顶上练个拳被人骂，走个地下道被人打，好不容易死翘翘了还碰上对男女在太平间里偷情。某人说独爱莲之出淤泥而不染，但若是漫天遍野的污秽中您能给我找出几朵遗世独立的莲花。 港版的《黑拳》向传统的爱情剧本搏出一记老拳，把我们憧憬的水晶画面砸个粉碎，于是让我们看到了水晶墙后面的一切。但是看归看，孩子还是孩子，不顾一切，死性不改。 我喜欢孩子，儿童节快乐！

千禧年以后，港岛电影圈日渐萧条，一众大导演集体北上争取祖国订单，还能坚持拍摄香港区域口味的电影只余寥寥，也是从那个时候开始，我的观影焦点逐渐西移，有些质量相对上乘的港片就被错过了，就像之前的《第六诫》和今次的《生死拳》，观看后不免惊叹，这样言之有物的好片子当初怎么就错过了呢？ 不过这里要吐槽一下的是，这个片子的掌控人不是郑保瑞，而是罗守耀，编剧不是司徒锦源或是邹凯光也还是罗守耀，不是说这个导演的水准不够好，而是觉得他的作品选材上都还有些卖点，可是拍出来的感觉就像是《启示录》里的反派经常对主角讲的那句话一样，“你总是差那么一点”。想来罗守耀一直泡在银河映像，和杜琪峰携手共事多年，不但没有磨练出自己的风格，竟也没学会老杜的一招半式，电影语言上温温吞吞，婆婆妈妈，啰里啰嗦的，也难怪后来的几部作品均反响不佳，坊间的评论分值上也总在低区位徘徊。 而这次的《生死拳》（又名黑拳）就更有些让人惋惜了，这部片子不论从选材立意上，演员表演上和动作设计上这一众演职人员都贡献出了在这个成本基础上的最高水平，可是罗导这啰里啰嗦和婆婆妈妈的劲头儿又来了，无端端浪费了一部好片子。通篇80%的剧情进度已然一气呵成了，调动着观众的观影情绪一路走高，同时也替主人公能够预见的命运安排提心吊胆，这说明电影的悬念设置相当的到位，也就在电影马上就要走向成功的时候，这临门的一脚再次踢向了门柱。女主的心理变化的几个戏码到最后的爆发的心理刻画交代的不够充分，最后的行为更像是一时兴起，应该多着一些笔墨，而最该放手不理的段落，如最后的殓房流泪，天堂和解其实都是比较多余的，电影的结尾其实应该放手让观众自己去思考和完整，观众有这种权利和乐趣，导演并不需要婆婆妈妈的去担心观众是否按照自己的思路去理解和结束剧情，这样做是不大气和不自信的一种体现。其实一部好的作品就应该有多重的读解方式，留给观众回味的空间，这样会给观众更加深刻的观影体验呢。 再有就是，罗sir的拍摄思路明显可以看出不是特别的坚定，甚至是比较犹豫的，在自己的这个剧本中，到底想表现怎样的高岗和小田？我之前为什么会提到郑保瑞，其实并不是说有多喜欢这个导演，而是用他来做比较更能说明问题，只是同样泡在银河多年，得到银河团队的真传，郑保瑞近期作品看起来很有银河映像的影子却也能自成一格，有些作品给人彻底黑色、绝望的感觉，还有些作品充满希望，鼓励人积极向上的，但是就是没有罗sir这种模棱两可的，两头都不尽兴，两头都不落好的。这电影看过之后，两种情绪在结尾被相互消解掉了，电影没有让观者有痛痒感，这难道是您一开始拍电影的初衷吗？如此赘述，只是惋惜，惋惜这么好的演员表演和动作设计，剧本选材，如果在整体思路上做的彻底一点，不要患得患失，结局果断大气，那这部《生死拳》会成为香港电影中的翘楚的。

