我从来讨厌那些动辄人性黑暗的陈词滥调,人性生来柔软,是容易引起恻隐情绪的棉花,是漂浪着魅力浪花的海上金光,是纷纷扬扬的春日樱花,人性是一切我们身为人类的那些美好事情。没有人是不向善的,没有人是不怀着希望和梦想迎着朝阳的,没有人是为了活在阴暗中存在的,人都是美的存在。
只不过,在森林中狩猎的时候,总要被一些别有用心的语言影响。为了鼓舞士气,告诉你一些意识形态,为了团结一致,形成了统一法律,为了促进你的狩猎,甚至还发明了末位淘汰制,焦虑的情绪蔓延,为了保持和队伍一致的行动,还发明了口号标语以及法律。
于是,人性就变得复杂了,人们活在词语之中,被词语推动着摇摆。那些心头的柔软,逐渐被词语组成的复杂的线条缠绕,不可动弹。语言缠绕着人类,在头脑中环绕,人为了词语活着。告诉你该怎么样,告诉你该怎么办,告诉你只有这样才能,告诉你必须这样才能,长久了,他们便成了传统,便成了不可忤逆的存在,是禁忌,是信条,是不可反着来的绝对正确。
孟子说,人有恻隐之心,老子说,反者道之动,反求诸己。佛说,本来无一物,何处惹尘埃。
人是自由的精灵之子,是要翱翔于天际的快乐因子,是浪漫的楚辞的神女,是白虎,是野兽,是拥有超强马力的赛车,人不是语言支配的玩物,人也不是为了某一团体存在的棋子。
可能会没有标题也可能最后会硬憋出一个标题,总之,这代表着,这是一个没有中心思想的影评。不过,滚她妈的理论。
最近不想学习,就看看电影,老是被别人讲心理学的学生为什么没看过肖申克的救赎,于是,欣赏了这部豆瓣评分第一的电影。真的,他值得这个第一,虽然我没有看过第二三四五六了。
但这部电影,也值得,至少在我心里,他们都很优秀。我并不想去揣测导演想表达什么,我只知道,我这样一个“反动”的人,我看到的都是“反动”的意识形态和纯洁的世界。
我理解为什么唯物主义者讨厌也反感唯心,物质无论如何都是纯洁的,但人心不是。舞蹈是纯洁的,人心不是,所以,舞蹈可以是资本主义美帝的产物,舞蹈可以是反动的象征,舞蹈可以是杀掉一个人的借口。
“什么资本主义,什么共和主义,都是他们为了自己的利益编造的借口”而受伤的,永远只有人。被各种理论控制思想的人。
人这个东西很奇特,他是单纯的物质,却有着充满杂质的心。爱跳踢踏舞,是别美帝洗了心智。真的像极了,超级英雄的红红火火,被各种大家指着鼻子骂资本主义思想的入侵,个人英雄主义的腐蚀,去她妈的主义。
其实我也不懂思想控制,也不知道,喜欢这些就是思想被掌控了?也许就像基秀,不愿意承认喜欢踢踏舞,因为这是反动的象征,喜欢也许就是错误,他自己或许都不清楚。我也不懂不明白,就是喜欢了,被吸引了,这种东西多么单纯,却可以被无数的主义理论误读曲解。
其实,喜欢单纯吗?如果说,只有物质是单纯的,那么喜欢自然不可能单纯,他是一种心理活动,基于人的心理感情,但他是最基础的心理活动,很表面,很肤浅,是人天性里面存在的。说这些,只是想对比主义是多么复杂,和充满人性的黑暗,因为他是人类社会的产物,因此注定他的不纯洁。
所以说,其实我可能想表达的是对人类社会的厌恶。人类为了建立人类社会,创造了规则,为了巩固社会,创造了法律,主义,等级,经济……
我厌恶这一切,因为他们把一切变得不纯洁。有的人说,没有规矩不成方圆。可是我却觉得,因为有了规矩,所以一切才会乱套了。现在,人们的喜欢,拿对人的喜欢来说,充斥着喜欢就要得到,因为我有钱,所以可以,而丧失了那一种喜欢的小心翼翼,最初的纯真。也许我也是被纯真的小说洗了心智吧,也许。因为我想去泰国留学,昨天晚上朋友给我发了一个报道,泰国贩卖人口、情色、贿赂……今天我爸又说泰国就是贫穷、落后。但是这样的一个国家很吸引我,我很痴迷他的复杂性,我很想知道为什么他们拥有这最淳朴的民众和最混乱的社会。
我今天想的是,我相信是社会把人变成了这个样子。而我想继续想下去的是为什么我生长在这样一个根红苗正的家庭却有着叛逆的心。好的,又回到心理学了!这是一个影评!!!
