摩天大楼2015

其实中间表现楼里人疯狂的部分稍微节制一些，也不至于那么差，感觉后面的一个小时完全像一个飞了叶子的导演拍出来的，效果就像一个冗长的MV，糟糕的是音乐还不好听。
要为这样一部烂片写影评，也就只能扯一扯气质了。大楼象征着乌托邦，这个已经很多人写过了，我还是说说其他的，比如女性主义。
首先是海报，上面有一个巨大的正三角形，与摩天大楼一样，都象征着男性身体的某个部位。摩天大楼的实验失败了，象征着以男性为代表的从古希腊延续至今的逻各斯中心主义失败了。取而代之的女性。
最后设计师royal被杀之前看了一眼自己的设计室。很清楚的可以看到，两个女人在画图纸。
<图片1>
后来也是女人一起把反叛者wilder给杀了，结束了这场叛乱。平民干掉了贵族并不是结局，女人干掉了男人，才是结局（未来）。小孩的万花筒之前出现过，他妈妈问他能看到什么，他说：“未来”。
最后大楼里的男性都脏兮兮的癫狂无状，而女性团结在一起，分享食物，互相照顾。
影片结尾，小孩坐在废墟上听广播，如果我没记错的话，是铁娘子撒切尔夫人的一段演讲。
所以看似这个电影跟雪国列车之类的电影一样，是一部反乌托邦电影，但实际上这是一部女性主义电影。

我想这也是为什么要选抖森来演男主角的原因，那么美好的肉体，不就是我们女性观众的福利吗灭哈哈哈！

苏黎世电影节的那个放映厅Arthouse le Paris应该最开始不是放电影的吧，有两层不说，而且荧幕距离第一排最多只有一米，以及就坐在这个第一排的窝表示脖子已断( ╯□╰ )……不过这样Ben导演和Luke上台的时候基本可以摸到（我没摸）也算是值了。（Luke的腿辣啊啊啊啊么长……！！）下面是努力回忆的他们说的话，涉及一些剧透，请小心阅读。

1.电影放映的时候导演和Luke去吃晚饭了，回来台上连夸苏黎世餐厅好吃，苏黎世人民好，真是抱歉给你们这群可爱的人看了这么个（重口的）电影( ╯□╰ )！然后Luke就马上说我们晚饭吃的不是狗罐头hhhh→片中Charlotte给Wilder （ Luke在片中饰演的角色）上的那罐狗罐头并不是真狗罐头，而是牛肉，但是Luke表示是非常便宜非常难吃的牛肉，难吃到和狗罐头差不多了2333333。

2.第一天拍全身都是血的戏份的时候还很激动（我觉得我就要上战场了！！），第二十天就要跪了，求快拍完吧……的Luke。

3.片中Wilder重复喊自己的名字一遍比一遍疯狂的那段，是Luke喝了威士忌之后拍的，导演说你就甭管我们放开了去演吧，于是结束之后才有人告诉Luke他喊名字喊了八分钟囧！

4.Luke表示剧组营造了一种十分令人安心的环境，让他能放开去演而不太在意自己（不太self-conscious），总之各种夸。Luke还说Ben导拍片真是节奏超快，一天要拍好几个场景，之前他拍德古拉元年的时候基本两天才拍一个场景，表示剧组真是非常投入。

5.把这么复杂的情节拍到一个电影中是很困难的，导演使劲垮了一番Amy Jump说她把角色写得很鲜活，并且还说到在剧本创作的时候，就把场景和场景之间的切换写进去了。

6.导演觉得全片拍摄中最困难的就是有小孩和有动物的戏份，说再加上游泳池，简直要炸根本没法控制hhhh。片中有高层住民知名女演员的狗在混乱的泳池中被溺死的一段，Luke表示真狗其实压根不可能被按到水里因为太活泼了。还有Ben导说，你们看片中经常有那只柴犬在角落里露着半个身子诡异地看着你的一幕，但其实我们根本没法让它安静地坐着，不得不找个人在后面扶着它，你别看在片中它那么深沉其实你一松手它就撒了欢地跑了！

7.有观众说，故事的年代设定很有意思，但相同的事情若是发生在现代会有怎样的不同？Ben说：那抖森的角色吃狗的时候会拍张照片发脸书上（笑），开个玩笑，那这个故事就不是有变动的问题了，而是会完全不同，毕竟互联网会改变一切，但是原作的有趣之处就在于它是一个70年代的人设想的未来，虽然和真实的未来，也就是我们的现在，完全不同，但片中要传递的信息和其暗示，对当代社会仍然是有意义的。