终于还是开始刷黑拳了，大概知道剧情走向，是一个BE结局。但这个片即使没有BE结局，它也从开头起就让我好难受啊，我看一点就得缓一阵，没能一口气刷完，它真的是有拍出当时大陆人在HK混的那种窘迫感，让我看的如坐针毡，很被刺痛。全国武术冠军在不入流的剧团跑龙套，纯情女生被HK本地男朋友哄去卖，淫，前任武术冠军混的不得志在马戏团讨生活。

全片讲的其实是一个香港梦幻灭的故事，就像美国梦一样，只不过，美式电影通常是美国梦的梦想成真，但是，黑拳的HK梦却是幻灭了。剧本的很多台词，真的写的不错。最开始高岗与小田搬去队长那里住的时候，队长还在跟小田争，话他的泡面收的贵价些，是因为是日本版本，不是内地版本的。后面队长跟高岗坐在河边喝酒的时候，闲聊，以前有人话，HK版本的青岛啤酒更好喝，但现在喝着却并不觉得。到底HK版的生活真的会比大陆更好咩？

这个电影特别惨烈的是，让几个角色梦想全部破碎，一丁丁点的希望都不给人留下。小田是很坏，却坏的又不够彻底，高岗对她掏心掏肺的好，卖命断腿挣来的钱能为她双手奉上。她一直信奉的是，钱最重要，但她最后得到四百万的时候，才明白，并不是有钱就有一切。她的坚持与梦想，像一个黑洞在吞噬她的良心，最后仅剩的良知让她被内疚所压倒，跳楼自杀。

哪怕她最后为了高岗的钱而选择继续骗他，跟他在一起，对高岗来说，其实都未尝不是一个“幸福”的结局。为她报仇的高岗，死前才得知，小田从头到尾都有在参与出卖他，我怀疑他是不是隐隐察觉到过一些什么，不然也不会用那么惨烈的方法退出拳赛。但是他还是选择接着相信小田，因为没人对他这么好过。在打黑拳的小头目跟他揭穿事情的真相后，他彻底失去了活下去的理由。梦想破灭，只能去死。

总体而言，《黑拳》真的是吴京很棒的一部作品了，可惜因为内地版被删减的缘故，知道的人很少。但是这部剧，剧情远超过他主演的《狼牙》，打斗的场景，人物的刻画，也不输于《男儿本色》。可能真的是为他量身定制的电影吧，这个单纯，阳光走向幻灭的大男生形象，真的没有第二个的武生可以来演了。

也只有这么漂亮，纯真的小孩最后被染黑，堕落，毁灭掉才更会让人心疼。就像当时《永不瞑目》的选角是在陆毅跟陈坤中间选的，而之所选了陆毅就是因为相比起陈坤，陆毅看起来更乖小孩，更青涩，单纯，最后被dp毁掉的时候，更让人惋惜。毕竟悲剧就是把美好的东西打碎给人看。

高岗：

吴京的动作戏没得谈，真的是在最好的年纪，量身打造的电影，在打戏里也有演技，用不同的打戏，不同的打法与反应，来表现出角色一步步迷失的过程。演的很好，打的更好。吴京当时也真的是脸嫩啊，白白净净完全是一副乖小孩的模样啊！打斗的场景却格外轻盈，利落，动作完成的极快。下狠手的那种拼劲，与他乖乖仔的形象，形成格外有反差的美感。

其实在刷周易剧之前，打戏对于我来说，就是看个热闹罢了，还是刷了很多周易剧后，才察觉出，哦，原来打戏也是要演的，要演出狠心，凌厉，还是演出无奈，痛心，并不止是，把动作做完就罢了。

高岗的打戏就是从开始还会很乖地按竞技武术去跟人握手行礼，直到第三次上场时直接被大块头撞了一下开始，不再守这个规矩了。但直到3V3，高岗都还是不会去补刀被他打倒的人，而是等对方爬起来才接着打。直到了要打释行宇，队长帮他做准备，才让他一定要不留手地去打。而相对比的是，最后一场打假拳，对手也看出来他在放水打假拳了，却还是立刻追上去补刀踩两脚他的断腿，又摔了他一次。武打设计做的很好，但是看的我好心疼。