总之,我看到的这部电影,很合我的胃口。如果这个世界上没有那些主义,只有人类纯真的喜爱,就不会有戴着的高帽和被利用的真心。去她妈的主义,人类真的可笑。我也一边骂着这些,还要继续用着这些主义来完成人生。
中华人民共和国等于中国。但是中国不只等于中华人民共和国。中华上下五千年,上至三皇五帝夏商周,下至宋元明清民国共和国。中国、中国人的含义,包括了历史上的每一个时期,但是不只等于其中的某一个。
假如一个国家只等于某个政府、某个政权,那么是不是可以说爱这个政府就等于爱国?那么生于清朝推翻清政府,生于民国并推翻国民政府的革命先烈、英雄儿女,应该没有在屏幕前面的大家爱国了?
所以爱国,应该取决于国民,而不是某个执政当局。
说详细一点,爱国言行应该取决于对于本国国民的爱,而不是恨。我相信,去扶老奶奶过马路,去给生活难以为继的人一些力所能及的资助,或者为不能发声者发声,为维护某个纳税人的合法权益而奔走,或者哪怕在家里帮自己的亲爹亲娘做做家务、说说话。都绝对比去攻击自己的同胞穿什么鞋,穿什么衣服,开什么车,吃什么东西。或者攻击他国的政要,幸灾乐祸他国的灾难,等等诸如此类,要爱国100倍,1000倍。
另外关于民主。制度是手段,目的是善政。
民主既不是目的,也不等于繁荣富强。民主制度只是最不坏的制度,功能在于解决内部矛盾。因为只要是人来分蛋糕,那么永远都是给自己分最大的那块。其优势在于,各方利益集团觉得蛋糕分配不均的时候,用不着推翻执政当局。在游戏规则内,合法的运作、妥协、勾兑,换个人来分蛋糕,至少能很好的解决情绪上的问题。有句古话叫做,不患寡而患不均,其实中国古人几千年前就有类似的智慧了。
近代西方的崛起史,除了伴随着文艺复兴、工业革命、征战、杀戮之外,似乎都有一个共同点,那就是都有一套自己的民主制度。得益于这套制度,欧亚各国王室得以幸存,没有落得像俄国尼古拉、法国路易、英国查理等国王的下场。美国也是如此,如果当时华盛顿选择成为一个独裁者,选择一套专制制度,恐怕美国早已经分崩离析了。得益于这类制度,西方许多现代政权建政以来政体国体始终如一。
回顾历史,中华上下五千年,亡于外患的政权屈指可数,多是亡于内乱。而在近代数百年间,中国这片土地上的政权已经更迭了六七次之多(明、顺、南明、清、太平天国、北洋军阀、民国)。
个人觉得,人性很多时候其实会渴望集权、专制,渴望集体主义。而民主更像是执政当局所需要的。
因为人从来都不是吃饱穿暖就能活下去的生物。人需要认同感、成就感、归依感。
就像偶像明星总有一群拥趸一样。渺小的个体,无能力去发掘出,内在的真正的自我价值的时候,身处在这种群体之中,轻而易举便获得了归依感。
一群志同道合的伙伴,为了自己喜欢的偶像发声,一起向敌对的偶像、粉丝、路人开炮,侮辱谩骂也好,人身攻击也罢,认同感终归是得到满足了。
看着对方或气急败坏,或伤心难过,或无言以对的样子,成就感便油然而生了。
约束个人的道德和社会机制在狂热的集体中失去效力时,有几个人愿意去思考,自己的言行是不是爱偶像的言行,自己的言行有没有给自己的偶像带来真正的帮助呢?有人曾说过“当我们在一场运动中丧失了自我独立性,我们也就获得了一种新的自由,一种无羞无愧的去仇恨、去恐吓、去侮辱、去凌虐的自由。我们获得了干下流勾当的权利。”专制的那套东西正是如此。
人民的人性需要专制。那一套东西,可以给人民带来自豪、骄傲、伟大,和“干下流勾当的权利”。进而满足人民需要的归依感、认同感、成就感,而这又是大多数阶层,靠自己毕生的努力奋斗、也难以得到满足的奢侈品。
