水俣病2020

1956年日本熊本县水俣湾开始陆续出现奇怪的病，罹患这种病症的人不仅四肢严重变形，更可能丧失五感。有人怀疑是修建在附近的氮肥公司Cisso排放的污水中的有害物质导致，但一直遭到公司否认。 对于像水俣湾这样一个偏远、贫穷的村落遭受的苦难，相比起特氟龙污染或切尔诺贝利事件，难以引起国际关注。直到一位深具人文关怀的摄影师尤金·史密斯的出现…… 这部电影讲述的就是这位在水俣湾用摄影记录下这一惨事，进而引起国际关注，使得日本政府承认这次丑闻的关键人物的故事。 奇怪豆瓣评分很低，只有6.7，一些评价认为电影比较平庸，也拿它跟《黑水》比认为不够严谨。但是，首先要区分的是，跟踪特氟龙事件的是一名律师，律师的调研方式肯定是更加严谨以及更具象的，而且他得到了事务所的全面支持。但尤金是一名摄影师，水俣病的影响力也没有特氟龙那么广泛，呈现方式自然会有所不同，只能是以小见大。关注生活场景的镜头其实恰恰表达了当地人努力生活的挣扎，情绪不稳的尤金也让人看到了一个只能通过镜头与世界抗衡的人的无奈，我认为这部电影将孤立无援的个体的惆怅表现得很到位。 其实，虽然尤金的照片引起了一时的广泛关注，而且日本最高院也判定了Cisso公司负责赔偿所有病人的医疗和生活费，但实际上不论是政府还是公司都没有做足善后。这场官司直到2004年才告一段落。2013年，日本政府宣告水俣病已经得到了全面处理，但这也是谎言。熊本的水俣湾的居民依然饱受其害……

本片《水俣病》，日本一重大的环境污染问题，致使多少人患上可怕的疾病，更让我生气的事，片尾字幕:2014日本首相宣布该问题已解决并且否认仍然存在或者曾经存在的许多患者……日本人连自己家的历史都能否认……

不知道其他小伙伴是否这样，我们小学的老师经常跟我们讲日本环境非常好，日本的环保意识非常好，后来渐渐的听过水俣病，海豚湾，日本人捕鲸，还有近期的福岛核废水……你告诉我，日本人哪里环保啦？这些可能小学老师都没听过，却在我们还未养成价值观的时候给我们灌输这样的思想，现在看来，崇洋媚外脱不了干系。

以后谁再跟我说日本人环保，我就骂他/她/它。

今天日本把核废料倒入大海前，跟你们“商量”，真的算是客气的，原来早有先例——水俣病。

这部电影算是记录讲述了一个真实丑闻还是摄影师尤金的自传？也许都是。一个颓废但又充满正义感的美国人，在一群自救无门的日本穷人的协助下，终于成功出手拯救了被日本富人及日本政府欺辱残害多年的日本穷人，这个故事是真的。虽然遗憾的是，这些日本穷人及后代至今仍然没有摆脱苦难，虽然政府于2013年宣布他们已经不再苦难，这也是真的。

人类自从掌握了“现代科学技术”、金融资本、经济发展……这些事物，我们对赖以生存的自然环境，孕育我们的土地水源空气，就开始了毫不留情的破坏和掠夺。即使那些获取巨额利润的公司（个人）“竭尽所能”地投入到环境保护事业，也无疑是杯水车薪。人类造成的每一个破坏，绝对都是不可逆的，多久完蛋只是个时间问题。即便看似已经在“深刻反省”的今天，我们补救的速度，依然远远落后于破坏的速度，和因过去破坏造成影响的裂变加速度。这就是人类贪欲的驱使，这就是人类培养的魔兽——资本，吞噬一切的本性。想想你我生活都离不开的电商，因为我们可有可无的需求，我们的纸包装纸制品要砍掉多少树木？这是没人下单的时候会考虑的，悲哀！我也必须自责。没有一个科技公司、化学公司、矿业公司……是无辜的；当然，每一个渺小的我们，也不是一片无辜的雪花。