高岗打释行宇这场，完全下狠手，直拳打脸，关节技，都很重手，最后直接打到对方重伤到需要进ICU的地步。他KO之后，小田高兴地跳起来拍手叫好，但他的表情却很奇怪，愣了一下，才又给了小田一个笑脸。是震惊失神于原来自己也能下这么狠的手么？还是看到因为他够狠，够能“杀”人，能KO对手而欣喜的小田让他意外呢？

当然，我最爱的还是那场3V3，从那个下黑手，在鞋子手套里插钉子的人见血开始，直到他连续肘击安志杰的侧肋，关节处，KO掉他。够血腥，够残忍，够漂亮，没办法，人毕竟还是一种动物，可能身上还是有嗜血的基因在的，吴京港漂期间我最爱的一场打戏，没有之一，就是Jet虐杀小警察的那场戏了！也是因为够血腥，够暴力，够嚣张！Jet那场戏，还很松弛，出场的时候毫不在乎地边走边玩着刀的样子，真的是太漂亮了！高岗黑化的最后一场戏，飞刀插喉，直接幻视Jet啊！辣到不行！

但是高岗的文戏部分还是少了点，电影对高岗的家庭背景，几次打拳心态的变化，给的转场文戏太少。并不是吴师傅演的不够好，而是可供他发挥的戏份太少了。剧本对高岗这个男主角的戏份刻画，其实反而不如小田完整。而小田的演员呢，又因为演技的关系，把握的不是特别好，小田与高岗相处的戏份烘托也有点不够，最后整个角色变的只剩下“婊”，就会让高岗的上当受骗显得特别“蠢”，而显得角色很单薄。

之前有看到过讨论觉得，高岗很可能自己其实是有受到诱惑，而去打拳，而不单是为了小田，小田甚至只是他的一个借口，他也有隐秘地想要出人头地，要挣钱的欲望。但这些，在片中就没有多少线索可去挖，而只能靠观众的个人理解来填补。如果能多加些文戏，展现高岗的复杂心态，从心理上是如何堕落的，那他作为男主角的形象会更饱满，复杂，这部片的故事性也会更强。

徐克的黄飞鸿三部曲，去掉黄师傅武打的戏份，剩下的文戏仍能支撑起一部不错的电影，但是《黑拳》抽掉吴京的打戏，剩下的内容就像是报纸里的一个豆腐块新闻，短短几行字，就能写完的一个打黑拳的运动员，最后深陷黑社会泥沼，杀人后被击毙的干巴巴的社会新闻。《黑拳》剧本的不足，使这部片的质量没法更上一层楼，从立意就差了些。

小田：

小田这个角色很有意思，老道，世故，复杂，可挖的东西很多，可惜演员的演技稍待提高，并没有很好地表现出这个角色的复杂度来。

小田几乎每一次与剧中人物的对话都能直击重点，虽然她跟高岗讲话时，会加点伪装，委婉，暗示性强一点。而与另一个女生徐志说话，则是直接到了一针见血的程度。先是眼光很毒地，不看好她跟那个不靠谱的男朋友。接着，再次相遇时，徐志已经沦为妓女，她问的是，你有没有收到自己那份钱。既然卖，身没得改了，至少要拿到钱。并且帮她出主意，让她找客人好脱身，而且还特特地叮嘱她一句，不要找正经人，不知道小田说这句话的时候，有没有想过自己找的却正是个正经人呢？劝徐志在老伯客人面前扮可怜好讨客人欢心的时候，她自己在高岗面前又是几分真几分假？

第三次与徐志相遇的时候，小田生气的很没来由。后面又想了想，是不是因为高岗骂徐志“贱格”的缘故。在高岗的理念里，像徐志这种出卖身体，辗转于多个男人身边的女人贱格，那在后面帮她拿主意，甚至做着一样事情的小田，是不是比徐志更担的起这句“贱格”呢？

