五尺天涯

Life is too short to waste a second. Stella和Will都身患囊肿性纤维化疾病，但他们必须永远保持六英尺的距离，以防互相感染。 结果他们相爱了，在爱情中收获了彼此的真心也共同目睹了病友的死亡，其间故事不多赘述 最终Stella肺移植成功，而Will治疗失败。他为了保证Stella不被感染而选择了离开，也选择了自己去迎接将来某时的死亡。 这是2019年到目前为止最让我感动的电影，下面是Will在离开时对Stella的真情告白: My beautiful, bossy Stella. I guess it's true, what that book of yours says. That the soul knows no time. My drug trial's not working. I want you to know that this past mouth will last forever for me. My only regret is that you didn't get to see your lights. I finally got you speechless. You know, people are always saying if you love something, you have to learn to let it go. I thought that was such bullshit. Till I watched you almost die. In that moment, Stella, nothing mattered to me. Except you. I'm sorry. I don't wanna go. All I want is to be with you. I can't. I need you to be safe. From me. I don't know what comes next, But I don't regret any of this.

Could you close your eyes? I just don't know if I can walk away if you're still looking at me. Please. I love you so much.

【内含剧透，非剧透版评论：三点五星，看的时候带足够纸巾】

就在前两天，我很荣幸地拿到了二月二十二日晚上在我们学校旁边影院的五尺天涯点映。

这可能是我这段时间内哭得最惨的一部电影。故事讲述了两个身患不同疾病的青少年在医院的相识与相爱。故事的设定就注定了这不会是一部HE的影片，但就算套路重重，我最后还是没能逃过编剧的那根笔杆子——有那么一点让我想到了前两天刚看的《北极》（Arctic），不过那是另外一回事了。

少年Will与少女Stella，身患传染病，为了保证不互相传染必须保持六英尺的距离，正因为这个距离，以及随时可能死亡的人生，两人的感情以及与朋友的友谊也不断经受着考验。但就像女主的油管投稿视频的标题一样：“When There's Will, There's A Way.”

大胆的示爱缩进了两人的关系，她也勇敢地提出“比任何人都接近一英尺”这个提议。第一次约会，两人有些滑稽地牵着台球杆的两头（长度约为五英尺）在医院里走走逛逛。但这样略显可爱甜蜜的片段，反而让我对于结局更加担心。事实证明，我是对的。

因为朋友的治疗失败，Stella走上了极端，曾经有些书呆子又控制狂的她半夜拉上Will逃出医院，只为看看她和姐姐一直所提到的“星光”。这是两人最亲近的一段时光，却也是我个人感觉最转瞬即逝的时光。

这种片子的BE，我认为无非两种结局。一是两人均没能活下来；二则是以一人的死亡作为结局。结果没想到编剧给了一个半开放结局：Will因失去治疗的希望，在Stella的注视下离开了医院。临走前他在所有人的帮助下为Stella准备了一份惊喜，这也是这部电影于我而言最大的泪点所在。直到分别的那一刻，两人中间还隔着一层玻璃，无法触及对方。

观影前完全没有想到，这有些韩剧意味的剧情竟然如此地戳我。突如其来的死亡是绝望的，而看着死亡一点一点降临却不知确切日期是更加绝望的——你每一天都在做着准备，每一秒都似乎活在侥幸中。但就正是这样的生活，让男女主间的爱情显得更加令人怜惜。这是一种义无反顾的爱，也是我们身边随时都在发生的爱：你永远不知道意外何时降临，也不会预料到未来会发生什么。所以正向Stella对着镜头所说的一般，趁着还可以做到，珍惜你身边的人。

“我们用管道呼吸，借药片续命，靠球棒爱抚，递漫画传情。许愿的生日蜡烛不敢吹灭，牵手的橡胶手套不能摘掉。病毒让我一无所有，你却让我爱可敌国，病毒夺走我一切，我只想偷回一尺。从前为治疗活着，现在为爱治疗，答应你的恳求换上新的肺，却不能帮你兑现未完成的清单。爱不得的人，相隔五尺也是天涯。”

之前看到的影评，写的真好。 发黑的内脏与骨骼里是永不腐朽的浪漫与污脏。这部剧我记住的时冬天，因为他们冬天在我印象里被赋予不一样的意义。 只是觉得我有些空洞，说不出想要去描述的东西，爱可以跨越生死，爱可以战胜一切，纯爱战士很满意。 “及时行乐” 可最后又是恋恋不舍。

影评和观后感是两种东西，正如高艺术水准不代表能让人共情。我对影评不感冒，正如我大部分时候不看重所谓艺术水准。反正我又不当影评人赚钱，也不搞艺术骗名誉。所以记住这区别，影评，重在评，观后感，重在情。而我觉得看电影最重要的就在共情二字。

作为一部以爱为主线的电影，囊性纤维化，再怎么听也不像是能让大部分人共情的题材。但我觉得这部电影做到了，因为，这种疾病，不过是一种象征。因为疾病，不能触碰，就像世间千万种距离带来的不敢触碰。用哲学术语来说，是主观情感的客观化——这种病症，让我们能更直观的感受不能逾越的距离，五尺天涯。