这样的片子，和《2012》、《后天》这些可以搭配着看，万一哪颗心被小小地触动了一下，或许也是地球之福！

这是一部根据历史真实事件改编的独立电影，由大名鼎鼎的约翰尼德普领衔主演。 我们的邻居、东亚经济最发达的国度，曾经在上个世纪发生了震惊中外的水俣病事件。 首先在这呢，科普一下水俣病的概念。它是慢性汞中毒的一种，是甲基汞侵入脑神经细胞而引起的一种综合性疾病，是由于人类或其他动物饮用被有机汞污染的水源、进食被有机汞污染的鱼虾贝类、母体进食被有机汞污染的食物等引起。是最典型的公害病之一，因20世纪50年代首先发现于日本熊本县水俣湾附近的渔村而得名。 婴儿可表现为出生后有不同程度的瘫痪以及智力障碍，成年人则主要表现为神经、精神系统症状，包括精神迟钝、智力迟钝、性格异常、肢体麻木、共济失调、震颤等。 社会经济的野蛮式发展与扩张，资本主义的原始积累，罪恶的资本草菅人命，对自然环境的肆意践踏，对人民的生存权的置若罔闻，普通的民众付出了不可逆转的沉痛代价。摄影师尤金用他手中的相机记录下了那些触目惊心的画面，残障的儿童，扭曲的身体，痛苦的表情，而智索公司依旧我行我素，往水俣湾里排放有毒废水，企图掩盖事实和真相。尤金到处奔走，不畏个人的人身安危，要为受害民众打抱不平，揭开智索公司丑陋的一面。 受水俣病缠身的民众与资本的抗争，不惜流血冲突，不屈服于智索的大资本家，将他们的丑恶行径曝光于众，给受害的民众以公道。 最后智索公司的总裁叹了口气，“万般无奈”的说道：我们必须要支付赔偿金，要想办法筹钱，我们必须要。 东京法院传来捷报，“我们胜诉了”！ 最后，伸张正义的民意代表这样陈述道： 就在今天，我们赢了这场战役，但是战争仍未结束，我们必须继续战争，为了我们的下一代抗争，同时他们的下一代也有抗争的理由，然而是在场的各位以及与我们同甘共苦的人让我们明白了，我们能够在这场战争中取胜。各位，今天回家以后，请务必与家人们分享这份幸福，还有堆积如山的问题等着我们解决，为了那些再也无法抗争的人来做个了结吧！（判决结果无法平息怒火，直攻智索公司总部），来做个了结吧！ 1973年春天，智索公司同意支付全额医疗费用与生活费，为日本法院史上最高金额。即使此协议减轻部分负担，智索公司与日本政府皆无意维护此协议的道德本质和财务责任。。。 影片的末尾，又列举了世界典型的环境污染的大事件，诸如：切尔诺贝利核泄漏事件（乌克兰），瓦尔迪滋号油轮漏油事件（美国），福岛核电厂核事故（日本），博帕尔毒气外泄事件（印度），墨西哥湾漏油事件（美国）。。。这些事故，不仅造成了生态环境的重大破坏，还给所在地人民造成了不可逆转的永久性伤痛，时时刻刻给我们后人敲响了警钟。发展经济，造福人类本没有错，但是切忌一味的追求GDP而牺牲环境为代价，否则就是本末倒置。

水俣病真相

观看《水俣病》之前，有两处揪心。一则，水俣病的实质是汞中毒，病人症状惨不忍睹。这个主题的电影，我能看到最后吗？二则，作为新闻摄影史上的传奇，尤金史密斯有着鲜明的嬉皮士特征，而那种生活方式曾让我羡慕，后来又让曾让我排斥。

幸运的是，这部电影拍的不及格，连起码的“好片”都说不上。很多时候，我们不得不承认：把一部电影拍得千疮百孔，对于热爱电影主题本身的观众来说，构成了一种意外的福音。

千言万语，无法表达千疮百孔。在描述影像方面，语言具有天然的局限性；除此之外，描述千疮百孔的过程令人心碎，因此不会是多数人的选择，尽管它也许是必要的。

这部电影最大的缺憾在于，导演似乎没能搞懂：“摄影”是一门独立的艺术。对于尤金史密斯来说，尤其如此。据说，本片的剧本有摄影家的妻子（也就是片中女主人公本尊）加持，注入了不少摄影家的生活“细节”。但可怕的是，最大的细节却惨遭忽略，那就是：摄影家在创作过程中，是有快感的。这份创作，不止是工作，更多的是一种表达。拍摄者完全融入拍摄对象的生活，是产生绝佳照片的前提。那是互相了解、互相尊重，更是互相沁入。

尤金史密斯酗酒、嗑药，在战场上出没于枪林大雨，仍执着于拍摄。在我看来，背后支撑他的，除了金钱报酬，以及影片中刻意强调的“社会良心”，更多的是创作的快感。这种动人心魄的快感，是自我实现的具体体现。

新闻摄影具有天然的时效性。可是，为什么我们时隔几十年，仍觉得那些照片惊心动魄，乃至于要拍摄一部电影去纪念伟大的摄影家呢？我觉得，除了新闻事件本身的社会影响之外，摄影家将灵魂融入作品之中，借此产生的巨大魅力，可能是更重要的元素。

很可惜，导演在讲述社会冲突方面投入太多，把影片简单定位于“善良与邪恶对抗”的流行故事。对新闻摄影的认知不够，导致观众们对尤金史密斯的认知可能仅仅停留在：1.主演约翰尼德普持相机的姿势很帅 2.主人公嫉恶如仇3.没了。