这么一想，愈发觉得小田对徐志说的话，就是她想要对自己说的话。她听到徐志讲，钱不是最重要的，就忍不住对她开嘲讽，能找到一个像马sir/高岗这样的人，就应该满意了，不要以为老伯是真心喜欢她，只不过贪新鲜罢了，一个月不厌，两个月都厌的。她是想告诫自己，高岗对她这么一个“贱格”的女人来说，已经足够好了，但是她就是不满意啊。内心的不安全感，只会因为高岗对她愈好，愈不安。最后，只能用贬低高岗对她的爱，对她的迷恋只是一时新鲜，来平复自己因为伤害高岗而背负的内疚感，好接着硬着心肠继续心安理得地拿她那份出卖高岗的钱。

与徐志第三次相会的那场戏，应该是要表现出两人的家庭背景与苦衷，为之后她出卖高岗做铺垫。但她演的太生硬了，让我感受不到她因为家庭破碎，疑似被父亲性,侵，进而无比缺乏安全感，只相信钱的立场。而这一步的人设没立住，就使得后面她对高岗的出卖，显得很“婊”，无法让观众因为她的悲惨身世而共情，产生可气可恨又可怜的感情，而只剩下可恨了。其实片中的四个大陆人都是苦命人。

小田跟徐志说，她从来都不哭，因为哭是没有用。最后她一生的眼泪都留到死后二十八小时，高岗为她报仇而死的时候，才全流了出来。

小田到底有没有爱过高岗，还是只是单纯地利用他，我觉得应该还是有几份爱的。刘以达蹭饭的时候，指着远处正踢队长手中的铁皮罐的高岗问小田，是不是你老公？小田回他说，我都没嫁的。她没有否定说不是，而是说还没嫁。刘以达的角色只是个路人，她也没什么必要伪装，这个回答里，应该还是有几分真心是喜欢高岗的。

（不过罗导在微博上回答网友说，小田没爱过，但是未来会爱上，但是她又无法向高岗坦白自己，只能选择自杀。）

我知道罗守耀导演说过，高岗跟小田的故事原型其实是妓女与皮条客，但是，当高岗说出，小田教给徐志用来在床上哄老伯的台词的时候，真的还是有点绷不住笑了，但笑过又觉得好心酸。

“从来都没人对我这么好。”

所以，徐志根本就是高岗的对照组嘛，高岗在骂徐志贱格的时候，自己何尝不是呢？本来干干净净，清清白白的男孩子，开始下水拿钱打黑拳的那天起，就没有回头路了，跟卖身没有二样。

服装：

高岗刚开始打黑拳的时候，穿的是红色的运动衣，左胸口还有几颗黄色星星的装饰，这个服装就很国旗配色了，大陆仔的身份很明显。

郑中基饰演的队长，从头到尾只有一套衣服，里面穿的是暗红色的工字背心，外套军绿色，下着深蓝色类似于运动裤的搭配，脚上是汲着一双拖鞋，都没有穿球鞋的。两个大陆仔都有穿红色衣服，不知道是不是服装有特意设计暗示的。

高岗3V3时穿着一套干干净净的白色运动服，运动衣腰身处用红色装饰收腰破色，手套也是红色，真的是好看啊！但是，从邵氏时代过来的武打规律就是，决战着白衫会容易死，当然，电影才过半，高岗倒不会死，但是一定会挂彩了，猩红的血流在白衫上才好看嘛。打到中间，血浸透了他的露指拳击手套，顺着纤细的手指滴下来的镜头好血腥，又好美丽。