（记忆模糊星人我只能想起这么多了><！以后想起来再补充！欢迎也去了电影节的小伙伴补充和纠错）

咦，怎么就开始打起来了？
怎么是他和她打起来了？
他们是谁？
这是谁和谁？
那又是谁和谁？
男主角和她睡了？
她 是谁？
她老公是谁？
他的地毯哪买的？
我曹，还有超市？
那匹马怎么上楼顶的？
嗯....要上顶楼不是很容易吗....？
嗯 建五栋大楼是如来的五根手指么？
 嗯 这光膀子的是谁？
嗯 这马什么品种？
嗯 这两堆纠缠在一起的肉是谁和谁？
这是谁死了？
啊 杂就死了？
嗯，男主怎么没死？
顶楼女让男主帮忙修的是什么？
嗯 男主 居然没和顶楼女有一腿？
嗯 这一片肉是谁谁谁谁谁谁谁谁？
这一堆人 哪冒出来的？
这居然是她老公？
这音乐是啥？
这慢镜头什么鬼？
啥？


.....全剧终......

  看完才发现是Ben Wheatley导的，比观光客那个神经病电影好多惹。结局十分意外，整部电影中女性形象一直缺失，但凡出现都是作为妻子，杂工，性物件和男权附属品，最后却发出了比下层人更直接残暴的起义。影片给我留下印象主要有三，一是男子气概的进化与退化，二是人性和兽性，三是微缩社会中的阶级表现。在男子气概方面，抖森的角色很明显代表的是metrosexual的男性形象，注重外表，斯文礼貌，甚至有时被会部分人认为是女性化或者娘炮，而撸哥的角色作为communist（房间里有切格瓦拉像），整体气质比抖森的角色粗粝许多，代表的是传统意义上的男子气概，强壮、粗犷、叛逆且不拘小节。普遍意义上来说，metrosexual的男子气概在现代社会里被认为是一种进化了的男子气概，更开化，更文明，但在这部反文明的电影中，所有男性角色，不论来自哪个阶层，最后都退化成了“原始野蛮”的男性形象。那两个前期西装革履后期一直穿着运动装的角色就是男性形象退化的最典型体现，虽然有点不太懂运动装是不是我推测的那个意思，运动套装使人联想到之前看过的一篇东欧社会主义国家的人对此类运动服的偏好（再加上simmens的大胡子），如果导演是刻意这样安排的话，那么在男子气概和人性退化的同时，也暗喻了角色从右派到左派的立场改变。
  随着大楼内部陈设坍塌，大楼内居民的人性也在随之退化，这种退化是不分等级的。不论是住在高层的权势阶层还是住在低层的居民，他们的生活都不同程度地崩溃，低层人出卖自己的妻子换取食物，上层人杀掉了象征身份的马匹作为口粮，而一切的诱因是一场停电。从最开始的短时间停电，撸哥的角色就开始暗示人类当代社会对电力这种物资的依赖。在虚拟的摩天大楼里，物资是基本的电力食品，而在现实中石油、科技甚至信息都日渐成为重要资源，当人们对物资的需求达到一定程度，兽性压倒人性也只是早晚的事情（或者说这种情况其实已经发生了）。
  电影是在a站看的，看的时候懒得关弹幕了，看完全片后觉得其实弹幕里也是个荒诞的微缩社会，庸俗无知者（没有自觉的，知识上的下等人）尤其喜欢上蹿下跳吸引注意力，动辄发弹幕：看了半天根本看不懂垃圾电影不看了。而另一种愚蠢是自以为理解能力卓越，也要刷个存在，说连这些都看不懂，你们这群人是不是智障。一种是不自知，一种是自以为自知，不也正是现实不同阶级的准确缩影么。近年欧美电影中反资本主义大行其道，但其实大部分都是在给中下阶级人提供一个幻觉：革命就能带来更好的生活，推翻上层阶级就会有所谓平等。其实稍微想想就明白，但凡有人就有社会，有社会就有阶级，毕竟人这种生物最需要的就是自己比别人从某种意义上要更高等的优越感。High-rise作为一部制作者有思考能力的独立电影，和那些一昧渲染上层阶级就是伪善愚昧下层阶级就是朴素善良的青少年blockbuster电影的区别，也就在于它看人看得稍微平等一些，人是天生的坏种，不论是有权有势的人还是穷人，都是坏种，本质也都是掠夺者。
  另，我个人很讨厌撸哥的角色，虽然影片想把他往摩天大楼里唯一一个理性者，正是因为太理性了反而疯狂了的形象渲染，但是光是他抛妻弃子对他们完全不在乎就够被脑叶切除一百次了。不过撸哥在电影中的表现真的嗲，尤其是去找清洁女工要顶楼钥匙和在录音里反复喊自己名字的那段。他重复着I won't be ignored和自己的名字，但最终没有人会记住。就如同现实里每一个理性者一样，没人想听尖利的、清醒的话，他们只想听低俗的笑声和能引起低俗笑声的东西，或者耸人听闻的消息，好让他们感觉自己过得比有一些人好一些。