就像罗密欧与朱丽叶家族的世仇，

罗密欧与朱丽叶 (1996)

7.5

1996 / 美国 / 剧情 爱情 犯罪 / 巴兹·鲁赫曼 / 莱昂纳多·迪卡普里奥 克莱尔·丹妮丝

剪刀手爱德华“拿起刀不能拥抱你，放下刀不能保护你。”，

剪刀手爱德华 (1990)

8.7

1990 / 美国 / 剧情 爱情 奇幻 / 蒂姆·波顿 / 约翰尼·德普 薇诺娜·瑞德

至尊宝带上金箍就不能再沾半点人世间的情欲，

大话西游之大圣娶亲 (1995)

9.2

1995 / 中国香港 中国大陆 / 喜剧 爱情 奇幻 古装 / 刘镇伟 / 周星驰 吴孟达

一切说白了，都是距离，不可逾越的距离，这部电影象征的东西。

地理距离，阶级距离，年龄距离，时间距离，性别距离，一切被距离阻止了去爱的人，在此共情。因为，距离让我们不敢去触碰，无法触碰。

他们二人之间的共情。也是片中最感动我的一个点。他们一起治疗，一起抵抗，一起向着死亡，盼望着生，多好。大概每个人一辈子，都在等这样一个人。

插一句，片中的Poe实在是一个有意思且令人惋惜的角色。

作为女主的Gay蜜（女孩子都想要吧，又暖又贴心，像不像蔡金浩，啧啧啧），他身上有双重束缚，疾病和性别。他身上也有着大部分人面对距离时的症状——不敢触碰，不敢爱。当他终于敢放下一切顾忌，却离开了。命运的捉弄，像是希腊悲剧永恒的命题。也是对人们的警醒，再不去爱，要是没机会了呢？即便如此，又有几个人真的敢去爱呢？

最后，我在男女主身上看到了触碰之后的痕迹，我指的是心灵的触碰。当我们的心，不再有距离，你成了我，我成了你。刚开始，女主为了治疗活着，男主为了活着不在乎治疗。形成了循规蹈矩和随意洒脱的强烈对比。后来，女主想要真正的生活，男主体会了爱的束缚，懂得为爱而放手。因为爱，她学会了自由，他学会了放手。

能够在对方身上留下痕迹，大概就是最好的爱了吧。

就在这里结束吧，象征与共情，触碰与距离，就是这部电影带给我的感受。不谈情节，不谈水准，我只在乎感情。

那么祝大家都会找到那个人，和你共情，让你敢于触碰，无畏距离。

我很久都没有看的这么舒畅的青春片了，表面桀骜不驯内心敏感的少年x强迫症女码农，就算是两个人最后没在一起，我也不是仅仅为两个人没有在一起而难受，反而觉得他们能在“能活一天赚一天”的生命里遇到彼此，是一件非常幸运的事。

这个类型片，考验编剧的能力：能不能在两个小时内把两个人的青春中的深刻情感完全还原，完成剧情中的：相看两厌，两情相悦，情投意合，刻骨铭心。最后升华主题，让电影中的年轻的二人，就算是BE也带有意难平的美感。

这个类型片，更考验演员的水准：青春片不大会有国仇家恨，也没有那么深刻爱恨情仇。两位要还原青春里最平凡也是最美好的躁动，故事背景下人物的成长和蜕变，爱上一个人前后的反差。从眼里的光到动作上的可爱毛躁，要清爽自然，让观众都相信两个人真的相爱，让观众都相信，这段感情美好的“高于生活”

《五尺天涯》做到了。

先说影片里我最喜欢的几点

①电影开头和结尾独白配的画面：结尾多出的画面将开头的碎片片段完整，观众在影片结尾看到女护士生下的孩子，小天使科尔带着呼吸管打打闹闹，女主的朋友和她插科打诨，女主过世的姐姐带着妹妹疯时妈妈温柔的警告，男主被拍到时故意的搞怪。反而更能和影片共情：医院里的少年患者也许不久于人世，可他们都在爱里充实的度过了每一天。

②影片中的隐喻：

1.斯黛拉和威尔第一次约会时，牵着台球杆经过一个拐角时，一对相爱的老爷爷老奶奶互相搀扶走过，男女主看到了相视一笑。观众很容易get到这里编剧的巧思：如果斯黛拉和威尔是一对健康的情侣，他们也会像这对老夫妻一样相伴到白头。

2.泳池边的两个动作：第一个是女主牵起台球杆放在自己的肩膀上，影片的关键词之一就是【距离】，所以当男女主互通心意后女主羞涩的动作反而显得更加震撼，当时男主的深情的静默更增加了画面的虔诚感。第二个是男女主脱下衣服给对方看自己浑身上下数不清的手术疤痕，没有情欲和不好意思，一直以来带着愧疚感坚强着的斯黛拉向威尔露出了自己脆弱的一面和痛苦的根源，而男主也懂女主的想法马上回应，让二者Soulmate的感觉更加强烈。

③画册里的“只有他懂她”