3V3后，高岗跟小田的日常衣服有换成深色系，之前比较多是白色，或者浅灰色搭配的。

卢惠光出场穿的是任达华在《侠盗高飞》里的同款外套么？蛇皮纹亮皮的，还内搭深紫色衬衫，真的跟任达华演的那个风骚基佬的风格好像，在嚣张的同时，又有点好笑。

（图源网络）

很生活细节的点：

小田跟高岗搬到队长的住处的时候，队长各种跟他们俩计较，用炉子收钱，煮面收钱，沐浴露，洗发水收钱，简直跟悲惨世界里面的老板娘有得一拼了，就差照下镜子也要收十蚊了。小田斤斤计较从他手上要了一部分钱回来。接着就从高岗的包里拎了口电饭煲，跟几袋泡面出来。这个细节真的是很贴近生活了，电饭煲可以煮一切，而且她拎的是袋装泡面，而不是盒装面。PS，泡面是出前一丁，还不错吃。

现在很多电视剧表现男女主生活艰难，没钱，就是一个人在家抱着盒泡面吃。但是，真正的穷人是不会吃盒装泡面的啊！！！盒装的比袋装的贵好多，但是内容物是一样的啊！！！穷人会选择吃袋装的，甚至更穷的会直接吃筒装挂面。

而带电饭煲这种事情，几年前，我在一个欧洲国家出过几个月的差时就做过。因为去之前查过，那边电饭煲卖的还挺贵，出差的时间又比较长，就在国内买了个便宜的小电饭煲，直接塞箱子里带去出差了，出完差就留在那边给后面去出差的同事了。

上餐厅要用各种优惠券这种事情，当然更是平时很常做的事了，而且还会研究用哪家优惠券更划算，能不能叠加信用卡满减这类的优惠。但是作为一个大陆仔，在HK因为用优惠券被人刁难，真的是很难受，连我看电影的时候，都跟着脚趾抓地地觉得尴尬，难受。

还有会讲究HK版的青岛啤酒，日版的出前一丁泡面。应该是13年左右的时候，我去HK玩的时候，都还帮同事背过奶粉。

题外话：

郑中基演技很不错诶，看他的电影少，让我有点意外，他演的大陆仔还挺有说服力的，像徐志与小田两个，看起来就完全是HK甜妹的样子，并不像大陆妹。

高岗在剧里说，他想成为第二个李连杰。现实中，吴京当时的经济人Paco，也一直跟人宣传说，他觉得吴京会是李连杰的接班人，能捧去好莱坞发展的。还好，最后吴京没有试图去成为第二个李连杰，而是成为第一个吴京。

剧里的四位主演，高岗，队长，小田，徐志都是金牌大风旗下的艺人，也就是Paco签的艺人。

打黑拳的某个酒楼，外景取景于“有骨气”，在《夺帅》里面也有出现过，好像是洪金宝给儿子摆满月酒的地方。《黑社会》也出现过这个酒楼。

最后，纯情少男阿飞怎么总是被坏女人骗啊！

导演罗守耀原来是超级富二代，搞地产生意的那种，属于真的是，如果拍不好电影，就要回家接管几百亿身家的产业的那种（玩笑）。其实当时看《夺帅》的时候，洪金宝跟soso姐说，可动用的现钱有多少，soso姐说有一两个亿，我还觉得太悬浮了一点。现在看看导演身家，哇，还挺有说服力了。

罗导还挺拍过一些，底层小人物的电影，就还蛮神奇了，而且剧本通常还是他自己完成的。虽然完成度不算上佳，成片质量也参差不齐。但是，他一个富二代，金字塔顶端的人，能看到这些底层人物，与有争议的话题，拿来拍成电影，就视角还蛮独特的。此外，在《黑拳》电影里面是没有出现那种，会从高的阶级，来俯看大陆人的优越感，算是加分项。

吴京的演员生涯也算是起起落落，从太极宗师火遍全国，到跑去香港电影圈摸爬滚打，最后战狼2登顶中国电影史NO1，说是人生励志并不过分。顶着李连杰接班人的头衔，在香港四处混机会出演一些小角色，或许这段时光对吴京来讲并不如意，但这些作品中所塑造的人物，到现在都很经典。