烂片的影评是最难写的，有些电影真的很烂，烂到一票人不明觉厉，这会让自己困惑，并问：到底烂到什么地步才是艺术？

好，今天看了一部电影《摩天大楼》；



豆瓣评分：5.6；IMDb评分：5.8；嗯，烂片的评分。

电影的名字很重要，“摩天大楼”这个名字一看就不是瞎起的。一看就知道，Oh！有意思的东西来了！隐喻现代社会呀，阶级斗争，左派思想呀！摩天大楼，现代社会的缩影，摩天大楼，对世界的狂想与悲观。导演想拍的是世界呀，导演想拍的是一切呀，导演想让你看到上帝视角呀，这电影怎能不看呢？光凭这名字就得看好嘛！

几个月前，在伦敦的电影院看了一遍，当时觉得，也许是自己英文水平不够，没看懂。加上喝了两口酒，看着看着睡着了。可这电影反乌托邦耶！反乌托邦这概念，犹如一面旗帜，让我荡气回肠了许多年。看这种电影居然睡着！一定是我没看懂，一定不是这部电影烂！一定不是！

几周前再看了一遍，又睡着了......

我不死心，这片可是阶级斗争耶！怎么能睡着？今天再看了一遍，再次睡着......

这片子有毒！

但是，本片的确有不得不说的，有意思的东西：本片的片段，随便抽一段播放，都觉得简直是个人阅片史中的精华，极致丰富的隐喻，华丽的镜头，疯狂的想象，与不着痕迹的优雅。

可为什么，把一堆好东西凑在一起，烂的想让人呕吐？

这片子路子够野！

同样不讨论剧情了，围绕着有毒，和路子野，来讲几点吧。


一、背景；

小说作者，J. G. Ballard（詹姆斯·格雷厄姆·巴拉德），大作家，上海长大，剑桥毕业，听说小说原作是很棒的作品。可拍电影不是乱玩的，不同人的目的都不同，像“摩天大楼”这样的电影，大咖云集，这种电影为什么能烂成这样？——这电影不用赚钱。

不赚钱，那就有钱任性了，在预算之内，想怎么造怎么造，有钱任性。那么任性的导演要拍什么呢？——人类真完蛋。[附上Variety的采访]

那么，因为人的能力有限，是要把一件小事做到极致呢，还是把一件大事做到差不多呢？

导演选择要做一件大事情，不过嘛。各个细节都好，就是低分。其原因是本片无法满足各种主流观众的期待。


二、对于世界的悲观，美丽了我很久；

对于“人类真完蛋”这个没有定论观点，先不展开。咱们侧面分析一下，当一个人说出这样的话的时候，他想表达的真的是“人类真完蛋”吗？实际上，他想表达的是一种我知道人类真完蛋的感觉，重点在我知道。

那么谁才能够知道“人类真完蛋”呢？神，上帝，马克思，以及傻逼们。

不过没关系，对于这个世界的悲观，美丽了我很久。

这玩意美！就算是傻逼，悲观的时候也美，毕竟谁不是傻逼呢。

人类社会里，有趣的东西那么多，可总体来说是挺完蛋的，这是知识分子的悲观，以及觉得自己是知识份子的那堆人的共识。所以，在文青界，你对这个世界是乐观的，都不好意思跟人打招呼。

这玩意的确有毒。

因为你得不厌其烦的跟人解释：“哎，你看，我说的对吧，人类社会要完蛋呀！”“你看苏轼，知不可乎骤得 托遗响于悲风。”“你看马克思，还给出了一套不完蛋的方法。”

可是，不觉得完蛋的人，照样活着，甚至还活的很开心，没有半点要完蛋的迹象。

好的，咱们再来点酷的：“去你妈的阶级！革命！”

革命够酷了吧，又疯癫，又死人，那么革命之后呢。看回本片，Dr. Laing（抖森饰）最后在40楼，也就是顶楼，写东西，吃狗，他说的是什么：“我要开我自己Party.”