民主更像是统治阶级客观需要的东西。
其实专制制度处理与被统治阶级的矛盾,还不是首要困难。让他们吃饱穿暖,然后制造强大的外部压力,树立一个反派,一个仇恨的对象就足够转移大部分人民的注意力了。最难的是,如何处理制度内部各个派系、各个势力之间利益冲突和权力交接。毕竟除了韩国北边的那位,很难有政权可以像古时候那样,名正言顺的交接给子孙后代了,,,
巨济岛,韩国境内仅次于济州岛的第二大岛屿。
1951年11月,美军在巨济岛,建立了当时世界上最大的战俘营巨济岛俘虏收容所。巨济岛事件是指朝鲜战争期间,美军在巨济岛上建立战俘营的一段历史。
在那里,美军曾向战俘进行价值观念的教育,试图建立反共思想。包括派来教会的神父,曾向志愿军战俘传教,借此希望借由宗教心灵的建设,来达到宣化的目的,但同化立场的付出并没有获得成效。
日内瓦公约是1864年至1949年在瑞士日内瓦缔结的关于保护平民和战争受难者的一系列国际公约的总称。根据日内瓦公约,战俘的人权被摆在首位,在巨济岛的战俘的自由时间得到了保障。
故事的背景就是这样。
美军需要一个可以展现战俘营良好状态的舞蹈团。美军的黑人中士 Jackson 被委派组建舞蹈团。
误闯美军营偷吃罐头的北朝鲜少年兵。 一心想着在心怀不轨的联谊聚会上偷吃曲奇饼干的少女。 开心的时候会举高手臂到扯破衣服胳肢窝的中国胖男孩。 想通过跳舞出名而寻找失散妻子的北朝鲜汉子。
——这个团队的出场人员的设定,看起来有点儿像战俘营踢踏舞版西游记。
路基秀,并不是战俘营的普通北朝鲜男孩儿。他的哥哥是抗战英雄,所以他在战俘营中的身份也变得很高。
他中学时就因为卓越的舞蹈才华被特招进了前苏联的舞蹈学校。随后,战争爆发了。卷入了战争的他,被押解进了战俘营。
Jackson 中士燃起了他想要重新跳舞的欲望。
无关种族、无关战争,他内心的那个声音一遍遍的告诉他——他就是要跳舞。
应不应该做,是要由自己决定的。如果不尝试一下,你怎么知道你放弃的是什么。
减肥、找老婆、赚外快。每个人想跳舞的原因不一样,但是跳舞时快乐的样子是一样的。
各怀心事的四个人,最终齐心协力救出被诬陷软禁的 Jackson 中士。他们四个在媒体探访战俘营的时候,在泥地里跳了一支踢踏舞 。
还没有经过打磨的舞蹈动作,虽然笨拙,但也足够让这个 Jackson 这个青年黑人感动坏了。
这不仅是两个国家的战争,也是理念和热爱的战争。
民族的理念和踢踏舞的身世水火不容。踢踏舞是自由的象征,太平盛世时被疯狂追捧,世道衰落,人们却迁怒于自由。
路基秀是民族英雄,但却去追捧一堆美帝国主义的玩意。人们都是这样想的。他们只看到了他的「背叛」,却没有看到他纯粹的「热爱」。
他们把路基秀的踢踏舞鞋扔进了大锅饭的炉灶里,试图用这种方法逼迫他停止跳舞 —— 路基秀跳上了炉灶的平台上,没有舞鞋没有音乐,但他依然跳得比任何一次都要全力以赴。
踢踏舞鞋底的那枚金属片,在炉灶的火光里,被燃烧得金光闪闪。
战俘营里涌起了反抗美军的力量。被镇压的战俘们组织起了一股武装力量。
武装力量找到路基秀——命令他在表演后刺杀美军营长。
为了能继续跳舞,他接受了这个死亡命令。他从来没有想过要成为民族英雄,他只想回到舞台上完成一支舞曲,即使这一次的代价是要付出生命。
小时候,听了很多《圣经》里的故事。后来记得最清楚的,是诺亚方舟。整个世界都是一片汪洋,只有一枝小船,载着成双的动物迎浪前行。后来,这里成了一片新天新地,人们有都忘记了此前的事。