男儿本色里气场力压谢霆锋等三大主演的天养生、杀破狼里与甄子丹浴血巷战的杀手jack、夺帅里与洪金宝剑棍论英雄的骆天虹，这些角色无不体现出吴京的武术功底。不过个人最喜欢，也是他难得作为主演的一部电影生死拳（又叫黑拳），才是最能展现他个人实力的作品。

导演罗守耀说这是根据吴京的经历所创作的电影，因为故事悲情且有些灰暗，国语版被删减了不少，完全失去了原本的思想。也或许是片子本身太过小众，看过粤语版的人相对较少，单以动作片来讲，它值得一个高分。说起来生死拳的阵容也不算差，郑中基、张兆辉、卢惠光、安志杰、释延能、林雪、许绍雄等，制片人还有邱礼涛，没能掀起什么水花有些可惜。

吴京自己都承认影片就是他在香港的一个个人写照，以武术冠军身份随京剧团去演出，结果被心爱之人小田出卖，让虚假爱情蒙蔽了双眼，走上一条打黑拳的不归路。前期地下黑拳不是一个等级，动作还很帅气，中期到安志杰和释延能出场时，已经开始挂彩负伤了。而且让吴京这个很讲武德的功夫少年，意识到黑拳无下限的黑暗操作。

被迫打假拳是故事的精彩转折，小田良心发现跳楼身亡，让吴京难以接受这份打击，最后凭一把小刀怒杀众人。有个小细节是他出手必死人，却唯独放过了林雪，林雪那个懵逼的表情也是绝了。张兆辉告诉吴京，小田是如何利用他赚钱，彻底打碎了他的幻想。但坏人没有得到恶报，吴京被警察爆头击毙，让电影彻底黑暗到尽头，也难为罗守耀还要用一个星空场景收尾，可那片星光却不够照亮相同之人的命运。

吴京目前是内地电影市场当仁不让的“票房之王”。

他主演和参演的三部电影《战狼2》(第1名，56.39亿)、《流浪地球》(第3名，46.18亿)、《我和我的祖国》(第8名，31.46亿)都排在内地电影票房总排行榜的前10名内。

很多人因此都说吴京会“选戏”，其实他1995年出道，在这20多年间也没少走弯路。

2005年在参演了《杀破狼》之后，吴京曾有一段时间留在香港拍戏，参演了《双子神偷》、《男儿本色》、《夺帅》等片，也见识了香港电影圈的人情冷暖。

在此期间，一向硬汉的吴京，也曾有扛不住的时候。

吴京曾经这样说：

“在香港的有些经历我真的没法说，有些事太黑暗了。”