这里我要先夸一下女主的演技……几张画她哭出了不同的感情，看到那天素描写实的自己是惊讶而开心，看到去世的一生挚友的画像是遗憾被抚平，看到姐姐和自己的素描时的哭是思念的积累而爆发。

编剧在这里把威尔看起来没什么正形但心思极为细腻充沛的形象变得更加丰满：他懂斯黛拉坚强的背后背负着什么，他懂斯黛拉最意难平的点，他懂斯黛拉的姐姐在斯黛拉的生命里扮演的角色。

生命里有一个人能真的懂你，懂你的不安，懂你的脆弱，能真的愈合你心里的伤痕，就算是时日无多，也觉得人生足矣

两个角色的SOULMATE感愈来愈深。

再说演员：

Cole Sprouse凭借该片和主演的《河谷镇》，拿下了2019年人民选择奖的电影和电视剧年度演员两个奖项，他是我小学时候就很喜欢的演员，《小查与寇弟的顶级生活》里秀气的他就已经有影片里让人移不开眼的雏形：毕竟是赛琳娜戈麦兹小时候疯狂迷恋的人。脸型没有他哥耐造，但是五官精致气质出众，很多角度有点像小李子和休格兰特年轻的时候。

后来这哥去纽约大学读考古了，正儿八经专业性极高。接受采访时随口说出的考古学术语让他更性感了……

当然他最牛b的是摄影，这哥是真的专业摄影师，给无数大牌超模和一线杂志拍过大片，是可以被作为第二职业单独拎出来好好讲一讲的存在。

Cole在这部片子里，刚开始虽然满身是刺桀骜不驯无所谓生死，但也绅士有礼。爱上斯黛拉后开始想活下去，情话讲起来大胆直白温柔深情，开始露出刺下更“少年真实”的自己。最后坦然面对命运想让爱人好好活下去时对手术后斯黛拉的那段独白，苏到拿下全美全民人气奖（人选奖）的确名至实归。

威尔这个角色和Cole在某一方面的确有重合点，Cole和他哥是ig上人气非常高的段子手，美国人盘点到他俩都用“American favorite twins”来形容。幽默绅士，但说话总是莫名带着可爱的嘲讽感，夹着烟笑着讲着他对角色对考古对摄影的深刻理解，和相关领域的专业术语，瘦高带着永远不会低头的少年气，就很符合威尔这个哪怕被命运苛待的浑身是血也会不在意的笑笑的角色。

女主海莉·露·理查森

她应该有芭蕾功底的，身材匀称健康，带着不轻易妥协的生命力，很符合斯黛拉这个角色。

女主的作品很多，她最好看的地方是她的眼睛，笑起来是明亮的月牙，哭戏非常非常好，上面已经说过了，她能哭出不同的感觉，无奈的哭，没有底气有些害怕的忍住眼泪，高兴的哭，崩溃的哭，释然的哭等等……屏幕里看到很容易共情这个女演员的情绪。

强迫症女码农的动作细节她也处理的很好，有些小动作更是十分可爱。演员和我一样大，但是很有少女感，带着被爱包围长大的自信和生命缺陷带来的纠结和不安。

在国内青春片还停留在为心爱的女孩儿打架顶罪为心爱的渣男堕胎流产跳楼的时候，出过很多犀利青春片的老美这两年也量产了很多矫揉造作的“颜值片”——男俊女靓，男的要死不活生无可恋，女的家庭一般心里阳光学习优异，撞在一起莫名其妙又理所应当生出了荷尔蒙，然后回归当国产青春疼痛片的滥俗剧情

两者唯一的不同是：国产青春片要矫揉造作的说一堆安妮宝贝式的旁白，文艺而高姿态地解释天朝青少年的不知天高地厚，不知柴米油盐贵，所有的折腾都是瞎折腾，爱的死去活来最后只有几种结局：跳楼坐牢或者彼此相忘于江湖

美国的就比较简单：相逢一笑泯恩仇，男女主最后大多笑的释然而阳光，趴体上高举双臂庆祝自己“长大了”学会了“放手”——完成了从“幼小心灵受伤躯壳”里的没心没肺到“强大心脏”后的没心没肺的伟大转变。

但青春片从来≠垃圾分类≠无脑荷尔蒙

“你是我近在咫尺的恒久梦想，也是我触碰不到的遥远爱人”看这部电影真的很难不流泪，那种最真挚最朴素的感因为生理原因无法让两个相爱的人互相触碰彼此真的很难捱。 女主史黛拉是一个极其克制自己，生活非常有规律的囊性纤维化患者，直到有一天她遇见了帅气的威尔，他同样也是囊性纤维化患者，他们之间必须保持安全距离，两人感情不断升温，两人渴望像真正的情侣一样拥抱，触碰彼此，但为了防止感染，两人必须至少相隔六英尺的距离，女主勇敢前进但也只偷回一尺，两人还隔着五尺距离遥远相爱。可是不能相拥又怎样，他们还是热烈的爱着对方。 这部电影真的非常纯爱，“我们需要所爱之人的触碰，就像需要呼吸空气一样”，愿每个人都能拥抱到自己爱的人。