天道好轮回，苍天绕过谁！Dr. Laing最终歪打正着的住到顶层，想的是啥呢？吃狗，开Party。这意味着，人类社会再怎么革命，无论谁在顶楼，都如往常一样。该压迫的压迫，该乱搞的乱搞，整个系统没变，只不过是不一样的人在做同样的事情罢了。


三、虽然知道很厉害，但是我一点都不想知道你要说啥；

本片正好是“不明觉厉”的反义词，我真的觉得你很厉害，但是我一点都不想搞明白厉害在哪。这是啥路子？太野了！

为了节约大家两个小时，咱们复述一下剧情：

一个建筑师建（Royal）设计一幢摩天大楼，大楼内所有生活必需品皆自给自足，人们须经申请才能来此居住。楼内以社会经济地位分高低楼层，阶级明显，住户形形色色光怪陆离。在几次停电以及游泳池使用的纠纷中，低楼层住户开始反抗。整栋楼在不同阶级举办的派对之中，住户生活逐渐荒腔走板、大家脱离社会规范，暴力杀戮情色样样不缺，直到大楼宛如废墟。

主旨似乎很简单清楚，要反阶级、反资本主义。以楼层高低的居民分配，来讽刺英国根深蒂固的阶级观念。以Liang（抖森）上层中产阶级，对环境的崩坏的无动于衷，来讽刺人心冷漠。同时还在片尾放出首相撒切尔夫人在70年代执政时的演说，有种反讽的色彩，当时，撒切尔夫人在任内主张删减社会福利、鼓励努力工作才有所得，力挺资本主义，扩大贫富差距的政策至今仍遭受批评。而人头税（Community Charge）缴税额不按照房屋大小、而按照使用人头收取，是一种将富人税赋转嫁到穷人头上的税制，这项政策更是让她大失民心。暗合了本片中安排低层住户强调他们付一样的电费，应该享受一样的用电待遇，是反讽的暗喻。

从细节来看，本片言之有物，表达出荒诞的真实感，同时真的很美。

我知道，有些道理不难懂，但是一大堆混乱暴力赤裸变态的剧情画面。导演在每个片段中又强调了一些小小暗喻社会现象的内容，如女性被强暴还必须服侍男性威权、建筑师权力虽大但无法掌控实际管事的管理员，男主角造成学生自杀的内疚感等等，散乱的内容，人物混乱的情绪反应，让人反胃。

一开始只有一个烂桃子，然后整箱桃子都烂了。然而，你还回忆不出来，是哪个桃子开始烂的。这路子，太野了！

————

最后，说两句。

真的，社会如High-Rise，一座摩天大楼。

有上流社会的Royal，既有美德加身，又做了很多缺德事。
有姑娘如Charlotte，一边当小三，一边做别人的女神，一边还对爱情充满幻想。
有Dr. Laing，博士却被富二代学生看不起，前途一片光明，还是孤独的无以复加。
有Wilder，看破很多事情，他懂，他又无能，缺少把事情做成的能力。
还有革命的乱像，还有华美的服饰，以及绘画与音乐，毕竟这都是人类社会没救的一种姿态而已。

反正人都得死，社会有救没救，关我鸟事？

在这幢大楼里，楼层的高低决定了居民的社会地位。住楼层越低的人越情绪化，思考的内容相对简单；越高的人越冷静和理性，同时占有相对较多的资源。但双方有一个共同的地方：压抑。

下层居民长期处于被歧视的侮辱中，为了满足上层居民的聚会，下层的电力经常被切断；下层的孩子因为太吵被禁止去上层的游泳池游泳。上层的居民则为了保住自己的地位，必须举办高雅的聚会，遵守贵族的礼仪，呈现出理性而克制的表象来；同时他们还要时时防备着来自下层居民的挑衅，为此谋划对策。