2006年，导演罗守耀根据吴京的香港经历，创作了电影的电影《黑拳》。

一次采访中，吴京这样评价这部电影，那正是我那段经历的真实写照。

这部电影现在看来似乎过于冷门，豆瓣上只有4000多人评价，分数也仅为6.9分。

由于故事情节过于灰暗压抑，引进内地时，特将原来106分钟的电影，重新剪辑成87分钟的内地版本，片名则改成了《生死拳》。

01、

故事过于黑暗

电影讲述了身为全国武术冠军的高岗(吴京饰演)，随一个京剧团到香港演出，以组织地下黑拳赛为业的黑社会豪强(张兆辉饰演)知道他的名气，想用重金邀请他去打黑拳故事。

高岗性格单纯、头脑简单，一开始拒绝了豪强的邀请。

但同团的心机婊田莉(杨爱瑾饰演)是高岗心仪的对象，她觉得这是个发财的机会，便与豪强暗中勾结，利用高岗的信任和好感，说服他去打黑拳赛。

豪强手下的拳手不多，都是些战斗力不到5的渣渣，高岗一开始连战连胜，挣了钱不少钱，手头渐渐宽裕了，生活也得到改善。

他开始憧憬着未来，想成为李连杰第二，这也是吴京作为李连杰师弟一直以来的梦想。

但随着在这个圈子里越陷越深，他的对手也越来越强大。

豪强原本和一个叫辉少的人联手搞黑拳，后来又和另一个黑道大哥陈新合作，联手搞了一个三打三比较。

高岗带着两个猪队友，去硬杠陈新手底下威龙(安志杰饰演)、日本仔(谷垣健治饰演)、杀手K(保罗·史密斯饰演)三员猛将。

结果两个队友很快就被打趴下，高岗不得以一打三，最后虽然险胜，也被打得伤痕累累、满身是血。

陈新不甘心失败，又花重金请到K1冠军天魔京(释行宇饰演)来与高岗打一场。

这一次双方实力悬殊，大多数人都买天魔京赢，高岗输不起，他的出场费也涨到了210万。

在巨大的利益诱惑下，高岗不顾一切与天魔京决一死战。

他使出浑身解数，不仅用残忍的手段赢得了拳赛，还把天魔京打得重伤不治。此战之后，高岗在黑道上声名鹊起，没人再敢来向他挑战。

可是人不能总赢一辈子，当所有人都买你赢时，你的老板就赚不到钱了。

豪强和辉少为高岗安排了一个菜鸟级对手，是在砵兰街黑帮青年械斗中以一敌十的钵兰街霸金毛飞(洪天明饰演)，这一次要是让高岗爆冷输给金毛飞，他们就能挣个盆满钵满。

于是豪强利用田莉来要挟高岗屈服，要他故意输掉与金毛飞的拳赛。

为了田莉的安全，高岗也只好服从，他故意在拳赛中踢断了腿，终在金毛飞面前倒下。这次断腿既输掉了比赛，也是了结了高岗的黑拳生涯，对他来说其实是一种解脱。

高岗躺在病床上看着存折上的数字，憧憬着与田莉的未来生活，他似乎沉浸在自己的幸运中，却没有发现田莉内心的变化。

他越是对田莉好，田莉就越是心生愧疚，最后她无法忍受内心的自责，以跳楼结束了自己的生命。

高岗无法面对田莉的死，他认为是豪强和辉少害死了田莉，于是在腿伤还未痊愈之时便拖着伤腿去找他们报仇。

最终他杀死了辉少，却在要杀豪强时，死于匆匆赶到的警察的枪下。

电影的最后，田莉的尸体一直不停地流出眼泪，似乎在死后仍然充满了悔恨，要把一生的眼泪都流干。

这是为她在生时没有好好珍惜高岗而愧疚，也是对自己愚蠢的盲目追求金钱和利益而后悔。

02、

内地版删减19分钟，电影结局与原版不同

其实如果看过《笼民》、《踏血寻梅》、《麦路人》那些电影，便能更加深刻感受到身处香港社会底层所面临的生活压力。

对于像高岗和田莉这种从大陆过去的人，除了生活的压力之外，还要面对如何融入这个社会的问题。

因此像田莉这种心机婊，会利用高岗这种傻傻的好男人来达到往上爬的目的，就不觉得奇怪了。

可惜电影对于田莉这个人物的着墨太少，加上演员本身演技上的欠缺，无法诠释人物内心的挣扎，塑造上过于脸谱化，导致这个人物令观众看着十分厌恶。

田莉是电影故事的核心人物，高岗会沦为地下拳手，一步步走向深渊都是因她而起，最后丧生于警察的枪下也是为了替她报仇。

这个人物塑造的不成功，也导致电影整体呈现过于压抑的观感，人物动机也缺少合理性。

那个时期的香港电影，也在逐步争取进入内地市场。