故事到最后戛然而止,一种失落感涌上我的心头,我依旧惦念着那个被机枪射穿了腿的路基秀。没有了腿的路基秀,就像没有了七十二变的孙悟空,唉。
没有人知道他最后去了哪里,我宁可他和孙悟空一样,挂了一个斗战胜佛的虚衔后悄然隐世。
数十年后,年迈的 Jackson 中士回到了战俘营的遗址。
当他布满皱纹的手掌抚过地板上留下的踢踏舞鞋痕迹,仿佛穿过时空看见了那群跳舞的年轻人们,他们曾一起热烈的共舞。
这个小小的礼堂却比卡耐基音乐厅还让他们觉得振奋,Swing Kids 的表演获得了人生第一次也是最后一次的满堂彩。
Jackson 中士余生都会怀念半个世纪前的这个圣诞夜。假如能回到往日时光,哪怕只有一个晚上。
日本电影史上,《战场上的圣诞快乐》被认为是最深刻的反战电影之一,英国摇滚巨星大卫·鲍伊和日本著名音乐家坂本龙一的出演促就了本片的一段跨世纪佳话。
而由坂本龙一创作的电影同名配乐Merry Christmas Mr. Lawrence[戦场のメリー・クリスマス ]亦是配乐史上不朽的经典之作,相信即便没看过《战场上的圣诞快乐》的观众也应该听过它的同名配乐。
整个东亚地区拍摄的战争片实际并不在少数,出于中日战争、朝鲜战争、越南战争等兵戎相见的近现代史所带来的深远影响,相关题材一直以来都是东亚地区影视剧创作绕不开的重要方向。
但作为战争片亚类型的战俘片却屈指可数,除了小林正树的反战史诗《人间的条件》和大岛渚的《战场上的圣诞快乐》外,几乎再没有值得一提的战俘电影。一味追求商业利润的类型片投资者们似乎只钟情于战争胜利的大场面主旋律歌颂,而从未对战争灰色黯淡的一面感兴趣,从未对战争中失去话语权的历史虚无者们的声音感兴趣。
正因如此,去年年底在韩国本土上映的战俘片《摇摆狂潮》显得更加难能可贵。这部备受期待的韩国商业电影或许无法同大岛渚的《战场上的圣诞快乐》的艺术性相提并论,但这并不妨碍它作为一部值得一看的优秀作品。
影片《摇摆狂潮》的故事背景是朝鲜战争期间著名的“巨济岛事件”。在战争过程中,大约有14万的战俘被关押在朝鲜半岛东南端的巨济岛战俘集中营,主要由美军方面管制。
由于《日内瓦公约》对战俘人权的庇护,巨济岛集中营的战俘们享受着比当时韩国普通百姓还要高质量的生活水平,长期处于这样的环境,一部分获得自由机会的战俘甚至不愿遣返回国。于是,巨济岛集中营爆发了两个不同阵营的斗争。美军在这场暴乱中试图以武力加以镇压,却因此而受到了国际上的指责。
影片切入点正是这场以意识形态为指导的战俘营内部暴乱。为了解决这场旷日持久的暴乱以维护自己的官途,集中营营长与其下属在商议之下,将战俘中声望极高的朝鲜民族战士路基秀释放。故事便跟随主人公路基秀展开。
同时为了扭转备受外界批评指责的不利局面,集中营营长策划向新闻媒体们展示集中营的和谐景象,于是安排擅长踢踏舞的黑人军官杰克逊组织一场由战俘们参与的踢踏舞表演,该表演将于圣诞夜当晚呈现。
在历经一番辛苦筛选之后,杰克逊最终招募到了四位踢踏舞成员,尽管四位成员的水平和学习能力参差不齐,但针对当前的紧急情形来看,也只能是赶鸭子上架,勉强与杰克逊组成一支五人踢踏舞舞团。
从影片所提供的人物身份背景来讲,编剧显然有意识地将五人团设置为影片最大型的现实折射装置,整个舞团几乎囊括了朝鲜战争中所有的弱势角色,从他们的身份背景即可感受到战争的残酷。
路基秀是朝鲜阵营的追随者,被战俘们一致视为朝鲜民族英雄,他早年曾在苏联舞蹈学院求学,舞蹈天赋过人。