终于，下层居民终于无法忍受了，他们的情绪和感情更加接近原始，采取的策略也更真诚和直接：怎么爽怎么来！

最暴力的居民wilder采取的行动引发了上下楼层之间的直接冲突。当他因为听说孩子们被赶出游泳池而发怒的时候，我仿佛看到一位毛姓青年在振臂招呼自己的小伙伴们：干他丫的，俺们中流击水去！

这一幕是如此熟悉，童年的课本中描绘了许多这样揭竿而起的故事，他们或悲惨地失败了，或成功后建立了一个全新的王朝，不管怎样，他们身上闪耀的光芒总是正义地、道德的。而在本片中wilder仅仅是一个空有野性的破坏者，他并没有提供解决方案（比如建立一个更合理的新制度），而是代表下层居民进行压抑已久的发泄和破坏。

而让上层居民彻底打破枷锁的，在于门罗的死。这场死亡彻底将上层居民释放了：原来大家都在熬着过这看上去文明的生活！大不了像门罗一样用死亡作为结局也行啊，反正受够了！压抑个屁！当文明的束缚从上层居民的内心中被拿走之后，他们引爆出来的欲望、发泄和下层居民一样强烈和混乱，他们的失控同样彻底。剥去楼层，他们和下层的居民其实是同一类人。

这幢大楼里只有两个真正的"文明人"，其中一个是大楼的设计师。他是真正认同文明、礼仪的，用修养阉割了自己的野蛮和血性。因此他在设计大楼的时候，按照自己的文明标准来要求居民，越上层越高贵，所有人都向着最文明的顶峰努力。这看上去似乎会走向一个不错的文明社会。

然而，他并没有给向上爬的人们提供他们原始本能的发泄渠道。他自己则是把本能的发泄寄托在自己的妻子身上，虽然他一直嗤之以鼻，吐槽她的行为（在楼顶种树骑马）愚蠢，但他很清楚自己不能离开她，否则他就只是一个机器。在丧失性能力之后，设计师自我定位为上帝，想要给大楼里每个人设置角色和位置，这实在有些冷漠而想当然，不接地气。

另一个“文明人”则是片子的主角，抖森饰演的医生。设计师一上来就看出了医生的潜质：这也是从内心深处认同文明和教养的贵族，尽管他所处的楼层并不高。医生是一步一步从底层走上来的，并没有自我阉割过，而是诚实地承认着自己的欲望。所以他遵循身体的欲望追求设计师的情人；同时对wilder更多是欣赏和认可，觉得这样的生活比自己的压抑真实痛快多了。

但医生终究没有放弃过文明。他的教养已经成为骨子里的价值观，他不是为了向上爬、向别人证明自己有教养而克制，而是真正认同了这样的克制。所以他始终坚持锻炼身体，在最混乱的时候也不曾伤及无辜、失去风度，对所有女人和孩子一直很温柔。他的坚持几乎要崩溃，但他仍然通过“刷墙”的方式咬牙守住了自己的原则。

医生对设计师设计的“文明”表示了反对。他始终对wilder怀有敬意，他不同意设计师之前“直接抹杀、否定野性”的策略，那个文明和教养仅仅是一个表象，他们骨子里都有着和wilder一样的不受任何束缚的愿望。但医生也找不到如何在文明和野性之间找到共存的方式。医生和设计师共同努力想要让wilder（大楼中人们的野性）能在大楼中以某种方式存在着，但他们都失败了。Wilder不可控，杀死了设计师，随即自己也走向毁灭。而存活下来的医生，也终于放弃了自己原来坚持的文明，开始杀狗烤腿，重新回到野蛮。

影片给人一个悲观的视角：对野蛮和本性的束缚是注定失败的，现代“文明”终将毁灭。这个视角是由几十年前的作家提出的，他把当时的普遍的人放在一个未来的科技社会中进行假想。所幸的是现实并不是那么悲观，随着教育和观念的变化，像那个设计师和医生那样的“文明人”在“高楼”中所占的比例正在逐渐增多，社会越来越成熟。这就导致了那些中间层和上层的住户，并不那么容易发生彻底崩溃和丧失理性。稳固的关键还是决定上下层位置的标准是否合理，以及是否每个人都有机会。

另外，关于文明和野蛮的故事，可以参考一下老舍先生的短篇《邻居们》，讲得更入木些，且对于我们更有代入感。