为了适应内地市场以及审核制度的需要，香港电影公司往往按照以前出口台湾的传统做法，对电影进行二次加工删剪，把那些“犯禁”的内容去掉，或补拍内地特供镜头。

这种一片二剪的做法，后来被广电明令禁止，但在那个时候却十分流行。

《黑拳》也经过了二次加工，不仅删掉了大量情节，还把一些情节颠倒了顺序。

在内地版本中，高岗最后打赢了所有的对手，和田莉回归田园，幸福地生活在一起。

但这个结局如一碗白开水一样平淡无奇，也很不合理，把内地观众都激怒了，才招致骂声一片。

原片过于压抑，内地版又不受欢迎，这部电影最终两边都不讨好，虽然吴京很卖力，无奈还是失败收场。

03、

吴京打的最好的一部电影

虽然被故事拖累，但以皮哥对动作片的较专业眼光来看待，《黑拳》的确是吴京演员生涯中打得最用功的一部。

当时正值泰国的托尼·贾凭借《拳霸》一片崛起，香港电影圈的动作明星都跃跃欲试，想要和他叫板，吴京正是这其中发展前景最好的一个。

因此在片中我们看到吴京有别于《功夫小子闯情关》和《太极宗师》那样的夸张武打，而是“落到地面”，以写实的风格来呈现武打动作的细节。

这种动作风格也极考验演员自身的素质，正当巅峰期的吴京不用替身，每个动作都亲力亲为，对他来说也实在是很大的挑战。

片中除了展现他敏捷的身手和凌厉的腿法之外，还有一个叫板托尼·贾的动作，就是腾空踢中高处的目标。

这种非常炫技的“冲天脚”源自跆拳道，始于李小龙在电影《猛龙过江》中的表演，李连杰、托尼·贾都先后踢过，这次轮到吴京表演。

也许动作明星都喜欢拿这些技艺来较真，以比较自身能力的高低。

就动作的完成度和美感来看，吴京的优点在于动作幅度大，形态优美；托尼·贾的动作则完成度高，力度大，较为“生猛”，两人各有所长，也各有所短。

电影中还集合了安志杰、释行宇两位实力打星，但他们都只是出来打，并没有表演的戏份。

安志杰本是模特出身，被徐克发掘后在电影圈一直走动作明星路线。他身体素质极佳，在片中与吴京的对打戏完全能够胜任，但只是客串演出。

释行宇与吴京的对打是片中的重头戏。他的角色被塑造成K1冠军，也是最强的对手，因此这段对打戏比之前几场都更为凶险。释行宇和吴京两人配合默契，贡献出了片中最好的一段武打。

洪金宝的儿子洪天明在电影圈也很努力，可惜至今依然半红不紫。

他在片中饰演的是高岗最后一个对手金毛飞，属于客串，打戏也没有太多特色，最后因为高岗的“放水”莫名其妙的赢得了拳赛。

谷垣健治是甄子丹身边左右手，甄家班的核心人物。

他在片中的武打虽然只是一小段，却令人印象深刻，他饰演的日本人把木箱上的铁钉插进自己的鞋底和手套上，导致高岗全身挂彩，为电影增加了不少血腥指数。

正是这些动作明星的共同努力，拍出了吴京最好的一部功夫电影。片中的几段精彩武打镜头，至今仍被切成小视频，在那些视频网站不断转载。

04、

吴京这些年的变化

吴京在《杀破狼》之后形象较之前有所改变，在出演的几部港片里面都带着凶狠的特征。

像本片中的高岗，打斗时出手狠辣丝毫不留余地，但在生活中却是个极其单纯的形象，对田莉死心塌地的钟情和专一，表现很甚是不合逻辑。

对比李连杰在香港电影中一贯塑造的机智、果敢、正义的孤胆英雄，吴京塑造的这种单薄的角色显然要差一大截，这就是他当时无法达到李连杰那样高度的原因。

后来香港电影市场渐渐不景气，吴京又转向内地电视圈发展。

好在摸索几年之后，他终于拍出了带着军事题材特色的《战狼》，后来在2017年又凭借《战狼2》轰动整个华语电影圈。

如今吴京“年事已高”，拍打戏也不如以前那么卖力了，假如想看吴京巅峰时的身手，皮哥还是推荐看这部《黑拳》。

另一方面，用吴京的话来说，既然《黑拳》是他在香港经历的真实写照。

那就让我们在这部电影中，一起感受香港娱乐圈那段高压下的峥嵘岁月吧。

文/皮皮电影编辑部：热血丹心

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