但这样一个表面风光无限的角色,却注定是影片中绝对的悲剧性人物:集中营营长将他释放是为了安抚战俘,他只是被利用的棋子;在队友心中他不过是意识形态的符号化身,他没有自由选择的余地;他着迷踢踏舞,但又不得不拒绝这被其身处的意识形态定义的西方资本主义舞蹈。
杨板莱是无数韩国难民中的一员,她精通中、英、日、韩四国语言,为谋求生计而给杰克逊做贴身翻译。战争使得这位原本有着美好未来的少女被迫流离失所,连吃饱饭都成问题,在她随同舞女们来到战俘营的第一场戏里,她所关注的也只是温饱问题。
杰克逊尽管是美国军人且有其职务,但哪怕是在战争这样的非常时期,身为非裔美国人的他在以白人为主的军队当中也无法避免遭受到歧视的目光。在驻军日本期间,与日本当地女子相恋,日夜祈盼能够回日本与该女子重聚。
组织这场踢踏舞表演是他唯一能够再回到日本的机会,他同样是被上级呼来唤去随手可扔的工具。
中年大叔并非军人,他是误打误撞被关进战俘营的。他加入踢踏舞团的目的很简单,他希望踢踏舞能帮助自己一举成名,这样即便自己无法自由行动,与他在逃难过程中走散的妻子也能够通过新闻找到他。踢踏舞便是其用以找回妻子的唯一希望。
胖子是中国军人(因片中扮演胖子的是韩国本土演员,中文腔听起来较为蹩脚),他自小热爱舞蹈,但却不幸患有先天性心脏病,不能长时间做剧烈的运动。
从整个五人团囊括的中鲜战俘、难民和非裔美国军人的配置来看,创作者很明显关注战争中弱势群体们的声音,而非意识形态的孰优孰劣孰对孰错。
影片核心的反战主题是:无论什么样的战争,对于普通民众来说都是一场灾难。路基秀面对的灾难是无法成为自己,无法去拥抱自己热爱的舞蹈;杨板莱面对的灾难是温饱问题,以及随时有可能夺走自己生命的战争……就连平日对待朝鲜战俘态度颇为恶劣的美国士兵,也会有独自坐在角落望着家人合照而陷入乡愁的时候。
影片《摇摆狂潮》与大岛渚带有作者风格的《战场上的圣诞快乐》相吻合的地方在于,两部电影主要的矛盾是文化层面和国民性气质层面的冲突。
这种双重冲突表现在《战场上的圣诞快乐》里是性格隐忍阴沉的日本陆军大尉世野井和热情开朗的英国陆军少佐杰克的互动,在大原上士和劳伦斯先生身上,我们同样能够看到属于两种民族个性的对峙。
而在《摇摆狂潮》中则是生性倔强的路基秀与包括杰克逊在内的周遭美国军人的较量,同时亦是以踢踏舞为符号化的西方文化对参与踢踏舞表演的战俘们为代表的东方民族的渗透。
在《战场上的圣诞快乐》中,大原上士所缅怀的战俘营的圣诞时光是接近童话般的不可能实现的虚构,大岛渚通过这些不可能实现的虚构场面,解构不同文化的、不同民族立场的个体抛开其文化和立场,让他们都以作为最为基本的人的身份进行交流。
这在《摇摆狂潮》中对应的是与战俘营里两种意识形态斗争格格不入的踢踏舞(事实上,巨济岛战俘营的真实历史里并没有发生过踢踏舞表演,踢踏舞表演本质上是影片为突出主题的虚构想象)。在所有体现民族文化的艺术形式中,音乐和舞蹈毫无疑问是最具表现力和感染力的,它们是跨越地域语言障碍的世界性语言。
踢踏舞暂时性地消除了战俘们和美国军队在意识形态上的对立,他们共同分享着挥洒汗水的喜悦与快感。
而《摇摆狂潮》与《战场上的圣诞快乐》最直接的区别在于,《摇摆狂潮》是一部学习好莱坞经典电影叙事的韩国主流商业制作,它融合了喜剧元素、音乐歌舞片元素及调度、好莱坞传记片的剧本方法,是一部有着太多好莱坞经典作品影子的电影。
影片去年12月份在韩国本土上映时,影评人普遍中等评价和观众给出的高分所形成的反差,似乎也正好反映了《摇摆狂潮》在艺术性和商业性两个门槛上的差距悬殊。