总之，这是一部流水账。还没看的朋友们，就甭看了吧。

对大部分国人而言，水俣病应该是世界环境公害事件中最熟悉的一个，这一方面由于“八大公害事件”本身就是源自国内的提法，在八九十年代国内环保意识萌芽时被作为典型广泛传播，另一方面也因为水俣病的事件跨度（15年）与影响跨度（畸形儿一生）都尤其长，特别具有代表性。

记得我是上小学时，第一次从自然读物上读到了水俣病，那时还没有影像，却已被文字描述所震撼。本片要讲的，则是事件如何通过影像的形式，借《LIFE》杂志摄影师Eugene Smith的作品，被曝光在了西方主流社会中，从而在日本国外产生舆论效应，最后掰倒祸首，收获公义的事。

电影并没有如无数水俣病纪录片一样，全程回顾事件的始末，而选择了将事件从日本传向世界的关键人物Eugene作切入口，拍成了一部类似人物传记的作品。应该肯定，这是一个不错的视角，但观影后我却反而觉得它还不如拍成传统的形式，因为这成片效果实在太令人失望了。

首先一点，这部电影拍得太工整，太平庸了，尤其对于已经无比熟悉的国人而言，电影几乎没有带给观众任何新的东西。《水俣病》采用单线推进，故事脉络松散潦草，碰上对摄影不感兴趣的人，看着闷如嚼蜡。作为环境公害主题，电影要成功的关键是得引起观众对受害者的共情，但本片的受害者群像塑造显然是失败的。它一路简单跟随Eugene的行程，既缺少对疾病成因的细致探讨，也缺少对受害者生活创伤与痛苦的深刻描绘，家属对受害者的病情要么避而不谈，要么只是轻描淡写，令观众难以跟受害者建立情感交流。因为缺乏铺垫，赔偿协调会上，无论是家属声泪俱下的控诉，还是以死相逼的割脉，都显得那么苍白，激不起我足够的愤怒与同情。

同时，电影的工整与平庸还反映在了它控诉对象的口径跟法院判决保持一致，仅止于企业。对事件的幕后真凶，“公害”事件发生最应该被追责，却至今逍遥法外，高高挂起的日本政府只字未提。电影所呈现的一切都未突破我们对水俣病事件的已有认知，它在最后以70年代的企业赔偿判决为结束，仿佛一切都已尘埃落定，殊不知受害者的抗争，尤其是对幕后真相的起诉时至今日仍在继续。

本片让我不适的另一点则是Eugene与其日本翻译Aileen的感情戏。电影除了将Aileen加工为Eugene了解水俣病的引子，我没看出来他们的感情对推动事件曝光起了多大作用。而他们感情产生的速度之快，则比Aileen对电影的作用更让人莫名其妙，虽然历史上两人确实是在相识短短一周后就走到了一起，但在寻找真相的路上，他们到底发生了什么不为人知的情感碰撞，Eugene又是凭借怎样的魅力迷倒了Aileen，我从电影中完全找不到。放在本片中，Aileen更像是一个花瓶式的角色，但环保反思电影不需要花瓶，尤其是这个花瓶出演得还不太走心。

说电影一无是处那也不至于，作为商业市场上少有的题材，本片对环保宣传还是有积极作用的。

随着人类社会发展，内卷在加剧，无论从人性的利己本性，还是生化、电子产品的微型化趋势看，各种环境问题只会愈发层出不穷，被污染的不再局限于区域，扩散到了海洋、大气、外太空等全球性公共领域，影响到我们每一份子。这已非是靠一个人，一个企业，一个政府所能控制，像电影里所说的，没有群体团结，每个个体也就成了1/10,000,000，轻而易举就被淹没在了浪花里。这需要一种强大的合力，一种全人类共同的力量，一种天使降临、上帝之手的神力。

而人类是幸运的，从工业革命以来，面对自然生态环境的种种剧变，我们一直能力挽狂澜。但悲观的另一面犹在，假如没有Eugene Smith、《LIFE》杂志这样一位位天使的降临，将那些触目惊心的影像怼到世人面前，水俣湾的悲剧是不是就会被一直掩盖？我们是不是就永远活在鸵鸟式的无知里？假如我们文明的良知都要依靠天使降临才能觉醒过来，那一旦天使放假了，我们是不是就只能坐以待毙？水俣病事件被曝光于1971年；而1972年，《LIFE》杂志停刊了；再到1978年，Eugene Smith去世了。

Eugene的照片在电影里出现的时间加起来不过几秒，却远比整部电影都要动人心魄。同样背着相机，人家是用心灵在拍照片，我当之有愧。

太过于中规中矩，不推荐，不收藏。

Behind the forest was the seed Every storm began with a gentle breeze One stone sent ripple across the lake And the raging fire once was small flame And before the cryer was one single voice Before the dawn came the night And behind the victory was the fight And before the cryer was one single voice One single voice