对好莱坞类型片剧本创作和具体拍摄方法的效仿并不是韩国商业电影的独家专利。好莱坞电影对世界范围内所有的电影工业皆有重要影响,去年火爆中国大银幕的社会话题之作《我不是药神》便是一部好莱坞式的电影创作。
相比中国电影工业的好莱坞化,韩国对好莱坞的学习的确领先一步,从早年的《杀人回忆》《老男孩》《汉江怪物》到近年的《恐怖直播》《釜山行》《与神同行》等成功的电影作品中,我们都能够轻而易举找到好莱坞电影的表现技巧和元素。
像奉俊昊、朴赞郁这样拥有自身美学风格的韩国知名导演,也需要学习和运用好莱坞的经典叙事技巧。
与之相辅相成地,在日趋完善的韩国商业电影制作下,韩国新一代演员也获得了表演质感上的提升。韩国青年男演员整体的职业素质不仅比中国强势太多,甚至也与韩国本土的青年女演员拉开了明显的差距,从偶像转型的韩国男演员们投入到正规的电影拍摄过程中来完全不显含糊。
仅以在中国热度较高的几位韩国年轻演员为例,主演《隐秘与伟大》《夺宝联盟》的金秀贤、主演《思悼》《燃烧》的刘亚仁、出演《军舰号》的宋仲基,都在影片中展露了让观众眼前一亮的流畅表演。
而《摇摆狂潮》男主角路基秀的扮演者,以风靡一时的韩国偶像组合EXO成员身份出道的都暻秀(出道艺名为D.O.)同样提交给观众一份优秀的成绩单。
事实上《摇摆狂潮》并不是都暻秀的演员首秀,早在2013年都暻秀便在大银幕上出演了角色,而2014年的那部大热韩剧《没关系,是爱情啊!》更是让都暻秀拿下了韩国百想艺术大赏的新人奖。
都暻秀此后的演艺事业尽管不断有佳作涌现(比如《纯情》《哥哥》《与神同行》),获得了不少的人气奖项或者提名。但由于偶像歌手形象的根深蒂固,直到《摇摆狂潮》这部电影,都暻秀才接到了一个足够展现其表演实力的严肃角色。而结果正如我们所看到的,都暻秀对主人公路基秀的诠释是成功的、触动人心的。
我们无法回避的事实是,无论是演员职业素质培训,还是类型片的多元化市场,韩国商业电影始终走在中国商业电影的前面。《摇摆狂潮》作为东亚地区较为少见的战争片亚类型的战俘电影,值得被业界赞扬和加以反思。作为优秀的韩国商业制作,这样的作品同样值得去学习。
作者| 卡洛斯的三棵树;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
I want to...just dance.
生活已经这样了,理念的所谓是非对错又有什么用呢,无论站在哪边都有一堆人争先恐后地要打倒你,那么就为自己而活吧。
去他妈的意识形态。
前面的节奏还算欢快,踢踏舞真的有很强的魔力,每当音乐响起我仿佛也跟着他们一起舞动,一起快乐。但是总是感觉心里压着一块石头,因为我知道无忧无虑地疯狂热舞并不是他们的结局,在战争的时代背景下,他们能有光明未来的机会微乎其微。即使对结局早有心理准备,真正到来时还是会心痛。
只有在舞蹈时才会能到陆基秀的笑容,而圣诞节前夜的舞台上,最后一支独舞后的笑容是他最开心的笑容。哒哒哒......眼前不是严肃的士兵,是热情欢呼的观众,脚下不是狭窄破烂的地板,是卡耐基剧院宽阔坚固的舞台。舞台上的他是幸福的吧,是追逐梦想的少年,是对跳舞充满热情的少年。
子弹打歪灯光,照射在旁边三人的身上。他对大叔说,“这场表演结束以后,头都不要回地 跑到大嫂那去吧”。他对女孩说,“等结束以后和小胖 杰克逊一起走吧”。她叫住他,“大家一起走 可别一个人溜了”。后来我想,如果他们舞蹈结束后立即跑走,会不会有不一样的结局?
子弹爆破,在他们的身体里。看到倒在血泊里的三人,我在想会不会有奇迹,会不会有主角光环,可是现实就他妈这么残忍。眼泪彻底放弃抵抗,是在我看到陆基秀跪在血泊前,不可置信的眼神,他伸出手想要确认,期待看到的一切只是梦境,可是眼前的人确实没了,几分钟之前一起快乐舞蹈的朋友,变成了冰冷的尸体,即使听到再劲爆的音乐,也不会舞蹈了。最后枪口对准他的脑袋,却打向了他的双腿,失去双腿,失去亲人,失去朋友,失去梦想,若此时士兵收手,这个被绝望笼罩的人即使身体侥幸存活,心灵已经千疮百孔,与活死人无异了。即使是电影里的主角,在现实里他只是战俘里的一员,在战争面前没有什么光环滤镜。草席外的鞋子,阳光照射着踢踏鞋的铁片闪烁的光芒,是他对杰克逊的告别。
若干年后作为游客重新回到这个地方,坑坑洼洼的地上有清晰的五个圆圈,“喂 杰克逊”,现在这里没有战争,没有各种对立的理念,让我们一起跳舞吧,之前的斗舞还没有结束,我们还没分出胜负。
有点儿尬,反战的立意挺好,题材也好看。中国影视界都忙着宣扬民族仇恨,没人为反战做贡献。
很难想象现在韩影里能出现一部类好莱坞4.50年代风格的复古片。开头有点尬,导演似乎没有从以前的模式化路线中走出来,自从中国胖子一舞惊人之后,整部影片变得可爱又好看。而总体真是笑与泪齐飞,用歌舞片或者反战片来界定挺狭隘,只是一群人的故事罢了。黑人这次扮演了“白左”形象,人物弧光没有其他几位那么强烈,也许作为一名旁观者,他和观众一样,在看到这群可爱的人跳完舞之后满面笑容,或者目睹他们结局之时,双眼含泪。理想主义者的幻灭,历史太重人太轻。只是当时,just dance,足矣。
不能不服韩国影人的创造力,天马行空地想象,喜剧歌舞风格与严肃政治反思结合在一起,面面到位, 好看!好一句“Fucking Ideology!”, 准确,透彻!
Fuck ideology. Celebrate peace. Long for freedom. 不仅那个年代需要,放在现在也一点不过时。电影里出现的歌曲每首都恰到好处值得回味,最佳当属Modern Love,走出电影院的路上一直在单曲循环。剪辑摄影也很棒,整个电影都充满了节奏感。不光是主演们,每一个出现的角色都很出彩,只是故事发展有的部分依旧没逃过韩式传统煽情。北韩话可能听不懂,南韩话可能理解不全,但是基本不影响观影,反正我看得津津有味。影片从一个特定群体体现战争时代社会群像,尤其在主角们身上把理想和现实的冲突戏剧化,能给每个人尤其理想主义者带来很多感触。·最后,比起票房大爆数据走高,更希望能成为被能长久记住的引人思考的佳作吧,悄默默期待一下明年的颁奖季嘿嘿。【最最后再带着粉丝滤镜感叹一句,都暻秀真的是前途无量啊】【这种主题在隔壁大概是不敢期待】
为了嘟嘟已经在韩国看了5场了 第一遍看的时候 真的觉得 这就是陆基秀啊 一点表演痕迹都没有 作为粉丝看 完全不别扭 真的好爱陆基秀 全程man到尾 TTT 关于导演 比起老千2 镜头 叙事 剪辑 我觉得都好挺多的 是比较对大众胃口的电影 同认为结局是美中不足 很适合圣诞节 我们嘟嘟为了跑舞台问候辛苦了 票房一定要1200w鸭!!下部作品…请dks不要哭了…
残酷战俘营版的“跳出我天地”。踢踏舞没能改变战争,但至少能让人们保有最容易被抛弃的人性。“去他妈的意识形态”,最后那支舞就像孔雀临死前的开屏。都暻秀的舞技化入演技后真是一鸣惊人啊~什么时候我们的抗美援朝题材才能有像样的反思而不只是一味的主旋律呢?
我们是Swing Kids,这支舞叫做Fucking Ideology。(太好哭了吧 我们dks走忠武路吧!
每次看都暻秀演戏都会惊讶于他竟然曾经和吴亦凡鹿晗黄子韬是队友。国内的小鲜肉们能不能像他学学呀!
影片缺点与优点都很明显。电影定位和视角很模糊,作为歌舞片表演篇幅不足,作为剧情片人物性格扁平剧情转折突兀,团灭结局更应归咎于个人选择却硬要甩锅ideology,关于战争,民族主义与意识形态对个体性的压迫这一方面的表现明明可以更深刻;优点是镜头剪辑干净利落,音乐与舞蹈的编排十分出彩,故事紧凑高潮迭起,全员演技在线,我在电影院笑得和哭得都很爽。还有都暻秀和朴慧秀也太可爱了叭
9.4/10 今天评论解禁外加观看了完成版,更新一下评论。很高兴片方除了加强配乐之外基本没有动手,质量仍稳且足以称为今年韩影第一。进行和编辑都非常利落,舞蹈和音乐也非常优秀的调动起了气氛,故事和人物塑造在后半段变复杂后多少有点下滑但整体不影响。而且所有演员皆演技在线完全不会出戏。韩影中稀缺的歌舞片,这一回挑战的非常成功。唯一遗憾但又无可奈何的是结尾,这么编确实最好但太悲了。
虽然前大段的故事线节奏稍慢起伏不多但幽默诙谐踢踏舞四人组人人都有自己的无可奈何 之后随着历史大背景的发展 每个人的无可奈何汇成历史长河中的身不由己 夜不是故乡夜 而今我孑然一身 我们都在那些不得不做出的选择中走散 在意识形态的压迫下死亡 可我只是想跳舞我只想做自己 所有的高潮累积的情绪和泪点爆发 无不让当下的人们反思战争和体制里的既得利益者给无辜人梦的自我实现带来的无边无际的阻碍和牺牲 兄弟情友情爱情亲情在导演的镜头中蜻蜓点水又有无限波澜深意 最后的血洗般的现实而残酷结局警醒着我们 而当我再次故地重游 月已是故乡月 我随一人 但幸好木地板的舞痕还在我耳边音乐不绝于耳 诸位面目依然 如我不曾离开 和观影体验相比伟大的隐秘和我能说/I can speak一样震撼 都秀秀真的天生的演员浑然天成
优秀的歌舞片 运镜水平高 故事到后面有点点弱但整体很好看呜呜呜 不认为是刻意的煽情 是真的很好哭 哭到隐形都要掉了...都敬秀演员出色 以后戏路会更广的!
里面那个中国人角色有一种微妙的精确感:外表肥肥壮壮实则营养不良,最看重的就是一口吃的,和韩国人语言不通别的地方都能相通,最关键还有一颗脆弱的心脏………(乳化了
“怎么可能不知道,你全身都散发着舞蹈的气息,我也是疯狂跳过舞的人” ;哥哥为了弟弟选择死的那一刻;还有那狭隘民族主义暴露的那一刻;还有结局最后,黑人领舞故地重游,的摸着地板的那一刻。真的都很令人震撼。除此之外,年轻演员挑大梁,都暻秀展现了忠武路新兴演员的姿态,未来可期,前途无限是对他最好的评价。
人生从远处看是悲剧,从近处看是喜剧,即使最后免不了被毁灭,也要在毁灭来临之前绚烂一次。我去年经历了不好的事,自以为看透了许多,活得像个老年人,觉得人生不过如此,提不起精神热情,一年了都没好,差点抑郁,看着楼梯都害怕自己想不开跳下去。前两天因为这部电影痛痛快快哭了一场,笑了一场,又大哭了一场,这两天好很多了,虽然还不完全,但慢慢好起来了,很神奇,也可能是积攒到一定程度了。总之,请去看吧。成为了都暻秀的粉丝,他好像本人就挺有故事的。啊,剧透一下,结局不好。更新一下,心情还是无法平静,再多看几次再来写一次吧,会更专注影片本身来写。最后:都暻秀那双眼睛啊,那双充满热力,热的发亮的眼,毫无保留地看向你的时候,我真的捂住嘴巴哭起来了。有亲人,有健康的生命,有安定没有战乱的国家,还有可以实现的梦想,真好。
那个浅吻是我见过最动人的爱情
梦想可不能被现实打败
4.5星 一直不是都璟秀的粉 但是恰巧他演的几部电影都认真的在电影院看完了 努力的人儿前途无量 韩国年轻演员真的吊打国内一众流量小花… 说回电影本身 2个小时全程无尿点 导演居然可以把歌舞片拍的这么棒非常意外!结局有点小难过 预计这部也是会过千万观影人次!
节奏从一开始就有问题,把种族、意识形态等议题放到了最适合作为背景呈现的战俘营,野心当然是极大的,戏份最吃重的舞蹈部分却成了最次要的点缀(更多的时候都与插科打诨的笑点搭配出现以承担娱乐性的功能),沦为牺牲品的又何止是影片中的角色,既然有信心下一盘大棋,仅仅这个完成度显然是不够的。
遗憾啊,看到一半几乎预定五星且今年十强,后半段野心太大了,把故事扩大化,冲淡了舞团本身的力量,想要批判政治,结果反被政治束缚,黑人教师和舞蹈本身的力量被大大削弱,故事也流于套路了,真的遗憾